流行音乐的发展历程
流行音乐是一种风靡全球的文化现象，它与时代、社会、技术等因素息息相关，一路走来，经历了许多变迁。本文将从几个方面探讨流行音乐的发展历程。
1. 音乐的起源
最早的音乐可以追溯到人类的文明起源。在贝肯德里(Funerary Bed)的遗址中发现了距今约5500年前的木偶，这些木偶身上善于音的小曲管制作雕刻，明确了那个时代存在音乐的实证。同时，埃及和中国等古代文明也都有出现过各种乐器和音乐表演。
2. 古代音乐
在古代文化中，音乐被认为是一种神圣的语言，神秘的音符和和谐的旋律被赋予了特殊的意义。在古代欧洲，古希腊文化中的音乐是通过口传记忆的方式保存下来的，这些音乐通过演唱、弹奏等形式传承下来。在中国古代，音乐的演奏和表演是符号的和谐体现，在作者、曲调、演奏员等方面都有严格的规定和要求。
不同的乐器也被赋予了不同的意义，例如琴被视为高雅的乐器，
笛子被视为庄重的乐器等。
3. 浪漫主义时期的音乐
随着时间的推移，音乐形式开始发生改变。在19世纪初，浪
漫主义和民间文化的崛起也对音乐的发展产生了重要影响。在这
个时期，音乐家们拒绝传统音乐的束缚，开始创作具有新意和创
意的作品。重点放在表达情感和情绪上，多运用和声手法和动态
符号塑造作品的情感深度。此外，管弦乐也开始作为一个独立的
艺术形式出现，成为交响乐和管弦乐作品的重要组成部分。
4. 流行音乐的产生
流行音乐是在20世纪初出现的。起初的流行音乐是由民间音
乐和百老汇音乐会等元素共同演绎而成的，具有很强的时代感和
精彩的表现形式，赢得了许多年轻人的欢迎。在20世纪20年代，电影的兴起使流行音乐更加盛行。音乐电影是一个重要的新兴娱
乐形态，青少年都喜欢通过电影来了解音乐新潮流。
5. 流行音乐的多元化
流行音乐在20世纪后期和21世纪初期经历了一次翻天覆地的
变化。在这个时期，流行音乐变得更加多元化，包括摇滚、爵士、流行和嘻哈音乐等多种音乐形式。流行音乐的作曲家们也开始尝
试创作更具挑战性的作品，包括跨界合作、计算机编曲等技术实验。现代流行音乐已经成为人们生活中不可或缺的一部分，它在
全球范围内迅速传播和影响着年轻人的文化和价值观。
总之，流行音乐的发展历程是人类文化历史的一个组成部分。
从传统到现代，从单一到多元化，流行音乐始终在不断地创新和
进化。它已经成为世界各地文化的主要组成部分，并且不断地引
领着年轻人的潮流。流行音乐能够走这么远，离不开时代的变迁
和大众文化的支持。相信未来的流行音乐必将更加绚丽多彩，不
断为广大人民群众带来娱乐和放松。
流行音乐的发展历程 流行音乐是一种风靡全球的文化现象，它与时代、社会、技术等因素息息相关，一路走来，经历了许多变迁。本文将从几个方面探讨流行音乐的发展历程。 1. 音乐的起源 最早的音乐可以追溯到人类的文明起源。在贝肯德里(Funerary Bed)的遗址中发现了距今约5500年前的木偶，这些木偶身上善于音的小曲管制作雕刻，明确了那个时代存在音乐的实证。同时，埃及和中国等古代文明也都有出现过各种乐器和音乐表演。 2. 古代音乐 在古代文化中，音乐被认为是一种神圣的语言，神秘的音符和和谐的旋律被赋予了特殊的意义。在古代欧洲，古希腊文化中的音乐是通过口传记忆的方式保存下来的，这些音乐通过演唱、弹奏等形式传承下来。在中国古代，音乐的演奏和表演是符号的和谐体现，在作者、曲调、演奏员等方面都有严格的规定和要求。
不同的乐器也被赋予了不同的意义，例如琴被视为高雅的乐器， 笛子被视为庄重的乐器等。 3. 浪漫主义时期的音乐 随着时间的推移，音乐形式开始发生改变。在19世纪初，浪 漫主义和民间文化的崛起也对音乐的发展产生了重要影响。在这 个时期，音乐家们拒绝传统音乐的束缚，开始创作具有新意和创 意的作品。重点放在表达情感和情绪上，多运用和声手法和动态 符号塑造作品的情感深度。此外，管弦乐也开始作为一个独立的 艺术形式出现，成为交响乐和管弦乐作品的重要组成部分。 4. 流行音乐的产生 流行音乐是在20世纪初出现的。起初的流行音乐是由民间音 乐和百老汇音乐会等元素共同演绎而成的，具有很强的时代感和 精彩的表现形式，赢得了许多年轻人的欢迎。在20世纪20年代，电影的兴起使流行音乐更加盛行。音乐电影是一个重要的新兴娱 乐形态，青少年都喜欢通过电影来了解音乐新潮流。
中国流行音乐发展历程 中国流行音乐发展历程可以追溯至20世纪初期，当时西洋音乐的影响逐渐进入中国。然而，中国流行音乐真正开始在20世纪50年代、60年代和70年代蓬勃发展。在此期间，中国的流行音乐受到了民族音乐、外国音乐和社会风潮的影响。 1950年代 1950年代是中国流行音乐的开端。当时，中国政府鼓励创作宣传社会主义的音乐。1950年代的流行音乐主要是民族音乐和戏曲。这些音乐旋律受到中国传统音乐的影响，反映了社会主义建设的精神和愿望。 1960年代是中国流行音乐发展的转折点。这一时期，中国政府开始更加开放和自由，年轻人对于机械音乐、舞蹈音乐和摇滚乐的兴趣也开始在中国崛起。摇滚乐在中国的发展 主要受到了外国音乐的影响，尤其是美国和英国的音乐。这些音乐的成功也吸引了年轻人 的关注。 1970年代是中国流行音乐的黄金时期。国家鼓励音乐人创造更多的独立音乐作品，并促进了流行音乐的发展。这个时期的音乐作品更加多样化，包括流行歌曲、摇滚乐、民谣、电子音乐和嘻哈音乐。此时期的音乐也更加注重个性化和创意性。 1980年代，中国流行乐坛更进一步地推广了摇滚乐、流行音乐和电子音乐。这些音乐不仅仅在中国大陆流行，还吸引了一些海外华人的关注和欣赏。在此时期，中国流行音乐 的多样性更加突出，包括不同地区和民族的音乐元素。 1990年代是中国流行音乐进一步发展的时期。这一时期，流行乐坛更加重视音乐的商业价值，各种音乐电视台、电台，唱片公司等等的崛起，也让音乐人更加有机会可以发表 自己的作品。此时期的流行音乐更注重流行潮流和市场需求，崛起了许多中国的流行歌手 和音乐乐团。 2000年代至今 2000年代是中国流行音乐市场繁荣的时期，盗版音乐的台风一扫而空。随着经济不断发展，年轻人对于音乐、时尚的追求越来越高，中国流行乐坛也逐渐向全球市场拓展。现 在的中国流行音乐不仅注重音乐的个性和特点，还注重音乐的品质和技术，比如说声音效 果和视觉效果。另外，中国的流行音乐也越来越多地将不同的音乐文化融入其中，体现了 中国音乐多样性的特性。 总体来说，中国流行音乐发展历程充满曲折和丰富。由社会主义音乐、到各种样式音 乐的出现，再到现在的经典，中国流行音乐的发展历程充分展示了中国音乐文化的独特性
中国流行音乐发展史 一、时代曲时代 中国流行音乐源头受戏曲音乐和爵士乐影响，形成时代曲，代表作有周璇《夜上海》《天涯歌女》李香兰《夜来香》等。大陆建国后无流行音乐。 二、邓丽君时代 台湾时代曲余波至邓丽君。邓丽君或同时受日本歌谣曲影响。同时香港流行乐大量翻唱自日本。有时代曲和日本流行音乐的影响。 邓丽君影响一批歌手，属于东亚式审美的唱腔。几乎其后一大批一代歌手都受她音乐的影响。可以说是邓丽君时代。王菲、梁咏琪、田震、那英、李玟、许茹芸、张惠妹、杨钰莹、高胜美、梁静茹、张靓颖。甚至包括近几年火的周深。 港台摇滚乐的时代与邓丽君时代重叠。代表有beyond乐队、罗大佑。同时台湾在此时有民歌运动。全盛时期与邓丽君分庭抗礼。 后期摇滚乐受邓丽君的影响，很多摇滚乐与邓丽君唱腔有很好的融合。如王菲。 三、R&B时代
而后是节奏布鲁斯的时代，R&B四大才子陶喆、周杰伦、王力宏、方大同推广了R&B。华语乐坛R&B化。 此一批歌手基本完全摆脱邓丽君的影响进入了新世代。其中以周杰伦影响最为深远。 周杰伦的曲风唱腔在网络时代影响了一大批大陆网络歌手以及所谓非主流音乐。大陆真正流行音乐市场开端是所谓非主流网络音乐。 同时大陆另一种曲风，草原舞曲风起。融合了迪斯科与草原民族唱法音乐的舞曲，迅速占领不能接受R&B和嘻哈音乐的中老年受众。代表人物凤凰传奇。 三、后唱片时代 以唱片业彻底凋零为标志。随着大陆开放进一步加强，市场成熟，大多数歌手选择北上大陆发展。但是网络时代盗版录音易于传播加之大陆市场版权保护制度不完善，人们版权意识不足，加之大陆年轻人对于音乐需求低于偶像崇拜，中老年人对于唱片购买力不足且盗版横行，创作音乐唱片带来商业效益极低。歌手被迫走上通过各种手段增加名气吸引粉丝流量，然后商演综艺广告代言来变现商业利益。最再反过来服务音乐创作。如此唱片业凋零，则没有经济利益直接推动音乐创作，优秀音乐作品越来越少，华语音乐界衰落。
中国流行音乐发展历程 中国的流行音乐发展可以追溯到20世纪初，在那个时候，流行音乐主要是民间音乐 和西方音乐的结合。在1920年代，爵士乐和电影音乐开始流行，并于1930年代达到顶峰。 到了1940年代，随着中国大陆处于战争状态，中国流行音乐的发展受到一定压制。 不过，在香港和台湾流行音乐依然兴起。1949年中华人民共和国成立之后，它的文化产业开始向社会主义方向发展。1950年代，中国流行音乐被政府控制，唯一允许的流行音乐是革命歌曲。 1960年代，中国的流行音乐开始逐步恢复，出现了一批民间艺人，如邓丽君、周璇、林忆莲等。1960年代末期，这些音乐家开始翻唱西方流行音乐，并与中国传统音乐结合。 1970年代，中国流行音乐依然以翻唱西方歌曲为主。不过，它们开始出现自己特色的音乐风格，如Cui Jian（崔健）那种摇滚般的风格和闫秀峰那种深情的民谣风格。 到了1980年代，中国流行音乐开始蓬勃发展，出现了一批著名的音乐家和音乐组合。这个时期的中国流行音乐受到了西方音乐的影响，如摇滚、流行、嘻哈和电子音乐等。一 些著名音乐家如邓丽君、陈升、杨钰莹、罗大佑、齐豫等取得了非常大的成就。 1990年代，中国流行音乐进入了一个新的时期，大量的流行乐队涌现出来。在这个时期，流行音乐的风格更加复杂，不只是摇滚乐或流行音乐，还包括融合民间音乐的乐队。 这个时期的中国流行音乐受到了非常多的关注，成为了聚焦年轻人群体的一种文化现象。 21世纪初，中国流行音乐开始涌现出更多的音乐风格，经典曲风回归与现代元素相结合，包括华语流行、摇滚、电子音乐、说唱和Hip-hop等。以阿信、王菲、张学友、周杰伦、SHE、五月天、林俊杰、李宇春、TFBOYS、蔡依林等为代表的中国流行音乐人，受到 了全球大量听众的喜欢和追捧。 总体来说，中国流行音乐发展历经了多个阶段的变化，随着时间的推移，它不断地丰 富自己的内容和风格，这种多元化的发展态势仍在持续，预示着中国流行音乐未来仍有无 限的可能性。
我国流行音乐发展历程 中国流行音乐的发展历程可以追溯到20世纪初。在这个时期，西方的流行音乐开始传入中国，受到年轻人的喜爱。然而，由于政治和社会的原因，这些音乐受到了限制，并被视为堕落的代表。 然而，到了1949年，中华人民共和国成立后，流行音乐开始 逐渐在中国得到推广和发展。在这个时期，大量的革命歌曲和民歌开始流行起来，以表达人民的情感和社会变革的目标。这种音乐形式在政府的大力支持下成为主流。 随着改革开放政策的推行，中国的音乐界开始受到外国音乐的影响。1980年代，流行音乐的概念逐渐引入中国，一些流行 乐队和歌手开始在国内崭露头角。然而，这个时期的流行音乐依然受到政府审查的限制，歌曲的主题和内容需要符合当时的价值观。 到了1990年代，中国流行音乐开始蓬勃发展。一些独立音乐 人和乐团开始涌现，他们敢于挑战主流音乐的规范，创作出更多元化、自由思想的作品。同时，亚洲流行音乐的影响也进一步扩大，例如韩国、日本的流行音乐开始在中国流行起来。 21世纪初，中国的流行音乐产业迎来了快速发展的时期。电 子音乐、摇滚乐和嘻哈音乐等多种音乐流派开始在中国流行起来，同时一些新生代歌手和音乐人开始崭露头角。互联网的普及和数字音乐的兴起，使音乐的传播和推广更加便捷和广泛。
目前的中国流行音乐已经进入了多元化的时代。国内外音乐的交流与融合成为了主流趋势，各种音乐节和演唱会也在中国不断举办。音乐市场的发展也为更多的年轻音乐人提供了更大的发展空间和机会。 总的来说，中国流行音乐的发展历程可以概括为从受限制到自由创作的转变。政治、社会以及技术的变革都对中国流行音乐的发展产生了重要影响，未来，中国的流行音乐市场还有更大的发展潜力。
流行音乐发展历程 流行音乐自20世纪初以来，在全球范围内取得了巨大的发展。下面是流行音乐发展历程的简要概述。 20世纪初，流行音乐开始崭露头角。当时，爵士音乐成为了 美国最受欢迎的音乐形式之一。爵士音乐以其快节奏、舞曲和即兴创作而著名。 到了20世纪30年代，摇滚乐开始出现。这种音乐以其强烈、吉他驱动的声音而著称，深受年轻人的喜爱。 20世纪50年代，摇滚乐进一步发展，形成了著名的“摇滚乐 之王”和“女摇滚歌手”等标志性形象。同时，在这个时期，流 行音乐被普遍接受，并成为了全球音乐文化的一部分。 到了20世纪60年代，摇滚乐变得更加多样化和创新。披头士乐队以其独特的风格和歌曲而成为了标志性的音乐代表。此外，民谣音乐和嬉皮士文化也得到了广泛传播和流行。 20世纪70年代，流行音乐进一步多样化，摇滚乐和迪斯科音 乐成为了当时最热门的音乐类型。同时，电子音乐开始崭露头角，开创了新的音乐领域。 20世纪80年代，流行音乐迎来了一次重要的变革。流行乐队 和流行歌手开始使用合成器和电子乐器，创造出充满电子音效的音乐。同时，嘻哈音乐也开始在公众中流行起来。
到了20世纪90年代，流行音乐的发展更加多元化。流行摇滚、流行嘻哈和流行乡村音乐都变得非常流行。此外，互联网的普及为音乐产业带来了巨大的变革，使人们更容易获得和分享音乐。 进入21世纪，流行音乐继续不断发展，尤其是在数字化和社 交媒体的影响下。人们现在可以通过流媒体平台随时随地收听和发现新的音乐。同时，流行音乐的融合也变得越来越普遍，例如流行舞曲和流行摇滚的结合。 总的来说，流行音乐的发展历程是一个多样化和创新的过程。从爵士乐到摇滚乐，再到迪斯科音乐和现代的流行音乐，每个时代都有自己独特的声音和风格。与此同时，流行音乐也成为了全球音乐文化的重要组成部分，为人们带来了无尽的欢乐和娱乐。
音乐欣赏：流行音乐发展的变迁历程 引言 音乐是人类生活中不可或缺的一部分，而流行音乐则扮演着特殊的角色，随着 时间的推移，不断发展和变革。本文将探索流行音乐从过去到现在的发展历程，带您回顾过往、感受变革。 第一章：早期流行音乐 1.1摇滚乐时代 •描述摇滚乐开始兴起的背景和原因 •突出一些代表性摇滚乐团和歌手 •讨论摇滚对当时年轻人及音乐文化的影响 1.2 迪斯科时代 •阐述迪斯科舞曲的崛起与繁荣 •介绍几位标志性迪斯科歌手或团体 •讨论迪斯科文化及其对跳舞和时尚的影响 第二章：90年代至今的流行文化 2.1 流行天后与“超级巨星”时代 •分析90年代以来流行音乐产业发展趋势 •探讨几位备受瞩目的流行歌手和他们的音乐风格 •讨论数字化音乐时代如何改变了艺术家与听众之间的关系
2.2 嘻哈文化与流行音乐融合 •回顾嘻哈文化在流行音乐中的崛起及影响 •介绍几位具有重要地位的嘻哈艺术家 •分析嘻哈与其他音乐流派融合所带来的创新和争议 第三章：未来发展趋势与探索 3.1 数字时代的冲击与创新 •探讨数字音乐平台对流行音乐产业带来的冲击和机遇 •分析如何通过社交媒体推动歌曲传播和艺人形象塑造 •展望未来数字技术在音乐制作和欣赏方面可能带来的变革 3.2 多元化与国际化趋势 •讨论多样性如何成为现代流行音乐发展中不可或缺的因素 •描述世界各地不同文化中流行音乐的特点和影响力 •探索跨文化融合对流行音乐未来的意义和影响 结论 通过本文对流行音乐发展的变迁历程进行的综述，我们可以更好地了解流行音乐对社会和文化的影响，同时也能够对未来的音乐发展趋势有更清晰的认识。了解流行音乐的历史，能够让我们更好地欣赏和理解现代音乐，增添生活中的美妙体验。
中国流行音乐发展历程 中国流行音乐的发展历程可以追溯到20世纪初。在那个时期，西方的流行音乐开始传入中国，包括爵士乐、摇滚乐和流行乐等。中国当时的音乐市场主要受到传统音乐和戏曲 的影响，对于西方流行音乐的接受度较低。 1949年中华人民共和国成立后，中国的音乐产业进入了一个新的阶段。在社会主义建设的背景下，中国政府开始重视对音乐的管理。1956年，中国音乐家协会成立，为中国流行音乐的发展提供了机会和平台。 到了1960年代，中国的音乐产业又遭受了重大的打击。由于文化大革命的影响，音乐界几乎完全停止了活动。在这个时期，除了政府宣传的音乐，其他风格的音乐几乎无法听到。 直到1970年代末期，中国的音乐产业才逐渐恢复活力。在改革开放的政策推动下，中国开始引进外国流行音乐和音乐制作技术。80年代初，中国的流行音乐开始出现了新的变化，从此前的政治宣传曲调转向了更加个性化的风格。这个时期的流行音乐以唱作人为主，诞生了很多优秀的音乐人和经典的作品。 直到上世纪90年代，中国音乐产业才真正进入了一个快速发展的阶段。在这个时期，中国流行音乐的多样性和创新性得到了进一步发展。各种音乐风格开始出现，包括摇滚乐、流行乐、嘻哈、电子音乐等。音乐制作技术也得到了很大的提升，音乐制作、录音和演出 水平也有了质的飞跃。 进入21世纪，中国的流行音乐产业进一步扩大和壮大。互联网的普及使得音乐的传播更加便捷，各种音乐平台也涌现出来。中国流行音乐也开始走向国际舞台，一些中国流行 歌手和乐队在国际上获得了很高的知名度和影响力。 中国流行音乐的发展经历了从引进到创新的过程。在这个过程中，中国流行音乐逐渐 形成了自己的特色和风格，同时也吸收了国外音乐的元素。中国流行音乐产业的发展壮大，不仅丰富了音乐市场和文化生活，也为年轻音乐人提供了更多的创作和发展机会。
中国流行音乐的的发展历程 中国流行音乐的发展可以追溯到20世纪初。在这个时期，西 方音乐开始进入中国，对中国音乐界产生了深远影响。于是，中国的流行音乐逐渐从传统音乐中分离出来，形成了一种新的音乐风格。 20世纪30年代，中国的流行音乐以爵士乐为主导，受到上海 的夜总会文化的影响。当时的歌手和乐队开始涌现，他们将西方的爵士乐元素与中国传统音乐相融合，创作出一系列深受欢迎的歌曲。 然而，由于中共在1949年建国后的政治环境的影响，中国的 流行音乐遭到了限制。在文化大革命期间，音乐活动受到了强烈打压，流行音乐的发展进入了一个低谷期。 改革开放后，中国的流行音乐逐渐复苏。1980年代，流行音 乐开始重新出现在大街小巷，许多流行歌手和乐队开始崭露头角。这个时期，中国的流行音乐受到了西方音乐的影响，引入了流行、摇滚、流行舞曲等多种风格。 进入21世纪，中国流行音乐得到了进一步的发展。随着互联 网的普及，音乐产业进入了一个新的时代。许多年轻音乐人通过网络平台发布自己的作品，流行音乐的创作和传播更加便捷。同时，中国的流行音乐也开始吸收更多的元素，融合了电子、嘻哈、R&B等多种音乐风格，呈现出更加多元化的面貌。 目前，中国的流行音乐产业已经日渐成熟。越来越多的音乐人
涌现并获得了广泛关注和认可。音乐市场规模逐渐扩大，音乐节、演唱会等大型活动也成为了年轻人娱乐生活的一部分。 总体来说，中国流行音乐的发展历程经历了起伏和转折，但始终坚持创新与多样化。它既吸收了西方音乐的影响，又注入了中国传统文化元素，形成了自己独特的风格。未来，中国流行音乐有望继续壮大，为世界音乐舞台带来更多的惊喜。
中国流行音乐的发展历程 中国流行音乐的发展历程可以追溯到上世纪70年代。在那个时候，中国流行音乐还未形成独立的风格，主要受到西方流行音乐的影响。然而，随着中国改革开放的推进，流行音乐逐渐成为了年轻人追求时尚和表达个性的重要方式，也开始了自己的发展之路。 上世纪80年代初，中国流行音乐迎来了一个重要转折点。1980年代初期，一些摇滚乐队开始崭露头角，如不合适的乐队、雷光夏乐队等，他们以批判的歌词和激烈的音乐风格，吸引了一大批年轻人的关注。这些乐队的出现，打破了以往大众音乐的单一格局，为中国流行音乐的多样化发展奠定了基础。 在80年代中期至90年代初期，中国流行音乐的发展进入了一个相对稳定的阶段。这一时期，流行音乐以轻快的旋律和情感丰富的歌词为主导，流行曲风、摇滚曲风、民谣曲风等开始并存。一些歌手和组合如邓丽君、刘德华、张学友、陈奕迅等开始走出国门，逐渐赢得了国际市场的认可。 21世纪以来，中国流行音乐进入了一个全新的时代。随着互联网和数字音乐的迅猛发展，音乐产业经历了一次革命性的变革。人们通过网络平台和手机App等途径，更加便捷地获取音乐作品，音乐创作和传播方式也发生了翻天覆地的变化。流行音乐的风格更加多元化，打破了以往的地域和文化限制。 中国流行音乐的年轻一代开始崭露头角，有许多新一代的歌手赢得了广大观众的喜爱，如周杰伦、王力宏、邓紫棋等。他们
不仅在国内唱片销量领域取得了巨大成功，也在国际舞台上赢得了认可。同时，中国流行音乐在跨界融合方面取得了显著的成就。许多歌手和音乐人开始尝试与其他艺术形式的结合，创作出更具创新性和独特性的作品。 此外，中国流行音乐产业链的完善也助推了流行音乐的发展。现在，音乐制作、录音室、音乐学院等各个环节都得到了更加专业化和规范化的发展。音乐节和演唱会等音乐活动也成为了人们生活中重要的组成部分。 总的来说，中国流行音乐在过去几十年里经历了快速而丰富的发展过程。从受到西方音乐影响开始，到摇滚、流行和民谣风格并存的发展阶段，再到如今多元化、跨界融合的创作方式，中国流行音乐在技艺、风格和观众群体上都取得了巨大的进步。相信在未来的发展中，中国流行音乐将会更加多元化、国际化，为人们带来更多美妙的音乐作品。
中国流行音乐史 第一发展阶段：1917-1936年（上海时期） 从中国流行音乐先躯黎锦晖先生从事音乐活动算起，中间以其反封建的明月歌剧社为线索，先以儿童歌舞剧如《三蝴蝶》、《麻雀与小孩》歌舞表演《可怜的秋香》、《寒衣曲》等开始，继而创作了中国第一批家庭爱情歌曲，即流行歌曲《毛毛雨》、《妹妹我爱你》、《特别快车》等。本期终止于明月歌剧社音乐团体的解散，众歌星大都进入电影界为止。 第二发展阶段： 前期：1937-1949年（上海时期） 本期从周璇进入电影界后，在影片《马路天使》中所演唱的两首插曲，《天涯歌女》和《四季歌》传遍全国。由她开创一代歌风影响整个中国歌坛。 此期歌坛整个情况是没有歌舞表演团体表演。专门靠灌唱片和电台播音来演唱的歌星是少数，大多数歌星都以拍电影为主，演唱电影插曲的影歌双栖形式出现。本期到共和国成立后，大部分主要代表歌星都转移到香港发展为止。 后期：1950-1969年（香港时期） 本期从姚敏、姚莉兄妹为首，很多主要代表歌星都转移到香港发展开始。最初还是以影歌双栖为主，随时间推移，靠演唱和录制唱片的歌星比例有所增高。影片中不是由演员本人唱插曲，请专业歌星配唱的情况也多起来，但仍无明显有影响的歌舞团体表演。 到了二十世纪六十年代后期，国语流行歌曲在香港渐趋衰落，粤语歌曲中兴，在歌坛上占据主导位置。主要代表人物是许冠杰。 第三发展阶段：1970-1981（台湾时期） 从二十世纪六十年代后期，台湾的流行音乐逐步发展起来。取代了国语流行歌曲渐趋衰落的香港歌坛的位置。其标志是谢雷的《曼丽》红遍东南亚，奠定了台湾流行歌坛的领先地位。 之前，台湾歌坛所演唱的歌曲有汉族及各少数民族民歌（包括闽南语歌曲）；上海时期和香港时期的国语流行歌曲；以及受日本影响的创作歌曲。后来逐步创作出处于上海时期流行歌曲与现代城市流行歌曲之间具有自己特点的时代曲。这种风格的歌曲，直到二十世纪八十年代初才渐趋衰落，而被新城市流行歌曲所取代。 在二十世纪七十年代中期，台湾曾出现过著名的校园民歌运动。由学生首先发起创作、演唱，影响深远，以至波及到香港及内地歌坛。直到八十年代前期，才汇入了流行音乐，融合在一起发展，为流行音乐注入了新鲜血液。 第四发展阶段：1982年以后（重心多元化时期） 二十世纪七十年代末，台湾的国语流行歌曲开始衰落，由于罗大佑一张《之乎者也》专辑，紧跟着苏芮一张《搭错车》专辑，改变了台湾歌坛的风格，奠定了新城市流行歌曲的基础。 本期歌曲风格远离了中国原有的传统，受欧美影响更深，以台湾为首的华语流行音乐发展迅速。因为在此期间随科学不断发展，高科技手段应用到音乐制作中，加之商业化趋向更为明显，这都对流行音乐的发展起到了推进作用。出现华语流行歌曲在世界上遍地开花的景象。加上内地改革开放实行市场经济政策，流行音乐也有所发展。这样其市场更加广阔，形成了重心多元化格局。 在此期间听众有明显的分化现象，流行音乐几乎成为年青人的专利，多数老年听众不能接受。这与上海时期的流行音乐同民间音乐、严肃音乐都没有很严格的界限，形成老少咸宜、雅俗共赏的情况截然不同。
浅谈中国大陆流行音乐的发展史
浅谈中国大陆流行音乐的发展史 流行音乐有着独特的美学主张和美学品质、独特的艺术魅力和审美价值，它不仅给中国传统音乐和传统音乐理念等带来了巨大的冲击，而且还改变着人们的道德观念、行为方式和生活方式；它不仅使中国的音乐格局发生了变化，而且还使中国的文化格局发生了巨大的变化，显现出中国音乐自我更新的活力和张力。 一、改革开放三十年中国流行音乐的发展状况 改革开放30年，中国流行音乐经历了不断地发展和演变，出现了多种风格的流行音乐和大量流行音乐作品。特别是进入21世纪以来，流行音乐的发展更为成熟且呈现多元化的趋势，为我们的业余生活增添了不少色彩。 1.20世纪70年代末至80年代——流行音乐的发展和繁荣 (1).改革开放初期抒情歌曲的复兴。首先获得群众推许的作品为《祝酒歌》。1980年，中央人民广播电台文艺部与《歌曲》编辑部联合举办了“听众喜爱的广播歌曲”评选活动，产生了著名的“十五首抒情歌曲”。它们继承了50-60年代抒情民歌的传统，抒发了大众的真实情感，旋律优美流畅，是对“文革”期间“高强硬响”音乐观念的逆反，代表了80年代初期群众歌曲的成就。 此时的抒情歌曲并不是真正意义上的流行音乐，而是处于“文革”之前的群众抒情歌曲与80年代中期的流行歌曲之间的一种过渡体裁。 (2).港台歌曲的传入和内地流行音乐的兴起。 随着改革开放，外面的东西开始不断涌进国内。音乐上人们最先接受
的便是港、台的流行歌曲。伴着录音机、卡式磁带的大量进口，这些歌曲以惊人的速度传播。尤以邓丽君的流行歌曲盒带传播最广，它们对内地流行音乐的发展产生了很大影响。同时，校园歌曲作为台湾年青一代流行乐创作向现代过渡的成就也影响到内地校园歌曲的产生。如《清晨我们踏上小道》（韩先杰词、谷建芬曲）、《年轻的朋友来相会》（张枚同词、谷建芬曲）等。港台歌曲的传入带来了一种新的音乐文化形态。 (3).多方位的尝试和走向繁荣。 “港台风”持续了较长的一个时期后，人们变得冷静了，听久了港台歌星的嗲声嗲气，洋腔洋调，已不满足歌曲中的风花雪月，柔情蜜意，于是开始寻找自己的通俗音乐创作的出路。这样“西北风”便应运而生。其代表作品有《一无所有》、《信天游》、《黄土高坡》、《我热恋的故乡》、《我心中的太阳》、《少年壮志不言愁》、《心愿》、《我们是黄河，我们是泰山》，以及电影《红高粱》插曲《妹妹曲》等。“西北风”代表了自邓丽君以来的阴柔的演唱风格的转变，在音乐观念上是对港台流行音乐、南方及中原音调为主的我国音乐创作现状以及前几年流行音乐界“阴盛阳衰”现象的一种逆反。它明显地引入了欧美摇滚思维，挖掘和汲取了我国北方音乐的巨大能量；内容具有批判意识，风格慷慨激昂，带有强烈的宣泄色彩；是刚刚萌生的乡土摇滚与传统民歌的折中，在中国流行音乐发展进程中是个很大的突破。 2.20世纪90年代——中国流行音乐的新发展 经过十余年的徘徊，从90年代起，由于著作权法的实施，国家
音乐风格知识：流行音乐的起源和发展 流行音乐是一种以易懂易上手，轻松愉快为特点的音乐风格，是 音乐家们通过对时代与社会环境的洞察和理解，以及对听众需求的把 握和满足，创造了一种极具市场化的音乐类型。其历史源远流长，下 面就让我们一起来了解一下流行音乐的起源和发展。 一、流行音乐的起源 19世纪末期，经济快速发展，社会风气开始松动，爱情和婚姻等 领域的自由化，使得人们对音乐的需求也有了新的方向。此时期传统 的古典音乐已经不能够满足现代人们的需求，人们开始厌倦单调、严肃、沉闷的音乐，开始向快节奏、舞蹈、流行歌曲等方向趋近。 20世纪初，爵士乐成为了美国最受欢迎的音乐形式之一，在这一 时期，人们开始追求音乐的新鲜感和刺激感。也就是在这一时期，流 行音乐的风格开始渐渐形成。 1920年代，电声放大器的发明为流行音乐的发展注入了新的活力。此时期的流行音乐以爵士乐为主体，受到了欧洲传统音乐和拉丁音乐
等多种风格的影响。著名的音乐人乔治·格什温就是在这一时期崛起的。 1930年代，流行音乐的发展受到了跨越大西洋的欧洲音乐的影响。在欧洲，音乐家们在生产中使用了更多的弦乐器和管弦乐团，并通过 快节奏的舞曲取得了很大的成功。于是，流行音乐也开始受到了这种 风格的影响，在音乐中使用了更多的管弦乐器和弦乐器等形式。 战后的1950年代和1960年代，流行音乐迈入了一个更广泛的成 功时期。一个很大的原因是使用了音乐录制技术，因此人们可以更容 易地听到音乐。盛大的电视音乐制作也成为流行音乐的重要方式。此 时期的流行音乐又是以摇滚乐为主的。 二、流行音乐的发展 1960年代，流行音乐开始进入一个多元化的阶段。爵士乐、摇滚乐、乡村音乐、迪斯科音乐等各个音乐类型开始相互融合。像披头士 乐队、杰克逊五兄弟和迈克尔·杰克逊等艺术家在音乐历史上留下了 浓墨重彩的一笔。
中国流行音乐发展历程 作者：李佳欣 来源：《北方音乐》2019年第10期 【摘要】中国流行音乐从开始到如今已经经历了92个年头，在这92年中，黎锦辉的一首《毛毛雨》打开了中国流行音乐市场。但是，时代在发展，社会在进步，流行音乐在传承发展的过程中一直是大众音乐，并且热爱流行音乐的人越来越多，被大众所认可。基于此，本文对我国流行音乐的各个发展历程进行论述分析，论流行音乐在如今时代应当如何发展。 【关键词】发展历程;时期特点;中国流行音乐 【中图分类号】J623; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ;【文献标识码】A 一、上海时期 起初，在20世纪20年代，我国在经历了一段时期发展之后进入了专业音乐阶段，而这也是中国流行音乐的起源.当时较为知名的音乐家有刘天华、黎锦晖等人，为中国音乐的专业化道路努力奋斗。其中，黎锦晖为了完成“平民音乐”这一梦想，开始了一段流行音乐创作之路。 20世纪20年代初期到中期，黎锦晖为儿童传播新的思想，新的文化，创作出了《可怜的秋香》《老虎叫门》等儿童歌曲。对于黎锦晖而言，如今的时代所缺乏的正是大众音乐，因此，黎锦晖创作老百姓的音乐，秉承“必须通俗，才能普及”的思想，开始创作流行歌舞音乐。 1927年，黎锦晖创作了《毛毛雨》以及《落花流水》等当时时代的金曲，同时创办了“中华歌舞专门学校”，让这些歌曲传遍上海的大街小巷。但是，当时的中国上海属于半殖民地半封建地区，因此，有众多更加先进的表演冲击这一文化，因此，当时的黎锦晖变成了黄色音乐的代名词。但是，黎锦晖依然没有放弃，依靠自身的毅力以及对音樂的执念不断创作，带领歌舞团演出，最终培养出了周旋、姚莉等第一批明星。 此后，黎锦晖的同胞弟弟黎锦光以及姚敏等人开始接替黎锦晖继续创作流行音乐。1936年，以电影为根基，创作了众多流行歌曲，如《夜来香》《葬花》等，均是当时的影片主题曲或是插曲。黎锦光的创作有西洋舞曲与民间音乐，具有西方音乐以及中国传统音乐的特点。因此，可以看出黎锦光不仅善于多元化流行创作，同时，也为流行音乐的发展奠定了基础。当时的流行歌坛，大多数是自学成才，除刘学庵之外，其余均是在自身游历的条件下凭借自身经验以及个人领悟创作流行音乐，这种音乐与当时大上海的气氛十分贴切，大众也都能听懂。该时期的音乐大多数是柔美风格，以传统的宫商角徵羽为音调，具有民间小调的特点，简单容易学习;同时，题材也多是描写人们生活中的小事物，与当时民众的心中渴求有一定的共鸣感。在伴奏音响方面采用的是西方音乐文化，但是，这种文化在当时的时代下不被人们所接受，被称为“靡靡之音”，社会各界均对流行音乐展开抨击。