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INTELLIGENCE
舞蹈《中国妈妈》赏析
河南城建学院 刘培培
摘 要：舞蹈《中国妈妈》讲述了中国妈妈用母亲博大的胸怀，摒弃民族之恨，接纳和抚养了无辜的日本小孤女的故事。本篇论文就从舞蹈内容、情感表现、音乐等方面对这部作品加以分析。
关键词：中国妈妈 欣赏 分析
舞蹈《中国妈妈》用独特的视角和舞蹈的语言为观众展现了那段沉重的历史，讲述了中国妈妈用母亲博大的胸怀，摒弃民族之恨，接纳和抚养了无辜日本小孤女的故事。谱写了一曲大爱无私、大爱无国界的赞歌。热情赞颂了中国妈妈这一拥有着世间最博大无私的爱心的光辉形象。舞蹈内容实在，通俗易懂，音乐与舞蹈动作完美结合，情感表现贯穿剧情，使得这部舞蹈广受欢迎，让无数观众为之感动。
一、舞蹈内容实在，通俗易懂主要表现在服饰和动作上。舞蹈一开始便给大家交代了故事的时间、地点、人物、时代背景，这些从老妈妈身上朴素的服饰、头上典型农村劳动妇女发髻、因辛苦劳作而略弯的腰背以及齐耳短发、身着和服的小姑娘就可以看出来。
其二表现在动作上，一群老妈妈出场就用苍老有力的手坚定的直指前方，那是对日本暴行的指控。她们用手捂住了嘴，无声的嘶喊。身着和服的小女孩用膝盖跪行不时跌倒的身影简单而真切的表现出在战争中日本小孩子的无助、可怜。其中有一位母亲伸出手来，慢慢的摸向她的头，却被其她母亲们打了回来，一个 “打”一个简单的“退步”一个快速的“转身”，把老妈妈内心对敌人仇恨和对小女孩母爱的复杂与纠葛清晰的摆放在了舞台上。她们的“指”“吐”“踹”几个简单的生活动作也将内心的愤怒推向了高潮。她们一层一层的拥抱小女孩，展示出母爱的伟大最终超越了国界超越了生死。这些都是用简单易懂的肢体语言清晰的将舞者心理变化表达出来，这既是舞蹈的魅力所在，也是这部舞蹈作品广受欢迎的成功之处，这是语言所无法取得的效果。
二、情感贯穿主线
《中国妈妈》的最大成功就是它所体现的感情，那样深刻，那样真实，让人忍不住感动到流泪，思想主题与艺术手段结合得十分自然。用老妈妈复杂、丰富的情感变化作为舞蹈故事的主线贯穿其中。憎恨(抗拒)、接纳、养育、送行四个环节紧紧相连。憎恨时的咬牙切齿、悲痛万分；接纳时的拒绝挣扎、怜悯拥抱；养育时的真情奉送、关怀备
至；送行时的恋恋不舍、牵肠挂肚。表演者运用不夸张造作而又具有真实感的表情，动作完整的表现出了这一系列的心理活动的复杂变化。把“母爱”的主题演绎得淋漓尽致。一段跨国的母爱，一位善良的中国妈妈抚养令人发指的日本鬼子的遗孤，显彰出了女性的伟大胸怀。
三、音乐舞蹈融为一体
这部舞蹈的音乐大致也可以分为五段，而且每一段之间都有着一个过渡的静止场景，又把每一段的故事情节与音乐完美结合在了一起。刚开始，音乐中弥漫着硝烟，扣人心弦，沉重有力的节奏带来了一群中国妈妈步履蹒跚，手指前方，让我们似乎回到了那不堪回首的硝烟岁月。音乐在中国妈妈一层一层的拥抱后转变为清新活泼，跳跃的节奏，展现出小女孩的娇俏可爱，快乐的童年和中国妈妈嬉戏的场景。随后音乐节奏转化为越来越慢，基调也越来越深情，不但把小女孩的逐渐长大的场景在短时间内展现在舞台，又体现出小女孩长大后很孝顺。此时音乐中出现了那一首感人至深的童谣：“老玉米，金黄黄，养活了异国的小儿郎。我捧着玉米回头望，地里站着的是我娘……”，童谣的出现，是故事主题的突出再现，成功的把观众的情感带入了舞台故事剧情中，让观众不禁掉下泪来。
一片静默中，气氛变得沉重起来，舞台上只剩下小女孩的插秧动作，带有东北特色的民间小调《摇篮曲》的出现，把中国妈妈抚养小女孩的千辛万苦呈现在了舞台上，不用任何语言，这一首简单的童谣就是最好的表现形式。当年的小儿郎已经长大了，可是中国妈妈却并没有为了一己之私就这样让孩子留下，而是一步一步蹒跚着拿出了当年的和服，那一挥手，那狠心的一推，再次使舞蹈的主题思想得到升华。
四、巧妙编排，首尾呼应
巧妙处一，小女孩出场的巧妙安排，开头的音乐沉闷中愤怒，老妈妈们怒气满面的手指前方，痛诉着日本侵略者造成的深重灾难，就在这时，突然一个日本小女孩的出现，让老妈妈的恨即可有了实质的目标，小女孩的可怜无助，又让老妈妈怜悯之心顿生，矛盾的心理
就这样产生了，小女孩出现的时刻更可以显示出中国妈妈宽广的胸襟。
巧妙处二，在第一段音乐结束，就是中国妈妈经过矛盾的心理斗争，最终还是以温暖的拥抱接受小女孩时，编导用一层一层的拥抱将小女孩围在中间，在散开时小女孩的装束就变成了一个地道的中国小姑娘，红头绳扎的小辫，花布上衣，这个动作的编排既富含深刻的含义——中国妈妈用超越国界的慈母之心接受了小女孩，并将她视为己出，给她快乐的童年生活。同时又用众妈妈的拥抱动作遮挡住小女孩换服装的动作，避免了舞台上动作的拉杂，又让观众的情感随着演员的情感没有一丝的中断。
巧妙三，舞蹈中唯一的一件道具——和服，和服在刚出现时它穿在小女孩的身上，把她的身份表现了出来，也把这种中日的矛盾突出在舞台上，让中国妈妈面对国仇家恨和一条无辜生命的选择变的异常艰难，越是艰难越展示出母爱的伟大和中国妈妈博大胸襟。故事从这一件和服开始，也从这一件和服结束。所以，这个和服是舞蹈的亮点，把一个本来无法表现的主题用道具非常巧妙的表达出来了。
《中国妈妈》是中舞蹈中的精品，它情节简单、思路清晰、过度自然、情感表现真实，演员动作不拖泥带水，以卓越的主题意境和独特的艺术表现形式，展现了中国妈妈这一伟大形象，使中国妈妈的形象上升至伟大的中华民族，从而体现出舞蹈源自生活，表现生活，它能够用肢体语言艺术来表现人们的内心情感世界。
参考文献：
[1] 雪天：《舞蹈欣赏》，人民音乐出版社，1989.1
[2] 刘小标：《〈从中国妈妈〉剖析舞蹈的点子》，《大众文艺》。
[3] 杨吉慧、林建平：《舞蹈作品中的审美心理分析——以舞蹈作品<中国妈妈>为例》，《旅游教育管理》，2011.7。
作者简介：刘培培，女，1982—，河南平顶山人，本科，助教，研究方向：音乐与舞蹈学。
《一片羽毛》，十九位男舞者动作刚柔并济，表现鸟儿在生存环境遭破坏后，无家可归的哀怨等。舞蹈通过表现一群候鸟在迁徙的途中遭遇不幸时勇敢地抗击灾难，顽强地与大自然斗争的场景，形象地表述了爱与团结的力量。正是这个特别的立意使《一片羽毛》在其他充满民族气息的舞蹈中脱颖而出，而姑娘们精湛的表演也完美地诠释了一种自然的和谐与对生命的热爱。舞蹈《一片羽毛》的服装就是以宽松的白色大腿裤为主的，演员赤裸上身，显露舞者明显的肌肉结构。为了表达鸟儿的悲愤，舞蹈最后一分钟动作难度有很大的跨越。当赤裸上身、背上画着蓝色彩绘的小伙子们出现在观众面前时，大家眼前一亮，爆发出热烈的掌声。而台上的舞者们用尽全力，下腰、起腿、旋转、跳跃、翻滚，每一个动作都做到最佳状态。两位领舞柔软的舞姿与后来刚劲有力的动作形成鲜明对比，大家被她们传达出的悲伤却更刚强的精神所打动！ 舞蹈《小城雨巷》的成功之处在于创作、音乐、舞美和表演的完美结合。在舒缓、悠长、优美的旋律中，白墙黑瓦、油纸伞、丝质旗袍，这些尘封多年的黑白照片，这些怀旧的文化符号，被编导在舞台上放大，并赋予它一种生命的张力，散发出灵性的光芒。高高的风火墙代表的是一种乡情和文化的认同，油纸伞让我们想起了江南多雨的特性，朦胧中显现出生活固有的特质，真实自然。而古典与时尚相结合的旗袍，将一种夸张的浪漫演绎到极致。 一番她那轻柔、淡雅、婉约、舒缓、空漾、湿润、清丽而又纯净的意境。 《小城雨巷》现代舞。中国民族舞蹈 对中国传统文化精神的理解和对江南美好风光的眷恋，看到《小城雨巷》中那古老的城巷，青青的石板，朦胧的雨气和那柔美、淡雅的撑着油雨伞的女子，听到那悠扬、婉约的乐声《小城雨巷》充分运用了舞蹈的特性和现代的表达方式展示了一个优美的情境。它看似表现的不是当下的时尚生活，没有多少大开大阖、跌宕起伏，没有多少高难度技巧的展示，也没有什么轰轰烈烈的宏大场景等等，但它却让我们感动，让我们一再地回味，在不经意中有如春风化雨，润物无声。这给了我们这样的启示：必须找到一条走进人类情感深处的通道，用诗性之手触摸和弹奏人们的心灵之弦；必须重视对于中国传统文化的深入开掘，让当代艺术根植于传统文化的深厚土壤之中 《中国妈妈》，讲述的是一个抗日战争时期中国母亲抚养日本遗孤的故事。全舞围绕着主题“母爱”发展开来。在情感上运用不夸张造作而又具有真实感的表情，动作完整的表现出了这一系列的心理活动的复杂变化。憎恨、接纳、养育、送行四个环节紧紧相连。憎恨时的家恨悲痛，接纳时的拒绝挣扎，养育时的真情奉送，送行时的恋恋不舍。脸上诚恳而又丰富的表情，细腻而极具表现力的动作完美的演绎了这段过程，把“母爱”的主题演绎得淋漓尽致。一段跨国的母爱，一位善良的中国妈妈抚养令人发指的日本鬼子的遗孤，显彰出了女性的伟大胸怀。爱能超越国界、超越阶级，母性的包容强烈的震撼每个人心灵。 表现了国妈妈博大胸襟,们从狭隘憎恨走出,走向宽广境界,用无言行动善良诠释极致当走近我们我们看见苍老额上深刻着皱纹写着老人生辛劳压弯身躯诉说着老人生活沉重黝黑皮肤透出老人生命艰涩依样慈祥样开朗样幽默样豁达让人敬爱难忘怀位母亲仿佛部苦难历史记述着民族苦难；位老人亦民族母亲时而柔情似水时而刚毅山心包孕着种伟岸般爱情样痴迷般深沉当感受种对家乡、对故土、对民族、对亲人、对祖国深深眷念会对位母亲肃起敬意装饰事雕凿扫去表面浮华之气追求古朴质拙风格成功地塑造了位既具体又抽象母亲形象表达了对对祖国母亲浓浓恋情和深情歌颂 《牵手》是属于现代舞的一种，现代舞（Contemporary）, 是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。它强调自由地抒发人的真实情感，反映现代社会生活。其创
走近舞蹈： 遇见xx之美 涂香莫惜莲承步，长愁罗袜凌波去。只见舞回风，都无行处踪。偷穿宫样稳，并立双趺困。 纤妙说应难，须从掌上看。——苏东坡的菩萨蛮 飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊，小垂手后柳无力，斜曳裙时云欲生。 ——白居易《霓裳羽衣歌》）跳身转毂宝带鸣，弄脚缤纷锦靴软 ——刘言史《王中丞宅夜观舞胡腾》从风回绮袖，映日转花钿。同情依促柱，共影赴危弦。 ——王暕《咏舞诗》情多舞态迟，意倾歌弄缓，举腕嫌裳重，回腰觉态妍，罗衣姿风引，轻带任情摇。 管清罗荐合，弦惊雪袖迟。逐唱会纤手，听曲动蛾眉。凝情眄堕珥，微睇托含辞。日暮留嘉客，相看爱此时。 ——何逊《咏舞妓诗》舞蹈是舞者借助自己的肢体以及表情向人们传递情感的一门艺术，在我看来一支好的舞蹈能唤起人类心底最原始的对于美的渴望，从古至今不知有多少文人墨，多情才子被舞蹈所感染而留下赞颂诗篇。 而这里我要说的是我所喜爱的古典舞，这份热爱应该最早开始于过家家玩儿穿越的儿时吧。这同我喜欢古诗，喜欢汉服喜欢古典民乐一样都是源于对汉族古典传统文化艺术的热爱。 但这次舞蹈赏析的课程让我了解到了关于古典舞的更深层次的知识。 我国的古典舞，在古代应该叫宫廷舞更合适吧，在宋元之前发展的十分之好，其中周代的《六代舞》、唐代的《九部乐》、《十部乐》、《坐部伎》、《立部伎》等都异彩纷呈各领风骚。
但宋元以后，由于战乱频发，舞蹈的发展受到影响，许多著名舞蹈竞相失传并逐渐被戏曲所替代。现今的中国古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别，是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的和古典风格特色的舞蹈。正如北京舞蹈学院李正一教授所诠释的： 不是古代舞蹈的翻版，这是建立在浓厚的传统舞蹈美学基础上，适应现代人欣赏习惯的新古典舞。 它是以民族为主体、以戏曲、武术等民族美学原则为基础，吸收借鉴芭蕾等外来艺术的有益部分，使其成为独立的、具有民族性、时代性的舞种和体系。 中国的古典舞是圆形的艺术，“圆、曲”、“拧，顿”、“收，放”、“含，仰”一招一式都是平面圆与立体圆的交叠，如同圆形给人的感受一样，是完美与不可挑剔；中国古典舞是形神兼备的艺术，强调“手到，眼到，步到，身到”相互配合连贯，还要给人一种“形未动，神先领，形已止，神不止”的感觉，这才算真正的形神兼备；中国古典舞是刚柔相济的艺术，动作讲究跌宕起伏，有动有静，看似柔软飘逸但在行云流水中却包含着干净利落的劲头。 喜欢中国古典舞的动作行云流水刚柔并济，神韵飘逸洒脱，超然物外之美。这一点也是我观看了王亚彬所表演的古典舞《扇舞丹青》之后最深刻的感触。 有一首诗精辟概括、准确描述了此作品，那就是： “扇起襟飞吟古今，虚实共济舞xx。 气宇冲天柔为济，怜得笔墨叹无赢。丹青传韵韵无形，韵点丹青形在心。提沉冲靠磐石移，却是虚谷传清音。”仅靠舞者的身体和那把扇子，通过舞者身体那快慢相宜、刚柔相济、抑扬顿挫、错落有致的运动，扇子与肢体动作的幅度、力度、速度、重力和空间相结合，动作反复多变却又宛若天成般自然衔接。一个看似平常的舞蹈，做到与书法与绘画笔韵之美比肩。
《中国妈妈》舞蹈鉴赏 《中国妈妈》，讲述的是抗日战争时期中国母亲抚养日本遗孤的故事。它围绕着“母爱”这个主题贯穿着全舞，每一个阶段都真实再现着中国妈妈在从抗拒、不忍、接受、关爱日本遗孤及不舍送行整个过程中母爱复杂的情感变化；全舞大致分为四个小部分：憎恨(抗拒)、接纳、养育、送行。四个部分舞蹈充分体现了典型的中国母亲的伟大精神，使中国妈妈的形象扣入人心。 舞蹈的开头，中国妈妈用有力的动作表达对日本人的憎恨，那直指前方的手，苍老却坚定的举着，那是对日本暴行的指控，对中国妈妈来说，那是不可饶恕的黑暗与血腥以及无法忘却的痛苦与悲伤。她们用手捂住了嘴，无声的嘶喊，却让痛苦，愤怒直达人心。那弯曲的背，绝望的眼神，舞蹈深刻表现出中国妈妈遭受的苦难,失去亲人的痛苦。 而当那个日本小姑娘抱着头出现时，中国妈妈开始了心灵的挣扎，一方面是对敌国的国恨家仇,另一方面,看着幼小可怜的孩子,本性善良的中国妈妈感到不忍与同情，但最终，无私的母爱使中国妈妈接纳了这个日本孤儿，演员围成圆后再散开，瞬间她的和服换成了中国小女孩的衣服。 当养育遗孤孩子时，中国妈妈表现出的那种真情流露及无私奉献,让所有人都能感到中国女性的伟大精神。在寒冷的冬天，妈妈将孩子的手捂在怀中取暖，而自己却被冻得瑟瑟发抖时，一个中国妈妈对孩子的疼爱不言而喻，无关国界，这是真正的“大爱”。此时，当年的异国小儿郎已经成了一个地道的中国姑娘了，她的活泼与懂事，让中国妈妈露出了欣慰的笑容；简单的播种收割动作，让人联想到妈妈辛勤劳作，抚养这个本不属于自己的孩子，憎恨与母爱的矛盾碰撞，母性的伟大瞬间体现。尤其是那几句歌词“老玉米，金黄黄，养活了异国的小儿郎。我捧着玉米回头望，地里站着的是我娘……”让我忍不住朦胧了视线。 一片静默中，气氛变得沉重起来。当年的小儿郎已经长大了，可以帮妈妈干活了，可是中国妈妈却并没有就这样让孩子留下，白发苍苍的妈妈弯着背，一步一步蹒跚着步子拿出了当年的和服，告诉她当年的身世。当她狠着心将女儿推出自己的怀抱时，她不舍，她心痛，那是她养了十几年的孩子啊，是她的儿啊。谁能体会她的心疼与无奈，在送行时，母亲、孩子的恋恋不舍,让人为之动容。尤其是那漫天大雪中，母亲长久凝望的身影，让我体会到了中国妈妈的博大胸怀。 我并不是表演专业的学生，并不能看懂表演者的舞蹈动作的好坏，事实上，我从来和艺术搭不上边。但《中国妈妈》显然是一个成功的舞蹈，它所体现的感情，那样深刻，那样真实，让我忍不住感动到流泪，虽然只有短短的8分多钟,但凸显的主题思想与贴切的艺术手段结合得十分自然,整个舞蹈看上去结构完整,故事情节清楚,艺术表现饱满真实,能够清楚的表达出舞者所想要表现的复杂、丰富的情感变化：愤怒、宽容、复杂、依依不舍……在这个舞蹈里.无论是在动作上，表情上，还是情感表现上，表演者都完美的用脸部表情以及肢体语言，细腻的塑造了这个故事里的每一个人物，每一个细节，成功的描绘出了一个母亲最伟大、最本真淳朴的胸怀，和对每一个弱小生命的珍视，使她们的一举一动都影响了我们的感情。
精品文档 精品文档母爱无疆 ----《中国妈妈》舞蹈鉴赏 《中国妈妈》是一部史诗，一段催人泪下的故事。这是一个阐述爱的舞蹈，这种至高无上的爱称之为大爱，它摒弃了仇恨，抹平了悲伤，跨越了国界。 在这个舞蹈里.无论是在动作上，表情上，还是情感表现上，都完美的用脸部表情以及肢体语言，细腻的塑造了这个故事里的每一个人物，每一个细节。成功的的反映描绘出了中国母亲最伟大、最本真、最淳朴的胸怀，和对每一个弱小生命的珍视。 《中国妈妈》，讲述的是一个抗日战争时期中国母亲抚养日本遗孤的故事。全舞围绕着主题“母爱”发展开来。在情感上运用不夸张造作而又具有真实感的表情，动作完整的表现出了这一系列的心理活动的复杂变化。憎恨、接纳、养育、送行四个环节紧紧相连。憎恨时的家恨悲痛，接纳时的拒绝挣扎，养育时的真情奉送，送行时的恋恋不舍。脸上诚恳而又丰富的表情，细腻而极具表现力的动作完美的演绎了这段过程，把“母爱”的主题演绎得淋漓尽致。一段跨国的母爱，一位善良的中国妈妈抚养令人发指的日本鬼子的遗孤，显彰出了女性的伟大胸怀。爱能超越国界、超越阶级，母性的包容强烈的震撼每个人心灵。 一，憎恨 一群衣着简朴的中国妈妈弓着腰，在激昂的音乐声中，迈着沉重而整齐的步伐，向所指的同一个方向迸发尖锐的控诉和撕心裂肺的呐喊，控诉日军滔天罪行令人发指，这样的血海深仇无法宽恕，不能原谅，不共戴天！那弯曲的背，绝望的眼神，舞蹈深刻表现出中国妈妈遭受的苦难,失去亲人的痛苦。 二，接纳 音乐嘎然而止，人群中出现一个穿日本和服的小女孩，她蜷缩着身体蹲在地上，怯懦而可怜！然而，她是侵华日军的孩子，她的和服上还沾着中国人的血，一方面是对敌国的国恨家仇,另一方面,看着幼小可怜的孩子,本性善良的中国妈 妈感到不忍与同情，“幼吾幼以及人之幼”是中华民族的传统美德，但对于饱受 家园洗劫、亲人被杀戮的中国(河蟹)母亲来说，能向仇人的孩子伸出援助之手，给予这些孩子超越仇恨的亲情和关爱，已经超出了常人范畴，实在很难做到！但最终，无私的母爱使中国妈妈接纳了这个日本孤儿，演员围成圆后再散开，瞬间她的和服换成了中国小女孩的衣服。 中国母亲是善良与母爱的代表，这样的母爱称之为大爱，是跨越国界、化解仇恨的旷世情怀！ 三，养育
） 环境科学与工程学院 《中国文学欣赏》课程论文 题目：《且说说李白》 课程《中国文学欣赏》 班级市政1002 学号1013300201 学生姓名杨海峰 任课教师潘水根 二○一二年四月
且说说李白 实话说来，李白，苏东坡，李清照等人，总是频繁在各类作文中出现，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”被引用了不下千次，而苏东坡的“十年生死两茫茫”又似乎最能触动人心底最柔软的一面，绿肥红瘦的李清照要是泉下有知，也必定被这般光景感动得涕泗横流，满心的喜悦连双溪舴艋舟都载不动了吧。这般来掘古人的墓实在过于残忍，然而他们留给我们的一大批精神财富却又永远享受不完，不求甚解，也得观其大略，抽出时间来细品些许，也倒图个自在，拨弄点趣味。 此三人中，最欣赏便是苏东坡，真性情，满腹才气，余秋雨先生《山居笔记》中所述东坡突围一章我几乎可以背的下来，浩荡人生，起起伏伏，殷勤昨夜三更雨，不过浮生一日凉，惊起回头的苦楚，枫栖沙洲的落寞，最后倒不如徜徉在西子湖畔，暮山好处，空翠烟霏。 作为苏东坡的前辈，李白可比东坡洒脱的多，他多数的唠叨也就是酒饮千杯不醉的乐趣，至于仕途，能顺则顺，不能顺就置身其外。一首洋洋洒洒的《蜀道难》只为换取个官做似乎太过于浪费，得个“谪仙人”的称号也算名满天下。高力士脱靴，杨国忠磨墨，这种被人说烂了的桥段才是我们的太白仙人追求的生活，你们这些权贵达人，在我看来也就是些市井之徒，我为你杨玉环写了那么多违心的赞美的诗词，却都不及高力士这宦官几句挑拨，罢了罢了，你们也只配与我脱靴磨墨的份，什么仗剑去国，什么去国怀乡，不及我秀口一吐，就是半个盛唐，长安城小，壶中日长，不如就做个侠士，管他什么政治！ 苏东坡写多了，自然也有些审美疲劳了。看看李白，倒也显得休闲自在，那么，且说说李白。 痛饮狂歌空度日 飞扬跋扈为谁雄 那一双傲慢的靴子至今还落在 高力士羞愤的手里，人却不见了 把满地的难民和伤兵 把胡马和羌笛交践的节奏
中国古典舞作品赏析----《情天恨海圆明园》 舞剧总编导：陈维亚 舞剧作曲：赵季平 舞剧编剧：赵大鸣 舞台美术：高广建 灯光设计：沙晓岚、于福申 舞剧服装道具设计：韩春启 副导演：沈晨 舞蹈编导：肖燕英、陈兆斌、杭晓光 配器：韩兰奎、崔炳元 舞剧首演：2001年北京 首演团体：北京歌舞团 首演演员：孙晓娟、汪子涵、王舸等 圆明园位于北京西郊，建于明代。在清代，已成为当时世界上最宏伟最美丽的人工花园。园内有综合中西建筑艺术的建筑物200余座，宫殿、宝塔、湖、桥等，蔚为壮观。圆明园还藏有各种无价珍宝、罕见典籍和珍贵的历史文物。1860年10月，英法联军占领北京后，对圆明园进行了疯狂洗劫，之后又放火将之焚毁。 这是一部以举世无双的皇家园林——圆明园被英法联军焚烧为历史背景的大型舞剧。《情天恨海圆明园》巧妙地借用太监这一复杂性、多面性人物，以浓重的戏剧表演线索贯穿，通过一段世代为圆明园劳作的老石匠之女玉与其徒弟石之间悲欢离合的恋情，讲述了一个感人肺腑、震撼人心的爱情故事，让观众难忘这千年的浩劫，更为这惊天动地的爱情而感动不已，热情地讴歌了“玉石俱焚”这一悲壮的爱情绝唱。该剧以情为结构的支点，通过平民百姓石和玉的爱情命运来表现圆明园的兴衰历史，进而展示了作为文明世界的北京古迹圆明园经历的历史风雨。把男女主人公放在英法联军火烧圆明园的历史背景下，展开如火如荼的爱情悲剧，以小见大，以情动人，个人命运与历史走向殊途同归。
《情天恨海圆明园》除序幕和尾声外，分四幕组成。故事发生在清朝咸丰年间一个多事之秋。主要情节：一位在圆明园内劳作一生的老石匠，因为失手击碎了皇帝钦点的、准备做成丹陛的珍贵石料而犯下杀身之罪。菜市口临刑之前，老石匠将女儿玉终身托付给徒弟石。不料，圆明园总管太监早已看中玉儿，并想占为己有，于是乘此机会假公济私、落井下石。时逢英法联军兵临城下，京城内外人心惶惶。炮声中，大街小巷一片萧瑟凋零。在张灯结彩的总管太监府，荒谬绝伦的太监娶妻发生了。洞房花烛夜，面对令人作呕、丑态百出的总管太监，玉更加思念高大伟岸的石。圆明园外的仁和酒店里，失去心爱之人的石正借酒消愁，几个伙伴百般劝解。此刻，总管太监一帮人簇拥着衣着华美而面容憔悴的玉闯人酒店，总管太监以其特有的阴暗心理和怪僻性情，故意在大庭广众之下炫耀、展示、折磨玉儿。忍无可忍的石痛斥其丑陋行径，恼羞成怒的太监即令随从将石重镣锁身，押向圆明园工地，完成老石匠未竞之事。八里桥战场，疾风呜咽、残阳如雪。咸丰十年阴历八月二十二日，英法联军侵入圆明园，大肆劫掠焚烧。瞬时万园之园陷入火海之中。仓皇的总管太监逼迫玉与他出逃。而她宁死不从，毅然转身扑入火海寻找石。烈火中，玉与重镣锁身而无法脱身的石在绝望中生死相依；烟雾下，一对苦苦相爱的恋人紧紧相拥。忽然，门拱飞檐轰然坍塌，顿时，玉石俱焚。 在舞剧《情天恨海圆明园》中，扮演玉和石的孙晓娟与汪子涵，均毕业于北京舞蹈学院古典舞系，他们以全面开发训练的肢体、上乘的技术和中国古典舞独特的韵律，形象生动地塑造了两位正面的主要人物。而剧中充当反派角色的总管太监，为该剧的成功立下汗马功劳，增光添色。他的扮演者王舸，虽舞段不多，但表演出众。以其出神入化、活灵活现的高超表演将复杂多变的太监形象刻画得入木三分、表现得惟妙惟肖。尤其是在洞房和在酒店的那两段，正可谓是剧中的重头戏，把他的狂躁、阴暗、复杂及多变，表现得非常到位。就拿洞房花烛夜的表演来说，王舸紧紧抓住太监身心双重扭曲的特殊性，对玉儿采取的软硬兼施的伎俩，实在令人触目惊心。他在百般威胁无济于事之后，转而苦苦相求、死乞白赖、纠缠不休。这就把可恨又可悲、阴阳怪气交织一体的太监活脱脱地逼真地表现在人们面前，令观众刮目相看，拍案叫绝，成为剧中的亮点。其次，《情天恨海圆明园》中也不乏一些具有特色的群舞，如展示京城奇特景观的“铁算盘舞”、渲染宫廷气氛的“宫女舞”等，这同时也展现了北京歌舞团强大的演员阵容。再者，豪华精致的服装，大制作的舞美灯光带给人们强烈的视觉冲击力，很好的感官视觉享受，体现了它的综合实力。舞台上二层楼高的北京仁和大酒楼，以及杂耍、叫卖、杂技……这一切都构成了这部舞剧的迷人风景，表现出浓郁的北京风土人情，给观众留下了深刻的印象。著名作曲家赵季平创作的音乐优美动听，把皇家的恢弘华丽风格和北京风情、人物爱情的缠绵婉转有机结合在一起；舞美高广建以及灯光沙晓岚，也巧妙而富有表现力地在舞台上展现了比较难以传达的“万园之园”的特色，同时还借鉴了一些影视表现方法，具有一定的历史厚重感。 该舞剧于新世纪开始第一年的岁末在北京隆重地推出，演出完满成功，引起社会热烈的反响，获得各界人士的好评，是一部献给新世纪的力作。该剧是北京歌舞团历史上第一部原创的大型舞剧，为北京歌剧舞剧院的“开山之作”。作为北京的又一部进入“国家舞台艺术精品工程”初选三十台剧目之一的舞剧，于2003年10月12日接受了来自评审团专家和观众的检验，为冲击最后“十强”尽了最大的努力。难能可贵的是，《情》剧在获得“十强”的提名后，总导演陈维亚就和北京歌剧舞剧院的演职人员一道，花了很大的功夫，潜心对其进行了为期两个多月的大幅度修改，现在看起来视觉上的冲击力更强烈了。陈维亚谈到该剧修改的总体构想：“我们的修改加强了男女主人公的个性表现，使得过去较弱的主人公感情线得
中学教材中母亲形象的特点分析——以苏教版为例-大学语 文论文 中学教材中母亲形象的特点分析——以苏教版为例 ○朱颖 一、古代文学作品中母亲形象的特点 古代文学作品在中学教材中并不多，但当中的母亲形象却值得分析。（一）恪守礼法、爱女可敬的母亲 《长亭送别》中的老夫人是一个独特存在的人物，她恪守礼法，渴望通过联姻的方式重振相国家声。首先，老夫人作为一家之长，集名、利、权于一身，必然担负着比平常妇人更多的责任和道义，深受封建思想的影响。其次，老夫人作为崔莺莺的母亲，肩负着抚养女儿并为其找个好归宿的重任，她对女儿的关心、慈爱在一开始就展现了出来，她是有血有肉有思想有感情的。她深受着封建思想的影响不愿意与世俗礼教抗争，可是虽然不愿意，但是当她发现女儿和张生木已成舟的事实，她就立刻考虑科举及第的变通办法。她的内心充满了矛盾冲突，但她考虑一切的出发点都是自己女儿的幸福和家族的利益。因此，老夫人唯一不变的就是她那颗深沉的爱女之心。 （二）思想腐朽、封建保守的母亲 在封建大家庭中，长辈们的思想似乎更为保守，《林黛玉进贾府》中的王夫人是贾府里真正的当权派，是“封建人物”的代表，她始终都维护着封建制度，以保证封建大家庭的长期存在，获得权力斗争的胜利。贾母疼爱孙辈，爱好享受，思想上也深受封建思想的影响，在黛玉初见贾母的时候，贾母问黛玉念何书，黛玉又问姊妹们读了什么书，贾母回答：“读的什么书，不过认得几个字，不是睁
眼的瞎子罢了。”[1]这里可以看出这位封建的老太太的观点就是“女子无才便是德”。她们都是恪守封建礼教的母亲。 二、近代文学作品中母亲形象的特点 在选取的二十余篇课文中，近代文学作品中国外的只有一篇。描写的是一位庸俗自私、爱慕虚荣的母亲。 《我的叔叔于勒》选取的是国外的一篇文章，写于一八八三年，相当于中国的近代社会时期。这篇作品最大的成功就是塑造了菲利普夫妇这一对深刻的城市小市民的典型。菲利普夫人是被资产阶级的精神毒害了的人，她自私、贪婪、拜金、爱慕虚荣、冷酷，面对丈夫装绅士的邀请她和孩子吃牡蛎，她用“我怕伤胃”的借口来掩饰，用“别把男孩子惯坏了”的理由来拒绝，这一切的原因只是因为她心疼钱，怕吃牡蛎花钱，但是同时还要做出一副“我们能够吃得起”的样子，既维护了自己的面子，同时也省了钱。莫泊桑通过细节入木三分地刻画了这么一个庸俗、爱慕虚荣的小市民形象，读罢令人忍俊不禁。 三、现代文学作品中母亲形象的特点 现代文学发端于“五四”新文学运动和文学革命，其中的母亲形象也各有特点。 （一）深受压迫，身世悲惨的母亲 鲁迅的小说多控诉封建制度对人们的迫害，尤其是对女性的迫害。《祝福》中的祥林嫂原本是一个善良、温顺、勤劳的劳动妇女形象，最后却沦为了乞丐，凄惨地死去。在等级观念森严的封建社会里，妇女的地位是最低的，男尊女卑的思想深深地影响着她们，她们依附着男性生活。祥林嫂短暂的一生是一个悲剧，她生命的高潮就在她生了儿子后，然而短暂的幸福过后，丈夫死了，儿子又被狼叼
《中国经典文学作品欣赏》教学大纲 课程编号：4261319 英文课程名：Chinese Classical Literature Appreciation 总学时：37学时 学分：2学分 课程类别：专业选修课 适用专业：对外汉语 先修课程：中国现当代文学、中国古代文学 一、课程性质与目的、要求 《中国经典文学作品欣赏》是对外汉语专业学生的专业选修课。该课程将系统地为学生讲解文学作品的各种体裁与文本特点，并结合中国文学史上的经典著作让学生掌握基本的赏析技巧，目的在于培养学生阅读、欣赏、理解经典文学作品的能力。通过阅读和分析经典文学作品，培养学生阅读欣赏能力，提高学生的审美情趣和文化品味，增强学生对中国文学及文化的了解。 二、教学内容及学时分配 本课程的教学内容共分四章 第一章：中国经典诗词欣赏 10课时 第一节：诗词的产生及体式特征 2课时 1、诗的产生及各类体式 2、词的兴起、特征及分类 第二节：先秦诗的顶峰——《诗经》、《楚辞》 2课时 1、《诗经》——《关雎》、《蒹葭》赏析 2、《楚辞》——《离骚》、《湘夫人》赏析 第三节：繁花似锦唐代诗——李白、杜甫、李商隐 2课时 1、李白——《将进酒》、《蜀道难》赏析 2、杜甫——《春望》、《登高》赏析 3、李商隐——《夜雨寄北》、《无题·相见时难别亦难》赏析 第四节：宋词三大家——苏轼、李清照、辛弃疾 2课时 1、苏轼——《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头·明月几时有》赏析 2、李清照——《如梦令·昨夜雨疏风骤》、《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》、《声声慢·寻寻觅觅》赏析 3、辛弃疾——《永遇乐·京口北固亭怀古》、《破阵子·醉里挑灯看剑》赏析 第五节：中国现代新诗三大家——郭沫若、徐志摩、戴望舒 2课时
摘要：初次学习《影视文化分析》感触甚多，从最初的不懂不理解、到后来的慢慢理解并产生浓厚的兴趣爱好，再到后来的慢慢学会与自己所学的舞蹈专业联系起来，并得出相应的感想。在化分析和舞蹈艺术的王国里很多观点都相通的，都可以利用文化分析的观点去解释舞蹈所要的表达的情感和内涵。舞蹈既是一种文化现象，又是一个民族文化的传承。看一个舞蹈可以了解一个民族（文化、历史、艺术特色等），民族文化像一个纽带，将舞蹈艺术与文化紧紧地联系在一起，使舞蹈艺术与文化互相渗透，互为依托，相辅相成，相得益彰[1]。鉴与所学的更多的是舞蹈学专业知识的背景，通过雷蒙.威廉斯三种文化定义：理想主义、文献主义、社会定义，对舞蹈作品《中国妈妈》进行文化分析。 《中国妈妈》这部舞蹈作品，讲述的是抗日战争时期一位中国母亲抚养日本遗孤的故事。整部舞蹈作品主要是围绕着“母爱”这个情感主题进行编排创作。作品中，中国妈妈对日本遗孤的情感变化从开始的抗拒、不忍、接受、到最后的关爱及不舍送行整个过程中通过舞蹈演员的丰富表情和真挚的感情流露，将中国母亲的辛劳和内心的挣扎表现的淋漓尽致。 关键词：《中国妈妈》；文化分析；雷蒙.威廉斯；文化定义 1.前言 1.1选题的背景 舞蹈作品的成功与否，不在于舞蹈技巧难度如何的高超惊人，而在于是否表达出一定的思想内涵，具有一定的教育意义，对社会的进步和人类的文明程度有一定积极的促进作用。《中国妈妈》这部经典舞蹈作品，深刻的演绎出中国妈妈伟大的母爱以及博大的胸襟，她们的包容让她们从一个狭隘、憎恨的世界走向一个宽广、友爱的境界，用无言的行动将善良诠释到极致，成功地塑造了一位既具体又形象的中国母亲形象。舞蹈作品中中国妈妈压弯的身躯诉说着老人生活的沉重，黝黑的皮肤表现出老人生命中的艰涩，但她依然是那样慈祥，那样开朗，那样豁达，让人难以忘怀。具有深刻的的教育意义和社会影响力，这正是中国母亲真实的性格写照，再一次的诠释了中国母爱的伟大。 1.2选题目的和意义 舞蹈作品《中国妈妈》用脸部表情、动作、音乐去表达内心深处的情感，细腻的塑造了这个故事里的每一个人物，每一个细节，成功的描绘出了一个母亲最伟大、最本真淳朴的胸怀，和对每一个弱小生命的珍视。故事讲述的是战争年代，对待侵略过中国妈妈依然保持善良的母爱和最本真淳朴的胸怀，令人感慨万千。然而，身在和平年代在社会和国家中的各种关心、呵护的笼罩下，我们能否真正做到待人宽容、珍爱生命，这是一个值得深思和关注的问题。《中国妈妈》是在抗日战争这个非常时期，日本人帝国侵略中国人民，中国妈妈在惨遭日本侵略者血腥蹂躏时，面临家破人亡的背景下，不计前嫌，紧衣缩食，咬紧牙关，抚养日本遗孤，在这样历史悠久的文化下――这是何等的胸襟，但是中国妈妈真正做到了。这就是中华民族几千几万年渊源流传的传统美德！“谁言寸草心，抱得三春晖”，母爱是超越国界甚至是超越生死的，即使是背负着痛至骨髓的国家仇恨，也都会被母爱这人性中至善至纯的光芒所融化，大爱无言，母爱无疆！中国妈妈是伟大一段跨国的母爱，一位善良的中国妈妈抚养了令人发指的日本鬼子的遗孤，显现了女性的伟大胸怀[1]。通过对《中国妈妈》的文化分析，总结核心文化，为优秀文化的传承和研究提供参考。为自己或他人的思想文化意识敲响警钟，号召像中国妈妈学习。 2.《中国妈妈》的文化分析 2.1 《中国妈妈》文化分析――基于雷蒙.威廉斯的“理想主义”文化定义 舞蹈作品《中国妈妈》最终是以大团圆的结尾落幕的，是“理想主义”文化的真实写照。当年的异国小儿郎已经成了一个地道的中国姑娘了，她的活泼与懂事，让中国妈妈露出了欣慰的笑容；简单的播种收割动作，让人联想到妈妈辛勤劳作，抚养这个本不属于自己的孩子，
目录 一．《狂人日记》赏析 二．《阿Q正传》赏析 三．《凤凰涅槃》赏析 四．《荷塘月色》赏析 五．《子夜》赏析 六．《家》赏析 七．《雷雨》赏析 八．《骆驼祥子》赏析 九．《断魂枪》赏析 十．《再别康桥》赏析 十一．《死水》赏析 十二．《金锁记》赏析 十三．《雨巷》赏析 十四．《围城》赏析 十五．《边城》赏析 十六．《大堰河——我的保姆》赏析 十七．《小二黑结婚》赏析 十八．《王贵与李香香》赏析 一．《狂人日记》赏析 《狂人日记》是鲁迅的小说代表作之一。 鲁迅（1881—1936），原名周树人，字豫才，浙江绍兴人。早年曾留学日本，回国后曾任职教育部，辞职后曾在北京大学和北京女子师范大学任教。中国现代文学的奠基人。主要作品有小说集《呐喊》、《彷徨》和《故事新编》。散文诗集《野草》，散文集《朝花夕拾》，杂文集《坟》、《热风》、《华盖集》、《二心集》、《伪自由书》和《且介亭杂文》等。 《狂人日记》最初发表于1918年5月《新青年》第4卷第5号，是鲁迅的第一篇白话小说，也是中国现代文学史上第一篇白话小说。它以“表现的深切和格式的特别”（鲁迅语）而在中国文学发展的历史上揭开了新的一页。这篇小说受到俄国小说家果戈理的同名小说的影响。 这是一篇白话日记体小说，包括小序和正文两个部分。小序主要用文言介绍写作的背景和缘起；正文共有13则白话写就的“疯子”的日记。小说的主人公是日记的“作者”——狂人。狂人，从作品的叙述来看他确实是个疯子，他有种种疯子的病症： 狂人总是时时害怕着，提防着被人活生生地吃掉，作品具体写出了他的狂态：（1）变态的心理。他把平常人的交往如探视、抚摩都看作是吃人行为的一部分。如“一路上的人，都是如此。其中最凶的一个人，张着嘴，对我笑了一笑，我便从头直冷到脚跟，晓得他们布置，都已妥当了。”将别人善意的“笑”理解为暗藏杀机的吃人者的表面文章，完全背离了正常生活的心理轨道。（2）混乱的逻辑。狂人在这种变态的心理下，正常的逻辑必然会被打破，这就造成了逻辑的混乱。“我不见他，已是三十多年；今天见了，精神分外爽快。才知道以前的三十多年全是发昏；然而须十分小心。不然，那赵家的狗，何以看我两眼呢？”三十多年不见月光，从生活逻辑来说是不可能的，因此是荒唐的。“他”与“赵家的狗”没有必然的联系，那狗看“我”两眼更是与“我”不相干，但狂人却将他和“那狗”与“我怕”与“月光”的不见都联系了起来，组成一个三段论。这种将部分前提省略的做法，造成了三段论的不成立。（3）虚幻的幻觉。狂人即疯子，是生活在幻觉世界中的人。“我想：我同赵贵翁有什么仇，同路上的人又有什么仇；只有二十年以前，把古久先生的陈年流水簿子，踹了一脚，古久先生很不高
《中国妈妈》 舞 蹈 鉴 赏 姓名： 学号：
群舞《中国妈妈》这讲述的是一个抗日战争时期中国母亲抚养日本遗孤的故事，表现了母爱无疆。整个舞蹈里都贯穿这丰富的面部表情，用表情表达了舞蹈中情感的变化，丰富的表情让人一看就触动心弦，难以忘怀。朴实无华的动作体现了伟大母亲的辛劳与内心的挣扎，无论是接受遗孤的挣扎还是送行是的挣扎，都通过用动作和表情表现得淋漓尽致。《中国妈妈》是一个让人看了就会觉得心疼与心醉的舞蹈。在处处的平华却不平凡的表演中，把观众带进了舞蹈的情感中去。 在这个舞蹈里.无论是在动作上，表情上，还是情感表现上，都完美的用脸部表情以及肢体语言，细腻的塑造了这个故事里的每一个人物，每一个细节。成功的的反映描绘出了一个母亲最伟大、最本真淳朴的胸怀，和对每一个弱小生命的珍视。 在整个舞蹈里，没有华丽的服装衬托，炫目的舞美灯光。最朴实的东北妇女日常生活的服饰（朴素的棉袄），梳着典型农村妇女发髻的中国妈妈形象给人一种重归历史的自然，亲近与苍凉。默默的辛勤劳动的体态，因劳作而略弯的腰，描述了生活的单一与凄苦。 全舞围绕着主题“母爱”发展开来。在情感上运用不夸张造作而又具有真实感的表情，动作完整的表现出了这一系列的心理活动的复杂变化。从憎恨到接纳再到养育最后送行四个环节紧紧相连。憎恨时的家恨悲痛，接纳时的拒绝挣扎，养育时的真情奉送，送行时的恋恋不舍。脸上诚恳而又丰富的表情，细腻而极具表现力的动作完美的演绎了这段过程，把“母爱”的主题演绎得淋漓尽致。一段跨国的母爱，一位善良的中国妈妈抚养令人发指的日本遗孤，彰显出了女性的伟
大胸怀。爱能超越国界、超越阶级，母性的包容强烈的震撼每个人心灵。用简单的劳动的动作，构成了舞蹈的动作主题。不断的强化和发展的主题动作，动与静、立与跪、下蹲与抱起，层层渲染，层层强化，给观众以强烈的视觉冲击，强大的震撼力，直抵每个人的内心深处，拨动每个人的心弦，撼动着每个人的心灵。清新的音乐带着东北特色的民间小调，简单儿童民谣，贯穿了整个舞蹈主题的故事结构。憎恨、接纳、养育、送行。随着故事的发展，音乐也随着变化得跌宕起伏。在激昂、舒缓、快速、深沉的音乐变化中，让人不但在视觉中得以震撼，也在听觉中完全的溶入整个故事里。音乐与舞蹈的结构丝丝相扣，这种音乐在情绪上同步进行的方式，使舞蹈各部分的衔接更加自然，给人一种“浑然一体”的亲切。 整个舞蹈作品朴实无华，却把人感动得潸然泪下。富于人性化的主题表现了中国妈妈博大的胸襟，她们从狭隘的憎恨中走出，走向一个宽广的境界，用无言的行动把善良做到了极致。 当她走近我们，我们看见她是那么的苍老，额上深刻着的皱纹，写着母亲一生的辛劳。压弯的身躯诉说着母亲生活的沉重。黝黑的皮肤透出老人生命中的艰涩。但她依然是那样慈祥，那样开朗，那样幽默，那样豁达，让人可敬可爱，难以忘怀。这位“母亲”仿佛是一部苦难的历史，记述着一个民族的苦难；这位老人亦是一个民族的“母亲”，她时而柔情似水，时而刚毅如山。在她的心中包孕着一种伟岸般的爱情，那样痴迷，那般深沉。感受到这种对家乡、对故土、对民族、对亲人、对祖国的深深眷念，就会对这位母亲肃然起敬。不意装饰，不事雕凿，扫去表面浮华之气，追求古朴质拙风格，成功地塑造了一位既具体又抽象的
《中国妈妈》舞蹈鉴赏《中国妈妈》是一部史诗，一段催人泪下的故事。这是一个阐述爱的舞蹈，这种至高无上的爱称之为大爱，它摒弃了仇恨，抹平了悲伤，跨越了国界。在这个舞蹈里,无论是在动作上，表情上，还是情感表现上，都完美的用脸部表情以及肢体语言，细腻的塑造了这个故事里的每一个人物，每一个细节。成功的的反映描绘出了中国母亲最伟大、最本真、最淳朴的胸怀，和对每一个弱小生命的珍视 《中国妈妈》 ，讲述的是一个抗日战争时期中国母亲抚养日本遗孤的故事。全舞围绕着主题“母爱”发展开来。在情感上运用不夸张造作而又具有真实感的表情，动作完整的表现出了这一系列的心理活动的复杂变化。憎恨、接纳、养育、送行四个环节紧紧相连。憎恨时的家恨悲痛，接纳时的拒绝挣扎，养育时的真情奉送，送行时的恋恋不舍。脸上诚恳而又丰富的表情，细腻而极具表现力的动作完美的演绎了这段过程，把“母爱”的主题演绎得淋漓尽致。一段跨国的母爱，一位善良的中国妈妈抚养令人发指的日本鬼子的遗孤，显彰出了女性的伟大胸怀。爱能超越国界、超越阶级，母性的包容强烈的震撼每个人心灵。 一，憎恨 一群衣着简朴的中国妈妈弓着腰，在激昂的音乐声中，迈着沉重而整齐的步伐，向所指的同一个方向迸发尖锐的控诉和撕心裂肺的呐喊，控诉日军滔天罪行令人发指，这样的血海深仇无法宽恕，不能原谅，不共戴天！那弯曲的背，绝望的眼神，舞蹈深刻表现出中国妈妈遭受的苦难,失去亲人的痛苦。 二，接纳 音乐嘎然而止，人群中出现一个穿日本和服的小女孩，她蜷缩着身体蹲在地上，怯懦而可怜！然而，她是侵华日军的孩子，她的和服上还沾着中国人的血，一方面是对敌国的国恨家仇,另一方面,看着幼小可怜的孩子,本性善良的中国妈妈感到不忍与同情，“幼吾幼以及人之幼”是中华民族的传统美德，但对于饱受家园洗劫、亲人被杀戮的中国(河蟹)母亲来说，能向仇人的孩子伸出援助之手，给予这些孩子超越仇恨的亲情和关爱，已经超出了常人范畴，实在很难做到！但最终，无私的母爱使中国妈妈接纳了这个日本孤儿，演员围成圆后再散开，瞬间她的和服换成了中国小女孩的衣服。中国母亲是善良与母爱的代表，这样的母爱称之为大爱，是跨越国界、化解仇恨的旷世情怀！ 三，养育 世上只有妈妈好，有妈的孩子像块宝，当养育遗孤孩子时，中国妈妈表现出的那种真情流露及无私奉献,让所有人都能感到中国女性的伟大精神。在寒冷的冬天，母亲们插秧、割草，在田间辛勤劳作，同时也忘不了对自己“女儿”嘘寒问暖。妈妈将孩子的手捂在怀中取暖，而自己却被冻得瑟瑟发抖时，一个中国妈妈对孩子的疼爱不言而喻，无关国界，这是真正的“大爱。此时，当年的异国小儿郎已经成了一个地道的中国姑娘了，她的活泼与懂事，让中国妈妈露出了欣慰的笑容；简单的播种收割动作，让人联想到妈妈辛勤劳作，抚养这个本不属于自己的孩子，憎恨与母爱的矛盾碰撞，母性的伟大瞬间体现。尤其是那几句歌词“老玉米，金黄黄，养活了异国的小儿郎。我捧着玉米回头望，地里站着的是我娘……”“女儿”一把抱住正在地里劳作的母亲，由于常年劳作含辛茹苦的养育，母亲的手磨出了层层老茧，“女儿”把妈妈的手紧紧贴在自己脸上，对母亲的心疼和体贴溢于言表，接着，“女儿”弯下腰，模仿母亲的动作开始为母亲分担劳苦，以求回报深沉的母爱。这一刻观者饱蘸泪水，妈妈也欣慰地潸然泪下：懂得感恩，知恩图报，不是亲生胜似亲生！接着，家喻户晓的东北民歌《摇篮曲》的旋律响起，旋律如泣如诉，悠扬感伤，轻柔的音乐让人回想起童年的往事，还有妈妈温暖的怀抱。 四，送行
当代音乐2015年12月号 MODEＲN MUSIC 论舞蹈《 中国妈妈》的创作特点高 鑫 ［摘要］一个好的舞蹈作品，能给人以振奋，给人以启迪，给人以感动，并能让人领悟其中真正的美， 使人们对生活，对社会产生一种深切的爱。在由文化部主办的第七届全国舞蹈比赛中，舞蹈《中国妈妈》成为其中最大的亮点，这个事先没人关注的舞蹈，一没有气势过大的团队，二没有曲折离奇的舞蹈主题，三没有花哨煽情的噱头，却获得了本届大赛评委会主任、舞蹈家舒巧的评论说:“短短8分钟的舞蹈，能表达舞剧的结构形式，情感饱满，舞技精湛，值得称赞。”舞蹈《中国妈妈》从不同的角度唱人言物，咏志抒情，通过各种表现手段，深刻揭示人的内心世界，挖掘世间美好情感，启示人生，追求真谛，得到了不止是舞者的掌声，而且赢得了社会的赞扬。舞蹈《中国妈妈》以情动人，以世间最伟大的母爱，去感动每一位观众概括讲，它的成功归纳起来有四点主要因素:选题富有时代感;主题富有创新感;人物富有形象感;舞蹈富有生活感。 ［关键词］舞蹈;中国妈妈;创作特点中图分类号：J705 文献标志码：A 文章编号：1007－2233（2015）12－0121－03 ［收稿日期］2015－10－18［作者简介］高 鑫（1981－ ），男，吉林省吉林市人， 硕士，东北师范大学音乐学院讲师。（长春130024） 《乐记·乐象篇》中说道：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也。”无论诗，歌或舞，都是由人的内心出发的，内心所指，仁厚才表露于外。 舞蹈，庞大门类艺术中的一种，以通过真、善，美的舞蹈形象浸透人的心田，感染人的思想、品质、情感，当人们的情感达到极至，用语言与其他方式都无法尽情宣泄时，舞蹈就当之无愧地成为最好的抒情表意之举，在回首一幕幕的舞蹈赛事，观看一场场的舞蹈作品后，感触总是颇多，而在这些优秀的舞蹈作品中，总会有许多给我们留下印象深刻且记忆犹新的舞蹈，这些优秀的舞蹈创作，把视野停在密切地关注现实中，而正是因为现实，因为生活，才构成了艺术创新的第一推动力，艺术家只有在解决表现现实的难题时，才会实现有意义的创新，这就是舞蹈创作摆脱“形式思维”并从而摆脱“雷同化”现象的好办法，它使我们的舞蹈从一般意义上的“编导”走向了真正意义上的 “创作”。“今天看舞蹈《中国妈妈》又哭了”、“看舞蹈《中国妈妈》哭正常”、“怎么每个妈妈都能哭出来”，这是每次看完舞蹈《中国妈妈》，总会听到观众席上发出的声音，舞蹈《中国妈 妈》这个“命题作文”，以独特的表现方式，勾勒出了舞蹈本身的主色调，把观众拉到战火硝烟的年代，拉到那个不堪回首的岁月…… 战火弥漫的抗日战争期间，在手足被杀、财产被夺、房子被烧的情况下，中国妈妈捡到一个日本遗孤，只见她们有人憎恨、有人愤恨、有人唾弃，可还是有人表现出了怜惜和疼爱，只见一位妈妈刚要伸出手去摸那个孩子，即刻被另一位妈妈伸手制止，她似乎在说：难道你忘记了中国人所受尽的屈辱吗！中国妈妈要走掉的时候，孩子试图去挽留住，可都被拒绝了，然而，母爱的力量总是那么伟大，在母爱的包容下，她们收养了这个日本遗孤；在一望无际的田野上，在情与爱的呵护下，孩子换上了新棉袄，中国妈妈把她当作自己的孩子来养，尽全力去呵护她。“老玉米，金黄黄，养活了异国的小儿郎，我捧着玉米回头望，地里站着的是我娘。”歌谣唱出了伟大的母爱，更唱活了每个中国人的心；战争已经结束，孩子要回到自己的家乡，母子即将要分离，中国妈妈拿出了孩子曾经穿的日本合服，此时的孩子明白了自己将要与母亲分离，大家最终用眼泪抒写了舞蹈 《中国妈妈》。一、选题富有时代感 舞蹈 《中国妈妈》选材以抗日战争期间中国母亲抚养日1 21
舞蹈鉴赏课之心得体会 这学期的公选课我选的是《舞蹈鉴赏》。上这门课之前，我对舞蹈的认知非常少，只能很浅显的欣赏。而现在我有进一步地了解，《舞蹈鉴赏》是普通高校各个专业学生的一门文化素质教育课程，是一门系统概述艺术、研究艺术的一般规律的科学，它的目的是对学生进行艺术审美教育，培养学生艺术感受与艺术鉴赏的能力，提高大学生基本的审美品质和艺术理论水平。 通过这门课的学习，我收获了很多，让我了解了很多舞蹈知识，更让我有了美的享受。老师给我们简单的介绍了一些舞蹈的知识，还放了一些舞蹈的片段和经典著作。比如说：有张艺谋导演主导的同名芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》。把中国元素与芭蕾巧妙地结合起来，而且灯光舞美的配合也是不可缺少的。这让我了解到一场好的舞剧不仅是对演员水平的考验，更是关系到舞台灯光舞美场景道具等的配合。舞剧的成功，我们看到的往往是舞者在舞台上的精彩表现，忽略了那些在背后默默付出的人们。 在观看《大河之舞》时，我被震撼到了，那么多的舞者还能做到步伐一致，脚落到地面的声音清脆有力，没有丝毫杂音。听介绍说世界踢踏舞舞王每秒击打地面35次，一秒钟35步这不是常人所能达到的水平。这种击打的频率人脑根本无法区分，只听到阵阵类似蜜蜂发出的嗡嗡声。当我听到时，简直无法相信，只能感叹了。 舞蹈之所以能给我们以心灵的享受，优美的舞姿必不可少，还有通过舞蹈所表现出来的意境。一场好的舞蹈表演，能通过极为简单大
舞蹈动作，让人印象深刻。就像《中国母亲》，群舞《中国母亲》以大恨大爱向我们叙述了当年饱受日本军国主义铁蹄践踏下的中国北方母亲，以博大的胸襟收养了日本的遗孤的故事，十分通俗易懂。用历史题材进行舞蹈创作，并具有浓厚乡土气息。对于我这种不了解舞蹈的人，觉得这种表现方式的艺术更加拉近了我与舞蹈的距离，很符合现实，是我觉得舞蹈其实离我并不遥远。 课上还播放了一些有关央视舞蹈大赛的比赛片段，类型丰富，内容新颖。让我惊奇于舞蹈还能这种方式，如模仿斗鸡，表演者把鸡的形象生动地表现出来了，不禁让人迷惑这到底是不是真的。 学习《舞蹈鉴赏》这门课，让我对舞蹈有了初步的了解，而且越来越喜欢舞蹈。
公开课欣赏中国民间传统舞蹈《俏夕阳》 教案 教学目标： 1. 学生通过对中国民间传统舞蹈《俏夕阳》的欣赏，培养学生对音乐的感受力和想象力，激发学生对民间艺术的热爱之情。 2.学生通过自己的表演和创编，增强对音乐的表现力，提高学生的审美情趣。 3.培养学生从小爱祖国的美好情感。 活动准备：舞蹈《俏夕阳》活动过程 活动过程： 开始部分：随音乐，做动作入活动室。 基本部分： 1.欣赏《俏夕阳》的音乐。要求：用心仔细听，是一种什么样的乐曲？听起来怎么样？ 你都听到了什么？教师观察孩子，于个别孩子进行交流，以便有目的的提问，为自己的课铺平道路 教师小结：这是一首民族乐曲，乐曲表现的是一群老奶奶闹春的热闹场面她们对美好生活的无比热爱。 过度语：你们想不想看看她们是怎样表演的吗？ 2、欣赏舞蹈《俏夕阳》
要求：这次咱们要一边听，一边认真的看，看看谁能记住舞蹈的名称？你都看到了什么？看看她们的舞蹈动作跟我们小朋友平时跳的舞蹈动作有没有不同？等会儿告诉老师？ 提问：1、刚才，你通过大屏幕都看到了什么？ 谁知道舞蹈的名称？大家都知道，一起告诉我，舞蹈的名字叫什么？ 2、你都看到了什么？ 学生任意发言： 有说动作的，可以让孩子当场表演，孩子知道，但表演不出的还可以让其他孩子表演或教师表演。这是教师这节课的主要目的。如有孩子说服装的话，教师要强调大红颜色的服装咱们在什么时候穿的最多？孩子们肯定会知道结婚、过年---- 3、教师进行小结：很早以前咱们中国就有在结婚、喜庆的日子穿大红大绿的衣服，一直延续到现在，在喜庆的日子里，咱们还是穿大红、大绿的衣服比较多。 4、她们跳的舞蹈跟我们跳的舞蹈有没有什么不同的地方？渗透皮影的学习， 过度语：刚才咱们看了老奶奶和小朋友表演的非常好，那么咱们想不想再看一遍呢？ 3、第三次欣赏舞蹈《俏夕阳》