诗词文化浅谈讲稿
第一部分
中国古典诗歌结构之严整、规则之精细、韵律之优美是外来诗歌、和近现代诗歌无法媲美的，所以我用“前不见古人，后不见来者”概括本节的内容。中国是诗的国度，中国诗歌历史悠久，发端于上古，发育于夏商周三代，拓展于汉，蔓延于魏晋，繁荣于唐、宋，衰落于元、明清。
上古时期的诗歌（夏以前），大多不可考。二言诗被认为是中国最早的诗体，汉赵晔著《吴越春秋·勾践阴谋外传》中所载《弹歌》被认为是中国最早的二言诗。“断竹，续竹，飞土，逐肉。”它呈现出古代诗歌的雏形，特别是显示出了草创期诗歌的韵律感（竹、竹、土、肉，基本上韵都押上了）。断竹——砍伐竹子；续竹--用砍伐的竹子来制作弹弓；飞土——用制作的弹弓装上土丸，进行射击；逐肉---射击鸟兽获得食物。同时这首诗叙事完整，也颇有后代写诗“起承转合”四法（起”是起因,文章的开头；“承”是事件的过程；“转”是事件结果的转折；“合”是对该事件的议论,是结尾）的雏形。继二言诗之后出现的是三言诗，《易经》中多有记载了一些三言诗的卦辞歌谣。二言诗、三言诗都只是一种过渡性诗体，是中国古代诗体的萌芽时期，它为四言诗《诗经》的创作奠定了坚实的基础。
商周时期，由于文人的参与，古代诗体建立起了基本的句式和韵式，押韵的四言诗成为诗歌的最早诗体。四言诗的形成，揭开了中国
诗歌史上的光辉一页，标志着原始诗时代的结束，古典诗时代的开端。作为四言诗的开山鼻祖—《诗经》是中国最早的诗歌总集。《诗经》收集了西周初年至春秋中叶（前11世纪至前6世纪）的诗歌，分为《风》《雅》《颂》三个部分，共305篇，相传为孔子删定整理而成。《风》来自于民间采诗，都是民间乐歌；《雅》多为贵族文人所献诗歌，反映祈丰年、颂祖德等内容；《颂》均为宗庙祭祀之歌，也都是官方所作。诗经三百多是吟咏性情的诗歌，出自心灵深处，也易于打动人心。孔子也说过“诗三百，一言以蔽之，思无邪”。诗经距今两千多年了，其艺术价值仍未过时。举个例子：
《诗经》取名：
婉清（“有美一人，清扬婉兮，婉如清扬”。《郑风·野有蔓草》）
静姝（“静女其姝，俟我于城隅”。《邶风·静女》）
雅南（“以雅以南，以龠（yuè）不僭”。《谷风之什·鼓钟》）清漪(“河水清且涟猗”。《魏风·伐檀》)
纯熙(“时纯熙矣，是用大介”。《周颂·酌》 )
嘉卉（“山有嘉卉，侯栗侯梅”。《谷风之什·四月》）
维桢（“王国克生，维周之桢”。《大雅·文王之什·文王》）思齐（“思齐大任，文王之母”。《文王之什·思齐》）
秉文（“济济多士，秉文之德”。《周颂·清庙》）
德纯（“于乎不显，文王之德之纯”。《周颂·维天之命》）
下面从《诗经》其中的两个篇章来品味《诗经》的魅力：
《关雎》是《诗经》中的第一首诗，是一首描写男女恋爱的情歌。写了一个男子对一个女子的思念、追求过程，表达他求之不得的痛苦和求而得之的喜悦之情。此诗在艺术上巧妙地采用了起兴的表现手法。“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，先言他物，再言己思，本身也表现了传统文化中的含蓄美；同时以雎鸟相向合鸣、相依相恋，兴起男女相思相念，诗人情趣与自然景物浑然一体，完美契合，景中含情、情中蕴景，是情景交融这种艺术手法最生动的刻画。全诗善于运用双声、叠韵和重叠词，采取了重章叠唱的手法，每一章都有些句子重复咏唱，使热恋之情步步推向高潮，感情真挚无比。
由“逑”字联想到的趣闻：高俅原是苏东坡身边的一个小史（书童）（载于南宋王明清《挥麈（zhǔ）三录》）。苏东坡被贬谪中山的时候，将他介绍给驸马都尉王诜（shēn）。王诜是高俅发迹非常重要的一环，正是因为待在王诜的身边，被他指使去给当时还是端王的赵佶送东西，这才因为球技被赵佶看上，留在了赵佶身边。
一天，王诜和赵佶一起等待上朝，赵佶头发被风吹乱了，忘了带篦子刀，就问王诜借篦子刀修理鬓角。王诜的篦子刀很漂亮，赵佶很喜欢。刚好王诜有两把一样的，第二天就让高俅到端王府去送篦子刀。高俅到时，喜好踢足球的端王正在踢球。端王虽然爱踢球，但只是业余水平。而高俅是踢球的高手，自然不屑一顾。端王注意到了高俅的神情，就邀高俅一起踢。这一踢，让端王大为欣赏。于是派人给王诜传话：“谢谢你送的篦刀，连同派来的人，我一起收下了。”就这样，高俅成了端王赵佶的亲信。
值王在园中蹴踘，俅候报之际，睥睨不已，王呼来前询曰:“汝亦解此技邪?”俅曰:“能之。”漫令对蹴。遂惬王之意，大喜，呼隶辈云:“可往传语都尉，既谢蓖刀之况，并所送人皆辍留矣。”由是日见亲信。逾月，王登宝位。上俊宠之，眷渥甚厚，不次迁拜，其侪类援以祈恩，上云:“汝曹争如彼好脚迹邪!”《挥麈后录》也是运气，高俅被端王留在身边不久，宋哲宗就去世了。赵佶即位宋徽宗之后，对潜邸旧臣进行封赏。高俅这么一个没什么底子的人，最后竟然也因为此登上了官场。当然出于国家规则，高俅没有功名傍身，不是三科进士，自然不可能做文臣。而当时“重文轻武”，武将方面颇多宽限，高俅因此成了一名武将，最后加官至殿帅府太尉，与蔡京等“六贼”专权用事，为时人所恨。
三千粉黛，八百烟娇
宋徽宗赵佶一生生性轻浮，除了爱好花木竹石、鸟兽虫鱼、钏鼎书画、神仙道教外，还好女色如命，后来更是终日沉湎其中，放浪形骸，不能自拔。徽宗的后宫中妃嫔如云，数量惊人，“三千粉黛，八百烟娇”。但是与这些妃子朝夕相拥，再绮丽的景致眼熟了也不再新奇。一日，他闲得无聊，在一个团扇上提笔写了“选饭朝来不喜餐，御厨空费八珍盘”十四个字，忽然文思枯竭，让一位太学生续下一句。那人特别会揣摩赵佶的心思，就续了句“人间有味俱尝遍，只许江梅一点酸。”甜酸爽口的杨梅当然会解御厨八珍之腻。赵佶的人间女色“一点酸”就是名满京师的青楼歌伎李师师。
北宋末年，京城汴梁出了个倾国倾城的名妓李师师，姿色出众，
气质高雅，能歌善舞，且有大家闺秀之风。她虽然不幸沦落风尘，却很是洁身自爱，一般的酒色之徒，虽然一掷千金，也难见其一面。对于她看不上的男人，不论出何天价，她也概不接见。但是对于一些才高八斗的文人墨客、侠义之士，她却柔情一片。有记载张先曾专为李师师创作新词牌《师师令》并有一词云：“香钿宝珥。拂菱花如水。学妆皆道称时宜，粉色有、天然春意。蜀彩衣长胜未起。纵乱云垂地。都城池苑夸桃李。问东风何似。不须回扇障清歌，唇一点、小於珠子。正是残英和月坠。寄此情千里。当时著名的大宋才子秦观有缘和她相好，还给她写下了《一丛花·年时今夜见师师》一词：
年时今夜见师师，双颊酒红滋。疏帘半卷微灯外，露华上、烟袅凉飔（sī）。簪髻乱抛，偎人不起，弹泪唱新词。
佳期谁料久参差。愁绪暗萦丝。想应妙舞清歌罢，又还对、秋色嗟咨。惟有画楼，当时明月，两处照相思。
年时：宋时方言，犹“当年”或“那时”。
酒红滋：酒后脸上泛起红晕。
露华：秋夜露珠。凉飔（sī）：凉风。
偎（wēi）：挨贴。
参（cēn）差（cī）：本指长短、高低不齐，这里指错过。
萦（yíng）丝：如丝萦绕，形容纠缠难解。
嗟（jiē）咨：慨叹，叹息。
画楼：雕饰华丽的楼房。
宋徽宗与李师师的故事多见于野史小说。据传，宋徽宗对李师师
的美名早就有所耳闻，一日便穿了文人的衣服，乘着小轿找到李师师处，自称殿试秀才赵乙，求见李师师，终于目睹了李师师的芳容：鬓鸦凝翠，鬟凤涵青，秋水为神玉为骨，芙蓉如面柳如眉。之后便与之相好。专门从宫中向东挖二三里的地道,直通镇安坊（李师师所在青楼）。
据说，周邦彦居于京城时，也与名妓李师师相好。有一次，周邦彦估计皇上不在师师那里，就偷偷地来找师师。忽听得皇上从地道里来了，周邦彦大惊，不知所措。那李师师马上让周邦彦藏起来，周邦彦躲在床下。皇上见到师师，寒暄了一番，早有使女拿了温水包来，放在锦缎子被里温着，师师又往兽形的香炉里添了些香料，屋里顿时香气缭绕。这时皇上拿出一个江南新进的橙子，让李师师品尝。那李师师是一代名妓，即便是吃橙子，也是很讲究的。她特意取来一把并州产的小刀，又薄又亮，把橙子切开；又往碗里撒了一点吴地产的雪白的精盐，用凉开水冲化了，把切好的橙子放在盐水里蘸着吃。他们又弹了一会儿笙，说了一些私房话，夜就已经很深了。第二天，他将这段见闻，填了一首《少年游》。
并刀如水，吴盐胜雪，纤手破新橙。锦幄初温，兽烟不断，相对坐调笙。
低声问向谁行宿，城上已三更。马滑霜浓，不如休去，直是少人行。
《诗经》之后便是楚辞了。战国时期伟大诗人屈原从楚国民歌中吸取营养，熔铸己作，创造了楚辞。他的代表作中有《离骚》一篇，
故后人称楚辞为“骚”。屈原的作品和后人效法楚辞的作品，统称为“骚体”。其特点有四：一、每句字数可长可短；二、每首诗句数不受限制；三、用韵不严格；四、多数诗的句中、句末加语助词“兮”、“些”或“只”字。楚辞对后世诗歌的影响是多方面的。首先是打破了《诗经》四言体的形式，使诗体得到解放，促进了诗体演变。楚辞体，就创新来说，最明显的是句式加长，并且长短错杂。楚辞的直接影响是使汉朝产生了一种新的文体—赋。汉赋中的骚体赋直接受屈原影响。同时楚辞中的对偶句大量应用也对五、七言诗的产生起了促进作用。
《屈原列传》说屈原名平，字原。而《离骚》中则自称名正则，字灵均，这是前者的转写化名。“正则”与“灵均”是平和原二字的引申义。屈原的远祖是颛顼高阳氏。据《史记·楚世家》说，高阳氏六代孙名季连，是楚的创业始祖。周成王时，季连的曾孙熊绎受封于楚，居丹阳(今湖北秭归)，传至熊通(一作达)，就是楚武王。其子瑕，封采邑于屈，子孙就以屈为氏，所以屈是楚国姓的分支。自春秋以来，屈姓历世都担任楚国的显要职位，担任高级官职莫敖（楚国官职名）的有屈重、屈完、屈荡、屈到、屈建、屈生等，多半是父子相传。
屈原辅佐楚怀王，正在七雄激烈争斗之时。屈原起初很受怀王信任重用，怀王让他“造为宪令”，即主持国家政令的起草、宣布等事项。“宪令”涉及推行变法之事。楚国在悼王时，已有吴起变法的先例。怀王初年，也想有一番作为，曾争到合纵之长，因而屈原希望变旧更新，一度受到怀王的支持。可是，楚国的变法本来就不够彻底，
政权主要掌握在贵族重臣手中，他们为了保持个人禄位而反对变
法。
当时楚国朝廷中佞臣充斥，与屈原同列的有上官大夫。他心怀嫉妒，与屈原争宠，屈原起草宪令未定，上官大夫欲夺其稿，屈原不予，他就向怀王进谗言，说：“王使屈平为令，众莫不知。每一令出，平伐其功，曰以为非我莫能为也。”怀王庸懦昏聩，不加辨明，就怒疏屈原，之后被先后两次流放至汉北和沅湘流域。秦将白起攻破楚国郢都后，屈原自沉于汨罗江，以身殉国。屈原的被疏远，根本原因在于他的政治改革计划触犯了贵族利益，遭到旧贵族们的中伤打击。
人物评价：屈原是中国历史上第一位伟大的爱国诗人，中国浪漫主义文学的奠基人，被誉为“中华诗祖”、“辞赋之祖”他是“楚辞”（也称“骚体”）的创立者和代表作者，开辟了“香草美人”（象征忠君爱国的思想，惟草木之零落兮，恐美人之迟暮）的传统。屈原的出现，标志着中国诗歌进入了一个由集体歌唱到个人独创的新时代。
楚辞虽然由屈原首创，但其作者并不是只有屈原一人，在西汉初刘向编的《楚辞》一书中，收录有屈原、宋玉、王褒、贾谊、严忌等人的辞赋及刘向自己的作品《九叹》。下面来谈谈宋玉。
宋玉，战国时鄢(今襄樊宜城)人。生于屈原之后，或曰是屈原弟子。曾事楚顷襄王。好辞赋，为屈原之后辞赋家，与唐勒、景差齐名。相传所作辞赋甚多，《汉书·艺文志》录有赋16篇，今多亡佚。流传作品有《九辩》、《风赋》、《高唐赋》、《神女赋》、《对楚王问》《笛赋》、《登徒子好色赋》等十余篇，其中只有《九辩》一篇
可以确定为宋玉之作，其余颇多怀疑，真假难辨。宋玉是楚辞代表作家之一，也是屈原的直接继承者，后世多“屈宋”并称。杜甫“摇落深知宋玉悲，风流儒雅是吾师。”
《登徒子好色赋》：楚国大夫登徒子在楚王面前说坏话，说宋玉贪恋女色。宋玉回答如下。宋玉说：“容貌俊美，这是上天所生；善于言词辨说，是从老师那里学来的；至于贪爱女色，下臣则绝无此事。”楚王说：“你不贪爱女色确有道理可讲吗？有道理讲就留下来，没有理由可说便离去。”宋玉于是辩解道：“天下的美女，没有谁比得上楚国女子，楚国女子之美丽者，又没有谁能超过我那家乡的美女，而我家乡最美丽的姑娘还得数我邻居东家那位小姐。东家那位小姐，论身材，若增加一分则太高，减掉一分则太短；论其肤色，若涂上脂粉则嫌太白，施加朱红又嫌太赤，真是生得恰到好处。她那眉毛有如翠鸟之羽毛，肌肤像白雪一般莹洁，腰身纤细如裹上素帛，牙齿整齐有如一连串小贝，甜美地一笑，足可以使阳城和下蔡一带的人们为之迷惑和倾倒。这样一位姿色绝伦的美女，趴在墙上窥视我三年，而我至今仍未答应和她交往。登徒子却不是这样，他的妻子蓬头垢面，耳朵挛缩，嘴唇外翻而牙齿参差不齐，弯腰驼背，走路一瘸一拐，又患有疥疾和痔疮。这样一位丑陋的妇女，登徒子却非常喜爱她，并且生有五个孩子。请大王明察，究竟谁是好色之徒呢？”
汉代是古代诗体由四言向五言过渡的代，汉代除了出现赋、乐府诗体，汉未还建立起定型诗体，即出现了五言、七言古体诗，是诗歌史上的一个重要时期。
在中国古代诗歌史上，每种诗体都有兴盛、衰落的发展轨迹，诗体之间的替代并不是后者对前者的完全取代，而是在相互融合、竞争中逐渐占有优势，成为主流诗体，但是旧的诗体并没有完全退出历史舞台，甚至作为后世的主流诗体的补充形式永久地存在着。如赋在汉代是主流诗体，在东汉末年五言诗出现后并未完全消失，甚至在唐代还出现了律赋。赋体演变的时代较长，始于战国秦汉，延于唐宋。屈原时代，诗赋不分，荀子《赋篇》和宋玉《风赋》后，赋才独立成体，《风赋》是诗文的结合。其形式上杂用四言体、骚体和散文句子，可看成四言体、骚体的副产物。赋的对偶句式不仅直接影响到了格律诗的构成，而且讲究对仗，使用对偶句、排比句的诗风一直影响到以后的汉诗，如词、曲，甚至是现代汉诗重要的修辞手法。
司马相如：司马相如（约前179—前118）字长卿，蜀郡（今四川省成都人)。西汉大辞赋家。其代表作品为《子虚赋》《美人赋》。作品词藻富丽，结构宏大，使他成为汉赋的代表作家，他被班固、刘勰称为“辞宗”，被林文轩、王应麟、王世贞等学者称为“赋圣”。
少年时代喜欢读书练剑，二十多岁时做了汉景帝的武骑常侍，但这些并非其所好，因而有不遇知音之叹。景帝不好辞赋，待梁孝王刘武来朝时，司马相如才得以结交邹阳、枚乘、庄忌等辞赋家。后来他因病退职，前往梁地与这些志趣相投的文士共事。
轶事典故：文君夜奔、当垆卖酒司马相如为景帝时武骑常侍，因不得志，称病辞职，回到家乡四川临邛（qióng）。有一次，他赴临邛大富豪卓王孙家宴饮。卓王孙有位离婚女儿，名文后，又名文君。
因久仰相如文采，遂从屏风外窥视相如，司马相如佯作不知，而当受邀抚琴时，便趁机弹了一曲《凤求凰》，以传爱慕之情，因司马相如亦早闻卓文君芳名。司马相如、卓文君倾心相恋，当夜即携手私奔。司马相如一贫如洗，文君亦因卓王孙怒其败坏门风而不分给她一文钱。两人只好变卖所有东西后回到临邛开了家小酒铺。每日，文君当垆卖酒，相如打杂。后来，卓王孙心疼女儿，又为他俩的真情所感动，就送了百万银钱和百名仆人给他们。《西京杂记》上记载：司马相如得势后，准备娶茂陵的一个女子为妾，卓文君得知就写了一首《白头吟》给他，表达自己的哀怨之情，相如因此打消了娶妾的念头。
《美人赋》：《美人赋》与登徒子好色赋内容有相似的地方。梁王问相如说：“您贪恋女色么？”相如说：“我不贪恋女色。”梁王说：“您不贪恋女色，同孔子墨子相比如何？”相如说：“古代回避女人的人中，孔丘听说齐国赠送美女到鲁国就跑得远远的，墨翟望见商代曾淫乐的朝歌城就倒车回头，这好比防火躲到水里，避水淹跑到山上，是没有见到能引起欲望的，凭什么说不喜爱女人呢？哪像我，年轻时在西部地区生活，一个人独住，房屋宽大，没有人和我玩乐。我东边隔壁有个女子，美发如云，双眉如蛾，牙齿洁白，颜面丰盈，浓装艳抹，容光焕发。经常高高翘首向西顾盼，想留我一起住宿；爬上墙望我，到现在已经三年了，我弃而不回应。
汉乐府与《古诗十九首》
汉代除了有汉赋之外还存在另一种著名的文学形式——乐府诗。
秦时设有乐府和太乐两机构，太乐掌祭祀雅乐，归奉常管辖；乐
府管民间俗乐，权属少府。汉承袭秦制，以乐府为音乐机关。乐府除负责组织文人制作歌诗，采集各地民谣加工制作成供朝廷宴飨、朝会、祭祀等各种礼仪活动所用的音乐外，还通过“采风观政”、“观风俗、知薄厚”了解人民的生活状况及思想情绪，修正统治政策的得失。客观上起到了集中、整理和保存民歌的作用。汉代乐府机构从汉孝帝始设到汉武帝时兴起到汉哀帝时罢去。而后魏晋也曾重设乐府。期间乐府整理、制作的音乐、诗歌一直在民间传唱，被成为“歌诗”。直到汉末, 乐府乃由机关的名称变为这种乐“歌诗”的诗体名称。
《古诗十九首》是乐府诗的最高成就，被刘勰称为“五言之冠冕”。
魏晋风流与魏晋古体诗：东汉末年建安文坛，居于领袖地位的，是“三曹”：曹操、曹丕、曹植；左右作为他们羽翼的，有所谓“建安七子”——孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀（yǔ）、应玚（yáng）、刘桢。有人用对联概括了三曹的文学成就。“上联：三国三曹三父子下联：一歌一赋一诗书”一歌指《短歌行》（曹操）一赋指《洛神赋》（曹植）；一诗指《七步诗》（曹植）；一书指《与吴质书》（曹丕）。
曹操字孟德，沛国谯（今安徽毫县）人，出身于具有宦官背景的家庭，其父曹嵩是宦官曹腾的养子。在汉末发生的具有全国规模的军阀混战中，他脱颖而出，扫平群雄，统一了北方中原广大地区，还建立了曹魏政权。曹操多才多艺，对书法、音乐、围棋都相当精通，于戎马倥偬之余，不费吟咏，创作了不少篇出色的诗歌。毛泽东曾经在《浪淘沙·北戴河》中有怀念曹操的诗句：“东临碣石有遗篇，魏武
挥鞭。”南朝刘勰在《文心雕龙·时序》对曹操评价：“魏武以相王之尊，雅爱诗章”。
在曹操的诗歌中，以现实主义为主，处处流露出其对现实丧乱和民生疾苦的忧患。表现政治理想，抒发雄心壮志的有，《短歌行》《龟虽寿》《观沧海》等；反映汉末社会动乱和民生多艰的有，《蒿里行》。“白骨露於野，千里无鸡鸣。生民百遗一，念之断人肠。”抒写年命之悲和幻想长生的游仙诗有，《秋胡行》等。“愿登泰华山，神人共远游……，经历到昆仑，到蓬莱。飘遥八极，与神人俱。思得神药，万岁为期。”“天地何长久！人道居之短。”反映了诗人“恐年岁之不吾与”这种矛盾复杂的心境。
曹丕，即魏文帝，字子桓，曹操之子，曾担任五官中郎将，副丞相等职位。建安二十二年（217年），曹丕被立为魏王世子。建安二十五年（220年），曹操逝世，曹丕继任丞相、魏王。同年，曹丕受禅登基，以魏代汉，结束了汉朝四百多年的统治，建立魏国。
曹丕经常与王粲、刘振、陈琳、徐干、阮瑀、应瑒、杨修等宴饮游乐、吟诗作文。丕自幼好文学，于诗、赋、文学皆有成就，尤擅长于五言诗，与其父曹操和弟曹植，并称“三曹”，今存《魏文帝集》二卷。另外，曹丕著有《与吴质书》《典论》等，《典论》当中的《论文》是中国文学史上第一部有系统的文学批评专论作品。《典论·论文》开篇第一句一针见血的反映了古代文人不好的传统，也被传为至理名言：“文人相轻，自古而然。”曹丕诗现存较少，约40首，著名的有《燕歌行》。据考写于建安十二年曹操北征三郡乌桓期间，采
用乐府体裁，开创性地以句句用韵的七言诗形式写作，是现存最早最完整的七言诗。《燕歌行》从“思妇”的角度，反映了东汉末年战乱流离的现状，表达出被迫分离的男女的内心的怨愤和惆怅。
清人沈德潜曾评价曹丕：“子桓诗有文士气，一变乃父悲壮之习矣。要其便娟婉约，能移人情。”
曹植，字子建，三国曹魏著名文学家，建安文学代表人物，曹操之子，曹丕之弟，生前曾为陈王，去世后谥号“思”，因此又称陈思王。曹植虽才气逼人，但也生性放荡不羁，在幼年的时候大概是一位“神童”，故“年十岁余，诵读诗论及辞赋数十万言”（《三国志·魏书》）。十九岁便能作《铜雀台赋》，所以《世说新语》说是“世目为绣虎”（世人把他看做文采锦绣之虎），《文心雕龙》称之“援牍如口诵”（写作如口语诵读一般简单，形容才思敏捷）。这样自然得到他父亲的欢心，于是便很想立他为太子。但后来因性格放荡终竟失了宠。
曹植是第一个大力写作五言诗的作家（现存诗90余首，其中五言诗有60余首）。同时曹植诗赋兼长，最有名的辞赋还属《洛神赋》。
曹植与《洛神赋》：曹植此赋据序所言，系其于黄初三年入朝京师洛阳后，在回封地鄄（juàn ）城途中经过洛水时，“感宋玉对楚王神女之事”而作。当时，曹丕刚即帝位不久，即杀了曹植的密友丁仪、丁廙（yì）二人。曹植本人在就国后也为监国谒者奏以“醉酒悖慢，劫胁使者”，被贬安乡侯，后改封鄄城侯，再立为鄄（juàn ）
城王（俱见《三国志·陈思王传》）。这些对决心“戮力上国，流惠下民，建永世之业，流金石之功”（《与杨德祖书》）的曹植来说，无疑是接二连三的沉重打击，其心情之抑郁与苦闷，是可想而知的。
作品从记述离开京城的行程开始，描写了曹植与侍从们到达洛滨时的情景。当时“日既西倾，车殆马烦”，在一片静谧的气氛中，作者神思恍惚，极目远眺波光潋滟的洛水。就在他偶尔抬头的一刹那，奇迹出现了：一个环姿艳逸的女神站立在对面的山崖上，于是就有了这篇《洛神赋》。
《洛神赋》是三国时期魏国著名文学家曹植写的浪漫主义名篇。其原名《感鄄（juàn ）赋》。洛神，相传为古帝伏羲氏之女宓妃，溺死于洛滨而成为洛水之神。后人讹传此赋为《感甄赋》，说是感念曹丕的妻子甄皇后，这是不对的。
曹植的诗歌受到后人的推崇，主要原因有以下三点：一是由于文采富艳，二是因为他对五言诗的发展具有重大影响，三是他不幸的身世引起后世文人的认同。作为失意文人的典型，其坎坷的命运，使无数文人深表同情。古代不少诗人皆以王佐之才自命，却大都身世沦落，而以诗词名世，他们的命运与曹植相似，所以对曹植多有一种认同感。所以历代文人对曹植的评价都很高。南朝谢灵运：“天下才有一石,曹子建（曹植）独占八斗,我得一斗,天下共分一斗。”（才高八斗）南朝钟嵘《诗品》：“骨气奇高，词采华茂，情兼雅怨，体被文质，粲溢今古，卓尔不群。嗟乎！陈思之于文章也，譬人伦之有周、孔，鳞羽之有龙凤,音乐之有琴笙，女工之有黼黻（fǔ fú）。”
南朝刘勰《文心雕龙》：“子建思捷而才俊，诗丽而表逸。”
唐朝房玄龄：“独彼陈王，思风遒举，备乎典奥，悬诸日月。”
唐朝李白：曹植为建安之雄才，惟堪捧驾。
唐朝杜甫：赋料扬雄敌，诗看子建亲。
清朝王士祯：汉魏以来二千年间诗家堪称“仙才”者,曹植、李白、苏轼三人耳。
魏晋风流魏晋时期，祸乱迭起，社会动荡，阶级矛盾、民族矛盾和统治阶级内部矛盾错综复杂，形成了中国历史上政治最为黑暗、党争最为激烈、破坏最为严重的时期，却也是精神史上最自由、最解放、最热情、最富有艺术精神的一个时代。在精神追求方面，士人们也满怀大济天下的宏伟理想，积极进取，却在政治混乱、党争激烈的社会现实中，莫名其妙惨遭杀戳。在这个具有特殊审美观的时代，人类自身之美与自然万物之美同时被人们所关注，尤其是魏晋士人，更沉醉于人物的衣饰、容貌；性情、语言及精神等方面的美，从而形成我国历史上最能发现美、最能追求美、最能崇尚美的一个时代。正是对美的极致追求，在日常生活领域，人们才善于发现美、追求美，才有潘岳、卫玠等一系列美男出现；在文学领域，文人们创作美，欣常美，才有大量骈词俪句出现；魏晋士人的思想、性格、为人处世及文学创作均受到了这一时期特殊的时代环境影响，在哲学思辨、文学创作、人生境界、审美追求等方面产生了一种人格精神与生活理念的统一体。魏晋风流主要变现形式有哪些？我概括为三点，下面通过三个故事来具体解读。
一、气质上的个性主义“乘兴而至，兴尽而返”（背景：王徽之（字子猷）是东晋时的大书法家王羲之的五儿子，生性高傲，不愿受人约束，行为豪放不拘。虽说在朝做官，却常常到处闲逛，不处理官衙内的日常事务。后来，他干脆辞去官职，隐居在山阴（今绍兴），天天游山玩水，饮酒吟诗，倒也落得个自由自在。）有一年冬天，鹅毛大雪纷纷扬扬地接连下了几天，到了一天夜晚，雪停了。天空中出现了一轮明月，皎洁的月光照在白雪上，好像到处盛开着晶莹耀眼的花朵，洁白可爱。王徽之推开窗户，见到四周白雪皑皑，真是美极了，顿时兴致勃勃地叫家人搬出桌椅，取来酒菜，独自一人坐在庭院里慢斟细酌起来。他喝喝酒，观观景，吟吟诗，高兴得手舞足蹈。忽然，他觉得此景此情，如能再伴有悠悠的琴声，那就更动人了。由此，他想起了那个会弹琴作画的朋友戴逵。“嘿，我何不马上去见他呢？”于是，王徽之马上叫仆人备船挥桨，连夜前往。也不考虑自己在山阴而戴逵在剡溪，两地有相当的距离。
月光照泻在河面上，水波粼粼。船儿轻快地向前行，沿途的景色都披上了银装。王徽之观赏着如此秀丽的夜色，如同进入了仙境一般。“快！快！把船儿再撑得快点！”
王徽之催促着仆人，恨不能早点见到戴逵，共赏美景。
船儿整整行驶了一夜，拂晓时，终于到了剡（shàn）溪。可王徽之却突然要仆人撑船回去。仆人莫名其妙，诧异地问他为什么不上岸去见戴逵。他淡淡地一笑，说：“我本来是一时兴起才来的。如今兴致没有了，当然应该回去，何必一定要见着戴逵呢？”
王子猷居山阴，夜大雪，眠觉，开室命酌酒，四望皎然。因起彷徨，咏左思《招隐诗》。忽忆戴安道。时戴在剡，即便夜乘小舟就之。经宿方至，造门不前而返。人问其故，王曰：“吾本乘兴而行，兴尽而返，何必见戴？
——《世说新语》
二、情感上的率直真挚阮籍“青白眼”
阮籍不经常说话，却常常用眼睛当道具，用"白眼"、"青眼"看人。对待讨厌的人，用白眼;对待喜欢的人，用青眼。
据说，他的母亲去世之后，嵇康的哥哥嵇喜来致哀，但因为嵇喜是在朝为官的人，也就是阮籍眼中的礼法之士，于是他也不管守丧期间应有的礼节，就给嵇喜一个大白眼;后来嵇康带着酒、夹着琴来，他便大喜，马上由白眼转为青眼。
籍又能为青白眼。见礼俗之士，以白眼对之。常言“礼岂为我设耶？”时有丧母，嵇喜来吊，阮作白眼，喜不怿而去；喜弟康闻之，乃备酒挟琴造焉，阮大悦，遂见青眼。
——唐房玄龄《晋书·阮籍传》
阮籍的咏怀八十二首·其一：夜中不能寐,坐起弹鸣琴。清风吹我襟,明月鉴薄纬。孤鸿号外野,翔鸟鸣北林。徘徊何所见,忧思独伤心。
三、行为上的放浪不羁看杀卫玠
卫玠是晋朝时著名的玄学家、文学家，也是有名的美男子。四大美男之一。（四大美男：潘安（西晋文学家）、兰陵王高长恭（南北朝时期北齐宗室、将领）、宋玉（战国末期辞赋家）、卫玠）卫玠不论去到哪里，总有人争相围观。这些围观的人实在是太多了，常常像围墙一样将卫玠团团围住，所以每一次卫玠都要花费很大的力气才能冲出重围。
卫玠虽然容貌俊俏，但是他的体质并不好，非常羸弱。时日一久，卫玠终于支撑不住病倒了。治疗了一段时间后，卫玠还是遗憾地离开了人世。
卫玠去世后，人们都说他是被看死的，因此便有了“看杀卫玠”一说。后来，人们就常用这个词语来形容一些男性外表出众，十分俊俏。
唐诗宋词是中国文学史上的两颗明珠，唐代被称为诗的时代，而且唐代诗人在诗歌方面的的成就也是令人瞩目的。鲁迅先生就曾经说过：“我以为一切好诗，到唐已被作完，此后倘非能翻出如来掌心之齐天大圣，大可不必动手。”宋代被称为词的时代。诗是文学体裁的一种，原为谱配歌词所作，所以写词也叫“填词”，通过有节奏和韵律的语言反映生活，抒发情感。中华诗词在唐宋时期成熟，诗词文化进入了一个繁星满天的时代。唐诗宋词是中国诗歌的标志，是中国古典诗歌的顶峰，是诗歌史上的黄金时代。
《全唐诗》是清康熙四十四年（1705年），曹寅等人奉旨编校，
“得诗四万八千九百余首，凡二千二百余人”；《全宋词》是今人编校整理的成果，词作约 20000首。
唐诗宋词的内容太多，讲几个故事来简略了解。
李杜交谊李白字太白，号青莲居士，曾供奉翰林。浪漫主义诗人，被后世尊称为“诗仙”。杜甫字子美，号少陵野老，曾任工部员外郎，因此也被称为杜工部。现实主义诗人，被后世尊称为“诗圣”。印象中李白杜甫两个不同时代的人，其实李白仅年长于杜甫11岁。公元744年，李白与杜甫在洛阳相遇，他们登高怀古，饮酒作诗，大慰平生。杜甫在诗中说，“醉眠秋共被，携手日同行”（《与李十二白同寻范十隐居》），可见他们友谊深厚，情同手足。其中一首被郭沫若先生称为当时李杜二人的合影：“秋来相顾尚飘蓬，未就丹砂愧葛洪。痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄。”二人都有一腔报国热情，但却像蓬草一样漂泊不定，他们喜好访仙炼丹，但是济世报国的四项又使他们不能全然摆脱尘世俗务。整天饮酒狂歌，空渡时日，辜负了他们的爱国热忱，但横行天下的英雄又是谁呢？诗中流露出他们怀才不遇、报国无门的失意与落寞。李白和杜甫在一起度过两年多的漫游生活之后，杜甫要去长安，李白则南下重游江东，两人在山东曲阜石门洒泪而别，李白临别作了《鲁郡东石门送杜二甫》：“醉别复几日，登临遍池台。何时石门路，重有金樽开。秋波落泗水，海色明徂徕。飞蓬各自远，且尽手中杯。”再过几天就要分别了，想起和杜甫老弟你一起漫游登临的情形，希望将来还有这样的机会。泗水充满了秋意，海水把徂徕山映衬的更加鲜明，在这样的环境中我们像蓬草一样漂泊