《七武士》观后感
《七武士》观后感1
一直知道黑泽明是个了不得的大导演，但都没有好好看过他导过的任何一部电影，百度了黑泽明之后，我决定先看《七武士》，没什么原因，就是这个名字比较吸引我。
200分钟的黑白电影，一口气看下来，都不觉得时间漫长，我知道这是因为电影吸引到了我。好些年没有看过黑白电影了，没料到它依然会这般精彩，它经受住了岁月的考验，并愈加显得经典。
故事开始，我就清楚，村民一定能够找来武士守护他们的村庄；武士们也一定完成了他们的使命。
这里没有强迫，村民只能够提供微薄的一日三餐，虽然只是白米饭，却已是村民仅能拿出的食粮了，为了供武士这些粮食，很多村民只能够吃稗子充饥。他们只是想守住他们的家，守住他们的粮食。
四个进城寻找武士的村民，只能分辨种子的好坏，分不出武士的好坏。他们到处寻找着，带着微小的希望。
勘兵卫是他们抓到的第一个希望，勘兵卫是个具有领导能力人，他沉着，冷静，睿智，在他的带领下，找齐了剩下的六位武士。
这些武士并不是为了那一口粮，只是秉着武士道的精神，只是带着对农民的同情，只是想要对付作恶多端的山贼。他们要用生命来捍卫武士这一身份的荣誉。
这里有个例外，是菊千代，他农民出身，开始我们不知道，开始我们看到的只是一个大大咧咧，嘻嘻哈哈，疯疯癫癫，醉醉醺醺的浪荡子。六武士并不打算带上他，他便一直尾随着，摸鱼、烤鱼、各种作怪，但他带来了很多的快乐，慢慢的大家开始接纳他。常常出现的那面旗帜上，有六个圆圈和一个三角形，三角形代表的就是菊千代。
他其实很聪明，赶出了躲在家中的村民；他很聪明，易装成敌人抢来了一把火枪，虽然他为了立功擅离了岗位，最后导致了伤亡，但抢火枪的过程展现了他的智慧。
他死的时候算不上多么壮烈，但足够的英勇，他捂着伤口，一步步逼近敌人，他要为父母报仇，他要为牺牲的武士们报仇，他要为村民们报仇，他也要为自己报仇。他和最后一个敌人同归于尽，结束了这场惨烈的战争。
有太多的镜头值得回味，有太多的细节值得回味。看完后，我一直在想关于信仰的问题。
以前不是没思考过，只是很多问题需要常常思考，需要反复思考。
我一直清楚信仰给予人的力量。但是现在，在这个浮躁的社会环境下，怎样才能够看清自己的“信仰”呢，就我身边接触的这些人，他们的信仰，总结来，不过就是家庭，面子。我怀疑自己是不是狭隘了，但事实就是如此。
追求的东西慢慢变得越来越雷同，然后开始面里面外各种比较，然后开始感到不平衡，感到不幸福。
自己吃得饱，睡得暖，不够，还要让全世界人都知道你有多饱，你有多暖。做一件好事，知道的人越多，越感到幸福；没有人知道，就觉得这件好事做的不划算。
现在的人心是有多脆弱？现在人的内心是有多荒芜？这样下去，总有一天，黄草萋萋，片叶无存；这样下去，总有一天，天翻地覆，重返混沌。
在这样的世界来到之前，我还想守住我的净土，我还想守着我的“信仰”，无关房子，车子；无关面子，里子；不讨好，不低头，不谄媚，不妥协，不回头。
《七武士》观后感2
《七武士》的背景设立在战国时代，因为接连不断的战祸，盗贼乘乱而起，人民受尽蹂躏，惶惶不可终日，故事的中心则是一个小村庄，村庄中的人得知了秋季麦子成熟后山贼就会前来掠夺，无法忍受侵略的村民决定去寻求那些贫困武士的帮助驱逐山贼，在这个场景中导演细致地描写了村民们骨瘦如柴的身体，憔悴不堪的面庞，绝望的神情，可以深切地感受到他们受山贼迫害之深，此时我颇为同情这些穷困潦倒的村民，面对山贼的入侵，他们是何等渺小，无力。
为了寻求武士的帮助，村民们放下了尊严，卑微地跪求来往的武士帮助他们，可即便是流离失所的武士也不愿意成为农民的打手，由此见得战国时代日本的阶级分划是多么严重，武士永远是高农民一等的存在，然而有这样的七位武士心怀正义之心站了出来伸出了援助之手。
影片中最为精彩的部分无疑是武士们发现了村民杀死的落单武士的装备时，武士们争论不休想要退出这次任务的时候，菊千代说出了这样的话“你们把农民当作什么，以为是活菩萨吗?简直笑话，农民最狡猾，要米不给米，要麦又说没有，其实他们都有，就是有，掀开地板看看，不在地下就在储物室，一定会发现很多东西，米、盐、豆、酒……到山谷深处去看看，有隐蔽的稻田。表面忠厚但最会说谎，不管什么他们都会说谎！一打仗就
去杀残兵抢武器，听着所谓农民最吝啬，最狡猾，懦弱，坏心肠，低能，是杀人鬼。”菊千代身为一个原本是农民的冒牌武士可谓直接指出了农民也就是他自己龌龊卑微的性格，他的后一句话更是令人沉思“是谁令他们变成这样的”令他们变成这样的正是武士自己啊，正是由于武士阶级对农民的不断压榨将他们逼入了绝境，武士在社会中的存在无异于一颗毒瘤，七武士展示的仅是武士的另一面罢了。
在七武士的带领下村民击败了山贼，过上了无忧无虑的生活，武士却牺牲了四位，影片最后的镜头在村民们欢乐的歌声和四位武士孤零零的坟墓中徘徊，显得颇为矛盾、讽刺，这时槛兵卫说了一句“我们这次的仗，也输了，赢得是他们。”颇有深意。是啊，七武士与山贼的战斗，事实上是武士间的残杀，山贼其实是堕落的武士，这场正义的战斗最终变成了内斗，可以说农民什么都没有失去，而武士们凭借正义保护村民并最后牺牲性命赢得战争，却什么也没有换来，只能继续流落，为了心中的正义寻找下一个可以被保护的村落。
这部电影向我们展示了一个两面性的社会，无论是武士还是农民都有正反两面的存在，万事是相对的，并没有绝对的正确或错误，不得不承认黑泽明导演在故事情节的把握上堪称大师级水平，虽然是一部1954年的老片却令人回味无穷。
《七武士》观后感3
这部1954年拍的黑白电影长达三个半小时，没有耐心和体力看完真的是一件难事，很好奇当年电影院的人们是怎么坚持这么久的。不过，话说回来，这部电影绝对值得一看，是经典中的经典，延续了这么久，依然难以被超越。
影片的故事大意讲起来其实很简单，在日本分裂的年代，战乱不断，农民经常受到山贼抢掠，为了抵抗山贼，村里人找到了七个武士。在武士的带领下，山贼全都被灭了，但七个武士也战死了四个，最后剩下的三个在农民欢庆胜利之余默默离开。通观影片，找齐七个武士放了差不多一半时间，然后武士来到村里帮助农民并闹出不小笑话花了半个小时，最终和山贼几次战斗花了一个小时左右。当然，战斗是最激烈和吸引人的，我原以为本片会花重笔墨在战斗上，但后来发现不是，我并没有觉得遗憾，毕竟影片的高潮
也就能持续那么几十分钟，完全足够了。况且导演主要要表现的并不是战斗，而是这七个武士和他们身上的武士道精神。
显然，我无法一一记住这七个武士的名字，但他们各有特点，很好辨认，武艺高强的，善于布阵的，嘻嘻哈哈的'，孩子气的等等，完全可以对号入座。他们原本并不打算帮助农民，只是出于同情才出手相助，有的甚至搭上了自己的性命，但最终还是被遗忘了，这给影片画上了一个略带伤感的结局。正如勘兵卫在墓
碑前说的那样，他们还是打了败仗，赢的是农民。他们三人只能继续上路，没有人会记得他们。
我觉得看这部电影之前最好对日本当年的幕府制度等级有所了解，当时的社会结构分为四个阶层：武士、农民、手工业者和商人。影片中的七个武士中大多数应该都算是浪人，他们都没有固定的主人，靠临时被雇佣生计。当然，勘兵卫当时都成了小贩了。可见那个时代武士生活也挺艰难的，所以可以说这部电影也反映出了这一点。
如果让我从这七个武士中选一个最喜欢的，我肯定选那个如假包换的武士菊千代。没有他，村子里将少很多欢声笑语，正是他那爱恨分明，毫无掩饰的性格让这部电影显得不那么死板，透露出人性的光芒。
最新观看《南方车站的聚会》电影观后感影评5篇 《南方车站的聚会》故事灵感真实新闻事件，讲述了偷车团伙头目周泽农，在重金悬赏下走上逃亡之路，艰难寻求自我救赎的故事。这里给大家分享一些关于《南方车站的聚会》，供大家参考。 黑暗血腥的镜头下是南方小镇的慌乱，动物园里蜷缩的猛兽与鲜艳的飞禽是万象众生的社会，不连贯的黑色暴力中渗透着梦幻感，利益与亲情的浸透，让悬崖上的周泽农摒住了呼吸，我们谁曾想到最后的最后尽是被利益驱逐的背叛。——新黑色影片《南方车站的聚会》 前言 什么叫做暴力美学?其实暴力美学无非涉及两个方面，首先要暴力，其次是营造美感，让观众在感官上能看得到暴力中所彰显的艺术，并且这种艺术所表达的程度是要大于暴力所带来的感受上的不适。暴力美学起源于美国，兴于香港，后来又在美国慢慢流行，其香港常用暴力美学的代表是吴宇森，吴宇森“英雄系列”影片的出现使得他以暴力为题材的影片不再被当成是“暴力影片”来看，因为他给全世界观众提供了一种审视暴力的全新视角——东方美学视角，他的代表作《喋血双雄》《英雄本色》《变脸》等，在暴力的根底上融入地方元素，彰显东方的异域美感。
就暴力美学而言，将它发挥到极致的代表作是《罪恶之城》和《杀手阿一》，代表性的导演有昆汀·塔伦蒂诺，吴宇森等。其实暴力美学并非极端的暴力，而是经过社会的软化，让一些难以接受的黑暗化作可接受的美，在《南方车站的聚会》中便有很多不连贯的暴力美学，但是对于“暴力美学”这一次，在《南方车站的聚会》中表达的并不明显，但仍有表达。导演刁亦男以更加现实的镜头来彰显南方潮湿，黑暗的小镇中底层人民的生存图景，其中的画面表现与曹保平的暴力风格很相似，他们都追求更加现实的去表达小人物的命运，而贾樟柯，毕赣等都击力追求超现实下的小人物，这些导演的结合必将掀起现实主义与极端暴力撞击下的艺术。 影片微介 《南方车站的聚会》是由刁亦男编剧执导，胡歌，桂纶镁领衔主演，廖凡，万茜特别出演的一部犯罪剧情片，影片的创作灵感真实新闻事件，主要讲述了鱼龙混杂、管理失序的城中村，一伙盗车贼掀起的犯罪事件。影片于20xx年5月18日在戛纳电影节首映，并被提名主竞赛单元-金棕榈奖，20xx年12月6日，影片在中国上映，目前20xx 年12月8日，《南方车站的聚会》豆瓣评分：7.5分。 导演刁亦男与曹保平的作品风格略有相似，都追求现实暴力中展现人性的扭曲，而两人在影视剧做上都有很高的成就。很多人对导演兼
黑泽明之《梦》观后感 。 《梦》既浅显又深刻，看之前还以为黑泽明的《梦》一定晦涩难懂，没想到看的过程中，你会浮想联翩，想象浮游而出。 《梦》全片共有八个梦境，分别是：太阳雨、桃园、风雪、隧道、梵高、红色富士山、垂泪的魔鬼和水车之村。 梦境以“婚礼”（狐狸的婚礼）开始，以“葬礼”（老人的葬礼）结束，暗合某种人生的意义，前两个主人公是小孩，后面则是成年人，童年的梦境是奇特的，充满对未知世界的恐惧与敬畏，“桃子可以用钱买，可是到哪买一片开满桃花的果园呢”借孩子之口，声音虽弱但意境深远；“风雪”篇表现环境之极端气候的出现，以及登山者在遇到困难时的自我怀疑，直至雪妖的出现“雪是问的，冰是烫的”以此激励，展现一种精神；“隧道”篇有对战争给予生命摧残的反思，战死的士兵不愿相信已经死，孰生孰死？从“梵高”开始，画面渐显亮丽，年轻人进入到大师的画作中寻找大师的足迹，一路陶醉徜徉，借梵高之画重新发现大自然的美；“红色富士山”之核爆炸展现大师富有预见的想象，核，是对人类科技发明的讽刺！“垂泪的魔鬼”中诡异的食人魔、畸形的蒲公英、变异的玫瑰说明了什么？人类对环境的破坏危害达到极致时的情形，人类如果毁灭一定在于人类本身，食人魔的阵阵哀嚎能惊醒迷茫中的人类吗？ 直到第八个梦境“水车村”的出现，我们看到了世界本来应
有的景象，是我们经历雾霾、有毒食物后热切盼望的理想世界。缓缓的水车、清澈的河流、缤纷的花朵、健硕的老人、欢快的送葬曲......百岁老人口中的“黑夜本来就应该是黑的，为何要让电灯把它污染得亮如白昼呢？”、“我不需要亮得连星星也看不见的光。”让人深思，这不是原始部落，这个村庄的人懂得取舍，崇尚节俭，过的是一种自然的、简单的、生活，大道致简，生活才会是明朗而快乐的。 我不知道如果我在90年看这本电影会是什么感想，还是没有感想？23年后看黑泽明的《梦》时，怎么觉得与今天中国的生活如此贴切，在琳琅满目的物质中、在繁复多样的资讯中我们整天为周围的空气、水和食物担忧，炫耀、挥霍和浪费会导致畸形的植物、变异的种子吗？魔幻世界中食人魔会在真实世界中出现吗？ 我不知道90年日本的环境有多糟糕，我更想知道23年以后的中国会有洁净的空气和水吗？做美丽的梦吧 乌鸦这个梦境，写了年轻的画家在观赏梵高的画时，走进了画里，看见了梵高在田野间作画，而刚刚割去自己的耳朵，太阳的光芒在召唤着他画画，体现了他对自然地热爱，对自己职业的喜爱和热情。 红色富士山这个梦境，由于日本大量的进行核试验，引起火山爆炸。人民痛苦不堪，对自然的迫害，最后灾难又降临到人类的身上。
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最后的武士影评 本文是关于观后感的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 最后的武士影评（一） 1877年，日本明治维新时期，国家政权动荡，一方面，美国的坚船利炮打开了日本的大门，日本思考着如何近代化；另一方面，天皇需要重掌幕府时代旁落多年的皇权，两个因素下，武士阶层的瓦解就成为了必然。《最后的武士》就产生在这样一个迷惘和探索的时期，东京的街道上，有穿洋装的，有穿和式服装的，还有和式和洋装混着穿的，日本似乎也在思考后来中国学者所困惑的问题：西学应该为体还是为用？ 阿汤哥扮演的艾尔格兰受到日本买办派的邀请去训练日本的新军，却被冷兵器下的武士俘虏，在他和武士领袖森胜元的交往中，他接受了武士道，最后和森胜元一起带领最后的武士对倒幕派的进攻做了最后的冲击，武士阶层被扫进了历史的垃圾箱，但武士的精神却得到了保留和尊敬，融合到日本近代化的进程中。 本片中，西学为体还是为用的问题已经得到了一个简单的答复，因为武士道的精神其实符合了资本主义崛起时的丛林法则，而且因为绝对的忠诚而更残忍，更有杀伤力。美国在二战时没少吃神风突击队的苦头，武士道的坚忍、忠诚和视死如归令这些体质较弱的军人成为怕死的美国大兵的克星。《最后的武士》既是诉说了日本如何保留了自己的传统，没有沦落为西方唯唯诺诺的文化附庸，却因为西方新鲜
血液输入而崛起的历史，也是美国人在思考日本文化独特的兼容性，探索国土狭小、种族单一的日本为什么如此善于学习和创新，直到把美国扁得贸易逆差，珍珠港失守。 或许艾尔格兰的个人经历能给一点作为治军方面的启示。军队的战斗力并不光是精良的武器决定的，更重要的是军人的素质，他们必须无畏和勇敢，最危险的敌人是不要命的，如果这个世界真的需要枪杆子里出政权，武士道精神就应该是治军的参考。艾尔格兰原本是雇佣军，战争只是他的经济需要，战争对他的人生本没有意义，他沉沦着，用醉生梦死的酒精和朝生暮死的暴力麻痹自己，因为战争不可避免的杀戮和他本能上对生命的眷念产生了不可调和的矛盾。他感受到的武士道的精神，其实不过是本性中善和恶的一次交锋最后的逃避，军人的杀气已经写在他的血液里，武士道把忠勇和杀人艺术奉为信仰，这种和田园生活同时出现的新鲜信仰很快给艾尔格兰分裂的人格找到了渲泄的出口。当战斗不再是生存的手段，而是自我的实现，是对自己的信仰殉道的时候，战士就得以排除一切杂念，成为彻底的战魂。武士教导艾尔格兰：“你有太多的心”，是啊，患得患失是战斗的障碍，担心伤及无辜也是障碍，武士道把这些都解决了。从此艾尔格兰不需要为昔日的屠杀内疚，不需要思考战争的意义，因为武士道告诉他，战争的意义就是战争本身，别的都不重要。无知是福！ 说到武士道，似乎不能不说说黑泽明的反武士道情结。《七武士》里最后活下去的是高傲的武士要施舍同情的农民，《蜘蛛巢城》森林里人生如梦的歌谣和巢城宿命般地瓦解，揭示了武士道的无意义，所
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满江红观后感（精选9篇） 满江红电影观后感篇一 国师出手，必能惊天动地，无论好坏。票房啥的都是其次，看看各方各面的强捧和生骂，你就不能不佩服，虽然已经75岁，论到掀起江湖风浪，还得是咱艺谋大爷。 那么多振振有词的评论，咱就不贻笑大方了，这篇只是“观后感”，纯粹个人感受。 从第一个镜头，众人鱼贯穿过大院的俯拍场景起，我就由衷感慨：张艺谋是有多爱黑泽明啊…从色调、节奏到镜头，分分钟想起《七武士》。我甚至真的在默数第一场戏里的那群兵士到底几个人（似乎是八个）。 但对于特别讲究故事逻辑的人来说，我当然认为《满江红》的整体逻辑其实是很有问题的。尤其奇怪的是，为啥这部戏会打“悬疑”的旗号，而宣发（又是宣发）又为啥一直强调“反转”，哪里有反转啊？从一开始，我就知道张大是正义一方（没有沈腾滤镜），秦桧一方的几个坏蛋，也从头至尾都是坏蛋。包括郭京飞演的王彪，刚刚有点迟疑他的立场，剧中人立马迫不及待地告诉你：他就是被误杀了。 而整个行动，从一开始的王彪被杀，就走向了处处出问题，哪儿哪儿都不确定。所谓“连环计”，看到最后，可能正如何立（张译饰）所说，也就是个将计就计罢了。唯一让我叫绝的是最后一个扣的打开：真假秦桧。不止解释了之前背诵《满江红》时“秦桧”的激情昂扬，热泪满眶，还符合了秦桧不是被杀身亡的真实历史。 另一个让我不能忍的是，除了直接被抹了脖子的（比如小岳岳饰演的武义淳），其他几乎每一个捅进身体的刀，都能被拔出来再次杀人。瑶琴杀何立是这样，结尾时孙钧厮杀郑万还是这样。别的'不说，古人的忍痛能力真是强，谁都知道，匕首拔出来比刚扎进去要疼多了。人均自己拔刀再出击的本事…看着是真疼啊。 但关于到底该不该杀秦桧，这么多人做了如此牺牲，竟然只是为了一首
唐代电影观后感500字 最近心情压抑，临近年节，想看看贺岁片调节一下心情。在网上选了一部姜武、胡军主演的《我的唐朝兄弟》，原以为是喜剧片，看完才知讲的是一则政治寓言。 影片名字有点调侃的味道，讲的是唐末陈六和薛十三（单从名字可看出两位出身低微）两位盗匪，一天来到偏远的江南山村——苦竹林村（背景有点像日本的〈七武士〉），他们打劫了贫穷的马七，正巧官军巡查，官军没发现薛陈，却看到了马七漂亮的女儿罗娘，府军见色起意，要糟蹋罗娘，陈六拔刀杀了府军。这时，陈六的身份发生了变化，是盗匪也是罗娘的恩人，而府军剿匪，却也为害百姓，也成了祸害。善良愚昧的村民，听从了村里的权威－－里正，因为里正是相信大唐律法的。村民抓了薛陈准备押解送官，但两人逃脱了，府军派人来剿匪，又给村民造成更大的伤害。两害当前选择谁？是法大还是情大？村民一开始相信律法跟随里正，但现实教育了他们，政府已经丧失了信誉。而自卫是人的本能，他们只能结成集团来保护自己，但集团的维系只能靠亲情或私情，因为是私情，集团之间的利益无法统一，所以里正杀了薛十三，而陈六又杀了更多的人，引起了新一轮相互残杀，最后整个村子在混乱中覆灭了。 近年来，国内出现了好多看不懂的电影，像〈墨攻〉、〈无极〉等，
由财大气粗的有背景的人支持拍摄的，不图票房，也不走主流路线，却只由着导演、制片的性子，反映着他们对时局的看法，真说不清他们的心态。 唐朝是历史上有名的盛世，现今的中国也被宣传为太平盛世，联想到当前国家权力被滥用，有的法成了恶法，有的官成了恶官，普通百姓即使自焚也无法抗争时，国家公器被利用成为了祸害。但在严重的警民、官民对抗中，那些奸诈的腐败分子和不法商人正躲在阴影的角落里清点着滴血的钞票。这种情形与影片中的情景何其相似，仿佛預示了未来发展的态势：政府丧失权威——成为一害——百姓迷茫——社会分裂——集团矛盾——社会混乱——崩溃。
电影《罗生门》的个人观后感5篇 有关电影《罗生门》的个人观后感1 今天终于看了这部久违的黑色电影,果然很有意思. 罗生门揭露了人性最大的弱点—— 自私和虚伪,在危难的时候,面临生死的考验的时候,即使是平时恩爱的夫妻,也可以反目成仇,互相伤害.事情过后,双方又各有一套说辞来为自己辩护,犯错的永远是别人,自己是多么无辜啊. 但从这部片子我们还可以看出,男人永远都比女人更自私.更虚伪.男人可以自私到为了保全自己唾弃自己的结发之妻,也可以虚伪到死到临头还要说谎来美化 自己.你可能会说,片中的妻子也自私,她挑拨自己的丈夫和强盗决斗;她也说了谎,谎称自己晕倒了不知道丈夫是怎么死的.但她的自私,她的虚伪,是在当时那种绝 境之下多么无奈的一种选择.她在和强盗搏斗未果被玷污后,不想死,也不想和强 盗走,想让自己的丈夫和强盗决斗来保护自己,这实在不能说是非常过分的要求. 她的谎言就更容易理解了,显然,她是为了自保,为了博得大家的同情,为了让自己更好的活下去.她总不能跳出来说,是我挑拨他们两个决斗的.在这个时候,还原事情的真相没有任何意义,她懦弱的丈夫宁可说自己是自杀也不愿意承认是被强盗 杀死的,死不足惜. 当然,这部片子放大了人性中阴暗的一面,普通人可能永远也不会面临那么极 端的情况,大多数人还是在不伤害别人的前提下更多的考虑自己的利益,然后谈起的时候有选择性的忽略那些不光彩的细节,同时夸大那些对自己有利的细节.如果说自私是人动物性的本能,那虚伪就是人社会性的本能,是普遍和客观存在的. 最重要的,这个故事告诉我们,我们生活的这个世界不是黑白分明的,没有绝对的是非对错,善恶美丑,每个人都有自己的弱点和阴暗面,我们与其失望和批判,不如多一点宽容和理解. 有关电影《罗生门》的个人观后感2
智取威虎山观后感优秀3篇 智取威虎山观后感篇一 《智取威虎山》的篇末，杨子荣在酒席上高歌：“今日痛饮庆功酒，壮志未酬誓不休。来日方长显身手甘涵热血写春秋！” 铿锵唱词，激昂唱腔，荧屏上杨子荣的背影深深映在我眼中，只觉得满腔热血沸腾。这部电影展现出来的，是“与国执手，与国携长”的责任、是“用热血与汗滴铸就新的辉煌中国”的理想、是“我有国必安，国有我必胜”的笃定。 英雄主义最迷人之处在于它唤起了人们心底的尊严，能让人在混沌的生活中寻找到真正的自我，能点燃每一个顽强不屈的生命。而作为公安大学生，正当年轻的我们更应该学习英雄们身上的优秀品德与精神。我们要有责任意识、使命意识，筑牢忠诚警魂，将个人的价值与国家需求紧密结合起来，为社会贡献自己的力量。 智取威虎山观后感篇二 一年一次的党员活动开始了，每次的党员活动都是我们党员以及入党积极分子所期盼的。因为每一次的党员活动，我们都会通过参观抗战博物馆了解过去的历史，铭记中国的近代史。 这次我们参观了黄骅烈士陵园，了解黄骅等先辈为了争取民族的解放和国家的独立做出了英勇的牺牲。就像一进博物馆大门，门上方一块长匾写着八个大字“忘记过去就是背叛”时刻告诉来这里的每一个人，勿忘国耻，缅怀先烈。 下午会后全力参加活动的人员都观看了《智取威虎山》红色电影。此部电影大概讲解1946年冬季，解放战争初期，东北牡丹江一带。侦察排长杨子荣得知座山雕逃回威虎山，向少剑波汇报。杨子荣等四人沿途侦察，访问了躲藏在深山的常猎户父女。常户的女儿常宝闻知杨子荣是中国人民解放军，进山剿匪，为民除害，她怀着深仇大恨，控诉了座山雕的滔天罪行。杨子荣在常猎户父女的帮助下得悉威虎山的山路和土匪的一撮毛的行踪。杨子荣从一撮毛身上获得了载有土匪秘密联络地点的“联络图”，胜利归来，并侦积压此为座山雕
看《特警队》影评观后感评价5篇最新精选 《特警队》根据国家反恐精英团队“蓝剑突击队”改编，讲述了特警队在内部战斗演习中，深入虎穴摧毁制毒基地，共同保护城市安全的故事。这里给大家分享一些关于《特警队》的观后感，供大家参考。 2019《特警队》观后感 著名导演丁晟执导的动作警匪电影《特警队》在京举行了首映发布会，凌潇肃、贾乃亮、金晨、张云龙、刘俊孝等主演悉数亮相。其中，一身黑色系带皮衣的刘俊孝酷帅荷尔蒙满溢，朋克时尚范儿十足，别具型男魅力。他在电影里饰演正气凛然的一队队长严忠，技能满点，引人期待。 大展特警技能尽显硬汉时尚 《特警队》取材自蓝剑突击队的真实素材，以特警为主角，通过实战演练和救援任务等故事线索，讲述了特警们守护城市安全的故事。发布会上，导演谈及创作初衷“要打造属于中国的超级英雄”，为真实再现英雄们的实战场景，演员在开拍前进行了长达15天封闭式魔鬼集训，主演刘俊孝真诚表示，通过这部电影学习了索降、枪械、战术等多种技能，“但也只是冰山一角，真正的特警真的非常的辛苦和不易”，他对于那些奋战在一线的特警英雄，由衷地致以敬意。 据悉最近一周，刘俊孝还作为主演，出席了《特警队》“守护你”主题的多轮校园路演活动，与现场同学亲密互动，分享拍摄趣闻及影片高燃片段，留下了一个个精彩瞬间：在大连站，他亲自教同学们学习特警手势舞，还获得观众的现场告白：“在这个和平年代，感谢你们演出了特警们应有的样子”;在武汉站，他大秀巧克力腹肌，引得尖叫连连;在成都站，他展示花式俯卧撑，燃爆现场……每次亮相路演，刘俊孝在呈现片中角色铁血硬汉一面的同时，也充分展示了他个人不俗的时尚穿搭品位。如他所说，“硬汉”也是有自己的独特品位和生活追求的，他们的性格坚毅刚强，生活中也可以保持精致形象，二者并不矛盾。
高中生观看《智取威虎山》后的观后感作文 高中生观看《智取威虎山》后的观后感作文1 这一次，终于有机会看到最好的徐克。 多年以后，导演徐克仍然有热血少年的一腔火气。我们从来知道他有，但这团火气在大银幕上燃烧在面前，仍然如此教人激动。 我知道徐克会燃，但不知道他还能这么燃。要知道，徐克在内地的这些年这些戏，从来未有一部《智取威虎山》一般的水准。我能想到的是，在某一天我们一定会看到一部真正的“徐克电影”。我不能想到的是，它来得比我想到的要更早，要更猛，要更燃。 是的，亲爱的们，这是一部有完全的资格打出“徐克电影”的作品。 《智取威虎山》最大的噱头是翻拍样板戏，一个香港导演如何得体地处理意识形态是个大挑战。徐克交出了一个简单但近乎完美的答案，这需要与姜文来做一番比较才更易看得出来。同样是雄性荷尔蒙炸裂的导演，徐克和姜文完全不同。姜文的亢奋是生猛的野蛮的，究根结底有一种挥之不去的革命血腥。在《让子弹飞》里，解决张牧之和黄四郎斗争的不是快意恩仇，而是发动群众闹革命的那一套。革命家张牧之甚至需要干掉一个无辜的假黄四郎，以此来驱动唯利是图的盲动群众，这叫做“为了大义牺牲小我”。 在《智取威虎山》里，完全不是如此。这是一个纯粹的江湖故事。徐克的雄性豪迈里，没有意识形态的血腥气，而是一股行侠仗义的江
湖气。在这里没有“为了大义而牺牲小我”，也没有发动群众打土匪的革命做派。这里的江湖脏兮兮的，但戏魂却很干净。这是我直到看罢《智取威虎山》才意识到的一件事，徐克之为徐克让我着迷的一点，即是他的电影很干净，他的江湖很干净，没有隐喻，不要升华。这是一群解放军战士，但更是一群快意恩仇的江湖侠士：土匪打村民，我们护村民，就这么简单。 与之相匹配的，徐克很快抖落了样板戏里人物的陈旧气味，让他们成为江湖侠士，而非脸谱化僵尸。张涵予有一个脸谱化到让人亲切的造型，但他的杨子荣会蹲在雪地里和土匪一起拉野屎。梁家辉是真的戴了一张脸谱，但他的座山雕会在阴沉沉摆酷之后，忽然冲上土台子吼二人转。片中有需要的人物都是东北土话，而土匪们的黑话你需要看字幕才能跟得上。我根本看不够八大金刚的戏，阴狠的或者没心没肺的，令人恐怖的或者惹人喜爱，我希望徐克能拍《智取威虎山前传之八大金刚》。 把样板戏的革命故事改成了江湖侠义事，仍然远远不够最好的徐克。在《智取威虎山》里，徐克又拿出了创作的最高力，这是一部燃到没朋友的电影。 徐克和元彬一起奉献了近年来最佳的动作设计，就像当年让黄飞鸿去飞来飞去一样，徐克今次靠的仍然打破常规的奇绝想象力。你试着想象一下以武侠片的办法，来处理枪战片的动作。徐克的动作从来都快，但他的独门秘籍是快而不乱，一个动作剪得飞快，但发力点、着力点和给出的反应，都是清清楚楚的。在《智取威虎山》里，拳脚
徒手攀岩观后感 徒手攀岩观后感1 《徒手攀岩》是一部关于攀岩题材的电影，讲述的是美国著名攀岩者亚历克斯，在无任何保护的情况下，徒手攀登酋长岩的壮举。本来以为这会是极小众的一部纪录片，看起来或许很无趣。但没想到，作为一个不擅运动的人，照样看得津津有味，血脉膨胀！ 究其原因，影片中主人公亚历克斯身上所体现的一种冒险精神，一种对理想的执著，一种喷薄的生命活力都让我们震撼！他或许做了我们许多人想做而做不到的事情。徒手攀岩，没有任何保护措施，只要一个失误就会当场葬命。他很清楚这一点，却依然勇往无前，毫不退缩！ 是什么支持着他去做这样一件事？是金钱？是名誉？不，都不是。只是因为他无比热爱这项运动，享受攀岩过程中那无法言说的快乐。另外，对他而言，做这件事是内心的一种使命感在驱使着他。人类对于未知的事物，总想着要去探索，要去征服。只有徒手登上了这座岩壁，我们或许才算真正征服了它。所以，他个人的攀登其实不光属于他个人，也代表着人类的一种伟大成就！ 能够做自己喜欢的事情是一种幸福。如果做着自己喜欢的事情，恰好又能为自身带来财富与物质的满足，这更是一件无比幸福的事情！从亚历克斯身上，我们看到了这种幸福。 那么，在他身上，有我们普通人可以学习的东西吗？我想，最重要的便是有着坚定的内心，做自己真正热爱的事情，并且愿意为此付出，不断地练习与尝试，永远不放弃。最终，我们会收获属于我们自己的“成功”。 影片除了展示他攀岩的惊险过程，还为我们展现了一个真实的人的全貌。也就是，他是如何成为如今的他？从影片中我们可以知道，他的父母婚后的关系并
不是很融洽，两个人最后也离了婚。他的父母好像从来不会表扬、夸赞他，他们全家人都不习惯于直接表达感情，所以导致他与父母的关系谈不上那样的亲密。但在亚历克斯心中，父亲在他心目中还是十分重要的，培养了他攀登的爱好。后来父亲不幸早早离世，这也成为他内心的一个遗憾。成年后的他一直是一个比较孤僻的人，不善言谈，住在一个房车里，游离在主流社会之外。但后面他交了一个女朋友，两人在慢慢相处中，逐渐让亚历克si发生了一些改变。 他开始会表达自己的情绪和情感，人也变得爱笑了许多。两个人最后还买了房，过上了相对平稳的生活。在当他终于徒手登上酋长岩后，也终于对女友说出了“我爱你”。这大概就是亲密关系的魅力吧，让我们有机会疗愈原生家庭的创伤，成为更好的自己！ 人生中也有着许多座山峰等着我们去攀爬，在我们最初看到它时，也许会有恐惧、会害怕，觉得自己爬不上去。但当我们直面内心的恐惧，和它在一起时，似乎也就没那么可怕了。明确心中的目标，踏好脚下的每一部，永远向前走，我们便一定可以登上人生的那些山峰！ 徒手攀岩观后感2 在今年好莱坞获奖名单里，有一部非常有意思的纪录片，徒手攀岩作为一个非常小众的运动，能够在好莱坞的评奖舞台上获得亲睐必然有非常过人之处，在我看来一个高手的成功方法论仍然是有迹可循值得我们仔细思考。 纪录片全长100分钟，讲述了33岁攀岩家AlexHonnold(下文简称：亚历克斯)在6月徒手攀爬1000余米高酋长岩的故事。酋长岩是世界上最具标志性的岩壁之一，位于美国优胜美地国家公园，它看上去几乎是一块直上直下、没有植被的花岗岩岩壁。Alex的这次经历之所以值得被记录，是因为他全程徒手攀爬，不使用绳索作保护，只有一个人、一双攀岩鞋、一个镁粉袋。