江西科技学院2021年专升本素描教学大纲(艺术学院)
- 格式:doc
- 大小:73.00 KB
- 文档页数:5
《素描》教学大纲-------------------------装-----------------------订---------------------------------线--------------------------------------《素描与速写的基础》教学大纲编号:撰写人:所属系部:教务处处长:一、说明1.课程的性质和内容素描是一切造型艺术中重要的基础课之一。
素描这一概念的提出,从广义讲,他泛指一切单色绘画。
除了色彩方面的内容外,素描包含了一切造型艺术的基本法则、规律和要素,对于造型基础训练,素描提供了认识论和方法论的研究内容。
本大纲是结合绘画艺术专业素描是一切造型艺术中重要的基础课之一。
素描这一概念的提出,从广义讲,他泛指一切单色绘画。
除了色彩方面的内容外,素描包含了一切造型艺术的基本法则、规律和要素,对于造型基础训练,素描提供了认识论和方法论的研究内容。
本大纲是结合绘画艺术专业教学的普通性和艺术设计专业教学的特殊性制定的,在课时安排与教学内容的分配上做了科学、具体的设计。
2.课程的任务和要求造型基础知识的理解与掌握,传统素描造型能力(明暗、体积、结构)的提高,审美意识的引导,设计意识和理念的培养,创造性表现意识和思维理念的形成。
1、激发造型意识,训练造型能力,提高造型手段;2、利用素描去实践形象的组成,探讨形象产生的过程,引导学生关注基本的造型要素,并运用造型方式对形式语言表现手段更深一步的研究;3、提高审美能力。
3.教学注意事项:1、《素描》教学应坚持以辩证唯物主义的认识论作指导,运用对统一法认识对象和表现对象。
-------------------------装-----------------------订---------------------------------线--------------------------------------装-----------------------订---------------------------------线--------------------------------------装-----------------------订---------------------------------线--------------------------------------装-----------------------订---------------------------------线--------------------------------------装-----------------------订---------------------------------线--------------------------------------装-----------------------订---------------------------------线--------------------------------------装-----------------------订---------------------------------线---------------------------------------------------------------装-----------------------订---------------------------------线--------------------------------------三、课程要求、内容及建议第一章认识素描(8课时)教学要求:本章节主要就素描概述、素描常用工具、使用素描工具的用法、线条练习等基本问题进行了简要概述。
《素描》课程考核大纲《素描》课程考核大纲一、课程类别:美术学专业专升本课程二、编写说明1、本考核大纲参考繆肖俊的教材《素描》进行编写。
2、本大纲适用于美术学专业专升本考试。
三、课程考核的要求与知识点第一章素描教学的意义1、识记:(1)素描即是一切造型艺术的基础,又是一种独立的艺术表现形式;(2)素描的基础性;(3)素描的艺术性;(4)素描的时代性;(5)素描的广泛性。
2、理解:(1)明确素描学习的目的;(2)素描教学与素描艺术的关系。
3、运用:(1)素描的基础性、艺术性、时代性、广泛性。
第二章素描的基本概念1、识记:(1)形体概念;(2)结构概念;(3)结构与形体的关系;(4)透视;(5)比例。
2、理解:(1)素描造型的基本要素;(2)素描造型要素及其相互关系;(3)三大面,五大调。
3、运用:(1)科学的观察方法与整体观察的意识;(2)形体结构与空间关系的表达;(3)平面、单色的构成形式与形体质感的表达;(4)通过素描造型各要素之间关系的表现,掌握形体的基本表现手法。
第三章素描的构成形式1、识记:(1)线条的构成;(2)调子构成;(3)调子和线条结合的构成;(4)点、线、面的构成;(5)黑、白、灰的构成;2、理解:(1)素描的构成形式;(2)体面、比例、结构、透视与黑、白、灰关系。
3、运用:(1)素描构成形式进行形体的表现。
第四章素描的表现形式1、识记:(1)理性、写实与超写实;(2)感性、夸张和变形;(3)创造、意象和抽象。
2、理解:(1)素描的基本表现形式;(2)表现方法:全因素式、结构式、以线带调式、线描式、速写、默写;(3)素描表现技巧要领。
3、运用:(1)了解、掌握素描的各种表现方法;(2)对形体的观察、分析、理解及概括表现等方面的能力。
第五章素描技法1、识记:(1)几何体、静物、石膏、人物和人体的形体结构;(2)方法步骤:构图起稿、大色调关系、深入表现、调整完成;(3)基本要求:整体观察、比较手法、由表及力;特征意识、节律意识。
课程基本信息课程代码:课程名称:素描课程类别:学科基础课学时:54学时适用对象: 室内设计一年级考核方式:考试二、课程简介中文简介:素描(设计素描)是造型艺术的表现形式之一,由于素描在训练造型能力和表现能力方面的重要作用,几乎所有的造型艺术门类都把素描列为重要的基础课之一。
素描课程教学主要从传统的素描学习入手,通过对造型的基础知识与规律的认识与理解,提高学生的造型能力和创造性思维。
现代造型艺术入门,都须经过严格的素描基本功训练,它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握,也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。
因此,设计专业的素描作为设计造型的基础课,着重解决学生的设计意识,图形意识,创造性表现意识和思维理念的形成。
三、课程性质与教学目的课程性质:以造型意识为核心,调整传统的绘画素描教学模式,以适应现代室内设计的发展。
在尊重学生艺术个性的前提下,以全新的思维方式研究、理解、认识事物并赋予联想。
通过素描的线条、肌理、明暗、空间结构的表现,不仅塑造了对象,而且通过形象的联想、夸张、变形和构图,选择画面主导形象和自由驾驭画面的能力,使画面形成一种具有节奏、韵律、秩序、构成的效果。
从物体的二维图形到三维立体结构的认识。
对物体进行归纳、剖析、置换、创造性地经营画面。
从设计画面到注入全新的创作理念,对物体进行重新组合,合理安排画面,拓展视觉经验的过程,脱离写生对象来组织画面,还可以对物体进行创造,提高学生独立的设计能力。
培养学生们的探索意识,挖掘他们的艺术创新的潜能,对事物各层面的探究。
在绘画表现中采用与常规相悖的手法,以各种材料混合或借用自然肌理的效果,引发学生的创造力,拓展思维空间。
素描是园林专业学生的专业基础课程,主要对学生的基础造型能力进行训练,包括:形体观察能力、形体刻画(表现)能力、形体创造能力,并着重培养学生在造型方面的意识形成,培养学生的画面构成能力,设计创新能力,引导学生的审美,是园林专业基础教学课程,具有不可替代的重要作用。
《素描》课程教学大纲一、说明1. 课程的性质和任务素描是一切造型艺术中重要的基础课之一。
素描这一概念的提出,从广义讲,他泛指一切单色绘画。
除了色彩方面的内容外,素描包含了一切造型艺术的基本法则、规律和要素,对于造型基础训练,素描提供了认识论和方法论的研究内容。
本大纲是结合绘画艺术专业教学的普通性和艺术设计专业教学的特殊性制定的,在课时安排与教学内容的分配上做了科学、具体的设计。
2. 课程基本要求本课程教学的基本要求是,指导学生以马克思主义的认识论、方法论,以现代教育学、教育心理学的观点,认识学生学习素描的认知特点,注重理论联系实际,注重和本专业的其他学科知识的衔接与配合。
3. 本课程与其他课程的联系1、《素描》课程,应以一定的美术知识为基础。
2、同时《素描》课程,与色彩、幼儿简笔画等课程有着不同程度的联系。
4. 教学基本要求(1)教学方法:教师讲授法、案例讨论、观察法、演示法、教学实习(2)建议教材:《素描》西南师范大学出版社,2000年(3)本课程计划课内面授时数为72课时教学要求:本课程教学的基本要求是,指导学生以马克思主义的认识论、方法论,以现代教育学、教育心理学的观点,认识学生学习素描的初步认知特点及一般规律,注重理论联系实际,注重和本专业的其他学科知识的衔接与配合。
5. 教材及教学参考书目(1)教材:选用教材:《素描》西南师范大学出版社,2000年(2)教学参考书目:《素描作品选集》戴政生著, 天津,天津人民美术出版社,1994年出版。
《解读素描》袁运生等著,上海,上海书画出版社,2003年出版。
6. 本课程的性质及适用对象(1)《素描》是中专幼儿专业开设的一门专业基础课。
它以教学论的一般原理为依据,运用教育学、心理学的理论、原则,来分析探讨素描学习的规律和方法,是一门研究学生初步学习美术知识的学科。
(2)必修的基础理论课程、适合学前教育专业。
二、学时分配表三、课程内容与要求(一)教学目的及要求明确素描这门学科的性质、研究对象和研究方法,理解学好这门课程的基本要(二)教学主要内容要点1、素描的研究对象、学科性质、2、学好素描的意义和学习方法3、素描基础理论(素描的概念、素描的观察认识及表现)4、静物素描写生(石膏几何体写生、玻璃金属器皿、水果蔬菜、鸟禽标本、五金制品、石膏像等各类静物写生练习)(三)本章教学重难点掌握学习素描的方法,以课堂写生为主,辅以速写、默写和临摹等第一章 认识素描(一)教学目的及要求1. 明确素描的基本概念,了解素描艺术发展与演变。
素描》课程教学大纲一、教学目的和任务素描课是本专业重要的专业基础课,素描教学是一个完整的训练体系,是为了培养学生写实造型能力,分析问题和解决问题的能力,是室内设计专业课得以顺利进行的对事物造型的认识观察能力的训练课程。
在教学过程中,逐渐提高学生对构成艺术诸因素的认识,为以后的设计创作与研究打下造型基础。
二、教学方法与教学要求教师在教学过程中,结合专业的特点,以结构素描为表现手法,注重对造型规律与原理的把握,通过讲解、分析、示范、修改,保证每阶段教学要求的完成,逐步提高学生对不同形态对象的准确表现能力,并掌握不同的表现方法和语言。
三、教学内容与教学安排课程名称:素描(1)课程学时:144学时教学目的和教学内容:教学目的:通过写生训练,帮助学生建立最基本的观察方法,以及对体积、空间、光影、结构、解剖、质感的认识并熟悉结构、比例关系等。
使学生初步掌握画面中各物体之间的构成关系,和构图在绘画中的重要性,学会从整体到局部,再由局部回到整体的作画方法。
授课要点:1、石膏写生2x16作业:四开两张2、静物写生4x20作业:四开四张课程名称:素描(2)课程学时:126学时教学目的和教学内容:教学目的:强化学生的观察方法、思维方法及造型本领。
注重对造型规律与原理的把握,通过讲解、分析、示范、修改,在提高学生对不同形状对象的准确表现本领的根蒂根基上,并掌握不同表现方法和语言的处理本领。
请求学生在第一阶段人像练的根蒂根基上,通过人体写生是非期作业的练,了解和掌握静态布局、解剖布局、比例关系。
授课要点:1、石膏人体2x18作业:半开两张2、男女人体5x18作业:半开两张并完成大量速写课程名称:素描(3)课程学时:54学时教学目的和教学内容:教学目的:通过本课程的训练,使学生对事物造型的熟悉观察本领得到提高,并为以后的设计创作与研究打下造型根蒂根基。
授课要点:建筑素描一周(注重因材施教,按照各个学生的特点举行教学)作业:完成大量四开建筑素描(每天一到两张)四、课程考核本课程实行随堂作业考核。
素描课程教学大纲一、课程概述本文基础素描》课程是绘画专业的基础课程,旨在培养学生掌握素描的基本理论和实践技能,为后续的专业学习和创作打下坚实的基础。
本课程的主要内容包括线条表现、形态结构、明暗关系、质感表现等方面。
通过学习,学生将能够掌握素描的基本原理和方法,提高观察力、分析能力和表现力。
二、课程目标1、掌握素描的基本理论和基本技能,了解素描的表现形式和特点。
2、学习如何运用线条和明暗表现形态和结构,掌握基本的透视和构图技巧。
3、提高观察力和分析能力,能够准确地捕捉和表现对象的特征和细节。
4、培养学生对绘画的兴趣和热爱,提高艺术素养和审美能力。
三、课程内容1、素描的基本理论和历史发展。
2、线条的表现方法和运用技巧,包括直线、曲线和曲线组合等。
3、形态结构的分析和表现,包括轮廓、内部结构和明暗关系等。
4、明暗关系的分析和表现,包括光影、色调和层次等。
5、透视和构图的基本原理和应用,包括平行透视、成角透视和构图布局等。
6、质感表现的方法和技巧,包括纹理、光滑度和质地等。
7、素描实践与创作,包括写生、速写和命题创作等。
四、课程安排本课程共分为八个单元,每个单元包含理论讲解、实践操作和作品评析三个环节。
一、课程概述本文素描基础》是艺术与设计专业的基础课程,旨在培养学生掌握素描的基本理论和实践技能,为后续专业课程的学习打下坚实的基础。
本课程将通过一系列实践练习,帮助学生掌握素描的构图、线条表现、明暗表现、质感表现等技巧,提高造型能力和创意思维。
二、教学目标1、掌握素描的基本概念和基本原理,了解素描在艺术创作中的作用和价值。
2、掌握素描的构图技巧,能够合理安排画面布局,突出主题,体现形式美。
3、掌握素描的线条表现技巧,能够运用不同粗细、硬度的铅笔表现物体质感和光影效果。
4、掌握素描的明暗表现技巧,能够通过光影和明暗关系表现物体的立体感和空间感。
5、掌握素描的质感表现技巧,能够通过笔触和细节刻画表现物体的材质和纹理。
《素描》课程教学大纲
一、课程概述
素描是一切造型艺术中重要的基础课之一。
主要是指形体、结构、比例、空间的基本塑造及其相互间关系正确与否;作为一门独立的艺术语言,更多的是指节奏、韵律、意趣、个人感受及点、线、面等有机组合形式的呈现是否完善。
基础的素描教学,要求在以上两方面都得到行之有效的训练。
通过素描教学,培养学生全面、深入地研究、分析客观对象,使学生具备审美意识、创造性思维及感悟能力和鲜明的艺术表现能力,为艺术语言的拓展打下扎实的基础。
二、教学目标
1.培养学生健康的审美观,提高学生的艺术修养和鉴赏能力,使学生掌握素描的基础知识、基础理论和基本技能,训练学生正确的观察方法和丰富的绘画表达语言,达到准确、生动、深刻地表现对象。
2.通过本课程的教学,训练学生对构图、形体、结构、空间、色彩、光感、质感、量感等视知觉要素方面的敏感感受与把握。
3.在临摹训练中让学生们掌握对构图、形体把握、空间塑造的能力,在写生训练中掌握技术性表现方法的基础上,积极培养学生创造精神的造型能力素质,锻炼学生们独立思考、观察的能力。
4.注重理性认识、结构认识、形式法则的认识。
开拓学生的创造性思维能力,使学生能够从素描的造型过程中去发现设计,为后面的专业课学习奠定基础。
三、最低课时安排
《素描》课程最低总计学习课时为64课时。
各章节最低课时安排如下表所示:
四、教学内容
我们对本课程的具体授课内容会提供PPT,并在PPT中标明知识点讲述要点,详细内容请参考PPT。
《素描》教学大纲适用专业:(美术教育专业:)总学时:330学分:12.5一、课程性质与作用本课程是美术教育的一门学科,就写实主义素描教学而言,是在二维平面上表现三维空间与形体,突破二度平面带来的局限,促使学生树立立体空间的观念。
我们将造型分类为结构造型与明暗造型两大类,素描实践的经验告诉我们,两类造型方法的训练应该同时进行,这两种技巧是造型这个主题的两只翅膀,使表现力左右逢源不致偏颇。
素描的表现技法是造型基本工具,表现技法的运用有一个被动运用到主动的过程。
当处于被动阶段时,素描的技法是作为研究造型规律的一种手段而出现,当进入主动的运用阶段时,素描的技法便成为体现素描内容的一种表现语言,从理论上,这二者是统一的。
由于能力、经验、知识的逐步积累,在初级阶段,素描画什么和如何画两者是分离的;到高级阶段,自然会融为一体。
通过素描培养一专多能的复合型人才。
二、教学目标理论知识方面:素描的理论不是很多,但必须要了解透视、体面、空间的含义。
以及它们之间的关系。
专科学生有一定的绘画基础,但在考前很少学习理论,对素描缺乏真正意义的了解,理论和实践相结合是素描教学的基本要求。
实际技能方面:素描是感性和理性相结合的实践很强的学科,好的观察方法是画好素描的关键,只要看的对才能画的正确,对形体的比例、透视、空间、体积、质感的描绘,是实践教学的主要任务和目的,通过实践教学使学生有熟练和准确的造型能力。
三、教学内容与教学要求第一章:素描基础几何体写生(4周)1、构图、比例关系2、提高观察能力3、对透视的理解4、对体面分析的理解运用从几何形体入手,培养学生认识自然物中纷繁复杂,形式各异的客观对象,通过抽象概括的启发讲解,让学生懂得一切有形的物体都离不开几个基本构成因素—球体、方体、柱体、锥体,由它派生出无数复杂形体。
画几何体先从简洁明了的形体入手,通过描绘和领会理解,逐步深入素描研究的领域。
第二章:静物写生(4周)1、用几何形体回归静物形体结构2、用线表现静物结构素描3、用明暗调子表现静物光影素描,锤练表现技法,提高观察能力静物是静止的实物,是具象的几何形体。
《素描》教学大纲第一部分说明一、教学目的、任务素描是造型艺术的基础,是美术专业的核心基础课程,通过学习使学生在掌握基础理论知识和基本技法,拓展思维,为高年级的进一步深造和创作奠定必备的造型基本功和良好的艺术感受。
二、教学的具体要求(一)学习掌握素描的发展史和熟悉素描造型的基本语言和方法。
(二)通过具体的习作练习熟练掌握表现对形体的结构、透视、质感等方面的技能技法。
(三)对素描工具材料运用的基本能力。
三、教学中应注意的几个问题(一)讲授素描基本理论应与培养学生对形体的感悟,审美能力和实际操作能力相结合。
(二)应强调对形体的结构认识、透视规律在实践中具体运用。
(三)每一章讲授后根据教学需要安排一定量的作业供学生艺术实践。
四、教学效果检查本课程在大学一年级第一学期开设,共120学时,课程结束通过考试方式,成绩分平时成绩和期末考试两部分组成,评定该课程成绩。
五、教学时数分配第二部分讲授大纲第一章素描基础理论概述一、目的要求(一)学习东西方素描发展史及主要流派。
(二)掌握透视规律和基本技法常识。
二、讲授内容(一)素描概述(二)透视的一般规律(三)几何形体组合写生的目的意义(四)线结构造型方法的特点与规律三、作业完成结构素描几何体组合写生二幅(四开纸)。
第二章形体塑造一、目的要求(一)建立构造原理立体与空间,局部与整体的概念。
(二)学习明暗造型的方法的特点与规律。
二、讲授内容(一)怎样对物象进行客观分析描绘(二)画面构图与黑白构成的关系(三)绘画中的空间与明暗变化的关系和规律三、作业完成明暗素描几何体与静物组合写生一幅(半开纸)。
第三章静物写生(一)一、目的要求(一)学习不同质地的感觉和表现。
(二)掌握技法写生方法与表现技法的丰富多样性。
二、讲授内容(一)物体质地不同的组合写生的目的意义(二)不同质地土罐与不同质地布纹的表现手法(三)调子的搭配和质感和空间的认识一描绘三、作业完成以布置不同质地的陶罐静物组合写生一幅(半开纸)。
素描课程教学大纲《素描》课程教学大纲一、课程的性质与作用(一)本课程的教学目的通过《素描》这门课程的研究,使学生对造型及空间有初步的认识和理解,同时培养学生正确的观察方法和表现方法,通过大量的写实素描作业练,使学生获得一定塑造形体的能力,培养学生用形体观念观察思考的惯,以此开发学生的造型意识和创造性思维,为今后持续性研究提供可能。
在学生获得绘画技能的同时,还应使学生了解初步的艺术规律,对自然造型结构规律作深入的研究研究,培养学生的艺术修养,提高审美观。
在教学过程中,注重培养和爱护学生的艺术个性,发挥学生各自的主动性和创造性,以科学的方法使学生主动研究,热爱绘画。
(二)本课程在教学过程中的地位素描是一门学科,又是一种艺术样式,同时,更为重要的是素描是一切造型艺术的基础,是艺术类专业学生的必修课。
在以培养21世纪创新素质的人才为宗旨的今天,倡导和发挥学生的主动性和创造性,教学方式从“由技入道”转入“由理入道”全面提高学生的综合素质。
但素描教学作为基础造型训练的重要部分,是艺术研究的开始,这一重要地位始终是无法改变的。
在新的美术基础教育中,素描也由单一的模式转向各种专业素描训练,为今后的专业研究和设计工作做好准备。
(三)本课程与其他有关课程的分工与联系素描是一切造型艺术的基础,在艺术类专业课程设置中属于专业基础课,当前的素描基础教育已经开始进行各种专业素描训练,为的是更好地与专业课衔接,更好地为专业课服务。
二、课程的教学根本要求(一)知识要求:1、理解素描的根本概念;2、了解绘画的起源;3、了解素描艺术演变的轨迹;4、相识西方素描的演变与发展;5、相识我国素描的演变与发展;6、相识中西方首要的艺术流派极其代表人物;7、熟悉中西方的绘画大师及其代表作品;8、深入理解素描造型的基本规律;9、深入理解正确的观察方法对素描训练的重要性;10、深入理解素描作为专业基础课对于专业课的重要性;11、深入理解画素描就是将三维空间中的物象形体的感觉在画面上(二维空间)表现出来;12、深入理解绘画技术性训练的更高条理是审美意识的培养;(二)能力要求:1、要求学生熟练掌握正确的作画步骤;2、准确把握工具的造型根本特点,比例,透视,培养构图能力;3、会整体地,立体地观察与塑造,认识,理解,感觉,领悟相结合;4、会合理运用造型艺术的诸身分(形象,形体,结构,构图,空间,体积,明暗,线条,质感,节奏,调子)表现工具;5、在基础训练中,能够处理好敏锐的感觉与严谨的系列训练之间的关系;6、能够自发培养刻苦的钻研肉体和松散的治学立场;7、能够养成经常画速写的好惯;三、本课程的教学内容(一)、概述1、了解素描的概念2、相识素描的分类3、了解素描的工具、材料(二)、石膏几何体写生1、掌握素描造型的根本要素2、掌握透视规律3、掌握几何形体的比例4、掌握画面构图规律5、掌握线条的运用方法6、掌握明暗的画法(三)、静物写生1、掌握静物写生的构图2、掌握静物的质感表现(四)、石膏头像写生1、掌握石膏头像比例2、掌握石膏头像动态(五)、人物头像写生1、掌握人物头像比例。
《素描》课程教学大纲一、课程基本信息
二、课程内容及基本要求
第一章素描概述
课程内容:
1.对素描进行概述讲解。
2.素描的基本概念
3.素描的基本分类和学习的意义
基本要求:
1.明确素描课程的性质,明确素描在造型艺术中的基础作用,理解学好这门课程的基本方法。
本章重点:素描的含义、基本原理和应该具备的技能。
本章难点:对于绘画素描的发展历程的学习和掌握。
第二章素描表现途径
课程内容:
1. 简单静物组合
2. 静物构图基本规律运用
3.布纹
4. 光的表现与应用
基本要求:
1.通过简单的静物组合写生练习,掌握较简单的素描静物写生构图的基本规律和表现技法,能画出具有一定真实感的形象。
本章重点:素描的绘画技法、基本原理和表现的形式。
本章难点:对于绘画技法掌握后如何结合形体加以表现。
第三章素描语言
课程内容:
1 . 肌理质感
2 . 形式语言
基本要求:
1.通过静物组合写生练习,掌握素描中肌理质感的表现技法和素描
的形式语言。
第四章表现规律
课程内容
1. 立体造型规律
2. 明暗调子形成规律
3. 空间气氛的营造
4. 素描的表现形式与技巧
基本要求
1.通过简单的石膏头像写生练习,理解人的头部和面部可以看作多钟几何形体的组合,理解明暗调子的形成规律,初步掌握素描石膏头像的表现形式、表现技巧以及空间气氛的营造。
本章重点:对于光影效果的掌握和表现
本章难点:对于绘画技法如何结合所要塑造的氛围加以表现。
三、实践环节及基本要求
实验内容:
1.画面不同肌理效果的尝试,
2.掌握素描的绘画表现技法
实验教学目的与基本要求
教学目的:让学生在了解绘画颜料的同时,能够了解并且掌握绘画颜料更多的特性。
以及不同画面效果的掌握
基本要求:要求学生运用不同的方法去尝试完成一幅绘画作品,并且结合着自己的绘画作品去解释自己的绘画作品所运用的方法及其绘制过程
四、学时分配表
五、课程教学的有关说明
1.素描教学是一个循序渐进的过程,学生需要在教师指导下通过大量的写生练习,逐渐掌握技巧,建立起基本的空间观念,掌握基本的立体造型规律,因此,本课程的基本教学形式为学生在教师指导下进行的素描静物以及人物的写生练习,教师要选择好和布置好写生用的静物,进行必要的示范和讲解,利用作品范例向学生介绍写生技法,在写生过程中给予学生必要的指导,进行一定的临摹练习并布置一定数量的课外素描写生练习作业。
2.以理论讲授和实践辅导相结合,根据学生的实际能力因材施教。
教学以技法训练为主,弃分发挥教师的主导作用,采用集体讲课和个别辅导方式相结合,以教师示范方式加强教学的直观性。
通过分析研究古今中外的优秀作品和技法,启发学生发挥个性特点,探索色彩表现的多样性。
六、考核方式
1.本课程通过实践考核方式进行考核。
实践是本课程的重要组成部分。
本课程理论性强,必须结合实践才有更深的理解,故教学中应强调学生理论联系实
际,培养创新精神。
制订人:张伟峰审核人:汪静审定人:。