科目：音乐主备人授课时间：第三周星期二 2017年2月27日
欧洲民间音乐掠影 一教学目标： 1、能认真聆听欧洲各国民间音乐，并积极参与相关的音乐探究及实践活动，在活动中表现出对欧洲民间音乐文化的兴趣。 2、能听辨出排箫和风笛等欧洲民间乐器的音色。 二教学难点重点： 重点是欣赏欧洲民间音乐，难点是区分风笛和排箫的音色。 三新课过程： 欧洲民间乐器 （一）罗马尼亚排箫 1、聆听音乐片段，思考交流： 1）请说出该作品的曲名？ 2）主奏乐器是欧洲哪种民间乐器？ 2、器乐排箫的简介：吹管乐器，有长短不同的管子组成，按音高顺序排列固定在一起，每支管子只能发出一个音，下端有封闭和不封闭两种。 3、赏析罗马尼亚排箫、扬琴与人声的合奏曲《夏天快来吧》 聆听音乐片段，思考：音乐描绘了怎样的画面？ 4、拓展延伸：我们可以在什么场合欣赏排箫音乐？ （二）风笛 1、看课本p115，认识风笛乐器形态。 2、风笛简介：又叫风带管，由皮质风袋和吹管组成。有按孔音的曲调管1—2支奏主旋律，无按孔音的持续音管1—3支发出持续的单个低音。发音原理：演奏者夹击腋下风袋，将气流压送到旋律管和持续音管发音，可以发出多声部。 3、赏析风笛音乐《苏格兰勇士》 4、拓展延伸：欣赏风笛伴奏的《大河之舞》音乐片段，爱尔兰的踢踏舞热情奔放洒脱，而风
笛的加入又不乏优雅柔情。 欧洲多彩的民歌 （一）欣赏歌曲《即使你的青春消逝》（爱尔兰民歌） 知识点：调号 拍号 节奏：6/8 (二)听赏波兰歌曲《小鸟》 知识点：调号 拍号 音乐记号 （三）聆听歌曲《孤独的牧羊人》，体验约德尔唱法。 约德尔唱法：约德尔唱法是阿尔卑斯山区流传的一种特殊唱法，牧人常用号角和叫喊声来召唤他们的牛群羊群，用真假声迅速交替演唱，如：“依”“哦”“唻”“咿呀”等，音域宽，旋律起伏大。 【练习题】 1、意大利音乐在欧洲音乐文化中占有重要地位，尤其是从文艺复兴以来，它 在、方面起到了开拓作用，对西欧各国音乐的发展有重要影响。 2、西班牙民间乐曲《多快乐》是用乐器合奏。 3、苏格兰民间乐曲《苏格兰勇士》是用乐器演奏。 亚非美欧音乐知识点 1、日本北海道民歌《索兰调》是日本渔民捕鱼时的劳动号子，又名 该作品是音乐样式。 2、日本都节调式的音阶排列为： 中国的五声调式1 2 3 5 6分别记作 3、判断：（1）亚洲音乐都是以五声调式为主的音乐（）
研究性学习设计模板 【研究性学习的标题】腔调情韵——多彩的民歌之高亢的西北腔、飘逸的南国风专题 【研究任务名称】影响民歌风格特征的因素 【小组成员】以班级为单位，分六个讨论小组，每组十人。 【任务完成期限】1课次 【情境】 1.问题情境导入——认识民歌 2. 对比欣赏情景导入激发学生探究兴趣 【任务】 探究西北民歌和南方民歌的音乐风格特征分别是什么？影响其音乐风格的因素有哪些？ 【活动和过程】 活动一：你认识的民歌 1、提出问题导入：如果有一天你站到世界的舞台上，你将展示一首什么歌？ 采用自由交流的方式，请同学说出自己选择的歌曲，并谈谈为什么选择这首歌。从而引出民歌。 2、你是怎样理解民歌的？ 分组讨论和交流：分组展示课前搜集的资料：什么是民歌，民歌的常见体裁。 3、分组听辨比赛：你能分辨出不同地区的民歌并说出理由吗？ 采用抢答比赛的方式，请同学们判断所播放歌曲分别是哪个地区的民歌？为什么？ 活动二：南腔北调大比拼 1、听歌： （1）对比欣赏西北民歌《上去高山望平川》与南方歌曲《弥渡山歌》，感受其不同音乐风格。 （2）对比欣赏西北民歌《脚夫调》和南方歌曲《对鸟》,进一步体验南北音乐风格的不同之处。 采用自由讨论的方式，请同学们谈谈自己对南北方音乐不同风格的感受。 2、唱歌：学唱西北民歌《上去高山望平川》与南方歌曲《弥渡山歌》，亲自参与感受、体验南北民歌的不 同韵律、风格。 3、多媒体课件展示《上去高山望平川》和《弥渡山歌》的曲谱，以小组为单位进行探索性学习，分别从节奏、旋律走向运行、语言特点、调式等方面对两地歌曲的不同音乐特点进行分析、比较，并填写分析表格，最后展示比较结果。 活动三：赛歌会 “你还会哪些西北民歌和南方歌曲？” 分南北方两大组以“赛歌会”的形式比赛演唱本地区的歌曲，进一步体验南北方民歌的不同风格。 活动四：刨根问底 探究：西北民歌和南方民歌的音乐风格特征分别是什么？影响其音乐风格的因素有哪些？ （老师巡视，引导学生将成果做成演示文稿并展示） 【资源列表】 1.提供数字化多媒体系统。 2. 3.提供多首具有代表性的西北民歌及南方民歌，供学生使用。
欧洲民间音乐 ——风笛排箫歌声 山阳职教中心李丹 教学理念: 本节课所选内容是人民音乐出版社出版的高一音乐鉴赏，第六单元第十二节《欧洲民间音乐》。遵照新课标的要求，高中音乐课以鉴赏为主，所以在设计本节课教学内容时，我慎重地选择、组合教材及课外具有高度艺术美感和代表性的作品。并通过巧妙有效的教学设计，以音乐的各种基本要素为支撑点，构建起自主、探索、互动的教学氛围，让学生能充分地理解、感受、体验音乐在表达内容与情感中的作用，使学生在对音乐作品的感受、分析中获得对世界多元音乐文化的认识。 教学内容： 1、风笛音乐《优雅》 2、罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》 3、保加利亚女声重唱《鸟儿在歌唱》 教学目标： （一）聆听苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多依那和妇女的舞蹈》、保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》，了解欧洲民间音乐文化，感受、体验其风格特点。 （二）在鉴赏中感知风笛、排箫及“欧亚唱法”的音乐特点。初步了解欧洲民间音乐的概况。 （三）能运用自己掌握的知识，对欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。 教学重点： 欣赏苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多依那和妇女的舞蹈》、保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。
教学难点： 初步探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。 教学准备： 多媒体课件 教学思路： 本课从优美的画面和音乐导入，激发学生探索欧洲民间音乐的兴趣，通过感受、体验富有民族特色的器乐作品和民歌，引导学生了解、认识不同于我国的各种音乐文化，从中获得美的享受。同时又拓宽视野，认识到世界音乐文化的多样性。 教学过程： 一、组织教学: （播放音乐《爱尔兰风笛》，学生进入教室。） 二、导入语 同学们刚才看到了美丽的图片，也听到了悦耳的音乐，大家知道这是哪里吗？（学生答：欧洲）啊，欧洲可真是太美了！欧洲大陆有四十多个国家，七亿多人口，七十多个民族，那里不仅有美丽的风光，而且还有丰富多彩的民间音乐。 今天老师就带着大家一起领略欧洲民间艺术风情。 三、欧洲民间音乐 （一）风笛 1、风笛的构造及发声原理。 2、赏析苏格兰风笛曲《优雅》。 《优雅》一曲为多声部的音乐，共四句，连续演奏三遍。主题旋律在高声部，低声部的持续音作为伴奏，就像连绵不断的群山。在平静优雅的风格中，又不失宏伟的气势。乐曲蕴含着含蓄、高雅的古典美和奔放热情的现代精神。 3、拓展： 欣赏美国电影《泰坦尼克号》主题曲。
高中音乐课欣赏教案 授课年级: 高中一年级 课时: 一课时 主讲: 丁强 一、课题：音乐与影视 内容：1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐 二、教学目标： 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用，且自己在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解，激发学生乐观向上、憎爱分明、热爱大自然的情感体验，培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。 三、教学重点、难点 重点：对乐曲由感性到理性认识过程的引导 难点：《MongDong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动。 四、教学准备 VCD机、投影机及相关VCD片投影材料，录音机磁带 五、教学过程
(一)导入 VCD播放电视连续剧《西游记》片头音乐 问题：该段音乐的风格特点，对电视画面起什么作用。 (导入语：在大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影视音乐，不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段，音乐虽不优美，但令我们这个时代的人刻骨铭心：引出所听音乐“鬼子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏 1、投影：该片剧情介绍 2、VCD播放该片段 问题：(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段：配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏：《樱花》与鬼子进村音乐的联系，认识音乐与画面的关系 问题：该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样，你们熟悉的日本民歌有哪些，请唱唱，试试，想想。 (樱花是一首抒情的日本民歌，表现日本人民对生活、大自然的热爱，日本的音乐文化是美的，而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计：音乐其奇妙，同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果，下面的音乐更加奇妙，你们听听便会知道它的奇妙之处)
《欧洲的民间音乐》教案 一、教学内容： 1、罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》 2、风笛音乐《优雅》 3、保加利亚女声重唱《鸟儿在歌唱》 二、教学目标： 1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式； 2、通过比较聆听、演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风 格特征； 3、通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文 化的丰富多 样性，学会尊重多元文化，明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。 三、教学重点及难点： 1、风笛音乐； 2、民间音乐、相关文化。 教学过程： 一、导入新课： 教师提问：在学习新课之前，请同学们说一下你所知道的西方音乐历史上著名的外国音乐家都有哪些？学生回答。教师小结：贝多芬、莫扎特、舒伯特…… 显然，欧洲是西方古典音乐的摇篮，在这里孕育了无数举世闻名的音乐家，也诞生了数之不尽的经典音乐作品。 再次设问：为什么在欧洲会产生这么多著名的音乐家？（地域、人文环境）欧洲丰富多彩的民族民间音乐，是音乐家们创作的源泉。 二、欧洲民间器乐 （一）罗马尼亚排箫 1、（图片）介绍排箫：（1）听一下它的音色一一（音频） （2）请同学们说一下它的音色特点。一一圆润柔美，抒情，略带气息。 欣赏罗马尼亚排箫曲一一《森林的多依那和妇女的舞蹈》。问题：乐曲分为几段，每一段描述了怎样的画面，段与段之间又有什么样的区别？ 2、赏析罗马尼亚排箫曲《森林的多依那和妇女的舞蹈》 （1）聆听音乐（音频） （2）找一个同学回答刚才提出的问题。 （3）、拓展：聆听几段音乐，分辨哪首是由罗马尼亚排箫演奏的。小结：不同国家的排箫由于形制不同，因此音色也有所区别。 （二）风笛音乐 1、介绍风笛： 2、欣赏后，问：同学们，风笛的音色有什么特点？一一嘹亮的、尖锐的，类似 于我们中国 的乐器---唢呐的音色。 风笛分为苏格兰风笛、爱尔兰风笛两种，那么首先让我们欣赏一首苏格 兰风笛曲一一《优雅》?请同学们边听边在脑海里用线条勾画一下，它的旋律走向是
[人音版高中音乐（音乐鉴赏）《7丝竹相和》优质课教案]人音版高中音乐鉴赏教案 人音版高中音乐（音乐鉴赏）《7丝竹相和》优质课教案1教学 目标1、聆听民间丝竹乐曲,激发、培养学生对民间丝竹乐的兴趣及 爱好。 2、感受、体验江南丝竹及广东音乐的音乐风格,掌握江南丝竹、广东音乐的特色乐器的知识及其音色判断能力,了解形成这种风格的 主要原因。 3、掌握有关江南丝竹和广东音乐的基础知识。 2学情分析在流行音乐对民族音乐的剧烈冲击下,学生极少有机 会也不远主动去接触这类意境深远的传统民间器乐曲,导致学生对于 民间音乐文化的兴趣逐渐缺失。本堂课在小组探究的基础上,加以听、说、演等手段,辅以多媒体,让学生体验并感知音乐,通过参与演奏、 演唱等形式激发学生的学习兴趣。本课例在设计上着重让学生认识 两个乐种的音乐风格,了解形成其音乐风格的主要原因。 3重点难点1、聆听《中花六板》、《娱乐升平》,感受、体验其音乐情绪,掌握江南丝竹乐队及广东音乐的乐队编制知识和判断主奏 乐器音色的能力。2、探究形成其音乐风格的主要原因。 4教学过程4.1第一学时4.1.1教学活动活动1【导入】以丝竹 之悦耳，祛案牍之劳形师生探讨“”丝竹“”一词来源,引出“丝竹乐”。 活动2【讲授】一、江南丝竹1、浏览教材52页文字部分,了解 江南丝竹音乐知识。 2、思:聆听《中花六板》,分析其风格。 3、议、评:探究:《老六板》与《中花六板》旋律对比,探究其联系与变化? 4、展、练:师生合作完成乐曲《紫竹调》。
【设计意图:师生通过探究、合作、展示等活动,提高学生对江南丝竹乐的认识。】活动3【讲授】二、广东音乐1、检:教师高胡演 奏《步步高》,学生判断是否区别于江南丝竹。 2、展:学生展示搜集的广东音乐基本知识,教师总结。 3、思:简介主奏乐器——高胡 4、思:欣赏《娱乐升平》,分析其 风格特征。 【设计意图:学生通过自主学习,大胆展示与交流学习成果,在比 较中感受、体验、提高并加深认识。】活动4【活动】三、拓展与 探究【检】归纳总结江南丝竹与广东音乐的相关知识,完成表格内容。 对比项目流行地区主奏乐器音色特征音乐风格江南丝竹流行于江浙地区二胡近似人声清新、典雅、柔和广东音乐流行于广州及珠三 角一带高胡明亮高亢华丽、轻快、活泼活动5【测试】四、小组探 讨与总结1.【议】分组探讨江南丝竹与广东音乐的音乐风格形成原因?【设计意图:拓展学生的音乐文化视野。】
新课标人音乐版《高中音乐鉴赏》《学堂乐歌》教案 课题那些留在校园的记忆—学堂乐歌 教学目标一、聆听《送别》、《祖国歌》、《黄河》，感受、体验歌曲的情感，认识并了解这些歌曲的创作方法和反映的时代思想。 二、初步了解20世纪初“学堂乐歌”对我国近代音乐所产生的影响，并认识 其重要意义。 三、认识、了解沈心工、李叔同的生平及其代表作。 教学重点了解、体验学堂乐歌的创作方法。 教具多媒体课件以及相关设备 教材人民音乐教育出版社版《高中音乐鉴赏》 教学对象高中二年级 教材分析1、学堂乐歌中国清末民初新学堂唱歌课中教唱的歌曲。1898年，以康有为、梁启超为代表的维新派，主张废科举，办新学，学习西方的科学文明， 其中包括在新式学堂中开设“乐歌”课程。1900年“庚子事变”后，清政府被 迫于1902年颁布学堂章程，对乐歌课的开设予以认可。 2、《送别》是美国音乐家奥特威在1913年来中国学习东方音乐时与李叔 同合作写成的歌曲。歌曲表达了送别亲友时凄凉、哀伤的景与情。70年代 拍摄电影《城南旧事》中，此歌作为电影的主题歌，至今仍久唱不衰。 3、《黄河》是我国近代学堂乐歌中自己谱曲最早的优秀作品之一，约作于 1905年。首载于1937年出版的《心工唱歌集》。歌曲为两段体结构。第 一乐段着重描绘了长城外河套边壮伟旷然的景色。第二乐段音调高亢激越， 节奏现紧后宽，最后结束在昂扬豪放的长啸主音上，全曲一字一音，铿锵
有力，表达了炎黄子孙“誓不战胜终不还”的爱国激情。 4、《祖国歌》作于1905年。是作者根据民间曲调《老六板》填词而成， 也是我国学堂乐歌中为数较少的以民族民间音乐来填词的歌曲之一。歌词 以精炼的笔墨歌颂中华神州地大物博及深厚的人文积淀，唤醒广大民众的 爱国情怀，号召国民传承民族精神、同仇敌忾，为和平而战，为胜利而庆。 由于曲调是采用民间的音调，因此琅琅上口，唱起来更觉亲切、动听，这 首歌在当时曾受到广泛的欢迎。 教学过程教学内容 导入教学过程（课前出示显示执教者信息的多媒体课件，背景音乐为《送别》伴奏） 组织学生就做。 课前礼仪：师生问好 师：同学们对现在播放的这段旋律一定不会感到陌生。他是（《送别》）（引导学生回答） 师：96年对于历史只是沧海一粟，而一首歌曲如果能够历经96年的岁月洗礼依然能够打动你我，我想这足以能够书写一段音乐传奇。《送别》就是这样一首跨越96年的历史依然能够打动你我，书写音乐传奇的作品。我们今天的课就从歌曲《送别》开始 （伴奏音乐持续，音量稍弱） 师：播放视频（课件出示歌曲《送别》视频资料） 师：谈谈你对这首歌曲的感受 生：…… 师：《送别》不涉教化，意蕴悠长，堪称音乐与文学的完美结合，形象的表达了送别亲友时凄凉、哀伤的景与情。由于它反应校园生活，在校园中
飞驰的雄鹰音乐教案 【篇一：拉美音乐教案】 第13节《拉丁美洲----安第斯高原探戈音 乐文化的交融》教案设计 渑池高中周少先 教学目标： 1.通过三组作品的赏析,使学生了解拉美音乐的地域特色和风格特点。 2.通过教学活动使学生积极主动地参和到音乐活动当中,在“寓教和乐”的同时培养学生感受、理解、体验拉美音乐的能力。 3.通过赏析加深学生对拉美音乐文化是“三种音乐文化融合的产物” 的理解。 重点难点: 掌握拉美音乐的风格特点及节奏特点。 (一)导入 从学生熟悉的音乐入手,激发学习兴趣,使学生进入拉美音乐的情景中 初步理性化的体验拉美音乐的风格特点。 1.歌曲有什么特点? 2.具有何种音乐的风格? 归纳: 1.节奏强烈、热情奔放,富有感染力。 2.具有拉美音乐的风格。 出示课题:拉美音乐赏析
(二)拉美音乐的特点及形成原因 设问： 1.是否了解拉丁美洲的地理区域、原居住人群？ 2. 拉美音乐有何特点？本土音乐的主要形式有哪些？ 3.混合性音乐文化形成的原因是什么？ 归纳: 1.指的是美国以南的美洲地区,原居住人群为印地安人。 2.拉美音乐具有印地安、欧洲、非洲音乐文化相混合的特点，歌舞音乐是拉美民族民间音乐的主要形式。 3.欧洲入侵和黑人的贩卖促使音乐文化的融合，形成混合性音乐文化特征。 (三)器乐曲《飞驰的鹰》赏析 1.聆听乐曲主题,选择音乐形象。 大江的涌潮 森林的早晨 飞驰的雄鹰 尊重学生个体的不同音乐体验,发挥学生的创造性思维。 2.出示乐曲标题,简介乐曲背景。 有助于学生对作品的理解 3.演唱主题 在演唱中感受音乐的形象和情绪。 4.主题讨论分析
播放《奇异恩典》 师：回顾上一节课，我们去到美丽的少数民族藏族和维吾尔族一起感受了它们的音乐特色和风土人情，那今天老师继续带领大家来到我们美丽的欧洲，一起了解欧洲的民间音乐的音乐特色！ 师：大家知道欧洲人的风土习惯有那些吗？同学们分组讨论……比如它们的礼仪？（见面时）*** 生：回答美国………… 欧洲国家有着西方人关于数字、颜色、花卉及动物的许多共同忌讳。西方人普遍忌讳“13”及“星期五”，其原因都源于基督教传说；西方许多国家都把黑色作为葬礼的表示；在国际交际场合，忌用菊花、杜鹃花、石竹花和黄色的花献给客人；另外，在中国分别被认为吉祥、喜庆、长寿的大象、孔雀、仙鹤等动物图案在一些西方国家也被列于忌用之列，被分别视为蠢笨（英国）、淫妇（英、法国）和蠢汉（法国）的代称。 奥地利人不喜欢在新年期间食用虾类。因为虾会倒着行走，不吉利，若吃了虾，新的一年生意就难以进取。 德国人有一种名副其实的讲究效率的声誉。要习惯于在所有场合穿一套西装（不要将手放在口袋里，这被认为是无理的表现）。 法国的生活节奏比较慢，不喜欢说英语。喜欢下午坐在路边的咖啡馆里晒着太阳，聊天，喝啤酒，咖啡。法国人还很喜欢度假。 师：大家了解苏格兰这个国家吗？ 苏格兰在历史上是一座独立王国，位于大不列癫北部，畜牧业发达经历了数百年外国侵略，为反对英格兰的占领，曾发动过2次独立战争，1707年被英国合并为联合王国。 师：大家知道苏格兰的传统乐器是什么吗？ 生：不知道（风笛） 师：乐器介绍：风笛亦称“风装管”，管乐器。有皮袋、吹管、曲调管、伴音管等部件构成并连接在皮袋上。用嘴吹，也可用风袋供气。曲调管上装有按孔，前七后一，用以吹奏曲调。伴音管有1-3支，无按孔，每管只能发一个音，起持续低音的作用。 风笛是一种古老的民间乐器，它的音色类似于中国的唢呐，早在15世界就在欧洲出现了。 师：下面带着问题聆听苏格兰传统民歌《优雅》，了解风笛的特色，大家听完后告诉我，这着歌的音乐风格是怎样的，是比较奔放热情的，还是比较沉闷的。播放《优雅PPT音乐》生：热情奔放。 师：听完优雅这首歌，请同学回答它的演奏乐器的音色有什么特点？ 生：回答 师：《优雅》这首歌，旋律采用了五声音阶，气势宏伟，典雅奔放，具有高雅的古典美又有热情奔放的现在精神。 师：风笛的分类，它分为苏格兰风笛和爱尔兰风笛。（播放PPT） 下面老师播放一段视频，里面的音乐是使用了爱尔兰风笛来演奏的，大家听完之后，可以区别一下，它跟苏格兰风笛有什么不一样？（播放“勇敢的心”） 生：回答。 师：苏格兰风笛和爱乐兰风笛虽然都是善于叙述情感的乐器，但如果你仔细倾听，它们还是有很大的区别的，苏格兰风笛的音色是发散的细碎的，爱尔兰风笛则是集中的圆润的，它们
高中音乐优质课教案 【篇一：高中音乐教学案例—《音乐能告诉我们什么》】高中音乐教学案例—《音乐能告诉我们什么》 【篇二：高中音乐课欣赏教案】 高中音乐课欣赏教案 授课年级: 高中一年级 课时: 一课时 主讲: 丁强 一、课题：音乐与影视 内容：1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐 二、教学目标： 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用，且自己 在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解，激发学生乐观向上、 憎爱分明、热爱大自然的情感体验，培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。 三、教学重点、难点 重点：对乐曲由感性到理性认识过程的引导 难点：《mongdong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴 趣的调动。 四、教学准备 vcd机、投影机及相关vcd片投影材料，录音机磁带 五、教学过程 (一)导入 vcd播放电视连续剧《西游记》片头音乐 问题：该段音乐的风格特点，对电视画面起什么作用。(导入语：在 大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影 视音乐，不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段，音乐虽不优美，但令我们这个时代的人刻骨铭心：引出所听音乐“鬼 子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏
1、投影：该片剧情介绍 2、vcd播放该片段问题：(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段：配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏：《樱花》与鬼子进村音乐的联系，认识音乐与画面的 关系 问题：该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样，你们熟悉的日本民歌有哪些，请唱唱，试试，想想。(樱花是一 首抒情的日本民歌，表现日本人民对生活、大自然的热爱，日本的 音乐文化是美的，而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计：音乐其 奇妙，同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果，下面的 音乐更加奇妙，你们听听便会知道它的奇妙之处) (三)《mongdong》欣赏 1、录音机播放乐曲abc三段初步感受问题：(1)你能听出哪些声音(乐器、人声) (2)该曲与前两首电影音乐的区别：(旋律、节奏、结构等音乐要素) (3)该曲给你的感受 2、投影仪显示：该曲相关知识介绍 (1)该曲作者瞿小松及创作风格，代表作 (2)该曲创作背景，音乐素材来源 (3)混合室内乐及其特点 3、结合以上知识欣赏乐曲d-g段 问题：如让你为该曲配置画面，你会配之以什么样的电影画面。 4、音画结合完整欣赏 六、总结本课布置作业 结束语：通过今天的影视音乐欣赏，我们发现，恰当的音乐放在哪里，哪里的画面就会生辉，音乐在影视中的作用也各有不同，音乐 是美妙的，学会欣赏它是其乐无穷。 作业：观看电视vcd《大宅门》欣赏其中的片头音乐及片中主题音乐，思考：这些音乐的风格特点，在片中起到什么作用，省去这些 好不好，为什么。 【篇三：(市优质课一等奖)2015年高一音乐高中音乐与 戏剧表演教案】 灵动的生活
教案 课题：欧洲风情——欧洲民间音乐之旅 教时：一教时（第二教时） 教材：上教版音乐教材（上海教育出版社） 执教：新黄浦实验学校孙绍华 教学目标： 1．在《雪球花》、《西班牙舞曲》、《美丽的村庄》、《绿袖子》等欧洲特色鲜明的民间音乐作品中，学生体验欧洲民间音乐不同风格；并从 音乐中领略欧洲各地的人文风情，扩大视野，逐步建立多元文化观。 2．学生通过各种手段引体验音乐，在聆听、演奏、歌唱、舞蹈的过程中，，感受欧洲音乐风格与风情，激发情感；运用比较的方法，让学生感知音 乐、鉴赏音乐。 3．通过教学，学生熟悉几首欧洲民间音乐，能背记其中一部分主题旋律； 进一步学习吹奏、歌唱的基本技能；了解大小调式基本常识；知道欧洲 著名民间乐器——吉他。 教学内容与过程： 一．导入： （一）学生在具有欧洲民间音乐特点的乐声中进入教室。 （二）出示课题。 二．体验与实践： （一）欧洲民间音乐之旅第一站（东欧：俄罗斯）---复习竖笛吹奏曲《雪球花》。（二）欧洲民间音乐之旅第二站（西欧：西班牙）——欣赏《西班牙舞曲》1．教师表演西班牙舞蹈，学生辨别哪个国家的舞蹈 2．在《西班牙舞曲》音乐中学生学跳舞蹈，感受音乐的风格特点。 3．简单介绍作品，了解主要演奏乐器——吉他。 4．复听音乐主题，出示地图，学生讨论并比较《西班牙舞曲》与《雪球花》的情绪、风格等相近与不同之处。 5．完整播放全曲，学生参与进行表演。 （三）欧洲民间音乐之旅第三站（南部：意大利）----复习歌曲《美丽的村庄》（四）欧洲民间音乐之旅第四站（北部：英国）——欣赏《绿袖子主题幻想曲》1．引入：
（1）讲故事并欣赏民歌《绿袖子》（了解绿袖子的创作背景）。 ①学生思考：歌曲的情绪怎么样。 ②出示部分原文歌词，跟唱一段歌曲。 （2）欣赏师生共同演奏钢琴曲《绿袖子》（体会民间音乐是不断被改编和发展的）。 2．欣赏管弦乐《绿袖子主题幻想曲》 （1）出示并哼唱主题谱例， （2）听《绿袖子主题幻想曲》的主要旋律片段,学生分辨： ①你听到的是是西洋管弦乐器演奏的吗?是独奏还是合奏？ ②除了民歌《绿袖子》主题旋律以外，音乐中还有其他主题旋律吗？ （3）大致介绍作品和作者。 （4）复听主题，出示地图，学生讨论并比较《美丽的村庄》和《绿袖子》的情绪、风格等相近与不同之处。 （5）完整欣赏全曲并观看视频，思考： 作品以管弦乐丰富的色彩，表现了 A 特有的风情。 A．英国田园 B.英国摇滚 C.繁华都市 （五）回顾欧洲民间音乐旅程： 1．完成表格，比较欧洲东、西、南、北的民间音乐： 3．师生共同归纳欧洲民间音乐风格特点：（从题材、形式、情感、发展等方面归纳） （1）题材广泛、内容丰富，蕴涵深厚的文化背景。 （2）表现形式多样，常用本国语言演唱或欧洲民族乐器演绎。 （3）情感丰富，表达细腻，能表现出欧洲人民的性格。 （4）不断发展，经常被加工和改编，萌发新的生机。
《欧洲民间音乐掠影》教案 课题：《欧洲民间音乐掠影》 课型：以欣赏为主的综合课 年级：高一 课时：一课时 教具：多媒体、自制课件 教学目标： 一、体验与感受欧洲各个地区的民间音乐、乐器、舞蹈。 二、探讨并能分辨出苏格兰风笛和爱尔兰风笛的音色上区别。 三、通过体验欧洲的民间音乐与特色，扩大自身的音乐视野和知识面。教学重点：从器乐、声乐、歌舞音乐三方面让学生感受欧洲音乐的丰富性、多样性和鲜明性的民族性。 教学难点：把握欧洲五大板块不同民间风格的作品。 教学过程： 一、导入： 播放芬兰民歌《甩葱歌》，出示欧洲民间风情图与地图，从而引出课题---欧洲民间音乐掠影。 二、新课教学： 1、欧洲民间音乐之旅第一站-----西欧 ①介绍苏格兰风笛和爱尔兰风笛（图片） ②从苏格兰风笛曲《苏格兰进行曲》与爱尔兰风笛《漫步神秘园》两个音频中感受两者音色上的不同之处。
③介绍爱尔兰踢踏舞，并与美国并分踢踏舞进行对比别。 2、欧洲民间音乐之旅第二站-----南欧 ①介绍意大利男高音歌唱家帕瓦罗蒂----欣赏歌曲《我的太阳》。 ②简单介绍南欧代表作曲家比才以及对他的经典歌剧作品《卡门》进行欣赏。 ③对南欧的“阉人歌手”进行简单介绍，欣赏视频《绝代妖姬》。 ④对南欧西班牙斗牛舞与弗拉明戈舞进行简单的介绍，欣赏舞蹈视频，让学生感受二种舞蹈的特点和区别。 3、欧洲民间音乐之旅第三站-----中欧 ①对中欧著名的维也纳童声合唱团进行简单的介绍，欣赏作品《哆来咪》，感受童声合唱的活泼魅力。 ②对维也纳华尔兹进行简单介绍，欣赏舞蹈视频。 4、欧洲民间音乐之旅第四站-----东欧 ①对俄罗斯著名歌手维塔斯进行简单介绍，欣赏歌曲《歌剧2》让学生感受海豚音的魅力。 ②对俄罗斯经典民歌----《莫斯科郊外的晚上》进行欣赏。 ③对著名的音乐家、作曲家----柴可夫斯基，对其与经典作品进行简单介绍，欣赏《四小天鹅》。 5、欧洲民间音乐之旅第五站-----北欧 ①对北欧的民间风情进行简单的介绍 ②简单了解童话故事之国-----丹麦
《欧洲民间音乐》教学设计 一、教学内容 1、通过聆听分析保加利亚女声重唱《鸟儿在歌唱》，了解欧亚唱法的风 格特点。 2、聆听学唱阿尔卑斯山《约德尔山歌》，了解约德尔长发的风格和起源。 3、通过聆听分析《优雅》，了解苏格兰和爱尔兰风笛的音色对比。 二、教学目标 1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、演唱方法的音色特点及演奏方式； 2、通过比较聆听、演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征； 3、通过文化与音乐结合讲述的方式，开阔学生视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，对欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。 三、重点及难点重点： 欣赏保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》《约德尔山歌》、苏格兰风笛《优雅》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。 四、教学过程 （一）导入新课：开门见山，简单介绍欧洲，把学生带入欧洲民间 音乐的教学内容中。
（二）授课过程 1、简单介绍保加利亚，带着问题进入第一首音乐，【设问】这首《鸟儿在歌唱》给你带来怎样的感受?聆听时注意音色和节奏的特点？ 分析乐谱，【设问】相邻两音之间多数为几度音程？ 引出问题二度音程的运用对歌曲的情绪等方面的影响。 教师弹奏两种和声效果，请同学说出哪种是音乐中的和声， 【设计意图】这个环节引导启发学生认真聆听音乐的和声，关注声部之间的狭窄音域，造成欧亚唱法的特点。 2、约德尔唱法 介绍约德尔唱法：这种唱法流行于阿尔卑斯山区，牧人们用来召唤他们的牛群、羊群时演唱歌曲的唱法。这种唱法非常鲜明的特点是：用真假声迅速地交替演唱，并采用一些无意义的字音来演唱。例如“噢”、“吚”等等。（播放约德尔唱法的视频片段）。学唱《约德尔山歌》片段。 【设计意图】这个环节引导学生了解音符跨度大和小的区别，体验约德尔唱法，加深这种唱法的印象。 3、风笛音乐 分析风笛作品《优雅》 （1）欣赏乐曲：音乐的线条是怎样的？（是连绵起伏的）（2）教师小结：这是一首多声部的音乐，主题旋律在高声部，低声部的持续音作为伴奏，就像连绵不断的群山。1、出示苏格兰风笛乐器图片2.介绍风笛的构造4.观看爱尔兰风笛音乐视频，同样是由风笛演奏的，
欧洲民间音乐掠影 ——走进爱尔兰 一、教学目标 1、能认真听赏歌曲《即使你的青春消逝》，能随旋律哼唱。 2、能分辨风笛、竖琴等民间乐器的音色，知道爱尔兰踢踏舞的特点。 3、能对“如何看待爱尔兰民族音乐与流行音乐的融合”这一问题发表自己的看法。 二、教学过程 （一）导入 1、大家看到课题了，今天要讲的是欧洲民间音乐掠影。先请同学们欣赏一段录像。（播放竖琴演奏片段） 2、想一想：你知道这件乐器的名字吗？它是哪个国家的象征？ 答：竖琴。竖琴是爱尔兰的象征：爱尔兰国徽的图案是竖琴；街上许多建筑物的门首上都有竖琴浮雕；甚至在美国的俚语里，爱尔兰人就叫做“竖琴”。 今天，就让我们走进爱尔兰，领略它多姿多彩的民族民间音乐。 （二）民间乐器——风笛 1、（投影风笛图片）同学们普遍接受悠扬的风笛声，一般是在看电影《泰坦尼克号》时被影片主题曲中凄婉的苏格兰风笛声所感动。实际上，风笛出自古罗马，被许多民族吹奏过，只是后来因为苏格兰风笛太过有名，风笛才被看成是苏格兰的民族乐器。其实，在爱尔兰民乐中风笛也被大量的使用。 2、欣赏风笛独奏曲《漫步神秘园》VCD 3、问：风笛的音色有什么特点？悠扬、清亮、有余音饶梁的泛音。 4、苏格兰风笛和爱尔兰风笛都是善于叙述情感的乐器，但如果你仔细倾听，它们还是有很大区别的，请同学们欣赏电影《勇敢的心》片段，感受一下苏格兰风笛的魅力。 问：苏格兰风笛和爱尔兰风笛在音色、风格以及演奏上有哪些不同？ 苏格兰风笛的音色是发散的细碎的，有点像中国的唢呐；爱尔兰风笛则是集中的圆润的，音色接近于中国的笛子。苏格兰风笛是质朴的，爱尔兰风笛则是精致的。在演奏方面，苏格兰风笛是用嘴吹气的，而爱尔兰风笛靠气囊演奏。在爱
高中音乐欣赏课教案《祖国颂》 教学目的:结合歌曲《祖国颂》，了解音乐艺术的基本特征。 重点难点:通过学习让学生了解哪些声部的节奏宽松、舒展，旋律起伏、跌宕？哪些声部节奏密集、紧凑，旋律线平直，同音连续重复？让学生体会和欣赏音乐中所包含的情绪及表达方法。 一、自我介绍及导课。 1、今天是我和同学们共同学习和欣赏音乐的第一课，在学习和欣赏音乐的过程中，安静应该是必须的一种条件。试想，在嘈杂的环境中有可能进行音乐创作或者音乐欣赏吗？显然是不可能的，所以请同学们配合我，让我们共同创造良好的课堂环境，为我们成功的进入音乐的美妙世界创造前提条件。 2、首先老师来介绍一下什么是音乐艺术？音乐艺术是声音的艺术、是时间的艺术、是听觉的艺术、是情感的艺术。可能同学们对最后一项的感觉比较明显，是的，音乐对人们情感的影响力是很强大的，比如在我们听《义勇军进行曲》时情绪会比较激昂，听二胡演奏的《二泉映月》是心中会感到凄凉悲伤，这些都是音乐在对我们的情绪产生影响。下面我们就来举一个例子，请同学们和我一起欣赏《祖国颂》，听听歌曲表达了怎样的情感？ 二、授新课 1、用多媒体放《祖国颂》的音乐（欣赏一部分），对作者及背景进行介绍。 乔羽作词，刘炽作曲。原系作者1957年冬天为彩色宽银幕文献纪录片《祖国颂》（初名为《1957年国庆节》）写的两首混声合唱曲之一（另一首为《今夜到处有歌声》）。影片在1958年元旦献映后，这首歌就随之广泛流传至今。 歌曲的体裁是颂歌。颂歌是一种声乐作品的体裁，主要是歌颂祖国、英雄或歌颂作者所崇敬的人物和事物。《祖国颂》为混声合唱歌曲，旋律宽广，速度从容，气势宏伟。F大调、单乐章，分为A、B、A三个部分。 A段（第一部分），描写祖国大地山川壮丽，人民迎接社会主义时代到来的无比兴奋的心情。开头是男高音领唱和合唱形式的乐段，旋律悠长、开阔，中段有一段朗诵伴有优美动听的复调合唱，具有秦腔的某些特点，而朗诵词之后则配上了2/4拍子的曲调：“鸟在高飞，花在盛开，江山壮丽，人民豪迈，我们伟大的祖国进入了社会主义时代。”速度转快，节奏明快而富有弹性，间奏之后，进入B 段（第二部分）。 B段旋律悠扬而富有民族特色，是领唱、合唱形式。在d小调上的舒展、深情的分节歌，先后由女高音、男高音和派劳动、丰收的喜人景色。赞美了祖国各地工农业生产蒸蒸日上的情景。 再现的A部分（第三部分）是第一部的变化反复，节拍由4/4拍变为6/8拍，略去了朗诵段落，气息更为宽广，意境更为壮丽，充满了民族自豪感，反映了人民对祖国繁荣昌盛的期盼和歌颂。
音乐课《欧洲风情——桑塔露琪亚》教学案例 教材分析： 1、《桑塔.露琪亚》是一首意大利那不勒斯的船歌，它是意大利作曲家科特劳根据威尼斯船 歌的风格而改编的，《桑塔.露琪亚》两段歌词将美丽的夏夜展现在人们面前，令人陶醉、 难以忘怀。 2、歌曲为c大调、八三拍子，中速稍快，由两个乐段构成，歌曲旋律优美流畅给人以美好的 艺术享受。 2、船歌：这种歌曲或乐曲的特点是多采用八三拍子，八六拍子，给人以摇晃感觉，其情绪 色彩是开朗奔放的，热情洋溢的。 教学目标： 1、用自然圆润的声音演唱《桑塔·露琪亚》,背唱其中一段歌词，并初步认识船歌这种音乐体裁。 2、能够感受，体验《桑塔.露琪亚》的音乐情绪和风格，分辨男高音的音色特点。 3、对欧洲民间音乐感兴趣,喜欢不同民族的艺术风格,并能主动探索与其相关的音乐文化内涵。 4、在活动中感受音乐的各种表现形式与表现手段在音乐作品中的作用。运用现代化教学手段,辅助 学 生活动,使学生真正体验到探索、创造、审美体验的无穷乐趣。 教学重点和难点： 重点：了解意大利的文化，艺术，用有感情的自然圆润的声音演唱《桑塔·露琪亚》。 难点：唱准变化音。 课前准备: 1、学生课前准备:收集有关船歌的素材 2、教学器材:电子琴、 3、多媒体教学课件 教学过程： 一、组织教学 1、师生礼仪 2、导入新课（导语：每个国家都有着极具特色的民歌或民族音乐，先来听一段音乐《乌苏里船歌》，今天我们走出国门，到欧洲去看看，领略那里的民歌，老师和大家走进意大利----多媒体展示欧洲和意大利的版图） 二、新课学习《桑塔.露琪亚》 1.了解意大利的风土人情：观赏意大利的名城威尼斯，佛罗论撒（通过影像资料） 2.听范唱两遍（请学生讲解歌曲结构，明确歌曲的调号和拍号） 学唱歌曲：a：有感情的朗诵歌词； b：请有键盘基础的学生带领大家学习歌曲的曲谱或旋律； c：老师带领学生来练习曲中的变化音（这是难点）； d：完整演唱第一段，体会歌曲的内容和风格； 3、请学生讨论（如威尼斯的交通工具贡多拉，佛罗论撒的歌剧院，意大利的那不勒斯等） 4、请学生设计此歌演唱方案（演唱音色、情绪等）学生讨论、发表自己的观点； 5、实践活动：按照学生设计的演唱形式进行演唱。请两位以上的学生演唱个别段落，来展示 他们设计的演唱方案。 6、学生对《桑塔.露琪亚》进行表演和再创造。 体会划船动作，并分组练习
xx民间音乐——风笛、排箫、歌声 教学年级：高中一年级 课型：音乐鉴赏 课时安排：本章节内容安排1 课时（45 分钟） 【教材分析】 《欧洲民间音乐》选自《高中音乐鉴赏》（人音版）第六单元。欧洲民间音乐、拉丁美洲音乐和亚非民间音乐一样，同样作为世界音乐文化的重要组成部分，欧洲民间音乐与欧洲专业音乐有着密切的联系；这一切，对学生了解、认识世界大有裨益。因此，本单元的学习内容，依然是要引导学生尊重多元文化，树立多元文化价值观。 【学习内容】 1、风笛音乐《优雅》 2、罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》 3、xx 女声重唱《鸟儿在歌唱》 【学习目标】 1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式； 2、通过比较聆听、演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征； 3、通过文化与音乐结合讲述的方式，开阔学生视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，对欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。 【重点及难点】 重点：欣赏保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。 难点：初步探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。
【学习方法与指导策略】 （一）聆听与分析结合，学生从自我体验中感受欧洲民间的风格特征，谈感受与同学交流体会。 （二）用比较的方法，学生对比分析“欧亚唱法”、“美声唱法”、“约德尔唱法”的不同。 （三）学生自主学习搜集关于欧洲音乐的知识、音乐作品 【教学过程】: 一、学生展示： 完成上节课所布置的展示作业1、模仿小品《不差钱》里小沈阳表演的一个小片段，2 注意服装。教师提问小品中演员的着装是什么风格的？学生回答。教师小结：着装是苏格兰风格的。但是，正宗的苏格兰传统服饰着装是短裙而不是七分裤。 二、导入新课： 出示图片，向同学们同时展示苏格兰乐手的着装。并提示学生图片上还有一种苏格兰的特色乐器。 三、xx民间音乐 （一）风笛音乐 1、欣赏配有苏格兰风光画面的风笛曲。然后提问问题：乐器的音色有何特点？分小组讨论（高亢的、尖锐的）；音乐表达了怎样的情绪？（奔放热情，气势宏伟）。 2. 介绍风笛的构造。 3. 分析风笛作品《优雅》 （1）看谱例，哼唱旋律，同时用手划拍子，注意弱起小节，提示学生模仿风笛的音色演唱旋律，音乐欣赏完了，问：音乐的线条是怎样的？是连绵起伏的。 （2）教师小结：这是一首多声部的音乐，主题旋律在高声部，低声部的持续音作为伴奏，就像连绵不断的群山。
第十二节欧洲民间音乐－－风笛排箫歌声教学设计 一、学习目标 （一）学生能认真聆听具有代表性的欧洲民间音乐保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》以积极的态度学习，了解欧洲民间音乐文化，在实践表现活动中感受、体验其风格特点。 （二）在鉴赏中初步感知风笛、排箫及“欧亚唱法”民歌的音乐特点。 （三）能运用自己掌握的知识，对欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。 二、教学重、难点 重点：欣赏保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。 难点：初步探究欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系。 三、教学内容安排 （一）赏析由苏格兰风笛演奏的器乐《优雅》，由罗马尼亚排箫演奏的器乐曲《森林的多伊 娜和妇女的舞蹈》及用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》重点放在对两首器乐 曲的赏析上。 （二）对“欧洲音乐”概念的认知和对“欧洲唱法”、“美声唱法”“约德尔唱法”概念上的认知与区 分。 四、教学资源 （一）教科书《音乐鉴赏》、《教师用书》所提供的知识内容与课本配套的多媒体资料课件资源。 （二）课前网上搜集有关欧洲历史地理、风俗民情、文学艺术的文字、图片等资料，注重学生资源的充分发挥和利用，引导学生的参与意识。 五、教学方法与指导策略 （一）本课采用教学中常用的比较欣赏法开展教学，引导学生利用直接审美经验和已有知识水平，聆听比较不同民族音乐里的不同风格，探究音乐作品中的音乐与文化、风格与表现要 素、民间音乐与艺术音乐等的联系。如在欣赏用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌 唱》时，可让学生聆听《孤独的牧羊人》、《我的太阳》等不同唱法的欧洲声乐作品，让学生在比较中分析、感悟各种不同演唱方法的基本特点，体味各自间独特的魅力。 （二）引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究欧洲民间音乐在体裁与形式、风格色彩、表现手段等方面的丰富性和多样性。如在初步聆听乐曲后，引导学生说出主奏乐器在音色上有什么特点？风笛和排箫在音色上有什么不同？在课堂上欣赏后有什么新的感受等，然后由学生利用音乐要素来分析乐曲的特点，分析要把握好尺度。 学习指导策略： 在本课实践和参与活动中，学生需要在聆听中听出主题，听出变化，听出音色，并在体 验中哼唱、熟悉音乐主题。在讨论归纳这部分参与活动中，学生是主角，教师是引领者、合 作者，学生拥有充分表现意见——讨论——达成共识的自主学习与合作学习过程。
高中音乐鉴赏教案 。 高中音乐鉴赏《新时代》教案一 【教学目标】 (1)欣赏《走进新时代》、《祖国颂》、《你是这样的人》，联系本册所学过的所有作品，懂得音乐的社会性——音乐的社会功能。 (2)让学生自主收集整理有关合唱艺术的相关资料(文字、音响)在课上进行展示与交流，在课堂上亲身体验感受合唱音乐风格、特点，并了解我国合唱艺术的发展史及艺术价值，引导学生用积极乐观向上的态度进行歌唱，教师引导学生在进行审美体验的基础上学习知识技能，让学生知道，知识技能永远是为表现音乐情感服务的。
【教学内容】 1、《走进新时代》 2、《你是这样的人》 3、《祖国颂》 【教学理念】 本课围绕着合唱形式表现之一——“合唱”进行研究性学习的尝试，教师不再成为学生获取知识的唯一途径，而是要求学生在课前通过多种渠道寻找、收集有关合唱相关的文化资料、信息、音响资料，并分成小组进行筛选和整理，最后通过多种形式整理出不同时期合唱代表作品，并总结此时的代表作在这个时期的意义与作用，并以合唱曲《走进新时代》、《祖国颂》为例进行现场艺术实践，进一步感受合唱艺术的独特的艺术魅力。课前教师对每个声部长进行培训，然后由
声部长再教会各自声部同学，培养学生对理论艺术实践的自主参与意识，更重要的是从中掌握学习的方法，学会学习。 本课是学生交流展示的环节，突出了学生学习的主体地位，实现了教师角色的转换。学生根据自己准备的相关理论与合唱的音响资料，从合唱的起源，不同时期的代表作，以及当时的音乐风格特点、作用意义等，认识用歌声记录新中国发展的历程。培养学生的自信心和勇气以及与他人合作的能力，教师根据学生参与艺术实践的情况给予适当的指导、补充，与学生共同探讨交流。 【教学重点与难点】 从高中的音乐教学角度看，采用合唱这种音乐表现形式，对学生来说，增大了学生参与学习的机率，使众多的学生从中受益，并通过艺术实践，教师要特别注重引导学生感受体验音乐作品，让学生了解合唱音乐的特点，更多地发挥其引导、启发、促进学生提高音乐审美能力的作用。