浅析东方式插花艺术的风格及特点
在本学期里，经过杨老师的教授，我们领略到了插花的艺术魅力。其中，最让我着迷的就是具有浓郁东方气息的东方式插花。
东方式插花以日本和中国插花为代表，具有东方艺术的特色。东方式插花主张以精取胜，注重线条，追求自然典雅，手法简练，表现力非常丰富。没有过分要求花材的种类和数量的多寡，但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。同时，东方插花体现一种东方人的艺术性格，不过多追求华美的外型，往往通过造型和构图来表达一种意境。
东方式插花具有其独特鲜明的艺术设计风格。首先，它崇尚自然，但又高于自然。正如袁宏道在书中所论述的“花妙在精神，精神人莫造，寓意于物者，自得之”，“使观者疑丛花生于碗底方妙”的境界。这样，就要求插花者深入去观察和了解植物的生长习性，思考其美之所在与其美之精华，并融入个人的情感与审美，在此基础上加以提炼和表现，使作品展现出充沛的自然生命力和美感，具有能震撼人心灵的感染力，这是传统东方插花的精髓所在。其次，东方式插花非常注重境界，善于借花明志。在中国的几乎所有传统艺术中，对境界和寓意的表现是非常重视的，当然，在插花中也不例外。如生活中人们称松、竹、梅为“岁寒三友”，以此象征傲雪凌霜、不畏严寒的品格，取梅、兰、竹、菊为“花中四君子”，以此比喻君子之儒雅、脱俗。用玉兰、海棠、牡丹、桂花来衬托“玉堂富贵”，用象征、寓意、谐音的技巧，营造一种含蓄和谐的氛围，以借花明志、对花舒怀。再次，东方式插花重线随型，讲究艺术之美。插花创作中的艺术美包括素材美、布局美、色彩美、造型美、构思美和整体艺术美。花材的位置也讲究疏密有致、起伏有势、虚实结合、刚柔相济、气脉相连。最后，作品命名对东方式插花具有极其重要的作用，具有画龙点睛之效。东方式插花一般都由作者为自己的插花作品命名，这样既能用名字来烘托出作品的精髓，也能让观赏者在心灵上与作者产生共鸣，让观赏者在不知不觉中走进了作者所构建的世界中。
东方式插花艺术所营造的意境或模拟植物的自然生态美，或以夸张的手法表现景物或园林景观，或以事件、人物为题材进行抽象概括，在似与不似之间给人留下无尽的想象空间。插花它仿佛集各种艺术于一身给人以美感，却也表现出其悠远的意境。
我们民族素以风雅著称，以花赞人，以花喻人，赋予花人格魅力是我们的传统。而插花艺术无论是从形式还是从意境营造方面都给现代人带来一种美感。插花艺术正可谓是生活在水泥丛林中的现代人寻找精神家园，亲近自然的一种方式。同时，插花艺术也陶冶了现代人的情操。多姿多彩的插花作品，使我们现代人通过鲜花这一小巧生灵的凋零易逝，更深层次的感悟到人生的短暂与光阴的无情流逝，从而萌生怜花、惜花、爱花、护花的情怀，同时培养了人们珍惜生活，珍爱生命，善待自然和人类自身生存环境的高尚情操。
《插花艺术》课程论文 论文题目东方式插花艺术简介 学生专业班级 2009级公共事业管理1班 学生姓名（学号） xx xxxxxx 授课教师 xxx 完成时间 2011年6月1日 2011 年 6 月 1 日
东方式插花艺术简介 Xxxxxxxxx 【中文摘要】：插花主要是借用花材的组合与造型而展现装饰美的一种表现形式.。插花可以分为式东方式插花与西方式插花两大流派。本文中，主要介绍一下东方式插花的发展，特点等情况。东方式插花以日本和中国插花为代表，具有东方艺术的特色。东方式插花主张以精取胜，注重线条，追求自然典雅，手法简练，表现力非常丰富。不过分要求花材的种类和数量的多寡，但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。同时，东方插花体现一种东方人的艺术性格，不过多追求华美的外型，往往通过造型和构图来表达一种意境。 【关键词】：东方式插花艺术中国日本 东方式插花注重线条，追求自然典雅。主要有中国式的和中国式传入日本后所形成的日本式插花。. 一中国式插花 插花艺术的起源应归于对花卉的热爱，通过对花卉的定格，表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。中国式插花，历史悠久。人们爱花，人们爱花，插花以自娱，继而用作佛教供花，后来才逐渐扩展到装饰领域，由此而发展成一门艺术。它与我国的哲学、文学、绘画艺术有着密切的联系，因而具有浓厚的民族风格。 我国人民崇尚自然，因此传统的中国式插花艺术最大的特点是造型生动，色彩自然，与中国的园林、盆景艺术一样，是大自然的缩影。它采取自然界中优美生动的材料：花枝、草木、果实等，甚至连干枯的树头、树根、树叶、石头等都可以利用进行加工，赋予其再生的意义，使之富于画意又不露人工斧痕，富有装饰美而又不失自然风韵，它取材较为简洁，一叶一枝都具有高度概括力，使观赏者感受到一种平和、雅淡的野趣，渐渐升华到一种更高的境界。而西式的插花则以明显的几何图形造型，与浓烈的色彩结合，强调了装饰性，强调了人为地因素。"外师造化，中得心源"。中国的插花艺术也同样地具有中国画的这一艺术特
插花艺术论文 08园艺2班 B0644013 肖爱文
插花艺术论文 关键词：插花花材艺术构思造型 摘要：插花的魅力在于通过搭配组合，将各种不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品；优秀的插花作品，在视觉上首先要立即引起一种感观和情感上的自然反应，使观赏者在心灵上产失共鸣。 插花作为一门造型艺术，就是根据一定的构思来选材，遵循一定的创作法则，把经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工的花材（即剪切下来的植物的枝、叶、花、果）插在瓶、盘、盆等容器里，形成一个优美的造型，要求融生活、知识、艺术为一体，并借此表达一种主题，传递一种感情和情趣，使人看后赏心悦目，获得一种精神上的美感和愉快。插花的魅力正是在于通过搭配组合，可以把各种不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。 插花根据用途大可以分为： 礼仪插花，指用于社交礼仪，喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情、亲情、爱情，可以表达欢迎、慰问、哀悼等，形势常常较为固定和简单。 艺术插花，指主要用于艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花，相对的具有更大的发展空间。 插花流派： 中国式插花 中国式插花崇尚自然，讲究优美的线条和自然的姿态。其构图布局高低错落，俯仰呼应，作品清雅流畅。在风格上，强调自然的抒情，简洁的造型。 日本式插花 西元六世纪时由日本使者从中国引入，经过长期的发展也已达到相当的高度，在花艺界里具有一定的影响力。其要旨在于：奉献，耐性，精力，智慧，专注。 西洋式插花 西洋式插花起源于地中海沿岸的西方插花，强调实用和设计理念，一般较能融入生活之中，达到日常生活的装饰效果。
插花类型: 1、鲜花插花以鲜花为主，主要特点是最具自然花材之美，因而应用范围非常广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。 2、干花插花以干花或人工处理的干燥植物材料为主，干花既不失原有植物的自 然形态美，又可随意染色、组合。其缺点是怕强光长时间暴晒，也不耐潮湿的环境。 3、人造花插花所用花材是人工仿制的各种植物材料，色彩艳丽，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。其缺点是缺乏自然美，整体效果显得过于生硬。 4、混合式插花即以上三种的合理组合。 插花基本造型： 1 水平型设计重心强调横向延伸的水平造型。中央稍微隆起，左右两端为优雅的曲线设计。其造型最大特点是能从任何角度欣赏，多用于餐桌，茶几，会议桌陈设。 2 三角形外形简洁，安定，给人以均衡，稳定，简洁，庄重的感觉。多作典礼，开业，馈赠花篮等用。 3 L型将两面垂直组合而成，左右呈不均衡状态。宜陈设在室内转角靠墙处。对 于一些穗状花序的构成往往起重要作用。 4 扇形按基本的三角形插花造型作变化，在中心呈放射形，并构成扇面形状。适宜于陈设在空间较大之处。 5 倒T字型整个设计重点成倒T字型的构成。纵线及左右横线的比例为2:1，给人以现代感。适合装饰于左右有小空间的环境中。 6 垂直型整体形态呈垂直向上的造型，给人以向上伸延的感觉。适合陈设于高而窄的空间。 7 椭圆形优雅豪华的造型，采用大量的花材，集团式插法，对结构，对比要求比较低，呈自然的圆润感。 8倾斜型外形是不等边三角形。主枝的长短视情况而定，整个构图具有左右不均衡的特点。多用于线状花材，可有效的表达舒展，自然的美感。 除此之外，还有新月型，S型，圆球型，冠型，自由开型等。
东方传统式插花艺术 中国和日本是东方传统插花艺术的代表。我国自古以来就有用花枝互赠亲友和以花祭祖传递情感的风俗。日本的花道是深受中国文化的影响，自隋唐时代随佛教一起传入，风格和形式都留有中国插花艺术的影迹。因此，东方式传统插花实际上就是以我国为代表的中国传统插花艺术。中国传统插花艺术源远流长，博大精深，在世界插花艺坛上形成了独具特色的艺术风格。中国传统插花是中华传统文化艺术宝库中一支绚丽多彩的奇葩，最初起源于民间生活，到后来与佛前供花相结合，得到迅速的发展，传统插花艺术的风格是其精髓。东方传统式插花以表现植物的自然形态美见长。 东方式插花的风格特点强调自然之真、人文之善、艺术之美、圣洁之尊。自然之真：就是以自然界中生长的花木为表现的物象。强调符合植物自然生长规律，提倡“花妙在精神，精神人莫造，寓意于物者，自得之”，“使观者疑丛花生于碗底方妙”。要求创作者观察、了解植物生长习性，融人个人情感，使作品展现出充沛的自然生命力和美感。人文之善：对花卉人格化，讲求“花德”，让花卉起着人物教化的功能。如松、竹、梅为“寒岁三友”；梅、兰、竹、菊寓意为“四君子”，“以白玉兰、海棠、牡丹寓意玉堂富贵”；兰喻君子，菊喻隐者，牡丹比贵人；竹寓虚心、有气节；荷寓清正廉洁、纯洁等。东方式插花用象征、寓意和谐音等手法，借花明志、以花抒怀。故作品常多命名，以引人步人特定境界。艺术之美：艺术之美包括花材美、布局结构美和整体艺术美。中国人赏花注重形、色、香、德，“形”则以“瘦疏古怪为佳”，与中国书、画艺术讲究线条美有关。如梅枝条曲折多姿、清香悠远、严寒开放，被视为最佳花材。花材的位置也按书法、绘画的结构章法，讲究参差不齐、疏密有致、起伏有势、虚实相生、气脉相连。如“得画家写生折枝之妙，方有天趣”。整体艺术是指插花作品与周围环境的配合产生的艺术效果。如传统文人插花所指的“花快意”一明窗、净室、古鼎、松涛、溪声等，并提出以茗赏为上、谈赏为次、酒赏为下等。圣洁之尊：东方人认为花是神圣的，常以花祭祀、供佛、以花修道、悟道。把插花作为修身养性之道，讲究“心正则花正”，要求通过插花关注草木，反省自身的正邪，弥补精神的偏颇。总之，东方式插花真、善、美、圣的花艺特点，决定了其多采用写实、写意或两者结合的艺术手法。作品形态自然，线条优美，布局如画，意境隽永，情趣盎然，耐人寻味。是一种唯美和教化结合的花艺文化。 讲究意境，寓意于花：意境，是艺术家审美的再现，与生活融为一体而形成的艺术境界，在有限的作品中表达无限而深远的内涵。注重花材所表达的内容美，即意境美。讲究借物寓意，以形传神，内涵丰富多彩，意境含蓄深远，耐人寻味和遐思，表现诗情画意，以秀丽多姿、清雅绝俗见长，这是西方插花乃至于其他插花中所没有的。(1)寓意于花。人们根据花木生长的特性或特征形态，融入个人感情，赋予花木象征的含义，以借花抒发情怀，寓教于花。 ①以花名的谐音定意。花草的名称或别名及其谐音，往往是花材象征意义的来源。如百合、水仙、万寿菊、桃花、万年青、富贵竹、发财树等。②以花木的形象定意。③以花木的生长习性定意。常以各种花木的生长特性及形、色、香、质、神、性格等来评议。④按传说、时令定意。(2)作品的命名与意境的表达。命名对插花作品的意境有着画龙点睛的作用，可引导欣赏者对作品的联想，与作者在情感上取得共鸣。“源于自然而高于自然”是中华民族传统文化艺术，尤其是造型创作的共同指导思想，中国的传统插花艺术，在许多方面都很好地把握并体现了中国传统美学的这些精髓，并不断发扬光大。在选用花材上，中国传统插花对待每一片叶、每一花枝都是顺其自然之势，或直或曲、或仰或俯，巧妙组合，使之各得其所，宛如生长在自然之中，充满了蓬勃的生命力，毫无刻意造作之气。即使修剪，也不显露人工痕迹，都是很好地利用各种花材的自然美构成人工的装饰美，是大自然的浓缩与升华。
插花艺术论文 关键词：插花东方艺术构思造型 摘要：随着社会的发展，和人们的生活的不断提高，人们的消费观点开始有了转变，逐渐从物质生活追求转向精神追求，插花艺术开始从个体喜好转变成一个系统的、科学的社会学科，也在现实生活中得到广泛运用，终起到装饰效果，随着房产消费方向的发展，插花艺术在实际运用的越来越广泛和被人认可，作为东方插花代表之一的中国传统插花正是由于具备这种鲜明的独特的艺术表现而成为世界插花艺坛中独树一帜的奇葩，曾对全球特别是东方的插花艺术产生过巨大影响。 插花根据用途大可以分为：礼仪插花，指用于社交礼仪，喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情、亲情、爱情，可以表达欢迎、慰问、哀悼等，形势常常较为固定和简单；艺术插花，指主要用于艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花，相对的具有更大的发展空间。 随着社会的发展，插花这一门古老的艺术不断涌现出新的设计风格和手法，二次世界大战以来，逐渐形成了仅把植物材料作为创作元素、构图自由的现代造型式插花，称为现代插花。 花是一门造型艺术，既为艺术，就必有其自己的风格与特点，必富有民族特性与时代精神。中国传统插花正是由于具备这种鲜明的独特的艺术表现而成为世界插花艺坛中独树一帜的奇葩，曾对全球特别是东方的插花艺术产生过巨大影响。崇尚自然，师法自然；注重意境创设追求枝情花韵之趣；善用木本花材，强调线条造型等等是中国传统插花艺术的主要风格与特点。那么，中国现代插花艺术的风格是什么？特点何在？经过近十年的恢复发展后，今天思考讨论这一问题，为时已不过早，应当提到我国当前插花艺术发展的日程上来了。根据海内外同行专家和有关艺术界朋友们的意见，归纳有两点：一是缺乏民族特色和地方特色，不少作品洋味太浓或不洋不中。二是不少作品构图拘紧造型不活、放不开。我认为这些意见非常正确，中肯，也正中要害，的确如此，造型刻版不活，放不开的主要原因，是与创作思路不丰富，技巧不熟练，缺乏基本理论的指导有关。要克服这一缺点并不难，只要我们多观摩，多交流学习，多实践，扎扎实实反反复复地练，定能拥有娴熟的技巧和过硬的基本功。关于不少作品表现洋味太浓或洋不洋中不中的问题，这是应当引起我们深思，认真对待的重
贵阳学院 生物与环境工程学院实验报告专业：园林姓名：杨俊禄，丁仿涛学号：151512401009,151511401020 日期：2016.09.27 地点：实验楼C栋406 课程名称：插花艺术指导老师：汤茜成绩：______________ 实验名称：东方自然式插花实验类型：实践同组学生姓名：丁仿涛一、实验目的和要求（必填）二、实验内容和原理（必填） 三、主要仪器设备（必填）四、操作方法与实验步骤 五、实验数据记录和处理六、实验结果与分析（必填） 七、讨论、心得 一、实验目的和要求 能掌握东方自然式插花的基本造型，熟悉黄金分割比例在插花中的运用，色彩的具体搭配，把握好动态的均衡，了解插花意境的表达，插花六要点在作品中的具体应用。为以后其它各类花材的运用，花枝线条的表现及东方插花作品的欣赏打下一个基础。 二、实验内容和原理 东方式插花通常以中国和日本为代表的插花，它用花量不大，讲究每种花材的美妙姿态及巧妙配合，造型上以三大主枝为骨架的自然线条式插花，呈现出各种不对称的简洁优美的图形。花型构成上，第一主枝高度按黄金律的原则为花器口径加高度的1.5-2倍，第二主枝为2/3的第一主枝，第三主枝为2/3的第二主枝，再按第一主枝在盆、瓶中的位置及其它枝条角度的变换，形成直立型、倾斜型、平展型及下垂型四种基本花型及其变型等。插花时，注意插花六要点，小花在上，大花在下，花朵高低、前后错落，朝向动态变化，叶片陪衬花枝，并遮挡花泥。东方式插花自然清秀，适合于家居插花欣赏。 东方式插花水盘等用“剑山”固定花枝，花瓶等用“支架”固定花枝，“剑山”为一块较重的铅底铜针的钉板，可永远使用而不会损耗；“支架”则就地取材，用插花时剪下的较硬枝条或一次性筷子根据瓶口大小和花材多少制成，以便夹紧花材固定。因此，东方式插花更为环保些，在家庭和东方风格的公共环境中运用日趋普及。 本次实验将使用3只唐菖蒲作为主枝，完成直上型、直立型、倾斜型、平展型四种花型。 三、主要仪器设备 （1）花材：粉玫瑰4朵、康乃馨2朵、香水百合2朵、紫色勿忘我若干、剑叶3条 （2）用具：花泥1块、花瓶1只、透明胶带1卷、水果刀一把、剪刀1把
四川省成都市温江盆景植物资源及发展前景 摘要：温江特色花卉产业是川派盆景，本文分析了四川成都市温江盆景植物资源现状及发展前景，指出对盆景植物资源认知不足,开发力度不够，开发方式不合理和开发水平不高是目前存在的几个问题，要结合实际走科学开发和可持续利用的道路才能充分发掘这一资源,切实推进温江盆景产业的发展。 关键词：温江盆景植物资源发展前景 前言 盆景源于中国，盆景一般有树桩盆景和山水盆景两大类，盆景是由景、盆、几（架）三个要素组成的，它们之间相互联系，相互影响的统一整体。人们把盆景誉为“立体的画”和“无声的诗”。盆景，汉族优秀传统艺术之一，是以植物和山石为基本材料在盆内表现自然景观的艺术品。它以植物、山石、土、水等为材料，经过艺术创作和园艺栽培，在盆中典型、集中地塑造大自然的优美景色，达到缩龙成寸、小中见大的艺术效果，同时以景抒怀，表现深远的意境，犹如立体的美丽的缩小版的山水风景区。 随着市场经济的发展,盆景已不再仅仅满足于休闲娱乐的需要而成了一种重要的产业, 创造出巨大的经济价值[1]。温江作为我国三大花木基地之一，是中国西部最大的花卉苗木集散地中国第二大花卉苗木生产销售市场，尤其是全国第六届花博会在温江区成功的召开，有力促进了温江乃至四川省花卉产业发展，使温江花木知名度越来越高[2]。温江花卉产业的特色之一就是盆景，属于川派盆景，也称为“剑南盆景”，有着悠久的历史和重要的影响[3]。 1温江盆景植物资源现状 成都市温江区位于成都平原腹心，地跨东经103°41′～103°55′北纬30°36′～30°52′；温江属亚热带湿润气候区，四季分明，气候温和，雨量充沛；温江河流均属岷江水系。就因为气候合宜，到2007年，温江区花木面积达13万亩，花木园林面积占全区耕地面积的3/5，拥有1300多种花木，花卉面积达13万亩，占四川的1/3，当地的花木价值高达35 亿余元。年销售额近10亿元，是全国知名的花木之乡，素有“西部花木之都”之美誉[2]。作为温江特色花卉产业之一的川派盆景，有着悠久的历史和重要的影响。 1.1盆景植物资源概况
课程导论：1、插花艺术概论、定义与范畴、特点与作用、插花艺术类型 2、插花器具与花材、插花容器、用具与材料 3、插花基本理论与技能、插花三要素、插花艺术原理、插花基本技能 4、西方插花艺术 5、东方插花艺术 一、什么是花卉 （一）广义：一切具有观赏价值的植物，包括草本、木本植物、又称观赏植物 （二）狭义：具有观赏价值的草本植物 二、花卉的作用 1、园林应用：1）木本：庭荫木、经榆树、林木、绿篱 2）草本：花坛、花镜、花丛、花架、水景园、草坪 2、室内应用插花，观叶植物，盆栽花卉、盆景 3、其他应用：食用，饮用，香精油提炼，药用等 最主要：鲜切花、盆花、苗木、药用、工业用 第一章概论 第一节含义及范畴 一、定义：插花艺术是以切花、切叶等花材为主要素材，通过摆插造型来表现其活力及自然美的一门造型艺术。 插花艺术素材除花、叶以外，还包括植物的根、茎、枝、果、芽、皮以及花插、花泥、盆、钵等非植物材料。 花卉——广义：观赏植物狭义：草本观赏植物（观赏树木）花材：枝条、树皮、蔬菜、水果、叶，都可以用于插花 二、有关名词 花卉装饰：利用花卉对环境、器物等进行装饰美化。既包括切花，也包括利用盆花、观赏树木等进行装饰。 花艺设计：指利用切花花材的造型艺术设计。插花是纯欣赏性的艺术创作，作品的形式多取决于创造者的主观意念、情趣，一感情投入为主。而花艺设计是带有商品性的展品设计，以理性投入为主。 第二节特点与作用 一、特点：1、有生命的艺术品；2、制作方便，周期短，人人可为；3、创作性强，具有新鲜感。 二、作用：1、美化环境，改善人际关系；2、陶冶情操，提高精神文化素质；3、开发植物资源，促进花卉产业发展。 第三节插花艺术类型 一、按时代特点分类 1、传统插花：1）东方式插花；2）西方式插花 （1）东方式插花：起源于中国，以中国和日本为代表。花型自然，重线条，轻色彩，留空白，清秀隽雅的艺术形式。多以木本花材为主，常以花材品格寓意人伦，或意在花材的自然风韵表露。 （2）西方式插花：以美国和荷兰等欧美国家为代表。花型端庄，色彩华丽，构图规则对称，富于图案和色彩装饰之美。多为规则的几何图案形，结构较严谨，也称“大堆头”插花。 2、现代插花（以日本最为发达）：1）东西方结合式的现代插花；2）抽象的现代插花 （1）东西方结合式的现代插花：传统西方式、东方式插花相互吸收，借鉴，既有东方式插花重线条、留空白的特点，及写实、写意、写景的手法，也吸收西方式插花几何造型美及明快艳丽的色彩美特点。既有造型艺术和意境美，也具有装饰性。 （2）抽象的自由式现代插花 自由式现代插花是受西方抽象艺术派影响的一种造型式插花，又成自由花。其渗入了现代人意识，追求变异，没有固定花型，不受固定规程的约束，可以根据花材的特点、个人的感受自由发挥，既追求造型美和装饰型，也有一些抽象的意念。 二、按插花用途分类 （一）摆设花：指以瓶、盘等为容器进行花卉造型。多用于厅堂、桌案的布置，常见形式有： 1、瓶花：用高型花器的插花，日本成“投入花”； 2、盘花：用浅身阔口花器的插花，日本称“盛花”，（时间不长）； 3、篮花：用篮子插花称篮花或花篮； 4、敷花：不用器皿，直接把花敷在桌面上； 5、吊挂花：把花吊于梁柱或挂于窗壁，称吊花或挂花；（二）服饰花：指以人体为主要装饰对象的插花，有头花、胸花、肩花、手腕花、花束、手捧花、花环等。 捧花：瀑布形、放射形、球形、新月形 第二章插花基础知识 第一节插花器具 一、花器 1、作用：盛养、固定、作品的一部分 2、花器种类：按材料分：塑料1、金属（铜、银、合金）、陶1、瓷12 3、玻璃1、竹、藤、木等 按造型分：瓶、盘、碗、杯、蝶、罐、缸、篮、壶等及各类异形器具 3、花器的选配：主要根据插花环境、使用的花材、表达的情趣及构图需要等因素选定容器的材质、颜色、造型。 （1）花器与环境：中式或西式环境选用不同容器； （2）花器颜色：应与花材色彩协调，花色浅则容器宜深，反之宜浅；一般选用中性色彩，如白、黑、灰白、米黄、暗绿、绛紫，初学者宜少用透明、彩绘等色彩复杂容器； （3）花器的外形：初学者选用外形简洁明快、无雕花装饰等容器，少用高身瓶器、异形器。 二、固定花的用具 1、剑山：又名花插，由许多铜针固定在锡座上铸成； 2、花泥：酚醛熟料发泡形成，随意切割，吸水性强，干轻湿重； 3、铁丝网：有铁丝编织成六角形孔网，高形花器使用剑山，可利用铁丝网 三、其他用具及饰物：剪刀（枝剪）、小刀、铁丝、铜线、胶带、钉书器、喷水器、摆饰物、缎带、包装纸、胶带（用于包裹）等； 四、垫座、几架：用于成列插花，可起到烘托作品、增加美感、完善造型的作用，一般常成列传统艺术插花 第二节插花花材 一、花材的种类 （一）根据花材外形分类：线状花材、团块状花材、散状花材、特殊形状花材 1、团块状花材：呈圆团状花朵、小花组成的花序，呈平展状态叶片，可单独插，也可与线性花材配合作焦点花，如月季、牡丹、香石竹（康乃馨）、菊花、非洲菊等 月季花 月季 蔷薇属杂种月季：等于中国玫瑰 香水月季 玫瑰：常用作工业、食用，花店一般不可能有玫瑰，因为玫瑰不好看 蔷薇 中国十大名花：梅花、牡丹、菊花、兰花、荷花、山茶、杜鹃、月季、水仙、桂花 世界六大切花：月季、菊花、香石竹（康乃馨）、唐菖蒲（剑兰普兰）、非洲菊（扶郎花）、百合 蓝色的热带睡莲：在茎内灌满水，再插入说中保鲜 菊花：常见黄色，白色紫色其次，绿色较少，没有蓝色 菊花：日本国花之一，是皇室用花，樱花是民间国花，菊花花期长，可插一个月 香石竹（康乃馨）：花型花色丰富，切花中花期长（月季很短），南欧是主要产国（意大利），中国云南较多 郁金香：原产波斯湾，（伊朗，土耳其，西亚）而现在全世界都有供应地；是荷兰、伊朗、土耳其国花，是情人节送花，没有蓝色，江苏连云港最多梅花：原产中国西南和东南，南京、武汉、无锡的市花（台湾民国时期国花） 牡丹：原产中国西北、东北，洛阳、河泽牡丹产量大，花期4、5天，（中国清朝国花），大本，分布偏北，南京4月中旬开，老叶草绿色 芍药：草本，广明芍药分布扬州，5月初开，谷雨三朝看牡丹，立夏三朝看芍药，老叶墨绿色；由于牡丹长得慢，做切花成本高，故常用芍药 大花菊：观赏嘞的花，蓝紫色、粉、白矢东菊：德国国花麦秆菊：原产澳大利亚，常作干花甘蓝：原产东欧，羽衣甘蓝 花毛茛：红花（橙菠萝）向日葵：
插花艺术论文 内部编号：（YUUT-TBBY-MMUT-URRUY-UOOY-DBUYI-0128）
浅 谈 东 西 方 插 花 艺 术 的 差 异 系别：工商系 专业：人力资源1042 姓名：XXX 学号：2010112XXXX 浅谈东西方插花艺术的差异 摘要：由于地理环境、地域及文化背景等因素差异，各国有不同的花色，人们对花有不同的爱好。各国也产生了不同的插花风格，总的分为两大流派：东方式插花和西方式插花。随着时代的发展、中国和世界联系的日益密切，东方式插花和西方式插花正在相互融合，呈现着蓬勃的发展趋势。 关键词：插花艺术、艺术、不同
插花艺术是指将剪切下来的植物((枝、叶、花、果等)作为素材，经过一定的技术处理(修剪、整枝、弯曲)和艺术加工(构思、造型、设色等)重新配置成一件精致美丽，富有诗情画意，能再现自然美和生活美的花卉艺术品。现代自由式插花仅把植物材料作为艺术创作的元素，表现内容得到了极大的扩展。生活中的许多东西都可以作为插花的创作主题，如生命情感、空间展现、宇宙万物等等。 插花从起源和发展的风格上可以分为两大流派，即东方式插花和西方式插花。东方式插花以中国和日本插花为代表，西方式插花以传统的欧洲插花为代表。 东方插花注重线条感，使用花枝的数量并不多，形式追求线条、构图的完美与变化，多采用青枝绿叶，着重于天然姿态美，轻描淡写，清雅绝俗，插花用色淡雅，以幽雅见长，一般只用二三种花色，简洁。 西方插花讲究强烈的美感，给人以奔放热烈的印象。大多喜欢用色彩鲜明的花朵聚集在一起，给人视觉上的艳丽震撼。因为是大把大把的花聚拢，因而并不讲究造型与意境，只是为了突出花草的茂盛华贵，使气氛热闹。西方插花很注重几何构图，喜欢用S型和圆形。 东西方插花的起源与发展： 一、东方插花的起源与发展： 东方式插花起最早源于中国西汉时期，西汉时，已有把花枝均匀地插在盆中的简单的插花形式。到东汉末年，插花成为佛事活动的供养物之一，此后很长一段时间插花都带有浓郁的宗教色彩。唐代是中国繁荣稳定的一个历史时期，插花也在这个时期迅速发展起来，隋唐时，插花从佛前供花扩展到宫廷和民间，出现了花文化，插花艺术日趋成熟。宋元时期，插花进一步发展。到了明清时期，插花艺术更是得到了普及和发展、流传更广，可谓鼎盛时期。此时插花已从一般的
中国插花艺术简史 摘要：中国插花艺术历史悠久，博大精深，是中国传统文化中最优美的古典艺术之一。以大量的文学著作、史书以及古物的发现为依据，对中国插花艺术的起源提出见解，系统全面地整理了中国插花艺术的发展脉络，并以插花的特征为纲，分为原始萌芽阶段、初级发展阶段、兴盛发展阶段、缓慢发展阶段、成熟完善阶段、衰微阶段及复苏阶段。虽经几度兴衰，但随着政府的支持及人们的热爱，中国插花必将再现辉煌。 关键词：风景园林插花综述中国发展史 中国插花艺术的起源 中国插花艺术源远流长，但究竟起源于何时，是怎样产生的众说纷纭，归纳起来有两种观点：一说，源于佛前供花；二说，源于民间生活与习俗。笔者赞同第二种观点，理由如下： (1) 中国早在公元前11-3世纪的周初至春秋战国时期，民间已有广义的原始插花形式出现。这从中国的第一部民歌总集《诗经》(公元前16-11世纪)和我国杰出诗人屈原(公元前340-278年)的《楚辞》中可以得到证实，如： “溱与洧，方涣涣兮。士与女，方秉蕑兮。……维士与女，伊其相谑，赠之以芍药”——引自《诗经——溱洧篇》。此民歌是描述当时未婚男女青年手持花枝香草到溱河、洧水边踏青祭祀，谈情说爱，相聚相离时互赠芍药花以表达爱慕思念之情的风俗。 “视尔如荍，贻我握椒”——引自《诗经——东门之枌》。荍即锦葵花(Malva sylvetris)，椒即一种香草。其意是“我看你像锦葵花般的美丽，你就送我一把鲜花椒吧”。 “成礼兮会鼓，传芭兮代舞”——引自《楚辞——九歌•礼魂》。这是描述祭神典礼后，击鼓舞花、跳舞送神的场面。 “薜荔柏兮蕙绸，荪挠兮兰旌”——引自《楚辞——九歌•湘君》。这是指在柏木船上装饰许多薜荔(Ficus pumila)香草，船的绸帐上挂满兰蕙，用荪草饰桨，兰花饰旌，乘坐这美丽的花船去寻
学号1301010216 天津城建大学 结课论文 东西方插花艺术特点及其原因 起止日期：年月日至年月日 学生姓名 雍直昱 班级 13级建筑2班 成绩 指导教师(签字) 建筑学院 2015年12月23日 东西方插花艺术特点及其原因 摘要：以中国、日本为代表的东方插花，具有用花量少、追求线条、色彩淡雅、富有意境的特点。以欧美各国为代表的西方插花，具有用花量大、注重几何造型、色彩浓艳、富有理性的特点。这些特点产生的原因与东西方文化背景和东西方插花艺术的发展历史密不可分。关键词：东方插花；西方插花；特点；原因 由于地域、环境及文化背景的不同，插花从起源和发展的风格上可以分为两大流派，即东方式插花和西方式插花。东方式插花以中国和日本插花为代表，西方式插花以传统的欧洲插花为代表。东方插花注重线条感，使用花枝的数量并不多，形式追求线条、构图的完美与变化，多采用青枝绿叶，着重于天然姿态美，轻描淡写，清雅绝俗，插花用色淡雅，以幽雅见长，一般只用二三种花色，简洁。西方插花讲究强烈的美感，给人以奔放热烈的印象。大多喜欢用色彩鲜明的花朵聚集在一起，给人视觉上的艳丽震撼。因为是大把大把的花聚拢，因而并不讲究造型与意境，只是为了突出花草的茂盛华贵，使气氛热闹。西方插花很注重几何构图，喜欢用S型和圆形。
东西方插花发展： 东方式插花起源于中国，早在西汉时，已有把花枝均匀地插在盆中的简单的插花形式。到东汉末年，插花成为佛事活动的供养物之一，此后很长一段时间插花都带有浓郁的宗教色彩。隋唐时，插花从佛前供花扩展到宫廷和民间，出现了花文化，插花艺术日趋成熟，并于这个时期随着文化、宗教等的交流开始传入日本。 日本花道在中国的影响下得到发展，大约于500年前形成了日本独特的风格和花道精神：流派颇多，有以草月流、小原流、古流派为代表的大约有300多个流派。对东西方插花艺术的交流与融合起到巨大的作用。 西方插花也有悠久的历史，早在公元前2500年古埃及就有将植物材料用于装饰目的的做法。中世纪的宗教仪式中百合花为主要材料的插花成了宗教信仰的象征；文艺复兴后，插花得到迅速发展，形成了传统的几何形、图案形风格，初步形成了西方大堆头式插花风格。 20世纪随着东西方插花艺术的交流，西方插花也吸收了东方插花的一些特点，开始注重用枝、叶表现线条美，构图上也开始追求下垂、弧形、不对称的倾斜等流畅线条，出现了大堆头-线条混合式构，更进一步完善和丰富了西方艺术插花的风格。 1 东方插花艺术的风格和特点 中国和日本等国的东方式插花，在东方传统文化积淀下,插花花艺逐渐形成了自然简洁、重视线条美、意境鲜明、色彩淡雅等风格特点。具体如下： 崇尚自然，师法自然，以自然为第一宗旨 力求表现花材自然的形态美和色彩美，反对刻意造作。形式自由活泼，既有规范，又不规范化。以顺乎自然之理，富有自然之趣为原则。“虽由人作，宛白天开”，是插花作品的最高境界。 讲究诗情画意，注重意境创设 不仅注重花材形体美和色彩美，而且更讲究以花传情，以花达意，形神兼备，即追求插花作品内涵和富于诗情画意的意境美。欣赏了作品外在的形态和色彩美，并进而深入欣赏其意境美，在作品内涵的广阔天地里遨游，能更深入地理解和诠释插花作品。 1.3线条造型，重视个体的线条美 东方插花选用花材十分考究而精练，不以量取胜，而以花材的姿态和质量为先，着力展现花材个体的线条美，所以作品中用花种类少，数量也少，色彩简单。如清代沈复说：“其插花朵，数宜单，不宜双。每瓶取一种，不取二色。”线条造型是东方插花的一大特色，花材线条的粗细、平斜、曲直、张弛、高下等变化，给人感官以不同的感受，具有极强的表现力。 1.4采用不对称式自然构图 东方插花作品外形轮廓采用不对称式自然构图，虽然有直立式、倾斜式、平展式、下垂式等4类基本构图形式，但是并没有严格的不变格式，通过高低错落、动势呼应、俯仰顾盼、刚柔曲折各得自然之妙，形成变化万千的不对称式图形。其作品清新自然，秀丽多姿，不受任何形式或格式的限制，可以根据主题或环境布置的需要，充分发挥作者的创作才能。 1.5花材人格化 自古以来，人们在爱花、赏花中，对花草树木产生了浓厚的感情，以花为伴，以花为友，流传下来很多动人的故事。如陶渊明与菊花、李白与牡丹、林和靖与梅花等。中国在隋唐以后，树木花草多被人格化，被赋予种种深刻的寓意，表达人们对自然、对社会、对人生的态度。在插花创作中，根据主题选用，会引起欣赏者的共鸣，取得意想不到的成功。 1.6重视季节特色 不同的季节有不同的花开，每个季节都有其代表性的花材，表现季节的主题，就用代表那个季节的花材来插作。这种应时的特色，使作品富有现实的感染力，使人真切感受到该季节的动人景象。
浅议插花艺术与现代生活之美论文 插花艺术是指将剪下来的花枝、果、叶等作为素材，经过巧妙的组合，实现不同素材之间的颜色搭配。在插花搭配上通过流畅的线条设计将自然美感从自然环境中转移到室内，一方面装点室内环境，另一方面提升现代生活美感。插花艺术之美感同时也是人的精神、本源、本质、规律的再现，需要用心灵去体会。 一、插花形式与技巧 插花艺术在不同人的创造下产生不同的形态，即呈现出多种美感。插花根据人们的喜好及创造产生多种形式，常见的形式有：花束、花篮、新娘捧花与头花等。其中花束在形式上比较自由，有一定支撑力度的枝条、叶、藤或非植物材料做成的插花支撑架，经过错落有致的插花搭配，产生具有层次美感的插花组合，该种插花形式比较适合演出。而花篮在中国人的活动中常见，多为暖色调，搭配比较协调，应用到演出、探亲、喜宴等诸多场所中。而花篮的形状可以设置为水平型、扇形、三角形、L型、圆形等。新娘的捧花、头花可以采用半球形、球形，头花的花型一般根据发型而定①。插花具备一定的技巧才能通过素材的科学搭配产生较好的视觉效果。常见的插花技巧有：水平型、三角形、扇形、L型、倒T 型、椭圆型，等。其中水平型的插花艺术，关注的水平衡向的视觉效果延伸，追求的是从左向右的优雅线条的设计，在实际设计环节中以中央稍微隆起为主，应用到茶几、餐桌中。三角形的插花以15度、45度、75度为基础，将插花设计为正三角形、等边三角形或是等腰三角形。在扇形插花结构设计中，从中心呈现放射状态构成扇面形状，在中央常以大朵的花卉为主题渲染气氛②。 二、插花艺术创造 由于大部分插花素材为植物，在某种意义上，插花艺术属于一种快文化产物，也可以被看作是一次性的消费。这是因为与画像、雕刻、盆景等相比，插花作品保留时间比较短，缺乏回味性。那么如何消除插花艺术该种弊端，是插花艺术发展的目标。插画作品的设计需要具备强烈的视觉感，有所蕴藉，在人的内心给人以安慰，并且为欣赏者提供想象想的空间。那么，在插花作品创作当中，艺术家应当是具备敏锐的思维和审美，从普通事物上捕捉到惊心动魄的东西，实现美的创造。同时，插花艺术能够直接赋予植物第二次生命，使得他们在特殊的组合下展现出人工创造美。从人的内容进行分析插花艺术，好的插花作品，实际上也是人的内心深处的一种感觉，也是水到渠成的体现。插花艺术与现代人生活的美感息息相关，如果可以的追寻插花技艺完美，将会导致插花作品不能达到超凡
第一节东方传统插花艺术的风格特点 插花艺术自古以来就深受各国人民的喜爱,也为人们的文化生活创造无穷的艺术魁力与 生活乐趣,她与其她姐妹艺术一样,也就是社会生活的反映,均代表着一个民族、一个地区、一个时代的精神面貌与经济状况,因此,她的产生与发展也必受社会经济、民族意识、时 代文化等诸多因素的影响,所以在插花的发展历程中,产生了西方与东方两大流派明显的 区别与特色。东方人性情稳重内向、委婉含蓄,艺术境界寓意隐含,受儒家思想影响较深,故在插花的创意与表现手法上,其特点与风格可以用真、善、美、圣这四个字来加以概括。 一、自然之“真” 传统的东方民族酷爱自然、崇尚自然,对自然之美最有着独特的审美情趣与审美 观点,就就是以自然界中生长的花木为表现的物象,讲求“物随原境”。“形肖自然”,这就是中国国画与插花艺术的理论基础。即所表现的景观需符合万物自然生长的规律,不能含有明显的人工痕迹。正如袁宏道在书中所论述的“花妙在精神,精神人莫造,寓意于物者,自得之”,“使观者疑丛花生于碗底方妙”的境界。这样,就要求插花者深入去观察与了解植物的生长习性,思考其美之所在与其美之精华,并融入个人的情感与审美,在此基础上加以提炼与表现,使作品展现出充沛的自然生命力与美感,具有能震撼人心灵的感染力,这就是传统东方插花的精髓所在,所以,传统的东方插花又被称为自然式插花。 二、人文之“善” 中国文化受儒家思想影响极深,而儒家美学思想就是以“善”为宗旨,所以中国人的审美观也以“善”为核心,在这种文化思想的指导下,对花卉也赋予了美好的象征含义,讲求材必有义,义必吉祥,如生活中人们称松、竹、梅为“岁寒三友”,以此象征傲雪凌霜、不畏严寒的品格,取梅、兰、竹、菊为“花中四君子”,以此比喻君子之儒雅、脱俗。用 玉兰、海棠、牡丹、桂花来衬托“玉堂富贵”,用象征、寓意、谐音的技巧,营造一种含蓄与谐的氛围,以借花明志、对花舒怀,并给作品赋以某种命题,使作品展现一种特定的意境,这就是传统东方插花所特有的风格。 三、艺术之“美” 插花创作中的艺术美包括素材美、布局美、色彩美、造型美、构思美与整体艺术美。善用木本花材,突出线条造型。如梅花因其横斜疏影、曲折多姿的姿态美,雅而不艳、幽香远逸的色彩美,逢冰雪而怒放、不畏严寒的内涵美而成为传统艺术插花的最佳素材。 花材的位置也讲究疏密有致、起伏有势、虚实结合、刚柔相济、气脉相连。如“画 苑布置为妙”,“得画家写生折枝之妙,方有天趣”。
湖南农业大学课程论文 学院：经济院班级：农经三班 姓名：陈礼端学号：201140821310 课程论文题目：浅谈中国插花艺术 课程名称：插花艺术 评阅成绩： 评阅意见： 成绩评定教师签名： 日期：年月日
浅谈中国插花艺术 学生：陈礼端 (经济学院农经三班，学号：201140821310) 摘要：插花艺术是一种表现自然美的，运用艺术构图原理，经过构思、设计、剪裁将花枝、叶片或其他装饰材料插入适当的器皿中或其他、固定材料中，创造一种艺术品的造型艺术。中国作为一个有着上下五千年的历史的文明古国，自然也有其独特的插花文化，本文通过对中国的插花发展历史、中国插花的特点以及中国插花原理等中国插花基本知识的了解来学习在中国传统文化的影响下发展的中国插花艺术。 关键词：中国插花艺术自然美特点花材传统文化 中国是一个拥有悠久历史的文明大国，插花艺术作为一种可以代表国家的文化和风俗的技艺，因此，发扬中国式插花艺术对文化的传承有着极其重要的作用。作为普通人，我们也应该了解插花艺术，体会身边的艺术美和自然美。 一、中国插花的发展历史 中国插花历史悠久，早在1500年前的南北朝时期就有插花在寺庙里供奉佛像用，后人称之为宗教插花。到了隋唐时期就流行到皇宫贵族之中，在官宦子弟之中开展斗花和移春槛活动，及至五代后唐的李后主每到春天便将宫中的梁、栋、窗壁、柱、拱、阶等都密布插花作品，称之为“锦洞天”，让人观赏。这说明当时的插花已经普及到皇宫贵族中，后人称之为宫廷插花。宋朝插花流行到文人雅士之中，北宋文学家苏轼在《惜花》中写道：“沙河塘上插花回，醉倒不觉关儿咳。”南宋时文人张道洽《瓶梅》中写道：“寒水一瓶春数枝，清香不减小溪时。”后人称之为文人插花。到了明清时期，插花技艺流传更广，明朝文学家袁宏道《戏题黄道原瓶花斋》诗中云：“朝看一瓶花，暮看一瓶花，花枝虽清淡，幸可托贫家。”“一枝两枝正，三枝四枝斜，宜直不宜曲，斗清不斗奢。”清朝关于插花的记载更多，如陈昊子著的《花镜》中就有“养花插瓶法”和“香垆花瓶”记载，陈其年咏蝶恋花：“小小哥窑凉似雪，插一瓶烟，不辨花和叶。”足以说明插花艺术已经普及到民间，后人称之为民间插花。中国插花崇尚自然风姿和风格，使插花达到虽由人作，宛如天成的艺术效果。
东西方插花艺术风格比较 姓名：张秋墨 学院：医学院 班级：临床1班 学号：
2125113547 东方插花艺术风格比较 张秋墨 摘要：由于地域环境及文化背景的不同，插花从起源和发展的风格上可以分为两大流派：东方式插花和西方式插花。进入信息时代，东西方插花艺术的交流日益频繁，通过相互交流，互相融合，取长补短而日臻完美。 关键词：插花艺术艺术差异 正文：插花艺术是指将剪切下来的植物((枝、叶、花、果等)作为素材，经过一定的技术处理(修剪、整枝、弯曲)和艺术加工(构思、造型、设色等)重新配置成一件精致美丽，富有诗情画意，能再现自然美和生活美的花卉艺术品。 现代自由式插花仅把植物材料作为艺术创作的元素，表现内容得到了极大的扩展。生活中的许多东西都可以作为插花的创作主题，如
生命情感、空间展现、宇宙万物等等。这类作品因内涵深刻、新颖倍受人们青睐。 东方式插花以中国和日本插花为代表，西方式插花以传统的欧洲插花为代表。东方插花注重线条感，使用花枝的数量不多，形式自求线条，构图的完美与变化，多采用青枝绿叶，着重于天然姿态美，轻描淡写，清雅艳俗，插画用色淡雅，以优雅见长，一般只用二三种颜色，简洁。而西方插花讲究强烈的美感，给人以奔放热烈的印象。大多喜欢用色彩鲜明的花朵聚集在一起，给人视觉上的艳丽震撼。因为是大把大把的花朵聚拢，因而不讲究造型与意境，只是为了突出花草的茂盛华贵，使气氛热闹。西方插花很注重几何构图，喜欢用S形和圆形。 下面我们将从历史、风格和未来发展方向等方面来进行比较：【一】东西方插花艺术发展历史： 东方插花发展历史：东方插花起源于中国，早在西汉时，已经有把花枝均匀地插在花盆中的简单插花形式。到东汉末年，插花成为佛事活动的供养物之一，以后很长一段时间，插画都带有浓厚的宗教色彩。隋唐时，插画从佛前供花扩展到宫廷和民间，出现了花文化，插花艺术日趋成熟，并与这个时期随着文化，宗教等的交流开始传入日本。宋元时期，插花进一步发展。到了明清时期，插花艺术更是得到了普及和发展、流传更广，可谓鼎盛时期。此时插花已从一般的娱乐性质走向学术性质，渐渐地建立了一套比较完整的理论，出现了不少
东方传统插花艺术的风格与特点 插花艺术自古以来就深受各国人民的喜爱，也为人们的文化生活创造无穷的艺术魁力和生活乐趣，她与其他姐妹艺术一样，也是社会生活的反映，均代表着一个民族、一个地区、一个时代的精神面貌和经济状况，因此，她的产生与发展也必受社会经济、民族意识、时代文化等诸多因素的影响，所以在插花的发展历程中，产生了西方与东方两大流派明显的区别与特色。东方人性情稳重内向、委婉含蓄，艺术境界寓意隐含，受儒家思想影响较深，故在插花的创意与表现手法上，其特点与风格可以用真、善、美、圣这四个字来加以概括。 一、自然之“真” 传统的东方民族酷爱自然、崇尚自然，对自然之美最有着独特的审美情趣和审美观点，就是以自然界中生长的花木为表现的物象，讲求“物随原境”。“形肖自然”，这是中国国画和插花艺术的理论基础。即所表现的景观需符合万物自然生长的规律，不能含有明显的人工痕迹。正如袁宏道在书中所论述的“花妙在精神，精神人莫造，寓意于物者，自得之”，“使观者疑丛花生于碗底方妙”的境界。这样，就要求插花者深入去观察和了解植物的生长习性，思考其美之所在与其美之精华，并融入个人的情感与审美，在此基础上加以提炼和表现，使作品展现出充沛的自然生命力和美感，具有能震撼人心灵的感染力，这是传统东方插花的精髓所在，所以，传统的东方插花又被称为自然式插花。 二、人文之“善” 中国文化受儒家思想影响极深，而儒家美学思想是以“善”为宗旨，所以中国人的审美观也以“善”为核心，在这种文化思想的指导下，对花卉也赋予了美好的象征含义，讲求材必有义，义必吉祥，如生活中人们称松、竹、梅为“岁寒三友”，以此象征傲雪凌霜、不畏严寒的品格，取梅、兰、竹、菊为“花中四君子”，以此比喻君子之儒雅、脱俗。用玉兰、海棠、牡丹、桂花来衬托“玉堂富贵”，用象征、寓意、谐音的
浅谈插花与切花艺术 [论文摘要] 本文主要介绍什么是插花与切花艺术，以及它的历史发展，插花的流程，还有个人对插花的认识。让更多的人了解插花，让他们知道插花仲的乐趣。 [关键词] 插花，切花，插花艺术，美感 人是世界上最有灵性的动物，即使是一朵花，一根枝条，只要经过人们匠心独运的设计与组合机可以构成婀娜多姿，生机盎然的优美形体，给生活带来无限美丽和情趣，这就是插花艺术的魅力。生活中，总是随处可见插花，家居装饰，社交礼仪，喜庆婚丧等，都离不开它们的点缀，有了它们生活才多姿多彩。懂得插花艺术，学会插花，会给生活带来丰富多彩，意想不到的乐趣。身边的世界也会因此而变得多姿。 那么到底什么是插花呢？插花就是把插花集中了花卉的精华，需要了解插花与饰瓶等容器相互配置的原则，再根据美学原理及个人爱好，按照一定技巧把花插好，才能得到一件使人满意的艺术品。插花即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）处理，把切花用花瓶或其他容器进行艺术技巧创作，成为一个造型优美的有生命的装饰品，再现大自然美和生活美，故称其为插花艺术。 一、插花材料 我们看到的漂亮插花品，要完成它，不仅需要合适的花材与器具，还要有艺术的欣赏眼光和艺术灵感。 1.1花材 只要具备观赏价值，可以保持一段时间的植物都可以剪切下来用于
插花。当然，插花的材料不止限于活的植物材料，有时某些枯枝及干的花序，树皮等也具有美丽的形态和色泽，同样可以插花。 线形花（线状花）整个花材呈长条状或线状。利用直线形或曲线形等植物的自然形态，构成造型的轮廓，也就是骨架。如金鱼草、蛇鞭菊、银芽柳、连翘等。 簇形花（块状花）花朵集中成较大的圆形或块状，一般用在线状花和定形花之间，使完成造型的重要花材。没有定形花的时候，也可用当中最美丽、盛开着的簇形花代替定形花，插在视觉焦点的位置。如百合花，玫瑰，牡丹，康乃馨等。 填充花（散状花）分枝较多且花朵较为细小，一枝或一枝的茎上有许多小花。具有填补造型的空间、以及花与花之间连接的作用。如小菊、小丁香、满天星等。 1.2插花基本道具 花的造型艺术是离不开各种基本的道具的。合理地选择和使用道具可以延长花期，同时反映出设计者的艺术修养和技术水平。这里介绍一些最基本的道具。 粘性胶带，有纸和塑料的。一般用来包在铁丝的外面，特别是经过加工后的花材为了防止脱水而使用。颜色有许多，要根据花茎的颜色和设计的目的选用。 铁丝或铜丝用来固定或保持花枝的形态、人工性地弯曲加工花的上段枝干。 花剪、花刀是剪切花茎、枝条最主要的工具。根据修剪的花材的不