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中国美术史的重点整理

中国美术史的重点整理
中国美术史的重点整理

北宋山水画派

李成与范宽

李成作画善用淡墨,“惜墨如金”,以表现丰富的层次和虚旷的空间,以活脱的笔致画出寒林的情态,总体风格是文秀的,作品《窠石读碑图》、《寒林平野图》

范宽人处世宽厚疏放,“自为一家,不犯前辈”。他的《溪山行旅图》,以峻伟屹立的大山,一泻千尺的飞瀑,路边淙淙溪水及山路上的驴队行旅,真实地画出北方山川壮美,使人如身临其境。作品还有《雪山萧寺图》

燕文贵善画舟船盘车,于山水不师古人,其间又多加以亭台楼观,景物万变而又具有鲜明特色,被称为“燕家景致”,传世《溪山楼观》、《江山楼观》

郭熙《早春图》敏锐地画出冬去春来、大地复苏的细致变化,山间雾气浮动,阳光和煦,穿插以行旅待渡等活动,传达出欣欣向荣的感情。

米氏云山创造者为米芾、米友仁父子

米芾的山水画真迹已不存,米友仁有《潇湘奇观图卷》、《云山得意图卷》等传世。

小景山水

小景山水在全景式雄伟山水画外又别开新境,它以引入入胜的幽情美趣、水边沙岸柳溪野趣、富有诗意的小景见长。多为卷册小幅,清丽可善,深得文人骚客欣赏,北宋擅此者有惠崇、赵令穰等人。

惠崇《湖庄清夏图》《江汀集雁》、《秋塘群凫》

赵令穰

善画陂湖林樾烟云凫雁之趣,如《江汀集雁》、《秋塘群凫》等,清丽自然,令人起江湖之思。传世作品还有《湖庄清夏图》。

青绿山水

赵伯驹(字千里)、赵伯骕(字希远)兄弟

他们山水人物花鸟全能,青绿山水画继承李思训而更趋秀雅。赵伯驹《江山秋色图》赵伯骕《万松金阙图》以青绿金碧画江边月下松林中掩映琼楼金阙,清丽雅致,无刻画之习。赵氏画风对元明青绿山水画发展有相当影响。

王希孟《千里江山图》

白描山水

北宋山水总体风格着重塑造黄河两岸关洛一带的山水形象全景式构图出现范宽的皴法

南宋四家由于上层贵族及社会上对山水画的爱好,北宋后期的山水画已具有众多的风格和情调,技巧的翻新,优美意境的追求,一个新的变化正在酝酿之中。至南宋时期进入第二次大的转变,代表人物是南宋四家的李唐、刘松年、马远、夏圭。

马、夏山水由于天胆剪裁,突破全景程式而画边角之景,因而被称为“马一角,夏半边”,马、夏的边角之景是艺术上的高度提炼,把富有感情色彩的景物加以突出,使画面情景交融富有浓郁诗意,是对传统山水画的发展和丰富。至于有的画中浮现的及时行乐或荒率凄清的情绪则是那一时代上流社会精神状态的反映。李唐《万壑松风图》

刘松年《四景山水图卷》

马远《踏歌图》

夏圭《山水十二段》宋代风俗人物画张择端擅长画建筑车船风俗题材《西湖争标图》、《清明上河图》全卷以全景式构图,严谨精细的笔法,展现出北宋都城汴梁汴河沿岸及东角门里市区清明时节的风貌。开首为郊区农村风光;中段是以虹桥为中心的汴河及其两岸船车运输,手工业和商业贸易活动;后段为城门内外,街道纵横,店铺栉比,车水马龙的繁华热闹景象。它再现了宋代城市社会生活的各个方面,不但是一幅杰出的绘画艺术作品,而且具有高度的历史文献价值。

宋瓷:汝官哥钧定产什么瓷、瓷有什么艺术特点

宋代花鸟画北宋中后期出现,五代以来突飞猛进徐黄异体

黄家富贵多描绘宫廷苑囿中的珍禽奇花,画法精细,以轻色渲染而成;徐家野逸多取材于水鸟野卉,画法多用墨笔,色彩极少之后的崔白对宋徽宗产生巨大影响

宋徽宗

在整理古物方面做了很多贡献。他酷爱和重视绘画,大力扩充画院,培养人才,兴办画学,搜罗、鉴定宫廷藏画,编《宣和画谱》。他曾将宫廷中珍禽异卉加以图绘题诗,汇为《宣和睿览册》。还编了《宣和书谱》等

花鸟画成就:主要延续皇家富贵风格特征并学习崔白,他重视写实,对画家作品常亲自审评,主张构思要不落陈套。他的作品是细腻柔丽的典型宫廷花鸟画。代表作有《瑞鹤图》、

《杏花鹦鹉图》、《竹雀图》、《腊梅山禽图》、《芙蓉锦鸡图》等

书法方面成就:书法学薛稷,行笔坚挺劲美,称为“瘦金书”。《楷书千字文》,《秾芳诗》

他也是一位杰出的人物山水画家传世作品有《雪江归棹》《溪山秋色》《晴麓横云》等

赵孟頫

对后世影响最大的是山水画。他主张师法古人,故画山水有学唐人、学李郭、学董巨三体。学唐人的多作重设色,传统青绿山水,如《谢幼舆丘壑图》。学李郭派山水有《重江叠嶂图》《双松平远图》。学董巨的有设色水墨二体,如《鹊华秋色图》《水村图》。

也是人物画家,尤其是画僧佛,见过很多西域僧人,有过仔细的观察,代表作有《红衣罗汉像》,所画的《红衣罗汉像》自称根据在大都所见天竺僧的形貌画成,有别于五代以来的汉僧形象。也有《人骑图》、《浴马图》、《秋郊饮马图》和《人马图》一些鞍马题材。赵孟頫画人物有白描、设色二体,前者笔法圆润流利,后者工稳古艳,而人物都意态闲雅宁静,不作夸张之态,主要学唐人,又兼有李公麟的优点,可视为元代文人所画人物画的典范。赵孟頫也擅作花鸟画,作品有设色和水墨二体。设色的以《秋葵图》和《幽篁戴胜图》为代表,虽较文雅潇洒,但体制尚未能完全摆脱南宋院体影响。

他也喜画木石兰竹,尤其擅长墨竹,传世竹石名作有《秀石疏林图》,以书法入画的主张,强调书法与绘画的结合。强调神似,兼顾形象。

赵孟頫是元代最负盛名杰出书法家,是元代书坛托古改制的主将。学习二王,唐代各大家。他竭力提倡直接取资晋唐,主张作书要有古意,反对“近体”即南宋书风。他对篆、隶、行、楷、草诸体皆精,尤其楷书、行书。他创造的“赵体”,平整均齐,秀媚圆润,具有很强的实用性和伸缩性。代表作《老子道德经》《仇锷墓志》小行书《洛神赋》《吴兴赋》

在艺术理论上赵孟頫提出复古,强调学习古人,特别强调作画要有“古意”。他拒绝接受今人而要师法古人,提倡继承晋唐北宋传统。他也强调文人画的重要性。还提出书画同源,书法与绘画是有共同性的。

元四家:黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙元代文人画的重要代表

黄公望本姓陆,常熟人,字子久,号一峰、大痴道人。他在所撰《画山水诀》中提出作画要去邪、甜、俗、赖。他的作品幽寂自然,笔法简淡,若不经意,时时夹以湿墨生笔,以增加荒率天真之趣,代表作《富春山居图》。黄公望又强化了浅绛山水的画法,在画上笼罩淡赭色,增加画面整体感,并使墨色滋润《天池石壁图》《丹崖玉树图》。他晚年用笔更简,只在空勾轮廓内略加皴擦,《九峰雪霁图》《富春大岭图》。

吴镇字仲圭,号梅花道人,是嘉兴人,出身远洋船队世家。在元四家中是个真正隐者,他工诗文,书法卓然成家,画山水学董巨一派。代表作品《秋山图》。吴镇在中年以后作风趋于粗豪不羁,喜用秃笔泼墨作画,笔势豪纵,墨渖淋漓,他“兴来用笔不用皴”,和其余三家主要用淡墨干皴者有所不同,但以笔墨来抒发其胸中的郁结则是一致的。吴镇的作品都是雄浑沉郁一派,愈老笔墨愈简练粗豪。他主张绘画是陶冶情操的。

倪瓒字元镇,号云林、幻霞生等,是无锡富人,他画山水多用水墨作江南水乡平远浩渺之景以景物渺远宁静、笔法简淡安详、墨色雅洁见称,极少设色,画中多不作人物,其风格、构图均为前所未有。他早期明显受有董源、巨然画风的影响,代表作《六君子图》。中晚年作品构图简远,风格冷逸,惜墨如金,多用侧笔皴擦,称折带皴,形成独特面貌。

王蒙字叔明,隐居黄鹤山,号黄鹤山樵,是湖州人,工诗文书法,是赵孟頫的外孙,在赵氏文人画理论影响下,改造董巨画法,自成一家。他画山水多表现隐居生活,在元四家中面貌最多:有一种用水墨画长笔麻皮皴的,用墨稍湿润,浑厚沈郁,最近于巨然风貌,如《夏山高隐图》和《青卞隐居图》;有一种画细短笔干皴的,秀雅苍润,如《夏日山居图》等;有一种用短麻皮皴,笔迹刻露,苔点繁密,设色艳丽的,如《太白山图》;还有一种用焦墨干皴,主要表现皴笔苍劲之美的,如《惠麓小隐图》等;也有较疏朗的,如《秋山草堂》、《西郊草堂》等,对吴门画派有影响。王蒙的作品在元四家中最为深秀繁复,其独创的笔法称牛毛皴、解索皴,其景物可游可居,笔趣也是最富于变化。与倪为两个极端。

共同点:四家都重笔墨,讲求风格,但绘画都有一定的绘画根据(王蒙黄鹤山;倪瓒太湖;黄公望富春江畔风景);他们在作品中通过山水风景抒发一定理想,并题诗文加以阐述;他们都重笔墨但形成不通风貌,伤感、淡泊孤寂,反映了时代动乱中无可奈何的情绪;他们的艺术观和画风对明代江浙地带文人画发展有着巨大的影响。

浙派

戴进与吴伟

吴门画派苏州

沈周与文征明唐寅与仇英“吴门四家’’

沈周与文征明是吴派文人画最突出的代表。

沈周,字启南,号白石翁,长洲人。他出身于诗画及收藏世家,本身兼长诗书画,终身不仕。

文征明,字征仲,与沈周同乡,并师事沈周。他出身于官宦之家,一生主要致力于诗文书画,过着名士生活。

他们的绘画创作以山水为主,大多描写江南风光或文人园林。在这两位画家的山水画中,水墨以及水墨淡着色引人注意,又都有粗细两种面目。不过沈周以粗者为主,其画法师承吴镇而上溯董源、巨然,笔丰墨健,意态轩昂,尤能在温雅恬静的情调里表达恢宏的胸襟、丰富的想象与旺盛的生命力。他的粗笔作品有《卧游册》,细笔作品《庐山高图》,开创了以山水画象征人品的表现手法。文征明以细者为多,宗法赵氏,旁参王蒙,每于繁密中见文秀。他的细笔作品有《江南春图》、《真赏斋图》等,他的粗笔作品有《古木寒泉图》。二人的花鸟画风格也有差异,大略与山水相同。文征明多画竹兰,优美秀雅。沈周的木石、老干虬枝,历劫难磨;写意花卉,生意盎然,大璞不琢。直接影响青藤白阳。

唐寅与仇英分别代表吴门画家中另外两种类型。

唐寅,字伯虎,晚号六如居士,吴县人。他是由文人发展而成为的职业画家;

仇英,字实父,号十洲,原籍太仓,后移苏州。他是出身工匠而跻身文人之林的画家。

他们均擅人物,这在吴派文人画家中并不多见。唐仇也有不同之处。唐寅修养广博,诗书画并皆佳妙,阅历较广,入世较深,故题材范围宽广,亦今亦古,不拘一格。代表作有《江南农事图》、《李端端图》、《西洲话旧图》。他山水画出入宋元,状物真实而不刻露,抒情自然而不造作,作风沉郁潇洒,代表作《落霞孤鹜图》、《南游图》。其艺术在文人画家的风流洒脱中不乏职业的严谨缜密。仇英的文化修养不博,足迹所经不广,专画传统题材,但临古功深,善于囊括唐宋以来的优秀传统,不失与民间一脉相通的欣赏习惯,尤长于工笔重彩人物与青绿山水,作风严谨不苟,在精丽秀美中又闪现着文入画的妍雅温润,在当时是一种雅俗共赏的体格。代表作有《秋原猎骑图》《桃源仙境图》。他的小写意人物代表作有《松溪高土图》、《蕉下弹琴图》。

董其昌松江派

董其昌的巨大影响在于他的南北宗论,“禅宗有南北二宗,唐时始分,画之南北二宗,亦唐时始分也,但其人非南北耳。北宗则李思训父子着色山水,流传而为宋之赵幹、赵伯驹、伯驌以至马、夏辈;南宗则王摩诘始用渲淡,一变钩斫之法,其传为张璪、荆、关、郭忠恕、董、巨、米家父子,以至元之四大家。亦如六祖之后,有马驹、云门、临济儿孙之盛,而北宗微矣。要之摩诘所谓云峰万迹,迥出天机、笔意纵横,参乎造化者。东坡赞吴道子、王维画壁,亦云:吾于维也无间然,知我哉。”

董其昌的山水画直接影响了画中九友和清六家(王时敏、王鉴、王原祁、王翚、吴历和恽寿平)代表作品:《秋兴八景图册》《剪江草堂图》、《关山雪霁图》、《容台别集》等

董其昌还开创了学习古人画法,进行理性笔墨整理,直接影响了四王,也开始出现了许多临仿前代大家画法的作品,但缺点是逐渐失去创造力。

他注重笔墨中细心分类,水墨写意山水上,讲究笔墨韵致追求写意效果,注重笔墨、强调抽象形式美感的发展方向。

董其昌也是是书法上的一代宗师,和米万钟、邢侗、张瑞图合称“明末四大书法家”。他的书法临学晋、唐、宋、元各家,融会变化,特别注重师古人之意趣而不泥其形迹。他的书风儒雅秀逸、境界空远古谈,极富书卷气息。作品:《乐毅论》、《储光羲五言诗》等。他的书法在清代由于受康熙皇帝的推崇,而成为文人士子们效仿的标准。

董其昌开创松江画派的独特面貌,松江派影响下出现了很多小的流派,如云间派、华亭派等。

晚明人物画波臣派

海洋四家弘仁查士标、孙逸、汪之瑞

画中九友

四僧

“四僧”指八大、石涛、髡残和弘仁四个和尚形成新安画派

八大山人:十九岁遭国破家亡之痛,二十三岁为僧,法名传綮,字刃庵,号雪个、个山、驴、驴屋、八大山人等。一生经历坎坷,常藉诗文书画,发泄内心积郁,不少作品内容隐晦。其绘画大多缘物抒情,主观成份较多,往往将物象人格化,以寄托情感。其花鸟极富个性,渊源林良、沈周、陈淳、徐渭等写意花鸟大师,所绘花卉鱼鸟,形象简练、造型夸张,笔墨雄健泼辣,达到了“笔简形赅”、“形神毕具”的境地。

但对后来影响极为深远,清代中期的“扬州八怪”、乃至近代的齐白石、张大千、潘天寿等人,莫不受其熏陶。

石涛:擅山水、兰竹,也能画人物。其作品运笔灵活,善用墨法,构图新奇,强调师法自然,曾饱览名山大川,“搜尽奇峰打草稿”。在“四僧”中以奔放恣肆见长。此外,他还是中国画史上极为重要的理论阐述者,他的《苦瓜和尚画语录》以“一画”的命题把山水画理论提高到哲理的高度,主张“借笔墨写天地万物而陶泳乎我”和“借古以开今”,强调“笔墨当随时代”、“我自用我法”,影响尤为深远。

髡残:擅花卉、人物,尤精于山水。宗法黄公望、王蒙,以秃笔渴墨,描绘繁复景致,风格浑厚凝重。

弘仁:原名江韬,字六奇,他的绘画早年学孙无修,中年师从萧云从,尤多取法于倪云林,构图洗练,用笔方硬简洁。另外重视师法自然,少荒寒之境,而多清新之意。

八怪

一般所公认,即金农、黄慎、郑燮、李鱓、李方膺、汪士慎、高翔、罗聘,另列入“八怪”的尚有华喦、高凤翰、边寿民、闵贞、李勉、陈撰、杨法等人,由于人数众多,故亦有“扬州画派”之称。

李唐《万壑松风图》采用中景,画出雄峻的山石,山脚下的松林和奔腾的泉水,把观者引入清幽谧静的境界。山石的皴法上可见范宽的影响痕迹,但更注意景物的剪裁,山水形象也更鲜明突出,予人以强烈印象。

刘松年《四景山水图卷》描绘四季西湖景区贵族别墅的风光

马远大幅山水的代表作是《踏歌图》,画幅描绘了峭拔山峰下田垅径4位老农踏歌欢庆丰年的景象。

夏圭《山水十二段》现仅存其四:《遥天书雁入《烟村归渡入《渔笛清幽》、《烟堤晚泊》。通过雁阵飞向辽远天际,渔笛悠扬,各段间自然连为一体,以极精炼的画面和巧妙的构图,描绘出诗一般的境界。画山劈染兼用。水墨交融,淋漓尽致,突出表现了夏圭的笔墨特色。

北宋山水画派

李成与范宽

李成作画善用淡墨,“惜墨如金”,以表现丰富的层次和虚旷的空间,以活脱的笔致画出寒林的情态,总体风格是文秀的,作品《窠石读碑图》、《寒林平野图》

范宽人处世宽厚疏放,“自为一家,不犯前辈”。他的《溪山行旅图》,以峻伟屹立的大山,一泻千尺的飞瀑,路边淙淙溪水及山路上的驴队行旅,真实地画出北方山川壮美,使人如身临其境。作品还有《雪山萧寺图》

燕文贵善画舟船盘车,于山水不师古人,其间又多加以亭台楼观,景物万变而又具有鲜明特色,被称为“燕家景致”,传世《溪山楼观》、《江山楼观》

郭熙《早春图》敏锐地画出冬去春来、大地复苏的细致变化,山间雾气浮动,阳光和煦,穿插以行旅待渡等活动,传达出欣欣向荣的感情。

米氏云山创造者为米芾、米友仁父子

米芾的山水画真迹已不存,米友仁有《潇湘奇观图卷》、《云山得意图卷》等传世。

小景山水

小景山水在全景式雄伟山水画外又别开新境,它以引入入胜的幽情美趣、水边沙岸柳溪野趣、富有诗意的小景见长。多为卷册小幅,清丽可善,深得文人骚客欣赏,北宋擅此者有惠崇、赵令穰等人。

惠崇《湖庄清夏图》《江汀集雁》、《秋塘群凫》

赵令穰

善画陂湖林樾烟云凫雁之趣,如《江汀集雁》、《秋塘群凫》等,清丽自然,令人起江湖之思。传世作品还有《湖庄清夏图》。

青绿山水

赵伯驹(字千里)、赵伯骕(字希远)兄弟

他们山水人物花鸟全能,青绿山水画继承李思训而更趋秀雅。赵伯驹《江山秋色图》赵伯骕《万松金阙图》以青绿金碧画江边月下松林中掩映琼楼金阙,清丽雅致,无刻画之习。赵氏画风对元明青绿山水画发展有相当影响。

王希孟《千里江山图》

白描山水

北宋山水总体风格着重塑造黄河两岸关洛一带的山水形象全景式构图出现范宽的皴法

中国美术史内容要点

中国美术史重点整理 一章:史前中国美术 1. 石器时代—人类以石器作为生产工具的漫长的历史发展阶段, 分旧石器时代和新石器时代。 2. 新石器时代与旧石器时代区别,划分及特点。 旧石器时代(距今约300万—1万年前),人们将稍加打制的天然石块 (半成品)作为生产工具,目前发现200多处化石和遗物。 初期(300万年--20万年前)猿人巫山人、西侯度文化、元谋人 中期(20万—5万年前)古人马坝人、长阳人、丁村人(山西襄汾丁村)21-17 晚期(5万—1万年前)智人/新人广西柳江、内蒙河套、北京周口店山顶洞人18000 出现了很多饰品,鸵鸟蛋皮,山西朔县峙峪遗址石墨磨制的的装饰品,骨针,钻孔贝壳,石珠等 新石器时代(距今约1万— 4000年左右),以磨制石器为典型代表的 生产工具的普遍使用,对整个生产力的发展起到了促进作用,人们已经 定居,从事农业生产、农耕和畜牧,陶器和原始纺织业出现,原始建筑 和村落出现。 陶器:用红土、沉积土、黑土、黏土、瓷土等作为胚胎,用或低温烧 制而成,有横穴式、竖穴式,850度到1000度左右。 1921 河南(红陶和彩陶)半坡型(人面鱼纹盆、彩陶船型壶),庙底沟型(曲腹小平底碗、卷唇曲腹盆) 甘肃(彩陶)石岭下类型(叶形纹彩罐、鲵鱼纹小口平底瓶),马家窑类型(尖底瓶、四系双耳才陶瓮),半山类型,马厂类型(小口折沿宽肩 罐) 龙山文化1928 山东(蛋壳黑陶,红陶、灰陶、白陶)蛋壳杯、陶鬶 大汶口文化(黑陶) 长江流域:屈家岭文化、青莲岗文化(红陶和彩陶)河姆渡文化(黑陶)、良渚文化 绘画:图案和图画我国最早的绘画艺术—新石器彩陶上的绘画艺术新石器时代绘画艺术---彩陶装饰、居址地画、岩画、其他器物纹饰刻画等。 《鹳鱼石斧图》仰韶半坡彩陶,墨彩,中国发现的史前陶器上画幅最大的作品。

中国工艺美术史考试要点(整理过-比较全)

工艺美术史考点习题 原始社会工艺美术: (图腾)是最早的具有实用意义的一种装饰。 (磨制石器)和(陶器)是新石器时代物质文化的主要标志。 人物舞蹈彩陶盆出土于(青海上孙家寨)。 彩陶工艺以(装饰)取胜,而黑陶以(造型)见长。 马家窑彩陶的装饰花纹以(螺旋纹)最出色。 属于马厂型彩陶的有(裸体人像彩陶壶、回形纹罐)。 原始制陶工艺中,最具代表性的是(彩陶)和(黑陶)。 黑陶工艺产生于(龙山)文化中。 简述黑陶的工艺特点。黑、薄、光、纽 轮制的优点:、器形浑圆工整,趋于正圆。、器胎厚薄均匀。、提高了制陶的速度。 黑陶已采用轮制,其工艺特点:黑、薄、光、纽(盖纽)。彩陶以装饰见长,黑陶以造型取胜。(黑陶产生的前提是轮制技术的成熟) 彩陶:是新石器时代中晚期一种绘有黑色、红色装饰花纹的陶器,是原始社会制陶工艺中最出色的品种。它分布地区广,以黄河中游仰韶文化的彩陶和黄河上游马家窑文化的彩陶最有代表性,时间也较早。 半坡型彩陶的鱼形纹,是最具有代表性的装饰纹样。 原始社会彩陶工艺的主要类型及艺术特点。 原始社会彩陶以黄河中游仰韶文化的彩陶和黄河上游马家窑文化的彩陶最有代表性。仰韶文化的彩陶以西安半坡彩陶和河南陕县庙底沟彩陶最具有特色,艺术成就也最高。 半坡型彩陶常见的器形有卷唇平底或圆底盆、小口尖底瓶、敛口束腰葫芦瓶、细颈大腹壶以及杯、钵、罐、瓮、甑、釜等。装饰一般用直线,并多组成直边三角形,很少运用曲线。以动物纹为主。 庙底沟型彩陶在造型上的典型器形为:大口鼓腹小平底钵,有折唇和敛口两种。装饰多是单一的黑色或紫黑色成带式连续图案,图案构成多用直线和曲线结合,以植物为主。 马家窑文化的彩陶主要类型有马家窑型、半山型和马厂型。 马家窑彩陶已采用泥条盘筑法制作陶器,造型多样。装饰纹样以螺旋纹最有特色,点的运用之装饰画面产生定点和核心的效果,马家窑彩陶中有很大一部分彩陶通体画满花纹,同时又有内彩。 半山型彩陶质地细腻,呈橙黄色,表面磨光,造型更加实用,装饰精巧工整,是彩陶工艺中最精美的一类。 马厂型彩陶造型上也更加丰富,增加了流、盖、提梁和纽,以提高器物的使用功能。装饰纹样趋向于简略,具有刚健粗犷的艺术特色。 商、西周、春秋时期的工艺美术 代表奴隶社会工艺最高水平的是(青铜)工艺。 青铜器的铸造方法有(模范法)法和(失蜡法)法。 商代青铜器以(饕餮纹)作为主要纹饰。 商代,(司母毋鼎)是我国目前所知最大的一件青铜器。是为祭祀母亲而铸造,重875公斤,高133厘米,横长110厘米,宽78厘米。青铜金属在物理化学性能上的优点:、熔点比较低。(容易掌握铸造过程)、硬度可以增高,根据铜和锡的含量比例的不同,能够得到不同硬度的青铜器。、在熔铸时由于铜液膨胀性加大,可以减少气孔,得到清晰的花纹。、加锡可以增加青铜器的光泽度。(商代),有了原始青瓷。 商代青铜器的装饰艺术特点:图案纹样是以单独适合纹样为主,是以饕餮纹为主体,或双夔纹组成的饕餮。图案纹样多采用对称的格式,采用对称格式的原因:A、均衡的格式往往产生活泼感,而对称的格式则产生庄严感,可以强烈地烘托出青铜器的肃穆威严;B、与器物的制作和成型有关,青铜器用模块制作花纹,运用左右对称的办法,更能做到工整和准确。商代的装饰多采用主纹和地纹的结合,以饕餮纹作为主花,回纹为地花,制作精美层次丰富。 试述商周青铜工艺不同的艺术特点。(10分)

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第二章先秦美术一、商周青铜艺术1、青铜器分期 二里头文化期夏代青铜器的基本特点:(前19C----16C) 1)少数青铜礼器已经做得比较精巧,器壁匀薄; 2)夏代青铜礼器的装饰基本是圆点,园块和几何纹饰; 3青铜器形体受陶器影响,为商代提供了参考。代表器物:乳钉纹爵。 商早期(盘庚迁殷)青铜器特点:(前16C----15C中叶) 1)商代青铜器一般比较匀薄,纹饰边线清晰深峻,镂刻技术高超,含铅量高; 2)出现了圆锥形款足(中空),扁足(实心)。 3)纹饰大多为复杂的兽面纹器物:饕餮乳钉纹方鼎 商中期青铜器特点:(前15C中叶----前13C) 1)器物比早期厚重,尤其口部; 2)品类增多; 3)出现了斝(jia)(圆筒底体的)圆底爵开始; 4)宽体觚(gu)喇叭状的觚; 5)纹饰纹样装饰特点加强,浮雕出现 6)仍保持着不铸铭文的习惯,个别器物上发现做器者本人的族氏徽记。 商晚期前段青铜器的特点:(前13C----前11C) 1)方形器大为发展; 2)纹饰方面,动物形象比较具体,有主次之分; 3)铭文多为一二字,为器物所有者的族徽(出现铭文); 4)器物方面代表器物:司母戊(后母戊)鼎,是中国目前已发现的最重的青铜器。 商晚期后段青铜器特点: 1)器物方面,无肩尊和扁体卣是新出的典型器,出现车马器; 2)纹饰最为发达,艺术装饰水平达到高峰(动物,神怪为主的兽面纹空前发展); 3)有较长的铭文,铸工精细,内容增多(族徽,祭祀祖先,赏赐,征伐); 4)出现蹄形足圆鼎较多,双耳簋,平底爵消失代表器物:人面钺,四羊方尊,大禾人面方.. 鼎,虎食人卣. 西周青铜器特点:周人有计划有目的的改变(殷)商人礼器重酒的习俗体制,而建立起重食的礼器。 1)新出现了方形簋,西周早期,利簋;大盂鼎,三足圆鼎 2)长篇铭文盛行(祖先功业和自身业绩)记载了史事;3)出现了新纹饰(鸟兽)。 西周中后期: 1)鼎,簋,鬲规范化,大克鼎 2)波曲纹的出现。最大的簋,害夫簋;铭文最长的鼎,毛公鼎;水器,虢季子白盘;颂壶东周春秋早期:(前770----前7C上半叶)子仲姜盘 春秋中期:(前7C上半-----6C上半)立鹤方壶(复杂美感、立鹤莲花) 春秋后期:(前6C下半-----前476年)越王勾践剑 战国时期:(前476----前221)镶嵌图像纹壶犀牛尊错金银工艺 2、青铜器文饰: 饕餮纹:商周青铜器上的纹饰母题,以兽面牛首为主体,左右对称展开夔(kui)龙或夔凤图案。它形象狰狞可怕,用来“辩神奸”的图腾符号。春秋时代基本消失。 3、青铜器铸造工艺: ①陶范:内外范两层拼合成中空铸模,铸造铜器,完成后打碎内外陶范 ②失蜡法:春秋以后采用的铸造青铜器的方法。它用石蜡做成器物模型,陶土包在外面做成外模,

中国美术史复习题总结资料

中国美术史复习题库 第一章原始社会的美术 一、填空题 1、劳动创造了人,艺术起源于人类劳动。 2、人类最初的劳动是从制作石器工具开始的。 3、原始时器的时期,它不仅是人类劳动技能的测量器,也是人类造型能力的指示物。 4、北京猿人大约生存于四、五十万年以前。 5、丁村人大约生存与二十多万年以前。 6、丁村人制作的尖状器上有对称和均衡的感觉。 7、距今2、3万年前的美术遗物是山顶洞人的装饰品。 8、半坡彩陶遗址在西安半坡村。 9、山顶洞人的装饰品说明了人类劳动时间中形成了美的观念。 10、半山类型彩陶一直在甘肃省和政县。 11、原始时期的绘画和雕塑是附属于制陶工艺的。 12、彩陶艺术是新石器时代的创造。 13、庙底沟彩陶距今五千年左右。 14、庙底沟类型彩陶遗址是河南陕县庙底沟。 15、半坡彩陶距今六千年左右。 16、马家窑彩陶出土于甘肃临洮马家窑。 17、马家窑彩陶距今四千五百年。 18、出土于甘肃的彩陶有马家窑类型、半山类型彩陶。 19、北京猿人的石器类型有尖状器、砍砸器、刮削器。 20、半坡类型彩陶装饰纹样有人面纹、鱼纹、蛙纹、鹿纹。 21、人面鱼纹盆的装饰纹样有人面、鱼纹。 22、山顶洞人装饰品的目的增加自身美感,引起人们的好感,有助于民族之间的感情关系,加强征服自然的威力。 23、河姆渡出土于的陶猪,山东胶县三里河出土的猪形鬲,显然都是久已驯化了的家猪模样。 24、山东宁阳和山东胶县三里河出土的狗形淘规狗的形象生动有趣。 25、陕西扶风姜西村出土的在陶盆口沿下堆塑的人面像,是男性形象。 26、甘肃泰安县出土的人头形器陶瓶,是一青年女性形象。 27、甘肃天水蔡家坪出土的人面陶塑,可能是陶器上的立体装饰。 28、甘肃临洮出土的人头形盖状物,是目前雕塑史上雕绘相结合最早的作品。 归纳 1、半坡类型彩陶:西安半坡村,距今6000年左右,鱼纹、鹿纹、蛙纹,以鱼纹为主,圆底或平底盆,朴实厚重。《人面鱼纹盆》《鱼纹盆》《鹿纹盆》。 2、庙底沟类型彩陶:河南陕县庙底沟距今5000年左右,二方连续,挺秀饱满,新颖稳重。《大口小底曲腹盆》 3、马家窑类型彩陶:甘肃临洮马家窑,距今4500年左右,波纹、漩涡纹,千回百转往复无穷。《旋纹尖底瓶》《漩涡纹蓊》 4、半山类型彩陶:甘肃和政县半山类型遗址,距今4000年左右,线纹锯齿纹,装饰精致富丽,《长颈小口宽肩大腹双耳罐》 5、马厂类型彩陶:青海民和县马厂遗址,距今4000年左右,直线,粗犷质朴。

《中国美术史》课程教学大纲

《中国美术史》课程教学大纲 (适用于美术学专业) 课程编码:186522060 学时:28 学分:1.5 开课学期:第一学期 课程类别:必修 课程性质:专业课 考核方式:考试 一、课程的性质、目的与任务: 美术史是中国文化艺术的主要学科之一。美术是人类的一种创造性的活动。美术作品是作者对生活认识的物化形态。美术史是通过具体作品对美术的发生、发展、演变的历史事实的概括及学术性研究。需要以科学的观点把握各个历史时期的文化特征和美术的发展规律,它是人类文明史的重要组成部分。 史论课教学的主要目的,就是通过对该课程的讲述及对形象资料的展示,使学生认识到中国五千年的文明史除了典籍的文字记载,更是美术作品对历史发展中各期政治、经济、文化的直观反映。美术的发展、演变和技法的不断成熟和完善、创新,以及作品中所体现的文化特征,是完全和历史的发展同步的。它是中国文明史的重要组成部分。通过该课程的教学、了解美术的发展规律。从而转变学生对美术专业学习的单纯技巧观念,更加自觉地重视对祖国文明的了解和自身文化素养的形成。 二、课程的基本容: 第一章原始社会的美术 本章主要教学容: 1.1概述 1.2石器的制作与审美意识的萌芽 1.3新石器时代的器艺术 1.4雕塑与绘画 本章教学目的及要求: 1、了解美术学所涵盖的学科及相关学科的各自研究目的、方法、互相之间的联系。 2、了解原始社会的美术现象及美术作品的特征。 本章教学目的及要求:

重点:器艺术 难点:了解彩艺术各期特征及黑艺术特征。 第二章奴隶制时代的美术 本章主要教学容: 2.1概述 2.2灿烂的青铜工艺 2.3建筑 2.4绘画与雕塑 本章教学目的与要求: 了解奴隶制时代青铜艺术所负载的强烈的政治与的功能及工艺制作的灿烂辉煌。了解各个历史时期对青铜纹饰的崇尚及区别。 本章教学重点及难点: 重点:青铜艺术 难点:青铜“礼器”的艺术精神及分期特征。 第三章战国汉美术 本章主要教学容: 3.1概述 3.2绘画形势 3.3缣帛画 3.4画像石(砖)艺术 3.5壁画 3.6器物上的装饰绘画 3.7汉绘画的艺术特征 3.8雕塑 本章教学目的与要求: 了解进入封建社会以后美术作品表现容、技巧等与奴隶制社会的区别以及主要代表作品、风格。 本章教学重点与难点: 重点:3.3 3.4 3.8 难点:封建社会尤其是汉的艺术的功利性及其特征。 第四章晋南北朝时期的美术 本章主要教学容: 4.1概述 4.2人物画的新发展

(完整word版)中国美术史考研真题汇总,推荐文档

广大同学注意,这是我们参考历年真题和一些权威的习题书目所精心遍及的题目,希望大家认真做一下,真题基本都涵盖在这些题目当中了。(我们为了避免很多学生只看真题,还有一点就是有些真题确实不怎么好,所以我们就编写了这些题目。) 中国美术史题目 第一章史前美术 选择题: 1、半坡类型彩陶中最有特色的装饰图案是()A 花卉纹B 蛙纹C 鱼纹D 鸟纹 2、青海大通上孙家寨出土的()是马家窑文化彩陶中的一件杰作。A舞蹈纹彩陶盆B 鹳鱼石斧彩陶缸C 人面鱼纹彩陶盆D 人头形器口彩陶瓶 3、目前发现的中国最早的陶器距今()年左右A 8000 B 20000 C 15000 D10000 4、红山文化发现的泥塑()表现了对祖先的崇拜或寄托对大地母神的崇拜。A 少女 头像B女神像C 鱼D神人面具 5、()的发明和磨制石器的应用是新石器时代的两大标志。 A 农业 B 火C畜牧业D 陶器 填空题: 1、仰韶文化彩陶因时间、地域差异而被分成几个类型,其中两个最重要的类型是 ()、()。 2、黑陶中()成就最高。 3、我国史前时期的地画遗迹发现于甘肃秦安()遗址,属于()文化晚期 4、西安半坡出土的()是我国新石器时代仰韶文化彩陶的杰出代表。名词解释: 1、人面鱼纹彩陶盆 2、红山文化女神头像 3、良渚文化玉琮 4、 C 行玉龙 简答题: 1、介绍仰韶文化彩陶 2、简析马家窑文化彩陶 3、简析新时代时代岩画 第二章先秦美术 选择题: 1、青铜是一种合金,主要成分是() A 黄铜和铅 B 铅和黄铜 C 黄铜和锡 D 红铜和锡 2、青铜器中铭文最多的是() A 利簋 B 史墙盘 C 大盂鼎 D 毛公鼎 3、1973年,长沙子弹库楚墓出土了帛画()

中国艺术简史复习重点纲要(整理稿)

中国艺术简史复习重点纲要 红色可能考论述蓝色可能考名解 一、绘画艺术史(填空、名解、论述) 1.半坡文化彩陶艺术特征(人面鱼纹彩陶盆)P1 中国原始社会新石器时代的一种文化,属黄河中游地区新石器时代的仰韶文化,是北方农耕文化的典型代表。因1952年发现于陕西西安市半坡村而得名,从出土的陶器上发现二十二种符号,可能是一种原始文字,距今约6000年左右,是继承老官台文化发展起来的。半坡文化以动物图像为主,鱼纹是其最有代表性的纹样。半坡早期彩陶上鱼纹的形象较写实,以单独的鱼纹为主,形象多为展开的侧面形象,造型上以直线塑形,比例准确但形象质朴;另一种具有特色的纹样是人面纹。半坡早期的彩陶上有两种形式的鱼与人面结合的形象:一种是人面寓于鱼的结合形象,将人面图像以适合的方式添加在鱼纹头部圆框中;另一种是鱼寓于人面的结合形象,人面嘴两旁对称的各自衔一鱼,鱼头与人嘴外轮廓共构成整鱼形。描绘人面与鱼相连的图像,人面皆呈圆形,眼鼻形象明确,头像似戴着尖顶高帽,双眼眯成一线。这类带有神秘色彩的人面纹在学术界一般被认为是与某种原始信仰有关。 典型的代表就是人面鱼纹彩陶盆。 2.马家窑文化彩陶艺术特征(舞蹈人物彩陶盆)P2-3 马家窑文化是仰韶文化向西发展的一种地方类型,出现于距今五千七百多年的新石器时间晚期,历经了三千多年的发展,有石岭下、马家窑、半山、马厂等四个类型。主要分布于黄河上游地区及甘肃,青海境内的洮河、大夏河及湟水流域一带。继承了仰韶文化庙底沟类型爽朗的风格,但表现更为精细,形成了绚丽而又典雅的艺术风格。 ○1石岭下类型:距今5000年左右,地域分布在甘肃省东部。彩陶以鲵鱼纹为特色。早期的鲵鱼纹多为单独纹样,形象写实呈弯曲状。甘谷县王家坪出土的彩陶上的鲵鱼图像,形象写实逼真,细部画得较具体,脸部、鱼爪和身上的花纹都用劲挺的细线勾勒,绘画水平较前期有了明显提高。 ○2马家窑类型:距今约5000~4500年,地域分布在甘肃省中部青海省东北部。此类彩陶的艺术特点可归纳为:点和螺旋纹。点的运用成为这个时期的装饰特点,在点的外面绘制螺旋纹,产生动的感觉。因此,马家窑类型彩陶的艺术风格流畅,富有动感。与半坡的庙底沟型相比,显得更为精致美观。 1973年初,在青海大通县上孙家寨出土了一件舞蹈纹盆,内壁绘舞蹈花纹,五人一组手拉手面向一致。彩陶盆的装饰独具匠心,舞蹈队列在盆的内壁上部,如盆中盛水,舞蹈群则似舞于池边、柳下,并和池中倒影相映成趣。这里展示的原始舞蹈,尽管非常简略,但那明朗质朴的动作,仍然透露着原始人的纯真的感情和炽热的情绪。这种舞蹈或许属于原始巫术活动,或许仅是劳动之余的游戏歌舞。 ○3半山类型:半山型彩陶的装饰,其图案组织大体可以分为两种□1用螺旋纹组成装饰;□2用葫芦形纹作面的分割,把装饰面区分为数个单位。并流行运用锯齿纹,彩绘的线条红、黑相间,产生了一种富有变化的节奏美。 ○4马厂类型:马厂型彩陶的装饰纹样,大体是从繁到简。常见的有回纹、折线纹,而以人形纹最有特色。 3.帛画(人物龙凤帛画人物御龙帛画汉代T字形帛画) 帛画介绍:帛画主要流行于战国中晚期直至西汉前期,出土的地点大都位于当时的边远地区。帛画的主题思想一般认为是“引魂升天”,但也有人认为是“招魂”。西汉早期帛画延续战国时期楚国帛画传统,是丧葬出殡时张举的一种在绢帛上绘有图画的旌幡,入葬时作为随葬品将其覆盖在棺上。在墓中所出的“遣策”中奖这种帛画称为“非衣”。 a)汉代T字形帛画:出土于湖南长沙马王堆1号、13号汉墓,内容丰富,色彩绚烂,以左右对称、 上下连贯的格局分三段描绘了天上、人间、地下的景象。这幅帛画是这一时期绘画中的杰出作品之一,它全面而充分地体现了汉代的绘画水平。 b)人物龙凤帛画:1949年长沙陈家大山楚墓出土。高31厘米、宽22.5厘米,画面中一贵妇着宽袖

中国美术史试题整理

中国美术史试题整理 填空 26. 唐代王维被誉为“___文人画的鼻祖51. 在唐代与吴道子齐名的一位雕塑家是 1. 中国新石器时代最突出的美术创造是_______” __杨惠之_____ ___陶器____,其中最有代表性的是:仰韶27. 北宋初年以画寒林平远著称的山水画52. 山水画“三远法”最早提出者是___郭文化家是___李成____ 熙____ 2. 战国时期的《人物龙凤帛画》出土地28. 以生动自然的花鸟形象打破黄筌画风5 3. “大痴道人”是元代画家黄公点是___1949___年在__长沙陈家山_____ 对宫廷绘画垄断的北宋画家是___崔白望的别号。 3. 《步辇图》中所花的皇帝是____唐太____ 5 4. 元代山水画《太白山图》的作者是___宗李世民___ 29. 北宋画家郭熙的山水画理论被辑成王蒙____ 4. 吴道子的生活时代是___唐朝____ 《林泉高致集》一书。5 5. “论画以形似,见与儿童邻”的理论 5. 五代荆浩所著的山水画论是__《笔法30. 宋代李唐在《采薇图》中描绘殷贵族是宋代著名文人苏轼提出的。记》_____ 不食周粟,靠采薇而生,最后饿死的故事。5 6. “笔墨当随时代”的绘画主张者是清 6. 张择端《清明上河图》中所画的城市31. 明代后期在水墨写意花卉画中最富有楚著名画家___石涛____ 是__东京汴梁(今河南开封)_____ 成就的画家是__徐渭_____ 5 7. 《太白行吟图》的作者是___梁楷____ 7. 顾闳中传世的著名画卷是__《韩熙载32. 大同云冈石窟创建于__北魏_____ 5 8. 《图画见闻志》的作者是___郭若虚夜宴图》_____ 33. 中国商周时期最突出的美术创造是______ 8. 白描画卷《五马图》的作者是__李公青铜器_____ 59. 《重屏会旗图》描 写的是南唐皇帝___麟_____ 34. 龙门石窟的所在地是____河南洛阳周文矩____的

美术编制考试-中国美术史-简答题有答案

简答题 1、兵马俑的艺术特点. ①这些兵马俑,阵列有序,军容严整,是“奋击百万,战车千乘”的秦王朝军的缩影,以宏伟浩大的气魄歌颂了秦始皇率军“横扫六合,威振四海”,统一中国的业绩,体现了泱泱大国和时代的勃发精神. ②兵马俑的塑造手法是非常写实的,将士、战马与真马、真人相当,服饰、装束都很逼真,容貌神情各不相同. ③不同的容貌神情又是统一在全军威武雄壮的气势之中,无数自立静止的重复,给人以整齐一律之感,构成了秦俑丰富统一中有变化、变化中有统一的美学特点.帝国的威力在艺匠的手下表现得无以复加. 2、魏晋南北朝美术发展的新特点. 佛教传入中国,佛教艺术勃然而兴,出现了新疆敦煌莫高窟、麦积山等一批艺术石窟,丰富了我国民族传统艺术. 人物画在继承汉代绘画传统的基础上有新的发展,注重传神,以线为造型基础的方法不仅在艺术实践中贯穿始终,而且进一步提高到理论上予以充分的肯定,绘画题材范围扩大,以文学作品为题材的绘画创作也趋于成熟,出现了顾恺之等杰出画家. 山水逐渐从人物画种而兴起.建立中国绘画理论体系的雏形. 出现了一批中国绘画史上划时代的理论家,如王微、谢赫和绘画理论著作,如《画品》《画山水序》.总之,魏晋南北朝的美术,对唐以及以后来中国绘画的繁荣与发展产生了重大的影响,是中国艺术(绘画)从雅拙走向成熟的桥梁. 3、“外师造化,中得心源”的理论意义. 这是张曹总结自己的艺术实践时谈到的,它概括了艺术与现实的审美关系,为中国绘画鉴定了理论基石.“师造化”不是单纯模仿自然,必须同时“得心源”,即有所思,有所寄意;反之,“得心源”也不凭空而得,一味以意为之,而是建立在师造化的基础上,两者协调,便会有好的作品产生. 4、何谓“南宋四家”,并分别叙述其艺术特点. 李唐、山石用“大斧劈皴”笔势雄阔,畅快淋漓,构图采取近景以角,起“开派”的作用. 刘松年、画风工整,写茂林修竹,山明水秀之景. 马远、画面简陋,全景不多.山石用大斧劈兼水墨皴,也兼用钉头鼠尾的皴法,笔势锋利严谨,方便有力.画树多用焦墨,秀拔多姿. 夏圭:在用笔上好用秃笔,点笔和夹笔,墨线气势起伏,落笔速度大而轻,尾端呈现尖状线条,富有变化.

中国近现代美术史复习资料全

中国近现代美术史复习资料 一、选择填空: 1、目前所知我国最早出国学习美术的留学生是关作霖。 2、留法画家林风眠赞成东西融合论,经常使用中国传统笔墨创作仕女画,表达形式美和意境。 3、中国画《流民图》的作者是兆和。 4、在解放区新兴木刻运动中,《怒吼吧,中国》是桦创作的版画作品。 5、《三毛流浪记》是漫画家乐平的作品,“三毛”形象家喻户晓,人人喜爱,深受儿童的欢迎。 6、前海派的第一位重要的画家兼书法家、篆刻家是之谦,他的书画艺术开海派风气之先。 7、近代书法家康有为极力提倡北碑,行书用笔凝重稚拙,圆浑苍厚,结体舒展开,气势非凡,笔力苍劲,一扫帖学中靡弱之风。 8、在近代建筑发展中,外滩经过数十年的经营,有“万国建筑博物馆”之称。 9、在近代以前,中国的学术思想和外界的大规模接触只有两次:一次是晋以来的佛学,一次是明清之际的天学。 10、南北宗论中,画论家以禅喻画,其中北宗主渐修,以神秀为代表,南宗主“顿悟”,以慧能为代表。 11、清代绘画中,《渔翁渔妇图》是黄慎的作品,该绘画以狂草入画,信笔挥写,用笔流畅,线条大胆泼辣,画面视觉效果格外生动精神。 12、近代绘画中,“海上三任”指的是任熊、任薰和任伯年,他具有极强的写生本领和创造精神。 13、近代画坛中,由于著名艺术家的作品供不应求,艺术家请人代劳,即出现了代笔现象。 14、海上画派的著名代表人物是吴昌硕,他的篆刻上溯汉,笔力古厚;绘画上学习青藤、白阳、八大和画派,气势奔腾,设色古艳,别具一格。 15、在留日学习美术的画家中,叔同在美术、戏剧、音乐等领域都取得了杰出成

就,中年出家名弘一法师。 16、徐悲鸿创造出了一套循序渐进的教学方法,与现实生活想联系的创作理论,其代表作为《泰戈尔像》、《奔马》等。 17、著名国画家齐白石,其画风具有一种诙谐幽默、通俗村野的特点,而且能够驾轻就熟地运用传统花鸟画的象征手法。 18、建国以后,联美术学院教学体系中的契斯恰科夫素描体系,对我国素描教学产生了深远影响。 19、创作于1980年的油画《父亲》是罗中立创作的作品。 20、《百骏图》的作者是意大利传教士郎世宁,他采用了明暗和透视的画法。 21、在社会主义写实风格雕塑作品中,具有代表性的有美院集体创作的收租院和鹤创作的艰苦岁月。 22、新中国成立后,徐悲鸿在借鉴传统“六法”的基础上提出“新七法”,“新七法”的容主要是指位置得当、比例准确、黑白分明、姿态天然以及轻重和谐、性格必现、传神阿堵等容。 23、天寿的绘画观念可概括为一味霸悍,他在构图、设色、形式感等方面具有明显突破。 24、清代金石学的兴起使得文人治印的风气达到全盛,形成了影响深远的浙派和徽派两派风格。 二、名词解释: 25、觉澜社 答:觉澜社是由倪贻德、王济远等于1932年10月在发起的美术社团,其主是引进西方现代主义和现代设计艺术,向西方现代绘画流派学习,试图探索现代中国艺术的发展道路,作接近巴黎画坛的画风。代表艺术家有:秋人、阳太阳、弦等。 26、现代艺术运动 答:20世纪初,学习西方艺术的“洋画”逐渐普及,形成了所谓的“洋画运动”。很多留学过来的青年美术家通过创办学校,投身教育,传播西方文明,“洋画运动”也属于现代化过程之一,在这里统称为现代艺术运动。其代表人物有周湘、海粟等。 30、清代宫廷绘画 答:这里主要指的是乾隆时期的宫廷绘画,此时的宫廷绘画正值顶峰,其特点是

完整word版,中国美术史名词解释

中国美术史名词解释 中国美术史名词解释 1、陶器 ①人类利用泥土烧,制造的使用器皿或陶艺品,是史前人类社会的重大发明; ②按照用途分:饮食器,炊煮器,储藏器 ③按照陶质分:红,白,灰,黑 ④按照装饰分:拟形陶,彩陶,素陶,印纹陶 ⑤按照纹样分:动物纹,植物纹,人形纹 2、彩陶 ①带有彩绘纹样装饰的史前陶器; ②彩绘颜料以赤铁矿为主,多饰以几何图案和动植物花纹; ③在造型装饰、图案纹样的处理上,体现了当时审美能力和工艺制作已达到客观水平。 3、青铜器 ①发端于黄河流域,是红铜加锡的合金; ②分为:礼器、乐器、兵器、工具和车马器等四大类; ③礼器是统治阶级用以区别尊卑等级的器物; ④其品种有:鼎、尊、豆、盘、钟等。 4、瓦当 ①覆于屋顶檐际的一种瓦件。 ②通指半规或圆形之瓦头。常见瓦当大多与简瓦连制一起,其瓦背断面作半筒状,上有各种动、植物或文字、云纹等图案纹饰。 ③始见于周代,秦汉已趋流行。既有实用的功能,也富于装饰美。 5、秦兵马俑 ①惊人的数目和巨大的体积在世界美术史是罕见的; ②造型简练,崇尚写实,面部刻画细致,绘彩逼真,表情丰富,姿态多样; ③整个秦俑具有宏伟壮阔的气势,又有活跃变化的动感。 6、马踏匈奴 ①是霍去病墓雕群的一座主像; ②战马昂首挺立,英姿飒爽,豪迈雄劲,足踏匈奴于脚下。 ③此作品既是对英雄丰功伟绩的缅怀追思,也是对西汉国强马壮的高度赞颂。 7、画像石 ①画像石是为丧葬礼俗服务的一种功能艺术,厚葬和孝悌是画像石产生的原因; ②主要用于装饰墓室、石棺、祠堂和石阙等 ③盛行于东汉中晚期,内容丰富,形式多样、构图富于变化,艺术价值很高。 8、帛画 ①帛画流行于战国中晚期直至西汉前期,是反映了楚人祈求死后升天的幻想; ②古代画在丝织物上,其表现的主题是引魂升天 ③以墨线为骨,线条流利舒畅,色彩绚烂谐调,富有装饰趣味。 9、魏晋南北朝顾恺之的绘画作品与理论

(完整word版)中国美术史整理

第二章先秦美术 一、商周青铜艺术 1、青铜器分期 二里头文化期夏代青铜器的基本特点:(前19C----16C) 1)少数青铜礼器已经做得比较精巧,器壁匀薄; 2)夏代青铜礼器的装饰基本是圆点,园块和几何纹饰; 3青铜器形体受陶器影响,为商代提供了参考。代表器物:乳钉纹爵。 商早期(盘庚迁殷)青铜器特点:(前16C----15C中叶) 1)商代青铜器一般比较匀薄,纹饰边线清晰深峻,镂刻技术高超,含铅量高; 2)出现了圆锥形款足(中空),扁足(实心)。 3)纹饰大多为复杂的兽面纹器物:饕餮乳钉纹方鼎 商中期青铜器特点:(前15C中叶----前13C) 1)器物比早期厚重,尤其口部; 2)品类增多; 3)出现了斝(jia)(圆筒底体的)圆底爵开始; 4)宽体觚(gu)喇叭状的觚; 5)纹饰纹样装饰特点加强,浮雕出现 6)仍保持着不铸铭文的习惯,个别器物上发现做器者本人的族氏徽记。 商晚期前段青铜器的特点:(前13C----前11C) 1)方形器大为发展; 2)纹饰方面,动物形象比较具体,有主次之分; 3)铭文多为一二字,为器物所有者的族徽(出现铭文); 4)器物方面代表器物:司母戊(后母戊)鼎,是中国目前已发现的最重的青铜器。 商晚期后段青铜器特点: 1)器物方面,无肩尊和扁体卣是新出的典型器,出现车马器; 2)纹饰最为发达,艺术装饰水平达到高峰(动物,神怪为主的兽面纹空前发展); 3)有较长的铭文,铸工精细,内容增多(族徽,祭祀祖先,赏赐,征伐); 4)出现蹄形足圆鼎较多,双耳簋,平底爵消失代表器物:人面钺,四羊方尊,大禾人面方鼎,虎食人卣..

西周青铜器特点: 周人有计划有目的的改变(殷)商人礼器重酒的习俗体制,而建立起重食的礼器。 1)新出现了方形簋,西周早期,利簋;大盂鼎,三足圆鼎 2)长篇铭文盛行(祖先功业和自身业绩)记载了史事; 3)出现了新纹饰(鸟兽)。 西周中后期: 1)鼎,簋,鬲规范化,大克鼎 2)波曲纹的出现。最大的簋,害夫簋;铭文最长的鼎,毛公鼎;水器,虢季子白盘;颂壶 东周春秋早期:(前770----前7C上半叶)子仲姜盘 春秋中期:(前7C上半-----6C上半)立鹤方壶(复杂美感、立鹤莲花) 春秋后期:(前6C下半-----前476年)越王勾践剑 战国时期:(前476----前221)镶嵌图像纹壶犀牛尊错金银工艺 2、青铜器文饰: 饕餮纹:商周青铜器上的纹饰母题,以兽面牛首为主体,左右对称展开夔(kui)龙或夔凤图案。它形象狰狞可怕,用来“辩神奸”的图腾符号。春秋时代基本消失。 3、青铜器铸造工艺: ①陶范:内外范两层拼合成中空铸模,铸造铜器,完成后打碎内外陶范 ②失蜡法:春秋以后采用的铸造青铜器的方法。它用石蜡做成器物模型,陶土包在外面做成外模,加热去掉石蜡,得到中空的铸模。能铸成精密的器物纹饰。 ③错金银:战国装饰铜器工艺。用各种金银红铜金属矿石等填充或镶嵌在铜器的花纹缝隙间,色彩斑斓装饰效果。殷商时就有用宝石镶嵌在玉器象牙上,技术成熟。 4、青铜器的分类 ①酒器:爵、角、觚、觯、壶(有盖)、卣(有提柄)、方彝、盉(调酒,加热)、罍 斝(菌形柱,三脚)、觥(觥筹交错,有盖的)、尊(无盖,四羊方尊,水鸟酒尊) ②饪食器(祭祀):鼎(烧大块肉类,大禾人面方鼎,羊首鼎)、鬲(烧流食,稀饭)铙 ③盥器:水器、盘、匜、鉴 ④乐器:涌钟、镈、钲、铙、铎、铃、编钟组合(曾侯乙) ⑤兵器:戈、钺、矛、戟、剑 ⑥生产工具:凿、耒、斧

中国美术史复习总结

第一章史前美术 名词解释 1.鹳鱼石斧图彩陶瓮 1978年河南省临汝县阎村出土,属新石器时代仰韶文化类型,器高47 厘米、口径 32.7厘米。陶瓮绘有鹳鸟衔鱼,旁边竖立一仵石斧的画面,作者用白色在夹砂红陶的瓮外壁绘出鹳、盘、石斧,以粗重结实的黑线勾出鹳的眼睛、鱼身和石斧的结构,画面效果粗犷有力。是中国发现最早的绘画作品之一,以其宏伟的气势体现了中国新石器时代美术创作上的最高成就。 2.黑陶 黑陶工艺是我国新石器时代工艺美术取得的杰出成就之一。其烧制工艺是在烧制结束时,从窑顶慢慢加水,木炭熄灭后产生浓烟,使陶器渗碳而成的,表面漆黑光亮且较为致密。其中山东龙山文化黑陶中的蛋壳陶以黑、光、亮、薄而著称于世。 3.彩陶 最早出现于新石器时代美术中,是在打磨光滑的橙红色陶坏上,以天然的矿物质颜料进行描绘,用赭石和氧化锰做称彻骨呈色元素,然后入窑烧制。在橙红色的胎底上呈现出锗红、黑、白诸种颜色的美丽图案,形成纹样与器物造型的高度统一,达到美化装饰效果。 4.舞蹈纹彩陶盆 中国原始美术中马家窑文化彩陶艺术的杰作:出土于青海太通上孙家寨。在接近盆口的内壁绘三组舞蹈纹饰带,每组五人,皆腰系兽皮,

并肩携手,欢快起舞。再现了氏族成员分组圈猎野兽的生动场景,或为氏族成员围着火堆欢庆的场面。 5。岩画 岩画是用矿物质颜料涂绘(一般以动物血或皮胶作调和剂)或用石器磨刻、敲凿乃至用金属工具刻划在崖壁或岩石上的图画。我国境内岩画分布广泛”东到黄海之滨,西至昆仑山田,从东北的太兴安岭到西南边陲都有分布。比较重要的有内蒙古阴山岩画、宁夏贺兰山岩画、江苏连云港岩画等。 作品分析题 1.人面鱼纹彩陶盆。 人面鱼纹彩陶盆,属仰韶文化半坡类型的杰出代表。盆内壁绘有两两相对的两种图案,一为口衔两尾鱼、双耳分别饰以鱼形团的圆形人面,有头饰。另一图案为独立鱼纹,简括而形象。画面带有明显的装饰性。其含义目前尚不明确,有图腾符号说、祈求渔猎丰产或生殖繁衍象征说等不同看法。 2.C形玉雕龙。 C形玉雕龙,1 97 1年内蒙古自治区翁牛特旗三星它拉村遗址出土,属红山文化玉器的杰出代表。玉龙为墨绿色软玉制成,龙身光泽,蜷曲如钩,龙首作猪嘴形,长吻修囝,头颈鬣飘摇。是目前发现的体形最大,制作最精,形态最为逼真,年代也最为久远的碧玉龙形象。3.试析泥塑女神头像作品。 图中所示为泥塑女神头像,出土于辽宁牛河梁红山文化遗址。头像与

中国美术史复习资料

简答题 1.谢赫在《古画品录》中提出“六法”内涵:P92 ①气韵生动是也;骨法用笔是也;应物象形是也;随类赋彩是也;经营 位置是也;传移模写是也。 ②“六法是”一个互相关联的有机整体,“气韵生动”是品画的最高美 学准则,谢赫把它视为“六法”之本。谢赫的“六法”和顾恺之的“传神论”呈一脉相承的,他们的理论奠定了中国绘画基本的美学原则和独特的表现法则。 ③他的《古画品录》是一部品评体的绘画史籍。 2.张彦远《历代名画记》是一部什么样的“百科全书”?P120 ①《历代名画记》是我国第一部完整的善于绘画艺术的通史,这部著作 既总结了前人的绘画美学思想,又系统的提出了自己的绘画美学见解,因此它也是我国历史上最早的一部绘画百科全书。 ②全书共分10卷,内容大致可分为4大部分:关于绘画历史发展的评 述;关于画家传略及画迹史料;关于绘画技法与理论;关于作品的鉴赏、收藏、与考证。 ③《历代名画记》所论及的范围十分广泛,对绘画的起源、功能、承继 关系、评论标准、艺术表现以及时代和地方的特点等方面,都进行了系统的研究,并有新的见解。 3. 何为佛教的犍陀罗风格? 犍陀罗作为古地名,指的是今天的巴基斯坦和白沙瓦谷地,阿富汗东部一带,是古印度十六国之一。犍陀罗艺术兼有希腊和印度的风格。据

说贵霜地区的希腊人皈依佛教后,感到佛陀与希腊的救世主阿波罗相似,于是按阿波罗的形象塑造出了佛陀:阿波罗的头,脸上的笑容静谧而安详,披着希腊长衫模样的袈裟。后来,佛陀以健美体魄为特征的雕像,加入了印度苦行的宗教观念在里面,从而使佛陀变得眼窝深陷形容枯槁,丑陋不堪。但他通过肉体的瘦、丑反衬了精神的力和美,可以说,成熟的犍陀罗艺术是用希腊的艺术手法诠释印度宗教思想。 4.何为“文人画”,它的表现特点是什么?P143 ①文人画是封建社会中文人士大夫的画,北宋苏轼首次提出“士人画” 的概念,是没有功名的文人的画。 ②文人画是画中带有文人情趣,画外流露着人文思想的绘画,并以书法 如法,画中流露着浓烈的文人思想。 ③文人画以诗为魂,有浓重的表情达意的抒情性特征。以诗的表现性、 抒情性、写意性为最高的美学追求原则。它不拘格套,任性而发。 ④文人画兼诗、书、画、印为一体,重表现,尚内美;取材于山水,花 鸟,梅兰强调表现个性,讲究借物抒情,追求神的意趣,是中国绘画的一种风格样式,注重笔墨情趣,体现文人趣味。 5.郭熙为什么要在文人画中表达林泉高致的情怀?P145 ①郭熙的《林泉致集》奠定了他在山水画史上的不朽地位。它是在山水 画高度成熟后产生的,一定程度上是对北宋后期之前山水画创作总结。 ②《林泉高致》正处于北宋时期儒道禅思想全面发展的时期,儒道思想 在郭熙绘画理论中得到充分体现,他身处官场,却醉心山水。

中国美术史考编整理复习进程

中国美术史考编整理

第一单元史前时期美术 旧石器早期 石器类型:砍砸器刮削器尖状器手斧球状器 早期:猿人打制石器(粗糙) 用火遗迹中期: 早期智人石器(精巧) 类型丰富 晚期:晚期智人(和现代人接近) 器型多样加工精细形制规整最古老的石墨装饰品----最早原始刻纹艺术品------河北兴隆洼遗址鹿角和山西峙峪遗址刻纹兽骨 新石器时代 标志:磨制石器陶器 最早陶器残片:距今10000年最早玉器:距今8000年 陶器 ----用途:饮食器炊煮器储藏器 陶质:红陶灰陶白陶黑陶 器表装饰:素陶彩陶印纹陶 彩陶:先画后烧 黑陶:山东龙山文化---轮制技术----蛋壳黑陶 玉器制作:红山文化 ----C型玉雕龙 龙山文化 良文化“苍璧礼天黄琮礼地” 原始漆器:河姆渡----木胎圈足漆碗(最早) 黄河流域及北方:穴居半穴居及地面建筑长江流域及南方: 干栏式建筑 仰韶文化彩陶半坡类型《人面鱼纹彩陶盆》---代表性器物 庙底沟类型---河南陕县陕西华县《鹳鱼石斧图》 马家窑文化彩陶石岭下类型 马家窑类型---青海大通上孙家寨—舞蹈纹彩陶盆 半山类型 马厂类型 地画—甘肃秦安大地湾遗址—仰韶文化 壁画—辽宁牛河梁红山文化女神庙宁夏固原店河齐家文化 岩画:云南省沧源县---最早原始岩画 原始文字:龙山文化 3.雕塑 开中国陵墓装饰雕塑先河:摆塑龙虎北斗图 (仰韶文化) 动物雕塑陕西华县—庙底沟类型-- 人物雕塑陶塑女神像(红山文化)---丰收女神地母神的形象

泥塑女神头像(红山文化) 玉石雕刻:石雕人像 红山文化:碧玉龙玉猪龙 4. 其他工艺制作 髹漆工艺染织工艺骨牙器象牙梳 第二单元夏商周时期美术(奴隶社会青铜时代)青铜器:黄河流域红铜加锡陶范翻铸法蜡模法=失蜡法 青铜器的分类 礼器(炊煮器盛食器酒器水器)乐器兵器车马器 天子九鼎诸侯七鼎卿大夫五鼎 夏代:造型幼稚古朴,率简凝重单层凸起饕餮纹无底纹 商代青铜器:流行兽面纹或饕餮纹云雷纹龙纹 司母戊方鼎(河南安阳殷墟) 四羊方尊(湖南宁乡) 雕塑:四川广汉三星堆-----青铜立人像 湖南安化---猛虎噬人 玉石雕刻:坐玉人---河南安阳妇好墓商后期 西周青铜器武王征商簋——武王伐商重大历史事件 毛公鼎---铭文长(陕西扶风)499个字 大克鼎 春秋时期青铜器莲鹤方壶(河南新正)---社会大变革 战国时期青铜器采桑宴乐攻战纹铜壶 大型铜编钟(湖北随州曾侯墓) 青铜雕塑 绘画

中国美术史复习题

名词 翰林图画院:宋代宫廷绘画机构。宋初建立,专为宫廷及皇室贵族服务,设有待诏、画学正,艺学、画学生等职位。宋徽宗时又增设画学以培养宫廷绘画人才,画院制度以此时最为完备,规模最为兴盛。两宋画院可称为历史上画院隆盛的时代。出自画院作家的作品反映了最高统治者的审美标准,谓之“院体画”。其艺术特征表现为造型准确,格法严谨,精微细腻;赋色浓艳,华贵富丽;既有精密不苟之长,某些作品又有萎靡柔媚的倾向,形成院体画的独特风格。院体画多做宣传教化、粉饰太平之用,有一定的政教功能。宋代时院体画发展的高峰期,宋代院体画高洁为工的鲜明风格特征给后代的绘画以深远的影响 南宋四家:指南宋著名的山水画家李唐、刘松年、马远和夏圭。靖康之变后,随着宋室南渡,绘画中心转向南方,画风由此改变,以此四人为代表的院体山水画以清奇峻拔的形象和简括的笔墨章法塑造了空灵秀雅的江南山水,开创了南宋山水画艺术的新风格。其特征在于:以清奇峻拔的形象、简括的笔墨章法、截景式构图,开创了山水画的新天地。 郭熙与《林泉高致》:郭熙是北宋画家,绘画理论家。郭熙的山水画能真实而微妙的表现不同地区、季节、气候的特点,画图远近深浅、四时朝暮、风雨明晦的不同,创造出极其优美动人的意境。他的技法特征表现为:线条浑柔,皴笔多变、用墨淋漓、湿勾淡染,其山石被称为“乱云皴”、“鬼脸皴”,画树轮廓线条灵活多变。 《林泉高致》是郭熙山水画创作的一篇经验总结,是由其子郭思整理而成的。它的出现标志着山水画理论进入成熟阶段。全书分六节,即序言、山水训、画意、画诀、画格拾遗、画题。其认为山水画是君子游心游目之消遣,山水画要表现林泉之意。强调对真山水进行深入的观察体验,并提出了一系列山水画传统的观察和创作的方法。主张凡画山水,须远近深浅,风雨明晦、四时朝暮有所不同,要注意不同角度、季节、气候等条件所形成的变化,对山水远观近觑,四时之景、朝暮之变可使一山而兼数十百山之意态。士夫画:特指业余爱好绘画的士大夫绘制的作品,这些作品在风格上已抒发个人的意兴为重点,体现画家的主观性情。苏轼最先提出这个概念,后来发展为文人画的概念,成为重新划分艺术史的特别类型。 禅画:由禅僧绘制的作品,兴起于宋代,主要表现禅的境界,具有启悟心智的功能。禅画没有固定的题材,但通常借助南宋院体中水墨一路的画法,以疏简为尚。禅画的参悟功能使它区别于士夫画,所以并没有在画坛上形成很大的影响。 元四家:指元代中晚期画家黄公望、吴镇、倪瓒、和王蒙。他们生活在元末社会动乱之际,生活中都有不如意,艺术上受到赵孟頫的影响,善于山水画,兼工竹石,以绘画作品表现其心境和生活情趣。四家山水重于笔墨,讲求风格,他们在作品中通过山水书法一定理想,并题跋诗文加以阐述,诗书画的结合达到统一和谐,在笔墨方面各有独特创造。他们在艺术功能上标榜写胸中意气、自娱,而不趋附于社会审美爱好但情调多流于伤感、淡薄和孤寂,反映了时代动乱中无可奈何的情绪。黄公望专工山水,以水墨或者浅绛设色作画,苍润浑厚。吴镇笔墨雄秀清润,表现苍茫气色,喜作渔父图,抒发其安于贫乐,自鸣高雅的情怀。倪瓒绝少设色,笔墨松秀简淡,所画山水主要表现太湖风光,意境清幽而荒凉萧索,带有孤寂感。王蒙画山水多表现隐居生活,但运笔和写景富有层次变化,章法稠密,景色悠然深秀,并能画人物。元四家的艺术观和画风对明代江浙地区的文人画发展有着巨大影响。他们强调以画自娱,注重主观性情的抒发,诗书画的结合达到和谐,在笔墨方面各有独特创造,使得画面效果更复合文人画的理想,成为中国山水画的新阶段,是后世文人画的典范。 赵孟頫 宋朝皇室后裔,进元入仕,不得志。但是赵是元代画坛上的中心人物。其绘画功力深厚,人物﹑鞍马﹑山水﹑花鸟﹑竹石无所不能,水墨﹑青绿﹑工笔﹑写意诸体兼备。他在艺术主张

中国美术史各章节重点(整理后完整版)

第一章原始社会的美术 1. 我国原始时代美术的主要特征是什么? 混沌性特征:实用与审美的结合物;各门类浑然一体,相互依存 2. 从旧石器时代人类的石器制造看人类审美意识的发展 人们的审美艺术逐渐从物质生产中分化出来而成为一种独立的精神现象的趋势,也为后世美术的分化和发展奠定了技术的和精神的基础。 3. 何为仰韶彩陶?简述仰韶彩陶各期的造型和纹饰特征 所谓彩陶,是指在橙红色的器壁上用赤铁矿与氧化锰颜料绘制的图案,烧成呈黑色或褐色,具有热烈明快的格调的陶器。 4. 怎么认识彩陶的艺术成就 优美的造型和形式多样的装饰图案纹样的结合成为原始文化最发达最杰出和最光彩的成就。彩陶造型的最大特点是实用性和艺术性相统一。彩陶的造型简洁凝重、气魄浑厚,体现出朴素、单纯、健康、饱满的艺术。

5. 《舞蹈纹彩陶盆》的历史和艺术价值体现在那些方面? 舞蹈是以有节奏的动作为主要表现手段,表现人的生活思想和感情的艺术形式,一般用音乐伴奏。舞蹈在原始社会已经产生,先民们用舞蹈来庆祝丰收欢庆胜利祈求上苍或祭祀祖先,这件彩陶盆就表达了欢乐的主题,集中反映了五六千年前人们的智慧和生活情趣。 彩陶盆的设计制作,还体现了当时制陶工艺的熟练和审美思想的进步。舞蹈者的形象以单色平涂的手法绘成,造型简练明快,三列舞人绕盆沿形成圆圈,下有四道平行道纹,代表地面。盆中盛水时,舞人可与池中倒影相映成趣。小小水盆成了平静的池塘,池边欢乐的人群映在池水之上,舞蹈的韵味让人心醉。 6. 简述原始时代雕塑的主要内容和代表性作品的艺术特点 原始时代的雕塑作品所表现的题材内容,除了与人类的物质生活密切相关的各种动物形象外,就是人们所崇敬或喜爱的氏族成员形象,体现着远古人类对自然的形体、面貌、力量的初步认识和艺术的再现能力。 河南密县莪沟北岗遗址、半坡遗址稚拙粗放 陕西华县柳枝镇稚气娇媚、甘肃秦安大地湾 7. 我国有哪些主要的原始岩画,其表现的主要内容是什么? 原始岩画被称为古代先民们记录在石头上形象的史书。主要的原始岩画:内蒙阴山岩画、江苏连云港将军崖岩画、广西花山崖岩画、云南沧源岩画、四川珙县岩画、新疆天山岩画等。在这些古拙、简朴的画面上,记录了我国不同地区不同民族的经济生活、社会生活和宗教信仰,留下了作者按照自己对自然现象的理解创作的独特的图像,其中不乏原始审美观念和奇异的想象力。 第二章奴隶制时代的美术

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