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高中舞蹈课教案

高中舞蹈课教案
高中舞蹈课教案

高中舞蹈课教案

一、教学目的:

1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学,使学生初步了解舞蹈基础理论,常用术语,并能在舞蹈学习实践中应用。

2、舞蹈基训部分,即对学员进行基本能力的训练,如:发展学员身体各部分肌肉的能力,训练关节的柔软性,控制身体活动的能力、灵活性和稳定性,以及跳、转、翻等各种技巧。

二、授课地点:舞蹈教室

三、内容安排:

身体基本能力训练:

1、脚——绷脚、勾脚、半勾脚

绷脚:动作做法:脚背绷紧,脚尖用力下压,脚底形成弓型,初学者可以通过外力施压来训练。

勾脚:动作做法:脚背收紧,脚尖向上勾起,脚跟用力前伸。

半勾脚:动作做法:在绷脚的基础上,脚尖勾起,脚背保持原样。

环绕脚:动作做法:准备姿态,绷脚尖,双腿并拢,直腿坐地,双手体侧扶地。做法①:1-2双脚勾起;3-4脚跟不动,脚尖分开;5-6双脚在分开的基础上绷直;7-8双脚尖并拢,还原到准备姿态。做法②:1-2双脚尖绷直分开,

脚跟靠紧;3-4双脚尖分开勾起;5-6在勾脚的形态上双脚并拢;7-8双脚绷直还原到准备姿态。

※训练要求:

勾脚要求力量到脚跟。绷脚要求力量到脚尖,并尽力向远处伸展。半勾脚应注意力量到前脚掌,大脚背用力绷直。

2、腿——压腿、抬腿、踢腿

坐压前腿:动作做法:准备姿态,绷脚并腿,上身垂直坐地,立腰、挺胸抬头,双手体侧扶地。做法:上身垂直下压贴近腿部,双手经体侧至头顶扶脚尖。

上身抬起后,还原到准备姿态。

坐压旁腿:动作做法:准备姿态,坐地右腿体侧伸直,左腿体侧屈腿,右

手扶地,左手托掌。做法:上身向右腿下压,左手扶右腿。压左腿时动作相反。

坐压后腿:动作做法:准备姿态,双跪坐,双手扶大腿。做法:压右后腿

时,右腿向正后方伸直,双手体侧撑地,上身向后下压,注意尽量用后腰,头靠近右腿,还原姿态时,上身要垂直。压左腿时动作相反。

躺身抬前腿、踢前腿:动作做法:准备姿态,绷脚尖直腿躺身,双手小七

位。抬前腿的做法:绷右脚慢慢向上抬起,注意力量

伸展到脚尖,脚尖领先抬起,落地时要轻。抬左前腿动作相反。踢前腿的做法:在前抬腿的动作基础上加速踢起落下。

侧躺身抬旁腿、踢旁腿:动作做法:

准备姿态,绷脚尖双腿并拢,侧躺身,

面向7点,左手头顶伸直,右手屈肘撑地。抬旁腿的做法:右腿绷直慢慢抬起,抬腿时右腿背对右耳。踢旁腿做法:同抬旁腿的路线,向耳旁快速踢起。左腿动作同右腿相反。

跪抬后腿、踢后腿:动作做法:准备姿态,双腿跪地,上身稍前倾,双手

撑地。抬右后腿做法:右腿向后伸直绷脚尖,慢慢抬起,注意抬腿时开胯、用腰、脚尖领先上抬。左腿动作相反。踢右后腿做法:在抬后腿的基础上,快速后踢。

※训练要求:

腿的训练要保持姿态的准确性。压腿要注意直膝。身体要伸直,头手尽量向脚尖靠近;踢腿注意踢起时要迅猛,落地时要轻缓;旁腿动作注意侧躺身时腰挺直,臀部收紧,不可低头,翘臀。

3、腰——上腰、旁腰、中腰

坐顶上腰:动作做法:准备姿态,绑脚并腿坐,上身垂直,手指尖体侧着地。做法:头、颈、肩、胸腰尽力向后下。

跪下旁腰:动作做法:准备姿态,双跪坐,上身挺直,双手背后。做法:臀部慢抬起呈跪立,同时双手由左下方向右双晃手,呈顺风旗,下旁腰。此动作左右均可训练。

跪下中腰:动作做法:准备姿态,双腿并拢跪坐,双手扶大腿。做法①:臀部抬起跪立向右后下腰,同时双分手抓住脚踝。做法②:双手经分手叉腰,向右后下腰。

拧腰:动作做法:准备姿态,双跪坐,双手扶大腿。向右拧腰,双手向前方伸出同时提臀,上身稍前倾,再划向右侧,上身随双手向右侧拧腰,眼看右侧,右手撑右脚脚踝,左手头顶上方自然下垂。向左侧拧腰动作相反。

涮腰:动作做法:准备姿态,双跪坐,双手山膀按掌。做法:双手与肩同宽向前伸出,上身前倾,手带动上身和头一起移动到右侧,再移动到后方,移动到左侧,再还原到准备姿态。向左涮腰动作相反。

※训练要求:

下上腰时,中腰垂直,不能塌腰,胸腰向上顶,颈部放松,不可憋气。下旁腰时胯部不能移动,向右侧下腰,左侧腰向上挑,姿态腰舒展。下中腰时气息放松,尽量用中腰、上腰,头向臀部靠近。涮腰时,头、手、上身要一致,尽量用到每个部位的腰。

学习简单的现代舞动作

1、基本脚位

2、上身练习:头部、膀子、胸腰、腿部、胯腰、后腰

3、仰卧起坐、蝶式、胯部练习

4、踢腿:正踢、旁踢、后踢

四、课课堂小结

总结本堂课的优劣之处,向学生提出希望。

舞蹈教学课教案

课题:基本功训练

教学目标:从整体上训练学生,克服身体的自然状态,获得正确的直立感,发

展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感,训练学生动作时所需的软

度、力度、开度。

教学重点、难点:要注意教学方法,避免学生在学习过程中拉伤韧带,还要

教会学生用正确的方法练习,错误的方法会让训练适得其反。

教具准备:音乐播放器,音响把干等;

教学内容:

一、介绍舞蹈基本功的作用:

1、通过练习可达到身体的直立感和稳定性,以及较准确地移动重心的能力。

2、开发智力,表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈

高中校园集体舞 阳光季节教案

张家界一中2015年下学期高一年级体育与健康课教学计划 (高一年级第一学期) 年级:高一班级:420-4 第1周第1-2 次课教师:陈锋 高中校园集体舞阳光季节 四个课时 《中共中央国务院关于加强和改进未成年人思想道德建设的若干意见》指出,要“因地制宜,积极开展各种富有趣味性的课外文化体育活动”。《学校艺术教育工作规程》(教育部令第13号)提出,要“扩展和丰富学校艺术教育的内容和形式”,“每个学生至少要参加一项艺术活动”。在国家颁布的基础教育阶段音乐和艺术的课程标准中,提出要“通过歌唱、绘画、舞蹈表达感情”,“乐于参与自娱性的集体舞蹈”,“在舞蹈和戏剧游戏中,学会人与人之间的合作,注意仪态、言语和行为的美”;要让学生在舞蹈活动实践中,“认识身体运动的潜在动机,开发身体的运动潜能,使整个身体变得灵活、协调、充满活力,在人际交往和日常活动中,举止大方,体现出较高的文化素质”,明确指出了舞蹈的教育价值和功能。 目前全国中小学开设舞蹈课的还很少,很多学校虽然建立了课外舞蹈兴趣小组,参加者也只是少数艺术特长生。导致大多数中小学生与舞蹈无缘的原因之一,就是缺乏舞蹈教学的优质资源。集体舞蹈具有导泄情绪、愉悦身心、提高审美修养的功能,是有助于高中学生健康成长的一种很好的集体活动形式。

前奏 1-2,3-4下肢向左侧并步,再向右侧并步一次(慢)。上肢在左上,右上各击掌一次。(并腿时击掌) 5-6下肢向左侧并步,左右各一次(快)上肢在左上、右上各击掌一次;7-8下肢再向左两次侧并步;上肢向左击掌一次(第二次并腿时击掌)。 第二八拍1-4同前5-8,方向相反;5-8同前5-8; 第三八拍1-4同1-4,5-8右腿向右后走三步,8并腿,向后走360度。 第二节 1-2,3-4下肢向右侧并步,向左侧并步一次(慢)。上肢右上,左上各击掌一次。(并腿时击掌) 5-6,7-8同上。 第二八拍 1-2下肢向右侧并步,右左各一次(快)上肢右上,左上各击掌一次;3-4再向左两次侧并步;再向左击掌一次(第二次并腿击掌)。 5-8同1-4 第一段,第一、第二八拍 第一八拍 1-2,3-4下肢向右侧并步,再向左侧并步一次(慢)。上肢在右

高中音乐选修模块——音乐与舞蹈教案

高中音乐选修模块--- 音乐与舞蹈教案

教学过程分析、评 价、反思、体会课前播放舞蹈课堂教学片段,以营造课堂氛围。 一、组织教学,导入新课(四分钟)营造气氛 师:我们看了舞蹈课的教学片断,感受到了学生们上课时 的投入和跳舞时的激情,希望大家也能这样来上好每一堂舞蹈 课,大方表现自己,用心欣赏别人。提出要求 1 、播放无音乐的舞蹈片段《溜溜的康定溜溜的情》,然后 再播放带 音乐的舞蹈片段《溜溜的康定溜溜的情》。通过对比 让学生感讨论:你们看了这段舞蹈片段后,你觉得舞蹈能离开音乐受音乐对吗? 音乐对舞蹈起到什么作用?舞蹈的重学生讨论总结:舞蹈离不开音乐,音乐是舞蹈的灵魂,不要作用。仅能更形象、生动的刻画人物形象,描绘景色,并对舞蹈作品起到渲染和衬托主题的作用。师生互师:今天让我们一起走进舞蹈的世界,感受它的美。动,讨论, 交流

二、体验音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作歌唱性的 (十分钟) 1、分别欣赏三段舞蹈动作片段和音乐片段,请同学们找 出相匹配的舞蹈动作和音乐。并从音乐节奏、音乐旋律和舞蹈 律动和动作特点来分析作品。 《胡桃夹子》舞蹈动作片段 《踏歌》音乐 片段 《踏歌》舞蹈动作片段 《黄河》音乐 片段 《黄河》舞蹈动作片段 《胡桃夹子》 音乐片段 (学生欣赏,分析、讨论) 师生交流总结:舞蹈的全部律动都来自音乐的特定节奏, 舞蹈动作的抑扬顿挫;力度的强弱;速度的快慢等,无一不是 在音 乐节奏中体现的。但没有音乐旋律的衬托,舞蹈是难以表 达情感的, 也就谈不上什么真正的舞蹈美。舞蹈(视觉艺术) 需要音乐(听觉艺术)才能达到心灵的震撼,打动观众的心。 当然舞蹈和音乐都是在时间的过程中展示的, 这样他们才能够 同步 进行,结合在一起。 美结合 通过选择 适应的舞 蹈音乐加 深学生对 音乐节奏 与舞蹈律 动及音乐 旋律与舞 蹈动作歌 唱性的对 比。 师生互 动、讨论、 交流

高中音乐_走近舞蹈教学设计学情分析教材分析课后反思

《走近舞蹈》教学设计 教学年级:高中一年级 教学内容:人音版《走近舞蹈》 教材分析: 本课教材的内容既有对生活舞蹈的认识又有到艺术舞蹈的体验升华,旨在引导学生充分感受、领悟舞蹈是一种以人体的动态形象反映人类社会生活的最古老的艺术形式之一,她通过节律化、造型化和表情化的人体运动来塑造艺术形象,表现舞蹈者所认识的生活及其由生活所激发的情感。 教学目标: 1.让学生初步认识、了解舞蹈的起源及舞蹈的种类。 2.能够与学生一起积极感受、比较、分析不同种类舞蹈所带来的不一样的美。 3.能够在舞蹈的欣赏体验中引导学生体会舞蹈艺术中的情感与内涵,感悟舞蹈与生活的联系。 教学设计意图:通过了解舞蹈、欣赏舞蹈、体验舞蹈来感受舞蹈的魅力,激发学生们对生活的追求与热爱。 教学过程: 一、了解舞蹈艺术 1.分析甲骨文中的“舞”字,了解“舞”字的起源。 2.观看视频,了解什么是舞蹈艺术。 舞蹈是一门肢体艺术,她是以人体的动态形象反映人类社会生活的最古老的艺术之一,通过节律化、造型化和表情化的人体运动来塑造艺术形象,表现舞蹈家所认识的生活及其由生活所激发的情感。 二、舞蹈主要种类及特点 1.舞蹈的主要种类包括芭蕾舞、古典舞、民族民间舞、现代舞和流行舞等。 2.芭蕾舞特点。“芭蕾”起源于意大利,兴盛于法国。“芭蕾”一词本是“法语”ballet的英译,意为“跳”或“跳舞”。芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈,在发展进程中形成了严格的规范和解构形式、其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖起舞。有谁能做几个芭蕾动作或者几个手位都行。

2.中国古典舞特点。 ①介绍中国古典舞特点。 中国的古典舞,历史悠久,博大精深,她融合了中国的武术、戏曲、太极中的元素,强调气息的顺畅,具有刚柔相济的美感,是地道的中国舞。 ②欣赏古典舞的视频,感受古典舞形、神、劲、律的特色。“形”指形态也就是舞姿;“神”指神韵内在的情感、情绪;“劲”指劲头所形成的动作内在节奏:刚柔、动静、收放、抑扬顿挫、点线结合等。“律”指韵律动作所遵循的规律。 3.民族民间舞特点。 ①师导言:在中国56个民族漫长的形成、发展、融合的过程中,由广大的人民群众共同创造的既有中国特征又有本民族特色的 各种民间舞蹈的总称。我们可以从服饰上辨别,其舞蹈动作也各具民族特色。 ②老师简单跳下藏族舞蹈的动作,请几名同学一起学跳,让她们感受下少数民族的热情与好客。 ③师小结:大家知道民间舞是从原始舞蹈发展而来,最早的舞蹈都是与“巫”有关,其功能是祈福、驱邪、保佑等。如佤族的“甩发舞”是广泛流传在佤族妇女中的一种舞蹈。产生年代很久,是属佤族祖传。老师教所有同学学会前后、左右甩,再请甩得好的同学上台表演。据统计中国的民族民间舞有700余种,在历史长河中不断生衍繁息;形成了种类繁多,风格各异并具有地区特点的民间舞。其特点:载歌载舞,自娱自乐;巧用道具,技艺结合;情节生动,形象鲜明。无论是哪个民族或哪种类型的舞蹈,都会以不同角度充分地展示着本民族所具有的久远历史和深厚 的民族文化底蕴。这要求我们热爱生活、热爱民族、热爱国家。 四、课堂检测与赏析 1.老师展现一小段舞蹈请同学们说说属于哪个舞种?并说出老师要表达的那种情绪? 2.即兴创编。请六名同学摆好六个动作,让另外两名同学把这六个动作连接起来,动作之间连接的速度自己根据不同的情绪自由的处理。 六、小结下课 如果人生是一幅图画,那么你就是一位画者,即使再灰暗的色彩,也会有层次的暗涌;如果人生是一个舞台,那么你就是一

高中音乐鉴赏《舞蹈篇》教案

《绚丽的世界音乐——舞蹈篇》 教材分析 德国现代舞蹈艺术家玛丽·魏格曼说:“舞蹈是表现人生命的情调的一种活生生的语言。”这“生命的情调”就是“借身体动作以表达思想感情”(邓肯语),这“活生生的语言”就是以人 体为媒介的动作姿态。“绚丽的世界音乐——舞蹈篇”教材选择了巴西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈、印度尼西亚凯旋舞、非洲方族舞、印第安丰收舞等舞蹈形式,引导学生感受并体验世界各地的舞蹈特点及舞曲的音乐特点,了解其产生的历史文化背景以及社会艺术价值,从而能够理解并尊重多元的世界文化,形成多元的世界观。 学情分析 学生们对丰富多彩的舞蹈形式具有浓厚的兴趣,尤其是桑巴、探戈、踢踏等舞蹈形式,但是又知之甚少。因此,在本课的教学设计中,注重学生的兴趣点,设置丰富的活动,引导学生充分参与,深刻感知舞蹈的艺术魅力;同时,详细介绍世界各地的舞蹈特点及舞曲的音乐特点,了解其产生的历史文化背景以及社会艺术价值。 教学目标: 情感目标:让学生对世界音乐产生兴趣,积极投入情感,能以积极的态度主动了解世界舞蹈音乐,并进行相关的学习与体验活动。 知识目标:初步了解巴西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈舞蹈的特点及舞曲的音乐特点,了解其产生的历史文化背景及社会艺术价值。 技能目标:学会从节奏入手赏析音乐的方法。掌握探戈舞曲的节奏特点并接触世界各地的民间舞蹈,能对舞蹈的社会功能作出自己的见解。 教学内容:1.初步了解巴西桑巴特点及舞曲的音乐特点; 2.初步了解西班牙弗拉门戈特点及舞曲的音乐特点; 3.初步了解阿根廷探戈舞蹈的特点及舞曲的音乐特点。 教学重点:初步了解巴西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈舞蹈的特点及舞曲的音乐特点。教学难点:积极参与课堂中的探究、体验活动,准确拍打舞曲节奏,并乐意学跳简单舞步。 教具准备:多媒体课件、音响设备等。 教学过程:

高中舞蹈教案模板范文

高中舞蹈教案模板范文 精品文档 高中舞蹈教案模板范文 舞蹈音乐一、学科:艺术欣赏 二、教学内容:舞蹈音乐 三、课型:视听结合欣赏课 四、教具:磁带、录像带、VCD、DVD 。 五、教学目的:通过视听相结合的欣赏方法,让学生了解在欣赏舞蹈作品时,通过“听觉”和“视觉”共同来完成作品欣赏,并了解音乐对舞蹈表演起到烘托作用、渲染作用、点缀作用从而起到对舞蹈内容的深化作用,并从中了解世界多元舞蹈音乐文化。 六、教学过程 : 导入新课 放片段无音乐的舞蹈录像《多彩的脚铃》,然后再放带音乐的舞蹈录像《多彩的脚铃》。 问题:1、你们看了这段录象后,你觉得舞蹈能离开音乐吗,2、那么你们认为音乐在舞蹈中能起到怎样的作用呢,P29 艺术性的民间舞 我们知道在音乐中有古典音乐、民族音乐、流行音乐之分,而在舞蹈中分为民族舞、芭蕾舞、现代舞,下面,我们分别来欣赏这些舞蹈,先来欣赏经艺术家们加工、提炼、整理的艺术性的民间舞 1 / 8 精品文档

1、《洗衣歌》 先请大家看书上的详细介绍,并熟悉音乐主题。 请同学视听这个舞蹈的片段。VCD/3 舞蹈教学课教案 课题:基本功训练 教学目标:从整体上训练学生,克服身体的自然状态,获得正确的直立感,发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感,训练学生动作时所需的软 度、力度、开度。 教学重点、难点:要注意教学方法,避免学生在学习过程中拉伤韧带,还要教会学生用正确的方法练习,错误的方法会让训练适得其反。 教具准备:音乐播放器,音响把干等; 教学内容: 一、介绍舞蹈基本功的作用: 1、通过练习可达到身体的直立感和稳定性,以及较准确地移动重心的能力。 2、开发智力,表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧,这是必要的,但不是唯一的。她们掌握的不应是僵死的形体动作,而应该是渗透充满了情感和想象的舞蹈 2 / 8 精品文档 艺术语汇,也就是不能死学,学死。在基本功训练的基础上,要发展形象思维,自由地、创造性地组合表演动作,直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。 二、教学生练习一些舞蹈基本功的训练方法:

舞蹈课教案1

舞蹈课教案1 教学内容:扶把组合练习 准备活动:以各关节为主,目的在于预防和减少关节损伤,增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性,促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性,振奋精神。 扶把练习:通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作,克服站立时的腰部无力向下的毛病,增强躯干的力量,增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。 组合练习:通过动作的单一练习和组合,使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性,是教学达到良好的效果。 教学过程 准备活动:\ 1、胸腰练习,教师逐个活动 2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习中间练习 手位组合复习,结合舞台方位、呼吸、音乐等练习 扶把练习 1、擦地 2、小踢腿 3、吸弹撩腿 学习新课 5——8拍右手扶把,左手打开成七位,站成小八字脚 1——8左脚旁吸腿。 2——8勾脚,脚跟向旁蹬出成45度 3——8左脚硼脚面 4——4左脚成旁吸腿 5——8左脚放至右脚旁还原 反复共做二次,再转身换成相反的方向。 课堂反思 总结本堂课的优劣之处,向学生提出希望。 活动教材:自己准备

舞蹈课教案2 舞蹈中的呼吸 教学目的: 1)在基训中运用呼吸,以更好地训练学生软开度。2)学习舞姿组合《大海啊,故乡》(A)让学生体会呼吸对舞蹈动作的修饰作用。 教学重难点:呼吸与动作的协调配合。 教学过程: 一、组织教学,导入新课,授新课。 1.舞蹈是以肢体语言塑造艺术形象的一种表现美的艺术。俗话说:“一戳一站一伸手,便知有没有”,所谓“有没有”是指舞蹈有没有艺术性和规范性,今天我们来学习影响舞蹈艺术性和规范性的重要因素——呼吸。舞蹈的呼吸不同于生活中的呼吸,后者平稳均匀,而前者是有弹性,有韵律,有节奏的,有时长,有时短,有时平稳,如何掌握运用呢?是一个坚持不懈的训练过程,现在让我们在压腿组合中初步体会一下在基训中如何运用呼吸。 2.把杆组合《压腿》。 预备:45度面对把杆单手扶把,单背手,小八字脚位。 前压腿:动力腿外开,双腿绷直,身体正对,脊柱拉直,肩线与动力腿成90度,前压时以胯为轴心,上体保持平直,向动力腿折叠。用前额触脚背。 旁压腿:在前压腿的基础上,换手扶把,转体180度,身体与两腿成一个水平面。旁压时,以胯为轴心,上体保持平直,向动力腿折叠。用耳触脚背。 体会运用呼吸:压、呼气;立、吸气(反复练习、体会)。 \作用:身体线条更易拉长,动作具有弹性,避免了僵硬和拉伤肌肉,提高了动作质量,更有利于软开度的练习。 3.呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用。它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感,更富有艺术表现力,下面学习的舞蹈组合《大海啊,故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。 1)身体的呼吸(吸气时身体拉长展开,呼气时身体收敛内含)。 2)头的呼吸(指头时吸气,低头时呼气,转头时先吸后呼)。 3)手臂的呼吸(手臂波浪时以肩为轴,肘、腕依次向上带动吸气,向下带动呼气,体会手臂连绵不断的延伸感)。 4)造型时的呼气(造型时,身体姿态不动,然后气息流畅自然,不僵硬)。 训练步骤: 1.教师完整示范,并且边示范,边讲解呼吸的运用。 2.训练学生: a.双跪坐,双背手,听音乐,节拍练呼吸,找呼吸时身体的韵律感。 b.练习单一的头的呼吸,然后与身体配合。 c.先练习单臂波浪时的呼吸,再练习双臂波浪时的呼吸,呼吸越深,动作越大,情绪越高。 d.大呼吸后双晃手造型,体会该动作的延伸感(眺望远方),双绷脚坐地展胸腰气息流畅。 训练时先把动作揉碎,分解练习,再教单一动作,然后与身体配合,最后配音乐练习组合。 二、反思 今天学习的只是对舞蹈中呼吸的初步了解,在以后的学习中,我们要反复练习,

高中舞蹈课教案

高中舞蹈课教案 一、教学目的: 1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学,使学生初步了解舞蹈基础理论,常用术语,并能在舞蹈学习实践中应用。 2、舞蹈基训部分,即对学员进行基本能力的训练,如:发展学员身体各部分肌肉的能力,训练关节的柔软性,控制身体活动的能力、灵活性和稳定性,以及跳、转、翻等各种技巧。 二、授课地点:舞蹈教室 三、内容安排: 身体基本能力训练: 1、脚——绷脚、勾脚、半勾脚 绷脚:动作做法:脚背绷紧,脚尖用力下压,脚底形成弓型,初学者可以通过外力施压来训练。 勾脚:动作做法:脚背收紧,脚尖向上勾起,脚跟用力前伸。 半勾脚:动作做法:在绷脚的基础上,脚尖勾起,脚背保持原样。 环绕脚:动作做法:准备姿态,绷脚尖,双腿并拢,直腿坐地,双手体侧扶地。做法①:1-2双脚勾起;3-4脚跟不动,脚尖分开;5-6双脚在分开的基础上绷直;7-8双脚尖并拢,还原到准备姿态。做法②:1-2双脚尖绷直分开,

脚跟靠紧;3-4双脚尖分开勾起;5-6在勾脚的形态上双脚并拢;7-8双脚绷直还原到准备姿态。 ※训练要求: 勾脚要求力量到脚跟。绷脚要求力量到脚尖,并尽力向远处伸展。半勾脚应注意力量到前脚掌,大脚背用力绷直。 2、腿——压腿、抬腿、踢腿 坐压前腿:动作做法:准备姿态,绷脚并腿,上身垂直坐地,立腰、挺胸抬头,双手体侧扶地。做法:上身垂直下压贴近腿部,双手经体侧至头顶扶脚尖。 上身抬起后,还原到准备姿态。 坐压旁腿:动作做法:准备姿态,坐地右腿体侧伸直,左腿体侧屈腿,右 手扶地,左手托掌。做法:上身向右腿下压,左手扶右腿。压左腿时动作相反。 坐压后腿:动作做法:准备姿态,双跪坐,双手扶大腿。做法:压右后腿 时,右腿向正后方伸直,双手体侧撑地,上身向后下压,注意尽量用后腰,头靠近右腿,还原姿态时,上身要垂直。压左腿时动作相反。 躺身抬前腿、踢前腿:动作做法:准备姿态,绷脚尖直腿躺身,双手小七 位。抬前腿的做法:绷右脚慢慢向上抬起,注意力量

爵士舞选修课教案教学提纲

爵士舞选修课教案

34中爵士舞选修课教学大纲 主讲老师:雨晴 课时:1课时(40分钟) 理论知识:爵士舞即美国现代舞,不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸,经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土,而在美国逐渐演进形成本土化,大众化的舞蹈。爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳,不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态。 随着美国流行文化的发展,伴随着芭蕾舞普及和百老汇文化的推广,特别是街舞文化体系的出现,爵士舞已经和以往的马甲、西裤、皮鞋、手杖的表演形式完全不同,在博采众家之长之后慢慢发展出属于自己的独特风格,早已不再是自由即兴的表演格式,为了适应现代表演的需要,之前那种完全自由化的风格已经慢慢被各种风格的规律和要求所限制,变成一种自由与规律并存的风格。 结合34中的实际情况,在爵士舞教学中,以基本功和成品舞相结合,具体教学内容: 基础训练:

1. 利用曲膝,使身体重心更靠近地面。保持重心低,使下肢具有弹性,而上半身的各枢纽则可保持松弛状态,并可迅速做出节奏上需求的行动,使得在行动上获取多样性的厘革。 2. 快速的移动重心,特别是水平移动姿势更是爵士舞本领的表表者。 3. 让身体各个部位如头、肩、腰、臀、躯干做独立的行动。 4. 强调角形及线条性的行动。 5. 运用有节奏性且庞大支解行动,体现出行动中韵律的切分法。例如一个行动中,我们把重拍放在头部或手部上,在行动时就把手部与头部的行动与自己的行动切割来做,不与自己的行动同时行动。也就是说一个行动本在一拍里就可完成,但我们现把它支解成四拍,行动也支解成四部份体现。 6. 多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时体现出成品舞训练: 1. 乐感训练:主要是对成品舞歌曲节奏的掌握,包括鼓点,贝 斯,歌词的把握 2. 动作练习,通过基础训练,掌握基本律动,把成品舞拆分成8 个部分,每节课练习4个八拍动作。反复练习,跟音乐结合

高中音乐选修模块——音乐与舞蹈教案 (1)

高中音乐选修模块——音乐与舞蹈教案江永县第二中学:王翔 课题舞动的旋律 ——走进舞蹈 教学内容 1、欣赏《溜溜的康定溜溜的情》、《千手观音》等优秀舞蹈作品。 2、芭蕾基本手位组合训练。 3、创编实践《天鹅湖》主题音乐。 知识与能力 1、通过对比、视听相结合的欣赏方法,让学生了解舞蹈作品的风格和音乐对舞蹈的重要作用。 2、体验音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作歌唱性的完美结合。 3、舞蹈技能学习及舞蹈创编实践,同时注重对学生音乐感知及综合艺术素养的提高。 情感 态度价值观 让学生认识通过舞蹈课的学习,不仅能掌握舞蹈技能,还能塑造美的气质、提高素养,引导学生有意识的从言行举止、日常行为规范做起,不断完善自我。

重点舞蹈技能学习及舞蹈创编能力的培养。 难点激发学生舞蹈学习的兴趣,克服学生的畏难情绪。 教法 选择 欣赏法、对比法、讨论分析法、体验法、实践法 教学 准备 多媒体教学设备、课件、相关资料 教学过程分析、评 价、反思、 体会 课前播放舞蹈课堂教学片段,以营造课堂氛围。 一、组织教学,导入新课(四分钟) 师:我们看了舞蹈课的教学片断,感受到了学生们上课时的投入和跳舞时的激情,希望大家也能这样来上好每一堂舞蹈课,大方表现自己,用心欣赏别人。 1、播放无音乐的舞蹈片段《溜溜的康定溜溜的情》,然后 再播放带 音乐的舞蹈片段《溜溜的康定溜溜的情》。 讨论:你们看了这段舞蹈片段后,你觉得舞蹈能离开音乐吗?音乐对舞蹈起到什么作用? 学生讨论总结:舞蹈离不开音乐,音乐是舞蹈的灵魂,不仅能更形象、生动的刻画人物形象,描绘景色,并对舞蹈作品营造气氛 提出要求 通过对比让学生感受音乐对舞蹈的重要作用。

高中舞蹈课教案(地面部分)

舞蹈课教案 一、教学目的: 1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学,使学生初步了解舞蹈基础理论,常用术语,并能在舞蹈学习实践中应用。 2、舞蹈基训部分,即对学员进行基本能力的训练,如:发展学员身体各部分肌肉的能力,训练关节的柔软性,控制身体活动的能力、灵活性和稳定性,以及跳、转、翻等各种技巧。 二、授课地点:舞蹈教室 三、内容安排: (一)身体基本能力训练: 1、脚——绷脚、勾脚、半勾脚 (1)绷脚:动作做法:脚背绷紧,脚尖用力下压,脚底形成弓型,初学者可以通过外力施压来训练。 (2)勾脚:动作做法:脚背收紧,脚尖向上勾起,脚跟用力前伸。 (3)半勾脚:动作做法:在绷脚的基础上,脚尖勾起,脚背保持原样。 (4)环绕脚:动作做法:(八拍完成)准备姿态,绷脚尖,双腿并拢,直腿坐地,双手体侧扶地。做法①(由里向外环绕):1-2双脚勾起;3-4脚跟不动,脚尖分开;5-6双脚在分开的基础上绷直;7-8双脚尖并拢,还原到准备姿态。做法②(由外向里环绕):1-2双脚尖绷直分开,脚跟靠紧;3-4双脚尖分开勾起;5-6在勾脚的形态上双脚并拢;7-8双脚绷直还原到准备姿态。 ※训练要求: 勾脚要求力量到脚跟。绷脚要求力量到脚尖,并尽力向远处伸展。半勾脚应注意力量到前脚掌,大脚背用力绷直。 2、腿——压腿、抬腿、踢腿 (1)坐压前腿:动作做法:准备姿态,绷脚并腿,上身垂直坐地,立腰、挺胸抬头,双手体侧扶地。做法:上身垂直下压贴近腿部,双手经体侧至头顶扶脚尖。

上身抬起后,还原到准备姿态。 (2)坐压旁腿:动作做法:准备姿态,坐地右腿体侧伸直,左腿体侧屈腿,右手扶地,左手托掌。做法:上身向右腿下压,左手扶右腿。压左腿时动作相反。 (3)坐压后腿:动作做法:准备姿态,双跪坐,双手扶大腿。做法:压右后腿时,右腿向正后方伸直,双手体侧撑地,上身向后下压,注意尽量用后腰,头靠近右腿,还原姿态时,上身要垂直。压左腿时动作相反。 (4)躺身抬前腿、踢前腿:动作做法:准备姿态,绷脚尖直腿躺身,双手小七位。抬前腿的做法:绷右脚慢慢向上抬起,注意力量伸展到脚尖,脚尖领先抬起,落地时要轻。抬左前腿动作相反。踢前腿的做法:在前抬腿的动作基础上加速踢起落下。 (5)侧躺身抬旁腿、踢旁腿:动作做法:准备姿态,绷脚尖双腿并拢,侧躺身,面向7点,左手头顶伸直,右手屈肘撑地。抬旁腿的做法:右腿绷直慢慢抬起,抬腿时右腿背对右耳。踢旁腿做法:同抬旁腿的路线,向耳旁快速踢起。左腿动作同右腿相反。 (6)跪抬后腿、踢后腿:动作做法:准备姿态,双腿跪地,上身稍前倾,双手撑地。抬右后腿做法:右腿向后伸直绷脚尖,慢慢抬起,注意抬腿时开胯、用腰、脚尖领先上抬。左腿动作相反。踢右后腿做法:在抬后腿的基础上,快速后踢。 ※训练要求: 腿的训练要保持姿态的准确性。压腿要注意直膝。身体要伸直,头手尽量向脚尖靠近;踢腿注意踢起时要迅猛,落地时要轻缓;旁腿动作注意侧躺身时腰挺直,臀部收紧,不可低头,翘臀。 3、腰——上腰(胸腰)、旁腰、中腰 (1)坐顶上腰:动作做法:准备姿态,绑脚并腿坐,上身垂直,手指尖体侧着地。做法:头、颈、肩、胸腰尽力向后下。

级舞蹈课程教案教学提纲

14 级2、 3 班2016 秋季 幼儿舞蹈课程教案 压腿(前、旁) 一、教学目标;新学期,从恢复他们最基本的柔韧度开始。 二、教学重难点:重点在于保持压腿的姿态,养成吃苦耐劳的品性, 难也难在坚持不懈。 三、教学方法:说教法、示范法 四、课时:两课时 五、教具;舞蹈教室音响鼓具 六、教学过程: 1、整对集合;师生问好,清点人数并做上课安排。 2、热身;全班人围圈跑步,热身,然后在中间站好,老师在前面带引学生

做各个部位的活动(特别是在冬季,一定要让学生充分的活动开,才能进行接下来的课程,以防受伤) 3. 传导新课;告诉学生为什么耍压腿的原因,乐腿主耍是训练腿的软度、柔韧性、和胯的开度,只有腿的软度好动作才会轻盈,舞姿 技巧才会丰富。而压腿也是一个持之以恒的练习,我们只有不断地去磨它,不断的去拉它,我们才能达到一个训练的目的。 4、教授新课; 前腿;准备姿态,右脚放在把杆上左手扶着把杆,右手背在屁股上,双腿伸直,眼睛前四拍不动,后四拍右手经过下弧线从身旁伸直到头顶的位置,称为芭蕾三位手,保持姿态不动,后背切勿松散,然后往下压正腿,尽量用自己的肚子去贴大腿,手指尖往脚尖远处够,后背伸直,四拍往下压,四拍起来,起来手就不发放下去了,在芭蕾三位手上保持不动,然后又往下压,重复刚才的动作, 最后双手抱住右脚的脚后跟,保持20秒不动。换反面,压左正腿,一样的要求。 旁腿;压旁腿是在压前腿的基础上,身体经把离向后转换手扶把脚 在身体后面,向旁压腿时应注意用身体的后背缘去贴大腿手去找脚 背。老师边示范边讲解,节奏与前腿的一样。 七、结束; 整队集合,做课堂总结,并要求学生在每日清晨自己主动坚持压腿,韧带才 会越压越松。 站姿、坐姿训练

高中音乐舞蹈教案

高中音乐舞蹈教案 【篇一:高中音乐舞蹈教案】 一、教学目标: 1、能基本掌握蒙古族舞蹈的基本舞姿和动作韵律,并主动探索蒙古 族舞蹈与其文化和生活的关系。 2、通过视听相结合的欣赏方法,欣赏蒙古族舞蹈和音乐作品,能用 所学会的动作结合有关音乐或视频片段创编一个舞蹈组合。 3、引导学生感受蒙古族舞蹈的美感和魅力,培养和激发学生对中国 少数民族舞蹈的兴趣和关注。 二、教学重、难点: 重点:初步掌握蒙古族舞蹈的基本动作和韵律,并通过学习和实践 探究蒙古族舞蹈的特点。 难点:用所学会的动作结合有关音乐或视频片段创编一个舞蹈组合。激发学生学习舞蹈的兴趣,克服学生对少数民族舞蹈冷漠排斥的心 理情绪。 三、教学方法: 演示法、讨论分析法、体验法、实践法 四、教学准备: 1、课前请学生们搜集有关蒙古族服饰与美食等方面的资料。 2、多媒体课件教学。 3、舞蹈服装、道具。 五、教学设计: 在民族民间舞蹈的学习中,其风格特点的把握非常重要,本课是以 通过探究文化生活与舞蹈的关系来进行基本动作的学习。也就是说,不是为了学习动作而学习舞蹈,而是通过对其文化生活的了解联系 到舞蹈动作的学习,使学生理解为什么要这样做,以便他们更加迅速、准确的把握舞蹈风格,并为后面的自主创编打下基础。 本课以学生主动联想实践来学习舞蹈动作为出发点,教师起辅助、 启发作用,与学生们一起探究蒙古族舞蹈动作,并在欣赏作品后讨论,归纳其舞蹈风格特点。在创编环节中,既让学生的主观能动性 体现出来,同时又体验了舞蹈的乐趣。 本课拓展延伸到当代中学生应该如何继承和发扬中国少数民族民间 舞这一话题上,充分的体现了高中生对民族舞蹈的关注度问题,更 加让人值得反思,同时也提升了高中音乐课的价值内涵。

舞蹈课教案

第一课勾绷脚练习 第一课时 教学目标: 1、知识目标:通过组合训练,让学生掌握“双勾脚”、“双绷脚”、 “屈膝勾脚外旋”、“绷脚内旋”“交替勾绷脚”等的做法及名称。 2、技能目标:通过舞蹈基础性训练组合让学生能够较好的做到上身 直立、勾绷脚组合动作规范。 3、情感目标:培养学生脚部灵活性及协调能力,舞蹈时初步具有乐 感。 教学重难点: 1、舞蹈基础性训练的规范性。 2、勾绷脚和身体的配合 教学方法: 说教法、模仿法 课时: 四课时 教具: 舞蹈教室 教学过程: 一、整队集合,教师清点人数,师生问好 二、准备部分 软开度练习 1,全身放松组合练习(要求:动作最大限度的伸展) 2,压肩练习(要求:膝盖直立,后背平直拉伸,双手与肩同宽,肩部放松)3,腰的练习(要求:动作连贯,呼吸匀称,顶腰时要一节一节往上走,顶到最大限度,以达到腰的训练) 4,压腿练习(要求:双腿伸直,挺腰,收跨,压腿时做到从大腿根断开,用腹部贴大腿) 5,压垮练习(要求:后背平直,脊柱最大限度拉伸) 6,立半脚尖(要求:五指留在地板上,双腿直立) 三、基础部分

《勾绷脚》组合 双绷脚 动作:正部位伸腿坐,双脚并拢,脚背脚尖往下绷。 要求:绷脚时脚背最大限度伸展,与小腿呈优美的弧线。 组织教法: 1)教师示范讲解双绷脚的做法 2)教师带领学生集体练习 3)教师纠正学生动作,讲解动作的规格要领 4)学生自己做动作 双勾脚 动作:绷脚准备,用脚尖带着整个脚往小腿方向勾。 要求:脚后跟最大限度伸展,脚背与小腿形成小于90°的角。 组织教法: 1)教师示范讲解双勾脚的做法 2)教师带领学生集体练习 3)教师纠正学生动作,讲解动作的规格要领 4)学生自己做动作 , 四、结束 1,教师总结本节课内容 2,宣布下节课内容

高中音乐-现代舞-教学设计

篇一:高中音乐教案:《舞蹈音乐》教案模板 高中音乐教案:《舞蹈音乐》教案模板 舞蹈音乐一、学科:艺术欣赏 二、教学内容:舞蹈音乐 三、课型:视听结合欣赏课 四、教具:磁带、录像带、vcd、dvd 。 五、教学目的:通过视听相结合的欣赏方法,让学生了解在欣赏舞蹈作品时,通过“听觉” 和“视觉”共同来完成作品欣赏,并了解音乐对舞蹈表演起到烘托作用、渲染作用、点缀作用 从而起到对舞蹈内容的深化作用,并从中了解世界多元舞蹈音乐文化。 六、教学过程: (一) 导入新课 放片段无音乐的舞蹈录像《多彩的脚铃》,(cl37)然后再放带音乐的舞蹈录像《多彩的脚铃》。 问题:1、你们看了这段录象后,你觉得舞蹈能离开音乐吗?2、那么你们认为音乐在舞蹈中 能起到怎样的作用呢?p29(音乐对舞蹈起到烘托作用、渲染作用、点缀作用) (二) 艺术性的民间舞 我们知道在音乐中有古典音乐、民族音乐、流行音乐之分,而在舞蹈中分为民族舞、芭蕾舞、现代舞,下面,我们分别来欣赏这些舞蹈,先来欣赏经艺术家们加工、提炼、整理的艺术性的民间舞 1、《洗衣歌》 先请大家看书上的详细介绍(p30、31),并熟悉音乐主题。 请同学视听这个舞蹈的片段。vcd/3 篇二:高中音乐鉴赏《舞蹈篇》教案 《绚丽的世界音乐——舞蹈篇》 教材分析 德国现代舞蹈艺术家玛丽·魏格曼说:“舞蹈是表现人生命的情调的一种活生生的语言。”这“生命的情调”就是“借身体动作以表达思想感情”(邓肯语),这“活生生的语言”就是以人 体为媒介的动作姿态。“绚丽的世界音乐——舞蹈篇”教材选择了巴西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈、印度尼西亚凯旋舞、非洲方族舞、印第安丰收舞等舞蹈形式,引导学生感受并体验世界各地的舞蹈特点及舞曲的音乐特点,了解其产生的历史文化背景以及社会艺术价值,从而能够理解并尊重多元的世界文化,形成多元的世界观。 学情分析 学生们对丰富多彩的舞蹈形式具有浓厚的兴趣,尤其是桑巴、探戈、踢踏等舞蹈形式,但是 又知之甚少。因此,在本课的教学设计中,注重学生的兴趣点,设置丰富的活动,引导学生充分参与,深刻感知舞蹈的艺术魅力;同时,详细介绍世界各地的舞蹈特点及舞曲的音乐特点,了解其产生的历史文化背景以及社会艺术价值。 教学目标: 情感目标:让学生对世界音乐产生兴趣,积极投入情感,能以积极的态度主动了解世界舞蹈 音乐,并进行相关的学习与体验活动。 知识目标:初步了解巴西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈舞蹈的特点及舞曲的音乐特点,了解其产生的历史文化背景及社会艺术价值。 技能目标:学会从节奏入手赏析音乐的方法。掌握探戈舞曲的节奏特点并接触世界各地的民 间舞蹈,能对舞蹈的社会功能作出自己的见解。 教学内容:1.初步了解巴西桑巴特点及舞曲的音乐特点; 2.初步了解西班牙弗拉门戈特点及舞曲的音乐特点; 3.初步了解阿根廷探戈舞蹈的特点及舞曲的音乐特点。

舞蹈欣赏课教案

舞蹈欣赏课教案 教学内容:形体训练 教学目的:从整体上训练学生,克服身体的自然状态,获得正确的直立感,发展舞蹈动作的协调性、灵活性、节奏感,训练学生动作时所需的软度、力度、开度。 教学重点:压前、旁腿 教具准备:录音机 教学过程: (一)师生问好 学生依次站在把杆前做准备。慢三音乐伴奏,1-4小节师生 面对面站好,5-8小节:摊手,上步,问好。 (二)1、师:我们中国有句俗话:坐如钟、站如松、行如风,说明了一个的体态是非常重要的,那么今天,我想问大家一个问题:舞蹈当中的站立有什么要求? 生:肌肉收紧,膝盖夹紧,立腰、收腹、展肩等 师:(找一名学生作示范讲解)两腿脚跟相靠十个脚趾用力抓地,两腿夹紧,大腿内侧外旋,收腹、收臀,立腰,下巴微抬,眼睛平视前方。 开音乐,学生双手扶把,按照要求训练站立,启发想象力(如:我的眼前出现了一幅美丽的画面,我亭亭玉立,等) 音乐的第一遍,双手扶把,面向把杆,一位脚。 音乐第二遍,一位立半脚尖,保持状态,双手离开把杆,慢慢打开至七位,掌握好重心。 (此组合可以训练学生良好的体态,克服自然生活中的毛病) 2、“蹲”组合 师:蹲使双腿的曲伸训练,是促使大腿外开并锻炼大腿、小腿及脚上的肌肉及肌腱的,同时训练跟健的软度和力度。

找一名学生示范讲解:单手扶把(身体侧对把杆,离把约一脚远,扶把手放在身体稍前一点),脚一位,整个身体犹如被紧紧夹在两个平面当中,头上犹如重物下压被迫下蹲,但又要往上顶重物的感觉,直立时要有往上顶的感觉,这就是内在的对抗性力量。 合音乐(正、反面) 要求:A、下蹲到底和往上起来的时间是一样的,并且要均匀、连贯、柔韧。 B、下蹲时绝对不要撅臀部 C、下蹲时,脚跟不宜长久离地,再往上起的时候,先落脚后跟。 3、师:擦地是整个腿力量训练的基础动作,这个动作主要训练整个腿及脚腕、脚背的力量,增强肌肉的能力。 准备姿势:单手扶把一位脚,另手一位(前奏手打开至七位) 前擦地:重心在主力腿上,动力腿绷脚向前擦出,脚跟往前顶,脚跟、脚心、脚掌逐次离开地面,成脚尖点地,脚尖和主力腿成一条直线,然后按原线有脚尖往回领收回原位。 旁擦地:开始全脚着地,随着距离增大又依次脚跟、脚心、脚掌离开地面,脚背向外用力绷脚尖着地,收回时又一次脚掌、脚心、脚跟、全脚着地,擦地收回。 后擦地:动力腿向后擦出,脚尖先走,与主力腿脚跟成一直线,然后用脚跟带动,由脚尖、脚掌到全脚擦地收回。 (合音乐,正反面) 3、压前腿(重点) 师:压腿主要是训练腿的软度、柔韧性、和胯的开度,只有腿的软度好,动作才会轻盈,舞姿技巧才会丰富。而压腿也是一个持之以恒的练习,我们只有不断地去磨它,不断的去拉它,我们才能达到一个训练的目的。 准备姿态:单手扶把,另手一位,身体半侧向里对把杆,三位脚。 前奏:把外腿经吸腿后向上伸直,用脚跟放在把杆上,绷脚外开,手由一位经二位打开至七位。 第一遍音乐:重心在主力腿上,两腿伸直,动力腿绷脚外开,立腰,不动。 第二、三、四遍音乐:由第二遍音乐开始,七位手转为三位,上身保持正直对准动力腿下压,用小腹去贴大腿,跨往前提垂直大腿,收去够脚背,4拍落,4拍起。

高中舞蹈教学计划3篇

高中舞蹈教学计划3篇 篇一:舞蹈教学计划 舞蹈教学计划 (2015—2016学年度第二学期) 王茜 教学设计理念: 舞蹈,是一门综合的富于动感的艺术,舞蹈教学是根据学生 身心发展的要求,通过训练和表演,锻炼学生身体,发展身体素 质质,提高学生的动作协调性和动作美感,同时陶冶学生的情操,对学生进行思想教育和审美教育,培养学生讲文明、懂礼貌、爱 集体、守纪律的好品格和团结协作的群体意识。 教学设计特色: 小学自主合作舞蹈教学模式就是在课外音乐活动中以教师为 主导,学生为主体,合作创编为主线,让学生在掌握一定舞蹈基 本动作和初步具备对音乐的感受能力后,根据自己对音乐的理解 和感受,通过小组讨论、组际交流的形式,集思广益共同为歌曲 或音乐形象较鲜明的乐曲创编动作及队形。使学生在自主愉悦的 气氛中,闻乐而动,闻歌起舞,在“练中逐步感知音乐语言,在“乐”中掌握基础知识、基本技能,在“动”中发展身体各个部 位之间的协调性。通过热烈活跃、自主合作的教学活动,使学生 的视觉、听觉、肤觉,运动得到充分协调均衡的发展,这部仅有

利于培养学生肤觉运动得到协调均衡的发展对舞蹈的兴趣,还进一步增强了群体协作的意识,促进学生对音乐的感受力,开发学生的想象力、表现力和创造能力,全面整体性地提高学生舞蹈艺术素质。 舞蹈教学计划与内容: 1.培养学生对音乐舞蹈的兴趣和节奏感。 2.发展学生的感受力,记忆力、想象力和表现力。 3.能随音乐协调地做形体动作,知道其名称。 4.培养学生与同伴友好相处,竞争.合作的个性。 5.基本功训练与芭蕾基础训练与古典舞声韵训练。 6.根据学生训练编排舞蹈组合与元旦晚会开场舞的编排. 学情分析: 我所带领的舞蹈班是高中低年级,舞蹈基础一般,身体协调性及舞蹈表现力均差,所以,我所设计的教学环节以先调动学生的积极性为主,只有学生先参与进来,才能实现教学的有效性,在此基础上,弱化动作知识点,强化舞蹈感觉,突出重点。在整个教学过程中以学生看、练、想、跳为主,教师的示范、激发、启发、点拨为辅,充分体现学生的主体地位,使学生获得本我的学习体会和能力。 教学目标: 1、使学生掌握舞蹈的基本体态、基本动作。 2、了解舞蹈艺术的基本特点,引导学生对舞蹈艺术产生浓厚

舞蹈课《学猫叫》教学设计

《学猫叫》舞蹈律动教学设计 汕头市存心特殊教育学校授课老师:郑明慧 一、课型:舞蹈律动课 二、学情分析 1、选材上,针对学生喜欢明快、新颖、朗朗上口的音乐,确定 《学猫叫》这首歌舞,对学生有吸引力。富有节奏感,易接受。 2、根据智障学生的年龄特点和身体条件的情况,对他们的舞蹈动作的要求不宜过高。而是把重点放在培养学生的兴趣爱好,让他们真正喜欢舞蹈。 3、在教学过程中要采用分解动作进行教学,通过老师的动作的示范,结合生动有趣的言语引导,让学生轻松明了的进行动作模仿学习。采用正面教育,多进行表扬,以点带面。 三、学生分析 苏祺:女,唐氏综合征,轻中度智力障碍,性格开朗爱说话,形体较为呆板,动作协调和节奏感良好,自我表现欲望强,课堂纪律有点松散,需要教师不时提醒,会积极主动参与课堂。 子篙,男,轻中度智力障碍,性格温和内向,协调能力一般,节奏感较差,对舞蹈有兴趣,喜欢老师关注并鼓励他,能积极主动参与课堂。辛泓,女,唐氏综合症,轻中度智力障碍,动作协调较好,节奏感稍差,自我表现欲望强,比较骄傲自大,容易耍小脾气,能积极主动参与课堂学习。

正生,男, 语言有障碍,沟通较困难,协调能力和节奏感较好,音乐天赋很好,对舞蹈没有兴趣,能积极主动参与课堂。 冬妍:女,唐氏综合症,轻中度智力障碍,性格温和较为害羞,动作协调和节奏感较好,模仿能力好,对舞蹈有很浓的兴趣。 少龙:男,轻中度智力障碍,性格温和,动作协调和反应能力较差,节奏感稍好,对舞蹈有很浓的兴趣,在课堂中能认真且集中精神学习。燕娜:女,轻中度智力障碍,性格开朗,上课集中力较好,对不解的问题能及时提问,反应能力较差,肢体动作较为僵硬,节奏感较差。 佳慧:女,唐氏综合症,轻中度智力障碍,性格较敏感,有点小骄傲,喜欢在众人面前展现自己,舞蹈协调能力很好,喜欢律动舞蹈,上课态度积极。 晓彬:男,肢体协调较差,爱表现自己,课堂纪律有点松散,需要教师不时提醒。 少彬:男,唐氏综合症,中度智力障碍,喜爱有节奏的舞蹈,反应能力慢,难以模仿老师的舞蹈动作,喜欢自己跟着音乐律动。 四、教学目标 1、情感态度与价值观:通过《学猫叫》的舞蹈学习,感受舞蹈欢快、风趣和富有韵的情绪,体验舞蹈带来的愉悦的心情。 2、知识与技能:通过听老师讲解,感受歌曲动律,愿意大胆地参与舞蹈和表演,慢慢的协调舞蹈动作。 3、过程与方法:通过集体舞,感受到团结的力量,享受同伴舞蹈的快乐。

高中舞蹈音乐欣赏教案

高中舞蹈音乐欣赏教案 【篇一:高中音乐,现代舞,教学设计】 篇一:高中音乐教案:《舞蹈音乐》教案模板 高中音乐教案:《舞蹈音乐》教案模板 舞蹈音乐一、学科:艺术欣赏 二、教学内容:舞蹈音乐 三、课型:视听结合欣赏课 四、教具:磁带、录像带、vcd、dvd 。 五、教学目的:通过视听相结合的欣赏方法,让学生了解在欣赏舞 蹈作品时,通过“听觉”和“视觉”共同来完成作品欣赏,并了解音乐 对舞蹈表演起到烘托作用、渲染作用、点缀作用从而起到对舞蹈内 容的深化作用,并从中了解世界多元舞蹈音乐文化。 六、教学过程: (一) 导入新课 放片段无音乐的舞蹈录像《多彩的脚铃》(cl37),然后再放带音 乐的舞蹈录像《多彩的脚铃》。问题:1、你们看了这段录象后, 你觉得舞蹈能离开音乐吗?2、那么你们认为音乐在舞蹈中能起到怎 样的作用呢?p29(音乐对舞蹈起到烘托作用、渲染作用、点缀作用) (二) 艺术性的民间舞 我们知道在音乐中有古典音乐、民族音乐、流行音乐之分,而在舞 蹈中分为民族舞、芭蕾舞、现代舞,下面,我们分别来欣赏这些舞蹈,先来欣赏经艺术家们加工、提炼、整理的艺术性的民间舞 1、《洗衣歌》 先请大家看书上的详细介绍(p30、31),并熟悉音乐主题。 请同学视听这个舞蹈的片段。vcd/3 篇二:高中音乐鉴赏《舞蹈篇》教案 《绚丽的世界音乐——舞蹈篇》 教材分析 体为媒介的动作姿态。“绚丽的世界音乐——舞蹈篇”教材选择了巴 西桑巴、西班牙弗拉门戈、阿根廷探戈、印度尼西亚凯旋舞、非洲 方族舞、印第安丰收舞等舞蹈形式,引导学生感受并体验世界各地 的舞蹈特点及舞曲的音乐特点,了解其产生的历史文化背景以及社 会艺术价值,从而能够理解并尊重多元的世界文化,形成多元的世 界观。

高二音乐与舞蹈教案

高二音乐与舞蹈教案 【篇一:高二音乐_东西方的不同舞蹈教案】 教学内容 1)教学内容所属模块:音乐与舞蹈 2)年级:高二年级 3)所用教材出版单位:湖南文艺出版社 4)学时数:45分钟 二、教学设计 6.东西方的不同舞蹈 ——含蓄隽永的中国古典舞飘逸舒展的古典芭蕾 教学目标:1、了解中国古典舞,西方芭蕾舞的相关知识,提高学生对舞蹈兴趣 2、能初步掌握古典舞、芭蕾的手型、手位 3、通过学习,激发学生对本国舞蹈艺术的热爱和对国外舞蹈艺术的尊重 重点难点:中国古典舞与西方芭蕾舞的各个特征比较及手形手位的学习 教学用具:多媒体课件 一、导入 (出示课件)分别展示图片《飞天》及《天鹅湖》 提问:同学们还记得这是什么节目吗? 生答: 老师简要介绍2008年春晚精彩古典舞蹈《飞天》及芭蕾舞剧《天鹅湖》,并引出课题,东西方的不同舞蹈——含蓄隽永的中国古典舞飘逸舒展的古典芭蕾 二、含蓄隽永的中国古典舞 1、(欣赏一) 教师的现场show 设问:这是什么类型的舞蹈? 师表演舞蹈《新娘》之后提出刚才的问题 生答:?? 师:这个舞蹈有什么特点呢? 生答:?? (出示课件)引出古典舞的概念以及四个要素:

古典舞概念——在民族民间舞蹈的基础上,经过历代专业舞蹈工作者 的整理、提炼、加工,并在长期的艺术实践中流传下来,具有一定典范 意义和古典风格特点的舞蹈. 古典舞的四个要素: 形:做动作时的外部形态 神:做动作时的眼神、表情和内在韵味 劲:做动作时所用力气的大小 律:就是一个动作的规律 古典舞很注重身体和四肢的感受(即内心的感觉),还有气息的运用,做动作时要连续不断,做到快而不乱,慢而不断。 2、(欣赏二) 欣赏中国古典舞蹈《踏歌》 (出示课件)初次欣赏古典舞蹈《踏歌》:(该舞蹈曾于1998年获 首届中国舞蹈“荷花奖”作品金奖,编导:孙颖,表演:北京舞蹈学院) 杨柳青青江水平,闻郎江上踏歌声。东边日出西边雨,道是无晴却 有晴。 设问:该作品有什么特点? (出示课件)此舞蹈特点:踏地为节;联袂而舞;边舞边歌。 再次欣赏,启发学生从体态、神情、舞姿等方面分析古典舞的特点. 3、师生全面分析中国古典舞的特点 (出示课件)“曲、抒、圆、倾” a、圆形的艺术 云手圆场步穿胸刺肋等运动的路线是遵循圆弧形的规律 b、形神兼备 眼神训练 (这一点源于戏曲,强调“手到、眼到、步到、身到”) c、刚柔相济 男女亮相(刚柔动静统一,动作讲究起伏跌宕,有动有静,在行云 流水般的动作中穿插“亮相”并以刚柔相济,具有韧性著称) 4、体验 学习中国古典舞的基本手形、手位 女手形:兰花手(四指挺直微向上翘,中指前挺,拇指贴向中指) 兰花指 空心拳 男手形:虎口掌(四指微分开,虎口张开,指上翘,掌的外侧用力)

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