人类造物也有几百年的历史了，在这数百年的历史中，人们总是在不断的发现、发明新的材料，并用他们来创造我们周围的一切。从祖先们打造石器到现代人的掌上PDA。人们不禁感慨时光的变迁，我们所创造的一切都只不过是人类历史长河中的一滴水。材料正是构成水的水分子。
当我们仔细端详原始人打造的石器时，当我们亲身去感受水乡的石桥、粉墙、岱瓦时，当我们躺在软绵绵的沙发上，当我们手握一只泡着龙井茶的水晶玻璃杯时，我们感到了什么？我们不禁会感受到这些许许多多的不同材质蕴涵着不同的情感，他们构成了这五光十色的大千世界。他们正在向人们讲叙着自己的性格和脾气。
材质美的自然属性
1。材质的情感联想性——材质会使人产生许多感觉的联想。
石头、木头、树皮等传统材质总会使人联想起一些古典的东西，产生一种朴实、自然、典雅的感觉将这样的材质运用到产品中，会使产品或多或少的带上情感倾向。玻璃、钢铁、塑料等又强烈的体现出现代气息。
材质的情感的个性就像颜料的色彩一样。运用材质进行产品设计与作画很相似，都是为了表达一定的创意，塑造一定的角色形象。材质的相互配合也会产生对比、和谐、运动、统一等意义。一种好的设计有时亦需要好的材质来渲染，诱使人去想象和体味，让人心领神会而怦然心动。设计大师索特萨斯为奥利维蒂公司设计的便携式打字机，外壳为鲜艳的红色塑料，小巧玲拢而有着特有的雕塑感，其人性化的设计风格已令消费者青睬有加。
（上图，沙发产品虽然造型非常普遍，然而设计师对这一设计的材质却让其名声大噪，柔软舒适的材质使其身价倍增。他把这一作品叫做“妈
妈”，意味着这一沙发能提供给人以保护感、温暖感和舒适感，就像躺在妈妈怀里一样。材质在展示其设计的实用功能的同时，还给我们提供了许多实用之外的东西，带给我们许多思考和梦想，其给人的心灵震撼和情感联想不言而喻的。）
。材质的真实性——真实本质的展现就是一种美
材质设计中效果与投入的时间不一定成正比。经过刻意加工过的材料，表面效果丰富了，但设计的价值不一定提高。在很多情形下，强加的颜色和纹理反而显得矫揉造作，得到相反的效果。一只出窑的瓷碗，因手工的操作产生了一些变形和色变。在一些人看来，成为了次品，但若是很有代表性、很真实的话，有时亦是上等的佳作，耐人寻味。因为它真实的记载了工艺的自然流程，表达了材质的本性。在社会鉴赏力不断提高的今天，产品的美学观不仅仅局限于大工业时代的整齐化一的工业美学，能够体现材质自然真实的本质就材质的本质美，这种材质的本质感美学不断的得到世人的认可。
（上图，真实木质桌面和清水混凝土墙面，不加任何的表面处理，真实的体现了材质真实的本质美感）
3。材质的自然生命性——许多材质来源于美丽的有生命的物体，一片布满粗细叶脉的树叶,一片叶生叶落春绿秋黄的森林,自然界的一切无不向人揭示,在自然力量支配下的生物世界充满神秘的多样性和复杂性。这是一种自然生命的美。现代设计师常在工业产品中融入这种自然材质，使生命的神秘性和多样性能够在产品中得以延续。通过材料的调整和改变以增加自然神秘或温情脉脉的产品情调，使人产生强烈的情感共鸣。大自然是最伟大的设计师，它所创造的壮观、迤逦、神奇任何设计师都无法与之比拟。这种美在于它深厚的历史厚重感，它的多样性和复杂性是千百年来的生命活动而逐步形成的。它的背后映射着一种历史沧桑感。上面都记载了无数被遗忘的故事。
4。材质的纯净性——纯净整洁的美。
我一向推崇纯净，自然、原汁原味的风格。材质运用要保证材质的纯净性，将材质本质美真实的表达出来。纯净是一种美，清澈的山间小溪，万里飘雪的北国风光，出淤泥而不染的荷花，都映射出一种动人的纯净美，这种美来源于纯洁白，在产品中亦然，晶莹的水晶，光洁的表面，均匀的光影过渡都是纯净美在产品中的表现。
（右图，电脑产品显示出一种晶莹剔透的美感）
材质美的科技属性
1。材质的光学效应美——材质的光泽源于材质对光的反射和折射材质的视觉设计其实就是光的设计，每一种材质的光学效应是不同的，材料的不同，带给人视觉和触觉上的感受不同，人们对材料的认识大都依靠不同角度的光线。光是造就各种材质美的先决条件，光不仅使材质呈现出不同的光泽度.由于材料本身所具有的特性
（上图，拉丝的金属和半透明的塑料相得益彰，显示出一种光学效应的
美感）
2。材质的工艺美——材质美的来源是对材料工艺的遵循。
用最简单的方法解决最复杂的问题。这就是说材质的使用力求吻合材质的加工工艺。如以前的金属钣金件是由锻打工人手工打造。而随着自动控制的运用，新材料工艺的形成，对材质其也产生了影响。如：冲压成型、拉伸成型工艺等，也带来很多的改变。从而使形态肌理多样化。这些进步都是，建立在对材料加工工艺的遵循的基础上的。它们是真实的、合理的，因而也是美的。这种材质的美感来源于材质细致精
湛的工艺。
（上图，金属产品显示出一种强烈的现代科技加工的美感）
1。材质的绿色性——材质使用的道德和社会责任。
绿色材质的美源于人们对于现代技术文化所引起的环境及生态破坏的反思，体现了设计师和使用者的道德和社会责任心的回归。在很长一
段时间内，工业设计在为人类创造了现代生活方式和生活环境的同时，也加速了资源、能源的消耗，并对地球的生态平衡造成了巨大的破坏。特别是工业设计的过度商业化，使设计成了鼓励人们无节制消费的重要介质，"有计划的商品废止制"就是这种现象的极端表现，因而招致了许多的批评和责难，设计师们不得不重新思考工业设计的职责与作用。用新的观念来看待耐用品循环利用问题，真正做到材质的回收利用。当产品使用后，将回到工厂翻新，维修保养，再回到市场，再次被使用，直至报废，然后用于材料回收再利用。这样就改变了人类对耐用品的理解和认识。把资源滥用的旧观念引向资源保护的新观念。绿色材质的美着眼于人与自然的生态平衡关系，在设计过程的每一个决策中都充分考虑到环境效益，尽量减少对环境的破坏。对材质设计而言，绿色设计的核心是"3R"，即Reduce Recycle和Reuse，不仅要尽量减少物质和能源的消耗、减少有害物质的排放，而且要使产品及零部件能够方便地分类回收并再生循环或重新利用。在这种道德观的指引下，很多高品质的铅笔都打上了使用人造可再生资源的标签。环保的绿色材质产品是设计者和使用着美丽灵魂的展现。因而绿色的环保材质产生了美。
2。材质与人的亲和力——材质对人的心理和生理上的关还。
美来自了解，这是材质与人的亲切程度。材质的美是人对材质的熟悉和了解，一般说来，传统的自然材质材质朴实无华却富于细节，它们的亲和力要优于新兴人造材质。新兴的人造材质大多质地均匀，但缺少
天然的细节和变化。
石头——古朴、沉稳、庄重、神秘
木材——自然、温馨、健康、典雅
金属——工业、力量、沉重、精确
玻璃——整齐、光洁、锋利、艳丽
从建筑材质可以明显感觉到不同材质亲和力带来的心理体验是不同的。一条街道或广场。如果是一大片的水泥地，立刻会给人一种压抑感，感到窒息、缺乏生机。这就是水泥与砖石材质的亲和力差别。设计在经历了现代科技主义的风格后，开始逐向后现代的人文情趣风格转变。材质的审美标准也随之发生的相应的变化。材质在经历的20世纪的科技崇拜后，材质的亲和美重新被人们所审视。在建筑产品上上海的新天地，南京的1912都重新起用传统砖石材质，设计没有选用玻璃和铝合金框架，而采用古典的砖石和木材制作，再涂上平和美丽的油漆，配上一些较有情趣味道的小物品，工艺古老而简单，却受到国际设计界的好评，其根本原因在于设计者通过对材料的用心选择、色彩的精心搭配和功能的合理配置表现了一种正直的思想和对人性的关怀：没有冰冷的钢管和铰链，让人不感到它是单调生硬的建筑，而是令人亲近和叫人喜爱的休息环境，从而打消压抑感，增加生活的乐趣，也有利于人健康人格的形成。
（上图，砖石显示出一种古典的亲和力美感）
在产品设计中材质亲和力性较强的是丹麦家具，它十分讲究采用天然的材料，如木材、皮革、藤条等。一般木质家具多不上油漆，而采用磨光上蜡的工艺，以保持木材的自然纹理与质感。（见右图）普通丹麦人的家居设计大都十分简洁而实用。由于偏爱自然的色彩与质感，给人一种温馨、宜人的感受，为家庭成员度过漫长而寒冷的北欧严冬提供了重要的心理依托。丹麦人把设计作为一种生活方式，一种物质文化，因而在居家环境的每个方面都体现出设计的匠心，许多家庭用品既是世界各地博物馆中的藏品，又是寻常百姓家中的生活必需品，创造了一种精致的生活情调。材质的精到使用使得丹麦家具具有一种自然、令人亲近的气息，因而广受欢迎。
（上图，北欧的家具显示出一种柔和的亲和力美感）
综上所述，产品的材质美(3)，主要体现在科技，自然和人文社会因素中。在产品设计中材质的美感有着重要作用，材质的美感直接影响的产品的艺术风格和人对产品的感受。优秀的设计离不开优美的材质，但这不是说材质的美感可以凌驾于其它的设计要素之上，产品美感都是造型，材质，功能，风格的平衡于和谐。
【参考文献】
《设计艺术的含义》赵江洪书号 ISBN 7-81053-235-9/J.10 20.00 湖南大学出版社
工业设计的美学问题探讨 □何丽贞 【摘要】在这个充满视觉诱惑的世界里，审美变得越来越重要。生活水平的提高和多样化的需求必将引发新的审美观念。本文主要从设计美学上解释美，分析了美的内涵，同时通过比较东西方美学差异，提出新时代的美学新观点。 【关键词】审美观念；美学内涵；东方文化；西方文化；方审美差异 【作者简介】何丽贞，女，北京理工大学设计艺术学院，研究方向：工业设计 一、引言 首先，美可以分为自然美和社会美，从哲学意义上说，美是能够引起人们愉悦、舒畅、振奋或使人感到和谐、圆满、轻松、快慰、满足或让人产生爱（或类似爱）的情感、欣赏享受感、心旷神怡感或有益于人类、有益于社会的客观事、物的一种特殊属性。这是一种广义的理解，那么具体到设计中，什么样的设计才是美的呢？北大教授叶朗先生在他的《现代美学体系》中说到：“从审美的角度研究和探讨人类行为，日用器物以及生产生活环境，寻找规律性的东西，就是审美设计学的课题。”他认为设计的美学内涵包括四个方面：第一，设计是解决问题的方法与手段；第二，设计是一种审美活动；第三，设计是无处不在的审美形式；第四，设计是对观念的满足。 二、设计美学内涵的四个方面 （一）关于设计是解决问题的方法与手段。叶朗先生提出了设计的目的性，就是为了解决人类生活所遇到的种种问题。不管是什么朝代，人类的生存总是要面临着诸多问题，比如空间距离的问题，人需要从一个地方到达另外一个地方，很遥远的距离，如何实现呢？从早期的骑马，到马车，到汽车，到飞机，甚至到火箭飞船，这就是人们为了解决行走这个问题而设计出的不断进化的各种方案。 （二）设计是一种审美活动。上述第一阶段方案的提出后，接着才可以谈到设计的第二阶段，即解决方案的审美问题。工业设计是以大工业生产为背景的技术设计和艺术设计两者的自觉结合。在大规模工业化生产中实现的设计，不但要考虑其应实现的功能，而且应该考虑实用产品的审美形式，以期待在消费者方便使用产品的同时带来美的感觉与体验，得到物质与精神的双重满足。前苏联美学家奥夫相尼柯夫在他的《简明美学辞典》中谈道：“设计是一种创造性活动（包括这种活动的产品），它的目的是要形成和调整对象－空间环境，在这个过程中使其职能方面和审美的方面达到统一。” （三）设计是无处不在的审美形式。设计最终的是以实物的形式呈现给使用者的，它利用工业技术手段按照功用规律和审美的规律创造出来。在现代社会，从简单的锅碗瓢盆、家用电器、交通工具到整个城市的外观都是设计的物化形式。鲍列夫在《美学》中指出：“设计在一定意义上说，是实用艺术无限扩展其范围？在工业的基础上发展的结果，是美学渗透到技术，艺术家深入到生产中去的结果。”由此可见，设计是包含了物质文化、精神文化和艺术文化等诸多文化层面的综合审美形式。 （四）设计是对观念的满足。现代人类学方法论强调一切以人为中心，设计所关注的问题也已经从以往的解决物与物之间关系问题出发的工程技术设计转到了探讨人与物之间关系的工业设计问题，设计对象的满足，实质上是对人类需求观念的满足。比如交通工具是时间和空间的观念；厨房工具是餐饮与烹制的观念；娱乐工具是消费和心理放松的观念，诸如此类。其中很重要的一点是，“设计”这个观点本身包含了“审美”的观念。 三、中西方美学观念的差异性 西方人则强调“主客二分”，主张“美”和艺术的本体，都是脱离于人的客观自在之物。中西特定的审美方式的差异直接受益于各自的哲学理念。中国传统思想受儒、道、释三大主要哲学体系的熏染，且以孔孟之道的儒家为主体和正统，从而形成中国传统文化中以仁义为本，中庸、平和，轻宗教重人生，轻冲突重和谐，轻理性重直觉的文化特性。而西方文化与希腊的哲学、希伯来的宗教和罗马法典有关。西方哲学以希腊哲学为基础，不断弘扬发展，由理念论到理性说，再由超理性到人的哲学等不断深化演进，呈现出激进性、个体性、开放。 四、中国传统美学观的发展历程 中国从原始社会发展至“郁郁乎文哉”的西周文明，古人已经在漫长的历史过程中创造了极其辉煌的美的作品，但关于何者为美，美的功能和美的创造等美学问题的论述的出现还是有待于人类理性精神和思维水平的提高。至西周末年，特别是春秋时代，一些早期的思想家在论述自然、政治、社会问题的同时，也开始涉及美，审美和艺术等问题。自此，中国美学开始掀开了它的第一篇章。与审美现象不同，审美理论是以认识、阐述等形式直接展示时人的美的观念，审美趣尚和审美意识的，是一个时代审美文化的集中体现。 作为萌芽，西周的审美理论还远非纯粹的美学形态，时人关于美学问题的论述，也还不是以著作形式出现，而是见于史书记载。《国语·郑语》记述了西周末年郑恒公与史伯讨论周王朝命运的一次对话，史伯认为周王朝确实到了崩溃 · 651 ·
设计师常用英语词汇-[工业设计篇](2008-06-04 16:43:01)转载▼标签：工业设计id英语词汇艺术装饰传播艺术教育分类：资源分享 1 设计 Design 2 现代设计 Modern Design 3 工艺美术设计 Craft Design 4 工业设计 Industrial Design 5 广义工业设计 Genealized Industrial Design 6 狭义工业设计 Narrow Industrial Design 7 产品设计 Product Design 8 传播设计 Communication Design 8 环境设计 Environmental Design 9 商业设计 Comercial Design 10 建筑设计 Architectural 11 一维设计 One-dimension Design 12 二维设计 Tow-dimension Design 13 三维设计 Three-dimension Design 14 四维设计 Four-dimension Design 15 装饰、装潢 Decoration 16 家具设计 Furniture Design 17 玩具设计 Toy Design 18 室内设计 Interior Design 19 服装设计 Costume Design 20 包装设计 ackaging Design
21 展示设计 Display Design 22 城市规划 Urban Desgin 23 生活环境 Living Environment 24 都市景观 Townscape 25 田园都市 Gardon City 26 办公室风致 Office Landscape 27 设计方法论 Design Methodology 28 设计语言 Design Language 29 设计条件 Design Condition 30 结构设计 Structure Design 31 形式设计 Form Design 32 设计过程 Design Process 33 构思设计 Concept Design 34 量产设计，工艺设计 Technological Design 35 改型设计 Model Change 36 设计调查 Design Survey 37 事前调查 Prior Survey 38 动态调查 Dynamic Survey 39 超小型设计 Compact type 40 袖珍型设计 Pocktable Type 41 便携型设计 Protable type 42 收纳型设计 Selfcontainning Design
一、选择题 1．[ D ] 下列（ D ）书中指出建筑是一种最引人注目的工业艺术？ A．《应用艺术和结构艺术的风格》 B．《艺术手工艺美学》 C．《通俗美学》 D．《艺术分析》 2．[ A ]材料、结构、形式和功能成为任何人工产品所不可缺少的构成要素。其中（A ）是产品的物质基础？ A．材料 B．结构 C．形式 D．功能 3．[ B ]完形心理学是由德国心理学家（ B）开创的。 A．马赫 B．特墨 C．本泽 D．苛勒 4．[ C ]与产品相关的技术包括不同的三个方面，以下（ C ）个不属于这三个方面的？ A．产品技术 B．生产技术 C．科学技术 D．操作技术 5．[ C ]所谓经济的合理性指可取得较大的经济效果，一下说法正确的是（C ）？ A．减少投入，增加劳动消耗 B．增加产出，增加能源消耗 C．提高产品的功能，降低原材料消耗 D．降低产出和能源消耗 6．[ A ]精神分析学创始人（ A ）把人的精神活动分为意识、前意识和无意识三个层面。 A．弗洛伊德 B．赫尔巴 C．费希纳 D．荣格 7．[ D ]（ D ）在建筑学领域中明确地提出了“形式依随功能”的观点？ A．居维埃 B．达尔文 C．穆特修斯 D．沙利文 8．[ D ]波特兄弟在《市场要素设计》一书中列举了五种不同类型的产品，分别给出它们对使用性能、人机特性、审美要素和工艺性的侧重顺序。其中普及型高尔夫轿车是把（ D ）放在首位？ A．使用性能 B．人机特性 C．审美要素 D．工艺性 9．[ B ]据有关统计，到20世纪70年代之前，各国文献中对文化的定义已经达到（ B ）多种。 A．164 B．250 C．264 D．150 10．[ A ]下列（ A ）不属于我国历史上不同地域形成的不同类型的文化？ A．中国文化 B．齐鲁文化 C．楚文化 D．两广文化 11．[ C ] 19世纪初叶，物质产品的生产出现两种不同的趋势，下列（ C ）符合手工艺单件生产的产品？ A．设计简陋，能为广大消费者接受 B．注重装饰，价格低廉 C．精工细作，只能为少数有钱阶层消费 D．制作粗糙，价格昂贵 12．[ A ]设计美的性质、构成，设计美的类型、风格，设计的文化意蕴，设计的形式美，设计的创造性和设计美的境界等等属于（ A ）。 A.设计产品的美学性质 B.设计过程的美学问题 C.产品消费的美学问题 D.设计美学史问题 13．[ D ] “设计观念要从社会需求和技术可能性两者的综合中产生的”，这句话是（ D ）提出的？ A．布鲁斯．阿舍 B．西蒙 C．阿西莫夫 D．麦克可若 14． [ A ]对美作出全面分析，从而使人能够区分美与善、审美价值与功利价值的第一位哲学家要算（ A ）？ A．康德 B．苏格拉底 C．柏拉图 D．保罗．苏里奥15．[ B ]以下（ B ）不属于绘画形式构成的三大要素？ A．色彩造型 B．色调关系 C．艺术变形 D．几何程式 16．[ D ]设计作为一种文化创造，其文化可以粗略的划分为物质文化和精神文化，它包含以下四个层次，其中（ D ）是文化的核心层面。 A.物态文化层 B.制度文化层 C.行为文化层 D.心态文化层 17．[ D ]人文主义艺术的特点是（ D ） A．再现性，非具象性 B．再现性，直觉性 C．具象性，直觉性 D．再现性，具象性18．[ A ] “语言比任何东西都更适宜于使人了解符号学的性质”是（ A ）说的？ A．索绪尔 B．苛勒 C．海伦 D．查．桑．皮尔斯19．[ C ]设计美是一种特殊的美，涉及设计美感构成中快感地位问题，还表现在设计美具有理性美的 １
艺术设计与美学复习资料 一、人名、成就、名言、作品 伽利略2——科学家。现代科学研究方法的奠基人 培根2——科学家。被誉为“自然大臣”；书籍《新工具》、提出“知识就是力量” 笛卡尔2——科学家。笛卡尔二元论逻辑 牛顿2——科学家。三大运动基本定律和万有引力定律 法拉第、麦克斯伟3——科学家。电磁理论 阿尔文·托夫勒4——美国著名未来学家；书籍《第三次浪潮》 塞尚7——印象派画家。现代艺术之父 莫奈7——印象派画家。《阿尔让特依大桥》 修拉7——印象派画家。点彩画法；《大碗岛的星期天下午》毕加索7——立体主义画家。对现代设计影响最大的艺术家M. 金兹堡9——俄国构成主义设计师；书籍《风格与时代》艾尔·利兹斯基30——俄国构成主义主要代表。海报《红楔子攻打白色》 康定斯基9、43——抽象表现主义画家，包豪斯教师 杜斯伯格28——“风格派”理论家、发言人 蒙德里安9、29——荷兰“风格派”核心人物，画家。《红黄蓝》系列油画 里特维德29——“风格派”家具、建筑设计师。《红蓝椅子》
鲍姆伽通16——德国哲学家。书籍《美学》 康德16——德国哲学家 黑格尔15——德国哲学家 彼得托齐纳16——捷克设计师，提出技术美学的概念 鲍列夫16——苏联美学家 泽姆佩尔16——德国建筑学家，最早研究美学的学者，其理论成为现代设计理念形成的基础 约瑟夫·帕克斯顿21——“万国博览会”英国“水晶宫”的设计师 拉斯金23——英国艺术理论家。把造型艺术称为“大艺术”，设计称为“小艺术” 莫里斯23——英国艺术设计家、作家。拉斯金思想的传承人，英国工艺美术运动奠基人；书籍《乌有乡消息》、《乔叟集》（书籍装帧第一书）；设计史上第一次提出整体设计概念 穆特修斯、凡德·威尔德27——德意志制造联盟成员，双方发生著名的争吵 沙利文31、54、134——美国现代主义建筑大师。提出“形式服从功能” 斐迪南·保时捷32——电动汽车之父，开发出“大众汽车”、“甲壳虫” 弗兰克·皮克34——30年代英国工业设计代表人物，英国设计与工业协会主席 “七人集团”35——意大利现代主义建筑师团体，强调“理
美学与工业设计的关系 美学与工业设计的关系体现在方方面面，这里提到的是与民族传统美学的关系，全文谈到了其过去、现在、与将来两者的关系，提出民族传统审美观念影响于工业设计，而工业设计反过来又影响作用于民族审美的观念。 众所周知，工业设计是一门边缘学科，它的主要的特点都体现在与其他学科的横向交叉中。诸如社会学、经济学、美学、哲学、历史学之类，它们的研究成果往往共同作用于工业设计的形成和发展。 同时，一项设计的目的在于创建一个综合统一的完美整体。人与生俱来的对艺术、传统、装饰、民族感的执著追求，导致了人们对“功能第一、形式第二”的“形式”要求逐渐提高。因此，审美观念的制约成为工业设计的一大逾越点，美学也成为工业设计的一大支柱。 我们知道，设计中的美学包括（1）功能美：即基于作品的结构及其使用材料而体现的美，这种美是与物体要实现的功能分不开的。例如：一把金属钢椅，配以黑色发亮的皮垫，就能够展现一种富贵、气派的效果。（2）形式美：这是基于物质材料的自然属性而展现给人的美，主要包括物体的色、形、声、质地等要素，同时也与作品的整齐、均衡、比例、对比、调和息息相关。就拿一台电视机来说，首先，它必须给人一种长宽比例的合度感，然后它的颜色、色调分配又要符合人们的基本审美情趣等等；（3）社会美、艺术美：这两种其实是基于前两种而来的，它们体现的是某个社会群体由其生存现状、历史等而来的审美价值观。各种不同的社会群体对美有其不同的看法。打个比方说，白色——在西方是圣洁的颜色，因而被广泛使用，特别是用在建筑和婚礼上。然而，在东方一些国家，白色却是一种死亡的象征。 以上谈的是美学在工业设计中的基本表现形式，每一种都蕴涵着及其丰富的内容，因此难以全部谈到。在这里，我仅就民族传统美学在工业设计中表现提一些个人看法。 一民族传统美学与工业设计关系的由来 我们已经知道，一个民族的审美观，是与其生活的特定环境及环境所引起的社会意识分不开的。在50、60万年前的石器时代。我们的原始人祖先所产制的石制工具与自然存在的没加雕琢的石头是基本没有差别的。但从那微小的加工痕迹上我们可以发现人类自我意识从无到有的产生，这点意识酿就了源于实用而又超越实用的美。他们可能会因为工具太粗糙不规则难以握紧而把它打磨一下——这点在我们现代人看来或许是微不足道的，但这确实是美学在设计中的第一次应用。 当然，这时候由于人们的生存都得不到比较有利的保障，谈不上形成什么民族传统文化，全世界各个角落的人使用的工具大抵上都是一样的。当社会有了漫长时期内的第一次进化，民族与社会意识不断地得到增强，人们在制造工具的同时，才或多或少地融进了本民族对美的看法。这一点从青铜器上作个说明：中国商朝的青铜器，向来是雕刻着一些有棱有角的花纹的而这些花纹要么体现狰狞、要么体现怪异，这与人们长期以来对鬼神的崇拜是分不开的。而在同一时期的罗马帝国，不管是他们的青铜器，还是他们的建筑之类，上面的雕刻内容却由神为人，把鬼神具体化为统治者及拥有人类外形的神。 这一点可以看作是民族传统美学在工业设计中的体现之始：有不同的民族背景，就有不同的工业设计作品。 二民族传统美学与工业设计关系的现状
工业设计专业材料与工艺课程研究 摘要：从社会发展对工业设计人才的需求出发，以工业设计专业现状与材料及工艺课程特点为切入点，分析了该课程实践部分关于课程深度、实践内容、教师能力和配套资源四个方面存在的问题，并提出了相对应的实践教学改革方法，为现代工业设计教育提供一定的参考。 关键词：材料与工艺课程；工业设计专业；实践教学 １工业设计专业与材料与工艺课程现状 相比其他欧美国家，我国的工业设计发展历史较短，只有３０年左右的时间。目前国内很多高校都开设了工业设计专业，培养了大批工业设计方面的人才。工业设计是一个综合性很强的学科，它本身依托于艺术专业，同时又要求具备一定的机械、材料等专业知识能力。由此可见，工业设计专业具有艺术与理工相结合的特征。因此，要注重学生知识、能力方面的综合性［１］。作为一门在国内发展时间不长的专业，各高校工业设计专业的教学模式相差比较大，一部分偏向工科教学，一部分偏向艺术教学，还有的高校在教学上偏向某一类产品的设计，例如工业设计专业的家具设计方向。不了解材料的属性，材料的加工工艺及技术就会影响到产品材质的选用和产品成型的实现［２］。学生掌握的材料与工艺知识，既要在知识性、学术性上得到合理的体现，学生更应该从实际的设计应用角度来认识相关的材料与工艺知识［３］。通过该课程的学习，学生可以对常用产品设计材料有全面的认识和了解，掌握不同设计材料的特性及加工工艺、成型方法，使学生对材料及加工工艺进行思考和创意，把握新材料和新工艺的发展动态，在设计中适当地选择材料和加工工艺，学会应用材料知识解决设计问题，不断解析产品形态、功能、结构、色彩、材料、工艺之间的关系，把握设计方向。 ２课程现存问题 ２．１课程内容庞杂，深度不够
案例 2016年04月
VI－视觉识别设计的美学形式与特征 VI（Visual Identity）即企业“视觉识别设计”，它是CI－企业形象设计（Corporate Identity）的重要组成部分。VI作为CI设计中最直观、最外显的部分，以其独特的美学形式和特征而被称之为企业之“脸”。研究、认识企业的这张“脸”，对于树立企业形象，增强企业的凝聚力及公众识别力具有重要的意义。 一、VI设计中的视觉形式美 VI设计是平面设计的一种，隶属于视觉艺术，因此，视觉艺术的构成法则和规律也多适用于VI设计。视觉艺术的重要本质是视觉形式的创造，视觉形式的创造决定着VI设计的生命，并常以“标志”的形态突出地表现出来。 “标志”（Symbol）作为传播信息的符号，是VI系统的核心和基础部分。它可以集众多信息于一身，在瞬间传达出所代表的意义和所承载的理念。从类别上看，标志可分为商标、纪念章、会徽、校徽、个人标志等多种；从形式美的构成法则上看，标志是在空间中将重复、对比、调和、对称、均衡、渐变等多种构成手法借由力的关系组织起来并形成符合人的审美要求的视觉形式，具有独特的形式美特征。 以“中国银行”的标志设计为例，由香港著名设计家靳埭强先生设计、1986年开始使用的现有的中国银行标志，从创意构思，到构成形式都显示出独特的形式美特征。在创意构思上，靳埭强先生受到编结红绳的古钱启发，将标志设计的母题定位在中国古代钱币上。其中钱孔与红绳巧妙地构成一个“中”字，由此寓意中国。古钱币则代表银行业，中线象征联系，外圆则象征全球发展，整体寓意天方地圆，经济为本。 从设计元素的构成形式和组织方式上看，我们首先可以看到，外部的“圆”与内部的“方”构成了力的对比关系，而且这种对比是在调和的基础上进行的。对比是互为相反的两种因素设置在一起所产生的现象，如运动－静止，刚硕－柔软，高－矮，强－弱等。而调和是将两种或多种矛盾因素趋向于一致的手法。调和可以使各种差异因素寓于统一之中，产生和而不同的张力和节奏感。中国银行标志中“圆”与“方”本身的对比关系被方形外部的弧形削弱、融合，它的构成角度恰好使原本两种冲突的力达成和谐一致的走向。此外，标志的对比因素还体现在面与线的关系上。在整体上，中国银行的标志由于线条均匀，走势平稳，空白均衡，因此呈现给人的第一印象是一个“面”。但是通过分析我们可以看出，其实这个“面”是由均匀的“线”围绕、运动而成。正是这种“线”与“面”的对比关系，增加了画面的跳跃感，时而动、时而静，打破了标志的对称所带来的绝对的平衡和稳定，在动静之间构成了节奏和韵律的美。 从色彩上看，中国银行标志采用中国传统的吉祥色红色作为基本色调。色彩是视觉形式的物质媒介，它与其他形式一样，是艺术家表达情感、与自然界沟通的有效手段。色彩被喻为感情的语言，眼睛的“诱饵”。现代生理学和心理学表明，色彩不仅能引起人们大小、轻重、冷暖、膨胀、收缩、远近等心理物理感觉，同时能够唤起人们不同的情感联想。在人类的发展过程中，各种颜色都被赋予了特定的涵义。如红色在人类的原始时期，就“开始有其社会性的巫术礼仪的符号意义在。也就是说，红色本身在想象中被赋予了人类（社会）所独有的符号象征的观念含义。”[1] 在象征的意义上，红色代表吉祥、幸福，象征活力、愉快和庄重。中国银行采用红色作为标准色，一方面表达了中国传统的祈福平安的心理诉求；另一方面则表达了锐意进取、顽强稳健的创业精神。简洁淳朴的红色标志与郭沫若先生所题写的“中国银行”四个黑色书法体相结合，相得益彰，使标志整体上散发出强烈的民族性和现代感。 二、VI设计中的审美特征 与其他平面设计相比，VI设计具有以下几个方面的审美特征： 1、真与美的结合
新材料与工业设计的关系 一、概述 距今约七八千年前，随着多种材料的发现以及制陶、炼铜、冶铁等方法的出现，人类创造的手工艺设计被用在简单的生活用品和装饰品上；18世纪，机械化和劳动分工的出现使得设计成了商品生产过程中的一个重要的部分；19世纪，由于大规模商业化生产的引入，许多物品可以用新材料和新的生产技术来制造，取代了先前昂贵的材料和熟练地手工艺；20世纪两次世界大战期间，制造业的发展和家庭小型化趋势所带来的消费模式也使得材料和技术成为重要的工业设计因素；20世纪80年代以来，受信息爆炸新时代的冲击和挑战，工业设计产生了前所未有的重大变化。 所以说现代设计与新材料、新技术的关系是相互刺激、相互促进的，而工业设计学科更是一门艺术与科学交叉融合与应用性强的新学科，下面举一些例子来说明三者密不可分的关系。 二、新技术、新材料对工业设计的影响 1、新材料对工业设计的影响 形状记忆合金，是具有形状记忆效应的合金，合金的形状被改变之后，一旦加热到一定的跃变温度时，它又可以魔术般地变回到原来的形状。途中这些餐具的把柄便采用了具有形状记忆功能的材料，能与各种手型自动吻合，还可以根据不同人的手指、握力等任意改变其形状，以最佳形态适合不同手的把握，从而带来舒适的进餐效果。 这种新型材料在餐具上应用，保证了高龄人、残疾人以及幼儿都能够从最适合的角度将食物送入口中。它还被广泛应用在航天、生物医学、机械电子产品等领域中，给工业设计的发展带来新的突破。 从20世纪60年代起，塑料成了工业设计最热门的材料，苹果电脑公司在世界上最先推出了塑料机壳的一体化个人计算机，引领了时代潮流。近几年来，计算机软、硬件技术的日新月异，计算机图形学、计算机辅助设计与制造，逆向工程技术、快速成型技术以及多媒体与网络技术的发展，也使现代工业设计的发展突飞猛进。像苹果公司生产的一系列产品便是最好的例子：笔记本电脑采用的铝合金材料和哑光质感，一体化的整体结构和预装软件，iphone的多点触屏等全新的交互技术等等，无不一一展示了新技术和新材料对于优秀产品呈现的重要作用。 2、新技术对工业设计的影响 19世纪下半叶，美国批量生产的商品，如鞋类、缝纫机、打字机、自行车以及后来的汽车、家电产品等，在其早期阶段的设计主要是由生产方式决定的。销售给普通大众的电器产品主要依赖于它们技术上的新奇来吸引顾客，而不是取决于任何显而易见的功能上的优点。 技术的革新影响着人们的行为方式，电视技术的发展就是一个典型的例子：早期，电视是作为一个代替传统壁炉，即整个家庭中心的东西，而20世纪80年代微型便携式电视机的设计有了重大突破，随着led背光技术的发展，其厚度已减少到了10毫米以内，索尼公司的olcd电视机甚至可做到薄如蝉翼，这种变化有赖于飞速发展的科学技术，其中微芯片和新型的扁平屏幕使微型化成为可能。 从黑白到彩色、从模拟到数字、从球面到平面的一代代发展，依靠着工业设计技术的成熟，更离不开新技术新材料的更新换代。 三、结语 21世纪的设计教育也在发生着极大的改变。学科间的交叉与融合正成为一种潮流。同时，技术、材料与工业设计的关系也密不可分，对设计观念、设计方式、设计方法都有着影响。现代科学技术的迅速发展不仅给社会文化生活各方面带来深远的影响，更重要的是它改变了现代工业生产的工作方式。
产品设计的设计美学评价 摘要：设计的本质是“按照美的规律为人造物”。美的因素作为考察设计成果优劣程度的重要标准之一。只有技术与形式完美结合的产品，才会被广大消费者认可。本文以技术—形式坐标体系理论为基础，以技术美和形式美为总纲，以体验美为节点，结合模糊数学的评价方法，试图探究产品设计美学的量化评价标准，为产品设计提供更具有可操作性的设计美学评价方法。 关键词：设计美学评价；技术美；形式美；模糊评价法 设计作为一种艺术性的造物活动，其本质是“按照美的规律为人造物”。爱美之心，人皆有之。虽然“美”并不是设计的唯一属性和最终目的，但就设计成果而言，美的因素却成为考察其优劣程度的标准之一。美是唤起和激发人的最高享受的心理状态，它是人类设计、创造本质的最深刻反映。“美”的设计能使产品有效地使用，并给人以强烈的视觉冲击和视觉印象，提升产品的审美体验。美是抽象的，但同时它又是可感的。如何让见仁见智的美学评价在产品设计中形成有一定参考价 值的标准来指导我们的设计是一个值得我们深思的问题。 一、设计美学评价标准体系的架构基础 由卡耐基梅隆大学设计学院CraigVogel教授与工程学院Jonathan Cagan教授合作创立、并在《创造突破性产品》一书
中推出的技术—形式定位图，显示了同一域的不同产品在技术和形式为轴的坐标系中的定位。根据他们在坐标体系中的不同方位，可以得出针对性的市场定位及驱动因素。由此得出结论：只有形式好技术含量高的产品才能从竞争者中脱颖而出。当今社会的消费者不但了解自己的境况，也了解可供选择的产品。他们所寻求的是一种完整的、能够体现自身价值和素质，并丰富生活的产品。形式与技术便成为我们在对产品进行评价不可或缺的必要条件。在形式—技术坐标体系的基础上，我们可以将设计的美学理念融会其中，以此来作为的我们衡量产品设计的美学量化综合指标及评价内容。 二、设计美学模糊评价标准的具体阐述及数学模型的建 立 设计的本质是“按照美的规律为人造物”。工业设计是人类在现代大工业条件下按照美的规律造型的一种创新的社会 实践，是技术与与艺术形式的高度自觉。设计美则是建立在技术发展与形式创新基础之上的一种艺术性的造物活动带来的 心理体验。设计美学评价体系的建立，是为了在产品设计中探求技术美与形式美的完美结合并以此指导我们的设计实践，在设计活动中追求感情与情境的诉求，让消费者在产品使用体验中，得到情感的熏陶和生命情感的体验享受。 1.技术美 这里技术指的是产品的核心功能，即产品的使用功能、生
工业设计中的材料选用分析 摘要：工业设计离不开形形色色材料的支撑，材料的选择与运用将会对最终的工业成品产生一定的影响，因此，在进行工业设计时首先需要做好材料选用分析工作，明确不同类型材料的性能特点，充分考虑工业设计产品最终设计出来的效果，这样才能更好的发挥工业设计的价值和作用。为此，文章尝试结合自身对工业设计的理解，探究材料选用应当遵循的原则，以便设计出更加科学合理的产品，展现工业设计的价值和魅力。 关键词：产品智能化；工业设计；材料；选用分析 工业设计是一项极为复杂的行为，其与设计师的设计理念，材料的选择运用以及设计需求等都存在着千丝万缕的联系，材料选择的好与坏，将会直接对产品的内在以及外观质量等产生影响。如果材料选择不当或者是考虑不周，势必会对产品的后期使用产生消极影响。那么在具体的工业设计中，又该如何科学合理的选用材料呢？下面，笔者将对其进行详细的分析和论述。 一、工业设计中材料选用的功能性因素 任何一种工业产品，在进行设计时，其功能作用的发挥往往是人们最为关心的内容，通常情况下，对功能性因素的分析主要包含有以下方面的内容： （一）材料的安全性能 安全是工业设计中选料选用首先应当考虑的问题，在选择材料时，必须要按照相关标准，正确选择和运用，事先对材料运用期间可能会
出现的各种危险进行预测。如在进行医疗设备设计时，医院中的电疗设备可能会直接与病人的身体部位接触，如果产品设计没有充分考虑到安全方面的问题，那么最终所设计出来的产品，可能会对患者的安全造成较大的危害，医院也容易因此而陷入到医疗纠纷中。因此，在设计者设计产品时，选择材料首先应当考虑选择一些具有抗静电性质的材料，针对设备的暴露位置，如果配置的是普通的平板玻璃，就容易碰撞裂，因此而造成人身伤害事故。在涉笔内部如果选用容易起潮的塑料周晨，这样设备被腐蚀的机率将会大幅度增加，其甚至可能会导致设备的控制器失灵。基于这样的原因，工业设计中材料的选用，最好是结合产品使用需求、使用对象等科学合理的选用[1]。 （二）工业设计的外观需求 不同类型的工业设计由于其性能、用途等存在差异，因此它们的外观设计也可谓是千差万别，产品的外观在很大程度上会受到可见表面的影响。在工业设计中，材料选用环节，产品的外观也是应当重点考虑的因素之一。结合材料的表面效果来看，材料将会对产品的表面光泽、反射率、纹理等产生影响，同时外观还将会对工业设计中所采用的表面涂饰材料与方式、涂饰的外观效果，使用期限内的恶化程度和恶化速度等产生一定的影响。产品外观的形成方式往往是由多种工艺和手段决定的，比如说，浇铸、模铸、冲压、弯折或者是切削，不同类型的材料所能够应用的设计工业方式也手段也存在有一定的差异，因此在具体的工作中，工作人员选用材料必须要慎重，要结合产品的实际外观需求，有选择性有针对性的选择合适的材料，同时还需
《产品设计的材料与工艺》教学大纲 课程编号：1072043 总学时：48 学分：3 开课对象：工业设计课程类别：专业选修课 课程英文译名：Material and technology of Product Design 一、课程性质与教学目标 （一）课程性质和基本目标 产品设计的材料与工艺是艺术设计专业的一门专业选修课，设计学科是一门艺术与科学交叉融合与应用性强的新学科，设计是人类的需求与目的、材料的工艺结构、技术的原理组合、造型的审美形式等重要因素构成的一个完整的系统，不可分割，相关的材料与工艺知识是设计的重要因素和基础。 本课程通过理论讲课和实践联系相结合的课程教学，使学生能理解常见的材料的性质及其加工手段，合理应用材料知识解决设计问题，在产品设计中能选择适当的材料和加工工艺，运用材料的属性体现产品所需要具备的特征。 （二）课程对能力素质培养的作用 让学生掌握与产品设计相关的各种常见材料的性能、加工、成型和表面处理技术；培养学生能够合理应用材料知识来解决设计问题，在产品设计中能选择适当的材料和加工工艺； 二、学时分配表 三、教学内容和基本要求 第一单元: 课程概述 基本要求: 了解本课程的基本内容、性质和学习方法，为更有效地学习后面的内容打下基础。 节序单元内容学时数
1·1 课程性质、学习目的、学习内容与学习方法 1 1·2 材料工艺与设计的关系 1 第二单元：金属材料及工艺 基本要求: 对金属材料及其加工工艺有一定的了解，并对设计中常用的金属材料有较好的掌握；结合设计实践，使学生在设计中对金属材料及其工艺选用有一定的体验。 节序单元学时数 2·1 金属材料概述、金属分类、一般性质 1 2·2 产品设计中常用金属 1 2·3 金属成型工艺 8 2·4 金属表面工艺 2 第三单元：陶瓷与玻璃及其工艺 基本要求: 能够在熟练掌握陶瓷、玻璃材料的性质与工艺的基础上，学会在设计实践中合理地选用玻璃、陶瓷材料。 节序单元内容学时数 3·1 陶瓷材料及其工艺 3 3·2 玻璃材料及其工艺 3 3·3 产品设计中陶瓷、玻璃产品应用的例子 2 第四单元：塑料橡胶及其工艺 基本要求: 使学生在熟练掌握塑料、橡胶的特性及工艺的基础上，学会在设计实践中科学选用塑料、橡胶及其工艺。 节序单元内容学时数 4·1 塑料概述 1 4·2 塑料的分类以及常见塑料 4 4·3 塑料成型工艺 4 4·4 塑料后期工艺 2 4·5 橡胶及其工艺 1 第五单元：木材以及木作工艺 基本要求:让学生在了解木材及竹子特性与工艺的基础上，使学生在设计中对木材及竹子材料及其工艺选用有一定的体验。 节序单元内容学时数 5·1 木材概述 1 5·2 常用木材 4 5·3 木材工艺 5 5·4 竹材工艺 1 第六单元：复合材料及其工艺 基本要求: 在熟练掌握符合材料特性及其工艺的基础上，学会如何科学选用各种复合材料及其相应工艺，并通过设计实践加强动手能力，进一步领悟设计选材的适应性原则。 节序单元内容学时数 6·1 复合材料概述 1 6·2 玻璃钢及碳纤维复合材料 1 第七单元：新材料及其工艺
1、金属材料的性能包括使用性能和工艺性能。 2、金属材料的使用性能是指材料在使用过程中表现出来的性能，它包括机械性 能、物理性能和化学性能等。 3、金属材料的工艺性能是指材料对各种加工工艺适应的能力，它包括铸造性 能、压力加工性能、焊接性能和切削加工性能等。 4、根据载荷作用性质不同，载荷可分为静载荷、冲击载荷、疲劳载荷等 三种。 5、材料按照其化学组成可以分为金属材料、非金属材料、复合材料和有机材料四类。 6、材料基本性能包括固有特性和派生特性。 7、材料的工艺性能包括切削加工工艺性能、铸造工艺性能、锻造工艺性能、焊接工艺性能、热处理工艺性能等。 8、工业产品造型材料应具备的特殊性能包括感觉物性、加工成型性、表面工艺性和环境耐候性。 9、钢铁材料按化学组成分为钢材、纯铁和铸铁；其中钢材按化学组成分为碳素钢和合金钢。 10．铸铁材料按照石墨的形态可分为可锻铸铁、灰口铸铁和球墨铸铁三种。 11、变形铝合金主要包括锻铝合金、硬铝合金、超硬铝合金和防锈铝合金。 12、金属制品的常用铸造工艺包括砂型铸造、熔模铸造和金属型铸造等。 13、金属材料的表面处理技术包括表面改质处理、表面精整加工和表面被覆处理。 14、塑料按照其重复加工利用性能可以分为热塑性塑料和热固性塑料。 15、塑料制品的成型工艺主要包括吹塑成型、挤塑成型、吸塑成型、注塑成型等。 16、陶瓷材料根据其原料、工艺和用途，可以分为传统陶瓷和近代陶瓷两 大类。 17、陶瓷制品的工艺过程一般包括原配料、坯料成型和窑炉烧结三个主 要工序。 18、陶瓷制品的坯体成型方法主要有压制成型、可塑成型和注浆成型三种。
19、陶瓷制品的旋压成型可以分为覆旋旋压法和仰旋旋压法两种。 20、日用陶瓷制品可以分为陶器、瓷器和炻器。其中陶器的气孔率和吸水率介于炻器和瓷器之间。 21、玻璃按用途可分为日用器皿玻璃、技术用玻璃、建筑用玻璃、和玻璃纤维四大类。 22、玻璃的加工工艺包括原料装配、加热熔融、成型加工、热处理和表面装饰。 23、玻璃成型工艺包括压制、拉制、吹制、压延、浇注和结烧等。 24、锻造是利用手锤锻锤或压力设备上的模具对加热的金属抷料施力，使金属材料在不分离条件下产生变形，以获得形状尺寸和性能符合要求的零件。 25、金属焊接按其过程特点可分为3大类：熔焊、压焊、钎焊 26、金属切削加工可分为钳工和机械加工两部分。 27、木材与其他材料相比，具有多孔性、各向异性、湿涨干缩性、燃烧性和生物降解性等独特性质。 28、木材在横切面上硬度大，耐磨损，但易折断，难刨削，加工后不易获得光洁表面。 29、塑料的基本性能：质轻比强度高，优异的电绝缘性能，减摩耐磨性能好，优良的化学性能，透光及防护性能，减震消音性能好，独特的造型工艺性能，良好的质感和光泽度。 30、塑料的挤出成型也称挤压模塑和挤塑，它是在挤出机中通过加热，加压而使物料以流动状态连续通过挤出模成型的方法。 31、按照陶瓷材料的性能功用可分为普通陶瓷和特种陶瓷两种。 32、玻璃的熔制过程分为：硅酸盐的形成，玻璃的形成，澄清和均化，冷却。 33、金属材料的表面处理技术包括表面改质处理、表面精整加工和表面被覆处理。 34、金属件的连接工艺可以分为机械性连接、金属性连接和化学性连接三种类型。 35、涂料由主要成膜物质、次要成膜物质和辅助材料三部分组成。
浅谈工业设计中的美学运用 发表时间：2019-07-16T14:24:02.733Z 来源：《电力设备》2019年第6期作者：曾庆阳林培才 [导读] 摘要：工业的迅速发展使得人类对自然的开发与利用已经超出了自然环境的承受限度，最终使得生态环境遭到了极大的破坏，并给人类自身带来了的巨大的环境危机，而环境美学则是以人与自然和谐发展为基本原则，从美学的角度对人与自然间关系进行了审视，其对于现代工业建筑设计有着非常重要的指导意义。 (软为（贵安新区）信息技术有限公司贵州贵安 550003) 摘要：工业的迅速发展使得人类对自然的开发与利用已经超出了自然环境的承受限度，最终使得生态环境遭到了极大的破坏，并给人类自身带来了的巨大的环境危机，而环境美学则是以人与自然和谐发展为基本原则，从美学的角度对人与自然间关系进行了审视，其对于现代工业建筑设计有着非常重要的指导意义。基于此，以下对工业设计中的美学运用进行了探讨，以供参考。 关键词：工业设计;产品设计;美学运用 引言 工业设计作为产品升级换代和设计创新的有效手段，对产品成品的价值意义重大。在快消文化的影响下，人们的物质生活得到极大的丰富，工业产品全部被冠以“实用、便宜”的要求，从台灯到电视，从建筑物到汽车，从服饰到家具，工业产品的更新换代频率越来越高，人们对工业文化内涵没有足够深度的认识。 1生态美学的发展背景 近年来，生态美学成为我国美学研究领域争相追逐的热点话题，一种理论的产生必定会以实践作为支撑。随着现代化进程的快速发展，人类缓慢发展的历史结束了，一个以新技术、新能源为主的时代开始了。生产力的发展极大解放了劳动力，人们以智慧开辟了一个新的时代，人们对于自然的征服欲与日俱增，从某种程度上来说，人类已不再满足于自然的给予，而是更多地向自然索取，在能动的改造自然的过程中，生态环境遭到严重破坏，环境污染、生物灭绝，人类向自然索取的生活方式造成日益严重的全球性问题。在全球性问题日益尖锐的同时，人们不想在困境中坐以待毙，转而寻求新的发展出路，生态美学这一概念被提出来，生态美学是以尊重自然、敬畏自然而产生的运动，生态美学关注的是人类整体的生存，以人与自然和谐相处的态度对待自然。 2工业设计中的美学运用 2.1工业设计与美学运用相辅相成、融合发展 工业设计是对一切工业产品进行开发性和具体创造性的美化设计活动，又可称为工业产品设计学，涉及到美学，色彩学，心理学，人机工程学等领域。美学，以对美的本质及其意义的研究为主题，探索人与世界之间的审美关系。所谓的美学，不能绕过美与美感两个传统问题，审美关系、审美活动应当成为我们美学思考的重点。通俗的说，美学是一种意识形态，是一种现象，设计技术则是一种方法过程。本质上两者之间并没有直接矛盾，某种意义上来说，它们甚至是统一的共生体。试想一下，如果一件工业品拥有技术支撑，却没有美学渗透，那设计出来的产品该是多么乏味而无趣。莫兰迪色调电吹风的渲染图：设计师在设计这款工业产品时，以现代科学理论和观念指导为前提，将科学、技术、美学融入其中。在美学运用加以烘托和渲染下的产品设计，才会给使用者带来舒适和愉悦感。生活中从喝水用的杯子到信息时代频繁使用的手机，工业设计的影子无处不在，它和美学运用相辅相成、融合发展。 2.2自然原型的运用 道家的生活美学思想推崇“淡然无极而众美从之”，道与艺是最好的结合。万物始于自然，那么设计也无法例外。一切自然中的事物都可以成为自然原型，花鸟鱼虫、绿草树荫，这些自然原型只有在个体经验和历史积淀的基础之上，通过自身的思维方式加以个人色彩的塑造与美化，才能拔高到美学感受层面上。如晶雕作品八骏腾达：飞腾的鬃毛，昂扬的头颅，带有云雾感觉的白色铺陈，渲染了这样奔腾的气氛，和中国人的飞黄腾达相得益彰。有直接造型的应用，如清宫娃娃造型，将清朝宫廷里的小太监进行了可爱化的造型设计，但对其形象进行了改进，和之前的深宫太监严肃的印象形成反差。还有来源于生活中的造型的应用，如丹顶鹤雨伞架，利用线条之间的排列空隙来放置雨伞，黑色的线条又十分富有现代感，晴天时也可以作为一个优美的装饰艺术。 2.3美学的运用延伸了工业设计的理念 设计理念是设计师们在创作产品的过程中所明确的主要思想，它给予了一件作品的特色和属性。设计理念的好坏，会让作品效果产生天壤之别。先进的设计理念便是产品设计的精华所在，能令产品最终存现的效果集专业化及个性化为一体。工业设计适用于批量生产的产品，在此前提下的作品往往千篇一律，而如今消费者最为看重的就是产品的个性化设计。因此，设计师在创作产品时，要勇于创新，使其设计出的产品具有特殊性，不单一，从而适应现代市场的需求，吸引消费者的目光。美学运用的优势就是最大限度延伸工业设计的理念，给予设计作品更加全面的技术帮助。 2.4创新技术应用 科技之美不同于生活之美，但是与生活美密切相关，科技美为生活美提供技术支持和可靠保证，利用科技的力量来加强生活美学的感官体验。创新技术运用是在工业产品中渗透人本思想，所有的设计理念为人们的生活服务。2018年国际工业设计周就贡献了大量的设计+科技的创新设计理念，让生活更美好。事实上，如今我们的生活中无不渗透着科技带来的便利，小小的音箱很神奇，可以点歌曲，智能机器人、智能手表、智能快速解冻菜板、智能医疗器具越来越多。其实本质上也凸显出工业产品设计需求的转变，过去工厂生产什么样的产品，消费者就消费什么样的产品；而现在消费者需要决定了设计的倾向。 3基于环境美学的工业建筑设计策略 3.1以环境美学要求为基础 工业建筑面临的主要问题是其对于生态环境的各方面影响，而要想避免这一点，将环境美学理念融入到工业建筑的设计之中，就必须要从工业建筑的前期规划入手，以环境美学要求为参考展开对建筑的整体规划，从而使设计方案能够适应生态环境现状，减少工业建筑建设施工对环境的介入与影响。例如：在环境美学理论中，审美感官突破了传统美学思想中视觉与听觉的局限，将嗅觉、味觉、触觉等人类身体上的所有知觉都列为审美感官的一部分。因此，在对工业建筑的设计中，除了要注重建筑的观赏性，提升建筑景观的视觉美感，同时也要从声音、空气环境等多角度入手，对建筑的整体环境进行美化，如采取隔音设计以降低工业建筑噪音污染，通过密封设计减少工业生产所产生的各种异味，或是利用空气净化设施来控制空气污染排放等等。这样一来，通过对环境美学要求的贯彻，工业建筑的设计方案不