美国电影中的西部牛仔文化
若提起美国，很多人都会想起“天使之城”洛杉矶、旧金山“硅谷”、西雅图“微软”等代表着美国西部经济高度发达的沿海城市。殊不知，两百多年前的西部尚处于人迹罕至未开发的蛮荒状态，若不是一代又一代的具有牛仔精神的西部拓荒者对其进行开发，西部很难呈现出如今的繁华景象。在开发新大陆的西进运动中，牛仔们所体现的崇尚自由民主、追求个性独立、开拓进取而无所畏惧、注重实效而敢于创新的独特精神，成为美国西部牛仔文化中的灵魂，开启了美国文化本土化的发展历程。
在美国的电影中，经常会出现一个骑着黑马，戴着“斯特森”式的宽沿高顶毡帽，穿着牛仔裤、皮上衣和高筒皮套靴，颈间围着红色的印花大方巾，腰里挎着柯尔特左轮连发六响手枪，手里拿着套索，驰骋在辽阔荒寂大草原上的冷峻牛仔。正是这类与牛仔有关的西部片，几乎占据了好莱坞电影中的四分之一，被著名的电影史学家J.C埃里斯称之为“美国完全独占的对于世界的贡献”。虽然西部片中的牛仔形象多被夸大和神话，但它仍是以现实中的牛仔英雄为原型，其表现出来的牛仔式精神理念和行为模式，造就了美国独特的西部牛仔文化。
西部片的出现与牛仔密不可分，而牛仔的产生也有着其特定的历史背景。
1783年美国建立之初的国土只有大西洋沿岸的一个狭长地带，最远也才到密西西比河。为了拓宽疆土，满足人口增加和经济增长的需要，美国西进运动兴起，并在18世纪末至20世纪初的时间内开展了三次大规模的移民，领土也至太平洋沿岸，为后来西部牧牛业“敞放制度”的出现提供了前提。在西进运动的过程中，拓荒者不畏艰苦、不怕牺牲而征服西部蛮荒之地的独特精神得到发展。美国南北战争爆发后，总统林肯为调动广大人民参加反对南方叛乱战争的积极性而
签署了《宅地法》，使大批美国人民获得了土地，加速了西部地区的开发。战争结束后，以德克萨斯州为中心的美国西部大平原牧牛业开始快速发展起来，西部形成了一个地域辽阔的“牧牛王国”，一大批以在西部牧牛和长途赶牛贩卖到美国各地为职业的牛仔产生。
19世纪60至80年代是美国西部牧牛业发展的黄金时代，也是牛仔们最为活跃的时代。而到了90年代，日益发达的交通运输逐渐取代了牛仔的地位，西部敞开式自由牧牛业因过度放牧、气候灾难和市场疲软而走向衰落，许多规模庞大的牧牛公司相继破产倒闭，西部牧牛业的黄金时代宣告结束，美国牛仔的传奇事业也成为了历史的一部分。
美国最早的西部片应当是1903年由导演埃德温·鲍特根据1900年匪徒打劫火车事件而拍摄的《火车大劫案》，虽然只有短短的12分钟，但内容却完全真实地再现了美国西部各类不法分子的真正的拦劫活动，使主演安德森成为影幕上的第一个牛仔明星。
在随后的十几年里又出现了几部曾在电影史上获得很高评价的无声西部片，像1911年的《最后的水滴》、《战血》，1913年的《艾德尔布什·左尔什之战》等，都是由好莱坞著名导演格里菲斯拍摄的。在这几部西部片里，他首次把来自于东部的美国人民象征着文明，而把西部的印第安人表现为野蛮和凶残，具有很明显的个人种族主义倾向。
1924年出现了《篷车》和《铁骑》两部轰动一时的经典西部片，在好莱坞产生了巨大的反响，众多制片商开始通过“梦幻工厂”的大型流水线式作业拍摄出了大批的西部片，在世界电影史上形成了独具美国特色的文化景观，被称为“美国民族文化的典型样式”。其中由约翰·福特耗费巨资拍摄的《铁骑》主要展现了
在19世纪后半期美国西部铁路建设的过程中，美国骑兵与铁路工人同西部印第安人的冲突和战斗史实，成为包括牛仔在内的西部开拓者精神的象征。拍摄时所强调的摄影机运动性的拍摄方法，被后来的西部片广泛采用。到1926年，美国西部片发展到其顶峰阶段，西部牛仔也跟迪斯尼、可口可乐和肯德基一起，成为了典型的美国式文化象征和文化符号。
但有声电影的出现使得无声西部片一度陷入低潮，为了适应“讲话片”的要求，导演们开始摆脱西部片较为简单的情节结构和人物刻画，转而追求严谨的创作态度，又产生了一些西部片的经典之作，如1939年约翰·福特导演的《关山飞渡》，1948年霍华德·霍克斯的《红河》，1952年弗莱德·齐纳曼的《正午》，以及1953年乔治·史蒂文斯的《原野奇侠》等，都代表了好莱坞西部片在艺术上所能达到的最高水平。
《关山飞渡》在美国西部片中具有里程碑式的重要地位，主要描述了在19世纪末美国西部的蛮荒边区，一辆四轮驿车在骑兵的保护下，战胜了印第安亚巴虚族人而穿越新墨西哥洲抵达罗特斯堡的惊险旅程。因该片聚齐了西部所独有的诸如喀斯特地貌、荒漠、山谷、岩石、小镇、酒馆、马匹和大篷车等经典元素，在约翰·福特的精心演绎下呈现出西部独特的视觉感受，被美国电影史学家们称为“对传统西部片作了完美总结和整体超越”，获得七项奥斯卡奖提名和最佳配乐、最佳配角两项大奖，主演约翰·韦恩也成为一个桀骜不羁的典型的西部牛仔形象。《红河》将西部牛仔英雄演绎到神话的高峰，由约翰·韦恩主演的主人公不仅是一位有着硬汉外表和吃苦耐劳精神的传统牛仔，还是一位有着资本主义式商业头脑的牧场主，无疑成为了资本主义化牛仔的典型形象。
《正午》主要描写了一名西部小镇的警长多恩在无法寻求助手的情况下，单
身对抗四个前来报仇的恶徒，最后以假装投降的方式救出匪徒中的人质妻子艾米。面对小镇里麻木不仁的围观人群，警长多恩与妻子艾米坐上四轮马车义无返顾地离开了这个背叛正义的小镇。全片的大部分时间都在作铺垫，结尾则打破了传统的西部片大团圆的结构模式，被评论家誉为“首开心理西部片之先河”，荣获当年度奥斯卡最佳男主角、最佳剪辑、最佳音乐、最佳歌曲四个奖项。对当时美国猖獗一时的法西斯式“麦卡锡主义”的现实，该片也进行了尖锐而强烈的批判。《原野奇侠》则刻画了一个标准的西部英雄，虽然影片节奏较为缓慢，但结尾处一个独来独往的神秘游侠在广阔无际的山野上久久回荡的喊声仍值得细细品味。
以上经典的西部片表现的大都是传统的大男子主义男牛仔的英雄形象，伴随着20世纪50年代美国女权主义运动的高涨，西部片中也出现了不少女牛仔英雄，如1950年芭芭拉·斯坦威克的《复仇女神》，1954年《约翰尼·吉塔尔》、《蒙大拿的牧牛女王》，1957年《四十条枪》等。到了90年代又出现了诸如《女牛仔也苦闷》《怀女孩们》《生者与死者》《牧牛女郎布鲁斯》等以女牛仔为主角的经典影片，其所展现的女权主义为传统冷漠的西部片增添了新的色彩。
美国西部片在20世纪50年代仍非常盛行，随着观众欣赏趣味的不断变化，牛仔神话般的英雄色彩也逐渐退化，西部片开始渐趋衰微。正在此时，1969年由塞尔吉奥·莱奥内导演的《西部往事》却创造出了“意大利式西部片”的奇迹，主要讲述了一名来到小镇上的神秘侠客，被卷入一名寡妇与铁路大亨的土地抢夺战的故事，大漠黄沙、流浪牛仔、阴谋匪徒等西部元素再次被回顾起来，节奏舒缓，颇具气势。
至90年代初，当西部片已走向没落的时候，《与狼共舞》却出奇制胜，使好莱坞西部片再次走红。这部由凯文·科斯特纳执导、编剧并主演的电影，描述
了美国南北战争结束后，一位美国白人军官与印地安苏族结为朋友的故事，一反传统西部片中将印第安人视为野蛮民族而白人至上的看法，为西部片带来了新的面貌，获得当年包括金像奖在内的七座奥斯卡大奖。
在纪念世界电影诞生一百年的时候，英国著名电影杂志《画面与音响》列举出了10部牛仔片作为不同时期西部片所描写的牛仔形象的代表，分别为1924年的《北纬36°》、1946年的《亲爱的克莱门丁》、1947年的《红河》、1958年的《牛仔》、1967年的《威尔·佩尼》、1968年的《寂寞的牛仔》、1970年的《蒙特·华许》、1972年的《晚辈鲍纳》、1989年的《孤独的鸽子》和1993年的《女牛仔也苦闷》，这些都在不同程度上反映了美国人对于各历史时期牛仔的价值评定。
2000年，由上个世纪50年代起就在美国西部片中扮演牛仔的克林特·伊斯特伍德主演的《太空牛仔》，再次将西部牛仔精神升华为美国精神。而2006年由华人导演李安指导的电影《断背山》，更使美国西部片有了全新的突破。影片主要讲述了在1963年至1981年的美国怀俄明州，两个年轻的牛仔之间情爱与性爱的复杂关系的故事，掀起了一阵席卷全球的文化现象。
虽然西部牛仔在美国只出现了短短几十年的时间，但它却发展成为美国文化的一种象征。美国历史学家威廉·W·萨维奇曾说：“人们很难想象，假如没有牛仔这个形象，美国的文化，不管是粗俗的还是高雅的，会成什么样子。要找其他形象来取代他，简直太难了，什么猿人、太空人、枪手，还有超人，都曾名噪一时，可哪一个也不曾把牛仔的形象给压下去。”在他们的心中，牛仔那种崇尚自由民主、追求个性独立、开拓进取而无所畏惧、注重实效而敢于创新的独特精神就是美国开拓者的精神，世世相传的牛仔英雄故事也激励着一代代的美国人勇往直
前。随着文化的全球流动，美国西部牛仔文化也在世界范围内产生了深远的影响。除了标志着牛仔身份的牛仔裤、方巾、衬衣、牛仔帽等独具特色、样式繁多的牛仔服饰外风靡世界外，以牛仔精神为核心的西部牛仔文化更是推动世界文化不断发展和前行的持久动力。
[摘要]美国电影中融入了美国文化人的精神视野，蕴涵着他们深层的文化价值立场，传播着他们的文化价值观，影响着全世界电影爱好者文化价值观的形成。从文化的视角对美国电影进行分析，探讨了美国电影中所体现的以自我为中心的个人主义和英雄主义的文化特征、强烈的科技主义文化特征以及文化包容性。 [关键词]美国电影好莱坞文化特征 电影作为一门视听艺术，它通过艺术形象的展示，表达一定的思想情感，反映不同社会文化，体现时代和民族精神。电影作为人类文化生活的组成部分，直接反映了一个民族的文化。美国电影也是美国文化在银幕上的重要表达方式之一。美国具有全球视野的电影文化观念和形态就决定了美国电影能在世界范围内取得比其他国家的电影更为优越的地位，正是由于这种多元性和包容性的文化形态，才使美国电影有了在世界范围继续发展的态势。美国电影基本主题都是爱、正义、家庭、亲情等等，而这些既是美国作为一个国家所乐意标榜的完美价值观，也是全人类所共同关注的主题。[1]美国电影为全球观众接受，除了好莱坞擅长讲故事以及它强大的商业运作之外，美国电影完整的叙事结构成熟地体现了人们对合理秩序的普遍需求。好莱坞电影同时还借助美国的政治、文化、商业优势，使影片行销全世界，由此建立一种强大的叙事话语权，叙述的内容正是典型的美国文化。 一、美国电影中以自我为中心的个人主义和英雄主义的文化特征 美国人有着强烈的自我中心观念，信奉个人主义,并使追求个人幸福成为一种社会的共识。他们总是将自己放在核心地位，而对别人的干涉和形响嗤之以弃。美国人崇尚个人奋斗、冒险，崇尚不屈不挠的抗争精神。个人奋斗或个人主义的逻辑是美国文化的重要组成部分，以追求个人利益与个人自主为目的的个人主义在美国几乎具有神圣的意义。他们主张个人以自己喜欢的生活方式去生活，不喜欢受到外界的干预和限制。因此，美国电影中极力宣扬以自我为中心的个人主义和英雄主义。 极力制造英雄神话是好莱坞电影长盛不衰的重要秘诀，也是美国电影蕴藏各种文化价值观的根源。美国电影中的英雄人物无论面对何种危机、困难，无论受到何种致命的打击、毁灭性的创伤，从来就不相信失败，因而也没有任何胆怯心理，英雄们总是临危不惧，一往无前。无论这些英雄们面对怎样险恶的危机、不利的局势、突然的灾难，他们总是临危不乱，冷静机智地奋勇前行。无论这些英雄们面对怎样复杂多样、变化无端的局势，他们都拥有无比清醒的理性头脑，快
《一九四二》 ——影片分析 中文名称：《一九四二》 片长：140分钟 导演：冯小刚 编剧：刘震云 主演：张国立/徐帆/陈道明/李雪健/艾德里安·布洛迪/ 蒂姆·罗宾/张涵予/冯远征/张默/王子文/段奕宏/范伟/柯蓝/张国强/林永健/乔振宇 剧情简介： 1942年，太平洋战争进入第二年，中国抗日战争处于战略相持阶段。与此同时，1942年河南，旱灾，蝗灾，三百万人饿死。“在死三百万的同时，历史上还发生着这样一些事：宋美龄访美、甘地绝食、斯大林格勒血战、丘吉尔感冒。因为一场旱灾，河南发生了吃的问题，千百万民众离乡背井，外出逃荒，故事分两条线索展开：一条是逃荒路上的民众，主要以老东家范殿元和佃户瞎鹿两个家庭为核心，展现他们的挣扎和痛苦，他们的希冀和愤怒。老东家叫范殿元。大灾之年，战争逼近，家里被难民抢大户造成家破人亡，他赶着马车，马车上拉着粮食，粮食上坐着他一家人，也加入往陕西逃荒的人流。三个月后，到了潼关，车没了，马没了，车上的人也没了。这时老东家特别纠结，他带一家人出来逃荒是
为了让人活，为什么到了陕西，人全没了？于是他决定不逃荒了，开始逆着逃荒的人流往回走。人流中喊：“大哥，怎么往回走哇？往回走就是个死。”老东家：“没想活着，就想死得离家近些。”转过山坡，碰到一个同样失去亲人的小姑娘，正爬在死去的爹的身上哭。老东家上去劝小姑娘：“妮儿，别哭了，身子都凉了。”小姑娘说，她并不是哭她爹死，而是她认识的人都死了，剩下的人她都不认识了。一句话让老东家百感交集，老东家：“妮儿，叫我一声爷，咱爷俩就算认识了。”小姑娘仰起脸，喊了一声“爷”。老东家拉起小姑娘的手，往山坡下走去。漫山遍野，开满了桃花。另一条是国民党政府，他们的冷漠和腐败、他们对人民的蔑视推动和加深了这场灾难，并最终导致了自己失败的命运。 影片分析： 从影片主题角度来看，《一九四二》从直观的视觉上表现出悲惨的命运残酷的现实环境，直观的向观者再现了那段惨痛的不为人知的历史。如果不是这部电影有意识地去唤回它们，恢复它们，它们有可能就会永远那样沉睡在那里，被我们自己更被时间所遗忘。在一个好了伤疤忘了疼的年代里，回避过去，，热衷于掩盖羞以示人的过往，已经是司空见惯。人们更容易将目光锁定于充满诱惑和利益的前方，唤醒或恢复记忆，面对那一段哪怕再残酷并令我们自己羞愧的历史与现实，重温历史，回顾历史，正视历史，，无论是老东家一家所代表的中小地主，还是瞎鹿、栓柱所代表的贫农，在这场灾难中都无力保护自己的财产、尊严甚至生命。 《一九四二》通过第一集团军总司令蒋鼎文和河南省主席李培基对话透露了一个比较隐晦的主题：“灾民吃不起饭饿死了，那也是死在咱的国土上；如果战士们吃不起饭战败了，那就被日本鬼子侵略了，那就要亡国了”——民族主义和人
最新英语专业全英原创毕业论文，都是近期写作 1 探讨星巴克多样化顾客关怀及其推广性 2 《白鲸》与《老人与海》中的海之意象分析 3 美国价值观在电影《当幸福来敲门》中的体现 4 浅谈商务合同 5 浅议中西跨文化交际中的禁忌语 6 论华裔女星在好莱坞电影中的角色转变 7 女性意识在《红字》中的表现 8 商务谈判中的模糊语的使用 9 英汉动物习语文化内涵对比研究 10 Effects of First Person Narration on Thematic Expression in Araby 11 英语广告中的礼貌原则 12 文档所公布均英语专业全英原创毕业论文。原创Q 175 567 12 48 13 日用品广告语言中中西方价值观差异比较研究 14 《宠儿》中塞丝的性格特征分析 15 浅析英语广播新闻的语言特色 16 狄更斯小说《远大前程》中的批判现实主义特点解读 17 《无名的裘德》主人公人物形象浅析 18 英汉色彩词的对比研究 19 中西酒文化的差异对比 20 英语广告语篇中名物化的研究 21 What Made Her Yield to the Reality?—An Analysis of Sue in Jude the Obscure 22 从时代背景看《唐璜》中个人主义到人道主义的升华 23 浅析爱德华·摩根·福斯特《霍华德庄园》中的语言特色 24 英国海洋文化对英语习语的影响 25 马斯洛需要层次理论下的《奥兰多》 26 The Study of English Film Title Translation Methods and Some Requirements to the Translators 27 中学英语互动教学研究 28 马克吐温小说的语言特征 29 商务英语的特点及翻译准则 30 从多视角比较《论读书》的两个译本 31 高中英语听力课中的文化教学 32 由《红楼梦》中人名的英译看中西文化差异 33 英汉思维模式对比及其对翻译的影响 34 阿瑟·米勒《推销员之死》中小人物的悲剧之源 35 汉语流行语中的汉英语码混用现象探微 36 汉英数字文化比较及其翻译 37 A Comparison of the English Color Terms 38 《了不起的盖茨比》中的象征主义 39 Study on the Basic Principles of Legal English Translation 40 骑士精神对现代社会的影响 41 构建和谐社会——以美籍黑人的种族歧视为例
浅析从美国电影中折射出的美国文化 ——观《世界电影史有感》 电影，这一元素自诞生以来就从未离开过我们的视线，一直活跃在近现代文明的历史舞台上。自2009年底2010年初的《阿凡达》在全球掀起一阵新的狂热效应之后，单单对于电影本身的了解已经无法满足人们的精神生活需求了。越来越多的影人及资深影迷纷纷将目光转移并锁定在了电影的制作背景上。而好莱坞电影无论是其运作模式还是拍摄水准制作功底都位及全球电影界的翘楚。吸引了绝大多数人的目光。无论是《与狼共舞》的叙事，还是《骇客帝国》的科技，或者是卡梅隆曾经保持了13年的全球票房纪录的《泰坦尼克号》，都再一次成为了人们关注的焦点，并以此切入分析《阿凡达》获得成功的背景。正如知名电影评论人莫绶所言：“《阿凡达》的成功并不是一鸣惊人，而是根植于美国文化创意领域深厚的积累沉淀。” 如今我在读完《世界电影史》之后对其中美国电影史部分，特别是战后至今的美国电影史内容产生了浓厚的兴趣，并想在此谈谈我对其的看法并分析一下我所理解的战后至今美国电影中折射出的美国文化。由于阅读时间仓促，且下文所述皆为个人粗浅见解，还望老师指正。 一件艺术品往往和艺术家的名字联系在一起，而一种艺术形式的历史通常是将艺术家的名字记录下来。这样的历史其实是把个别艺术家的生活和作品置于一种社会真空状态之下，或者超越了时间和地点的束缚，也就是说他们的作品处于社会历史之外。如果说个别艺术家超越了社会生活，但我们也不应该忘记，社会生活同样高于该艺术家的整个内在，因为每部作品至少都带有两个印记——艺术家的印记及其作品所在环境的印记。但是不管怎么说，任何时期的电影都会有一个鲜明的时代印记，在整个大环境下各个不同导演发挥各自的主观想象力与创造力带给我们不同的心灵享受。 “战后初期美国好莱坞电影面临着极好的发展前景，罗斯福的自由主义在恢复时期（1945-1947）风行于好莱坞的一些制片厂内，这个时期社会纠纷很多，在这个电影 的首都也不例外。那些战前的电影大师，如约翰·福特、卡普拉、惠勒，似乎准备重显 身手，大干一场。电影业呈现出前所未有的繁荣景象，卖座打破了记录（1946年售出50亿张影票），盟军的胜利又为好莱坞打开了新的世界市场。（日本、西德、意大利 等轴心国）”[1] 威廉·惠勒以极大的热忱和心血拍了《我们生活中最美好的年代》这部具有鲜明时 代特征“恢复时期”特点的影片。这位作风细致的杰出艺匠用很长的篇幅描述三个复员军人——一个银行家，一个飞行员，一个失去双臂的残废者一一归来的情景。故事结局虽
1、工笔是哪种绘画形式的技法（D） A.水彩画 B.油画 C.水粉画 D.国画 2、人体含水量百分比最高的器官是（C） A.肝 B.肾 C.眼球 3、人体最大的解毒器官是（C） A.胃 B.肾脏 C.肝脏 D.脾 4、中国民间“送灶神”时要吃粘牙的甜食，这是为了（D） A.容易打发小孩子 B.是灶神喜欢的食品 C.甜为吉利 D.用糖粘住灶神的牙 5、下列哪种邮件如果丢失了，邮局不负赔偿责任（A） A.平信 B.挂号信 C.保价邮件 D.非保价邮包 E.特快专递邮 6、全世界最大的石佛像在(A)
A.四川乐山 B.河南洛阳 C.四川屏山 D.四川江津 7、狗热时用什么散热(B) A.皮肤 B.舌头 C.眼睛 D.耳朵 8 、现在美国国旗星条旗上有多少颗星: (C) A.25颗 B.30颗 C.50颗 D.60颗 9 、鱼、蛙、蛇等冷血动物的体温是(B) A.固定不变的 B.随外界的温度变化而变化 C.随体形的大小变化而变化 10、按照风俗习惯戒指带在中指上表示(B) A.正在寻找对象 B.正在恋爱之中 C.表示独身 D.表示离婚 E.表示结婚 11、智力的核心是(C)
A.机械记忆能力 B.注意力 C.抽象思维能力 D.观察力 12 、预防感冒要（ＡＢＣＤ） A 锻炼身体增强抵抗力 B 经常开窗通风换气 C 随气候变化增减衣服 D 不去病家串门，感冒流行时少去公共场所 13、预防骨折要（ＡＢＣＤ） A 注意遵守交通规则，防止交通事故 B 上下楼梯或高空作业要注意安全 C 要避免攀高取物，防止跌倒骨折D骨质疏松症者要避免剧烈运动 14、中暑急救处理（ＡＢＣＤ） A 轻度中暑时，应立即撤离高温环境到通风阴凉处休息 B 饮糖盐水及清凉饮料，也可内服人丹
美国西部牛仔竞技简介 了解牛仔竞技 彪悍牲畜项目：牛仔只许使用单手，骑在未被驯服的野马或野牛上，必须坚持满8秒钟。这类竞技项目包括：无鞍骑野马、有鞍骑野马和骑野牛。 计时项目：比赛中，选手须分秒必争，大多数选手会骑美国奎特马，比赛开始时小牛总是先行一步。这类竞技项目包括：套捆小牛、双人奴牛和双人套牛。骑马绕桶也属于该类计时性比赛项目，选手以最快速度骑马交叉绕桶而行。 牛仔竞技项目: 无鞍骑野马 ?目标是骑在野马背上坚持8秒钟而不被摔下来。 ?该项目对选手体力要求极高。骑手骑在无鞍无镫桀骜不驯的烈马背上，只能用一只手抓住套在马前腿后面的一根皮绳。 ?在野马前蹄第一次着地完成第一次跳跃动作之前，骑手的双脚必须始终保持高于马肩。 ?骑手骑在马背上的时间少于8秒，或者另一只手触碰马身、自己的身体或绳索均被判为不合格。 ?裁判依据骑手和野马的动作精彩程度打分。 ?骑手须随着野马跳跃的节奏运动，在马落地时，双膝抬起，双腿绷紧并保持双脚高于马肩，为下一次跳跃做好准备。
有鞍骑野马 ?骑手必须骑满8秒钟，他的双脚要在马从出场栏里出来后的第一次跳跃时触到马肩，称为“划记号”。 ?在马前脚着地前，骑手双腿向马前划过，之后把腿向马后扫过，在尽力呆在马背上的同时，创造有节奏韵律的步伐。 ?在此项经典牛仔竞技项目中，骑手若能保持脚趾外翻，从马肩到马鞍不停策马，同时保持身体平衡并控制住野马，则能获得高分。 ?野马的跳跃表现也计入总分。 ?若骑手没能“划记号”或用另一只闲着的手抓住缰绳或索具，则视为不合格计为零分。 骑野牛 ?骑手需要具备强大的体能、平衡感和控制力、以及极其强壮的手臂。 ?骑手必须靠单手抓住缰绳在未经驯服的野牛背上坚持8秒钟。 ?野牛唯一的目标就是将骑手从其背上甩下来。野牛的疯狂程度构成骑手一半得分。?骑手刺激野牛加速跳跃并随之加强对其的控制力能获得加分。 ?如果在骑牛期间骑手的另一只手触碰到牛或自己的身体，亦或骑手在8秒钟铃响前落地，均被视为不合格。
在米高梅制片厂（MGM）的鼎盛时期，每部米高梅电影都以“美国好莱坞制作”的字样结束。尽管并不是每部美国电影都是由好莱坞制作的，但是大多数美国电影都是一个特定制作模式的产物。此模式将各种不同的要素以一种独特方式加以融合，同时好莱坞也不断地将该模式加以完善。 “好莱坞”不仅仅指位于加利福尼亚州的一个制作电影的场所。它不仅包括制片厂、实验室和其他类似的建筑，也不仅包括制片人、明星、导演、编剧和其他参与电影制作的人员。“好莱坞”也是一套统一连贯、观众乐于接受的美学和风格的规则。这些规则背后是一个用以维持和支撑它们的工业体系，其中包括制片厂制度、明星制度以及围绕这些制度的电影文化本身。 电影文化的范畴包括广告、宣传和影迷杂志的文章（或者呈现方式）以及观影经验，后者在各个时代各有不同。1908年在镍币影院观看长度为一卷本的电影的经验与1920年代在电影宫观看无声片的经验大相径庭。同样在1950年代免下车影院，1960年代和1970年代的小银幕多厅影院，这些场所中的观影经验和今天多厅影院（8-15米的银幕）以及超大影院（16米以上的银幕）中的观影经验也完全不同。 而该书探讨的正是美国电影的现象，即它是什么，以及它如何运作这样的问题。为了使读者了解美国电影是什么及其运作方式，就有必要探讨其制作方式。好莱坞有自己的运作方式，通过多年经验积累，它发展出一套制片厂、明星、发行、呈现、宣传和市场的独特的体系，这套体系确保了利润。这种制作模式不仅确定好莱坞商业化的本质，而且还决定拍摄电影的种类，这些电影的呈现方式，以及这些电影讲述故事的方式。 本书的第一部分（第一章到第五章）集中探讨的是好莱坞的定义，即它是一个独特的、有效的体系，制作不同寻常的产品——电影。第一章“电影作为一种机制的出现”追溯了美国电影制作的历史演进：从玩具、新奇的玩意、游乐场的杂耍到一个精心设计的制作模式，该模式旨在以天衣无缝的叙事来娱乐大众。随后几章将探讨“经典好莱坞电影”（第二章集中探讨“叙事”，第三章集中探讨“风格”）、“制片厂体制”和“明星制度”，这部分探讨了该体系的本质，并详细描述了作为一种独特制作方式的好莱坞的基本构成元素。 正如好莱坞将电影制作、发行和放映纳入一个有效的系统，它也将其生产的电影分门别类：通过类型体系来制作并销售电影产品。所以，本书的第二部分（第六章到第十一章）通过探讨主要的电影类型与特定的工业文化机器之间的关系，即类型与好莱坞机制以及好莱坞大众文化机制的关系，来审视好莱坞电影的运作方式。 在电影产品领域，类型体系重复了一些以电影工业体系为基础的组织方式。该体系奠定了宽泛的电影类型范畴。这些类型通过经年的实践证明其商业价值，并有助于稳定生产流程，从而降低资金风险。观众会去电影院观看与他们以前看过的相似的电影，也就是说，观众反复观看喜剧片、情节剧、战争片、西部片和其他类型电影。 该部分还将这些类型电影与更普遍的文化观照相联系，后者启发了前者，而前者使这些观照得以具体化。这些章节按年代顺序加以安排，粗略对应的是各个时代制片厂生产的最优秀的类型片。
成功 案例一： 1925美国总理福特访问日本，美国哥伦比亚广播公司（CBS）受命向美国转播福特在日的一切活动。在福特访日前两周，CBS谈判人员飞抵东京租用器材、人员、保密系统及电传问题。美方代表是一位年轻人，雄心勃勃，提出了许多过高的要求，并且直言不讳地表述了自己的意见，而日方代表则沉默寡言，第一轮谈判结束时，双方未达成任何协议。两天后，CBS一位要员飞抵东京，他首先以个人名义就本公司年轻职员的冒犯行为向日方表示道歉，接着就福特访日一事询问能提供哪些帮助。日方转变了态度并表示支持，双方迅速达成了协议。 分析：在这个案例中可以看出，美国人坦率外露的思维方式和日本人内部思维方式相冲突。美国人反对过分拘泥于礼仪，办事干净利落，注重实际，语言表达直率，而且耐心不足；日本人讨厌过分施加压力，比较注重资历、地位。CBS的要员充分掌握了日本人的性格及谈判风格，才促成了谈判的成功 案例二： 美国福特汽车公司和通用汽车公司最初来上海谈判时，正值美国政府要对中国进行制裁，并提出美国在中国的合资公司不能提出国产化要求的时候。但福特汽车公司代表一开始就提出合作期间可考虑50%的国产化要求，通用汽车公司接着在上海谈判时，又主动提出国产化率可从60%开始。由于他们并未理会其政府的限制，我方代表也充满信心的与其谈判，最终达成协议。 分析：美国人热情奔放，性急但信心十足、很容易接近，认为自己是谈判高手，希望对方也是谈判高手，含糊隐晦、高深莫测的对手只会让美国人纳闷，只有同样充满信心才能获得对方的好感。 案例三： 美国某公司与河北省某市谈判黑白玻壳项目，由于竞争条件不如日商，谈判失败。后来中方积极调动美方力量，使其对陕西、河北、河南三省的几个玻壳项目一起承包，最后达成交易，并向中方条件靠拢。 分析：美国商人喜欢搞全盘平衡的“一揽子”交易，我方积极运用对方力量去促成更大范围内的联合协作，从而减少谈判中的阻力，在这种情况下，就必须充分了解美国人的特性。 失败 案例一：1992年，我国13名不同专业的专家组成一个代表团，去美国采购约三千万美元的化工设备和技术。美方自然想方设法令我们满意，其中一项是送给我们每人一个小纪念品。纪念品的包装很讲究，是一个漂亮的红色盒子，红色代表发达。可当我们高兴地按照美国人的习惯当面打开盒子时，每个人的脸色却显得很不自然———里面是一顶高尔夫帽，但颜色却是绿色的。最后，合同我们没和他们签。 分析：美国商人的原意是：签完合同后，大伙去打高尔夫。“戴绿帽子”是中国男人最大的忌讳，合同我们没和他们签，不是因为他们“骂”我们，而是因为他们对工作太粗心。连中国男人忌讳“戴绿帽子”都搞不清，怎么能把几千万美元的项目交给他们？ 案例二：张先生是位市场营销专业的本科毕业生，就职于某大公司销售部，工作积极努
浅析《关山飞渡》、《与狼共舞》西部片的经典看美国电影的英雄主义情结 摘要 好莱坞在创造一个又一个电影神话的同时，也在引领世界电影业不断前行。在追求高票房的同时，好莱坞电影还肩负着深度文化知识观和美国价值观的传播使命，一步步影响着全世界电影爱好者的文化价值观的形成。本文主要探讨个人英雄主义在好莱坞各种类型电影中的体现及其在世界范围内的成功导入，试图分析其中的积极因素，同时希望中国观众能更客观理性地看待好莱坞电影中所推崇的个人英雄主义。 关键词：个人英雄主义，西部片，电影 宜顺论文网https://www.doczj.com/doc/c418238366.html,
目录 一、崇尚个人自由和独立，重视个人尊严 (4) （一）英雄个体的特点 (4) （二）个人自由的核心 (4) （三）个人主义价值观念 (4) 二、内在的正义感与使命感 (5) （一）英雄的正义感与使命感来自于对社会基本价值的认同 (5) （二）英雄的正义感与使命感源于对自然权利的认同 (6)
引言： 在影片中纵观主人公的人物性格和命运，开端的这场自杀未遂意义重大。这不仅改变了其人生轨迹，导致故事主线的发展，而且从一定程度上改变了约翰的世界观和价值观。自杀的念想源于那支即将被截肢的腿，约翰在苟且的活和尊严的死之间毫不犹豫地选择了后者。他纵马奔向敌方阵营的一幕将其性格中那种“尊严、勇敢、执拗、顽强”的斗士之气展现无疑，这种气度决定了他具备成为英雄的条件。邓巴死里逃生后，渴望一种全新的生活方式。于是他选择来到遥远偏僻的西部哨所—塞克威克，这里连接着无边无际的荒野，远离世俗，散发着孤独和寂寞的气味。精神上的崩溃以及无处诉说的孤苦足以摧毁一颗自认为足够坚强的心。 一、崇尚个人自由和独立，重视个人尊严 （一）英雄个体的特点； 西部牛仔的硬汉形象一直是美国人心中的精神象征。19世纪后期，美国开始了大规模的西进运动。西进的人往往都勇敢、正直而又粗犷，他们不受旧世界和旧思想的束缚，美国电影中的西部牛仔形象正是这种文化的最直接体现。 1939年约翰·福特执导的《关山飞渡》是西部片的经典之作，开创了西部片的新风格。其中主人公林果孤傲、沉着、冷静，他在大漠荒原中与自然而战、与印第安人而战的场景给观众留下了非常深的印象，他的扮演者约翰·韦恩在此片后名声大噪，成为西部牛仔英雄的代名词。1990年上映的《与狼共舞》也是一部不朽的西部传奇。影片展现了多元的文化，在雄浑壮美的西部大草原中展现历史、种族与和平的主题，给予了印第安人极大的同情。男主人公邓巴在天苍苍、野茫茫的草原与狼为伍，他的精湛骑术和神奇枪法体现了一个西部男人的粗犷与韵味，对印第安人的正义感更是增添了他个人的魅力。 （二）个人自由的核心； 美式个人英雄主义情节是缘于自身，而不是附着在神灵上的，这正是美国的自由、民主、反独裁的内在精神所在。个人英雄主义是美国活力的源泉，是其主流社会重要的基本的信念和社会共识，人们不相信眼泪，不相信宿命，他们坚信生活要靠自己去创造，梦想的实现要靠自己去奋斗。个人英雄主义是美国精神的重要组成部分。美国精神的内容非常丰富，个人主义、平等观念、乐观进取、求实创新等美国民族精神对美国民族的形成与发展发挥着独特的凝聚和支柱作用。
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/c418238366.html, 好莱坞电影中美国文化的多元性解析 作者：刘静 来源：《文艺生活·文海艺苑》2014年第09期 摘要：美国作为移民国家，其文化的多元性是必然的。作为娱乐手段和视听艺术，好莱 坞电影是美国文化在荧幕上的重要表达方式之一，其多元性和包容性的文化意识形态使其能在世界范围内强势发展。 关键词：好莱坞电影；美国文化；多元文化 中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）27-0130-02 美国作为移民国家，各民族不同的宗教、信仰、生活方式和价值观等文化融合碰撞，为达到共存的目的而融合成一种新的文化。美国民族的多源性铸造了其文化的多元性。作为美国电影的代名词，好莱坞电影向我们展示了美国文化兼收并蓄的多元化特征。美国具有全球视野的电影文化观念和形态决定了好莱坞电影能在世界范围内取得比其他国家的电影更为优越的地位，也正是美国文化的多元性和包容性，才使好莱坞电影有了在世界范围继续发展的态势。好莱坞电影除了擅长讲故事以及强大的商业运作之外，其完整的叙事结构也成熟地体现了人们对合理秩序的普遍需求，为全球观众所接受。好莱坞电影还借助美国的政治、文化、商业优势，使影片行销全世界，由此建立一种强大的叙事话语权，叙述的内容正是典型的美国多元文化。 一、美国文化的多元性成因 美国文化就其创造主体及其特性而言，是一种“移民文化”。由于美国文化的创造主体是来自世界不同种族、民族、族群的移民，其多源性铸造了文化的多元性。综观美国不同历史时期，其移民群体是不同的。美国移民始祖基本上是西欧人，特别是盎格鲁撒克逊人，随后北欧人、中欧人、东欧人、南欧人大量涌入，同时非洲人也被迫作为奴隶迁居美国，进而亚洲人、拉丁美洲人纷至沓来。美国移民的动机也因“多源”而呈现多样性。有因宗教迫害而移民新大陆的，有因革命失败而流亡美国的，也有因经济危机而到美国谋生的，他们当中有为摆脱不幸命运实现个人理想的，有向往自由民主和优裕生活条件的，也有追求高新科学技术的。 美国移民迁徙还具有连续性。移民浪潮不但没有随着美利坚民族形成而结束，反而因美国的发展与崛起而不断高涨。来自不同时期的移民不仅吸取欧洲文化，也吸收了许多亚洲、非洲、美洲和拉丁美洲的文化，从而形成了广泛被接受的文化和价值观。美利坚文明经历了偏于北美洲大西洋沿岸的留有浓重祖籍国印记的初步形成阶段，逐渐从欧洲传统特别是英国传统中“独立”而出；后经蓬勃的西进运动与工业革命，新文明在地域上由北美洲东部扩展到西部，在内容上脱离欧洲文明而独立存在，在物质与精神两方面都创造了美国特色。二战以后的美国文明获得了新发展，多元化成为其主要特征。整个美国文化在长期的发展演变中经历了由“合众为一”到“由一为众”再到“合众为众”的轨迹。美国移民文化呈现一派斑斓绚丽的多元特色。
浅谈美国电影文化 [摘要]美国是一个年轻的国家．她虽没有悠久的历史，但有着自己独特的文化体系．并且随着时代发展美国文化越来越显示出其生命力，研究美国文化特性对于我国建没与繁荣我国文化具有一定的借鉴性。比尔·盖茨有句名言：“在因特网时代，谁买下了文化，谁就控制了时代。”诸如“花木兰”式的中国传奇故事被跨国公司西方化和全球化的过程，也是美国文化为实现自身利益而改造其他文化、蚕食其他文化、主导世界文化，并据为己有、创造巨额利润的过程。临渊羡鱼，不如退而结网．美国式电影文化的发展已为我们指明了一条发展的道路：我们期待贴有中国标签的中国文化早日走下文化圣坛，走入民众日常生活、走向世每个角落。 [关键词]美国电影；好莱坞；文化特征； 电影作为一门视听艺术，它通过艺术形象的展示，表达一定的思想情感，反映不同社会文化，体现时代和民族精神。电影作为人类文化生活的组成部分，直接反映了一个民族的文化。美国电影也是美国文化在银幕上的重要表达方式之一。美国具有全球视野的电影文化观念和形态决定了美国电影能在世界范围内取得比其他国家的电影更为优越的地位，正是由于这种多元性和包容性的文化形态，才使美国电影有了在世界范围继续发展的态势。美国电影基本主题都是爱、正义、家庭、亲情等等，而这些既是美国作为一个国家所乐意标榜的完美价值观，也是全人类所共同关注的主题。美国电影为全球观众接受，除了好莱坞擅长讲故事以及它强大的商业运作之外，美国电影完整的叙事结构成熟地体现了人们对合理秩序的普遍需求。 一美国电影中自我为中心的个人主义和英雄主义的文化 美国人有着强烈的自我中心观念，信奉个人主义，并使追求个人幸福成为一种社会的共识，而美国公民鼎立膜拜这种个人英雄，他们崇尚个人奋斗，冒险，因此，美国电影极力宣扬以自我为中心的个人主义和英雄主义，希望以此鼓励自己民族，勇于承担自身责任， 并为社会做出贡献。《2012》里那位黑人总统，在人类大难临头之际，他放弃了登上逃生船的机会，留下了这样一句台词：“一个年轻的科学家，要胜过二十个老政客。”这是一种什么境界？这是一种以人类未来为己任的英雄主义境界！《蝙蝠侠》、《夜魔侠》（超胆侠）、《钢铁侠》、《绿巨人》中，男主角都以个人超凡的能力拯救社会，惩罚罪恶。而这类的孤胆英雄在电影的开始往往只是平凡人，体现了平凡的公民也能在这个社会中找到自己的责任。他们无论面对何种危机，苦难，无论收到何种致命的打击，从来不相信失败，英雄们总是用无比清醒的理性的头脑，快速做出完美的布局，瞬间做出绝对正确的判断，总能抓住那只有百分之一的获胜机会，并获得胜利，典型的例子如《勇闯恶魔导》，《极限特工》，《辛德勒的名单》，《阿甘正传》等等，在电影中广泛制造完美英雄的个体力量，将此力量无限 夸大，神化，从而赋予了这些英雄人物以极端个人主义的价值取向。 二美国电影中永恒爱情和家庭亲情 爱情是电影永恒的主题，有着无可取代的地位，无论是哪部电影，都或多或少的描述爱情的完美与永恒。家庭是美国人最为重要的部分，911后美国彻底改变了人生活观念：家庭最温暖亲情最可贵。所以反映爱情和家庭亲情的美国电影用着神起的力量，仿佛人与人之间
一、从“天定命运观”剖析牛仔 西进运动让美国一直以来蒙受着批判，但是“天赋使命”观是美国人在扩张过程中深信不疑的宗教文化理念，是适合上帝的观念。美国人认为， 不管美国将要干什么，都是上帝的意愿，因而都是正确的。[1]26这种理论是在替西进运动中移民的屠杀洗刷罪恶，既然美国是上帝指派的国度，美国人占领北美洲大陆也就成了一项伟大的任务。 “天赋使命”是美国宗教哲学的重要组成部分，是17世纪盎格鲁-撒克逊白人教徒的宿命论在美国政治文化中的体现。它的基本含义是：美国受上帝的委托，对人类社会的发展 和人类自身的命运负有一种特殊的责任和使命。[2]3 因此，美国 用这个解释认为自己是世界的主宰者，用自身的标准衡量其他民族、 国家的价值体系和行为模式，认为对西部的征服是上帝的旨意，美国自身的种族优越感也从中体现出来了。印第安人属于落后的种族，他们就是应该被美国这样优越的种族所统治。美国学者丹尼斯·博斯特德罗夫指出：“美国人把自己看做是独特的，受到上帝的恩惠，拥有崇高的理想，注定大功告 成。”[3]186 西部地沃人稀，资源丰富，这块处女之地在他们看来 似乎是上帝的有意安排，而开垦西部就成为牛仔的神圣使命。作为西部牧场的雇佣工人，牛仔的生存环境、劳动条件和实际生活都非常艰苦。那么，是什么原因吸引着那么多的人加入这个行列呢？第一，大部分人为生活所迫，到西部牧区为的是寻找改变自身命运的新开端。内战结束后，德克萨斯的经济遭到严重破坏。惟一的重要财富是无人管理和四处游荡的数百万头长角牛。牛仔内心对生活的恐慌和不安希望通过西部广阔原野得以释放，方方面面的数万人到西部当了牛仔，是迫于生计寻找新生活，他们相信上帝的旨意会带给他们希望，他们还可以在这个陌生的地方挣钱，获得进一步的发展。第二，许多年轻人涌入西部做牛仔是为了追求浪漫传奇的生活。 美利坚民族所具备的实用特性使得“西部观念”[4]66 在美 国的历史上对美国的西进运动和西部扩张起到了很大的作用。“天意”使西部观念具备了必然性,美国使命观发韧于清教徒的宗教信仰，根植于美国的特殊地理环境，形成于美利坚民族的特殊性，随后又受到世界上发端较早的美国资产阶级民 主政体的加强。美国人天然的自信特点与天赋使命观点结合，使得美国人在西进运动中面对艰险的时候一直勇往直前。西进运动是美国移民造就美利坚民族的勇敢冒险与开拓精神的历史，也是美国精神的具体体现，有其历史发展的合理及必然性。 二、西进运动中牛仔精神的体现(一)勇敢和冒险的精神 西部对于移民来说是一个憧憬中的美好世界，同时又是陌生的危机四伏的世界。“当他们踏上征途以后会立即发现自己走上了荆棘丛生，到处是艰难险阻的危险道路。单是西部的穷山恶水、沙漠荒原、严寒酷暑，沿途缺水断粮和疾病的折磨就夺去了不少移民的生命。如果再加上同印第安人的冲突和 匪徒的袭击，那就是一路上都要受到死亡的威胁。”[5]17 西进运 动是一种冒险，没有充分的精神准备是很难把这条路走到底的。 当然西进运动在某种程度上是一场集体性的冒险运动，一方面，许多移民对西进路途一无所知，只是一种“盲目性”的冒险，在没有行动计划，只是随着探险家的传闻匆匆上路的情况下，先后掀起的“俄亥俄热”、“俄勒冈热”、“加利福尼亚热”，大多数人只是跟着传闻中的“目标”前进。另一方面，移民在西进途中要经受各种困难和考验的挑战。边疆学派的创始人特纳曾说过：“封锁去路的莽莽森林，峭然耸立的层峦迭峰，杳无人烟、 荒草丛生的草原，寸草不生、一望无垠的荒原，还有干燥的沙漠，骠悍的蛮族，所有这些都是必须加以征服的。”[6]11 “如 果他们了解的再多一些,他们反而不会像初生牛犊那样全然无畏了。 对西部美好世界的向往和信念，也使得西部牛仔队困难和死亡全然无畏。这是一个与欧洲截然不同的世界，是一个名不副实的新世界。 没有国王，没有贵族，没有等级制度，一切都像空气一样自由。对于所有人来说，西部是冒险者的天堂，怯弱者的坟墓。在后来“淘金热”掀起来后，很多人为了实现发财的梦想而勇往直前，也造就了人们的勇敢和冒险精神。 (二)乐观面世的精神 “边疆开发是大国在现代化过程中面临的共同问题，即在由传统农业经济向现代工业经济转变的过程中，常常伴随着 收稿日期：2010-01-09 作者简介：庄启明（1987—），女，湖北当阳人，安徽师范大学在读硕士，主要从事欧美史及世界现代化进程研究。 摘要：牛仔精神产生于18世纪末至19世纪末的美国西部大开发，西部牛仔的开拓、吃苦及独立自主的精神更是对美国历史产生了重要的影响。牛仔精神作为美国人的精神支柱，鼓舞着美国人在不到一个世纪的时间开垦疆域，增强国家实力，同时也为美国的现代化之路铺平了道路，因此，这种力量是不容忽视的。 关键词：西进运动；天定命运观；牛仔精神；美国精神中图分类号：K704 文献标识码：A 文章编号：1671－8127（2010）04－0102－02 析美国西进运动中的牛仔精神 庄启明 （安徽师范大学社会学院，安徽芜湖，241000） 2010年第4期第9卷（总第49期）商丘职业技术学院学报 JOURNAL OF SHANGQIU VOCATIONAL AND TECHNICAL COLLEGE Vol．9，No ．4Aug ．，2010 102--
美国电影中的文化 摘要：美国电影是美国文化在银幕上的重要表达方式之一，美国电影中融入了美国文化人的精神视野，蕴含着他们深层的文化价值立场，传播着他们的文化价值观，影响着全世界电影爱好者文化价值观的形成。美国电影体现了以自我为中心的个人主义和英雄主义的文化特征，强烈的科技主义文化特征以及文化包容性。究其原因，除了好莱坞擅长讲故事以及以及它强大的商业运作，美国电影完整的叙事结构成熟地体现了人们对合理秩序的普遍需求。 关键词：美国电影好莱坞文化特征 Abstract:American film is one of the important expressions of American culture on the screen,American film into the spirit of the vision of American intellectuals, contains a deep-rooted cultural values stance, and dissemination of their cultural values, affecting the world of movie-lover’s formation of those cultural values.American film reflects the cultural identity of the self-centered individualism and heroism, also reflects a strong science and technology cultural identity and cultural inclusiveness. The reason except Hollywood is good at telling stories and it has strong commercial operation, the narrative structure of the American film maturity reflects the general demand of the people of reasonable order. Keywords: American movies Hollywood Culture characteristics 美国是一个年轻的国家，它虽然没有悠久的历史，但有着自己独特的文化体系，电影作为人类文化生活的组成部分，直接反映了一个民族文化。美国电影也是美国文化在银幕上的重要表达方式之一。美国具有全球视野的电影文化观念和形态决定了美国电影能在世界范围内取得比其他国家的电影更为优越的地位，正是由于这种多元性和包容性的文化形态，才使得美国电影有了在世界范围继续发展的态势。美国电影基本主题都是爱、正义、家庭、亲情等等，而这些既是美国作为一个国家所乐意标榜的完美价值观，也是全人类共同关注的主题。好莱坞电影同时还借助美国的政治、文化、商业优势，使影片行销全世界，由此建立一种
纽约的街道 陈海涛
每个人旅游都有不同的方式,我喜欢逛街。我觉得当你走在异乡的街道,穿过熙来攘往的人群,仔细的端详那些似曾相识的建筑,轻轻的呼吸着街角咖啡店飘出的香味,才能有真正的旅行意义。 此次旅行的目的地是美国,而作为美国价值文化最具代表性的城市莫过于纽约，所以我要说的也就是纽约的街道。在说街道之前有必要对纽约这座城市做个简略的了解。 纽约在纽约州东南角哈得孙河口，濒临着大西洋。它由五个区组成：布朗克斯区（The Bronx）、布鲁克林区（Brooklyn）、曼哈顿（Manhattan）、皇后区（Queens）、斯塔滕岛（Staten Island）。曼哈顿岛是纽约的核心，在五个区中面积最小，仅57。91平方公里。但这个东西窄、南北长的小岛却是美国的金融中心。而位于曼哈顿岛南部的华尔街（Wall Street）是美国财富和经济实力的象征，也是美国垄断资本的大本营和金融寡头的代名词。这条长度仅540米的街道两旁有2900多家金融和外贸机构，著名的纽约证券交易所和美国证券交易所均设于此。我们首先来逛逛这条如雷贯耳的街道:华尔街。 ．华尔街：全球经济晴雨表 华尔街是纽约曼哈顿区南部从百老汇路延伸到东河的一条大街道的名字，长不超过一英里的狭窄街道，宽仅１１米,是英文“墙街”的音译。荷兰统治时，
在这里筑过一道防卫墙。英国人赶走荷兰人后，拆墙建街，因而得名。今日，“华尔街”一词已超越这条街道本身，成为附近区域的代称。 在进入华尔街之前有个必经的景点──铜牛。对许多观光游客来说，华尔街上的铜牛依旧是最聚人气的代表。前来观赏“铜牛”的人络绎不绝，争抢位置与“铜牛”照相，我们也不能免俗的上下其手留影存证。 从百老汇街与华尔街的交界处，抬头就可以看到了著名的三位一体教堂(Trinity Church)；早在华尔街还是一堵破烂不堪的城墙的时候，它就已经是这附近的标志性建筑了。三位一体教堂的正前方是纽约证券交易所(NYSE)，背后是美国证券交易所(AMEX)，左右两侧都是高耸的写字楼，只有周围的一小块地方还保存着17世纪的花园和墓地。
浅析美国西进运动的文化遗产 四川大学外国语学院14级王明微2014141051089 摘要: 西进运动在美国发展史上具有十分重要的作用，它为美国的真正独立和腾飞奠定了政治、经济、文化等各方面的基础。西进运动对美国独特文化的形成起了尤为重要的作用。作为美国文化核心的民主政治、个人主义精神、实用主义精神以及美国的文化艺术均在这个时期得以孕育发展，这些文化遗产为美国日后的社会发展提供了有利的思想保障。 关键词：西进运动、文化遗产、民主政治、个人主义、实用主义、文化艺术。 长达一个世纪的西进运动主要指的是自1783年美国独立到 1861年美国内战爆发前这段时间，美国从东部沿大西洋海岸逐渐向西殖民扩张的运动。西进运动在美国历史上具有举足轻重的作用，不仅扩大了美国的版图，促进了美利坚民族的形成，还促进了美国文化的形成，推动了民主进程，促进了个人主义与实用主义精神形成，为文学艺术的发展提供了丰富的养料。 一、西进运动推动了美国的民主进程 西进运动加快了西方世界整体的民主趋势。在北美刚被拓殖时，欧洲的部分地区早已走上了民主化的道路。西进运动中的移民大多来自东部的 13个州，这些州沿用的是欧洲的民主政治模式。所以这些西进移民大多数早已养成追求民主、自由、平等的习惯。在西进运动的热潮中，不同职业和背景的人们常常挤在一辆车里或一艘船上，没有高低贵贱之别。一位西进的贵族曾这样描述：“在那里，我从来没有感到自己的所作所为要像一位绅士，而在那一伙一起旅行的人中间，我也感觉不到谁有一点绅士的味道。”西部移民蔑哪些所谓的常规与传统，他们更多的关心当前的时局与正在形成的政治制度。梭罗曾写道：“朝东我不自由，西行则感到自由。”在西进运动中，民主平等还体现在对土地的所有权上。1862 年颁布的宅地法规定：移民们只需要交纳 10美元就可获得160英亩的公地。耕种五年后，移民便可以享有这些土地的所有权。在这片广阔的新土地上，移民们可以按照自己的意愿来规划家园创造未来，同时他们也摆脱了旧有的社会秩序，以平等的姿态建设新的理想体制。西部各州的建立最初也沿用了民主、平等的原则，1787年美国国会西北条例中明确指出在西部领地内可能建立的各州将是美利坚合众国联邦的平等一员。这从法律上保证了西部的民主体制和同其他各州的平等地位。随着西进运动的不断深化与发展，新建立的西部各州开始学习、借鉴东部各州法律中讲求民主的部分，并逐步建立起独具西部特色的民主政治制度。
电影中的美国文化 ------- 当幸福来敲门 姓名：王世醒 班级：统计1004 学号：2010161789
电影中的美国文化 《当幸福来敲门》是在我电影中的美国文化课上看的第一部电影，当时给我感触很深的一句话是“The Pursuit of Happyness”——错误的拼写，却是我要的幸福。幸福是什么？一个问到烂的问题。我不知道，用男主角的话说就是“我是这样的一个人：如果你问的问题我不知道答案，我会直接告诉你“我不知道”，但我向你保证，我知道如何寻找答案，而且我一定会找出答案的。” 已近而立之年的克里斯?加德纳，28岁才第一次见到了自己的父亲，于是他下定决心要给孩子做一个好爸爸。但事业不顺，生活潦倒，只能每天奔波于各大医院，卖骨密度扫描仪，偶然间认识到做证券经纪人并不是需要大学生文凭，只要懂数字和人际关系就可以做到后，就主动去找维特证券的经理Jay twistle，凭借自己的执着、非凡的妙语，并在一个小小的魔方的帮助下，得到了一个实习的机会。但是实习生有20人，他们必须无薪工作六个月，最后只能有一个人录用，这对克里斯?加德纳来说实在是难上加难。这时，妻子因为不忍穷苦的生活，独自去了纽约；克里斯?加德纳和儿子亦因为极度的贫穷而失去了自己的住所，过着东奔西跑的生活，他一边卖骨密度扫描仪，一边作实习生，后来还必须去教堂排队，争取得到教堂救济的住房。但是克里斯?加德纳一直很乐观，并且教育儿子，不要灰心。因为极度的贫穷，克里斯?加德纳甚至去卖血。功夫不负有心人，克里斯?加德纳最终凭借自己的努力，脱颖而出，获得了股票经纪人的工作后来创办了自己的公司。 这可以说是一部励志电影，可是给我的感觉，更多的是温情。印象最深刻的是无家可归的父子留连在地铁站上的长椅上相顾无言，玩一个并不好玩的游戏，想像着周围凶险的环境以及可怕的猛兽，找一个山洞，父子俩相互依靠着取暖睡觉。当然，地铁站里不可能有山洞；克里斯带着儿子躺在用卫生纸铺在厕所里的地板上蜷缩着。一个男人的泪水，纵然这个男人已经两鬓斑白，这个场景依旧让人感动。那是一个中年男人对自己五岁儿子的愧疚、责任、年介中年却依旧一事无成的挫败感以及对幸福最热切的渴望。捂着儿子的耳朵不让他听到外面喧嚣的拍打着门的声音，那是他唯一有能力保护儿子的表现。 而这些正体现了美国的生活文化。美国是一个移民国家，有着宽广的文化包容姿态，造就了一群自立乐观务实的人民，尤其在外国人眼里，那里是自由民主的天堂。历史的