内容提要：
苏东坡作为北宋文坛上的一位文学大家、一位多才多艺的全面手，少年得志，仕途沉浮一生，在跌宕起伏的人生沧桑里，不断思考人生，感受生命况味，不断去博爱人世万象，将文学生涯不断推向辉煌的境地。他，不只固守于文学体式的传统界限，凭借自己天才般的文学创造力，在文学的诸多领域全面突破：
在诗歌方面，他“以文为诗”，将散文的笔触和深妙的哲理议论融会在诗歌里；在词体方面，他“以诗为词”，将词的题材从艳情的藩篱中引向更加广阔的天地，凡可入诗的题材皆可入词；在散文方面，他的历史人物论文独辟蹊径，见解新奇，他的游记散文大气磅礴，空灵幽远，自然融入对历史、对宇宙、对人生的深刻感悟，尤其是他的随笔小品文，以小见大，探幽发微，留下了许多的珠玑之作。
他虽然在文坛享受崇高的地位，但是他却从不要求别人学习自己的风格，而是鼓励弟子和后学按照各自的文学风格自由发展，正是因为他的这种胸襟和气度，所以“苏门四学士”的文风各不相同，各个自成一家，所以北宋文坛出现了“百家争鸣、百花齐放”的繁荣景象；同时，他在思想上，集合了儒、道、释三家的思想，一方面，他积极入世，坚持自己的治世主张，既反对以王安石为代表的改革派，也不苟同于以司马光为代表的保守派，在两方势力的消长反复中，始终饱受排挤，他乐观旷达，为官一任，造福一方，同时尽情放逐自己乐山知水的天性，走进大自然，走进百姓、遍交知己，重塑了一种鲜明的活的文化人格，所以后人亲切称他为“苏子”，归于圣贤之列，永久地供后世人景仰。
[关键词]：
文体革新家多才多艺的全能手不使人同己文化人格重塑
如果说中国的文学史是一座绵长的山脉，那么苏东坡就毫无疑义地是其中为数不多的几座奇峰之一，他的文学造诣代表了北宋文学的最高成就，虽然他在诗、词、散文、小品文单个领域的成就不是顶尖的，但是像他如此全面地涉猎文学的诸多领域，同时达到各领域大师级水平的，可以说是空前绝后的。
宋代，在中国的历史上是一个非常重要而且特殊的朝代。在政治军事上，积贫积弱，始终受到北方辽金等政权的威胁，但是经济和思想文化却获得了空前的发展，程朱理学趋于成熟，并逐步成为封建统治阶级的正统思想，文人获得极大的重视，进入仕途的机会大大增加，一大批寒士通过科举进入仕途，所以，许多众多的文学大家本身就是各级官僚，官位甚至高至宰相，如文学大家王安石，就是当时的一品宰相，并以改革闻名史册。正是在这样的历史文化背景下，苏轼出现在北宋文坛上的，并凭借自己天才的文学创造力，将北宋的诗、词、散文全面推向新的高峰，结合自己丰富的人生体验，形成了自己的独特风格，奠定了自己在文坛上的崇高地位。凭借这种文坛地位，他广泛提携后学，一大批文学大家从他门下脱颖而出，如“苏门四学士”，这种提携不单是文学方面的，还有思想人格方面的。所以，苏轼在宋代文坛上的地位是崇高的、立体的、多层面的。下面我们分别阐述之--------先秦以降，由汉唐入宋，中国文学的主流体式一直是诗歌、散文，词一直到宋代才成为主流文学，因此，宋代的主流文学其实就是诗歌、散文、词。
苏轼出现前，宋代诗歌基本上纠缠于晚唐五代靡丽的诗风之中，虽然已经出现了像柳开、田锡这样的“复古”理论家，也出现了像王禹偁这样以“学杜”为宗旨的成就较高的诗家，甚至还出现了象欧阳修这样的名家，但是宋代诗歌还是以晚唐体和西昆体为主，尚未形成宋诗得以与唐诗相提并论的独立品格。苏轼的出现，使宋诗能于唐诗之后迅速别开生面，在宋诗独立品格的形成过程中，起到了关键性的作用。“至东坡山谷始自出己意以为诗，唐人之风变矣”，就这一点而言，他在宋代诗坛的地位实不亚于唐代的李白/杜甫，虽然苏轼的诗歌也接受李、杜和唐代其他唐代诗人的影响，但在开拓诗境和诗的表现手法方面却能与唐人争胜，开辟出宋诗的新园地，造就宋诗的新生命。赵翼《瓯北诗话》云：
“以文为诗，自昌黎始，至东坡益大放厥词，别开一面，成一代之大观。……（苏轼）才思横溢，触处生春。胸中书卷繁富，又足以供其左抽右旋，无不如意。其尤不可及者，天生健笔一枝，爽若哀梨，快若并剪，有并达之隐，无难显之情，此所以继李杜后为一大家也。”;这一评语，基本上道出了苏轼革新宋诗的贡献。
“以文为诗”和“才学为诗”是苏轼革新宋诗的主要贡献。诗的散文化，本非诗歌创作的正道，可苏轼才力横绝，无施不可，竟成为他矜才使气、翻新出奇的手段，他形容吴道子作画的“雄放”风格，可移做苏轼诗歌的夫子自道。如《百步洪》其一：
长洪斗落生跳波，轻舟南下如投梭。
水师绝叫凫雁起，乱石一线争磋磨。
有如兔走鹰雀落，骏马下注千丈坡。
断弦离柱箭脱手，飞电过隙珠翻荷。……回船上马各归去，多言绕绕师所呵。
此诗具“笔所未到气已吞”的气势，为才气横溢之作，诗中一连串想象丰富的比喻，亦称“博喻”，尤为人称道。这是散文化的典型表现。钱钟书《宋诗选注》说：
“他在风格上的大特色是比喻的丰富、新鲜和贴切，而且在他的诗里，还看得到宋代讲究散文的人所谓博喻或者西洋人所称道的莎士比亚式的比喻，一连串把五花八门的形象来表达一件事物的一个方面或一种状态。”
苏轼诗歌还好“才学为诗”，体现为好议论，善于使事用典。苏轼有意识地以议论入诗，将对事物的形象感受与哲理思考结合起来。如《琴诗》：
“若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不于君指上听。”寓哲理于意象，气机流走，不落常套。
苏轼的词在宋词的发展变革中占有重要地位，他突破了传统词作的题材限制，扩大了词境；他的“以诗为词，指出作词的向上一路，促进了词体的变革。相比于他的散文和诗歌，苏轼在词的创作方面取得的成就更大”。苏轼对词体的全面革新，提高了词体的地位，使宋词能与唐诗并列而无愧色，以至被人们视为有宋一代文学的代表，这是他对宋代文学发展的大贡献。
苏轼之前，词为应歌之曲子词，多写男女相思，写花间酒下的伤别，写孤独寂寞惆怅，婉约而细腻。
至苏轼借词发抒磊落纵横豪放之襟怀，始摆脱花间词婉转绸缪之态，创为激越声调，昂首高歌，豪放杰出，充分表现作者的人格个性。如大家熟悉的;江城子·猎词;念奴娇·赤壁怀古;，或写狩猎或写怀古，这些尚武与咏史的题材，在以前的词作中是没有的，而且词人也不认为这些可以入词。苏轼却大胆将这些诗歌的传统题材引入词的创作之中，而且一出手就写地如此纯熟，既是此类题材词作的开山之作，同时也代表了此类词作的最高水平。词之有苏轼，如诗之有李白，运用自由的天才创造力，采集新的题材，开辟了新的词境。
将作诗的本领用于作词，即“以诗为词”，是苏轼革新词体的关键。在他之前的“曲子词”的曲子，基本上是“轻音乐”。到了苏轼，除了将词题小序发展起来，更把词和诗看成是同等地位的文学样式，有意识地以诗的意境、诗的创作方法入词，突破音乐对词体的束缚，把依赖于音乐传播的歌辞变为一种独立的抒情诗体，促成了词体的解放。苏轼使词由“歌者的词”转变为“士大夫”;的词，侧重表现了作者的旷达襟怀和超然自适的人生态度，较深入地反映了一个饱经忧患而襟怀开阔的士大夫文人的精神风貌。
苏轼作为唐宋八大家之一，在散文方面的成就和对前人的超越，也是中国散文发展史上浓墨重彩的一笔。“东坡文打通后壁说话，其精微超旷，真正足以开拓心胸，推到豪杰”，主张“求物之妙”，使了然于心，了然于口与手，了然的标准是“随物赋形”，能行于所当行，止于不可不止。故苏轼行文，比韩愈平易，比欧阳修条畅，在散文创作的题材内容和写作技巧方面做出了新的探索和开拓。
苏轼的今存各体散文约四千余篇，大致可以分为议论文、记叙文和小品文三大类别；这些杰出的散文作品的出现，标志着宋代古文运动的最高成就和完全胜利，开辟了文学发展的广阔道路。其中的山水游记、亭台堂阁记和小品文尤为后人称颂，是苏轼散文中文学价值最高的、最具独创性的作品。将山水游记作为一个专门类别来着力创作的，在苏轼以前不乏其人，如柳宗元，但是他们都只重在对景色的叙述和描写，以及情感的抒发，议论（尤其是关于生命、人生和宇宙的深刻议论）很少，在这一点，苏轼大大的超越了千人，他的山水游记不仅记叙、描写、议论并重，而且议论的成分占的比重较大，往往凭借议论给文章劈开新的境界，尤其善于表现对自然景物的赏会与人生哲理领悟之间的融合。如前后《赤壁赋》、《石钟山记》里的景物描写，所起的作用是由引
起作者的美感，向出动作者的思想而产生理智判断过度，以阐发哲理，发表议论为主，更多地表现出借景立论的特点。苏文里的亭台记也很有特色，如《喜雨亭记》、《放鹤亭记》、《凌虚台记》，长于借题发挥，随机生发一段妙理高论，融记事、抒情与思辨为一体。
小品文是苏轼对宋代散文的又一大贡献。苏轼广于交游，襟怀坦荡，书牍文字甚多，今人初步统计，共约一千五百多篇，最能反映作者的真性情、真思想。他出入三教，才高识广，博通琴棋书画，写了大量有关这方面的题跋，品书论画，益人心智，多切中肯的品评。杂记和随笔，记述作者在日常生活中的各种见闻和感受，涉笔成趣，触处生春。如《记承天寺夜游》：
元丰六年十月十二日，夜，解衣欲睡，月色入户，欣然起行。念无与为乐者，遂至承天寺，寻张怀民。
怀民亦未寝，相与步于中庭。庭下如积水空明，水中藻荇交横，盖竹柏影也。何夜无月，何处无竹柏，但少闲人如吾两人者耳。黄州团练副使苏某书。
苏轼这类小品文，不拘格套，独属性灵，寓有旷观达识和至理深情，不但言之有物，而且物皆着我色彩。其写作特点是信手拈来，漫笔写成，或寓情，或寓理，或寓气，或寓识，嬉笑怒骂皆为文章；从不同方面体现了作者经历磨难而旷放豁达的人生态度，及其富有生活情趣的心灵，是他性格的升华和思想的结晶。
他的这类灵动的小品文，规定了宋代小品文的基本品格，以后其他散文家的小品文无人能出其右，后来明朝繁盛一时的小品文和随笔，随处可见苏轼小品文的影子。可以说，宋代小品文这种体式从苏轼手里起步，更在苏轼手里成熟，这种现象在文学史上是不多见的。类似于现代文学史上，白话小说发端于鲁迅，成熟于鲁迅一样，可见大师巨擘的天才创造力。
苏轼在诸多文学领取全面突破，为宋代文学独立品格的形成发挥了不可替代的作用，在这历史的演进过程中，苏轼尽到了自己的历史责任，因而成就了一代宗师，以其不息的文学创造力、革新精神以及大量的名篇绝唱深刻地影响着后来的文学家和人们。但是，苏轼在宋代文坛上的地位绝不仅仅是文学创作方面的，作为一代宗师，他襟怀坦荡，广泛题写后学，给他们以鼓励，使文坛
出现了人才济济的喜人局面。最有名的就是“苏门四学士”，如黄庭坚、秦观、晁补之、张耒，他们都受到了苏轼的鼓励和提携，终成一代大家。他们虽然同出苏门，但是各有各的风格，不但各不同于苏轼，黄庭坚自成“后山体”，开创了江西诗派，风格瘦硬，极为讲究练字用典，是典型的“以学问为诗”，有时候到了为用典而害意的程度，这就与苏轼倡导诗歌散文化的流畅风格大为不同，又如秦观的词深沉哀怨，一股淡淡的感伤情绪之中笼罩在字体行间，这就与苏轼词主豪放的风格又相去甚远，但是他们都因自成一体而成为宋代文坛上的大家。
之所以这样，是与苏轼襟怀坦荡，在文学创作上“不使人同己”的结果。
这与王安石形成鲜明的对照，王安石也是宋代文坛上的大家，而且官居宰相高位，他当时对于文坛施加的影响，一言以蔽之，就是“使人同己”，为此，他在科举取士的过程中，利用自己的政治地位来施加影响，凡是与之风格接近的文章和学子，他就赞同，并予以提携，但是与之风格相远的则不同程度的加以排斥，以致当时文坛一段时间文风单一，很难看到“百花齐放”的繁荣景象，凋敝之象初现，幸而比他小几十岁但同时代的苏东坡登上文坛，才扭转了这种局面。从文学史的历史发展来看，凡是学术文化相对自由的时代必然是文学辉煌的时代，反之则文学很难有大的成就。苏东坡作为一代文学宗师，广泛提携后学，而又充分鼓励他们自由发展自己擅长的风格，就这一点，后来的文学巨匠能够超越他的，可谓寥若星辰，凤毛麟角。
苏轼是宋代文坛上的一代宗师，但是如果我们仅仅把他评价为一个文学大师，还是不够全面的。因为他不光在文学领域成就卓著，而且在书法、绘画、文化、思想方面造诣颇深。苏轼的思想，主要是儒家思想，又兼纳了道家和佛教的学说。各家思想似乎都对他具有吸引力，然而，他是习惯把政治思想和人生思想区别对待的，又大致以“外儒内佛”的形式把两者统一起来。儒家的淑世精神于佛道化解人生苦难的虚幻意识互补，使他的人生观没有发展到对社会人生的厌恶和伤感，他在以佛老庄禅超物我齐生死的空无思想化解人生忧患的同时，亦含有一种儒家士大夫在恶劣的社会政治环境中追求道德人格挺立的意味。他援佛道入儒，又始终保持做人的气概，佛老的静达旷放用儒家道德人格的浩然正气来支撑，成就虚静高洁的心灵和淡泊超逸的人格。故苏轼“最深于性命自得之际”，懂得生活的艺术，具有坦荡坚贞的品格，随缘旷放的文心和风流
潇洒的气度，形成了苏轼独具个性的文化人格，这种文化人格的形成，为后来的文人和士大夫形成了一种文化人格的楷模和标杆，他的诗、词、文和书画等，都不过这一人格的外在表现而已。
结合作品谈谈苏轼对宋词发展的贡献。 宋词的发展演变大致经历了五个阶段，沿袭期、变革期、过渡期、中兴期、衰落期。北宋初中期，虽不乏各大名家的优秀作品，但词主要还是以描写男女恋情、离愁别恨、深闺怨景等为主题的应歌宥酒的娱乐作品。而苏轼成功地转变了这种风气，提高了词的品质，扩大了词的意境、改变了词的风格同时推进了词的格律。 （一）提高词品。 从题材和内容上来说，苏轼的词突破了晚唐五代以至北宋初中期“词为艳科”的传统，很多内容，如怀古、言志、隐逸、悼亡、农村风光、仕途失意、报国雄心、人生奥秘，无不可以入词。所以刘熙载说：“东波词似是老杜诗，以其无意不可入，无事不可入也。”（《艺概?词概》）后人常用“以诗为词”来概括苏轼的特点。如苏轼的《江城子》（密州出猎）： 老夫聊发少年狂。左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。酒酣胸胆尚开张。鬓微霜，又何妨。持节云中，何日遣冯唐。会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。 上片“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍”三句，说得是自己有少年郎的豪情，左手牵着黄狗，右臂举着苍鹰去打猎。“锦帽貂裘”两句，写的是打猎的装束。“为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。”以孙权自比，说全城人都跟着去看他射虎。 下片“酒酣胸胆尚开张。鬓微霜，又何妨!”说自己虽然双鬓已经微白但丝毫挡不住他的雄心壮志。“持节云中，何日遣冯唐？”苏轼以魏尚自比，寄望着朝廷何时才能将边事托付于他。最后的“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”，是说为了抵抗西北的敌人，要把弓拉得如圆月一样去参加战斗。这首词把词中历来软媚无骨的儿女情换成有胆有识、孔武刚建的英雄气了。 （二）扩大词境 诗至宋朝有了以理入诗的风气，苏轼亦把宋诗特色之一的“理趣”引入了词里，他之前，词多为应歌酬唱之作，而苏轼将词回归到自我，并能将浅显的事理提升，情浓理也浓。苏轼从人生角度去探究人生奥秘，去面对逆境人生。他认为人生如梦，是有着丰富的生命内涵的，并不是简单的消极悲观思想，而是一种豁达的人生体验，甚至是一种激进的人生态度。而这种种的情怀都能在其作品中找到端倪，从而使其词的意境深远，回味悠长。如《定风波》： 莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。 首句莫听穿林打叶声，一方面渲染出雨骤风狂，另一方面又以莫听二字点明外物不足萦怀之意。何妨吟啸且徐行，是前一句的延伸。在雨中照常舒徐行步，呼应小序同行皆狼狈，余独不觉，又引出下文谁怕即不怕来。徐行而又吟啸，是加倍写；何妨二字透出一点俏皮，更增加挑战色彩。首两句是全篇枢纽，以下词情都是由此生发。竹杖芒鞋轻胜马，写词人竹杖芒鞋，顶风冲雨，从容前行，以轻胜马的自我感受，传达出一种搏击风雨、笑傲人生的轻松、喜悦和豪迈之情。一蓑烟雨任平生，此句更进一步，由眼前风雨推及整个人生，有力地强化了作者面对人生的风风雨雨而我行我素、不畏坎坷的超然情怀。以上数句，
第三编魏晋南北朝文学 绪论 一．解释：1、文学的自觉2、文笔之分3、生死主题4、游仙主题5、隐逸主题6、文学家族 二．填空 1、魏晋南北朝文学是从汉末开始的，其终结应以隋文帝统一中国为标志。其时间断限是公元年到公元年，它共经历了年。 2、魏晋南北朝文学可以分为三个时期，第一期是( )；第二期是( )；第三期是( )。魏晋南北朝诗歌经历了( )、( )、( )的变化过程。 3、魏晋南北朝是“文学的自觉时期”。文学自觉有3个标志：第一，( )。第二，( )。第三，( )。 4、魏晋南北朝的文学理论和文学批评出现了一大批著作，自曹丕的《( )》始，有陆机的《》、刘勰的《》、钟嵘的《》等，再加上肖统的《( )》、徐陵的《( )》等文学总集的出现，形成了文学理论和文学批评的高峰。 5、魏晋南北朝是典型的乱世文学，文人多遭杀戮的命运，使文学创作形成了一些共同主题，它们是( )、( )、 ( )。 6、魏晋南北朝时期，由于儒学禁锢的崩溃，形成了新的世界观和人生观，其理论形态就是魏晋( )。 三．简答 1、简述魏晋南北朝文学理论和文学批评的繁荣情况。 2、魏晋南北朝的新的文学思潮是怎样产生的？它的意义何在？ 3、简述魏晋南北朝文学的发展历程。 四．论述 1、动乱的社会对文学的主题产生了什么样的影响？谈谈你对当时文人风尚的理解与认识。 2、门阀制度与门阀观念是如何影响魏晋南北朝的文学创作的？ 3、试述佛学对文学的影响。 第一章从建安风骨到正始之音 一．背诵默写篇目：《蒿里行》、《短歌行》、《燕歌行》、《白马篇》、《美女篇》、《咏怀诗》（夜中不能寐）。 二．解释：1、三曹2、七子3、建安风骨4、正始风力5、嵇阮6、《咏怀诗》 三．填空 1、建安时期的重要作家有“三曹”、“七子”和女诗人，“三曹”是指、和；“七子”是指、、、、、和。 2、建安文学的倡导者是杰出的政治家、军事家和杰出的诗人( )。 3、曹操的诗歌其中一部分诗反映了汉末战乱和人民遭受的苦难，如《( )》写“白骨露于野。千里无鸡鸣”。另一部分描写他本人的政治主张和统一天下的雄心壮志，如《( )》（“对酒当歌”）和《步出夏门行》的《( )》。曹操的诗学习汉乐府，他采用( )写时事。 4、《( )》是我国第一首完整的山水诗。《( )》是我国现存第一首成熟的七言诗。 5、曹植的创作以年为界，分为前后两个时期。其前期诗歌主要是歌唱( )，代
中国文学史上的居士 中国古代把有学问的隐士称为居士,而为佛教所用,意为居家修行之士，即不出家的佛门信徒。对在家的佛教信徒尊称为居士，含有尊为大菩萨的意味在内。 我国古代许多文人、艺术家都信仰佛教，并且爱用“居士”一词来作他们的名号，其中隐含着他们的一种心性。如： 1、唐代大诗人李白——青莲居士 2、唐代诗人白居易——香山居士 3、晚唐的诗人兼诗论家司空图——耐辱居士 3、南唐后主词人李煜——莲峰居士 4、北宋文学家欧阳修——六一居士 5、北宋文学家苏轼——东坡居士 6、北宋词人周邦彦——清真居士 7、北宋文学家李之仪——姑溪居士 8、北宋词人秦观——淮海居士 9、北宋词人陈师道——后山居士 10、南宋词人叶梦得——石林居士 11、南宋词人陈与义——简斋居士 12、南宋诗人范成大——石湖居士 13、南宋词人辛弃疾——稼轩居士 14、南宋诗人张孝祥——于湖居士 15、南宋词人张元干——芦川居士 16、南宋词人李清照——易安居士 17、南宋女词人朱淑贞——幽栖居士 18、南宋诗人曾几——茶山居士 19、南宋词人刘克庄——后村居士 20、元政治家与诗人耶律楚材——湛然居士 20、元书法家陆居仁——瑁湖居士 21、元代画家倪瓒——云林居士 22、明晚期杰出的文学艺术家徐渭——青藤居士 23、明代大思想家李贽——温陵居士 24、明代散曲家薛论道——莲溪居士 25、明代诗人文征明——衡山居士 26、明代文学家唐寅——六如居士 27、明末清初文学家张岱——蝶庵居士 28、清初六家之一吴历——桃溪居士 29、清诗人画家钱载——万松居士 30、清代伟大小说家曹雪芹——芹溪居士 31、清代文学家袁枚——仓山居士 32、清代文学家蒲松龄——柳泉居士 33、清末大学士翁同龢——瓶庵居士
苏轼在词史上的贡献 苏轼的词是宋词发展的一座里程碑，“词为艳科”，在当时可以说是一种牢固的传统，苏轼成功地转为了这种风气。他冲破了晚唐五代以来专写男女恋情、离愁别绪的旧框子，扩大了词的题材，提高了词的意境。怀古、感旧、记游、说理等向来诗人所惯用的题材，他都可以用词来表达，这就使词摆脱了仅仅作为乐曲的歌词而存在的状态，成为可以独立发展的新诗体。这便是苏轼对宋词的最大贡献。而这种新的词风显示出其强大的生命力，对同时代的和后世的作家形成深远的影响。以苏轼为中心的元佑词林，代表着北宋词坛的鼎盛气象，一时名家辈出。 风格: 在苏轼以前，词坛基本上是“婉约”风格一统天下，虽然有个别作家的个别词作突破了这一拘束，但始终未形成开宗立派的新风格，使词坛出现了百花齐放的局面。苏轼却对词进行了全面的质变性的开拓，出现了“豪放”风格和“旷达”风格。 苏词风格之驳杂，有《念奴娇·赤壁怀古》的雄浑豪放，亦有《蝶恋花》的缠绵悱恻，更有《水调歌头》的超脱旷达。苏轼豪放词基本特征是不受声律束缚、题材广阔宏富、笔势纵放、气象恢弘。这是苏轼刻意追求的理想风格，他以充沛激昂甚至悲凉的感情融入词中，写人状物以慷慨豪迈的形象和阔大雄壮的场面取胜。苏轼的婉约词摆脱了传统婉约词的香艳软媚,显的清新真挚、明丽净洁苏轼的婉约词呈现出“以雅为美”的特点．苏轼的一些作品中描写自己面对自然的感怀今昔，带有哲理性的人生感受，表现出一种高逸旷达的精神，苏东坡政治上受到沉重打击之后，思想几度变化，由入世转向出世，追求一种精神自由、合乎自然的人生理想。在他复杂的人生观中，由于杂有某些老庄思想，因而在痛苦的逆境中形成了旷达不羁的性格。 内容: 苏轼扩大了词的领域,用词来抒写生活情趣,政治抱负,身世感慨,亲友情谊,农村生活,咏物,谈禅,说理等,无所不宜. 突破：
苏轼生平 苏轼，字子瞻，号东坡居士，苏洵次子，宋仁宗景佑三年（1037年1月8日）生于四川眉山纱縠行（今三苏祠内），卒于宋徽宗建中靖国元年（1101），终年66岁。唐宋八大家之首，千古第一文人。他自幼聪慧，七岁知书，十岁能文。苏轼幼时，其父游学在外，由母程夫人教授诗书，即“奋厉有当世志”。宋仁宗嘉佑三年（1057），与弟辙同试礼。国子监直讲梅尧臣读了苏轼所作《刑赏忠厚之至论》，顿觉“有孟轲之风”，遂将试卷交主考官欧阳修。修见轼卷，“惊喜以为异人”，拟取为第一，又疑其为门生曾巩所作，为避嫌疑，才取为第二；接着，礼部复试，又以“春秋对义”取为第一。欧阳修兴奋地说：“读轼书，不觉汗出，快哉，快哉！老夫当避路，放他出一头地也。可喜，可喜！”并高度褒奖苏轼“善读书，善用书”，预言苏轼文章“必独步天下”，“三十年后世人更不道着我”。苏轼兄弟遂同科进士及第。其后又同辙参加秘阁的制科考试，入三等（最高等，宋王朝建国以来制策入三等的仅二人），从此，苏轼、苏辙文章名扬天下，学者多从讲问，皇帝还自诩为子孙得了两个宰相。他官至翰林学士、端明殿学士、知制诰兼侍读，曾任兵部和礼部尚书，先后出任凤翔、杭州、密州、湖州、徐州、颍州、登州、扬州、定州等地方官，他救灾治水、发展生产、抑制豪强、整顿军纪，为官一任，造福一方。 苏轼是一位具有多方面才能的文学艺术大师，他在诗、词、文、书法、绘画等各个领域取得巨大成就以及他天赋的创造性，使他大大超越了同辈作家，高高处于北宋文艺的颠峰。其诗境界开阔，题材广泛，内容深刻，风格自然奔放，圆美流动。既有现实主义力作，如《五禽言》、《李氏园》、《荔枝叹》；又有浪漫主义佳篇，如《游径山》、《百步洪》，充溢着有磅礴的气概，又如《崇惠春江晚景》、《饮湖上初晴后雨》写得清新明净，华美自然，尤其是后者更成了咏唱杭州西湖的千古绝唱，正如宋人武衍《正月二日泛舟湖上》所云：“除却淡妆浓抹句，更将何语比西湖。”当代著名学者钱钟书先生对苏诗艺术风格的浪漫豪放评价道：“李白以后，古代大约没有人赶得上苏轼这种豪放。”苏轼的词一洗五代绮丽柔靡之风，启豪放词派之先河，高远清新之意境，形成了豪迈奔放的风格。他拓宽了词的题材，“无意不可入，无事不可言”（刘熙载《世概》），表现了全新的风貌。苏轼的婉约词同样写得真挚细腻，深沉淳厚，回肠荡气，一往情深。苏轼的散文更是平易自然，笔力纵横，挥洒自如，雄辩滔滔，使他成了继欧阳修之后北宋古文运动的当然领袖。苏轼的书法列“宋四家”（苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄）之首，在宋代书苑中具有承先启后的地位。苏轼是一位画家，是中国文人画运动的发端和中坚人物。其写意和传神、常形和常理、诗画本一律等理论，广泛地为文人画派所传诵，并奉为金科玉律，影响至今。苏轼的家庭是音乐世家，三苏都是弹古琴的高手。《历代琴人传》引张右衮的《琴经?大雅嗣音》记载说：古琴世家中最著名的是眉山三苏。 苏轼的博学多识还表现在自然科学方面。他对中医药学很有研究。流传至今的重要医书《苏沈良方》就是将苏轼收集的医药良方与宋代另一位大科学家沉括收集的良方汇编在一起而成的。他在农业、水利、烹饪、养生等领域有极高的建树。 像苏轼这样在文学艺术各个领域都有巨大成就的人，在中国文学史上几乎绝无仅有，真可谓“千古第一文人”，他发出的夺目光辉使整个北宋文坛为之灿然。宋神宗皇帝精辟地说：“白有轼之才，无轼之学。”宋孝宗皇帝称苏轼：“雄视百代，自作一家，浑涵光芒。”清代学者王国维认为：“中国古代最伟大的四位诗人是屈原、陶渊明、杜甫、苏轼。而其中还没有任何一个封建时代的文人的影响能超越苏轼之上”。我国老一辈革命家、军事家，诗人陈毅元帅吟道：“吾读长短句，最爱是苏辛。东坡胸次广，稼轩力万钧。”伟大的无产阶级革命家朱德委员长高度评价三苏父子：“一门三父子，都是大文豪。诗赋传千古，峨眉共比高。” 苏轼忠诚报国，爱国爱民，政绩卓著，是一个深爱人民爱戴的良友。苏轼曾两度杭州为官，向朝廷力争不能废除西湖，并带领杭州人民治理西湖，使西湖得以留存至今。他还疏浚六井与运河，平抑粮价，赈灾济困，创立中国第一所公立医院——安乐坊。“轼二十年间，再莅杭，有德于民，家有画像，饮食必祝，又作生祠以报”。这段出自《宋史?苏轼传》的话，真实地反映了人民对苏轼的无限感激之情。他主张轻徭薄赋，富民兴国，主张严于选材，善于任用。他反对王安石激进变法，又反对司马光尽废新法，因而受到新旧两党夹击，一生坎坷不平。元丰三年（1079），他因“乌台诗案”被捕入狱，后贬为黄州团练副使，筑东坡雪堂，自号东坡居士。晚年遭贬惠州，又从惠州再贬到儋州。元符三年（1100），遇赦北还，提举成都玉局观，次年行至常州病逝，葬于河南郏县小峨眉山，追谥“文忠公”。 苏轼的逝世引起朝野的巨大震动。“浙西淮南、京东、河北之民，相与哭于市”；“其君子，相与吊于家；讣闻四方，无贤愚皆咨嗟出涕”；杭州人民纷纷走上苏堤悼念苏轼；太学生们也在寺院举斋志哀。士大夫们写了很多祭文吊唁他。苏门六君子之一的李方叔的祭文写道：“道大难容，才高为累。皇天厚土，鉴平生忠义之心；名山大川，还千古英灵之气。识与不识，谁不尽伤；闻所未闻，吾将安放？”（《曲洧旧闻》）。祭文一出，传遍大江南，世间“人无贤愚皆诵之”。 苏轼一生，在坎坷与困难中不断追求、积极进取。他以他全部独特的政治、思想、文学和艺术生活状态塑造了崇高的道德和典范，集中体现了中国人的生存智能和生命智能，展示着灿烂的人格魅力。以苏轼为代表的三苏父子，以其辉煌的文学艺术成就和卓越的政治实践，深邃的哲学思想和高尚的人格精神，形成了中国文化史上一个独特的名人文化体系——三苏文化，成为中国传统文化的重要组成部分和宝贵遗产。
中国古代文学史第一卷复习 绪论 文学史是文学的历史，文学史著作要在广阔的文化背景上描述文学本身演进的历程。 中国古代史、文学家文学早已注意到文学的发展与变迁 一、史家记述： 司马迁《史记?屈原贾生列传》为屈原、贾谊立传，涉及宋玉、唐勒、景差等屈原之后贾谊之前辞赋家，文学发展过程初步描述。 班固《汉书?司马迁传赞》，《史记》前史官之文发展过程追述； 齐梁沈约《宋书?谢灵运传论》，南朝宋以前诗歌发展历程，关于诗歌史比较详细论述。（南朝宋）范晔撰《后汉书》，始创《文苑传》，将22位文学上有成就的人的传记合在一起，按时代先后排列，提供文学发展线索。 二、目录学著作： 斑固在刘歆《七略》的基础上撰成《汉书?艺文志》，其《诗赋略论》对诗赋发展有初步的描述。 此后，如《隋书?经籍志》《旧唐书?经籍志》《新唐书?艺文志》大都继承《汉书?艺文志》传统，在著录书目的同时考辨源流。（清）幻昀《四库全书总目提要》可算是这类书中的集大成者。 三、在诗文评方面： （梁）刘勰《文心雕龙》《明诗》以下20篇论及文体形成过程，《时序》等篇也有关于文学发展论述。 （梁）钟嵘的《诗品序》，文学发展详细论述。 郑玄《诗谱序》追述诗歌起源，历数周文、武、成王以至懿、夷、厉、幽王时政治变迁与诗歌关系，政治角度对诗歌发展描述。 （西晋）挚虞《文章流别论》文体流变角度，论述文学发展 《全唐诗》为唐代诗人作简介，可看到唐代诗歌发展线索。 包括文学总集或选集的作家小传、序跋、题记 20世纪初出现，林传甲京师大学堂编写讲义《中国文学史》为滥觞。谢无量《中国大文学史》、胡适《白话文学史》上卷、郑振铎《插图本中国文学史》、刘大杰《中国文学发展史》、中国科学院文学研究所《中国文学史》、游国恩等主编《中国文学史》，分别代表了20年代、30年代、四五十年代、60年代文学史著作所能达到的成就。王国维的《宋元戏曲史》、鲁迅的《中国小说史略》，分体文学史最早、最有影响著作。 中国文学的演进 影响文学发展的内部因素。 （一）首先文学发展的不平衡： 1、文体发展的不平衡。一方面，各种文体形成和成熟的时代不同；另一方面，各种文体从萌生到形成再到成熟，其过程的长短也不同。 2、朝代的不平衡。汉赋唐诗宋词元曲明清小说。 3、地域的不平衡。一是不同朝代，各地文学的发展有盛衰；二是不同的地域有不同的文体孕育生长，从而使一些文体带有不同的地方特色。 （二）相反相成的因素。 俗与雅之间相互的影响、转变和推动，(民歌——孔子整理—“国风”；长江中下游市井民歌——文人—梁陈宫体诗)
中国文学史上的第一 1、我国第一部诗歌总集是《诗经》。《诗经》又称《诗》或《诗三百》，是我国现实主义文学的源头。其中收录了周初至春秋中叶五百多年的作品，共三百零五篇。 2、甲骨卜辞和殷商铜器铭文是我国最早的记事文字。 3、春秋时期孔子的《春秋》我国第一部编年体史书。 4、《论语》是第一部语录体典籍，是一部儒家经典，记录孔子及其弟子的言行。 5、春秋时期孙武的《孙子兵法》是我国第一部军事著作。 6、春秋时期左丘明的《国语》是我国第一部国别体史书。 7、春秋时期左丘明的《左传》是我国第一部记事详备的编年体史书。 8、“小说”一词最早见于《庄子·杂篇·外物》：“饰小说以干县令，其于大达亦远矣。” 9、屈原是我国文学史上第一位伟大的诗人。他是战国时期楚国人，他利用楚国民歌形式，运用楚国方言，创造了“楚辞体”诗歌。 10、屈原的代表作《离骚》是我国第一首长篇抒情诗。 11、汉代乐府诗《孔雀东南飞》：我国第一首长篇叙事诗，也是我国古代文学史上最长的一部叙事诗。它与北朝民歌《木兰诗》并称“乐府双璧”。 12、标志汉大赋形成的第一篇作品是枚乘的《七发》。
13、西汉司马迁的《史记》是我国第一部纪传体通史。上起黄帝，下至汉武帝太初年间，总计三千年左右的历史。全书共一百三十篇，分十表、八书、十二本纪、三十世家、七十列传。 14、我国第一部纪传体断代史是东汉班固的《汉书》，基本上是西汉王朝一代230年的历史。 15、东汉许慎的《说文解字》是我国第一部字典。 16、汉代经师汇集的《尔雅》是我国第一部词典。 17、汉代马第伯的《封禅仪记》是现今能见到的最早的游记。 18、完整的文人五言诗现存最早的是东汉班固的《咏史》，其内容是西汉缇萦救父一事。 19、东汉末年蔡文姬是我国第一位女诗人，代表作是《悲愤诗》。 20、曹操《步出夏门行·观沧海》是我国现存第一首完整的山水诗，写出了大海孕大含深、动荡不安的性格。 21、曹丕的《燕歌行》是我国第一首成熟的七言诗。 22、曹植是第一个大力写五言诗的作家。 23、阮籍的《咏怀诗》82首是中文史上最早的政治抒情组诗。 24、魏邯郸淳的《笑林》开后世俳谐文字之端。 25、我国最早的田园诗人是东晋大诗人陶渊明。 26、《搜神记》是我国古代第一部志怪笔记小说。 27、《世说新语》是我国古代第一部志人笔记小说。（鲁迅最早将魏晋南北朝小说分为“志怪”和“志人”小说。） 28、南朝齐代出现的讲求声律的“永明体”诗歌开创了格律诗的先河。
苏轼对词的贡献很突出。苏轼出现前，词的内容受传统念束缚，局限于旖旎温柔的艳情腻语的范围之内；苏轼则吊古伤今、述电咏怀、感叹时政，描绘山川景色、农村风光，以至谈论哲理等题材都进入了词中，大大开拓了词的题材与意境，为宋词的民展打开了新的局面。在风格上，苏轼开创了豪放一派。 《念奴娇·赤壁怀古》就是苏轼豪放派的代表作。此外苏轼也有一些抒写“逸怀浩气”，具有清朗疏宕、平淡高逸境界的词，如《水调歌头·明月几时有》，还有不少风格婉约的词如《江城子·十年生死两茫茫》，表现了苏轼以豪放为主、风格多样的特点 苏轼的词是宋词发展的一座里程碑，“词为艳科”，在当时可以说是一种牢固的传统，苏轼成功地转为了这种风气。他冲破了晚唐五代以来专写男女恋情、离愁别绪的旧框子，扩大了词的题材，提高了词的意境。怀古、感旧、记游、说理等向来诗人所惯用的题材，他都可以用词来表达，这就使词摆脱了仅仅作为乐曲的歌词而存在的状态，成为可以独立发展的新诗体。这便是苏轼对宋词的最大贡献。而这种新的词风显示出其强大的生命力，对同时代的和后世的作家形成深远的影响。以苏轼为中心的元佑词林，代表着北宋词坛的鼎盛气象，一时名家辈出，如秦观、黄庭坚、陈师道、王安石、谢逸等，都写出了很多优秀的词作品。 苏轼改变了晚唐五代词家婉约的作风，成为后来豪放词派的开创者。在词的语言上，苏轼也做了演进，一改花间词人镂金错采的作风，多方面吸融陶潜、李白、杜甫、韩愈等人的诗句入词，偶然也运用当时的口语，给人一种清新朴素的感觉。 因此，苏轼词在宋词发展中的作用不仅是开了一派词风，而且是将词从狭小的范围中解放出来，扩大了它所表达感情的天地，促成了词内容和风格的多样化。从这个意义上讲，苏轼是令宋词成为一代代表性文体的关键性人物。 的词现存三百四十多首，冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材，具有广阔的社会内容。苏轼在我国词史上占有特殊的地位。他将北宋诗文革新运动的精神，扩大到词的领域，扫除了晚唐五代以来的传统词风，开创了与婉约派并立的豪放词派，扩大了词的题材，丰富了词的意境，冲破了诗庄词媚的界限，对词的革新和发展做出了重大贡献。名作有《念奴娇》、《水调歌头》等，开豪放词派的先河，与辛弃疾并称“苏辛”。刘辰翁《辛稼轩词序》说：“词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。” 苏词在词史上占有特殊地位，为词的的开拓了新天地。苏轼以其奔放的才情，将词笔深入到社会生活的各个方面，诸如怀古记游、写景咏物、亲情友谊、田园风光以及参禅说理等等，突破词“艳科的”定见，把词的社会功用提到与诗同等的地位，全方位地表现了士大夫文人的生活与精神面貌。苏轼有意突破“诗庄词媚”的界限，以自由挥洒的文笔，定了大量风格豪放之作，开一代新词风。他以诗境 诗语入词，形成了苏词“以诗为词”的特点，同时也改变了词完全从司于音乐的地位，使词向独立的抒情诗体方向发展。豪放是苏词的主体风格，而在豪放中时有旷达情怀的流露。代表作如《江城子?密州出猎》、《念妈娇?赤壁怀古》。抒发追求理想、热爱人生的美好感情。如《水调歌头?怀子由》。爱情词与咏物词的风格则以婉约见长。如《江城子?掉亡》、《水龙吟?次韵章质夫杨花词》 (二).苏轼的词 苏轼在中国词史上有着特殊的地位.他的词在题材内容.风格意境和语言音律等方面都有
中国文学史上的三古七段 三古七段说主要着眼于文学本身的发展变化，体现文学本身的发展变化所呈现的阶段性，而将其他的条件如社会制度的变化、王朝的更替等视为文学发展变化的背景。将文学本身的发展变化视为断限的根据，而将其他的条件视为断限的参照。一种根据，多种参照，也许最适合于描述整个中国文学的历史过程。 中国文学史可以分成上游、中游、下游，这就是上古期、中古期、近古期。三古之分，是中国文学史大的时代断限。在三古之内，又可以细分为七段。 三古七段的具体划分如下： 上古期：先秦两汉（公元3世纪以前） 中古期：魏晋至明中叶（公元3世纪至16世纪） 近古期：明中叶至“五四”运动（公元16世纪至20世纪初期） 第一段：先秦 第二段：秦汉 第三段：魏晋至唐中叶（天宝末） 第四段：唐中叶至南宋末 第五段：元初至明中叶（正德末） 第六段：明嘉靖初至鸦片战争（1840） 第七段：鸦片战争至“五四”运动（1919）[1] 原因分析 文学发展变化的阶段性可以和社会制度的变化以及王朝的更替相重合，但社会制度的变化或王朝的更替，只是导致文学变化的重要原因，而不是这变化的事实本身。 所谓文学本身的发展变化，可以分解为以下九个方面：一、创作主体的发展变化；二、作品思想内容的发展变化；三、文学体裁的发展变化； 四、文学语言的发展变化；五、艺术表现的发展变化；六、文学流派的发
展变化；七、文学思潮的发展变化；八、文学传媒的发展变化；九、接受对象的发展变化。三古七段就是综合考察了文学本身这九个方面的因素，并参照社会条件，而得出的结论。以往研究文学史，对文学传媒和接受对象这两方面很少注意，尚不足以对文学的发展变化作出全面的考察。文学传媒和接受对象深刻地影响着文学的创作，实在是不容忽视的。[2] 基本信息 上古期 上古期包括先秦、秦汉（公元3世纪以前） 首先注意到中国文学的各种体裁几乎都孕育于这个时期。散文可以追溯到甲骨卜辞；诗歌可以追溯到《诗经》、《楚辞》和汉乐府；小说可以追溯到神话传说，《左传》、《史记》等历史散文，以及诸子散文中的寓言故事；辞赋可以追溯到《楚辞》。骈文中对偶的修辞手法，在这个时期也已出现；就连戏曲的因素在《九歌》中也已有了萌芽。其次，中国文学的思想基础也是孕育于上古期的。特别是儒道两家的思想影响着此后几千年作家的世界观、人生观和价值观。第三，中国的文学思潮以儒道两家为主，儒家注重文学的社会功能，道家注重文学的审美价值，这在上古期也已经形成了。影响着整个中国文学的一些观念，如“诗言志”、“法自然”、“思无邪”、“温柔敦厚”等等，都是在这个时期提出来的。第四，从文学的创作、传播、接受来看，士大夫作为创作的主体和接受对象，文字作为传播的主要媒介，中国文学的这个基本格局也是在上古期奠定的。直到宋代出现了市民文学，才使这个格局发生了变化。 上古期的第一段是先秦文学。在这个阶段，文学的创作主体经历了由群体到个体的演变，《诗经》里的诗歌大都是群体的歌唱，从那时到中国文学史上第一位诗人屈原出现，经过了数百年之久。上古巫史不分，史从巫中分化出来专门从事人事的记录，这是一大进步。而士的兴起与活跃，对文学的发展又起了关键性的作用。先秦文学的形态，一方面是文史哲不分，另一方面是诗乐舞结合，这种混沌的状态成为先秦的一大景观。所谓文史哲不分，是就散文这个领域而言，在讲先秦散文时无法排除《尚书》、
苏轼对词史的贡献 苏轼在词史上做出了非凡的成就，对词的贡献很突出。在苏轼出现之前，晚唐五代词人写词只是在诗余之时，或是游戏之作，写成之后也是“随亦自扫其迹，旦谑浪游戏而已”，是为小道；同时，内容也受传统观念束缚，局限于旖旎温柔的艳情腻语的范围之内，属于“艳科”。即使到了宋初，文人也是将之视为曲艺之类，无法与“载道”、“言志”的诗歌等量齐观。而到苏轼之时，他对词体进行了全面的改革，提高了词的文学地位，使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，从根本上改变了词史的发展。 一、“诗词同源说”——诗词一体的词学观念 苏轼首先在理论上对词加以改革，他提出了诗词同源说，认为诗词本为一体，词是“诗之苗裔”。他在评论柳永《八声甘州》中的名句时，说“不减唐人高处”；也称道蔡景繁的“新词，此古人长短句诗也”。由此可见，苏轼认为诗与词只是有外在形式上的差别，而本质和表现功能应是一致的。故而，苏轼从文体观念上将词提高到与诗同等的地位，这就为词向诗风靠拢、实现词与诗的相互渗透提供了理论依据，也为他“以诗为词”的写词手法提供了充足的理由。 所谓“以诗为词”，诗将诗的表现手法移植到词中，在苏词中的主要表现为用题序和用典故。首先，在题序上的开拓，由于苏词之前的词，多为应歌而言的代言体，词有调名即可，而苏词是缘事而发、因情而作的抒情言志之作，所以词作所抒为何情或为何事而发，都必须有所交代，同时又因词为抒情之作，不适合叙事，故而苏轼采用标题和小序的形式，使词的题序和文本构成一个整体。如：《水调歌头》的小序：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉。作此篇，兼怀子由。”既交代了时间、原因，也道出了“但愿人长久，千里共婵娟”的怀念对象；另外，像《定风波》（莫听穿林打叶声）一词中的小序是用来记事，文本则重抒发情感。苏轼题序的应用既交代了作词的时间、地点、原因，便于后人研究，同时也丰富和深化了词的审美内涵。 另外，苏轼“以诗为词”还大量用典。这种词中用典是一种替代性、浓缩型的叙述方式；也是一种曲折委婉的抒情方式。如：《江城子·密州出猎》兼具叙事与抒情，上阕用叙事的方式描绘了涉猎打虎的场景，下阕用了冯唐的典故，抒发了诗人的壮志以及怀才不遇之情；另外，《减字木兰花》也是一篇用典之多的词作。 苏词大量的运用题序和典故，丰富和发展了词的表现手法，对后来词的发展产生了很大的影响。 二、“自是一体”——旷放词、豪放词的开拓 为了能够使词与诗并驾齐驱，苏轼还提出了“自是一体”的创作主张，即：追求壮美的风格和阔大的意境，词品应与人品相一致，作词应像写诗一样抒发自我的真实情感和独特的人生感受，只有这样才可以“其文如其为人”。故而，苏轼在此的风格与题材上作了变革。 “词为艳科”，内容多为写男女恋情、离愁别绪，是一种写爱情的婉约词，具有女性化的柔美。而苏轼则打破了这种风气，他将传统女性化的柔美上升为男性化的豪情，将传统的只表现爱情变革为表现性情，使词可以像诗一样表现作者的性情怀抱和人格个性。如：《沁园春·密州早行马上寄子由》，这是一篇旷放词，它标志着苏轼词的转变。在词中词人表现了“致君尧舜”的人生理想和少年意气风发、旷达自信的精神风貌，也流露出中年经历仕途挫折之后复杂的人生感
苏轼的文学成就及人格魅力 制作人员：李台扬宁子俐赵壮航董仕森指导教师：郭刚 审美人生与仕宦人生是极端对立的两种人生态度，官场生活与诗人本性，从根本上来说，是格格不入的：一个是戴着面具的政客，一个是赤子之心的诗人，一个极端需要官场应酬的虚伪，一个必须是肝胆相照、表里澄彻。 苏轼的人生是一种典型的审美人生，即以沉浸于文学艺术的读书写作，赏玩人生宇宙的色相、秩序、节奏与和谐为人生愉悦。”在拜读了木师对苏轼人生态度的定义后，我深深有感，不光钦佩于木师对苏轼人生态度的豁达写照。 苏轼具有以儒学体系为根本的人生思想，但仕途的坎坷又使他充满出世与入世的矛盾，又由于浸染释、道的思想而形成外儒内道的作风，具体则表现为乐观旷达的人生态度。 一.苏轼其人 苏轼(1036--1101).字子瞻.号东坡居士.眉州眉山(今属四川)人. 苏轼是我国北宋时代的大文豪.他是一位在文学艺术具有多方面才能和成就的杰出作家. 他出身在一个富有文化教养的家庭.父亲苏洵是著名的散文家.长于策论.文风纵横恣肆.对苏轼有明显的影响.苏轼的散文.诗词.绘画等卓越成就的取得一方面靠的是自己的勤奋.另外苏洵对他是深有影响的. 苏轼因散文成就被列为唐宋八大家之一.进而又被列为[韩柳欧苏四大家",他写的诗歌被尊为[宋诗的典范",他的词.被称为[为词立法."是公认的豪放派的代表和开创之人,他在绘画方面与米沛.李龙眠.并称宋代四大家.擅长画墨竹.其实他的书法也有独特的造诣. 苏轼一生经历坎坷.二十岁中进士.之后仕途多舛.走过了一条曲折艰险的人生道路.苏轼真的是历尽苦难.完成自我的一个诗人. 苏轼一生虽然走过一条极其曲折艰险的人生道路.但他从未消沉绝望过.而是在历尽苦难中完成自我.实现了一种真正的超脱.任何挫折.不幸都不能在精神上击垮他.战胜他. 在坎坷的境遇中.苏轼就是苏轼.他摆脱了精神上的苦闷与压抑.在事业上终于成就一番作为.他所到之处.都积极为民众办是实事.处处留有[政声".在风翔他被称为:[苏贤能",在杭州疏浚西湖.修建苏堤,在海南他又建医院.学校等.在文明创作上.他的最优秀诗篇都是在贬低写就,在生活方面.所到之处都能密切联系群众.深得当地人民爱戴.苏轼在民间影响极大.东坡巾.东坡帽.东坡扇.东坡酒等等.或时髦一时.或流传至今.足见苏轼在民间流传之广.影响之大. 苏轼留下的遗产也为数不少.除了四川眉山有[三苏祠"外.全国上下有百处关于苏轼的遗迹.三苏祠有朱德亲笔题词: 一门三父子.都是大文豪. 诗赋传千古.峨眉共比高. 二.苏轼旷达性格形成的原因 由于受儒家思想的影响.古代读书人都希望有所作为.建工立业.所谓[大丈夫当以天下为己任".[穷则独善其身.达则兼善天下"等.当这种理想无法实现或遭遇挫折时.会有以下表现:一.殉道.即用生命去殉自己的理想.如屈原自沉汨罗江.二.抱怨.既在诗中抒发穷困愁苦.怀才不遇的怨气. 陶渊明的诗多有贫病愁苦之叹.以及对仕途郁郁不得志的抱怨.以李白的豪放也不免颓废,杜
2017教师资格考试：中国文学史上重要作品
2017教师资格考试：中国文学史上重要作品 来源：智阅网 中国文学史上的重要作品是中教师资格考试综合素质的重要考点，考生们要认真学习我们讲解的相关内容，好好准备，认真对待。 1.中国古代重要作家及作品 先秦作家作品 汉代作家作品 魏晋南北朝作家作品 唐代作家作品 宋代作家作品 元明清作家作品 2.中国现代重要作家及作品 鲁迅，原名周树人，字豫才，我国现代伟大的文学家、思想家、革命家，中国现代文学的奠基者，新文化运动的主将。主要作品有： (1)小说集：《呐喊》《彷徨》《故事新编》； (2)散文集：《朝花夕拾》； (3)散文诗集：《野草》； (4)杂文集：《热风》《坟》《华盖集》《华盖集续编》《而已集》《三闲集》《二心集》《南腔北调集》《伪自由书》《准风月谈》《花边文学》《且介亭杂文》《且介亭杂文二集》《且介亭杂文末编》《集外集》《集外集拾遗》，共16部。 郭沫若，原名郭开贞，号尚武，四川乐山人。我国现代文学家、
诗人、历史学家、新诗的奠基者。诗歌代表作为《女神》，戏剧代表作为历史剧《屈原》。 茅盾，原名沈德鸿，字雁冰，浙江桐乡人，我国现代文学家。代表作为《子夜》，另外有小说《蚀》三部曲(《幻灭》《动摇》《追求》)、《腐蚀》、“农村三部曲”(《春蚕》《秋收》《残冬》)、《林家铺子》。散文名篇有《白杨礼赞》《风景谈》等。 叶圣陶，原名叶绍钧，我国现代著名作家、教育家。代表作为《倪焕之》，另有短篇小说《多收了三五斗》《夜》等。 朱自清，字佩弦，号秋实。江苏扬州人，现代著名散文家、学者、爱国主义民主战士。他的散文有《春》《匆匆》《背影》《绿》《荷塘月色》《威尼斯》等。 老舍，原名舒庆春，字舍予，满族，北京人)，现代著名小说家，语言艺术大师，被誉为“文艺队伍中的劳动模范”。代表作有小说《骆驼祥子》，另外有长篇小说《四世同堂》《老张的哲学》，剧本《茶馆》《龙须沟》等。 冰心，原名谢婉莹，福建福州人。现代女作家，著名的儿童文学家。小说有《斯人独憔悴》，散文有《小桔灯》《樱花赞》《寄小读者》，诗有《繁星》《春水》等。 夏衍，原名沈端先，我国现代剧作家。有报告文学《包身工》，剧作有《赛金花》《法西斯细菌》《上海屋檐下》。 闻一多，湖北浠水人，现代著名诗人、学者，代表作为《死水》。 巴金，原名李尧棠，字芾甘，四川成都人，现代著名作家。代表
苏轼对词的贡献(一) 【摘要】苏轼对词进行了大刀阔斧的开拓和变革，有着不可磨灭的贡献。无论是内容的拓展，还是形式的新化；无论是风格的突破，还是人生的超越，苏轼都以其极大的热情、卓越的才能进行了不懈的追求和努力。从而极大的提高了词的艺术品位，提高了词的文学地位，强化词的文学性，弱化词的音乐性，使词从音乐的附属品转变为一种与诗具有同等地位的独立的抒情文体。把词引入文学殿堂，从根本上改变了词史的发展方向，树立了词史上的里程碑，大大促进了宋词的发展，使宋词进入鼎盛时期。这就是苏轼对词所作出的最杰出的贡献，至今仍影响着一代又一代炎黄子孙。 【关键词】词、变革、词风、词体解放、豪放、表现功能、艺术品味词最先是作为一种配乐歌唱的歌词出现的，属于音乐文学的形式范畴，它是在隋唐之际配合燕乐曲调，并以"依调填词"的方式创作出来的一种新型歌词形式。所以，从晚唐五代以来，词的主要功用是在宴乐场合供给伶工、歌女歌唱，以满足小朝廷君臣追求享乐的需要。入宋以后，新的社会环境更有利于词的发展，而宋代文人的人生态度更有利于词的兴盛。政局多变、党争激烈的时代使他们比以往的词人更普遍、更多地体验到命运的坎坷、人生的失意、仕途的蹭蹬。因而，宋代文人主要表现的是个体生存的忧患和人生失意的苦闷，从而实现了社会责任感与个性自由的整合。他们用诗文表现有关政治、社会的严肃内容，而用词来抒写纯属个人生活的幽约情愫。这样，诗文和词就有了明确的分工：诗文主要用来述志，词主要用来娱情。随着词体的发展和创作环境的变化，宋词并不是一味满足樽前筵下，舞榭歌台的需要。 北宋初，士大夫晏殊、欧阳修已经开始尝试用词来表达自己生活中的一些真情实感，描写自己所观察到的一些大自然的景象和社会现象，抒发自己在政治上的抱负和理想。从而拓展词的题材，提高词的品性，不同程度的逐步呈现出一种向传统的"言志"的诗越来越靠拢的趋势。如果说晏、欧两人以自己的创作，多少突破了传统的"词为艳科"的藩篱，在由词向诗流动的长河中，起到了推波助澜的作用的话，那么，就词的发展上看，苏轼的词正是一个转折点，他把词推到一个更为宽阔的道路上，对词的开拓和变革有着不可磨灭的贡献，他的词一扫五代余风，开创豪放词派，敢于突破声律，不让音乐把它捆死，将只表现"爱情"的词扩展为表现"性情"的词，将只表现"柔情"的词扩展为表现男性化的"豪情"的词，（1）使词象诗歌一样可以充分表现创作主体丰富、复杂的心灵世界、性情怀抱，最终突破了词为"艳科"的传统格局。从而极大地提高了词的艺术品位，使词从音乐的附属品转变为一种与诗具有同等地位的独立抒情文体。把词堂堂正正的引入文学的殿堂，从根本上改变了词史的发展方向，树立了词史上的里程碑，大大促进了宋词的发展，使宋词进入了鼎盛时期。这就是苏轼对词做出的最杰出的贡献，而实现这一贡献的最根本的手段就是变革词风。无论是拓展内容，还是新化形式；无论是突破风格，还是超越人生，苏轼都以其极大的热情、卓越的才能进行了不懈的追求和努力。 一、内容的拓展苏轼对词的内容的改造是全方位的，一部《东坡乐府》不仅几乎涉及到所有传统诗的题材，而且拓展了词的题材。 （一）悼亡之词在传统的抒情诗所表达的个人情感中，最动人的是生离死别之情，以词写悼亡，是由苏轼首创。在东坡夫人王弗逝世十年之后，他写下了流传千古的《江城子》（十年生死两茫茫），以凄厉的音响，不断变换节奏的句式，恰当地表现心潮的激荡和抑郁不平的情怀，是中国词史上第一次把悼亡题材引入词中，另一首《西江月》（玉骨那愁瘴雾）将咏梅与悼亡合写，以花喻人，含蓄空灵，感情真挚，有较强的艺术感染力。苏轼的悼亡词足以与此前最著名的晋人潘岳与唐人元稹的悼亡诗鼎足而三。 （二）农村之词与山水诗一样，描写农村风情、景物的田园诗也一直在中国诗史上占有重要地位。苏轼不仅注重内心世界的开拓，还注重外在世界的拓展。苏轼之前的词作，所表现的生活场景很狭小，主要局限于封闭性的画楼绣户、亭台院落。而描写农村人物，反映农村风
南京财经大学通识选修课课程论文考试（封面） 2013 ——2014 第一学期 课程名称：中国古代文学专题 任课教师：龚世俊 学生姓名： 班级：学号： 论文题目：浅论苏轼词的艺术成就及其贡献内容摘要：
苏轼是中国北宋文学家、书画家。字子瞻，号东坡居士。宋代眉州（今四川省眉山市）人。父苏洵、弟苏辙都是著名古文学家，世称“三苏”。嘉佑进士，任凤翔府签判，主张改革弊政。神宗时反对变法，但在密州、徐州任上抗洪灭蝗，赈贫救孤、颇多政绩。苏轼的词大都抒写仕途坎坷的感慨，也有反映民生疾苦、揭露现实黑暗之作。词风豪迈清新，尤长于比喻。与黄庭坚并称“苏黄”。 苏轼的词题材广泛，记游、怀古、赠答、送别、说理无不入词，对严格的音律束缚也有所突破，促进了词的发展。名作有《念奴娇》、《水调歌头》等，开豪放词派的先河，与辛弃疾并称“苏辛”。 一苏轼词的艺术成就 在苏词以前，北宋前期的词经历了一个重要的过渡阶段，这类词在抒写个人胸襟、拓宽表现领域、丰富艺术技巧方面均直启北宋中期的柳永及其后的苏轼。宋词至柳永而进入了繁荣期，其通俗普及非前代可比，但其词境却嫌狭窄，不过于离愁别绪之外增添了描绘都市的一面，仍未出“艳科”的藩篱。 词至东坡，始有意挣脱传统题材的束缚，把词从花前月下和香软丽蜜中解放出来，建立了新的范式。 (1)扩大表现功能与开阔词境。他将传统的表现女性化的柔美之词扩展为表现男性化的豪情之词，将传统上只表现爱情之词变革为表现性情之词，使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格人性；苏词中也常常表现对人生的思考。他不止一次的浩叹“人生如梦”。所谓“人生如梦”既是指人生的有限短暂和命运的虚幻易变，也是指
文史复习资料 一叶一菩提著 填空： 1.林传甲在京师学堂写的讲义《中国文学史》是中国文学史上具有代表性的滥觞之作。 2.王国维的《宋元戏曲史》，鲁迅的《中国小说史略》，在分体文学中是最早的，最有影响的著作。 3.文学本位就是一体两翼。文学创作是文学史的主体，文学理论、文学批评、文学鉴赏是一翼，文学传媒是另一翼。 4.神农时代出现的《蜡辞》是一首农事祭歌。《吴越春秋》卷所载的《弹歌》反映的是原始人制造弹弓和狩猎的过程。 5.《吕氏春秋音初》所载的：候人兮猗（是夏代歌谣旳遗文）。 6.夏商时代和西周初期，以原始宗教文化为主，文化的主要承担者是巫觋。 7.现存鲁之《春秋》是经孔子修订的，它的基本精神是：道名分。 8.《尚书尧典》提出了：诗言志。 9.孔子强调文学的政治道德功能，提出：“兴、观、群、怨”说。 10.中国古代著名四大神话：女娲补天、共工触山、后羿射日和嫦娥奔月，出自《淮南子》。在《汉书艺文志》中，由于该书以道家思想为主，兼采孔、墨、申、韩诸家之说，故列入杂家。 11.《山海经》是我国古代保存神话资料最多的著作。 12.“献诗”、“采诗”、“删诗”说，透露了《诗经》作品的来源和编订信息。 13.汉代出现今文的鲁、齐、韩三家诗。鲁人毛亨和赵人毛苌的古文“毛诗”晚出，今本《诗经》就是“毛诗”。 14.“风雅”精神：关注现实的热情，强烈的政治和道德意识，真诚积极的人生态度。 16.我国散文最早源头，可追溯到甲骨卜辞。 17.《商书盘庚》是可靠的殷代作品，也是我国的记言文之祖。 18.《左传》是先秦散文的“叙述之最”，标志着我国叙事散文的成熟。 19.汉赋主客问答的形式，铺张扬厉的风格是对《战国策》的借鉴。 20.《战国策》之名始定于刘向。别名有《国策》、《国事》、《短长》。 21.对汉赋的产生有直接影响的是荀子的《成相》辞和《赋》。 22.屈原是中国文学史上第一位伟大的诗人。 23.楚国文化可概括为“信巫鬼，重淫祀”（汉书地理志下）。 24.《少司命》：“悲莫悲兮身别离，乐莫乐兮新相知”，被王贞推为“千古情语之祖”。 25.《湘夫人》：“帝子隆兮北渚，目眇眇兮愁予。嫋嫋兮秋风，洞庭波兮木叶下。”被称为“千古言秋之祖”。 26.《天问》以一个“曰”字领起，全诗几乎都由问句组成，在中国文学史上是罕见的。 27.中国文学史上影响深远的“悲秋”主题，发端于《九辩》。 28.鸿都门学是专门培养文学和艺术人才的学校，在历史上是首创，是汉代文学发展史上的一件大事。 29.枚剩的《七发》标志着新体赋的正式形成，司马相如的作品代表新体赋的最高成就。 西汉后期新体赋的主要作家是扬雄。东汉的两篇力作是班固的《两都赋》、张衡的《二京赋》。 30.张衡的《归田赋》开创了抒情小赋的先河。