阿尔班·贝尔格《为独唱和钢琴所作的七首早期歌曲》技法风格探析

乐府新声(沈阳音乐学院学报)2019年第3期THE NEW VOICE OF YUE~~FU(The Academic Periodical of Shenyang Conservatory of Music)阿尔班・贝尔格《为独唱和钢琴所作的七首早期歌曲》技法风格探析聂普荣冯存凌［1］［内容提要］通过梳理阿尔班•贝尔格艺术歌曲创作及《为独唱和钢琴所作的七首早期歌曲》内容，以动机-主题发展为切入点分析其中两首歌曲的技法运用并指出，这部作品与同时期策姆林斯基和勋伯格的相关作晶具有内在的发展逻辑。

以这部作品为契机对音乐风格和音乐史写作进行反思：如果将“风格”作为音乐创造力、创作境况以及音乐材料的辩证统一体进行研讨，人们不仅能收获到音乐自身的美，还将认识到貌似传统的素材到底意味着什么，并可以进一步体味到作曲家甚至人类难以名状的、丰富深刻的情感世界和艺术认同。

［关键词］阿尔班•贝尔格/《为独唱和钢琴所作的七首早期歌曲》/技法/风格中图分类号：J614.5文献标识码：A文章编号：1001-5736(2019)03~0071-8无论在20世纪西方音乐史论还是作曲技法研究中，阿尔班•贝尔格(Alban Berg1885-1935)的名字经常与以勋伯格(Arnold Sch&nberg)为代表的“新维也纳乐派”联系在一起；无论是探讨德奥表现主义音乐创作的精神内涵还是总结自由无调性及十二音技法创作，勋伯格、贝尔格和韦伯恩是三个无法回避的代表人物。

相对于勋伯格和韦伯恩(Anton Webern)而言，贝尔格及其作品在研究中经常陷入特殊的境地：作为勋伯格的学生和朋友，贝尔格的音乐创作深受前者影响，也就是说，勋伯格的作品更具技术及风格上的“原创性”。

其结果就是，探讨表现主义音乐的研究经常以前者的作品为标准和参照，而贝尔格的作品更多作为补充性材料或者前者影响下的结果进行审视；在二战后序列音乐创作中，韦伯恩更为“激进、［1］作者简介：聂普荣(1973~)女，西安音乐学院音乐教育学院副教授.冯存凌(1970~)，博士，西安音乐学院音乐学系教授.72 乐府新声(沈阳音乐学院学报)2019年第3期纯粹”和富有“集约化”的作品风格得到更多关注并出现了所谓的“韦伯恩十年”，而贝尔格则基本不在 青年一代“先锋派”作曲家的视野之中。

从技法及审美角度观察，贝尔格的创作与“新维也纳乐派”另外两位同仁相比具有“兼容并蓄”的特 点。

他不像勋伯格一样具有狂热的艺术使命感［1］并痴迷于十二音技法“首创者”的专利，也不同于韦伯 恩那样完全醉心于对相关技法发展及表现之可能性的执着探索；贝尔格一直尝试着，在勋伯格的十二音 技法和传统形式之间找到某种的联系，进而使其音乐在“激进”与“传统”之间保持某种特有的平衡。

正 是这一特点使他的作品在生前就得到了广泛的认可，并使其成为“新音乐，，［2］创作中最受欢迎的作曲家， 这从其《抒情组曲》、歌剧《沃采克》《小提琴协奏曲》等被视为二十世纪影响巨大的音乐作品并成为 舞台保留曲目就可以证实。

［1］ 勋伯格在1921年写给其学生约瑟夫•鲁费尔(JosefRufer)的信中放言，他发现了一种作曲方法(系指十二音作 曲技法一者注)，它可以确保德国音乐在未来一百年里领先世界.［2］ “新音乐”(NeueMusik)系指1908年之后，主要在中欧形成的一系列不同技法和风格的音乐创作，其特征是对音响、 和声、旋律、节奏手段以及曲式的极度扩展，无调性、泛调性等是其重要特征之一.“新音乐”创作部分通过发展传统， 部分通过有意识地打破传统；或者以“进步”或者以“创新”的方式追求新的音响、新的形式或者将古老的风格融于自身.［3］ 除了 3首室内乐作品外，其它体裁均仅有两首(部)作品.［4］ 下文中简称 < 七首歌曲〉.另外，本文所用作品版本Universal-Edition ，Wien, 1928显示的创作时间为1907年.文 中采用全新修订的 MGG 相关词条的创作时间 ° 参照：Ertelt, Thomas.Berg, Alban, in:DieMusikin Geschichte undGegenwart, zweite neubearbeitete Ausgabe, Hrs& von Ludwig Finscher, Kassel, 1994ff, Personenteil, Bd. 2,1999, S.1198ff.［5］ 沃采克( 1914-1922 )和< 露露〉( 1927-1035 )各耗费了贝尔格9年时光，后一部作品直至作曲家去世仍未完成.一、贝尔格与《为独唱和钢琴所作的七首早期歌曲》总体来看，贝尔格的音乐创作虽然数量不多，但作品体裁丰富，雅俗共赏。

从社会接受角度来看， 贝尔格的作品俨然是该时期“新音乐”创作中的一个“另类”，为一个执着于技法创新，狂热追求“进步” 的时代增添了些许珍贵的诗意与温情。

贝尔格在世纪之交各种重要音乐体裁——如艺术歌曲、室内乐、管弦乐、歌剧、交响音乐、协奏曲—— 均有建树，并留下大量习作。

在以上体裁中，艺术歌曲暨声乐作品以其数量最大，创作持续时间最长而 令人瞩目从1901年至1929年间，贝尔格共完成了 102首该体裁作品，其中早期歌曲和钢琴艺术歌曲 89首，管弦乐艺术歌曲12首，管弦乐音乐会咏叹调1首，即《美酒》(血，1929) o贝尔格作品目录显示，艺术歌曲是贝尔格音乐创作的启蒙之作。

早在1901年，贝尔格就写作了《神 圣的天国》和《秋绪》。

《为独唱和钢琴所作的七首早期歌曲》创作于1905至1908年固，是贝尔格学习 时期的作品。

该作品的钢琴版本于1928年修订出版；同年，作曲家对其进行配器并作为七首管弦乐艺术 歌曲出版。

贝尔格创作速度缓慢且作品数量有限这一事实一方面显示出现代技法给音乐写作带来的特殊困难⑴， 另一方面也表现出作曲家严谨审慎的创作态度。

虽然贝尔格修订和改编稍早作品的例子并不鲜见，但从 12345_________聂普荣冯存凌：阿尔班•贝尔格《为独唱和钢琴所作的七首早期歌曲》技法风格探析73他时隔20年后，在其作曲家声誉受到广泛认可的事业黄金时期重新修订、配器和出版《七首歌曲》这一事实来看，贝尔格对这部作品的艺术质量是充分肯定的，因此这部作品在其歌曲及总体创作中占有重要的位置。

《七首歌曲》的分曲标题及诗歌作者分别是：1.《夜》卡尔•豪普特曼(CarlHauptmann1858-1921),德国自然主义剧作家和作家。

2.《蒲苇之歌》尼古劳斯•勒瑙(NilolausLenau1802-1850),奥地利晚期浪漫主义作家。

3.《夜莺》特奥多尔•施道尔姆(Theodor Storm1817-1888),德国现实主义诗人和作家。

4.《梦之女王》莱纳•玛利亚•里尔克(Rainer Maria Rilke1875-1926),出生于布拉格的奥匈帝国德语现代诗人。

5.《在房间》约翰内斯•施拉夫(Johannes Schlaf1862-1941),德国自然主义剧作家，翻译家。

6.《爱的颂歌》奥托•埃里希•哈特雷本(Otto Erich Hartleben1864-1905),德国自然主义作家。

7.《夏日》保罗■霍恩贝格(PaulHohenberg)生卒和身份不详。

可以看出，以上诗人的生活时代和诗歌风格不尽相同。

他们中既有豪普特曼、里尔克、施拉夫、哈特雷本等和贝尔格同处世纪之交的诗人，也有勒瑙、施道尔姆这样的19世纪浪漫主义和现实主义作家。

这种丰富多样的诗歌选择既显示出贝尔格广博丰厚的文学暨诗歌素养，又展现了他兼容并蓄的艺术品位。

同样的艺术审美观也表现在其音乐创作中。

从音乐材料与作品风格来看,这七首歌曲各具特色，《夜莺》中令人心醉的、激情热烈的风格直接追随着舒曼和布拉姆斯等浪漫主义高峰时期的作品；而《爱的颂歌》则与《四首歌曲》(op.2)—样具有沉重的气息。

《夜》流露着印象主义音乐风格；《梦之女王》《夏日》则受到勋伯格的《室内交响曲》(op.9,1906)的影响。

诗歌标题、内容和风格还显示出，这部作品是一部严格意义上的“歌曲集”。

也就是说，各首歌曲的内容和表现相互独立，前后不具较为完整的故事及叙事情节。

根据这一特点，本文选择其中两首歌曲——《夜莺》《爱的颂歌》——进行分析，把握其创作技法及音乐表现特点，进一步认识和理解贝格尔早期的音乐风格。

二、《夜莺》《爱的颂歌》技法分析(-)诗歌内容、形式及表现特点《夜莺》是歌曲集第三首作品，诗歌内容如下：74 乐府新声（沈阳音乐学院学报）2019年第3期Die Nachtigall夜莺Das macht, es hat die Nachtigall只因为，这只夜莺die ganze Nacht gesungen;整夜歌唱；da sind von ihrem siipen Schall,在它甜蜜的歌声里，da sind im Hall und Widerhall 在美妙的回响中die Rosen aufgesprungen.玫瑰已然怒放。

Sie war doch sonst ein wildes Blut s [1]她毕竟是野性的，nun geht sie tief in Sinnen,于是深深地陷入沉思，tragt in der Hand den Sommerhut将夏日的帽子拿在手上und duldet still der Sonne Glut 静静地忍受着酷热und weip nicht was beginnen.不知道该做什么。

...（重复第一节诗歌） ..[1] 施道尔姆原诗为“Kind ”，贝尔格谱曲时改为“Blut ” °[2] 《爱的颂歌》.诗歌翻译参考：聂普荣.德语歌唱语音教程[M].陕西师范大学出版总社有限公司，2018, （10）: 80.这首诗歌共分三节，每节5个诗行，其中第一和第三节重复。

每个诗行均有7至8个音节，抑扬格； 每节1、3、4诗行及2、5诗行分别押韵，两节韵脚为“all ”和'hmgen ”以及他”和“innen ”。

诗歌语言朴实, 形式规整，情感表现热烈。

《爱的颂歌》是歌曲集第六首歌曲，诗歌内容如下：Am ofihen Fenster lauschte der Sommerwind,夏日的风在敞开的窗前倾听,Liebesode爱的颂歌Im Arm der Liebe schliefen wir selig ein.在爱的怀抱中我们幸福地入眠。

und wiser Atemziige Frieden trug er hinaus in die helle Mondnacht.-Und aus dem Garten tastete zagend sich ein Rosenduft an unserer Liebe Bett将我们片刻的平静撒向明朗的月夜。