总第296
期
2018年8月
课程改革与实践教学
作者简介：周瑾，本科，高级教师；李德前，本科，江苏省特级教师。徐州市西苑中学，221006
在发展学生核心素养的课程背景下，笔者将人民教育出版社七年级音乐课《环球之旅—欧洲漫游》精心设计为综合实践活动，旨在基于合作学习的方式，以艺术审美为核心，以音乐爱好为动力，引导学生走近欧洲、学习欧洲音乐，了解音乐文化的民族性与多元性，从而开阔学生的音乐视野，培养学生的团队精神和协作能力，在潜移默化中逐步发展学生的音乐素养。
下面就本活动的教学策略、设计思路和活动流程进行简要的介绍。
一、明确活动目标 组建活动小组
根据音乐课程标准的要求，并结合学生的音乐知识基础及笔者的教学经历，对本次活动预设了如下的学习目标。
(1)通过欣赏欧洲一些国家的民歌、民间舞曲、民间器乐曲等不同体裁形式的作品，了解欧洲民间音乐的地域性、多样性与丰富性。
(2)通过自主参与多种音乐活动，激发对欧洲各国民间音乐学习的兴趣与主动性。
(3)能说出所选国家民间音乐的风格特征，并了解这些国家不同的地理位置及一些基本的风土人情。
这样的预设有利于学生明确学习的目标和展示的内容。
做好分组工作是有效开展合作学习的前提。首先，
笔者按照“组内异质、组间同质”的原则构建活动小组，以保证组内各成员之间的差异性和互补性，这样既便于学生之间互相学习与帮助，也利于小组之间的公平竞争。依据每位学生的性别、兴趣、学习水平、家庭背景等因素合理搭配，最终将全班学生分成8组，每组6人。
小组构建以后，笔者提前10天给各小组提出学习要求、布置学习任务：各小组从西班牙、俄罗斯、奥地利、英国这4个欧洲国家中任意选择一个(1个国家只能由2个小组选)，收集该国的民歌、民间舞曲、民间器乐曲等不同体裁形式的作品，然后在十天后的音乐活动课上，通过各种丰富多彩的艺术形式去表现这个国家民间音乐的基本特征，也同时展示本小组的艺术风采。
二、发挥集体智慧 人人参与活动
学生明确目标和学习任务后，各小组成员立即分工，各司其职。
例如选定“西班牙”的这个小组，负责搜集资料的成员，立即到图书室、阅览室、互联网等处全面搜集有关西班牙舞蹈、戏剧、音乐等方面的艺术作品，以及有代表性的音乐家生平、主要作品等，并把这些资料做成课件；负责表演的学生在课外活动时进行排练，笔者再适时对他们进行指导，如小合唱的歌曲速度、力度、强弱、音色表现以及音乐性的处理等。另外，撰写文字的、担纲主持的、负责多媒体制作的也都忙得不亦乐乎，
基于音乐综合实践活动培养学生的团队精神与协作能力
—以初中音乐课《欧洲漫游》为例
周 瑾 李德前
摘 要：在初中音乐教学中，精心设计了综合实践活动，通过查阅文献、自主设计、排练打磨、活动展示、表现评价等环节，引领学生人人参与活动、彰显个人特长，发挥集体智慧、展示小组风采，从而提升学生的音乐素养，培养他们的协作能力和团队精神。
关键词：音乐教学；综合实践活动；协作能力；团队精神
对音乐鉴赏课程的建议以及对交响乐的理解 通过一学期的音乐鉴赏学习，让我对音乐鉴赏这门课有了一定的了解。同时让我在音乐方面的知识以及对音乐的品味乃至对生活的态度都有部分提高。但在学习过程中我也发现了此门课程存在着一些小小的问题。 音乐鉴赏是培养大学生艺术修养和艺术鉴赏的一门重要课程。高校开设公共音乐欣赏课程的基本目的是提高大学生的审美素养,陶冶他们的情操,丰富他们的内心,补充和完善大学生的知识。故此，教学目的以及教学方法要妥当。 首先我认为一个优秀的音乐鉴赏老师要能够活跃课堂。课堂上，教师起着控制场面、调动气氛的作用，一堂形式新颖、充满热情的欣赏课更能吸引学生的目光。教师还应有意识的根据当前的教学环境和教学目的调整自己的教学内容、教学进度和方式方法，实验新的教学模式，总结教学经验，对在教学中遇到的问题多思考，提高自身的音乐修养，加强教书育人的责任感，这样才能让音乐欣赏课的教学活动更加生动、精彩，更受学生的喜爱，更好的完成教学目标，也才能完成开设音乐欣赏课的初衷。同时希望老师能多一些互动的活动，这样能让同学们更好的参入课堂。 其次，课程的内容要丰富多彩，且与生活有密切联系。生活中处处存在着音乐，而我们去品味音乐的同时就是去品味生活。音乐欣赏课的内容设置也应做到“与时俱进”。传统的音乐专业欣赏课程内容都
是一些经典的世界名作，掌握对于这些作品的分析、理解、再度创作是必须的，但是我们也应看到，流行音乐、爵士音乐等多元化的音乐正在大量的充斥、丰富着我们的音乐活动。而音乐专业培养的是要能够完成中小学音乐课教学的音乐专业工作者，他们将来要面对的是一批可能相对于古典音乐更喜欢多元化音乐的学生，由此，不得不担心继续用传统音乐教材培养的当代音乐教师，能否较好的、全面的扮演好音乐教师的角色。所以，建议在传统的音乐欣赏内容基础上，增添关于流行音乐、爵士音乐、舞剧、音乐剧等多元化、多层次的欣赏内容。 再者，希望学校能够重视音乐鉴赏这门课程，能够为这门课程配备更好的设备。以此帮助同学们更好的体会音乐当时的意境。 在这个学期的学习中，老师讲到了关于交响乐的内容。使我对交响乐有了一定的了解并且对此很感兴趣。通过查阅资料，我对交响乐有了更深的认识。交响音乐的起源可以追述到十分遥远的历史长河中。它的名称源于古希腊，是当时“和音”和“和谐”两个词的总称。到了古罗马时期，它就演变成为泛指一切器乐合奏曲和重奏曲的代称。15、16世纪，也就是欧洲的文艺复兴时期，交响乐这一名称被当作了一切和声性质的、多音响器乐曲的标志。而到了巴洛克音乐的初期，它又主要指歌剧、神剧和清唱剧等作品中的序曲及间奏曲。18 世纪初期，音乐艺术在欧洲得到了迅猛的发展，随着欧洲产业革命的进程，音乐艺术也开始逐步地走向平民化和社会化。在这个时期中，交响乐作为一种独立的艺术形式，其规
浅谈音乐课堂教学语言的重要性 【内容摘要】 音乐课堂教学语言是教学活动中师生之间信息传递的工具，是师生交流的主要纽带，教师的语言素质直接影响着教学效果的好坏。由于很多音乐教师对课堂语言的重视不够，以至于课堂中不能很好地达到教学效果。那么，如何体现音乐教师课堂语言的艺术性呢？本文重点围绕这一点进行了阐述。我认为应该注意两个方面：一、教师要有良好的课堂文学素养；二、教师能体现恰当、优美的形体语言。 【关键字】准确性生动性形象性启发性鼓励性优美性 著名教育学家夸美纽斯这样说过：“教师的嘴，就是一个源泉，从那里可以发出知识的溪流。”可见，教师的课堂教学语言在课堂教学中起着举足轻重的作用。我们都有这样的体会：听一堂好课就像观赏一幅名画令人心旷神怡，又如欣赏一首名曲，虽已曲终却余音在耳。语言的魅力是无穷的，形式也是多样化的。具有艺术性的教学语言不仅是架起师生情感沟通的桥梁与纽带，而且是开启学生智慧、激发学生思维、展开音乐想象翅膀的钥匙。一堂好的音乐课，教师除了要注重教学目标的制定、教学过程的设计和考虑学生活动的创编之外，尤其要注重教学语言的表达。 工作不到三年的时间，我也听了好几节同行的课，有很多感慨。深感到教学语言是那么地重要。教师的语言清晰，学生能从中获得快乐；教师的语言亲切温和，学生能从中获得温馨，留下回味；教师的肢体语言优美、和谐，学生能从中获得启发。好的教学语言，学生听得起劲，教学效果显著；差的教学语言，学生听之无趣，索然无味，更别谈教学效果了。语言的优越性是任何教学媒体所不能代替的，语言的美更能突出音乐学科的美。 通过观察与摸索，更主要的是实践，我觉得教学语言的几个方面对教学效果的好坏起着很重要的作用。 一、教师的文学素养 1、教学语言的准确性 语音的准确性——在音乐教学中，要充分发挥音乐语言的特点，切忌带有家乡方言，要有一口标准的普通话，标准的普通话和优质的音乐会给学生带来听觉的美感享受，它会像磁石一样吸引学生的注意力，从而把学生导入到自己创设的意境中。 提问的准确性——爱因斯坦说过；“提出一个问题往往比解决一个问题更重要。”教师的课堂提问要有针对性，千万别出现这样的情况，教师提出的问题，
《我的中国心》 引入新课： 1、教师要充分注意“教学导入”环节的重要性，精心设计。通过讲述一些画面启发学生的想象力。 2、请你仔细聆听下面的歌曲，听后用语言描述自己的感受。 学习目标： 1、学唱歌曲《我的中国心》； 2、了解声乐的演唱形式； 3、体验歌曲的情绪以及对音乐的理解和表现能力； 重点与难点： 1、体验歌曲的情绪。 2、分辨演唱形式。 （一）音乐知识： 声乐的演唱形式： 1、独唱：一个人演唱的形式。 2、齐唱与轮唱：由两个以上或更多的人演唱同一个旋律。 3、重唱：多声部的作品，根据声部可分为二重唱、三重唱等。 4、对唱：两个人或两组人作对答式的演唱。 5、合唱：包括几种形式 6、混声合唱：四个声部的演唱（女高、女低、男高、男低）。 7、同声合唱：男生合唱、女声合唱、童生合唱。 8、领唱加合唱：一领众和形式。 9、小合唱：人数较少的合唱。 10、无伴奏合唱：无乐器伴奏，由纯人声演唱的合唱。 （二）、感受鉴赏： 1、播放歌曲《我的中国心》，请学生仔细聆听，用语言描述歌曲所表达的情绪。 2、作品简介： 《我的中国心》由黄沾词、王福龄曲。在1984年中央电视台举办的春节联欢晚会上，香港青年歌手张明敏演唱了这首歌曲。由于歌曲的歌词感情炽热、真挚、旋律优美动听，深深地表达了海外赤子眷恋祖国的心声，因此，一经唱出，即在全国引起震撼性的反映，成为脍炙人口的歌曲，经久不衰。 3、随音乐轻声哼唱歌曲《我的中国心》。其间，教师可以为学生范唱，通过多种形式的练唱，使学生逐渐熟悉歌曲。 4、请学生从曲谱中找出相同的旋律片段。并打着拍子反复地唱一唱，加深印象。在演唱中注意唱准音高及旋律对感情表达的作用。 5、再次播放歌曲《我的中国心》。
关于《音乐鉴赏》课的一些体会与感想 在大学生涯中的最后一次选课中，我选择了《音乐鉴赏》，没有什么特殊的原因，只因为我喜欢音乐。听音乐是我的业余爱好，也是我娱乐消遣的方式，不管是开心或是不开心，我都会去听音乐，因为音乐能带给我心灵的慰藉，平静我浮躁的心情。在音乐中，我可以达到忘我的境界，忘却一切烦恼与忧愁。 在短短的几个星期的课中，老师给我们讲述了很多有关音乐方面的知识，介绍了很多乐器，也让我们欣赏了众多乐曲。这其中，在讲到有关民族音乐的知识时，让我无比兴奋。 每次接触中国民族音乐都仿佛经受了一次心灵的洗礼，它的每一个音符仿佛都融入了我的血液，它的每一个起伏仿佛都牵起我驿动的心。每次倾听都有新的感受，每次关注都会感到无比的振奋，总感觉那些音乐融入了中国的历史，文化，灵魂……在不断深入学习与了解中，我的心情既有激动又有赞叹，我的心被中国音乐的精髓冲刷得越发清净透明了，我的民族自豪感被中国音乐灿烂的历史激发得空前激越豪迈了！ 面对着中国音乐如此璀璨的历史，我不觉感到自己的无知与渺小。或许，对中国民族音乐，我还知之甚少，但我从中得到的知识、震撼与感悟却是比任何时候都多的。 我们说，音乐是流动的诗歌，是浪漫的思想，是历史的传承，是文化的积淀……中国民族音乐则是艺术这份璀璨的天空中，最耀眼的明星。其是世界上非常具有特色的一种艺术形式。中华民族在几千年的文明中，创造了大量优秀的民族音乐文化，形成了有着深刻内涵和丰富内容的民族音乐体系。这一体系在世界音乐中占有重要的地位。我们要认识中国音乐，不能仅仅会唱一些中国歌曲，听几段传统乐曲，还必须从民族的、历史的、地域的角度去考察中国音乐，了解中国音乐，从而真正理解中国音乐的内涵，了解它在世界音乐体系中的地位和历史价值。 中国民族音乐分为：民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间说唱音乐和民间戏曲音乐。 一般而言，民族乐器可分为四大类：即吹管乐器、拉弦乐器、弹拨乐器、打击乐器。属于罗类的有大锣、小锣、汤锣、云锣、八音锣、马锣等，属于钹类的有大钹、小钹、四钹、简钹等，这是根据乐器的形制和特点而划分的类别。 民族器乐的主要乐种有：吹打乐、丝竹乐、鼓吹乐、弦索乐、锣鼓音乐。民族器乐的演奏形式有独奏、齐奏、重奏、小合奏、大合奏。 凡是我国的民族乐器（包括我国各兄弟民族乐器）演奏的乐曲，统称为民族乐曲。对乐曲的时代背景、作曲家的生活、思想、创作意图等的了解是欣赏民族音乐的重要一环节，也只有这样才能真正了解民族音乐的内涵。欣赏民族音乐作品，不仅需要通过听来辨别音高、音乐力度节奏等基本的要素，同时要力图把这些要素所形成的主题、旋律、乐段、乐章等加以分析，从而加深对乐曲的体会，这还不够，还要在此基础上增强对音乐的感受能力，当我们有了对音乐的感受力时，我们自身的感情就必然有了某种体验。 中国民族音乐有其巨大的自身价值，这也是其将拥有美好前景的重要因素。中国民族音乐的价值主要包括：一方面，线性音乐的审美价值。我国几千年来形成了自己独特的“线”型单声织体的音乐表现体系，使民族旋律不仅具有婉转迂回的曲线美，更具有深刻的表情意义。它不同于西方音乐以旋律、和声、复调共同完成音乐的表现内容，而是仅以单声旋律完
一、指导思想 全面贯彻党的教育方针，使学生在德、智、体、美诸方面全面发展，音乐课是美育教育的一部分，要着重培养学生在歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的远大理想，陶冶情操，启迪情操，启迪智慧，促进孩子们身心健康的发展，促进社会主义精神文明建设，为选就一代社会主义新人发挥重要作用。 二、教学任务 1、学会课本上的全部歌曲，通过歌曲的演唱，使学生更加爱祖国、爱人民、爱劳 动、爱学习、爱科学、爱科学、爱大自然、爱生活。 2、学会如下读谱知识：弱起小节、速度记号、跨小节的切分音。 3、认真完成课后的综合训练，通过练习逐渐提高学生的创作旋律、填写旋律的能力， 并逐渐学会辨别三和弦的和谐是否。 4、上好欣赏课，通过欣赏，扩大学生的视野，以音乐的艺术形象有力的感染和鼓舞 学生。在上好欣赏课的同时，认真介绍民族乐器的“吹管乐器”和“打击乐器”，提高学生的民族自尊心和自豪感，还要介绍世界著名音乐家莫扎特和冼星海的生平事迹，学习他们顽强拼搏的奋斗精神。 三、教学重点、难点分析 教学重点：以审美体验为核心，提高学生的审美能力，发展创造思维。 教学难点：审美情操的培养，实践能力的培养，培养学生的创造精神和合作精神的能力。 四、学情分析： 1、二、三年级的歌曲都是单声部歌曲，唱二声部歌曲比较困难，两个声部分别唱效 果都不错，而合在一起难协调统一。因此，要加强练习。 2、在唱歌、视唱和听音练习方面，大部分同学都有了一定的基础，但每班还有四五 个音乐上的后进生五音不全，我们要多给这些同学一些关心和爱心，使他们尽快的喜欢起音乐来，让他们高兴起来，尽快脱掉“乐盲”的帽子。 3、在欣赏方面，大多数学生图个热闹，而对曲目的主旋律不熟悉或知之甚少，学生 不知道音乐美在哪，就很难激发学生欣赏音乐的情绪，达不到预期的目的。因此，需要学生先熟悉旋律，再做欣赏。 五、工作措施
音乐备课组评课记录 4月15日，教研活动在音乐教室进行。内容是陆艳老师教授小学一年级《摇篮》，参加人员音乐教师。老师们听课认真，讨论深入活泼，收到良好效果。 一、评课记录 综合陆老师自己的教学反思及大家研讨交流的内容，记录如下: 陆老师具备了一定的教学能力，教学态度、教学准备、演唱等基本功、教态等比较认真和扎实，表现出了驾驭课堂教学的潜力。 本课授课环节清晰，轻松朴实。小学低年段欣赏课教学不好把握，郭老师运用聆听、体验、模仿、实践演唱、绘画、表述等多种过程与方法的教学方式来进行《摇篮》歌曲教学，教学效果良好。 建议： 1、孩子们和父母的理解交融的情感体验还不够饱满，很多环节也不够深入，这点需要以后加强。 2、关注音乐课堂生成性的现象，学生再回答“喜欢那种教育方式”时，不同的回答如果和教师预期不一致，要引导，教学细节还可以再全面严谨些。 3、可否适当创设情景，比如师生可以扮演宝宝和妈妈，生生可以扮演宝宝和妈妈等等，这样拉近孩子与教师，与欣赏音乐表达主题的距离。 4、学生欣赏音乐表达多种感受的方式还可以再贴近学生，发挥学生的想象力和主动性，可以分组表演，可以站起来用脚、用手、用任何部位来打击节奏，演唱歌词。不能因为学生的表现不好，而放弃释放学生本能，激发参与课堂的兴趣和积极性的可能。 5、当歌曲学会后，还可以让学生进一步讨论和交流，深入理解音乐本质，升华学生理解音乐的情感。 总的来说，陆老师在课堂教学表现中表现是不错的，专业能力强，教学过程充实，教学完整，教学目标准确，达到较好的学习效果，都是值得肯定的。另外,研讨课例每个教学素材的设计不是一成不变的,可以根据不同的学生对象,自己的教学风格,设计针对性的环节,“同一课题可以有百种教学设计”，需要教师自己的创造性思维。 二、活动成果 1.营造了教研活动良好氛围，为今后规范教研活动做引导。 2.明确了听课、评课等的一系列概念、内容、形式及其重要性。 三、活动反思 1.克服一切困难，在别人为你创造的机会中参与活动。
舞蹈在音乐课堂中的重要性 舞蹈在音乐课堂中的重要性 【摘要】卡尔·奥尔夫说过：“原本的音乐不是单独的音乐，而是和动作、舞蹈、语言的结合。”在艺术教育中，音乐和舞蹈在艺术教育中有其不可替代的作用，两者在艺术教育中也是不可分离的，舞蹈是看得见的音乐，音乐是看得见舞蹈。舞蹈这种直观性的艺术，非常符合孩子们的天真活泼、好动好奇、模仿性强等生理心理特点。 【关键词】舞蹈；增加自信；锻炼身体；创新精神 卡尔·奥尔夫说过：“原本的音乐不是单独的音乐，而是和动作、舞蹈、语言的结合。”在艺术教育中，音乐和舞蹈在艺术教育中有其不可替代的作用，两者在艺术教育中也是不可分离的，舞蹈是看得见的音乐，音乐是看得见舞蹈。舞蹈这种直观性的艺术，非常符合孩子们的天真活泼、好动好奇、模仿性强等生理心理特点。如果你仔细观察不难发现，几乎所有的孩子在开心时都会手舞足蹈来表达自己的情感，孩子们在聆听音乐时，都会管不住自己的小手情不自禁的随音乐舞动，一副陶醉的样子。本人通过学习和实践发现，在音乐教学中加入舞蹈有着各种各样的好处，总结如下： 舞蹈能增强竞争意识，增加自信 现在很多孩子都是独生子女，他们在很多时候都缺乏玩伴，因此有些孩子不懂得和别人交流，性格比较孤僻，而且他们缺乏竞争意识。好胜、爱表现是少年儿童的天性，为了能够上台展示才艺，表现自己，他们都会积极地、主动投入活动中，认真做好准备，竞争精神自然形成。我经常对他们进行评比，比如：比比今天谁学的最认真，谁学的最快，谁跳的最好等等，并且在评比后颁发一些小奖品，这样一来有利于培养学生的竞争精神。舞蹈在很多时候都是需要大家配合的，这种艺术活动有着现场即时进行人际交流的特点，在学习一些双人配合的动作，因队形变形而产生的个人与集体的配合等等都使有以上现象的孩子改变自己来适应相互的配合。从而变得开心、快乐、活泼和开朗。通过排练和组织他们集体活动，许多学生克服了胆小怕羞等不健康的现象，开阔了同学们的艺术眼界，增强了他们学习的自信心，锻炼了他们开朗活泼的性格。 舞蹈能让孩子的身体得到锻炼并有助于集中注意力 在音乐课堂中融入舞蹈进行教学，能促进孩子们身体协调性的发展，他们的身体尚处在生长发育过程中，有极大的可望性，如让他们练习全鸡独立能促进小脑平衡能力的发展，在全身性的活动能有效地促进肌肉、关节、骨骼的发展，提高各部分的协调性和灵活性。舞蹈老师在示范舞蹈动作时，孩子们必须记住它的动律、路线、节拍和情感，并将这些程序信息输入大脑并迅速用身体展现出来，如果不高度集中精神就很就容易出错。所以舞蹈动作的动律、路线、节奏情感的多变，要求孩子们高度集中注意力。 舞蹈能培养学生创新的精神 在课堂中，尤其是低年级的课堂中，我几乎每首歌都会编排一个小小的舞蹈。在学生跳完后，我还会鼓励他们听音乐，根据自己的想法编排舞蹈动作，他们总是给我很大的惊喜。如《可爱的太阳》单元中，要求学生通过讲述来展示太阳的表情，学生因无法实现而游离于活动中外，于是我请他们用肢体语言表现，学生们生龙活虎的运用身体动作来完成，积极性极高，而且在不断的探索中会有创新的表现，如睁一只眼闭一只眼的太阳公公，跷着二啷腿抽烟的太阳公公，想象极为丰富。“想象是创造源泉，想象是发明的雏形。”作为教师应该引导学生张开“想象联想”的翅膀，把抽象的音乐变成活生生的思维，给学生营造一个自由发展的空间，从而加以巧妙的构思，激起他们创作的欲望与勇气。
音乐教案－音乐欣赏 一、教材分析 今天我说课的课题是大班音乐欣赏"摇篮曲"，这首歌曲有三段，这是一首东北民歌，曲调优美，节奏缓慢，歌曲有三段歌词其中渗透着妈妈对宝宝的无限疼爱和殷切希望。教材所含的知识点是：摇篮曲的节奏特点及情绪色彩。由于大班幼儿已经有了一定的欣赏音乐作品的基础，能完全较为正确的来辨认音乐作品的情绪及节奏特点。因此只有掌握了摇篮曲具有的缓慢轻柔的节奏特点，优美抒情的情绪色彩。才能更进一步了解作品表达的思想内容，为教学地顺利开展做好铺垫准备。这一知识点的掌握在整个知识结构中处于基础地位， 音乐教育是审美教育中的重要组成部分，根据音乐教学的意义中所提到的：对幼儿来说音乐活动的意义决不应局限于音乐本身，它同时也要有益于发展幼儿的智力和体力，陶冶幼儿的情感、品格，形成幼儿活泼开朗、积极向上的个性，使幼儿身心健康的成长。制定了三个教学目标，1、在欣赏过程中感受到浓浓的母爱、享受到愉悦的情感体验。2、发展幼儿的音乐理解力、想象力及表现力，培养幼儿注意倾听的良好习惯。3、引导幼儿了解摇篮曲的性质特点，知道这是一首东北民歌，启发幼儿运用语言、动作表达对歌曲内容的理解。 教学重点是：引导幼儿注意倾听，正确理解歌曲的内容。制订的依据是：音乐是一门听觉艺术，音乐形象是通过各种表现手段如旋律、节奏、速度等而塑造出来的。而音乐又是一门时间艺术，是在时间中流动的，稍不注意就会流失过去，作为歌曲的欣赏幼儿可以借助于歌词来理解歌曲内容。大班幼儿注意力的发展比较好，也具有了一定的理解能力，因此只有聚精会神地倾听正确理解歌曲的内容，才能使幼儿与歌曲产生共鸣。 教学中的难点是：引导幼儿运用语言、动作表达情感体验与联想。难点制定的依据是：欣赏音乐是一个由浅入深、由表及里、由感性到理性的认识过程。幼儿的认知程度具有感性大大超过理性的特点。因此在音乐感知的基础上，产生情感体验及联想从而达到对作品的深入理解，对幼儿来说及具挑战性，就象一个跳一跳就够得到的果实，借助于教师的引导帮助，幼儿通过努力是可以完成的。 二、教学方法 针对教材内容和分析依据纲要的精神：音乐教育不是用说理的方法，而是通过幼儿对音乐的审美感受，陶冶情操，丰富幼儿感情，启迪幼儿智慧，培养良好的个性。我主要运用了欣赏法、启发联想法和情绪感染法进行教学。 第一种欣赏法，这是音乐欣赏教学不可缺少的方法。在欣赏法中又分为完整欣赏和分段欣赏两个层次。整首欣赏，其目的就是保持作品的完整不割裂，给幼儿一种完整的感受。分段欣赏的目的是引导幼儿进一步深入地理解歌曲的思想内容，感受摇篮曲的性质。因此教学中的第一遍欣赏是完整欣赏，给幼儿初步的音乐印象；然后再分段欣赏进行深入分析；最后再完整欣赏，这是幼儿对摇篮曲更深层次的理解与赏析。在运用欣赏法时为幼儿创设安静温馨、有利于倾听的教学环境，借助于动感的多媒体课件、教师声情并茂的的演唱。在听觉和视觉上给幼儿积极的刺激，使幼儿对歌曲的节奏、旋律和情绪有充分的感受，激发幼儿爱妈妈的美好情感。
让教学评价成为音乐课堂“快乐跳动的音符” 《音乐课程标准解读》中提出:音乐课程评价的目的不仅是为了考察学生实现课程目标的程度，更是为了检验和改进学生的学习和教师的教学。建立有效的教学评价机制有利于学生了解自己的进步，发现和发展音乐的潜能，建立自信，促进音乐感知、表现和创造等能力的发展。追求有价值的课堂教学评价，提高音乐课堂教学的有效性，构成真实、民主的音乐课堂，能充分跳动学生参与音乐课堂的积极性和主动性，促进学生的全面发展。 教学评价作为教学过程的重要组成部分，它贯穿于小学音乐教学的每一个环节，是促进学生发展的有效手段。但是如今，小学音乐课堂里往往会出现一幕幕“虚假的繁荣”:散乱的活跃充斥着整个课堂；“你真棒！”、“你真聪明”等广泛而空洞的赞美词；在教师的引导下，教室里看似热烈的掌声和“棒！棒！你真棒！”的口号显得那么“言不由衷”…… 学生听着这一遍遍千篇一律的赞美词，没有了一丝兴趣再听到这些评价！我认为，音乐教师应该首先要做到在音乐课堂中对学生的学习进行有针对性的评价，从培养学生兴趣爱好出发，在教学过程多方面、多方式、多层次的进行评价，才能更好的增加学生学习音乐的动力，提高学生的学习音乐的兴趣，让教学评价成为永久快乐跳动的音符在音乐课堂中展现。 一、注重多元评价，把握评价方法 《音乐课程标准》的颁布与实施，对教学评价提出的新的要求，新的教学评价应充分体现全面推进素质教育的精神，着眼于评价的教育激励与改善的功能，体现出多元的评价方式的重要性。 1、过程性评价。音乐课堂教学评价要注意多元化，整体性，不仅关注学生的知识、技能，更关注每个学生的态度、情感、意志、想象思维和审美的情趣等非智力因素。每个学生都有其自身的优势和弱势智力和品质，教学就是要扬其长、避其短。过程性评价贯穿于教学活动的始终，在教学活动中能自觉的开展评价，发挥评价的作用。因此评价方法的多样化是教学优化的一个保证。 （1）激励性评价 人们都渴望别人对自己的欣赏和由衷的赞美，成人是，小学生更是如此，因此，表扬与鼓励应是评价的主要手段，例如，我在教授《唱给妈妈的摇篮曲》时，问到学生：“请哪位同学能告诉老师这首歌的情绪是怎样的？第一个学生回答我是欢快的，第二个学生回答是抒情的。如果我直接对第一个学生说这首歌的情绪是抒情的
《我的中国心》教学设计 教学目标 1、理解这首歌曲所表达的海外赤子眷恋祖国与民族自豪感。 2、通过歌曲学唱,能够独立分析歌曲,了解歌曲结构。 3、科学合理的运用气息,用自然饱满深情的声音表现歌曲” 学情分析 学生对歌曲比较熟悉,往往会凭着记忆中的旋律去演唱,这 样就会导致某些音的发音不准,以及轻微的旋律性错误。 重点难点 1、学会演唱我的中国心 2、通过歌曲学唱,能够独立分析歌曲,了解歌曲结构。、 【教学方法】 小组合作,情境导入 【教学具准备】 1电钢琴课件打击乐等 2课前收集有关歌曲的资料。 教学过程 一、组织教学: 按常规进行。
二、教学过程: (一)1、导入新课,板书课题 教师:世界上凡是有华人生活的地方,人们都熟悉《我的中国心》这首动人肺腑的歌曲;凡是飘荡着《我的中国心》旋律的地方,人们都记住了那位戴着眼镜、穿着中山装的香港著名歌星张明敏。是《我的中国心》这首歌把亿万华夏儿女的心紧紧地联结在一起,让我们零距离的感受我们是骨肉相连、血脉相承的一家人!下面就请同学们一起欣赏张明敏演唱的《我的中国心》!会唱的同学一起跟着唱。 2、播放张明敏演唱的《我的中国心》。 3、教师:这首歌在1984年春节联欢晚会上一经演唱,它那优美的旋律、深沉的情感就深深打动了亿万听众的心,,尤其是这首歌的歌词更是以其独特的形式表达了家国之思。读来震撼人心,让人刻骨难忘!今天我们就一起来学习歌词《我的中国心》。 学法交流:通过师生交流,明确学习这首歌词的方法——读歌词、赏歌词、联现实、唱歌曲 (二)读歌词 1、明确朗读要求:读准字音;读准节奏;读出韵律;读出感情。 2、学生自主感情朗读歌词 河山只在我梦萦,祖国已多年未亲近,
初中音乐听课记录 20XX年3月29日下午，我在石龙二中五楼电教室听了一节由广州市东环中学朱万秋老师执教的初中音乐课《友谊地久天长》，以下是听课记录： 一、组织教学学生听音乐进课室，师生问好。 二、新课教学 (一)、新歌导入播放一段电影视频，请学生欣赏一首音乐《一路平安》请大家思考并回答一下问题： 1、这首乐曲与哪一首歌的旋律相似？ 2、这首乐曲的情绪怎样？ 3、这首乐曲是几拍子？ 4、影片中男女主人公在跳什么舞蹈？ 5、你觉得影片中乐手们问水面要演奏完就熄灭蜡烛？ 6、你指导这部影片的片名是什么吗？ 7、为什么在着幸福、浪漫的时刻，影片中的音乐是忧伤而不是明朗、欢快的？您觉得它暗示了什么？ 8、你认为这首音乐适合出现在舞会的开始还是结束？ 我的思考：应该在让学生听音乐之前就将问题提出，以让学生带着问题去清晰的学习。所有的回答应该充分相信学生，让学生回答。 （二）欣赏电影《魂断蓝桥》与《友谊地久天长》背景学生欣赏视频与音乐，教师解说。 （三）学生第一次听歌曲第一遍：要求学生边听边拍重拍。第二遍：让学生边打拍边唱。第三遍：请学生站起来唱。 我的思考： 1、不能在不了解学生是否会唱的情况下，就贸然请学生演唱。
2、教师的演唱不是很完美，声音太大，没有调整好嘴巴与话筒的距离，让声音显得很噪、沙哑（在后面进行旋律线教学时演唱比较好、舒服）。 3、在学生演唱的时候，教师唱得比学生还大声，是不信任学生的表现，而且在这个时候教师没有足够的注意力去留意学生的演唱的。 4、教师的演唱感情不够投入。 5、教师背着学生弹琴与伴奏不是很合理，对学生的不尊重，也关注不了学生的表情甚至演唱。 （四）歌曲教唱 1、教师弹琴，学生听伴奏试唱。 2、教师指出演唱中的不足，并及时纠正。 3、在教师的伴奏下，学生唱全曲。 （五）分析《友谊天长地久》中的音乐要素 1、节拍：四四拍，弱起小节。 2、节奏：附点节奏，倾向性强。 3、旋律：素材简练，婉转流畅。 4、曲式结构：起承转合，AA1A3A4 （六）分组请学生跟老师进行演唱接龙游戏 1、第一组演唱：开始唱走音了教学用语：啊！你们唱到哪里去了？不要紧，我们再来。 2、第二组演唱较好 （七）欣赏不同歌词的《友谊地久天长》 1、欣赏两首不同歌词的《友谊地久天长》（1、中文版； 2、英语版）我的思考：明明是说让学生欣赏视频与音频里的演唱，但在前奏音乐结束后，教师偏又紧紧抓住演唱的机会，再犯抢唱机会的毛病。让学生听到更多的是老师的歌声，
浅谈小学音乐教育的重要性 1.小学音乐教育的最大特点是培养小学生的审美 音乐教育的最大特点是能从小培养小学生的审美。通过美感教育来启发小学生的道德情操，这使其他各门学科所不及的。审美素质本身是现代人才不可少的素质。由此审美教育是教育的一个重要组成部分，而音乐教育则是培养小学生的审美观点和提高小学生审美能力的重要途径。小学生的审美素质提高了，他们就能辨善恶、识美丑、明是非，从而使他们成为一个有修养、身心健康的人。音乐教育的过程是通过艺术实践产生的艺术形象来陶冶人的情操，净化人们的心灵，进行思想品德教育，培养审美、创美的能力。由于它集中了人类审美实践的丰硕成果，所以在美育中占有特殊地位。改革开放使现在的小学生能接受更多来自国内外许多优秀的东西的同时也有可能接触到一些低级、颓废、腐朽的文化垃圾。例如：现在很多小学生对流行歌曲情有独钟，甚至对一些低级的歌曲也如痴如醉。 针对这样的情况，为使小学生增强抵制能力、摆脱这些歌曲的影响，我们就利用课堂教学以乐育人，教唱和欣赏一些富有朝气，适合小学生年龄特点的歌曲。比如：教唱歌曲《祖国爱我，我爱祖国》，歌曲既富有气势，有具有抒情色彩，将祖国哺育少年幸福成长和少年立志报效祖国的感情描绘得十分生动形象。通过教唱使小学生受到爱国主义教育；在教唱《都是我们的小伙伴》时，歌词中用“在雨天里送伞”、“夏日里送水”……的语句表现小伙伴们在他最需要帮助的时候，相互关心的美德。潜移默化中使他们从比较中慢慢懂得什么是美、什么使丑，逐步确立起正确的审美观点，提高辨别能力。 2.小学音乐教育能促进同学之间的交流，增强协同合作能力 协调的活动来自于协调的意识，协调意识的培养有赖于合适的教育方式。对于小学生特别是一、二年级的学生来说，他们还缺乏彼此间的交流，他们从熟悉的家庭一下子进入了陌生的集体，是急需建立一种和谐愉快的同伴关系，而音乐教育就给他们提供了一个平台。以人教版教材第一册第一课为例：本课以好朋友为主题，安排了两首聆听歌曲《玩具兵进行曲》和《口哨和小狗》，两首歌曲《你的名字叫什么》和《拉勾勾》。在教材实施中深刻感受到，这些精选的歌曲和乐曲极大的激发了小学生的学习兴趣。小学生们在聆听《玩具兵进行曲》和《口哨和小狗》的过程中，充分感受到音乐带给他们的快乐，他们不由自主的想唱、想跳、想表演，恰恰增大了同伴之间交流的机会。他们可以协同合作演唱一首歌曲，可以拉起手来跳同一支舞，是完全无需老师插足而自发形成的这种同伴关系。比如在排练交响乐演奏时，要有一支由几十人甚至几百人组成的庞大乐队，正是有了严格的组织纪律性和团结协作的精神，每个乐手、每件乐器都严格地按照乐谱要求，严格遵守指挥的要求才能演奏出优美的乐曲。除了课堂教学以外还包括组织音乐课外活动所以，通过排练交响乐，可以启发学生认识全局和局部的关系。比如在排练合唱的过程中，可以增强小学生的群体意识和培养小学生珍惜集体荣誉、严守纪律的良好品质。要把一首合唱歌曲演唱好，要靠每一个声部唱好，要靠每一个学生去感受个人与集体的协调性，认识到自己是集体中的一员，必须服从集体，不能个人突出。只有每个人都找准了自己在集体中的位置，尽心尽力地完成好自己的角色，才能给人以完整的美的享受。同时，在排练过程中又能提高学生的组织能力，这在很大程度上促进了小学生协作能力的发展，让小学生逐步学会如何与他人合作。 3.小学音乐教育有助于小学生记忆力、想象力的发展 在音乐教学中，教师通过歌唱、乐曲演奏、边歌边舞等活泼丰富、各种各样的教学形式，让小学生全身各个器官都活跃起来，在提高兴趣和注意力的同时，也促进了小学生记忆力的提高。并且，音乐能改变的情绪，在日常生活中，我们都有这样的体会，听一些轻松愉快的抒情曲，能使人们心情放松、精神愉快，对改善记忆有明显的效果。诚如马克思所说：“一种美好的心情，比十副良药更能解除生理上的疲惫和痛楚。”其次，音乐教育能激发小学生的
高职院校音乐欣赏课 从音乐教育被重视的发展历程来看，在西周时期已经形成我国最早的音乐教育制度，到近代清末民初的学堂乐歌，再到新的历史背景下，在中小学教育中音乐课的延续，直到今天音乐的普及，无不说明音乐对教育的重要辅助作用。了解音乐已不再是专业院校学生的专利，普通高校在近几年的时间中，陆续开设了与音乐相关的课程，音乐作为“教学育人”手段之一，取得的成绩也是有目共睹的。因此，高职院校开设音乐欣赏课的意义和价值也是无可置疑的！那么，如何设计音乐欣赏课，使非专业的学生们对音乐感兴趣，换句话说，也就是：任课教师如何能像会议主持那样，时刻抓住学生耳朵，调动学生的积极性，使每一位同学投入、参与到课堂教学内容当中，笔者作为音乐任职教师，就合理设计高职音乐欣赏课，谈些浅见。 一、强化音乐欣赏课的设计，充分发挥音乐疗法的作用
所谓音乐疗法是用音乐陶冶性情、调整心境的心理疗法。如今，大学生心理健康已凸显得尤为重要。如何能在大学有限的学习时间里，通过课程的设置，教师的疏导，帮助学生减轻来自于外界与内心的双重压力，使之更加积极乐观地走向社会、面对生活，是音乐课程教学的重要任务。在音乐欣赏课程的设计中，加入音乐疗法的元素，恰恰是全面素质教育取之不尽的营养源泉。 我国古代对音乐治疗的作用十分重视，认为“五音”通过“五行”可以调节人的 情志和身体功能。现代研究表明，乐曲的不同旋律、节奏、音响、速度、音调、音色，可以产生不同的情感效应和机体效应。如欢快的旋律可以加强肌肉张力、振奋精神；柔和的旋律、舒缓的节奏则可以平稳呼吸、镇静安神；优美的音色可以降低神经张力，令人轻松愉快；神秘的音响效果，可以提高注意力，令人精神集中等。正如孟子所说，“仁言不如仁声之入人深也”。把握音乐的特点，音乐欣赏课上教师选择乐曲就不再是无的 放矢了。就能很好地针对学生普遍存在的问
浅谈音乐教学中的“听”的重要性 努尔兰乌鲁木齐县第二中学 音乐属于全人类，它不分国界、不分民族，为人类共享的文化。随着科技教育的发展，音乐教育也得到了长足的发展。现今，音乐课程成为培养青少年全面发展中必不可少的课程之一，在学生健康发展中发挥着重要作用。 声音是音乐的主要表达工具。那么声音是一种怎样的现象？声音有物体震动产生的声波，是通过介质传播并能被人或动物听觉器官所感知的被动现象。在物理学中，在自然界中的声音分为乐音与噪音两大类。噪音是发声体的无规则振动发出的声音。乐音是物体有规则的震动而产生的具有固定音高的音，乐音的高低音清晰，音色丰富，乐音可以使人愉悦心情，消除忧愁。而噪音使人疲乏，甚至烦躁。 在新课程理念下，中小学音乐课程基本可以分为唱歌课和欣赏课。其中，音乐教材中欣赏课的比例居多。在学习音乐的过程中，尤其是欣赏课中“听”是重要的前提条件。在日常教学中，可以发现许多学生不重视认真聆听。在聆听音乐的过程中要有正确的方法，聆听音乐作品要注意它的旋律、节奏、强弱、表达的情感以及伴奏等多个方面。 演唱错误多由不注意停顿，不注意节拍数，音乐伴奏，科学运用气息不会调整心理与生理状态而死板演唱导致。从
心理与生理角度来看，人们对音乐的感受能力分为两种，即对旋律的感受能力与节奏的感受能力。因此，一般来讲，对这两项感受能力较强的人，会具有一定音乐学习能力。有些人以上两种能力会表现的一强一弱。如果对节奏的感受能力较差，那么演唱或演奏会出现把握不了节奏等现象。如果对旋律的感受能力较差，会出现跑调现象。 新课程理念下的课程标准中并未设臵乐谱知识、唱谱、听力训练等内容。教材中的欣赏课以感受为主要目的，而唱歌课把学习与模仿，思维与创新摆在重要位臵。因此，在音乐教学训练聆听与感受的能力具有重要意义。 音乐教学中，无论是欣赏课还是唱歌课都要让学生主动、认真地听，发挥学生的音乐潜能，激发学习兴趣。并不是所有人会成为歌唱家或者音乐家，不同的人有不同的爱好，因此教师要善于发现学生的音乐潜能，并根据学生的特长进行培养。 现今许多中小学生不能正确演唱国歌。许多学生在演唱国歌时，歌曲曲调正正确，但是节奏方面存在许多错误。为什么学生每日、每周都演唱的歌曲会出现错误。究其原因还是由不注意认真听不注意节奏引起的。第一，歌曲由弱拍的后半拍起唱，学生因不注意此弱拍前半拍停顿而导致此错误。第二，第五小节的第一拍前半拍不换气。第三，第十四小节弱拍的一整拍不换气。因不注意这些问题，会出现演唱
小学音乐听课记录简案公司内部档案编码：[OPPTR-OPPT28-OPPTL98-OPPNN08]
《七彩的管弦》初中长沙陈正明 教学过程记录：①播放电影《猫和老鼠》中小猫指挥管弦乐队演奏片段，导入课题。设问：认真观看下面这段视频，有没有你熟悉的乐器，请举例。②听辨常见乐器音色。采用小学音乐教材中名曲片，断如大提琴演奏的《天鹅湖》、小提琴齐奏的《彼得与狼》片段。③教师将西洋管弦乐队的乐器图片贴在黑板上，将学生分为三个小组，合作讨论按乐器的特点如何将以上乐器分为三类。（弦乐组、管乐组、打击乐组）④听辨《青少年管弦乐队指南》各乐器组演奏的片段，学生听辨是由哪种乐组演奏的？并说出音色特点。⑤简介管弦乐队；播放西洋管弦乐演奏的《天空之城》（久石让曲），初步感受管弦乐的表现魅力（粗听作品）。⑥欣赏乐曲《两个犹太人》（精听作品）。简介《两个犹太人》；听赏《两个犹太人》片段，让学生进行想象并体会，音乐家怎样通过不同乐器的演奏来表现两个不同的人物；讨论“富人”和“穷人”的演奏乐器选择与人物形象是否符合；听赏后半段乐曲让学生进行想象，两个犹太人的对话是什么内容。⑦欣赏管弦乐曲《卡门序曲》（精听作品）。听赏主题A，讨论：音乐描绘的是什么场景（欢快、热闹、节日场景）；再次听赏，思考是什么乐器组起主要的渲染效果（打击乐组）；观看视频，参与打击节奏，体验情绪；简介法国作曲家比才及《卡门序曲》，并整体欣赏乐曲；听赏音乐主题B，感受音乐特点（欢快、跳跃，热闹的场景）；听赏音乐主题C,感受音乐特点（进行曲风格，斗牛士入场）；简介回旋曲式A+B+A+C+A+D+A+E+A……；完整观看
《卡门序曲》演奏视频。⑧简介日本音乐家久石让，欣赏他的管弦作品《豆豆龙》（电影《龙猫》主题曲。⑨小结，推荐音乐网站。 ） 薛晖简评：《七彩的管弦》是湘艺版新课标修订音乐教材七年级上册第六单元内容。对于西洋管弦乐队相关知识的了解和感受西洋管弦乐队表现的魅力是该单元教学的主要目标。但初中学生一般对于管弦乐队知识的认知和管弦乐作品的欣赏兴趣不会太浓，学习的主动性不会太强。如何激发学生的学习兴趣，是较好达成该课教学目标的关键所在。陈正明老师的《七彩管弦》的设计和施教，为我们提供了一个可供借鉴的案例。 其一，关注初中学生的兴趣点，选择能激发学生学习兴趣的教学材料。教学中除了重点赏析了教材里已有的两首管弦乐曲目《两个犹太人》和《卡门序曲》，教师还组织了中学生很关注的日本着名音乐家久石让的音乐作品《龙猫》和《天空之城》，学生非常感兴趣的幽默风趣的《猫和老鼠》动画视频，还有学生在小学阶段聆听欣赏过的熟悉而经典的音乐作品主题，如《天鹅湖》《彼德与狼》等。极大地激发了学生的学习热情，引起学生对教学内容的高度关注，为顺利达成教学目标提供了保障。 其二，关注初中学生欣赏音乐的特点，采取“聆听”与“视听”相结合的音乐欣赏方式。音乐欣赏需要纯耳朵“聆听”，这样更能感受音乐的表现特点。但初中学生欣赏音乐，不仅需要纯“聆听”，更需要耳朵和眼睛结合的“视听”，这样更能引起学生的关注，提高学生的欣赏兴
音乐课的重要性 一直以来，音乐课被称为副课，特别是个别地方学校更认为音乐课是可有可无的课目。随着素质教育的不断深入以及音乐在发展学生智力等方面所发挥的不可估量的重要作用，使人们对音乐课越来越刮目相看。而作为一名音乐教师如何不负众望，更好地完成好教学任务，最大限度地让音乐放射出它应有的光彩，这是我在多年的课堂教学实践中不断思考与实验的课题。我发现影响上好一节音乐课的因素虽然很多，但以下这几方面更不容忽视。 常言道：学生是老师的一面镜子，有什么样的老师就有什么样的学生。作为老师首先要重视自己的课堂教学，要自尊自爱，对任何一节课都要一丝不苟，认真负责，使学生无形中受到感染和影响。针对那些态度不端正的学生，老师要了解学生，把握他们的思想脉博。否则，只一味地想怎么设计课堂教学花样，只能抓住学生一时的心，却不能让学生从内心深处改变对音乐课的态度。所以一旦发现有学习不端正的学生，我就利用上课几分钟的时间让大家讨论：音乐课到底有什么作用?音乐课究竟会给同学们带来什么?没有音乐课会怎样?……同学们马上七嘴八舌，大讲特讲其好处所在。通过这一环节，使学生更进一步了
解了老师工作的意义，也使他们更多更好地知道学好这门课的意义，从而自觉自愿的完成学习任务。 在实际教学中，我不只一次地发现：当我身体不舒服，精神面貌欠佳时，学生上课也是懒洋洋的，歌唱时很难进入状态。同样的班级，当我富有激情地和他们一起活动，一起唱时，学生不仅学的快，对作品的理解也到位。同时，我和其他老师交流中都发现，学生把音乐老师当成了美的标准。音乐老师会跳舞，言谈举止美观大方；音乐老师会唱歌，声音美；音乐老师会弹琴，很让人着迷；……老师的一举一动都是他们学习模仿的对象。所以，作为音乐老师在课堂教学中，要充分发挥自己的优势，使学生从老师这里不仅能学到书本知识，还能感受到美的熏陶。 （注：文档可能无法思考全面，请浏览后下载，供参考。可复制、编制，期待你的好评与关注）
初中音乐听课记录 2011 年3 月29 日下午，我在石龙二中五楼电教室听了一节由广州市东环中学朱万秋老师执教的初中音乐课《友谊地久天长》，以下是听课记录： 一、组织教学学生听音乐进课室，师生问好。 二、新课教学 (一)、新歌导入播放一段电影视频，请学生欣赏一首音乐《一路平安》请大家思考并回答一下问题： 1、这首乐曲与哪一首歌的旋律相似？ 2、这首乐曲的情绪怎样？ 3、这首乐曲是几拍子？ 4、影片中男女主人公在跳什么舞蹈？ 5、你觉得影片中乐手们问水面要演奏完就熄灭蜡烛？ 6、你指导这部影片的片名是什么吗？ 7、为什么在着幸福、浪漫的时刻，影片中的音乐是忧伤而不是明朗、欢快的？您觉得它暗示了什么？ 8、你认为这首音乐适合出现在舞会的开始还是结束？ 我的思考：应该在让学生听音乐之前就将问题提出，以让学生带着问题去清晰的学习。所有的回答应该充分相信学生，让学生回答。 （二）欣赏电影《魂断蓝桥》与《友谊地久天长》背景学生欣赏视频与音乐，教师解说。 （三）学生第一次听歌曲第一遍：要求学生边听边拍重拍。第
二遍：让学生边打拍边唱。第三遍：请学生站起来唱。 我的思考： 1、不能在不了解学生是否会唱的情况下，就贸然请学生演唱。 2、教师的演唱不是很完美，声音太大，没有调整好嘴巴与话筒的距离，让声音显得很噪、沙哑（在后面进行旋律线教学时演唱比较好、舒服）。 3、在学生演唱的时候，教师唱得比学生还大声，是不信任学生的表现，而且在这个时候教师没有足够的注意力去留意学生的演唱的。 4、教师的演唱感情不够投入。 5、教师背着学生弹琴与伴奏不是很合理，对学生的不尊重，也关注不了学生的表情甚至演唱。 （四）歌曲教唱 1、教师弹琴，学生听伴奏试唱。 2、教师指出演唱中的不足，并及时纠正。 3、在教师的伴奏下，学生唱全曲。 （五）分析《友谊天长地久》中的音乐要素 1、节拍：四四拍，弱起小节。 2、节奏：附点节奏，倾向性强。 3、旋律：素材简练，婉转流畅。 4、曲式结构：起承转合，A A1 A3 A4 （六）分组请学生跟老师进行演唱接龙游戏
音乐欣赏在小学音乐教学中的重要性 摘要：音乐欣赏是一种富有创造性的感觉与理解、情感与认识相统一的精神活动过程。幻想是孩子们在生活中的奇思妙想，是他们纯真心灵的一种大胆的无拘无束的表露，而音乐是童心幻想的大世界。音乐的旋律，是幻想世界的载体。只有通过音乐幻想和想象，才能亲临其境，有所观赏和领悟。音乐欣赏在音乐教育中以其独特的奇异功能，发展着儿童的心智能力。而对于小学音乐欣赏的研究有助于更好的提高学生的音乐感受力和表现力，丰富学生的听觉感知，扩大音乐视野，从而达到启迪智慧、陶冶情操、培养审美情趣的目的。 关键词：音乐欣赏；小学音乐；重要性 音乐欣赏是小学音乐教学中的一个重要部分，是提高学生学习音乐兴趣、培养学生音乐审美能力的重要途径和手段。它对扩大学生的视野、丰富情感、陶冶情操起着十分重要的作用。特别在应试教育向素质教育转轨的今天，音乐欣赏课已越来越被音乐教育界所重视。因为音乐欣赏是一种审美活动，用音乐本身的力量，使欣赏者置身于音乐的天地中，通过教学能力有效地培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力，促进学生品德、智力、审美能力的全面发展。因此，音乐欣赏教学的重要性是不言而喻的。 一、音乐欣赏能够激发学生欣赏音乐的兴趣 “兴趣是最好的老师”，一旦学生产生了欣赏音乐的兴趣，就产生了参与的动机。在欣赏教学中，要根据音乐作品和不同年龄段学生的特点，采用不同的教学方法使欣赏教学有机地与器乐、歌唱、美术、律动、说话等教学形式融合，让学生充分探究和表现音乐。
音乐欣赏过程实际上也是一个欣赏主体积极主动的创造过程，当学生主动参与到音乐中，体验音乐美，与音乐融为一体时，必然会产生强烈的表现欲、和实践意识，这就需要教师最大限度地发挥主体的自主性和创造性，让他们调动听觉、视觉，去体验、表现音乐。由于学生生活经验、性格、音乐素养等方面存在着差异，他们可能对一首音乐作品的理解和感受不尽相同，这又要求教师用心保护他们思维的独立性。在参与中，学生体验到音乐的美，通过参与体验，学生们获得审美的愉悦，提高了审美能力和修养。音乐欣赏就是这样把学生引人一个美的天地，又启发他们去创造更美的世界。 二、音乐欣赏教学能促进学生审美能力的提高 音乐欣赏课具有最直接、最具体的审美教育价值。它以一定的音乐为审美对象，以参与欣赏活动的人为审美主体，形成一种独特的审美观，通过对音响的聆听实现对音乐美的感受和鉴赏。审美能力的提高需要美好的意境，教师应创设适合音乐教育的审美意境，让学生积极参与，通过实践活动来营造一个情境。 在欣赏音乐过程中，可以通过各种形式的教学手段来帮助学生理解音乐作品所表达的内涵。丰富他们的听觉感知、扩大音乐视野、提高音乐鉴赏力和表现力，从而达到启迪智慧、培养审美情趣的目的。 三、音乐欣赏教学磨砺学生的音乐表现力 欣赏教学是让学生感知、体验、理解艺术的一项实践活动，欣赏教学除了培养学生感受和鉴赏美的能力之外还要学生将感受到的美用表情、动作进一步表现出来。好动和爱美是学生的两大个性特征，唯其好动，才能将喜形于心的思想感情借助模仿一定的动作表达出来；唯其爱美，才能通过模仿一定的动作表达美、创造美、欣赏美，比如在教《我是人民小骑兵》（三年级上册）欣赏课时，先启发引导孩子们创设一个与音乐内容相符的情境，让孩子们个个参与创造表