名词解释
1．美学的研究对象：是体现着人和世界的审美关系的一切审美现象或审美活动。2．美学的学科性质：是一门研究审美现象即审美活动的综合性的人文学科。3．鲍姆嘉登：德国理性主义哲学家、美学家，1750年出版的学术专著《美学}--书，宣告了美学作为一门独立学科的正式成立，被美学界尊崇为“美学之父”。5美学思想：是思想主体对审美现象某些本质、特征、规律比较自觉的理性认识，以明确的理论观点和概念范围来表述自觉、系统的理论性思考。6．美学学科：奠基于审美意识和美学思想，但它是以审美现象为专门课题，从整体上独立地、系统地思考审美现象所获得的理论体系。美学学科作为一门独立学科的确立，有两个重要标志：一是有专门的、系统的美学著作问世；二是形成了独立的、区别于其他学科的研究对象和范围。学界公认，美学作为一门独立学科的形成以德国哲学家鲍姆加登1750年出版的《美学》一书为标志。7．实践概念：马克思的实践概念是在继承和批判西方传统实践观念，特别是德国古典哲学的实践概念的
基础上形成发展起来
的。他坚持把实践理
解为“人的感性活
动”，理解为人类自我
创化并变革世界的现
实活动，理解为人的
整个社会生活世界的
根本基础。他科学地
指出，社会生活在本
质上是实践的。这里，
实践概念覆盖了人的
全部社会生活，既包
括最基础的物质生产
活动，又包括政治活
动、道德活动、艺术
审美活动和其他种种
精神生产活动，以及
人们广大的日常生活
活动。8．审美境界：
一般是指在生活和艺
术中出现的审美情
境，它具体体现为情
和景、心与境、主体
与客体、感性与理性
的“交融”，即我们中
国美学所说的“物我
两忘”、“天人合一”。
9．审美关系：是人与
世界复杂多样关系中
的一种特殊的精神性
关系，是人对世界借
助感性形式建构起来
的、自由的情感体验
关系。10．美学：这
一名词源于德国哲学
家鲍姆嘉登，他是理
性主义哲学的代表人
物，为了修正唯理主
义哲学忽视感性思想
的偏向，鲍姆嘉登创
立了美学这门关于感
性认识的学科。他把
美学定义为研究低级
感性认识的学科。
1750年，他出版了首
部研究感性认识的专
著，题为Aesthetica，
意为感性学。把美的
思维和艺术作为考
察、研究对象。由于
近代以来我国接受和
传播西方美学的复杂
过程中转借德国日本
的翻译，用“美学”
来翻译Aesthetica，
被中国学界接受以后
约定俗成，于是“感
性学”一词也就成了
美学。11．美感：指
的是审美活动中与审
美对象同时建构起来
的审美主体所呈现出
来的存在方式和存在
状态。它体现为主体
直观到了这种超越现
实、功利、伦理、认
识的自由人生境界，
体验到了人与世界的
存在意义而产生的自
由感、幸福感和愉悦
感。１２审美形态：
就是人对不同样态的
美即审美对象的归类
和描述，它是审美活
动中当下生成的自由
人生境界的对象化、
感性表现形式和具体
存在状态。13．艺术
活动：是审美活动最
高级的方式，也是最
典型的形态。审美活
动的一切特性和规律
在艺术活动中得到最
集中、最全面的体现。
15．审美活动：是人
类的基本活动和生存
方式之一，也是一种
基本的人生实践，体
现着人与世界的审美
关系，是美学学科的
研究对象。1?审美需
要：(1)就是指人作为
一种有生命、有意识
的社会存在物所内在
具有的，渴望在对象
化的活动中能动地实
现自己、肯定自己，
并按照他的人生理想
去自由而完整地发展
自己的精神要求。(2)
它是在人的劳动不断
深化的过程中，随着
人的精神能力的发展
而逐步生成的，是人
的本质力量的一种新
的充实和新的显现。
2?审美理想：是主体
通过想像在头脑中构
造出来的理想形态的
美，是主体在长期的
审美实践中，通过不
断积累日益丰富的审
美经验，提高自己的
审美修养，使自己的
审美体验不断得到升
华，从而形成的高层
次、高品位的审美追
求，它始终显现在具
体的审美表象之中，
具有一定的形象性特
点。具有一定的形象
性特点。3、审美趣味：
是个人在审美活动和
审美评价中所表现出
来的主要爱好和倾
向，在一定程度上是
主体社会性的显示，
具有强烈的社会性。
4、审美惊异：（1）就
是人在一定的现实境
遇中由于与客体对象
的直接契合所产生出
来的一种迥异与日常
生活经验的特殊心
境。(2)惊异既表现为
客体对主体的召唤，
也表现为主体对客体
的向往。正是在主客
体的这种刹那间的直
接碰撞与神会中，激
发起主体强烈的审美
向往。5．审美体验：
就是主体在具体活动
中被具有某种独特性
质的客体对象所深深
吸引，情不自禁地对
之进行领悟、体味、
咀嚼，以至于陶醉其
中，心灵受到摇荡和
震撼的一种独特的精
神状态。6．审美澄明：
(1)指在审美活动中
达到的主体与客体之
间的统一，实现了人
与人、人与对象，与
自然之间生动和谐的
状态，这种状态就是
澄明之境，是光明、
敞亮的境界。(2)在这
种境界中，审美主体
的精神与情感都处在
一种自由状态中，而
审美对象的意义也充
分地显现出来，最真
实的自我和最真实的
对象交融在一起，从
而进入天地与我为一
的境界中去。7．多样
统一：(1)多样统一是
最基本、最普遍的一
种形式规律。多样，
是指审美对象的整体
中所包含的各种物质
因素在形式上的区别
与差别；(2)统一，则
是指审美对象各个不
同部分和不同的物质
因素在整体中彼此关
联、呼应、衬托、映
照，从而有机融合的
内在关系。8．审美意
识：(1)就是指人对自
身审美需要和外在对
象的审美意义，以及
二者之间所构成的审
美价值关系的心理反
映形式。 (2)它主要
包括人的审美愿望、
审美趣味、审美观念、
审美理想等内容。原
始审美意识的出现是
审美发生的最重要的
标志之一。9．游戏说：
(1)是关于审美发生
理论的影响较大的一
种，由德国美学家席
勒比较系统地提出并
对后世产生了深远的
影响。 (2)席勒认为，
游戏它不仅是审美活
动的根本特征，而且
是人摆脱动物状态达
到人性的一种主要标
志，是指人在摆脱了
物质欲望的束缚和道
德必然性的强制之后
所从事的一种自由活
动，它只是对事物的
纯粹外观产生兴趣，
也就是对事物的形象
无所为而为地进行观
赏和玩味。(3)因此，
所谓游戏，其实也就
是一种审美活动。
10．巫术说：(1)巫术
说是20世纪在西方颇
为流行的一种艺术和
审美发生理论，其主
要依据是泰勒和弗雷
泽，他们认为巫术活
动是孕育艺术的母
体，人类最初的艺术
只是适应巫术活动的
需要而产生，并作为
巫术活动的一个组成
部分而存在。(2)巫术
说的确可以解释一部
分原始艺术现象如原
始洞穴壁画和岩画。
但是，一方面艺术与审美并不能完全等同，艺术只是审美活动的一种形式。因此，我们不能把艺术的起源理论元条件地看作就是审美发生理论；另一方面，巫术活动虽然是促成艺术发生的一种因素，却决不会是唯一的因素。用巫术说来解释艺术和审美的发生，其有效性是有一定限度的。
1．审美形态：是指在审美实践活动中展现出来的，以复杂拘人生样态、自由的人生境界为核心的审美情趣、审美风格等感性显既的对象化的形态，以及人们对这种不同形态的逻辑分类。2．人生样态：是指由个人的外在形态、个性特征、人生际遇等诸多因素共同构成的存在样式，在不同风格、不同层次的人生样态中，都寄寓着特定的审美理想。3．审美境界：是指从人生境界中升华出来的超越了自然境界、功利境界和道德境界的悦乐情怀和情境，也就是自由人生境界。4．审美情趣：是指在审美实践中，不同的审美样态在与主体构成不同的审美关系时，所产生的不同趣味效应，悲壮令人振奋，优美使人喜爱，滑稽令人捧腹，神奇令人惊异等。5．审美形态的生成性：审美形态并非生而有之、一成不变的。其一是指审美形态的历史生成，其二是指审美形态的个体相对性生成。6．审美形态的贯通性：是指民族文化，尤其是植根于其文化土壤中的哲学思想对审美形态的统摄性。7．审美形态的兼容性：是指审美形态是多种审美因素构成的有机体的感性
凝聚。8．审美形态的
二重性：主要指的是
民族性与世界性的统
一。9．优美：作
为一种审美形态，其
审美对象一般具有小
巧、轻缓、柔和等形
式特征，具有和谐、
平静、松弛、舒畅的
心理特征，使人产生
优美感，表现为主体
与对象之间的和谐。
10．崇高：作为一种
审美形态，最为主要
的是它是一种对立和
冲突的审美体验。主
要是指对象以其粗
犷、博大的感性形态，
劲健的物质力量和精
神力量，雄伟的气势，
给人以心灵的震撼，
使人惊心动魄、心潮
澎湃，进而受到强烈
的鼓舞和激越，引起
人们产生敬仰和赞叹
的情怀，从而提升和
扩大了人的精神境
界。11．悲剧：悲剧
审美形态的发展与西
方悲剧艺术的发展密
切相关，但并不仅限
于悲剧艺术，广泛存
在于人的存在实践
中，由于人生与现实
的矛盾而引起的冲
突，从而体现出人的
存在的力量、斗争、
勇气等情感的艺术表
现。悲剧是有价值的
事物在社会历史的冲
突、毁灭中，让人体
会到斗争的勇气和理
想追求的力量感，从
而感受到美的内涵，
引起情感的激荡和振
奋，即“以悲为美”
实现的审美愉快。
12．悲剧诞生论：由
德国美学家尼采提出
的有关悲剧发生的理
论。重点强调了两个
方面，其一从希腊悲
剧的起源和演变看，
悲剧最初的形式是一
种合唱抒情诗，悲剧
人物之所以会遭遇不
幸，是因为他们越过
了El神精神的信赖自
我的安心静坐，回复
了酒神一般的原始本
性。其二尼采的悲剧
诞生论与他的哲学观
密切相关，认为世界
的本质就是痛苦，要
摆脱种种人生的苦
痛，就得凭借艺术的
功能使自己在酒神精
神与日神精神相统一
的悲剧中体验生命的
永恒快乐。13．罪孽
说：由丹麦哲学家克
尔凯戈尔提出的悲剧
观点认为真正的悲剧
的悲痛需要一个“罪
孽”的要素，悲剧的
情节和主旨也就围绕
对罪孽的理解而展开
和推进。悲痛的罪过
具有不确定性具有命
运色彩，但是在对罪
过和命运的抗争中，
个体生存的自由意
志、精神得到呈现，
从而给人以悲剧美的
体验。14．焦虑说：
由丹麦哲学家克尔凯
戈尔提出的有关悲剧
情绪的观点，焦虑的
首要特征表现为它是
一种否定性的精神，
展示的字由的可能
性。个体在追索中感
到焦虑和无所适从，
焦虑总是面对未来的
处境，面对的是虚无。
这种焦虑处境就是悲
剧情绪的源泉，焦虑
和悲痛融合在一起，
成为真正的悲剧体
验。那么，为了寻找
永恒的精神家园，就
要战胜焦虑，超越有
限，实现永恒，悲剧
的内在审美性就得以
实现。15．喜剧：
作为一种审美形态经
历了从一种艺术类型
到审美形态的历史发
展过程，喜剧以笑为
载体，笑及其原因的
探讨是戏剧理论的核
心，其主要特点是形
式与内容的悖离，它
包含着快乐机制，同
时又是一种挑衅性的
发泄，其中也存在着
滑稽因素。喜剧感的
笑包含着人类对人的
价值的肯定，对真与
善的肯定，是一种严
肃性韵的笑。16．丑：
源于人类丑感的形
成，是一种不和谐，
以反常、混乱、给人
以恶性的刺激等形式
揭示的是现实生活中
非人性的一面，体观
的是一种负面的生存
实践，在这种否定性
的审美呈现中，肯定
正面的生存价值和审
美意义。17．荒诞：
源于荒诞派戏剧，是
指不合情理与不和
谐，其形式是怪诞、
变形，其内容是荒谬
不真，使人产生荒诞
感，是对人生的无意
义的虚无性的审美感
悟。1．审美经验：指
的是人们在与对象的
审美关系当中，构成
并评价审美对象的过
程。在这个过程中，
人们通过审美的愉悦
而把握到了存在的意
义和人生的真谛，因
而构成了人生实践的
一种重要形式。2．直
观：intuition，又译
直觉，在汉语中通常
被看作感性认识的同
义词，《辞海》的注释
是：“即感性认识，就
是实践中外物作用于
人的感觉器官而在大
脑中产生的感觉、知
觉和表象。其特点是
生动性、具体性和直
接性。其局限性是只
能把握个别而不能把
握一般，只能把握现
象而不能把握本质。
因此，要真正认识事
物，必须由生动的直
观进到抽象的思维。”
在西方思想中，直观
还有另一种更为常见
的含义，指的是心灵
无需借助于感官刺
激，也不经过逻辑推
理，就能直接领悟或
把握真理的能力。
3．感性直观性：是指
在审美活动中，主体
是凭借自己的感觉器
官而不是通过抽象思
维，直接而非间接地
与对象打交道，而对
象也是以自己的感性
外观(即感官可以把
握、感觉的外显形式)
呈现给主体，从而在
主体与客体之间建立
起一种感性直观的关
系。主体在审美活动
中所形成和获得的审
美经验也因而具有感
性直观性。4．感知：
实际上是感觉和知觉
的总称。其中，感觉
是对于对象的个别属
性的把握，而知觉则
能够通过对于感觉材
料的加工和整理而达
到对于对象的完整把
握。不过，在具体的
经验活动中，感觉和
知觉经常交织在一
起，共同构成了经验
行为的基础层面。
5．想象：是人的一种心理活动，它通过加工和改造记忆中的表象来创造新的思维表象的过程。6．接近联想：是指由于两件事物在时间和空间上比较接近，人们在有关经验中经常把它们联系在一起，因而很自然地会从其中的一个联想到另一个。所谓“睹物思人”、“爱屋及乌”等说的正是这种现象。7．类似联想：是由两件事物在性质和特征上的相似而引起的。我们常用的比喻、拟人等修辞手法，本质上都建立在类似联想的基础上。中国古代诗歌创作中的比、兴等表现方法也与此相关。8．对比联想：是指由对于某一事物的感知和回忆，而引起与其具有相反特点的其他事物的联想形式。这种联想主要建立在两种事物的性质和特征的对比关系的基础之上，其功能不在于强化对于某一事物的感受，而在于强化对这两种事物所具有的对立关系的理解和感受。9．再造性想象：是指主体根据自己或他人原有的知觉表象进行加工和综合，从而在自己的头脑中重新形成关于事物形象的心理功能。它要求主体能够依据自己的判断力，来合理地建立表象之间的联系。主体必须
在感知材料和理智之
间建立和谐的关系，
同时又不能违背形象
思维的一般规律，也
就是说，想象活动既
要在表象
之间建立合理的联
系，又不能依赖于直
接的逻辑推理。
10．创造性想象：是
指通过主体的创造性
思维产生原来没有的
新表象。它与再造性
想象有着密切的联
系，主体的创造不可
能无中生有，要以自
己脑中储存的记忆表
象为基础。11．自我
调节：即人或自控制
系统通过信息反馈来
调整自己的行为，克
服、校正与目标间的
偏差，从而达到自己
的目的。控制论侧重
于对行为控制的研
究，而发生认识论主
要研究心理建趁问
题。12．审美态度：
是指主体在摆脱了日
常的功利和实用态度
之后，所产生的一种
观照、欣赏的态度，
是主体能否与对象建
立审美关系并进入审
美活动的关键。2．集
体无意识说：是由瑞
士心理学家荣格提出
的。集体无意识是由
遗传保存下来的一种
具有人类普遍性的潜
藏于意识深层的朦胧
精神。艺术家正是在
它的驱动下进行艺术
创作的，艺术起源于
集体无意识。这种学
说只是一种心理学的
假设，没有足够的科
学根据，也抹杀了艺
术家的个性。3．模仿
说：认为艺术是对现
实世界的模仿，在西
方影响极大。它的合
理性在于，始终把艺
术与现实世界紧密联
系在一起，把艺术看
成是再现和认识世界
的一种特殊方式。它
的缺陷在于忽视了艺
术自身的审美特质，
忽视了艺术创造的主
体性和表现性，因而
未能全面揭示艺术的
本质。4．表现说：强
调艺术必须以表现主
体情感为主，其代表
人物有西方美学家德
拉克洛瓦、克罗齐，
中国的言志说、心生
说和缘情说大体上亦
可划入表现说。表现
说把艺术本质同艺术
家主体情感的表现联
系起来，突破了把艺
术归结为模仿、认识
外在世界的局限性，
突出了艺术的审美特
性，比模仿说更接近
真理，在美学史上是
一大进步。但表现说
完全回避艺术与现实
世界的联系，无视主
体情感的客观根源，
因而是片面的。
5．有意味的形式说：
上世纪英国美学家克
莱夫?贝尔认为，艺术
的本质在于“有意味
的形式”。所谓“形
式”，就视觉艺术而
言，指由线条和色彩
以某种特定方式排列
而组合起来的纯粹的
关系；所谓“意味”，
贝尔认为乃是这种纯
形式背后表现或隐藏
着的艺术家的独特的
审美情感。艺术就是
艺术家创造的、能激
发观赏者审美情感的
纯形式，是美的结构，
也即“有意味的形
式”。“有意味的形式，
说突出了艺术的审美
本质方面，比表现说
更进一步，但它把“意
味，，及“审美纯形
式”与一切现实完全
切断，脱离人类社会
历史，陷入形式主义
和神秘主义。6．符号
说：由美国的苏珊?朗
格提出，艺术是人类
情感的符号形式，是
一种非逻辑非抽象的
符号，具有表现情感
的功能；艺术符号所
表现的情感应是一种
人类的普遍情感。这
种学说理论上达到了
更高的层次，但仍不
能正确地解决艺术本
质问题。7．艺术品：
是人工制品中的一种
审美的精神产品，它
以创造非现实的意象
世界来传达人类的审
美经验。8．载道说：
较早可追溯到孔子，
韩愈加以完善，他认
为古文是为了宣传儒
道而存在的，并非是
为了缘情。这在当时
具有积极意义，但完
全摒弃文的缘情作
用，仅仅突出政治教
化作用，显然不符合
艺术的发展规律，也
是片面的。9．娱乐说：
可分为“自娱”和“娱
人”两个方面。艺术
家是借助于创作中的
想象，在幻想世界中
实现自己虽向往但在
现实中却不能实现的
愿望、追求、希冀和
理想，从而达到自娱。
同时一切艺术都能使
人产生快乐，都有“娱
人”的功能。10．艺
术作品的意象世界
层：是指建立在物质
实在层、形式符号层
基础上的、非现实的、
展现人类审美经验
的、能转化为被感性
把握的、富有意味的
表象世界，这是艺术
品结构中的核心层
次。
11．艺术作品的意境
超验层：是意象世界
背后所蕴含着的富有
形而上的人生哲理意
味的最高境界。
12．意象：是一种心
理存在，一个审美的
表象系统，包括意与
象两个方面。“意”指
主体在审美时的意
向、意图、意志、意
念、意欲，表达的思
想情感、人生体验、
审美理想、艺术追求
等；“象”则指由想象
创造出来，能体现主
体之“意”，并能为感
官所直接感受、知觉、
体验到非现实的表
象。13．仿像：是主
体通过模仿对象世界
的形态创造出的意
象，它在感性形态、
具象上与对象相似，
甚至非常逼真，这里
“主体”有意退居幕
后，其创造性仿佛就
体现在意象的仿真性
上。14．兴像：是主
体以客观世界的物象
为引导，给接受者提
供借以触发情感、启
动想象而完成意象世
界的契机，物象使“感
兴”得以发生，联想
得以展开，在此基础
上生成的“象”便是
兴象。
15．喻像：是创作主
体以“自我”为体，
以“世界”为自我的
延伸，并根据主体心
灵来创造新的世界。
主体在客观世界摄取
象征物，赋予其一定
的象征意义，以此种
方式形成的意象便是
喻象。16．抽象：是
指创作主体经过自己
的头脑加工，将客体
提炼、升华，舍弃具
象而代用一些纯粹的
形式符号来唤起读者
审美情感的一种意
象。17．意境：主要
是指运用艺术意象，
在主客体交融、物我
两忘的基础上，将接
受者引向一个超越现
实时空，富有形上本
体意味的境界中。
18．有我之境：其中
的“我”以强烈的主
观色彩明显地渗透于
艺术意象中。19.无我
之境：
是指创作主体的完全消失，隐在艺术意象的后面。20．艺术的审美功能：是指凭借艺术意象、意境的感染力、诱发力、震撼力来使接受主体在获得美感的同时获得审美愉悦，从而提高艺术素养，改善审美文化心理结构，拓展艺术鉴赏视野，增强艺术的想象力和敏感性。21．艺术的认识作用：是指人们通过艺术品的欣赏，能从虚拟的意象世界背后获得对世界和历史的认识，可以了解到自己从未经历过的事物，从而增长见识，开阔眼界。
22．艺术的道德教育功能：是指通过艺术品的意象体系向接受主体显现和指示某种典范，以对其进行潜移默化的伦理、道德教育。l?艺术的存在方式问题：就是探讨艺术通过何种方式、途径或程序，才获得现实的存在和生命。2?艺术天才：艺术史上，有许多艺术家具有超于常人的能力，他们创造的作品超绝群伦，旁人难以比拟，甚至难以理解，他们就好像是天助神功一样，这样的艺术家人们称之为天才。3．灵感：是艺术家在意象创造中，由于各种心理机制、功能处于高度协调的自由状态而突然生成的精神昂
奋、注意集中、情绪
激动、想象力空前活
跃的一种思维活动的
境界。4?绘画：是在
平面内营造空间的艺
术，它以人的视觉为
基础，捕捉对象的影
像并将之展现在平面
中。1．寓教于乐：是
古罗马的贺拉斯在谈
到文艺的功能时提出
的一项原则。这项原
则实际上是美育和道
德教育相结合，同时
又符合文艺的规律，
要有魅力，直接给人
以感动。2．美育：
就是审美教育，是以
艺术和各种美的形态
作为具体的媒介手
段，通过审美活动展
示审美对象丰富的价
值意味，直接作用于
受教者的感情世界，
从而潜移默化地塑造
和优化人的心理结
构、铸造完美人性，
提升人生境界的一种
有组织、有目的的定
向教育方式。3．化育：
主张美育对人性情的
陶冶、情感的净化，
是一个潜移默化的过
程。通过不断地熏陶
和浸染，审美主体会
在不知不觉中受到影
响，发生着微小的变
化，渐渐形成一种心
理结构，持久地影响
精神生活。
4．化性起伪：是荀子
在解释人性和文化的
生成时所提出的，体
现了美育的功能，即
美育以情感的方式陶
冶人的情性，从而改
造人性自身的弱点，
使其健康发展。
5．怡情养性：美育的
功能之一，指美的形
象以情感为中介感化
人、影响人，使人们
的修养达到理想的境
界。9．贺拉斯的美育
观：他在谈到文艺的
功能时提出了“寓教
于乐”的原则。他认
为美育要和道德教育
相统一，同时又要符
合文艺的规律，要有
魅力，直接给人以感
动。38?审美趣味：是
个人在审美活动和审
美评价中所表现出来
的主观爱好和倾向，
在一定程度上是主体
社会性的显示，具有
强烈的社会性。
39?美感：指的是审美
活动中与审美对象同
时建构起来的审美主
体所呈现出来的存在
方式和存在状态。它
体现为主体直观到了
这种超越现实功利、
伦理、认识的自由人
生境界，体验到了人
与世界的存在意义而
产生的自由感、幸福
感和愉悦感。
26．审美直观：(1)直
观性是审美经验的一
种重要特征，其特点
是不经过概念和推理
就直接把握到对象的
审美特征。(2)审美直
观包括两种形式：感
性直观和本质直观，
前者是指主体通过自
己的感觉器官来把握
对象的感性特征，后
者则是指主体通过直
觉直接把握到对象的
本质特征。27．审美
理想：(1)是主体心目
中关于完善的美的观
念； (2)它始终显现
在具体的审美表象
中，是主体通过自己
的想象力与理解力的
协调运作创作出来
的；(3)审美理想在主
体的审美心理结构中
处于最高位置，在审
美活动中发挥持久而
重要的作用。
28．崇高：(1)具有粗
犷、博大的感性形态，
劲健的物质力量和精
神力量，雄伟的气势；
(2)给人以心灵的震
撼，使人惊心动魄，
心潮澎湃，进而受到
强烈的鼓舞和激励；
(3)引起人们产生敬
仰和赞叹的情怀，从
而提升和扩大了人的
精神境界。29．美育
代宗教说：(1)蔡元培
提出；(2)美育是自由
的，而宗教是强制的；
(3)美育是进步的，而
宗教是保守的； (4)
美育是普及的，而宗
教是有界的。
1、原型理论：荣格舍
弃弗洛伊德的泛性欲
主义，并将个体无意
识进行改造而成为集
体无意识，由此提出
原型理论。原型是一
种集体无意识，从早
期人类在生存环境中
产生，然后由人类群
体通过遗传机制进行
传承。2、艺术美：即
艺术中的审美现象，
艺术本质上是一种审
美活动，是审美活动
最高级最典型的形
式。艺术美就是人创
造、提炼的结果，是
高于自然的，是人的
精神、人的本质力量
的感性显现和确证。
3、美学学科：是一门
关于审美现象的综合
性的人文学科。4、审
美意识：指人类在生
存实践中萌发出来的
有某种不明晰审美追
求的意识。5、美学思
想：是指奠基于审美
意识，是思想主体对
审美现象某些本质、
特征、规律比较自觉
的理性认识。6、美学
学科：是指奠基于审
美意识和美学思想，
以审美现象为专门课
题，从整体上独立地、
系统地思考审美现象
所获得的理论体系。
7、美学关系：是指从
属于人与世界的存在
论关系，是人与世界
的一种特殊的精神性
关系，是人对世界借
助感性形式建构起来
的自由的情感体验关
系。8、美：指审美活
动建构起来的、能激
发主体美感的审美对
象及其所呈现出来的
存在方式和存在状
态，它是人与世界一
体圆融、有限与无限
和谐统一的自由人生
境界的对象化和感性
显现。10、审美形态：
是指人对不同样态的
美即审美对象的归类
和描述，它是审美活
动中当下生成的自由
人生境界的对象化、
感性表现形式和具体
存在状态。11、审美
需要：指人作为一种
有生命、有意识的社
会存在物所内在具有
的，渴望在对象化的
活动中能动地实现自
己、肯定自己，并按
照他的人生理想去自
由而完整地发展自己
的精神需求，是人的
本质力量的一种新的
充实和新的显现。
14、审美活动无功利：
是说审美活动并不以
某一有限目的为目
的，相反它还必须以
摆脱直接功利目的为
前提，审美活动指向
一种整体的、根本的
功利性，这就是它把
人向着完整的自由存
在状态提升。15、自
律性：指审美活动本
身就是一个自身完满
的世界，它不是手段，
而直接的就是目的本
身。16、审美体验：
就是主体在具体审美
活动中被具有某种独
特性质的客体对象所
吸引，情不自禁地对
之进行领悟、体味、
咀嚼，以至于陶醉其
中，心灵受到摇荡和
震撼的一种独特的精
神状态。
18、审美意识：是指人对自身审美需要的和外在对象的审美意义，以及二者之间所构成的审美价值关系的心理反映形式。它主要包括人的审美愿望、审美趣味、审美观念、审美理想等内容。20、审美活动的二重性：主要指审美形态是民族性和世界性的统一。21、优美：是理想人生境界与人生存在实践完满统一的现实呈现和展示，是和谐化一的人生存在至境。22、崇高：作为审美形态，它主要指对象以其粗犷、博大的感性形态，劲健的物质力量和精神力量，雄伟的气势，给人以心灵的震撼，使人惊心动魄、心潮澎湃，进而受到强烈的鼓舞和激越，引起人们产生敬仰和赞叹的情怀，从而提升和扩大了人的精神境界。在审美意象的形式构成上，崇高往往具有粗犷博大的感性形态。23、《论崇高》：是朗吉弩斯的美学著作，第一次明确地把崇高和优美作为并列对举的美来加以讨论，在书里面，对崇高的风格有探讨，并提出了“崇高是伟大心灵的回声”。24、利奥塔德：是后现代主义理论家，并将自己的整个美学建立在对崇高的论述上，对崇高进行了崭新的阐
发。33、人本主义美
学：与科学主义美学
相对，是现代西方美
学的两大类型之一。
它把美学建立在人文
科学或精神科学的方
法论基础上，其中包
括直观主义和解释学
两大传统。代表人物
有柏格森、海德格尔
等。
34、审美经验：指的
是人们在与对象的审
美关系当中，构成并
评价审美对象的过
程。在这个过程中，
人们通过审美的愉悦
而把握到了存在的意
义和人生的真谛，因
而构成了人生实践的
一种重要形式。
35、本质直观：是审
美经验直观性的一个
方面，审美经验能够
有效地把感性认识和
理性认识统一起来，
既能够把握事物的现
象，又能够揭示事物
的本质。36、超验世
界：审美经验中的超
验世界是通过本质直
观认识的，通过象征
的方式来把握的世
界，超越了“再现客
体”这一层面，体现
了艺术创造者的终极
关怀，震撼着主体的
精神世界，实现了艺
术的纵向超越。37、
感知：是感觉和知觉
的总称，感觉是对于
对象的个别属性的把
握，知觉则能够通过
对于感觉材料的加工
和整理而达到对于对
象的完整把握。感觉
本身是社会化的产
物，其中视觉和听觉
的作用尤其大。38、
想象：是人的一种心
理活动，它通过加工
和改造记忆中的表象
来创造新的思维表象
的过程。39、接近联
想：是指由于两件事
物在时间和空间上比
较接近，人们在有关
经验中经常把他们联
系在一起，因而很自
然地会从其中的一个
联想到另一个。所谓
“睹物思人”、“爱屋
及乌”等说的正是这
种现象。40、类似联
想：是由两件事物在
性质和特征上的相似
而引起的。我们常用
的比喻、拟人等修辞
手法，本质上都建立
在类似联想的基础
上。中国古代诗歌创
作中的比、兴等表现
方法也与此相关。41、
对比联想：是指由对
于某一事物的感知和
回忆，而引起与其具
有相反特点的其他事
物的联想形式。这种
联想主要建立在两种
事物的性质和特征的
对比关系的基础之
上，其功能不在于强
化对于某一事物的感
受，而在于强化对这
两种事物所具有的对
立关系的理解和感
受。
42、再造性想象：是
指主体根据自己或他
人原有的知觉表象进
行加工和综合，从而
在自己的头脑中重新
形成关于事物形象的
心理功能。43、创造
性想象：是指通过主
体的创造性思维产生
原来没有的新表象。
它与再造性想象有着
密切的联系，主体的
创造不可能无中生
有，要以自己脑中储
存的记忆表象为基
础。44、审美态度：
是指主体在摆脱了日
常的功利和实用态度
之后，所产生的一种
观照、欣赏的态度，
是主体能否与对象建
立审美关系并进入审
美活动的关键。
51、符号说：由美国
的苏珊。朗格提出，
艺术是人类情感的符
号形式，是一种非逻
辑非抽象的符号，具
有表现情感的功能；
艺术符号所表现的情
感应是一种人类的普
遍情感。这种学说理
论上达到了列高的层
次，但仍不能正确地
解决艺术本质问题。
52、艺术品：是人工
制品中的一种审美的
精神产品，它以创造
非现实的意象世界来
传达人类的审美经
验。53、载道说：较
早可追溯到孔子，韩
愈加以完善，他认为
古文是为了宣传儒道
而存在的，并非是为
了缘情。这在当时具
有积极意义，但完全
摒弃文的缘情作用，
仅仅突出政治教化作
用，显然不符合艺术
的发展规律，也是片
面的。54、娱乐说：
可分为“自娱”和“娱
人”两个方面。艺术
家是借助于创作中的
想象，在幻想世界中
实现自己虽向往但在
现实中却不能实现的
愿望、追求、希冀和
理想，从而达到自娱。
同时一切艺术都能使
人产生快乐，都有“娱
乐”的功能。
55、艺术作品的意象
世界层：是指建立在
物质实在层、形式符
号层基础上的、非现
实的、展现人类审美
经验的、能转化为被
感性把握的、富有意
味的表象世界，这是
艺术品结构中的核心
层次。56、艺术作品
的意境超验层：是意
象世界背后所蕴含着
的富有形而上的人生
哲理意味的最高境
界。57、意象：是一
种心理存在，一个审
美的表象系统，包括
意与象两个方面。
“意”指主体在审美
时的意向、意图、意
志、意念、意欲，表
达的思想情感、人生
体验、审美理想、艺
术追求等：“象”则指
由想象创造出来，能
体现主体之“意”，并
能为感官所直接感
受、知觉、体验到非
现实的表象。58、仿
象：是主体通过模仿
对象世界的形态创造
出的意象，它在感性
形态、具象上与对象
相似，甚至非常逼真，
这里“主体”有意退
居幕后，其创造性仿
佛就体现在意象的仿
真性上。59、兴象：
是主体以客观世界的
物像为引导，给接受
者提供借以触发情
感、启动想象而完成
意象世界的契机，物
像使“感兴”得以发
生，联想得以展开，
在此基础上生成的
“象”便是兴象。60、
喻象：是创作主体以
“自我”为体，以“世
界”为自我的延伸，
并根据主体心灵来创
造新的世界。主体在
客观世界的摄取象征
物，赋予其一定的象
征意义，以此种方式
形式的意象便的喻
象。
61、抽象：是指创作
主体经过自己的头脑
加工，将客体提炼、
升华，舍弃具象而代
用一些纯粹的形式符
号来唤起读者审美情
感的一种意象。62、
意境：主要是指运用
艺术意象，在主客体
交融、物我两忘的的
基础上，将接受者引
向一个超越现实时
空，富有形上本体意
味的境界中。63、有
我之境：其中的“我”
以强烈的主观色彩明
显地渗透于艺术意象
中。
64、无我之境：是指创作主体的完全消失，隐在艺术意象的后面。65、艺术的审美功能：是指凭借艺术意象、意境的感染力、诱发力、震撼力来使接受主体在获得美感的同时获得审美愉悦，从而提高艺术素养，改善审美文化心理结构，拓展艺术鉴赏视野，增强艺术的想象力和敏感性。
66、艺术的认识作用：是指人们通过艺术品的欣赏，能从虚拟的意象世界背后获得对世界和历史的认识，可以了解到自己从未经历过的事物，从而增长见识，开阔眼界。
67、艺术的道德教育功能：是指通过艺术品的意象体系向接受主体显现和指示某种典范，以对其进行潜移默化的伦理、道德教育。68、灵感：是艺术家在意象创造中，由于各种心理机制、功能处于高度协调的自由状态而突然生成的精神昂奋、注意集中、情绪激动、想象力空前活跃的一种思维活动的境界。
69、美育：有广义和狭义之分。广义的美育，泛指自觉和非自觉的一切审美活动本身所具有的感染人、影响人、陶冶人的教育功能，以及社会、学校或家庭有意识地利用审美的特点对人进行塑造的种种教育
活动；狭义的美育则
专指与智育、德育、
体育并列的一种独特
的教育方式。
70、寓教于乐（贺拉
斯的美育观）是古罗
马的贺拉斯在谈到文
艺的功能时提出的一
项原则。这项原则实
际上是美育和道德教
育相结合，同时又符
合文艺的规律，要有
魅力，直接给人以感
动。71、《美育书简》：
是1975年席勒发表的
著作，在书中，他第
一次提出了“审美教
育”的概念，并对美
育的性质、特征和社
会作用作了系统的阐
述，这是第一部系统
的美育著作。
72、审美教育：是以
艺术和各种美的形态
作为具体的媒介手
段，通过审美活动展
示审美对象丰富的价
值意味，直接作用于
受教育的情感世界，
从而潜移默化地塑造
和优化人的心理结
构、铸造完美人性，
提升人生境界的一种
有组织的、有目的的
定向教育方式。
73、柏拉图的美育观：
柏拉图是从培养理想
国合格公民的角度看
待美育的。认为艺术
起源于模仿，也会导
致欣赏者的模仿，淫
秽内容会把人们教
坏，艺术作品应模仿
一切好的人物和行
为。他特别强调音乐
的感化作用。
74、亚里士多德的美
育观：他认为悲剧有
一种净化作用，这种
借怜悯与恐惧使情感
得到净化的作用也是
一种情感的陶冶。他
强调艺术净化心灵的
教育功能，并将艺术
的审美功能与净化心
灵的教育功能有机地
统一起来，这对贺拉
斯的“寓教于乐”有
一定的影响。
75、席勒的美育观：
1975年席勒发表《美
育书简》，在书中，他
第一次提出了“审美
教育”的概念，并对
美育的性质、特征和
社会作用作了系统的
阐述，这是第一部系
统的美育著作。他认
为，审美教育是实现
人自由的唯一途径，
明确揭示审美教育的
价值是完满人性。
76、马克思的美育观：
马克思是从异化现实
的批判出发，从培养
全面发展的人为终极
目的确立美育的基本
任务。他认为“艺术
对象创造出懂得艺术
和能够欣赏美的大
众”。他还指出，审美
教育也是需要基本条
件的，在不能解决基
本温饱的条件下奢谈
审美教育是不现实
的。同时，没有能力
获得基本艺术修养的
人，对于艺术的教育
作用也是难以接受
的。77、化育：主张
美育对人性情的陶
冶、情感的净化，是
一个潜移默化的过
程。通过不断的熏陶
和浸染，审美主体会
在不知不觉中受到影
响，发生着微小的变
化，渐渐形成一种心
理结构，持久地影响
精神生活。78、怡情
养性：美育的功能之
一，指美的形象以情
感为中介感化人、影
响人，使人们的修养
达到理想的境界。
79、化性起伪：是荀
子在解释人性和文化
的生成时所提出的，
体现了美育的功能，
即美育以情感的方式
陶冶人的情性，从而
改造人性自身的弱
点，使其健康发展。
80、完美的人：是既
有物质生活又有精神
生活，既有理智又有
情感，既有工作能力
又善于生活和娱乐。
人不是机器，最忌僵
化和片面化，应该是
有血有肉，有独立的
价值，有对于欢笑和
幸福的追求。一句话，
他应该热爱美。审美
教育要培养人们对于
美的热爱，从而感到
生活的乐趣，提高生
活的情趣，培养对生
活的崇高目标。
81、审美的人是具备
敏锐的审美能力、良
好的审美趣味、健康
的人生态度、完善的
心理结构、丰富的个
性魅力，并具有自由
的超越精神和炽热的
理想追求的人。
82.上升的乘讹与下
降的乘讹：上升的乘
讹与下降的乘讹由英
国哲学家斯宾塞提出
的理论命题，“乖讹”
指不和谐或不协调，
这是指由期待或预期
落空而引人发笑的状
况，德国美学家康德
曾论述过乘讹的东西
如何让人发笑。斯宾
塞进而把乘讹区分为
上升的乘讹与下降的
乘讹两种形态。前者
指超乎期待之上，而
引人惊喜的状况。后
者指期待未能实现而
引人发笑的状况。此
说有一定的合理性，
但如果仅仅用乘讹来
囊括一切喜剧性，却
是不恰当的，因为毕
竟有些乘讹会让人悲
痛。乘讹：（“乖讹”
指不和谐或不协调，
这是指由期待或预期
落空而引人发笑的状
况，由康德提出，斯
宾塞又把它分成二
种）45、审美距离是
瑞士心理学家布洛提
出的一个审美心理学
概念，指的是主体在
审美活动中必须与对
象保持一定的心理距
离。47、集体无意识
说是由瑞士心理学家
荣格提出的。集体无
意识是由由遗传保存
下来的一种具有人类
普遍性的潜藏于意识
深层的朦胧精神。艺
术家正在它的驱动下
进行艺术创作的，艺
术起源于集体无意
识。这种学说只是一
种心理学的假设，没
有足够的科学根据，
也抹杀了艺术家的个
性。48、模仿说认为
艺术是对现实世界的
模仿，在西方影响极
大。它的合理性在于，
始终把艺术与现实世
界紧密联系在一起，
把艺术看成是再现和
认识世界的一种特殊
方式。它的缺陷在于
忽视了艺术自身的审
美特质，忽视了艺术
创造的主体性和表现
性，因而未能全面揭
示艺术的本质。
49、表现说强调艺术
必须以表现主体情感
为主，其代表人物有
西方美学家德拉克洛
瓦、克罗齐，中国的
言志说、心生说和缘
情说大体上亦可划入
表现说。表现说把艺
术本质同艺术家主体
情感的表现联系起
来，突破了把艺术归
结为模仿、认识外在
世界的局限性，突出
了艺术的审美特性，
比模仿说更接近真
理，在美学史上是一
大进步。但表现说完
全回避艺术与现实世
界的联系，无视主体
情感的客观根源，因
而是片面的。
50、有意味的形式说
上世纪英国美学家克
莱夫。贝尔认为，艺
术的本质在于
“有意味的形式”。所谓“形式”，就视觉艺术而言，指由线条和色彩以某特定方式排列而组合起来的纯粹的关系；所谓“意味”，贝尔认为乃是这种纯形式背后表现或隐藏着的艺术家的独特的审美情感。艺术就是艺术家创造的、能激发观赏者审美情感的纯形式，是美的结构，也即“有意味的形式”。“有意味的形式”说突出了艺术的审美本质方面，比表现说列进一步，但它把“意味”及“审美纯形式”与一切现实完全切断，脱离人类社会历史，陷入形式主义和神秘主义。
论述题
1、结合具体事例，论述审美关系。答：审美关系从属于人与世界的存在论关系，是人与世界的复杂多样关系中的一种特殊的精神性关系，是人对世界借助感性形式建构起来的自由的情感体验关系。①审美关系不是理智关系，而是情感体验关系。它通过对对象外观“形式的关照，返回到主体内心，以自己的内在生命的投入来领悟和体验人与世界的存在意义，进而达到一种物我两忘”圆融一体的境界。比如李白的诗{独坐敬亭山}：“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，
只有敬亭山。”在诗
中，李白在一种孤独
中与敬亭山相看，并
且互相都不觉得厌
倦。在这种相看中，
李白达到了一种物我
两忘的境地，分不清
何者为我，何者为物。
②审美关系是通过感
性形式建立起来的，
是一种感性直观的关
系，比如王维曾写道：
“大漠孤烟直，长河
落日圆”，诗中有画，
是一种对大自然的直
观的把握。③审美关
系是人与世界的自由
关系。比如李白在喝
酒时，常常招呼月亮
来同饮。他写道“举
杯邀明月，对影成三
人，”在诗中，人与月
亮之间的隔阂被打破
了，人与世界形成一
种很自由的，超越一
切限制的审美关系。
④审美关系在逻辑上
先于主，客体存在，
而不是审美主，客体
逻辑上先于审美关系
而存在。比如我们只
能在“采菊东篱下，
悠然现南山”的审美
关系中，才能把陶渊
明定为审美主体，把
南山定为审美客体。
2、以一件艺术品为
例，说明艺术品的四
个结构层次及其关
系。答：以中国国画
为例，分为四个结构
层次：①物质实在层
——指艺术品赖以在
时空中存在的物质实
体和媒介，如大理石，
画布，颜料，纸，舞
台，铅字，银幕，胶
卷，录像带等。它是
就艺术品首先作为物
质实体，是各种物质
材料构成的存在而言
的。比如中国传统的
泼墨山水，如果不是
用宣纸而用别的纸
张，就不能造成那种
酣畅淋漓的艺术效
果，即使同是用宣纸，
还有生宣熟宣之分。
所以说，物质实在层
是艺术品赖以存在的
物质载体和媒介。②
形式符号层——各类
艺术都有自己独特的
指向意象世界的形式
符号，如色彩，线条，
形体，音符，旋律，
词语等，它们构成艺
术品的第二层次。中
国传统国画大致可分
为写意画、工笔画，
两者的根本区别反映
在艺术品的形式符号
层次是十分明显的，
两者因为笔法运用、
色彩调用、结构布局
等技巧上的不同，营
造出截然不同的审美
效果。这说明了形式
符号层次是艺术的直
接性物质存在。③意
象世界层——指建立
在两个层次基础上、
非现实的、展现人类
审美经验的、能转化
为被感性把握的、富
有意味的表象世界，
这就是艺术品结构中
的核心层次。物质实
在层次仅仅是艺术品
在物理时空中的存在
层次，而意象世界层
非实在的精神性存
在，是艺术动态结构
最为重要、最为核心
的层次。就国画而言，
其物理时空意义上物
质实在与单纯的形式
符号本身并不意味着
审美价值，而意象世
界中，就有了鲜活的
精神性存在，或青山
绿水，乡野村郭，或
浩渺烟湖，远山淡水，
纯然的精神性寻在战
胜了物质实在性，消
解了形式符号的外在
性。④意境超验层—
—是意象世界背后所
蕴含着的富有形而上
的人生哲理意味的最
高境界，是一种超越
人类特定经验领域的
形上之境，艺术品由
物质实在、形式符号
向意境层次的深化，
意味着艺术品从物理
时空的存在状态向心
理时空存在状态的转
化，而从意象世界向
意境世界的深化，则
更将艺术品推向人生
哲理的更高层次，进
入了“玄而又玄，众
妙之门”的至境。国
画中的笔画、墨意、
是艺术家情感与人格
的表现，它不去模拟
现实实物，亦不纯粹
抽象，而是表现出各
个时代的生命情调与
文化精神，画中表现
的意境是一种非经验
的存在，即超验层次
的存在。从国画的例
子可以看出，艺术品
这四个结构层次是一
个动态的、开放的、
不断生成的结构系
统，又是一个内在统
一的有机的整体，其
中各个层次相互联
系，相互依凭，层层
相衔，环环相扣，缺
一不可，它们只有在
整体的结构系统中才
有其存在价值与各自
的地位，离开了整体，
每一个单层次都毫无
意义。
3、艺术鉴赏过程是一
个阶段性的过程，请
结合实例谈谈你自己
的认识。答：艺术鉴
赏过程是一个阶段性
的过程，其中“阶段
性”的变化在于接受
者随着艺术品的符号
和意义的关系的深入
发掘而导致的主体的
感受的变化，我们可
以初步把这个接受过
程分成观、品、悟三
个阶段。“观”是指
接受者透过艺术的形
式符号在直观层次上
初步感受和重建形
象，例如无意中在一
本画册里面发现了蒙
德里安的抽象绘画，
虽然从前完全不了解
所谓抽象表现主义，
对于这位画家也比较
陌生，但是却可以感
受到线条里面的运动
性，一下子可以抓住
其中的简单明快的美
感。应该说这是凭借
着主体的理解力，而
达到的一种比较浅层
次的审美感受。“品”
是对艺术品有了直观
的了解后，必须将接
受活动进一步展开与
深化，才能使意象的
重建得以实现，要实
现这个转换，需要主
体意识的积极参与，
全神贯注，用心专一，
静心体味。且使意象
更具接受者的个性。
例如进入音乐会的大
厅，屏息凝神，开始
专注于贝多芬的《命
运交响曲》，这个时候
抽象的音乐元素直接
全面地刺激大脑，激
起听众内心的波澜。
“悟”是主体对艺术
品的意象品鉴渐入佳
境后，终于升华为对
意境的感悟。由于接
受主体完全进入意象
世界，于是形式符号
被克服了。例如阅读
《悲惨世界》，在有的
地方被那种崇高的人
性力量深深震撼，被
那波澜壮阔的社会和
人生画卷深深感染，
不由自主地进入了那
个世事纷杂而又充满
激情与痛苦的世界。
应该说明，在实际的
艺术接受活动中，接
受者由于经验和素质
水平的不同，以及当
时艺术品质量与品位
的不同，不一定都能
达到“悟”的境界。
4、结合实例说明美育
的基本特点。答：①
诉诸感性。与一般的
教育方式相比，美育
的基本特点首先在
于，审美对象以其感
性特征，通过丰富的
形象，以情感为中介，
悦耳悦目，并打动人
的心灵，从而激发共
鸣，达到提示人的精神境界、丰富人的心灵。从而激发共鸣，达到提升人的精神境界、丰富人的心灵的目的。人们进行审美时，首先展现在人们眼前的是具有吸引力的感性形象。感性形态的审美价值给人的感官享受中，包含着与人的生理同结构的节奏和韵律；美育具有广泛的普遍性价值；美育的过程便使人的感情得到表现和升华的过程，而艺术品正是通过感性意象表现作者感情的。比如李白的《静夜思》：
“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”在读此诗时，首先呈现在我们面前的是“月光，霜，举头，低头等形象而举头低头”也有和人的生理同构节奏和韵律，这种场景具有普遍性，是我们得到思念故乡的感情的升华。②前移默化。不论是儒家追求精神解放，与天地同体的和谐境界，还是道家追求天人合一，要求达到更高层次的人与自然和谐，还是禅宗注重自身修养，注重个体的自我领悟，我们总能前移默化的受到其影响。比如我们读了杜甫的诗，就会生优国忧民之心。读了苏轼的词，就会有人生豪迈之情。这就是美育给我们的前移默化的影响。③能动性。比如主体在审美中能有自觉的追求，并在主体会在参与审美活动中体现能动性。
1、美学的研究对象是什么？答：（1）是体现着人与世界的审美关系的一切审美现象或审美活动。也就是说，不是美，而是审美活动，才是美学研究的真正对象；（2）审美现象是审美关系的现实展开。包括四方面：①艺术美（如唐诗宋词的美）；②自然美（如高山大川的美）；③科技美（如细
胞结构的美）；④日常
生活中的美（如服饰
的美）。
2、美学的性质是什
么？答：美学是一门
关于审美现象的综合
性的人文学科。包括
三个层面：①美学的
研究对象是审美现象
也是审美活动；②美
学是一门人文学科；
③美学是一门综合性
的人文学科。
3、怎样理解美学属于
人文学科？答：①美
学与自然科学、社会
科学的研究对象不一
样；②美学与自然科
学、社会科学的研究
方式和方法不一样。
4、怎样理解美学以马
克思的实践存在论为
基础？答：①首先要
看到，人的存在与世
界的存在、人的审美
感觉与现实的审美对
象都是在实践中双向
建构、同步发展的。
这一点为美学提供了
实践存在论的根基；
②美学以实践存在论
为哲学基础，还需要
借助自由概念和范畴
作为中介，因为自由
乃是通向审美的根本
途径，也是哲学通向
美学的桥梁。
5、为何说美学是一种
人生实践？答：①首
先，美学之所以产生
和发展，是有其必然
性的，是由于人的生
存发展的实践需要审
美；②其次，美学实
践一方面是人的生存
与发展的需要，另一
方面也以人生实践为
源泉。
6、审美对象的特点是
什么？答：①它是情
景交融、人与世界一
体的人生形象；②它
是主体能通过它“直
观自身”，并与之产生
精神情感交流的意义
形象；③它是超个体
及眼前功利的、气韵
生动的自由形象；④
它是能唤起主体联
想、想象，使主体产
生超越的超越形象。
7、审美经验的特点是
什么？答：①审美经
验主要不是认识，而
是一种感性体验；②
审美经验是一种快感
体验，但不同于感官
欲望带来的快感。在
审美经验中，美感提
升着欲望满足的快
感；③在审美经验中
主体也追求对象，但
这种追求是与特定对
象展开的精神性对话
与交流，而不是实际
的占有、利用对象。
8、请简要回答审美活
动的特殊性。答：①
人与世界的本己性精
神交流；②最具个性
化的精神活动；③有
限无功利性与最高功
利性的统一；④审美
活动是自律性与他律
性的统一。
9、审美价值与一般价
值活动的共性及其特
殊性是什么？答：（1）
共性：首先，都表现
为以主体为根据、为
目的、为趋向的一种
特殊的主客体关系，
客体自身的属性成为
主体需要的价值对
象，而主体的需要则
是客体自身属性的价
值确证。因此，审美
活动的展开，即是客
体对象被人性化、内
在化的过程，也是主
体审美需要的对象
化、现实化的过程；
其次，都必然要受到
社会实践活动的深刻
制约，并随着社会实
践的发展而发展。（2）
特殊性：首先，审美
活动所追求的是能满
足人的心灵需要的精
神价值，主体主要运
用自己的审美感官去
直接把握对象的审美
特性，并进行情感体
验；其次，在审美活
动中，主体从日常操
劳着的世界进入到一
个深蕴着生命意义的
特殊世界，所追求的
是能启迪人领悟人生
真谛，并激励人不断
去创造自己生活意义
的一种特殊的精神价
值。
10、为什么说审美活
动是审美主体与审美
客体的基础，为审美
主体、审美对象的存
在提供了现实依据？
答：因为：①首先，
美并不是先于人而存
在的一种东西，美是
审美主体与审美对象
在审美活动中相互作
用所生成的一种特殊
价值；②其次，只有
在主客体关系中才能
把握审美主体的性
质；③再次，就审美
而言，正是人的对象
化活动，建构起现实
的审美对象及与之相
适应的审美主体，确
定了主客体间审美关
系的规定性。总之，
审美主体与审美对象
是构成审美活动的两
个基本要素，审美活
动就是审美主体与审
美对象之间相互依
存、相互规定、相互
激荡的矛盾运动过
程。
11、请简要说明审美
主体在审美活动中的
精神存在特征。答：
审美活动中的精神存
在特征主要表现在惊
异、体验和澄明三个
基本环节及其起伏运
动的状态中。①惊异：
从日常生活中的跃
出。审美惊异就是人
在一定的现实境遇中
由于与客体对象的直
接契合所产生出来的
一种迥异于日常生活
经验的特殊心境，既
表现为客体对主体的
召唤，也表现为主体
对客体的向往。②体
验：沉浸在与对象直
接的相处中。审美体
验就是主体在具体审
美活动中被具有某种
独特性质的客体对象
所深深吸引，情不自
禁地对之进行领悟、
体味、咀嚼，以至于
陶醉其中，心灵受到
摇荡和震撼的一种独
特的精神状态。③澄
明：走向本真的世界。
只有在审美中人才以
完整的“我”与完整
的世界直接相遇，人
与世界之间的一切遮
蔽、晦暗不明均被敞
开，从而使主体进入
一种光明无蔽的澄明
之境，一种最高的生
存状态。
12、什么是审美对象
的非实体性与开放
性？答：①非实体性
——审美对象不仅不
是一种物质实体，而
且也不是精神性的实
体，它只是物质与精
神、客观与主观相互
渗透从而熔铸成的一
种独特意象，审美对
象就存在于审美主体
对具备一定审美价值
属性的客观事物独特
的观照和体验中；
②开放性——即审美对象具有不确定性和不可穷尽性。审美对象既是有限的、确定的，但又具有无限性和不确定性。审美对象的无限性寄居在它的有限个体的存在中，审美对象的不确定性和不可穷尽性就根源于它那既与过去沟通又向未来开放的生产性的结构之中。
13、制造和使用工具的活动对审美活动的发生有什么意义？答：①工具的出现，彻底打破了人原有的生物性肢体、器官和能力的狭隘性与固定性；②工具不仅包括物质性的劳动手段，而且也包括人所独有的运用语言符号的能力；③人类只是通过运用工具的劳动，才越来越广泛、深入地学会认识自然的，真正形成人的意识；④工具作为人的智力的一种物化形式，它既是人所创造的一种物质产品，又是人借以实际地改造自然的一种物质手段；⑤人类使用工具的劳动活动，不仅造成外在自然的人化，而且也同时造成人本身内在自然的人化。由上可知，制造和使用工具的活动是人的生产不同于动物生产的一种最本质的规定性，也是审美活动得以发生的真正前提。14、确定审美形态的
基本标准是什么？
答：①广泛性或普适
性——即不仅在某一
种类或某一体裁中使
用，而且还在其他一
般艺术形式中使用，
还在现实生活的审美
中使用；②统摄性—
—即集杂多于统一。
如中国古代审美形态
术语颇多，且有零散
性特点，就需要概括
和统摄。按照这种统
摄性原则，我们就会
比较容易地发现中国
古代审美形态的基本
脉络；③历史性——
有些审美形态积淀在
民族的审美文化中，
产生了长久而持续的
影响，已经在某种意
义上构成了本民族审
美文化的识别标志。
15、审美形态的特征
是什么？答：①生成
性——一是指审美形
态的历史生成，二是
指审美形态的个体相
对性生成。审美形态
的生成性也就是广义
的美的生成性，是关
于美在审美实践活动
中生成的总规律的一
个缩影；②贯通性—
—是指民族文化，尤
其是植根于其文化土
壤中的哲学思想对审
美形态的统摄性。在
特定文化背景下产生
的审美形态，从表面
上看，往往只是特定
的艺术形式或艺术风
格。但在这种体裁和
风格的背后，实际上
潜藏着文化，尤其是
哲学思想的制约性，
这种制约性导致了审
美形态的贯通性；③
兼容性——是指审美
形态是多种审美因素
构成的有机体的感性
凝聚。审美形态就是
以一定的存在形式和
审美风格为特征，以
人生样态和人生境界
为底蕴，以审美情趣
贯彻其中的有机整
体；④二重性——主
要指的是民族性与世
界性的统一。掌握审
美形态的二重性特
点，可以避免以西统
中，或以中排西的简
单化做法，从而在审
美形态的民族性与世
界性的两极对立中保
持必要的张力。
16、审美形态的历史
性表现在哪里？答：
①表现为审美形态是
特定历史社会文化发
展阶段的产物；②审
美形态的具体内涵在
历史发展中不断演
变。
17、比较中西审美形
态与语言的关系。答：
审美形态与语言密切
相关。首先，中国文
字表意，高度重视词
汇；西方文字表音，
高度重视语法；其次，
由此引发的审美形态
的区别是：中国文字
长于抒情，具有诗性；
西方文字长于叙事和
论证，具有逻辑性。
18、优美的特征是什
么？答：①是超然优
雅的人生境界的真实
表现；②是秀雅协调
的外在形式特征；③
是和谐化一的内容；
④是心旷神怡、愉悦
轻快的审美体验。
19、崇高的内涵和特
征是什么？答：内涵：
①人与自然的对立与
超越；②人与社会的
对立与超越；③艺术
作品的崇高风格。特
征：①雄伟壮阔的力
量之美；②社会价值
实现的昂扬之美；③
刚毅坚强的品格之
美；④恢宏豪迈的尊
严之美。
20、悲剧的特征是什
么？答：①悲剧通过
对人生存在的否定性
体验，从而展现对人
生存在价值的肯定；
②悲剧的审美冲突体
现的是人与自然、社
会及自身存在的冲突
和超越；③悲剧的情
感体验是一种人生实
践存在的深层体验。
21、简述亚里士多德
的悲剧理论？答：在
西方美学史上，真正
奠定了悲剧理论基础
的乃是古希腊的亚里
士多德。他在《诗学》
中对古希腊的悲剧艺
术进行了系统的理论
总结，对于悲剧的情
节、人物以及悲剧艺
术的审美特征等问题
进行了全面的深刻的
探讨。他认为，“悲剧
对于一个严肃、完整、
有一定长度的行动的
模仿”，这可以说是悲
剧理论史上第一个较
为完整的定义。他对
于悲剧理论的另一个
重要贡献在于他对悲
剧艺术带给人们的审
美体验的深刻分析。
他认为，悲剧能够借
助于引起人们的怜悯
和恐惧之情来使人们
的灵魂得到净化和陶
冶。
22、喜剧的特征是什
么？答：①喜剧中包
含着深刻的社会现实
内容，这种对现实生
活内容的反映是以与
现实错乱的形式表达
出来的；②喜剧具有
不和谐、悖谬的形式
特征；③喜剧的情感
形式是表现以笑为主
的特征。
23、如何理解作为人
生存在的悲剧和喜
剧？答：①悲剧和喜
剧作为审美形态的存
在并不限于艺术领
域，而是现实生活中
广泛存在的历史现
象；②从马克思主义
实践论和存在论的角
度来看，悲剧和喜剧
可以说是人生的两种
存在状态；③悲剧和
喜剧作为审美形态，
其本质只有从人生实
践角度才能获得更深
刻的说明；④悲剧和
喜剧具有社会性。
24、丑的特点是什
么？答：①由丑陋引
起的情绪感受仍是一
种审美情感；②作为
丑的审美形态，表现
为反常、混乱、给人
以恶性的刺激等形
式。
25、简述罗森克兰兹
对丑这有一审美形态
的研究的贡献。答：
1853年他的《丑的美
学》出版，不仅是第
一部专门研究丑的美
学著作，而且也标志
着丑从此真正成为一
种特殊的审美形态。
主要贡献：①把丑明
确与美对立且并列起
来，指出“丑不在美
的范围以内”，但其与
美一样同属美学理论
的范围；②丑不仅是
作为提高美的衬托物
而被接纳到艺术中
来；③提出艺术创作
中虽不可美化丑，然
而在表现丑时，必须
使之服从于美的一般
法则；④顾及了艺术
表现丑的效果，即有
可能削弱、消除丑的
令人不快之感。
26、荒诞的特征是什
么？答：荒诞作为一
种审美形态，是西方
现代社会与现代文化
的产物，它是对于人
生的无意义的虚无性
的审美感悟。特点：
①它是一种对人生存
在无意义状态的体
悟；②荒诞的审美意
象具有象征性；③具
有怪诞的表现形式。
27、简述人变成“非
人”的含义。答：①
是人不再是全面体现
人的本质的人，即人
失去了自身的类的特
征；
②是人失去了在西方世界中所继承下来的本质，失去了终极关怀的基础；③荒诞之所以与自由结合为一体，是因为西方在工业社会中建构起来的所谓自由只是哲学意义的消解权威与核心的结果，是一种观念形态的自由，而非现实的人生的自由。28、简述审美经验是人生实践的一种重要形式。答：①艺术活动本身就是艺术家审美的人生实践；②这种艺术活动的实践性导致了审美经验具有创造性和生成性；③艺术作品在被接受过程中，必然要和广大接受者的人生实践发生密切的联系。
29、审美经验的两种直观性是什么？答：①感性直观性——主体凭借自己的感觉器官直接与对象打交道，对象也以自己的感性外观呈现给主体，从而在主客体之间建立起一种感性直观的关系；②本质直观性——因为排除了概念对于理性认识的干扰，所以审美经验能够有效地把感性认识和理性认识统一起来把握事物的现象，揭示事物的本质。30、为什么审美经验具有非功利性？答：①首先，从审美对象的角度来看，审美经验只涉及事物的外观和形式，与实际事物
的存在毫无关系，是
直接将事物的形式与
自身的感受相联系；
②其次，从主体的角
度来看，审美经验的
基本功能在于满足人
们的审美需要，这要
排除功利因素的干
扰。
31、谈谈对于审美经
验的超越性的基本看
法。答：审美经验的
超越性中的“超越”
概念包含了“横向超
越”与“纵向超越”
两个方面，主要体现
在：①审美经验能够
实现从物质世界向精
神世界的超越；②还
能实现从现实世界向
理想世界的超越；③
还能实现从经验世界
向超验世界的超越。
32、简述审美感知相
对于一般感知的特
点。答：①它总是与
情感活动紧紧交织；
②它具有积极的选择
能力；③它总是以完
形的方式把握对象，
具有整体性特点。
33、审美理解具有什
么特点？答：审美经
验需要理性的参与，
以作出具有普遍性的
审美判断和评价。特
点：①审美理解具有
非概念性的特点；②
审美理解具有多义性
的特点。但是，审美
对象必然具有自身的
规定性，所以理解活
动虽然没有止境，但
也不是主观任意的，
而必须始终围绕对象
来进行。
34、审美主体的功能
调节和结构调节分别
指的是什么？答：审
美主体的自我调节分
为有意识与无意识，
有意识的调节是功能
性的；而调节本身在
心理结构中是无意识
的，结构决定功能，
功能影响结构，审美
主体的自我调节就是
这种有意识的功能调
节和无意识的结构调
节的有机统一。
35、想象的先验层面
和经验层面是怎样两
个不同的层面？答：
想象的先验层面和经
验层面具有不同的功
能，先验想象力打破
主体对象之间的浑然
一体状态，形成审美
距离；经验想象力则
能在此基础上，改造
原初经验材料，形成
关于审美对象的格式
塔。其实，先验想象
力并不是一种独立的
想象力，并且它们并
不是两种不同的想象
力，而是同一思维活
动的两个方面。
36、简述审美体验的
起始终结都是感觉。
答：审美经验从感觉
开始，也以感觉告终，
但是，这两种感觉显
然有着本质的差异：
①首先，它们的对象
不同，前者把握的只
是对象的外观；而后
者所把握的是具有一
定深度的意义；②其
次，它们的区别还在
于后者还使得主体呈
现出一种新的态度，
达到了一种体验的深
度。
37、简述难以给艺术
下定义的原因。答：
①被“艺术”范畴所
指称的对象本身就处
在不确定之中，处在
不断的变化之中，这
增加了定义的困难；
②在被划入“艺术”
的现象世界之中隐藏
着一个互动变化：现
象世界是变动不拘
的，我们称某一类事
物为“艺术”，但并没
有在这类事物和其他
事物之间划定一个明
确的界限；③“艺术”
自身的价值在人类的
文化视野也不是确定
不变的，“艺术”概念
的外延和艺术本身的
意义总是处在不断的
变化中，这也增加了
给艺术下定义的困
难；④对艺术的规定
往往会受到人们对艺
术的功用判断的左
右，一些功用如游戏、
模仿、再现、表现、
净化感情、振奋生命
等等总是在某个时代
内成为对艺术的规
定，而这种规定又影
响着“艺术”概念的
内涵。
38、艺术品与非艺术
品的区别是什么？
答：①艺术品是人工
制品而不是自然物。
艺术品必须是人工制
品，这是“艺术品”
最基本的必要条件，
自然物再美也不能称
为艺术品；②艺术品
是精神产品而不是物
质产品。人工制品并
非都是艺术品，艺术
品是精神劳动的产
品，是人的想象活动
创造出来的精神产
品；③艺术品主要是
意象思维的结晶，而
不是抽象思维的成
果。艺术品与其他精
神产品的根本区别在
于它是通过艺术家的
意象思维所创造的意
象世界，来传达人类
的审美经验，这是艺
术独有的审美本质。
39、简述艺术品与非
艺术品的联系？答：
①经过审美加工和创
造，非艺术的自然物
和人工制品可以转化
成艺术品；②艺术在
发展过程中不断向非
艺术品领域渗透，拓
宽艺术品的领地，增
添艺术的门类和品
种，并使人类物质和
精神生活富有艺术情
趣和审美意味。
40、分析在现代社会
发展中艺术是如何向
非艺术领域渗透的。
答：①当代社会的发
展，使越来越多的物
质产品除保持其实用
价值外，其审美价值
也越来越受重视；②
艺术慢慢渗入非艺术
领域，使许多物质产
品同时也具有了艺术
品格，人类物质和精
神生活同时因得到升
华而富有情趣。
41、意象是如何生成
的？答：①意象是由
主体与客体、思想与
形象、情与景、内与
外、质与文等在特定
的审美状态下的碰
撞、渗透、交融、化
合，是一个动态的心
理过程；②在意象生
成过程中，意向和想
象起着巨大的作用。
42、怎样理解“艺术
品就是要创造意象世
界”？答：意象世界
集中体现着艺术品的
审美特质。艺术品是
为了传达人类的审美
经验而存在的，而审
美经验的传达势必要
借助一种媒介——意
象。在意象世界中凝
聚着艺术品的全部审
美特质，通过意象世
界，主体之“意”从
内涵到显现，艺术品
才能现实地成为审美
对象；借助意象世界，
艺术家与鉴赏者之间
审美经验的交流才得
以展开和完成。因此，
意象是艺术品具有审
美特质的根源，也是
艺术品之所以成为艺
术品的奥秘所在。在
此意义上，我们可以
说，艺术品就是要创
造意象世界，这是艺
术品能否真正成为艺
术品的关键。
43、论述艺术意象的
主要特征。答：①虚
拟性——虚拟性是现
实性的反面，意象一
经物态化和物化进入
艺术品中，便成为艺
术意象，也就同时进
入了非现实的层次。
意象可以任意的编造
和虚构，有时甚至可
以违背现实的常情常理，意象的这种非现实性就是虚拟性；
②感性——感性是指意象可以为主体感官直接把握‘感知’体验和接受的直观性和具体性，主体不需经过自觉的理性反思，仅凭感觉便可直接感知意象的存在，这就是意象的感性特征；
③想象性——审美意象是经过艺术家的意向和想象将‘意’与象‘融合一体而构成的，它本身是想象的产物，不同于普遍的直观表象和传统的人工表象或单纯的回忆表象，想象性是审美意象的最重要特征；
④情感性——艺术意象的情感性形成与艺术家创造意象的活动中。情感与’意‘有密切联系，是艺术家熔铸意象的重要动力和导引，并伴随着意象创造的全过程，艺术意象中总是包含渗透着某种形态的情感因素，使意象具有强烈的感染力。
44、中国古典美学中“意境说”是怎么提出来的？答：意境主要是指运用艺术意境，在主客体交流、物我两忘的基础上，将接受者引向一个超越现实时空、富有形上本体意味的境界中。“意境说”的提出：①“意境”一词最早由唐代诗人王昌龄与物境、情境并列提出来的三境之一；②司空图的《二十四诗品》将意境这一范畴具体
化，认为诗的极致在
于“不着一字，尽得
风流”，“羚羊挂角，
无迹可求”；③宋代严
羽则以佛教的禅境比
喻诗的意境，认为两
者完全一致；④清末
民初的王国维《人间
词话》将此范畴发展
为“境界”。
45、说明意象与意境
的关系。答：（1）联
系：意境与意象是相
通的，二者均是主体
与物象碰撞时形成的
一种心理装状态，都
要求主客、物我、情
景之间的谐调、浑契。
（2）区别：①首先，
意象主要是讲审美的
广度，意境则主要就
审美的深度而言，意
境深邃，意象广阔；
②其次，意境是意象
的升华，它是主体心
灵突破了意象的域限
所再造的一个虚空、
灵奇的审美境界；③
再次，在中国文化中，
意象属艺术范畴，而
意境则指的是心灵时
空的存在与运动，其
范围广阔无涯，与中
国人的整个哲学意识
相联系。
46、为什么说审美是
艺术最核心的功能？
答：①艺术的首要功
能是审美。意象、意
境在本质上是虚拟
的、审美的，以意象
世界作为核心的艺术
品的首要功能只能是
审美，同时艺术意象
的营构主要也是为了
传达人类的审美经
验；②艺术的多元功
能须通过审美功能间
接实现。以为艺术的
核心是意象世界，艺
术的种种非审美因素
在作品中不能单独存
在，只能体现在意象
体系中，离开了意象，
这种种因素就不再是
艺术的有机组成部
分，艺术的多元化功
能正是这些非审美因
素在艺术欣赏过程中
间接实现的。
47、从艺术存在方式
而言，艺术品所具有
的三个基本特征是什
么？答：①他律性—
—即艺术品为接受主
体而存在，又同时为
创作主体和接受主体
所决定和制约；②形
式符号性——创作主
体的审美经验和意象
创作要传达给接受主
体，需把它外化为特
定的形式符号，凝定
在一定的艺术品中，
接受主体借助于这些
符号来接受和创造；
③开放性——艺术品
作为中介，要向艺术
家开放，才能有艺术
品的产生，同时向接
受者开放，才能使之
成为现实的审美对
象。
48、简述艺术的存在
方式。答：①艺术首
先存在于艺术的意象
世界中；②艺术只能
存在于主体的审美心
理活动和审美经验
中；③艺术存在于从
艺术创造——艺术品
——艺术接受的动态
流程中。
49、怎样理解艺术存
在于艺术创造——艺
术品——艺术接受三
个环节组成的动态流
程中？答：①这三个
环节的动态流程是一
个整体系统，缺一不
可；②艺术家的艺术
创造过程是第一个也
是首要的一环节，没
有艺术家的创造就不
可能有艺术；③艺术
家如果不把意象表达
出来，物态化和物化
为艺术品，就无法达
到交流、传播的目的；
④艺术接受也非常重
要，接受者带有自己
的期待视界来欣赏艺
术品，并在艺术品提
供的意象框架基础上
进行重建与在创造，
发展丰富艺术的意象
世界。
50、为什么说艺术创
造的核心是意象的生
成？答：意象是艺术
存在的核心，艺术首
先存在于意象世界及
其流程中。艺术活动
的开端以意象的产生
为标志。在艺术的流
程中，贯穿始终并处
于核心地位的是艺术
创造阶段艺术家意象
的生成。所以说艺术
创造的核心是意象的
生成。
51、艺术敏感的含义
及其特征是什么？
答：艺术敏感主要是
指主体感受生活、欣
赏艺术、体验和孕育
意象的敏锐性和悟
性，天才的敏感是指
这种感受体验的细
致、快捷、丰富和深
刻。特征：可以归纳
为朦胧性、突发性和
能动性。它是朦胧的
意象的雏形，还未形
成完整的意象；它是
突发的，似乎从天而
降，所以难以把握；
它不只是主体对客体
的被动感受能力，更
是主体对客体的赋予
能力，艺术家凭借先
在的文化心理结构能
动地感受对象。
52、说明想象力在意
象生成中的作用。答：
①在想象中，由艺术
敏感所激发的艺术意
象逐渐得以发展、鲜
明和形成；②艺术想
象力不仅仅是唤醒和
引发丰富的形象、感
受，更重要的是将其
融会和整合；③想象
力在生产意象全过程
中始终是最重要、最
有决定性的艺术创造
力。
53、简述艺术接受的
核心、本质与过程。
答：①艺术接受的核
心是意象的生成，即
重建；②艺术接受，
本质上仍是一个意象
生成的过程。接受者
所欣赏的仍然是艺术
意象，通过意象欣赏，
接受者才能获得审美
愉悦和艺术体味；③
艺术接受的过程是对
艺术品的符号形式靠
自身主体意识的读解
过程。
54、简述艺术技巧的
审美价值。答：①艺
术技巧是通向艺术本
体的路，艺术家在技
巧的操作中体验美、
创造美，在此意义上
艺术技巧本身就是艺
术，就是美。这种美
体现在道与技的得心
应手的和谐中，体现
在主体与艺术合一的
状态中；②艺术技巧
的操作在质料上留下
的痕迹就是艺术的形
式，艺术技巧所展示
的美就凝聚于形式的
符号中。艺术欣赏者
可以通过艺术形式体
会到其中蕴含的技巧
的美，因此艺术技巧
具有独立的审美价
值。
55、艺术接受过程中，
欣赏者是如何实现意
象的重建的？答：①
艺术接受的核心是意
象的生成，即重建；
②艺术接受中的意象
是要靠再生、重建的，
因为艺术家心中的意
象不能直接为接受者
感知，艺术作品本身
也并非直接的艺术意
象，只是艺术意象的
符号化和物态化；③
接受者意象的生成的
契机来源于艺术品，
接受者在解读形式符
号过程中，根据符号
的暗示而由自身的主
体意识重建意象。
56、简述艺术分类的主要原则。答：①从艺术与现实的关系分，把艺术分为主观的与客观的、再现的与表现的；②从艺术与欣赏者的关系分，把艺术分为视觉艺术与听觉艺术；③从作品自身的存在方式分，把艺术分为动态艺术与静态艺术、时间艺术与空间艺术。
57、简述建筑艺术的审美特征。答：①建筑材料的审美性质；
②建筑的形式结构；
③建筑与周围环境的关系对其艺术上的价值有着直接的影响。
58、简述雕塑艺术的审美特征。答：①雕塑对物质材料的选择有严格的要求；②内容与形式之间的统一；③作为一种空间艺术，雕塑仍然要受到这类艺术一般特征的影响，无法动态展示一个完整事件。59、简述绘画艺术的审美特征。答：①欣赏绘画的内在意蕴；
②掌握绘画的基本语言的审美性质；③画面的内在韵律，也就是动感的捕捉是绘画美的灵魂。
60、简述音乐艺术的审美特征。答：①音乐所依赖的媒介就是声音，声音自身的质量决定着音乐的美感，同时，声音间的组合关系，各种音色的组合关系也决定着音乐的美；②各种声
音按照一定的节奏、
旋律、和声等规范组
合起来，能够塑造出
一定的音乐形象，表
达一定的思想感情；
③对音乐作品的欣赏
必须以表演者的演奏
为中介；④音乐是完
全动态的艺术。
61、简述戏剧艺术的
审美特征。答：①首
先是媒介自身的审美
作用；②表现的是一
个动态的事件，其结
构自然也就具有相应
的特点，要求完整与
统一。
62、论述艺术接受的
主体性。答：①艺术
意象的再创造是审美
对象在被接受过程中
的现实生成，是接受
者调动主体性因素进
行的意象创造；②艺
术接受的主体性，源
于接受者不同的“期
待视界”，即与接受者
的接受眼光和特定审
美文化心理结构有
关；③艺术品形式的
结构，是一个特殊的
结构，其中有许多空
白和不确定点，给接
受主体的参与以自
由；④不但文学作品，
一切艺术品都只提供
较模糊、概括的总体
框架，需要接受者主
体性的参与。
63、论述艺术品鉴赏
过程的三个阶段及特
征。答：①观——是
接受者透过艺术的形
式符号在直观层次上
初步感受和重建意
象，是不完整和粗浅
的鉴赏；②品——是
接受者根据各自的审
美文化心理结构和经
验，凝神观照，发挥
想象力，细致地体味
作品，充实、丰富、
发展意象，使意象更
具接受者的个性。可
以说“品”就是意象
的重建过程。接受主
体进一步把握了形式
符号的深层意义，在
把握过程中把意象建
立起来，更丰富、更
完美；③悟——是主
体对艺术品的意象品
鉴渐入佳境后，终于
升华为对意境的感
悟。接受主体完全进
入意象世界，主体不
再执著于符号的形
式，而直接与艺术意
象合而为一，进而直
接领悟其意味。所谓
“得意而忘象，得象
而忘意”，这就是悟，
也就是艺术接受的最
高阶段和理想境界。
64、简述中国美育思
想的基本线索。答：
中国古代的美育思
想：①上古时期的美
育思想是以乐感化。
孔子把乐视为安邦治
国的重要措施，美育
的目的是通过乐化达
到天人和谐；②朱熹
认为美育实现目标的
过程，是“消融渣滓”
的过程，以此实现天
人和人际间的和谐，
提升人格，完善人生；
③李渔指出戏曲的情
节、文词都应有益于
道德教化，三美俱
擅……中国现代的美
育思想：①蔡元培率
先引入“美学”一词，
他强调了美育的目的
在于陶养感情，倡导
“以美育代宗教”；②
梁启超是中国近代美
育思想的另一位先驱
者，他认为美育是一
种“趣味教育”，有着
独立存在的价值；③
王国维则把西方的美
育理论较为全面地介
绍到中国来，将美育
与德、智、体三育并
称“四育”。
65、简述西方主要美
学家的美育观。答：
①西方从古希腊开始
就重视美育问题，真
正明确谈到审美教育
的是柏拉图，他认识
艺术特别是音乐对人
的教育作用；②亚里
士多德认为悲剧有一
种净化或陶冶作用，
这就是审美教育作
用；③罗马的贺拉斯
提出了著名的“寓教
于乐”的原则，强调
美育与道德教育的统
一；④席勒发表《美
育书简》，第一次明确
提出“审美教育”的
概念，并对美育的性
质、特征和社会作用
作了系统的阐述，是
第一部系统的美育著
作；⑤马克思从培养
全面发展的人为终极
目的确立美育的基本
任务，认为“艺术对
象创造出懂得艺术和
能够欣赏美的大众”。
66、简述审美教育与
人格教育、情感教育、
艺术教育的主要区
别。答：人格教育、
情感教育、艺术教育
是美育内涵的三种主
要观点，即认为美育
是人格教育、美育是
情感教育、美育是艺
术教育。而实际上美
育与其有明显的区
别：①首先，人格教
育主要还是一种道德
教育，它与美育相关，
但不能等同。把美育
看成是人格教育也只
是指出了美育的间接
效应和终极指向，而
未能揭示出美育独有
的价值内涵；②其次，
把美育界定为情感教
育也只是把握了美育
的中介形式及其直接
效应，却未能揭示出
美育独有的价值目
标；③再次，审美教
育和艺术教育虽然都
离不开艺术，但它们
的目的和方法却不
同。美育是艺术教育
的规定只是揭示了美
育的主要形式，但它
看不到除艺术外，还
有很多自然审美现象
和社会审美现象可以
充当审美教育的教材
和媒介。艺术教育要
培养艺术人才，而美
感教育则是要达到全
面培养人的目的。
67、简析历史上对美
育的内涵的几种主要
看法。答：对于美育
的内涵，历史上无数
美学家和教育家都试
图从各自的角度做出
界定，归纳起来主要
有三种：美育是人格
教育、美育是情感教
育、美育是艺术教育。
①认为美育是人格教
育，事实上是把美和
善混为一谈；②认为
美育是情感教育，体
现了近代二元分立的
思维特点，美学的独
立情感得到了前所未
有的重视；③把美育
等同于艺术教育也是
对美育内涵的一种误
解。④而现在，人们
认为美育是以艺术和
各种美的形态作为具
体的媒介手段，通过
审美活动展示审美对
象丰富的价值意味，
直接作用于受教者的
情感世界，从而潜移
默化地塑造和优化人
的心理结构、铸造完
美人生、提升人生境
界的一种有组织、有
目的的定向教育方
式。
68、美育与德育的区
别是什么？答：①德
育是以锤炼人的道德
品质、培养人的求善
意志为指归；而美育
通过对人内在情感的
直接感染，调动人的
各种心理能力并使之
和谐运动，从而潜移
默化地实现对人的塑
造，以不断提升人的
境界；②美育是建立
在自觉自愿、潜移默
化的基础上的，而德
育带有强制性；③美
育是由内而外，从人
的情感的角度去打动
人；而德育是从外在
形态，对人们进行道
德规范，通过理智的
约束，是一种制止的方法。
69、怎样理解审美教育的最高目的就是造就审美的人？答：①审美境界是人生境界中比较高层次的一种，是一种特殊的、自由的人生境界；②美育根本上就是一种特殊的人生境界的教育。具体说来，美育是要使人精神上能够获得解放与自由，把人从自然物质世界的束缚中解脱出来，上升到精神的理想境界。因此，审美教育的最高目的是要造就审美的人。所谓审美的人，就是具备敏锐的审美能力、良好的审美趣味、健康的人生态度、完善的心理结构、丰富的个性魅力，并具有自由的超越精神和炽热的理想追求的人。
70、简述美育与德育、智育、体育之间的关系。答：①联系：审美教育与德育、智育、体育同属于教育活动必不可少的重要内容，它们既各自独立，又相互渗透，是一种相互推动的辨证关系；②区别：智育是以传授科学文化知识、培养人的求真能力为目的；德育是以锤炼人的道德品质，培养人的求善意志为指归；体育是以强化人的体能，培养人的健壮体魄为宗旨；而美育是通过对人内在情感的直接感染，调动起人的各种心理能
力并使之和谐运动，
从而潜移默化地实现
对人的塑造，以不断
提升人的精神境界。
71、简述审美与人生
境界的关系（审美教
育对于人生境界的提
升作用）。答：①境界
是心灵的一种存在状
态，人们在心灵上有
不同样式的生存状
态，在社会实践中生
成不同层次的人生境
界；②审美境界是人
生境界中比较高层次
的一种，是一种特殊
的、自由的人生境界。
通过审美，使主体的
精神得到升华的同时
也得到重组和塑造，
他将以新的姿态重新
返回现实并改造现
实。因此，审美根本
上就是一种特殊的人
生境界的教育。审美
教育使人生境界提升
到一种自由的人生境
界，而在审美活动中
生成的美正是这种自
由人生境界的感性显
现。
72、为什么说美育是
一种化育？答：中国
古人认为，美育是一
种潜移默化的“化
育”，是通过怡情养性
的途径，使主体在感
化中，经过审美，深
入“人心”，从而陶冶
主体的精神世界，完
善自我的人格。虽有
儒、道、禅之别，但
其美育思想在这一点
却是一致的。①孔子
以“六艺”教学生，
其中“乐”就是专门
的美育课程。乐的美
育方式是感化，即在
个体的感性欲求得到
满足的同时符合于社
会文化心理。乐化的
目的是和谐，以此进
入一种顺应自然、与
天地同体的和谐境
界；②道家追求的理
想境界是天人合一，
要求达到更高层次的
人与自然的和谐。主
张“至和”，静心虚静，
达到独与天地精神往
来。艺术的创造和欣
赏过程就是主体涤荡
心灵，完善自我，合
天地之道，达人际之
和的过程。由技入道
的庖丁解牛，本身就
是一种审美观照和享
受；③禅宗更注重于
自身的修养，注重个
体的自我领悟，从美
育的角度说便是“自
己感化自己”，从而使
自己跃身大化，与宇
宙融为一体，显示出
一种异常恬淡、宁静
的心境，在不动声色
中陶冶了人生，在审
美中成就了人生。在
具体方式上，禅宗注
重渐修顿悟，就是始
终不脱离感性，而又
从具体感性中获得人
格的飞跃。这种飞跃，
这种个性解放，是浸
泡在感性中不知不
觉、潜移默化的结果。
中国的儒、道、禅在
美育思想上都采用了
“化育”的方式。可
见，美育对人性情的
陶冶、情感的净化不
是一朝一夕可以完成
的，是一个潜移默化
的过程。通过不断地
熏陶和浸染，
shenmzhut会在不知
不觉中受到影响，发
生着微小的变化，渐
渐形成一种心理结
构，持久地影响着精
神生活。美育正是以
这种感性的方式，来
陶冶人的精神，转移
人的气质。
1.试述艺术作品的存
在方式。答：第一，
艺术首先存在于艺术
的意象世界中。在所
有的艺术品中提取到
艺术品有共通的东
西，就是艺术意象。
如果一件东西不能提
供或不能转化为意
象，那么就不能称之
为艺术品。第二，艺
术只能存在于主体
(人)的审美心理活动
和审美经验中。艺术
意象是一种精神存
在，一种心理活动的
过程和成果。一方面，
意象与艺术创作主体
的审美心理活动和审
美经验有本质的联
系，另方面，意象又
与艺术接受主体的审
美心理活动和审美经
验有本质的联系。接
受者并非被动接受意
象，而是在感受、体
验的同时加以重建和
再创造，开成新的意
象世界。创作主体意
识中的审美意象，经
艺术品的中介，传递
到接受主体的意识
中，经其再创造而获
得生命。第三，艺术
品存在于从艺术创造
到艺术品再到艺术接
受的动态流程中。艺
术品的核心是意象。
从艺术存在的方式
看，艺术品则是创作
主体与接受者之间的
中介。作为中介的艺
术品，有三个基本特
征：他律性、形式符
号性和开放性。这三
个环节的流程构成了
艺术的现实存在，也
促成了艺术的社会交
流。
2.在艺术作品中，意
象是如何生成的?答：
意象的生产意味着艺
术家心中的意象得到
物态化和物化的表
达。第一，意象的从
无到有就是要将主体
在酝酿中的隐藏在深
层潜意识的意义明晰
化，把散漫、不可把
握的感觉整合为一个
完整的整体。这个整
体就是艺术意象的整
体。第二，意象的从
无到有，还在于意象
的意义内容在“无”
的运动中最终获得外
在形式符号，转变为
“有”。第三，意象的
从无到有，没有物态
化与物化的实在形式
(艺术品)是不可能实
现的。第四，艺术意
象的创造和艺术品的
完成，实际上也是一
种生产(马克思把艺
术生产看成是精神生
产的重要形式)。
3.天才的艺术家有哪
些特征?答：天才的的
是先天的生理心理结
构与后天的实践两方
面合力的结果。天才
独特的艺术创造力主
要表现为艺术敏感
(感受)、艺术想象力、
艺术技巧和灵感等方
面。艺术敏感——是
主体接触客体并受感
动、感应是孕育艺术
意象的第一步。艺术
家一般都具有对生活
的不同于常人的感受
能力。艺术想象力—
—是指艺术家在感受
生活、孕育意象过程
中展开想象、联想、
幻想或意象思维的能
力的程度。艺术想象
力不同于日常的逻辑
思维能力。它以艺术
的感悟主旨为归，形
成独特的心理时空和
情感逻辑，来追忆、
引发、整合心理意象。
想象力在生产意象全
过程中始终是最重
要、最有决定性的艺
术创造力。灵感——
是艺术家在意象创造
中，由于各种心理机
制、功能处于高度协
调的自由状态，而突
然生成的精神昂奋、
注意集中、情绪激动、
想象力空前活跃的一
种思维活动的境界。
艺术技巧
——艺术操作也是艺术创造才能的一个重要方面。在艺术意象的生产过程中，艺术操作一方面是意象生产不可或缺的一个重要因素，另方面又赋予意象以最终的形式符号，将意象孕育的成果物态化和物化为现实的可传达的艺术品。一定意义上也可以说，艺术操作就是艺术技能与技巧的运用与发挥。
4.什么是灵感?答：艺术家有时会突然从生活中获得一种启示，顿时便产生了创作冲动和诸般感受，有时会在意象孕育中苦苦思索，突然似有所感，茅塞顿开，豁然开朗。这就是艺术创造中的灵感现象。所谓灵感，就是艺术家在意象创造中，由于各种心理机制、功能处于高度协调的自由状态，而突然生成的精神昂奋、注意集中、情绪激动、想象力空前活跃的一种思维活动的境界。这种“突然”出现的灵感往往像火花一样给艺术家照亮了另一个艺术的世界。所以，西方文论中有时会把闪现灵感的心灵称作“灯”。
5.谈谈对艺术技巧作用的看法。答：艺术操作也是艺术创造才能的一个重要方面。在艺术意象的生产过程中，艺术操作一方面是意象生产不可或
缺的一个重要因素，
另方面又赋予意象以
最终的形式符号，将
意象孕育的成果物态
化和物化为现实的可
传达的艺术品。表面
看来，艺术操作纯然
是一种外在的技艺，
实际不然。在艺术家
准备表达、操作时，
心中意象并不一定已
非常清晰、完善，正
是靠着表达和操作运
动，艺术意象才逐渐
鲜明、完整并得以最
后定型、完成。艺术
操作既然是意象创造
的有机组成部分和深
化，我们就应当重视
艺术操作中的技能和
技巧。一定意义上也
可以说，艺术操作就
是艺术技能与技巧的
运用与发挥。操作技
能与技巧是艺术创作
中不可逾越的环节。
然而，如果离开艺术
意象的创作过程整
体，孤立地追求操作
技能与技巧，就会沦
为匠艺。比如有些广
告画，就技能和技巧
角度是符合“画”的
要求的，然而其中缺
乏艺术不可少的灵动
与生气，所以算不上
真正的艺术。
6.艺术分类的主要原
则。答：艺术类型的
划分标准尽管千差万
别，但仍有内在的规
律可循。从总体上来
看，美学家们在划分
艺术类型的时候，大
致依据三种标准：第
一种标准是艺术与现
实之间的关系，亚氏
等的分类就是一个典
型的例证。第二种标
准是艺术作品与欣赏
者之间的关系。莱辛
把艺术分为视觉艺术
和听觉艺术就是此
类。第三种标准则是
艺术作品自身的存在
方式。有些美学家把
艺术划分为静态艺术
与动态艺术、时间艺
术与空间艺术，依据
的就是这一标准。
7.各门艺术的审美特
征。答：把艺术分为
空间艺术与时间艺
术。空间艺术——建
筑、雕塑、绘画。时
间艺术——音乐、戏
剧。建筑——主要是
材料、形式结构与周
围环境。雕塑——是
一种较为纯粹的艺
术。首先是物质材料，
有着更严格的要求。
其次是内容与形式的
统一。再次，作为一
种空间艺术，雕塑仍
然要受到这类艺术一
般特征的影响，它只
能选取最有代表性的
一个瞬间加以表现。
绘画——是在平面内
营造空间的艺术，以
人的视觉为基础，捕
捉对象的影像并将之
展现在平面中。视觉
效果是绘画追求的最
基本的审美效果。在
空间艺术的各种形态
中，绘画最具有主观
性和精神性，从而能
够突破空间形态的局
限。绘画在某种意义
上成了空间艺术与时
间艺术之间的一种过
渡形式。音乐——在
各种艺术形式中，音
乐对物质材料的依赖
程度是最轻的，它与
情感活动联系的最为
紧密，也最具有动态
色彩的艺术。音乐是
最为纯粹的时间艺
术。第一，音乐所依
赖的媒介就是声音，
声音自身的质量决定
着音乐的美感。第二，
各种声音按一定的节
奏、旋律、和声等规
范组合起来，就能塑
造出一定的音乐形
象，表达一定的思想
感情。第三，对音乐
作品的欣赏必须以表
演者的演奏为中介。
第四，音乐是完全动
态的艺术。戏剧——
它综合了建筑、雕塑
与绘画等空间艺术的
基本特点。戏剧艺术
的根本特点仍然是它
的时间性。戏剧的表
现方式：第一，它是
媒介自身的审美作
用，各种艺术的媒介
和材料都可合理地运
用其中。第二，戏剧
既然表现表现的是一
个动态的事件，其结
构自然也就具有相应
的特点。第三，戏剧
艺术可与其他艺术综
合起来，构成新的艺
术形态。
8.在艺术作品的接受
过程中，欣赏者是如
何实现意象的重建的?
答：艺术接受的核心
仍是意象的生成，即
重建。接受者通过意
象欣赏，获得审美愉
悦和艺术体味。艺术
接受中的意象是要靠
再生成的，而非直接
传递的。它需由接受
主体意识运运动所生
面。接受者在解读形
式符号过程中，根据
符号的暗示而由自身
的主体意识重建意
象。因为艺术符号的
特殊性，它对意义的
表达只能通过象征与
暗示。这样，艺术接
受者就不可能完全获
得来自于艺术创造者
的原始意象。《周易》：
“书曰：书不尽言，
言不尽意。”指出符号
不能完全表达出主体
的意义;而在艺术接
受中，主体亦不能完
全理解符号。所以，
接受主体所感受的意
象，是不同于创造者
具体所创造的意象，
它是接受者根据符号
提供的意象导向而重
建的意象。意象的重
建是艺术接受的核心
问题，艺术接受中意
象的重建实质就是艺
术意象的重建。但这
种重建，是受艺术家
的意象创造所限制
的。它是一种创造，
但与艺术意象创造相
比是低一层次的。这
就是何以意象接受者
多而艺术家少的缘
由。
9.谈谈对艺术品鉴赏
过程的理解。答：艺
术品是一个多层次的
结构。艺术品的接受
是个阶段性的过程。
它由观、品、悟三个
层次组成。观——指
接受者透过艺术的形
式符号在直观层次上
初步感受和重建意
象。品——凝神专注，
用志专一，静心体味，
积极参与。品就是意
象重建过程。古代艺
术理论家认为，要品
评艺术作品，除必须
具备丰富的艺术鉴赏
经验外，还需“知人
论世”。悟——是主体
对艺术品的意象品鉴
渐入佳境，终于升华
为对意境的感悟。悟
是主体的灵感的活
跃，意象的鲜明，升
华为高度自由的境
界。由于接受主体完
全进入意象世界，于
是形式符号被克服
了。主体直接与艺术
意象合而为一，“得意
而忘象，得象而忘
言”。悟是艺术接受的
最高阶段和理想境
界。
1.概述中国美育思想
的基本历史线索。答：
中国古代以乐感化的
传统，最早可追溯到
舜时代。战国时的中
和思想，对我国美育
有着重要影响。到先
秦儒家，审美活动包
括艺术活动为目的，
则多指两种和谐：天
人关系和人际关系。
从《乐记》开始，认
为乐和其他艺术具有
潜移默化的感化特
征。儒家美育的目的
就是中和。建安时期，
徐干首次提出了
“美育”一词。其义基本上是指用礼乐为主的先王之教来培养文质兼备的君子。美育目标实现的过程，便是朱熹“消融渣滓”的过程。其类似于亚氏关于悲剧效果的净化思想。明清时期的美育思想，主要体现在当时的小说、戏曲论著中。金圣叹要求读者见文观心。近代蔡元培率先把“美育”一词引入中国。他倡导“以美育代宗教”;梁启超，是近代美育思想的另一先驱者。他认为美育是一种“趣味教育”。王国维，把西方的美育理论较为全面地介绍到中国来，将美育与德智体三育并称为“四育”。
2.结合中西方美育思想说明美育的基本内涵和特点。答：美育内涵：审美教育是以艺术和各种美的形态作为具体的媒介手段，通过审美活动展示审美对象丰富的价值意味，直接作用于受教育的情感世界，从而潜移默化地塑造和优化人的心理结构，铸造完美人性，提升人生境界的一种有组织、有目的的定向教育方式。美育的特点：诉诸感性、潜移默化、能动性。诉诸感性——审美对象的基本特点首先在于，审美对象以其感性特征，通过丰富的
形象，以情感为中介，
悦耳悦目，并打动人
的心灵，从而激发共
鸣，达到提升人的精
神境界、丰富人的心
灵的目的。美育以感
性的方式，来陶冶人
的精神，转移人的气
质。在艺术作品中，
感性形象是情感的载
体。美育的过程就是
使人的感情得到表现
和升华的过程，而艺
术作品正是通过感性
意象表现作者的情感
的。诉诸感必的美育
意味着人的感受能力
的丰富，用直观、个
性的形式来把握审美
对象，从而折射出某
些价值观，蕴含着对
人生和人性的感悟和
体会。潜移默化——
美育主要是“化育”。
中国儒道禅三家均采
用此方式。美育的终
极目的是要培养自由
发展的人，具备敏锐
的审美能力，良好的
审美趣味、健康的人
生态度、完善的生理
结构、丰富的个性魅
力，并具有自由的超
越精神的和炽热的理
想追求的人。能动性
——第一，在美育过
程中，主体不仅为外
物和艺术所感动，同
时也在这种感动中发
挥主体的能动性和创
造性。这决定了美育
的方式多种多样，适
应着审美主体的多种
需要。第二，主体在
美育中的能动性还表
现在主体在审美活动
中能有自觉的追求。
第三，审美是人与物
的自由关系中形成
的，主体在参与审美
活动的整个过程中，
充分体现了自己的能
动性。
3.审美教育与人格教
育、情感教育、艺术
教育的主要区别。答：
对美育内涵的三种意
见：第一，美育是人
格教育——把美和善
二者混为一谈。导致
善恶不分的原因，一
是在人类文明的初
期，社会处于低级阶
段，统治者所更为关
切的是等级、秩序，
所有的教育都是巩固
统治地位的手段。二
是由于在古代，学科
尚未分化，真善美难
以廓清。第二，美育
是情感教育——体现
了近代西方二元分立
的思维特点，即主体
与客体、思维与存在、
感性与理性的对立。
把美育界定为情感教
育在学理上是不妥
的。将美等同于美感，
而美感又泛化了情
感。美与情感有关，
但不等于情感。审美
情感不同于日常生活
中的一般情感。第三，
美育是艺术教育——
过于夸大了艺术在审
美教育中的地位和作
用。除艺术外，还有
很多自然审美现象和
社会审美现象可以充
当审美教育的教材和
媒介。这种观点也限
制和遮蔽了审美教育
更深刻的目的和更高
远的价值追求。美感
教育只是通过艺术等
美感活动和审美方
式，来提高人的素质
和修养，来转移人的
心理气质，改变人的
精神面貌，从而达到
全面培养人的目的。
4.美育功能是什么?
答：主要有两点：怡
情养性、化性起伪。
中国古人认为，美育
是一种潜移默化的
“化育”，而不是一种
强制性的“教育”，是
通过怡情养性的途
径，使主体在感化中，
经过审美，深入“人
心”，从而陶冶主体的
精神境界，完善自我
的人格。怡情养性—
—美育是通过对人的
精神领域进行调节，
达到心理平衡、人格
的完善，美育的方式
是建立在自觉自愿、
潜移默化的基础上
的。人的精神领域分
成知、情、意三个方
面，美育也是从这三
个方面入手。审美对
人的感化往往使人亲
和，充满爱心。美育
体现着以道制欲的原
则。席勒在《美育书
简》中认为美育可以
纠正人的两个极端，
即精野的极端和懈怠
的极端，以道制欲有
着相似之处。化性起
伪——《乐记》把天
地的阴阳化生视为宇
宙间最大的乐。由此
推及到音乐对人的感
化，这种以情动人的
音乐便是美育。从心
理上讲，美育乃是养
性的一种方式。养性
是让人的感性生命顺
其自然地得到发展，
美育正是通过感性的
方式对人的本性进行
维护和滋养。荀子以
“化性起伪”来解释
人性和文化的生成，
从中也体现了美育的
功能。“性”是人生来
就有的自然本质及其
功能：“伪”是在自然
本质的基础上发展起
来的精神形态和能
力，使人有崇高的精
神境界。经过长期的
积累和练习，使得人
的本恶的兽性变成了
人性。
5.怎样理解审美教育
的最高目的就是造就
审美的人?答：美育是
要使人精神上能够获
得解放和自由，把人
从自然物质世界的束
缚中解脱出来，上升
到精神的理想境界，
进入一种顺任自然、
与天地同体的和谐境
界。康德和席勒都认
为，美育可以担当感
性与理性之间的桥
梁，使人成为在感性
和理性方面和谐发展
的“完全的人”。美育
的目的，还在于培养
人、发展人，使人成
为身心健康的完美的
人。美育着重于使人
们审美感受的能力得
到训练，鉴赏水平得
到提高和创造力得到
培养，最终使人的个
性得到全面而充分的
发展。美育的最高目
的就是要造就一种审
美的人。所谓审美的
人，就是具备敏锐的
审美能力、良好的审
美趣味、健康的人生
态度、完善的心理结
构，丰富的个性魅力，
并具有自由的超越精
神和炽热的理想追求
的人。审美教育的这
一根本目的，在具体
实施过程中又可转化
为两方面的内容：即
美的形式的教育与审
美理想的教育，前者
是审美能力的培养是
审美教育的基础，后
者则要求把审美的自
由人生境界转化为受
教者自觉的价值追
求，体现着美育的根
本主旨。
6.怎样理解审美教育
对于人生境界的提升
作用?答：审美活动是
人生实践的重要组成
部分，人们在极其丰
富复杂的人生实践中
必然会与世界形成各
种各样的关系，并在
心灵上必然会达到不
同样式的生存状态，
生成不同层次的人生
境界。审美境界是人
生境界中层次比较高
的一种，它是一种特
殊的人生境界，也就
是说审美境界是一种
自由的人生境界。审
美活动活动不同于其
他人类活动的独特意
义在于，它不仅为人
构筑起一个意味隽永
的精神家园，而且更
美学试题及参考答案（一） 四、简答题(本大题共3小题。40、41小题每题7分，42小题6分，共20分) 40．简述美育的特点 41．简析“美感是性本能的升华” 42．简述罗丹的雕塑“欧米哀尔”“丑得如此精美”的原因五、论述题(本大题共2小题，每小题13分，共26分) 43．为什么说“技”与“道”是艺术创造中的重要因素?“技”与“道”的关系是什么? 44．以王昌龄《采莲曲》为例试阐述美感作为一种感觉的一般特点。 附诗：荷叶罗裙一色载，芜蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。 参考答案 40．(1)美育是感性的，是通过潜移默化的途径作用于人的，是一种感化。(2)不需要强制和勉强，是心甘情感、乐而忘返的。(3)使人不得不然，是动之以内，从情感角度打动人的。(4)不仅满足每个欣赏者个人的情感生活，而且还激励欣赏者满足自身独创性的需要。(5)美育可以与德育相结合，可以陶冶性情，泄导身心。 41．(1)“美感是性本能的升华”有对也有错。(2)对在它指明了美感与动物性性选择的关系。(3)错在它没有看到人类的美感来源于动物性本能却超越了动物性本能。 42．(1)艺术作品美不美不在于所表现的生活是丑还是美，生活中的美、丑，均可成为美的艺术品的表现内容，艺术的创造性是最美的。(2)生活中的丑创造成艺术的美，不是把丑变成了美，而是把丑变得更典型了。(3)艺术能将生活真实地表现出来，可以使欣赏者明辨美丑，本身就有着巨大的艺术感染力，这种感染力就是美。 43．(1)“技”与“道”是艺术操作中的概念，而艺术操作是艺术意象生产的重要方面。(2)“技”与“道”是艺术操作中的艺术技能与技巧的运用与发挥。不掌握这些技能和技巧，就不可能进入自己的艺术创作过程将自己孕育的意象物态化。因此，它们是艺术创作中不可逾越的环节。(3)“技”与“道”中，技侧重于技巧、技能方面，而道则侧重于艺术意象创造和传达中无碍和充满生气的至高境界。(4)“技”与“道”是相互依赖的，在一定条件下可以互相转化。(5)艺术创造的最高境界是技与道之间界限消除。 44．(1)美感包括着客观的美的刺激和主观对于美的反应这两个方面。(2)美感同样离不开刺激感觉的光、色、形、声、味、气息和触觉等这样一些永远在变化的形式因素。(3)美感体现了人在审美活动中的主导意向。 美学试题（二） 四、简答题（本大题共5小题，每小题6分，共30分） 30.简述审美关系的特征。 31.简述审美经验的动态过程。 32.简述意象的物态化和物化。 33.悲剧的基本特征。 34.美育的基本特点。 五、论述题（本大题共2小题，35小题14分，36小题12分，共26分） 35.为什么说审美活动是人最具本质性的存在方式？ 36.举例说明艺术中技巧的审美价值。 参考答案 四、简答题（本大题共5小题，每小题6分，共30分） 30．（1）审美关系不是理智认识关系，而是情感体验关系； （2）审美关系是通过感性形式建立起来的，是一种感性直观的关系； （3）审美关系是是人与世界间的自由关系； （4）审美关系在逻辑上先于审美主、客体而存在，而不是审美主、客体逻辑上先于审美关系存在。31．（1）审美经验的第一个阶段是呈现阶段，指的是主体借助感知对对象的感性特征加以把握，从而使对象在主体的意识之中呈现出来； （2）审美经验的第二个阶段是构成阶段，指的是主体在想象等心理要素的作用下，完成审美对象的构 成活动； （3）审美经验的第三个阶段是评价阶段，指的是主 体对已经构成的审美对象进行感受和评价的过程。 32．（1）审美意象是精神性的，存在于心理活动中， 还未呈现为形式符号，有待凝定于一定的物质实在 中； （2）意象的物态化指先把意象的心理层次牵引出 来，赋予—定的形式符号； （3）意象的物化则指直接运用物质手段，使意象在 物质实在意义上得到凝定； （4）意象经过物态化和物化，便构成了现实的艺术 品，形式符号和物质实在便是意象物态化和物化的 直接结果。 33．（1）通过对人生存在的否定性体验，从而展现 对人生存在价值的肯定。 （2）悲剧的审美冲突体现的是人与自然、社会及自 身存在的冲突和超越。 （3）悲剧的情感体验是一种人生实践存在的深层体 验。 34．[参考答案] （1）诉诸感性。（2）潜移默化。（3）能动性。 35．（1）人在审美活动中的存在不同于在日常生活 中的存在，它是一种超越性的存在方式； （2）人在审美中的存在不同于异化活动中的存在， 它是一种自由的存在方式； （3）人在审美中的存在不同于人的现实存在，它是 一种应然的存在方式。 36．（1）艺术技巧是意象孕育的继续与完成。 （2）艺术技巧的运用与发挥是艺术操作的过程。 （3）艺术操作技能与技巧是艺术中不可逾越的环 节。 （4）艺术意象的创作过程不能孤立地追求操作技能 与技巧，否则就会沦为匠艺。 美学试题（三） 四、简答题（本大题共5小题，每题6分，共30分） 30．如何理解美学研究方法的多层次性特点? 31．简评朗吉诺斯的崇高观。 32．简述美育与德育的区别与联系。 33．简述形式因素在美感中所起的重要中介作用。 34．艺术的接受可以分为哪几个阶段? 五、论述题（本大题共2小题，35小题14分，36 小题12分，共26分） 35．为什么说否定给美和艺术下定义的做法既是不 现实的，也是不可能的? 36．结合苏东坡谈文与可画竹：“其身与竹化，无穷 出清新”，来谈审美感受的特征。 答案： 三、名词解释(本大题小题，36、37小题每题3分， 38、39小题每题4分，共14分) 36.（1）古罗马贺拉斯提出。（2）把美育看成娱乐 与道德教育的统一。（3）要求文艺具有魅力，通 过感动给人以教益。 37.美学研究的对象：（1）以艺术为主要研究对象； （2）通过艺术来研究人对现实的审美关系；（3）研 究各种审美对象、美感经验、审美意识、审美范畴 和美学思想。 38.（1）法国学者柏格森提出。（2）他认为生命的 本质在于不断创造，而生命的反面，则是僵硬、呆 滞、机械化。（3）喜剧性产生的原因，正在于动 作、姿态、形体的机械化。（4）这种说法不能囊 括所有喜剧产生的原因。 39.（1）集体无意识说是由瑞士心理学家荣格提出的； （2）他认为“集体无意识”是由遗传保存下来的一种 具有人类普遍性的、潜藏于意识深层的朦胧精神； （3）艺术家正是在“集体无意识”的驱动下进行创作 的，艺术起源于集体无意识。（4）这是一种从起 源的角度界定艺术的学说。四、简答题(本大题小 题，40、41小题每题7分，42小题6分，0分) 40.（1）生活中有美也有丑，有悲也有喜，不能简单 地把一切生活都看作是美的，更不能把美定义为生 活。（2）车尔尼雪夫斯基一方面说凡是能够显示 现实生活的都是美的，另一方面说只有依照我们的 理解应当如此的生活才是美的，这样，同一个命题 就出现了矛盾。（3）主观上的喜欢与生理上的满 足是“美是生活”在理论上的两根支柱，前一方面容 易滑向主观唯心主义，后一方面则容易走向庸俗的 生理学观点。 41.（1）喜剧性的笑是人类才有的心理现象。（2） 笑的感情必须与是非判断无关，与强烈的憎恶之情 不相容。（3）笑要有共鸣，是在一定的社会圈子 里产生的。 42.（1）区别：①方式不同，体育以锻炼身体为主， 美育以情感教育为主。②目的不同，体育的目的 在于增强健康体质，美育的目的在于培养审美能力。 （2）联系：①现代健康的特征是身心协调，体育 不仅有生理学特征，而且有心理学特征。身体的运 动促进着心理的发展和提高。②美育中的情感活 动促进着身心的全面发展。③体育本身也是美育的 一种途径，使运动者和观赏者产生强烈的审美体验。 五、论述题(本大题小题，43小题12分，44小题14 分，6分) 43.（1）联想使得美感比一般动物的快感更加丰富多 彩。（2）联想使得既有对象变成含蕴丰富、生生 不已的审美意象。（3）联想使得美感在时间和空 间两个领域得到拓展。（4）分析出“瞿塘贾”与“弄 潮儿”的对比联想。 44.（1）艺术创造的核心是意象的生成，郑板桥的话 即描述了这一过程。（2）艺术意象的生成过程可 以分为两个阶段：意象的孕育与意象的生产。（3） 意象的孕育起源于主体与客体的感性相遇。客观事 物在这种相遇中从美的角度展示自己，主体则激发 起创作的冲动。（4）意象的生产意味着艺术家心 中的意象得到了物态化和物化，内在的意义转化成 了外在的形式符号。 美学试题（四） 四、简答题(每小题8分，共32分) 1.什么是优美?其特征有哪些? 2.美感的产生是哪些因素的因缘汇合? 3.丑的美学意义是什么? 4.马克思主义美学有哪些基本特点? 五、论述题(每小题11分，共22分) 1.结合艺术作品，分析艺术意象的基本特征。 2.结合具体事例，论述美育是如何转移人的心理气 质和精神面貌的。 四、简答题(每小题8分，共32分) 1.又称秀美、阴柔美、典雅美等，是人类活动中目 的和现实的一致，是真与善的统一，作为社会实践 的产物，它表现了人与现实自然的一种和谐关系； 优美的本质在于人与世界的和谐，是人对这种和谐 关系的情感肯定。 (1)优美是建立在人与客体世界的最终的和谐共 存关系之中。 (2)就整体而言，优美对象是内外关系的和谐， 是外观形式与美的内容的相互协调，以及个体形态 与普遍内容完美有机的结合。 (3)优美的事物在感性形式方面多具有小巧、轻 盈、妩媚、秀雅、圆润、清新等品格。 2.美感的产生是有条件的，从逻辑上看，它是多种 因素因缘汇合的结果，这些因素有： (1)以人的审美能力的存在为前提。 (2)以人的审美心理的存在为基础。 (3)与人的审美态度密切相关。 (4)一定的审美环境。 3.丑是违背事物发展规律的有碍于人生的一种否定 性价值形象，丑的美学意义主要有： 首先，就在于它是美的对立面，从而能以丑衬美， 没有丑就没有美，它们是相互依存、相互转化的。 其次，世界的发展有待于丑的刺激，丑是刺激人 们前进的一种重要动力。 再次，审丑历来都是人们审美活动的一个重要方 面，历来的文学艺术都有表现奇丑怪异的杰作。原 始艺术和现代主义艺术就充满了以丑为美的审美现 象。 最后，生活中的丑，经过艺术家的心灵点化，可 转为艺术中的美，进而成为抨击丑的巨大 的艺术力量。 4.马克思主义美学的基本特点主要有： (1)把美学问题与人类社会实践紧密联系起来。 (2)把美的本质问题与人的本质紧密联系在一 起。 (3)唯物辨证地解决了美学中的主体和客体之间 的关系问题。 (4)有巨大的历史感。
美学名词解释复习资料 1、原型理论——荣格舍弃弗洛伊德的泛性欲主义，并将个体无意识进行改造而成为集体无意识，由此提出原型理论。原型是一种集体无意识，从早期人类在生存环境中产生，然后由人类群体通过遗传机制进行传承。 2、艺术美——即艺术中的审美现象，艺术本质上是一种审美活动，是审美活动最高级最典型的形式。艺术美就是人创造、提炼的结果，是高于自然的，是人的精神、人的本质力量的感性显现和确证。 3、审美——是一门关于审美现象的综合性的人文学科。 4、审美意识——指人类在生存实践中萌发出来的有某种不明晰审美追求的意识。 5、美学思想——是指奠基于审美意识，是思想主体对审美现象某些本质、特征、规律比较自觉的理性认识。 6、美学学科——是指奠基于审美意识和美学思想，以审美现象为专门课题，从整体上独立地、系统地思考审美现象所获得的理论体系。 7、美学关系——是指从属于人与世界的存在论关系，是人与世界的一种特殊的精神性关系，是人对世界借助感性形式建构起来的自由的情感体验关系。 8、美——指审美活动建构起来的、能激发主体美感的审美对象及其所呈现出来的存在方式和存在状态，它是人与世界一体圆融、有限与无限和谐统一的自由人生境界的对象化和感性显现。 9、美感——指审美活动中与审美对象同时建构起来的审美主体所呈现出来的存在方式和存在状态，它体现为主体直观到了这种超越现实功利、伦理、认识的自由人生境界、体验到了人与世界的存在意义而产生的自由感、幸福感和愉悦感。 10、审美形态——是指人对不同样态的美即审美对象的归类和描述，它是审美活动中当下生成的自由人生境界的对象化、感性表现形式和具体存在状态。 11、审美需要——指人作为一种有生命、有意识的社会存在物所内在具有的，渴望在对象化的活动中能动地实现自己、肯定自己，并按照他的人生理想去自由而完整地发展自己的精神需求，是人的本质力量的一种新的充实和新的显现。 12、审美理想——是主体心目中关于完善的美的观念，是主体通过想象在头脑中构造出来的理想形态的美。 13、审美趣味——是个人在审美活动和审美评价中所表现出来的主观爱好和倾向。能力或鉴赏力是审美趣味的内在方面，而兴趣和品位则是审美趣味的外在表现。 14、审美活动无功利——是说审美活动并不以某一有限目的为目的，相反它还必须以摆脱直接功利目的为前提，审美活动指向一种整体的、根本的功利性，这就是它把人向着完整的自由存在状态提升。 15、自律性——指审美活动本身就是一个自身完满的世界，它不是手段，而直接的就是目的本身。 16、审美体验——就是主体在具体审美活动中被具有某种独特性质的客体对象所吸引，情不自禁地对之进行领悟、体味、咀嚼，以至于陶醉其中，心灵受到摇荡和震撼的一种独特的精神状态。 17、游戏说——席勒系统地提出游戏理论。他认为，游戏不仅是审美活动的根本特征，而是人摆脱动物状态达到人性的一种主要标志，它摆脱物质欲望的束缚和道德必然性的强制之后所从事的一种真正自由的活动，其显著特征在于，它只是对事物的纯粹外观产生兴趣，也就是只对事物的形象本身无所作为而为地进行观赏和玩味，他根本上是一种想象力的游戏，因此，所谓游戏，也就是一种审美活动。 18、审美意识——是指人对自身审美需要的和外在对象的审美意义，以及二者之间所构
一、名词解释 1、美学: 美学是关于审美现象的综合性的人文科学，是将以艺术活动为典范的现实审美活动作为研究对象的学问，是一门以人类生存实践为出发点，通过集中审视社会性的审美关系和历史性的审美活动，对审美主客体，审美形态，审美经验，艺术存在和审美及审美教育等进行思考，解释和论述的学科。/美学是一门关于审美现象的学科。它以丰富的现实的审美活动和集中体现审美活动的最典型和最高级的艺术活动为研究对象。美学展开的是对审美关系中主体与客体以及二者之间复杂内容的研究。 2、美学研究对象:以艺术为主要研究对象，并通过艺术来研究人对现实的审美关系，进而研究各种审美对象、美感经验、审美意识、审美范畴和美学思想。总之，美学作为一门关于审美现象的学科，其主要研究对象是以艺术活动为典范的现实的审美活动。 3 、非理想型生存:所谓“非理想型生存”又可以称之为人的“非理想性的人生实践”。它是指人以其背离“人以一种全面的方式，也就是说，作为一个完整的人，占有自己的全面的本质”而体现出来的人生实践。 4、理想型生存:所谓“理想型生存”，也可以称之为“理想性的人生实践”。它是指人的实践活动中，“人以一种全面的方式，也就是说，作为一个完整的人，占有自己的全面的本质” 5、主客二分的生存模式:主客二分，又叫主客关系。就是把世界万物看成是与人处于彼此外在的关系之中，并且以我为主体，以他人它物为客体，主体凭借着认识客体的本质、规律来征服客体，使客体为我所用、从而达到主体与客体的统一。 6、异化生存方式: 7、功利性: 8、审美主体: 在审美活动中进行主动审美活动的人为审美主体。 9、审美对象:在审美活动中，被进行审美活动的人注意、关照、欣赏的客观实体为审美客体，即审美对象。 10、审美关系: 就是植根于人与世界存在关系的、借助感性形式建构起来的、自由的情感体验关系。 11、审美惊异: 就是人在一定的现实境遇中由于与客体对象的直接契合所产生出来的一种迥异于日常生活经验的特殊心境。在这里，惊异既表现为客体对主体的召唤，也表现为主体对客体的向往。正是在
《设计美学》课程试题纲要 一、名词解释 1、形态：事物与其特定功能结构相关联的外在特征。 P12 2、结构：产品中各种材料的相互联系和作用方式成为结构。 P14 3、结构的层次性：是根据产品复杂程度的不同，它的结构可能包含零件、组件、部件等不同隶属程度的组合关系。 P15 4、结构的有序性：是指产品的结构要使各种材料按照一定的目的性和规律性组合。 P15 5、结构的稳定性：是指无论处于静态或者动态过程中，它的各种材料之间的互相作用都能保持一种平和状态。 P15 6、产品的功能：是指产品通过与环境的相互作用而对人发挥的效用。P17 7、感觉：是客观事物的个别属性在人脑中的直接反映。 P18 8、知觉：是由感官刺激引发的、经过组织化的个人经验，形成对客观事物的总体属性和各属性之间相互联系的整体反映。 P18 9、良好图形：是指它的构成成分可以沿着已经确立的方向连续下去，或者导致整体的对称或平衡，或有助于形成一个更加紧密而完整的图形以及形成在一个共同方向上的运动. P25 10、同形论：经验到的空间秩序在结构上欧诺个是和作为基础的大脑过程分布的机能秩序是同一的。 P26 11、技巧：动作娴熟，全然合于韵律和节奏。 P35 12、产品技术：是指产品以结构方式和技术原理技术来实现自身的功能目的。 P38 13、生产技术：是指如何把产品生产制作出来所涉及的技术内容。 P39 14、完形质：由只觉结构所形成的事物特性，如曲调、风格等。 P46 15、技术规定性：物质产品生产所依据的制作要求。 P39 16、形式自由度：产品形式在设计创造中的变化范围。 P39 17、意境：由产品实体俞孔坚、形象与意义作用于人所产生的精神境界。 P43 18、功能：产品能满足人的需要的特性或对人发挥的效用。 P47 19、需要：作为人的属性，反应了人的生存对外界的依赖性。 P47 20、价值：是事物具有满足人的某种需要的属性。 P66 21、审美态度：是审美需要引发的，从而使人沉浸在一种物我交融、浮想联翩
2018.4全国自考《美学》试卷及答案解析一、单项选择题：本大题共20小题，每小题l分，共20分。在每小题列出的备选项中 只有一项是最符合题目要求的，请将其选出。 1．“韵外之致，味外之旨”这句话揭示了审美对象的 A．确定性 B．特殊性 C．实体性 D．开放性 2．达尔文认为，雌鸟有能力欣赏雄鸟羽毛的美好，这种观点属于审美发生理论中的 A．游戏说 B．劳动说 C．生物本能说 D．巫术说 3．审美活动发生的真正前提是 A．人开始直立行走 B．人开始制造和使用工具 C．人开始使用语言 D．人开始分工合作 4．审美体验的获得需要借助于 A．情感与想象 B．知识与信念 C．判断与推论 D．概括与反思 5．“夫美也者，上下、内外、大小、远近，皆无害焉。”这句话中的“美”是指 A．崇高 B．优美 C．悲剧 D．喜剧 6．康德把崇高分为两种类型，即 A．数量的崇高与体积的崇高 B．自然的崇高与人性的崇高 C．数学的崇高与力学的崇高 D．静态的崇高与动态的崇高 7．审美形态的二重性，是指审美形态具有 A．民族性与世界性 B．生成性与历史性 C．稳定性与当代性 D．连续性与阶段性8．下列关于荒诞的表述中不正确的是 A．荒诞是一种现代审美形态 B．荒诞是入的异化与局限性的表现 C．荒诞是对人生存在的无意义状态的体悟
D．从内容看，荒诞更接近于喜 9．托马斯·门罗的美学思想属于 A·理性主义 B．神秘主义 C．科学主义D．人本主义 10·里普斯说：“审美的欣赏并非对于一个对象的欣赏，而是对于一个自我的欣赏。” 这句话所体现的美学观是 A·内在感官说 B．移情说 C．比德说D．畅神说 11．荣格关于艺术起源的学说是 A·模仿说 B．游戏说 C．劳动说D．集体无意识说 12．艺术品具有审美特质的根源是 A．形式 B．意象 C．主题D．情感 13．创作主体与接受主体之间的中介与桥梁是 A．艺术欣赏 B．艺术品 C．艺术家 D．艺术技巧 14．艺术家感受和体验世界、孕育审美意象的基础与起点是 A．艺术想象 B．艺术鉴赏 C．艺术体验 D．艺术敏感 15．和“艺术操作与技巧”相关的是 A．手中竹 B．眼中竹 C．胸中竹 D．山中竹 16．黑格尔把艺术分为三种类型，分别是象征型、古典型和 A．抽象型 B．原始型 C．写实型 D．浪漫型 17．提出“哀而不伤，乐而不淫”原则的思想家是 A·孔子 B．孟子 C．苟子 D．庄子 18．王国维在《论教育之宗旨》一文中 A．认为美育是一种“人格教育” 8．认为美育是一种“趣味教育” C．将美育与德育、智育、体育并称四育D．提出“寓教于乐” 19．柏拉图强调“音乐教育比其他教育都重要得多”的理由是
独立本科段《艺术设计》专业《设计美学》课程考试大纲 （课程代码04026） 主编：罗礼平、潘日明 编写：郑颖 福建师范大学美术学院 2012年2月 《设计美学》课程考试大纲 （课程代码：04026） 指定用书：《设计美学》徐恒醇着清华大学出版社 2006年7月第一版 一、课程性质与设置目的要求 《设计美学》课程是福建省高等教育自学考试美术专业（独立本科段）的必修课，是检验学生对设计美学理论掌握情况而设置的一门基础性课程。 这门课程对如何从美学乃至艺术哲学的高度对设计艺术的审美现象进行分析，提供了理论基础、视点和方法。本课程主要包括形态构成论、功能转化论、文化整合论、审美范畴论、符号表现论、风格变迁论等内容。 设置本课程具体的目的要求在于使学生在接受技术教育的同时，系统地了解设计美学原理，提高自身的整体素质，继而建立起一个现代性的、面向文莱的、开放的设计观，更好的做出高质量的设计。 二、考试目标 考核要点 （一）第一章形态构成论 1.自然形态与人工形态 2.人的感知特性与完形理论
3.技术形态与艺术形态 4.产品形式的构成与意境（二）第二章功能转化论 1.人的需要的多层次性 2.产品的功能及其划分 3.功能转化原理 4.审美创造与意象生成（三）文化整合论 1.文化的形态构成 2.设计文化的构成 3.生态文化与大设计观 4.文化取向与市场取向（四）审美范畴论 1.形式美 2.技术美 3.功能美 4.艺术美 5.生态美 （五）符号表现论 1.符号与传播 2.建筑语言与产品语言 3.产品造型的符号学规范 4.商标与广告的形象设计（六）风格变迁论
1.风格范畴的内涵 2.中国器物风格的演化 3.西方工业产品风格概略 4.装饰的审美趋向 三、有关说明和实施建议 为了使大纲的规定在个人自学、社会助学和考试命题中得到贯彻和落实，特作如下说明和实施建议。 （一）关于考试目标的说明 为使考试内容具体化和考试要求标准化，本大纲在列出考试知识点的基础上，对各章规定了一定的考核要点，这些要点便可视作考核目标，目的在于使应考者能够明确考试内容和要求，更系统地学习本科目，也使社会助学者能够更全面地有针对性地分层次进行辅导。同时，能够更加明确其命题范围，从而比较准确地安排试题的知识能力层次的准确度。 《设计美学》是一门理论性强、涉及知识内容广泛的科目，在本大纲考核要求中，按照考核要点分成若干部分规定应考者应达到的能力层次要求，应考者应全面掌握教材的基本内容，识记与理解相结合。 （二）关于教材 本课程使用教材为：《设计美学》，徐恒醇，清华大学出版社，2006年7月第一版。（三）自学方法与社会助学提示 无论是应考者还是社会集中辅导，应以本大纲对知识点与考核要点做出的规定为纲，认真专研制定教材，明确本课程的学习要求，重点把握形态构成论、功能转化论和文化整合论等。学习这门课程的目的在于培养学生的设计美学理论基础，以及学生的理论思辨和技能操作相结合的意识。孤立地识记一些零散的知识点是无助于这门课程的学习的。应考者应能把各章节内容融会贯通，领会这一门课程的基本精神和整体脉络，在全面系统学习教材的基础上掌握全部考试内容和知识点。
一、名词解释 1、社会美：社会美指现实生活中社会事物的美，即人与人之间的关系，由人所组成的家庭、社会、国家、民族、人的行为及其所构成的各种制度、各种活动方式等之中的美。社会美又可分为人的形象美、内在美、生产劳动美、社会变革美等方面。 2、悲剧性：指具有正面价值的人物和事物在社会历史的必然性冲突中遭到侵害或毁灭，使人产生强烈的痛苦，同时又被其崇高精神所感动，从而因情感的急剧震荡体验到的由痛苦感转化为快感的特殊形态的美感。 3、鉴赏式审美：这是一种自觉的审美方式，即接受者知道自己接受的是对象的美，了解美之为美的特性，并且能够以对象的美的存在方式去采取接受的审美方式。它不仅是对涵义方面的接受，而且也同样地关注对象的形式方面。 4、美育：即审美教育，又称美感教育或情感教育。它是借助于自然美、社会美和艺术美的手段，以培养人的正确审美观和高尚的道德情操，提高人的审美能力，使人得到自由全面的发展为目标的一种特殊的教育活动。美育的宗旨是培养全面发展的自由的人。美育的这种本质决定了它在方式上的特点是形象直观、自由愉悦和潜移默化的。 2、喜剧性：是悲剧性的对应概念，又称滑稽，它反映各种在实质与外貌之间具有内在矛盾性和不一致的生活现象。 3、研究式审美：是以理性分析为手段，以获取知识性结论为目的的审美接受方式。其接受主体往往是美学家、理论家、批评家、科学家或者其他各类专家学者，他们往往能够在自己的知识领域，以自己深厚的理论功力或独特视角去剖析、阐释对象，并进而得出各种知识性论断。 1、崇高：是美的一种表现形态，指对象的一种独特的审美属性。这种审美属性或范畴客观地存在于自然、社会和艺术作品中，并对人的审美心理发生作用，从而产生崇高感。崇高的具体涵义存在于不同的审美对象之中。 3、想象：是在头脑中改造记忆中的表象而创造新形象的过程，也是过去经验中已经形成的那些暂时联系进行新的组合的过程。它与感知、联想都发生联系，但它是在知觉表象和联想基础上的新的形象的创造。想象一般分为再造想象和创造想象。 1．心理距离说:1、心理距离说是由英国的爱德华?布洛上世纪提出的，认为人在审美时应在心理上与对象保持一种适度的、非功利的、非实用的距离 2．丑2、否定性的价值，使人厌恶、鄙弃、反感；违背自身发展规律，有碍人生；形式凌乱，不能怡人。 1．讽刺：讽刺是以夸张的手法对不合理的事物和现象所作的辛辣的嘲笑和非难。 2．艺术：艺术是美的集中体现和最典型的呈现形态。 3．审美净化：审美净化是指接受者通过对审美对象的体验、品味 和领悟，从而受到激励与鼓舞，使情操得到陶冶，思想得到提高，精神境界得以升华的一种接受效果。 4．审美品味：审美品味就是对美的回味，即一种对美的整体意味和内蕴的审视、把玩与反思。1．审美注意：就是审美主体在初次面对审美对象时，由于对象的美的特质而被吸引，也可以说是对象的可以引发美感发生的特质对于主体的审美意识的点燃。 2．审美体验：审美体验就是审美者对美的一次感性的经历。 3．审美评判：是指批评家从一个公认的审美标准对仳评对象所具有的价值和意义做出评估，或做出褒贬判定。 本质论美学：是指在古希腊时期形成的以追问美的本质为中心的美学传统． 语言论美学：语言论美学，是指西方19世纪末期发生“语言论转向”以来盛行于20世纪的以语言问题为中心的美学，包括俄国形式主义、英美“新批评”、心理分析美学、分析美学、结构主义、后结构主义、存在主义和新历史主义等美学流派。
一、单项选择题（本大题共20小题，每小题1分，共20分） 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。 1.美感教育的最终目的在于（） A.培养审美能力 B.提高艺术鉴赏水平 C.成就身心健康的完美人生 D.规范社会文化 2.杜甫的诗句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，所表现的意象的主要特点是（） A.虚拟性 B.敏感性 C.想象性 D.情感性 3.“天才”主要表现在具有与众不同或高于常人的能力来创造（） A.审美快感 B.意象 C.形式 D.物象 4.下面的表述中错误的是（） A.意象的完成，一定要其得到物化或物态化 B.意象完成后再物态化或物化 C.意象的完成与艺术品的传媒质料有关 D.意象的现实化与接受过程有关 5.车尔尼雪夫斯基说：“形象在美的领域中占着统治地位。”这可以说明美育是（） A.感性的 B.愉快的 C.不可抗拒的 D.自然而然的 6.不属于艺术存在动态流程中必然环节的是（） A.艺术批评 B.艺术接受 C.艺术品 D.艺术创造 7.下列学说中，中西美学家的观点有共通之处的是（） A.游戏说 B.模仿说 C.表现说 D.娱乐说 8.西方第一部关于美育的专著是（） A.《论美书简》 B.《判断力批判》 C.《审美教育书简》 D.《美学》 9.人类审美意识赖以产生的根本原因是（） A.人类的生产劳动 B.人类自觉的精神活动 C.人类社会的分工 D.人类独具的运用语言的能力 10.实验美学的代表人物是（） A.立普斯 B.费希纳 C.布洛 D.丹纳 11.在朱光潜的美论中，“物”与“物的形象”的不同主要是（） A.前者是客观的，后者是主客观的统一 B.前者是客观的，后者是主观的 C.前者是实在的，后者是虚幻的 D.前者属于内容范畴，后者属于形式范畴 l2.明确地使用“崇高”一词，并且把崇高与优美对立起来，使两者成为美学范畴的美学家是（） A.毕达哥拉斯 B.爱迪生 C.托马斯。班纳特 D.博克 13.黑格尔说：“审美带有令人解放的性质。”这里的“解放”是指人的（） A.社会关系的解放 B.生活方式的变革 C.思想观念的自由 D.创造性的发挥 14.从事物的客观属性中来探求美，其根本的缺陷在于（） A.脱离人的美感经验来谈美 B.脱离人与现实的审美关系来谈美
名词解释 1原型理论 2艺术美 3审美（美学） 4审美意识 5美学思想 6美学学科 7美学关系（审美关系）8美 9美感 10审美形态 11审美需要 12审美理想 13审美趣味 14审美活动无功利 15自律性 16审美体验 17游戏说 18审美意识 19艺术传达 22崇高 21优美 20审美活动（形态）的二重性 21优美 22崇高 23《论崇高》 24利奥塔德 25悲剧26《悲剧的诞生》 27罪孽说 28焦虑说 29喜剧 30丑 31荒诞 32“狂欢化” 33人本主义美学 34审美经验 35本质直观 36超验世界 37感知 38想象 39接近联想 40类似联想 41对比联想 42再造性想象 43创造性想象 44审美态度 45审美距离 46游戏说 47集体无意识说 48模仿说 49表现说 50有意味的形式说 51符号说 52艺术品 53载道说（或教化说）54娱乐说
55艺术作品的意象世界层 56艺术作品的意境超验层 57意象 58仿象 59兴象 60喻象 61抽象 62意境 63有我之境 64无我之境 65艺术的审美功能 66艺术的认识作用 67艺术的道德教育功能 68灵感 69美育 70寓教于乐（贺拉斯的美育观） 71《美育书简》 72审美教育 73柏拉图的美育观 74亚里士多德的美育观 75席勒的美育观 76马克思的美育观 77化育 78怡情养性79化性起伪 80完美的人 81审美的人 82消融查滓 83”观“ 84美育有广义和狭义之分。 85西方接受美学认为86艺术敏感 87艺术想象力 88形式符号性 89开放性 90他律性 91意象的物态化 92意象世界层 93悲剧性 94.反思判断力 95先验想象力 96皮亚杰的发生认识论（同化--调节律）97审美经验中的超验世界 98人本主义美学 99焦虑说 100作为审美形态的悲剧 101利奥塔德 102崇高作为审美形态103审美的感官直观性
第一章形态构成论 一、名词解释 1、形态 P12 ?事物与其特定功能结构相关联的外在特征。 2、结构 P14 ?是指产品中各种材料的相互联系和作用方式。产品结构的特点：层次性、有序性、稳定性。 3、结构的层次性 P15 ?是指根据产品复杂程度的不同，它的结构可能包含零件、组件、部件等不同隶属程度的组合关系。P15 4、结构的有序性 P15 ?是指产品结构要使各种材料之间建立合理的联系，即按照一定的目的性和规律性组成。 p15 5、结构的稳定性 P15 ?是指产品作为一个有序的整体，无论处于静态或动态过程中，它的各种材料之间的相互作用都能保持一种平衡状态。p15 6、产品的功能 P17 ?产品的功能是指产品通过与环境的相互作用而对人发挥的效用。产品动态系统产生一定活动方式的能力，即将一定的输入转化为特定输出的能力。 7、感觉 P18 ?感觉：是客观事物的个别属性在人脑中的直接反映。 8、知觉 P18 ?知觉：是以感觉为基础，它是以感官刺激引发的，经过组织化的个人经验、形成对客观事物的总体属性和各属性之间相互联系的整体反映。 9、良好图形 P25 ?所谓良好的图形，是指它的构成成分可以沿着已确立的方向连续下去，或者导致整体的对称或平衡。 10、同形论 P26 ?经验到的空间秩序在结构上总是和作为基础的大脑过程分布的机能秩序是同一的。 ?知觉经验的形式与刺激经验的形式之间的相互对应。 11、技巧 P35 ?艺术家必须具备一定的专门化形式的技能。 12、产品技术 P38 ?以什么样的技术手段来实现自身的功能目的，具体表现在产品所采用的结构方式和技术原理上 13、生产技术 P39 ?如何把产品生产制作出来所涉及的技术内容
名词解释 错觉：错觉是人们日常生活中非常广泛存在的一种心理现象。错觉的外延非常大，它既包括几何图形错觉、颜色错觉等视错觉，也包括空间定位错觉、轻重错觉等其他感觉到错觉和各感觉之间相互作用而形成的错觉，还有一定主、客观条件下思维推理错误所引起的错觉。后者的情况比较复杂，一些艺术心理学家将图画再现整个看成是错觉现象。现代设计中加以利用的色彩的冷暖感、轻重感、距离感和心理空间，其实也都是错觉现象。 CI设计：指企业形象设计或者说企业识别设计，是一种促进企业树立鲜明市场形象和社会形象的系统化视觉识别造型设计及其有关运作。它常用象征方式进行形、色结合的设计，以企业主体标志、标准色彩、制服、有统一性的产品造型及商标、广告、厂房设备色彩标志等共同构成识别系统。自觉的CI设计是从20世纪50年代开始的，最早的努力甚至可以追溯到德国新艺术运动（青年风格派）代表人物彼得·贝伦斯。 设计的结合性：设计活动的发生和发展，要依赖设计与生态环境之间经过蕴含着传统的文化中介所进行的物质和精神的交换：一方面，设计活动必须从生态环境中获取自己活动所需要的原料、人力、物资、信息等；另一方面，设计活动将从生态环境获得一切通过创意指导下进一步影响设计。设计的结合性除了考虑环境的要求外，还包含以下的内容：尊重文化特点，符合文化精神，进入传统的发展脉络。因此，设计才可能促进围绕它的生态环境发生有益的变化，从而逐渐形成一个理想的和谐的“人-人造物-环境”系统。这也是现代设计所要达到的根本目的。 “第四度空间”：随着时间的推移，人们的视点和空间感受在发生变化。观看角度的这种在时间上延续的移位就给传统的三度空间增添了新的一度空间。就这样，时间就被命名为“第四度空间”。其实“第四度空间”无非是指空间感的时间规定性。 单纯一律：这种排斥或忽略差异和对立因素的形式上量的一致关系，包括色彩、线条、形状、形体的一致的扩展和一致的重复。可以说简单重复的齐一其实就是最简单的节奏形式。我们可以把诸如二方连续的裙边图案、四方连续的窗帘图案和单元相同的一串项链之类的形式归到整齐一律中。 均衡：所谓“均衡”或称“平衡”，是指视觉中心两侧不同形式视觉因素的大体等量关系，就是两侧色块、形状或造型在视觉判断上分量或体量的相当相应。均衡是任何观察对象中都存在的特性，即使在最简单的构图中，强调均衡中心也是十分重要的。均衡的形式给人沉稳又不失灵活的感受，或者说让人感受到灵活中平稳的秩序。在现代设计中各种各样的均衡形式触目皆是。例如：荷兰风格派成员对于均衡的秩序美情有独钟。 现代设计的经济原则：所谓经济原则就是现代设计师要考虑经济核算问题，考虑原材料费用、生产成本、产品价格、运输、贮藏、展示、推销等费用的便宜合理，在一般情况下，力求以最小的成本获得最适用、优质、美观的设计。 精神人体工程学：也叫“功能人体工程学”，特别关注使用者或受众的从感觉、知觉到想象、思维、智能、创造力等主观因素。 信道：或者叫传输信道，对现代设计来说，它指的是设计产品及其展示本身的视觉造型、图像、色彩、照明和音响等。 艾宾豪斯错觉：同样大小两个圆形，分别位于六个彼此等大的小圆和大圆围成的一圈中心，一圈小圆中的那个圆形看上去较大。 后现代主义设计思潮：一是提倡所谓“后机械设计方法”，这是相对于随工业时代发展而逐渐形成的设计方法而言的，与电子计算机技术密切相联系；二是将设计的终极目标定在效果或环境上，而不是定在物质形态的产品上。 设计风格：作为设计师创造的独特标志的设计风格，就是指反复、充分地体现在设计产品或设计作品中的设计师的人格个性，从设计产品或设计作品内容和形式的统一整体中显示出
名词解释 1．美学的研究对象：是体现着人和世界的审美关系的一切审美现象或审美活动。2．美学的学科性质：是一门研究审美现象即审美活动的综合性的人文学科。3．鲍姆嘉登：德国理性主义哲学家、美学家，1750年出版的学术专著《美学}--书，宣告了美学作为一门独立学科的正式成立，被美学界尊崇为“美学之父”。5美学思想：是思想主体对审美现象某些本质、特征、规律比较自觉的理性认识，以明确的理论观点和概念范围来表述自觉、系统的理论性思考。6．美学学科：奠基于审美意识和美学思想，但它是以审美现象为专门课题，从整体上独立地、系统地思考审美现象所获得的理论体系。美学学科作为一门独立学科的确立，有两个重要标志：一是有专门的、系统的美学著作问世；二是形成了独立的、区别于其他学科的研究对象和范围。学界公认，美学作为一门独立学科的形成以德国哲学家鲍姆加登1750年出版的《美学》一书为标志。 7．实践概念：马克思的实践概念是在继承和批判西方传统实践观念，特别是德国古典哲学的实践概念的基础上形成发展起来的。他坚持把实践理解为“人的感性活动”，理解为人类自我创化并变革世界的现 实活动，理解为人的 整个社会生活世界的 根本基础。他科学地 指出，社会生活在本 质上是实践的。这里， 实践概念覆盖了人的 全部社会生活，既包 括最基础的物质生产 活动，又包括政治活 动、道德活动、艺术 审美活动和其他种种 精神生产活动，以及 人们广大的日常生活 活动。8．审美境界： 一般是指在生活和艺 术中出现的审美情 境，它具体体现为情 和景、心与境、主体 与客体、感性与理性 的“交融”，即我们中 国美学所说的“物我 两忘”、“天人合一”。 9．审美关系：是人与 世界复杂多样关系中 的一种特殊的精神性 关系，是人对世界借 助感性形式建构起来 的、自由的情感体验 关系。10．美学：这 一名词源于德国哲学 家鲍姆嘉登，他是理 性主义哲学的代表人 物，为了修正唯理主 义哲学忽视感性思想 的偏向，鲍姆嘉登创 立了美学这门关于感 性认识的学科。他把 美学定义为研究低级 感性认识的学科。 1750年，他出版了首 部研究感性认识的专 著，题为Aesthetica， 意为感性学。把美的 思维和艺术作为考 察、研究对象。由于 近代以来我国接受和 传播西方美学的复杂 过程中转借德国日本 的翻译，用“美学” 来翻译Aesthetica， 被中国学界接受以后 约定俗成，于是“感 性学”一词也就成了 美学。11．美感：指 的是审美活动中与审 美对象同时建构起来 的审美主体所呈现出 来的存在方式和存在 状态。它体现为主体 直观到了这种超越现 实、功利、伦理、认 识的自由人生境界， 体验到了人与世界的 存在意义而产生的自 由感、幸福感和愉悦 感。１２审美形态： 就是人对不同样态的 美即审美对象的归类 和描述，它是审美活 动中当下生成的自由 人生境界的对象化、 感性表现形式和具体 存在状态。13．艺术 活动：是审美活动最 高级的方式，也是最 典型的形态。审美活 动的一切特性和规律 在艺术活动中得到最 集中、最全面的体现。 15．审美活动：是人 类的基本活动和生存 方式之一，也是一种 基本的人生实践，体 现着人与世界的审美 关系，是美学学科的 研究对象。1?审美需 要：(1)就是指人作为 一种有生命、有意识 的社会存在物所内在 具有的，渴望在对象 化的活动中能动地实 现自己、肯定自己， 并按照他的人生理想 去自由而完整地发展 自己的精神要求。(2) 它是在人的劳动不断 深化的过程中，随着 人的精神能力的发展 而逐步生成的，是人 的本质力量的一种新 的充实和新的显现。 2?审美理想：是主体 通过想像在头脑中构 造出来的理想形态的 美，是主体在长期的 审美实践中，通过不 断积累日益丰富的审 美经验，提高自己的 审美修养，使自己的 审美体验不断得到升 华，从而形成的高层 次、高品位的审美追 求，它始终显现在具 体的审美表象之中， 具有一定的形象性特 点。具有一定的形象 性特点。3、审美趣味： 是个人在审美活动和 审美评价中所表现出 来的主要爱好和倾 向，在一定程度上是 主体社会性的显示， 具有强烈的社会性。 4、审美惊异：（1）就 是人在一定的现实境 遇中由于与客体对象 的直接契合所产生出 来的一种迥异与日常 生活经验的特殊心 境。(2)惊异既表现为 客体对主体的召唤， 也表现为主体对客体 的向往。正是在主客 体的这种刹那间的直 接碰撞与神会中，激 发起主体强烈的审美 向往。5．审美体验： 就是主体在具体活动 中被具有某种独特性 质的客体对象所深深 吸引，情不自禁地对 之进行领悟、体味、 咀嚼，以至于陶醉其 中，心灵受到摇荡和 震撼的一种独特的精 神状态。6．审美澄明： (1)指在审美活动中达 到的主体与客体之间 的统一，实现了人与 人、人与对象，与自 然之间生动和谐的状 态，这种状态就是澄 明之境，是光明、敞 亮的境界。(2)在这种 境界中，审美主体的 精神与情感都处在一 种自由状态中，而审 美对象的意义也充分 地显现出来，最真实 的自我和最真实的对 象交融在一起，从而 进入天地与我为一的 境界中去。7．多样统 一：(1)多样统一是最 基本、最普遍的一种 形式规律。多样，是 指审美对象的整体中 所包含的各种物质因 素在形式上的区别与 差别；(2)统一，则是 指审美对象各个不同 部分和不同的物质因 素在整体中彼此关 联、呼应、衬托、映 照，从而有机融合的 内在关系。8．审美意 识：(1)就是指人对自 身审美需要和外在对 象的审美意义，以及 二者之间所构成的审 美价值关系的心理反 映形式。(2)它主要包 括人的审美愿望、审 美趣味、审美观念、 审美理想等内容。原 始审美意识的出现是 审美发生的最重要的 标志之一。9．游戏说： (1)是关于审美发生理 论的影响较大的一 种，由德国美学家席 勒比较系统地提出并 对后世产生了深远的 影响。(2)席勒认为， 游戏它不仅是审美活 动的根本特征，而且 是人摆脱动物状态达 到人性的一种主要标 志，是指人在摆脱了 物质欲望的束缚和道 德必然性的强制之后 所从事的一种自由活 动，它只是对事物的 纯粹外观产生兴趣， 也就是对事物的形象 无所为而为地进行观 赏和玩味。(3)因此， 所谓游戏，其实也就 是一种审美活动。 10．巫术说：(1)巫术 说是20世纪在西方 颇为流行的一种艺术 和审美发生理论，其 主要依据是泰勒和弗 雷泽，他们认为巫术 活动是孕育艺术的母 体，人类最初的艺术 只是适应巫术活动的 需要而产生，并作为 巫术活动的一个组成 部分而存在。(2)巫术 说的确可以解释一部 分原始艺术现象如原 始洞穴壁画和岩画。 但是，一方面艺术与 审美并不能完全等 同，艺术只是审美活 动的一种形式。因此， 我们不能把艺术的起 源理论元条件地看作 就是审美发生理论； 另一方面，巫术活动 虽然是促成艺术发生 的一种因素，却决不 会是唯一的因素。用 巫术说来解释艺术和 审美的发生，其有效 性是有一定限度的。 1．审美形态：是指在 审美实践活动中展现 出来的，以复杂拘人 生样态、自由的人生 境界为核心的审美情 趣、审美风格等感性 显既的对象化的形 态，以及人们对这种 不同形态的逻辑分 类。2．人生样态：是 指由个人的外在形 态、个性特征、人生 际遇等诸多因素共同 构成的存在样式，在 不同风格、不同层次 的人生样态中，都寄 寓着特定的审美理 想。3．审美境界：是 指从人生境界中升华 出来的超越了自然境 界、功利境界和道德