古典诗词鉴赏：卓文君《白头吟》赏析白头吟
卓文君
皑如山上雪，皎若云间月。闻君有两意，故来相决绝。
今日斗酒会，明旦沟水头。躞蹀御沟上，沟水东西流。
凄凄复凄凄，嫁娶不须啼。愿得一心人，白头不相离。
竹竿何袅袅，鱼尾何簁簁！男儿重意气，何用钱刀为！
【译文】
爱情应该像山上的雪一般纯洁，像云间月亮一样光明。
听说你怀有二心，所以来与你决裂。
今日犹如最后的聚会，明日便将分手沟头。
我缓缓的移动脚步沿沟走去，过去的生活宛如沟水东流，一去不返。
当初我毅然离家随君远去，就不像一般女孩凄凄啼哭。
满以为嫁了一个情意专心的称心郎，可以相爱到老永远幸福了。
男女情投意合就像钓竿那样轻细柔长，鱼儿那样活波可爱。
男子应当以情意为重，失去了真诚的爱情是任何钱财珍宝都无法补偿的。
【注释】
皑、皎：都是白。
两意：就是二心（和下文一心相对），指情变。
决：别。斗：盛酒的器具。这两句是说今天置酒作最后的聚会，明早沟边分手。
躞蹀：（xi
di）小步行走貌。御沟：流经御苑或环绕宫墙的沟。东西流，即东流。东西是偏义复词。这里偏用东字的意义。以上二句是设想别后在沟边独行，过去的爱情生活将如沟水东流，一去不返。
这句话连下两句是说嫁女不须啼哭，只要嫁得一心人，白头到老，别和我一样，那就好了。
竹竿：指钓竿。袅袅：动摇貌。
簁簁（音筛）：形容鱼尾象濡湿的羽毛。在中国歌谣里钓鱼是男女求偶的象征隐语。这里用隐语表示男女相爱的幸福。
意气：这里指感情、恩义。钱刀：古时的钱有铸成马刀形的，叫做刀钱。所以钱又称为钱刀。
【解析】
这首诗未必是汉代的才女卓文君所作，也有可能是后人杜撰。据传说，司马相如发迹后，渐渐耽于逸乐、日日周旋在脂粉堆里，直至欲纳茂陵女子为妾。卓文君忍无可忍，因之作了这首《白头吟》，呈递相如。随诗并附书曰：春华竞芳，五色凌素，琴尚在御，而新声代故！锦水有鸳，汉宫有水，彼物而新，嗟世之人兮，瞀于淫而不悟！
朱弦断，明镜缺，朝露晞，芳时歇，白头吟，伤离别，努力加餐勿念妾，锦水汤汤，与君长诀！
据传司马相如阅毕这一诗一书后，忆及当年恩爱，遂绝纳妾之念，夫妇和好如初。
司马相如给妻子送出了一封十三字的信：一二三四五六七八九十百千万。聪明的卓文君读后，泪流满面。一行数字中唯独少了一个亿，无亿岂不是表示夫君对自己无意的暗示，已毫无留念？怀着十分悲痛的心情，回了一封《怨郎诗》。
一别之后，二地相悬。只说三四月，谁知五六年。七弦琴无心弹，八行字无可传（八行
书无可传），九连环从中折断，十里长亭望眼欲穿。百思念，千系念，万般无奈把郎怨（万般无奈把君怨）。万语千言说不完，百无聊赖十依栏。九重九登高看孤雁，八月仲秋月圆人不圆。七月半，秉烛烧香问苍天，六月伏天人人摇扇我心寒。五月石榴似火红，偏遇阵阵冷雨浇花端。四月枇杷未黄，我欲对镜心意乱。急匆匆，三月桃花随水，飘零零，二月风筝线儿断。噫，郎呀郎，巴不得下一世，你为女来我做男。
司马相如看完妻子的信，不禁惊叹妻子之才华横溢。遥想昔日夫妻恩爱之情，羞愧万分，从此不再提遗妻纳妾之事。但值得注意的是，司马相如的一切财产均卓文君。若是文君要和他离婚，只怕是他又要过贫穷的生活。当初的琴挑文君，动机也很值得怀疑，也许是司马相如与好友策划的。
但也有另一说，十三字信与《怨郎诗》并非司马相如与卓文君之间真实的事情，只是一种民间的司马相如现象（哈尔滨教授
王立《百家讲坛-汉武帝》）。
白头吟究竟是不是文君写的，并没有十分确切的记载，关于他的出处只是葛洪的西京杂记上有记载，西京杂记类似现在的小说。当时的乐府诗没有把白头吟的写成卓文君，后来编录及整理的也没有。
【鉴赏】
这是一首汉乐府民歌，它巧妙地通过抒情主人公的言行，塑造了一个个性爽朗、感情强烈的女性形象。既真实的刻画了女主人公心倾意烦、思虑万千的神情状态，同时也显示了她思想的冷静和周密。
原诗中的皑如山上雪，皎若云间月：这两句是卓文君自喻其人格纯洁如白玉。皑：白色，通常用来形容雪的洁白。皎：皎洁，通常用以形容月光，洁白光明的意思，但也不专指月光，如《诗经·小雅》有皎如白驹之句。闻君有两意：两意，指两条心。说的是司马相如另有所爱——欲纳茂陵女为妾。竹竿何嫋嫋，鱼尾何簁簁：诗人用竹竿尾的摇动和鱼尾的摇动来形容意志、爱情不坚定。钱刀：古时使用的铜钱形状似刀，故叫做钱刀。这里指爱情不是金钱能买到的。
文君的《白头吟》，一首民歌式的轻浅明亮，像一把匕首爽亮地亮在她和司马相如之间。她指责他的负心移情，戳破他虚伪尴尬的面具——朱弦断，明镜缺，朝露晞，芳时歇。她连用四个排比来追拟彼此之间行将断绝的恩情。
她不悲啼；连指责，亦心思清明；而又说努力加餐勿念妾，既表明态度，又为彼此留了回旋余地。她明白自己仍爱他，其实不想失去他，所以不忘表白自己的深情。这是聪明女子聪明做法。
我心底还是关爱着你的，希望你离开我之后依然可以衣食无忧，不要有怀念的意思。只是闻君有两意，故来相决绝。你若要分手，我绝不纠缠。斩断情丝的截决不是没有。甚至可以男婚女嫁两不相干。
她并不是一味隐忍、只懂得哭泣的女人。像和一个人白头到老的愿望简单质朴，并不是过分的奢望。所以如果你做不到，就请离开。
女子少有的决绝之美，毫无顾忌地从她的身体内迸发出来。这种美为世所稀。自她之后，女子的决绝竟也成了一种壮烈的美。
锦水汤汤，与君长诀！
这是最后的一搏，如果他不回头，她就放手。
他回来了，白头安老，再离不开。
文君，他用尽最后的声音唤他，轻谧的好象当年，进入她心房时。
那一年，春草重生。
长卿，她看见他闭了眼睛。知道他，永远不能再回来。
可以，从你的身上看透生死，因你的死获得重生的安宁，可是，我确认，不能与你相绝。
长卿，请等待我。
汉朝卓文君和司马相如的恋爱故事是很动人的。据说，司马相如穷困时在临邛富豪卓王孙家作客，在饮宴中偶然见到卓王孙新守寡的女儿文君很美貌，于是弹奏《凤求凰》表达自己的爱慕之情，挑逗文君。文君果为所动，当夜与相如私奔成都。相如是个贫苦文人，生计无着，过了一阵只好同文君回到临邛开个小酒店。就开在卓府对面。卓文君当垆卖酒，卓王孙大为恼怒，不忍爱女抛头露面为人取笑，只好分一部分财产给她。司马相如后来到京城向皇帝献赋，为汉武帝赏识，给他官做。司马相如在京城想娶茂陵女为妾，卓文君听到此消息，写了这首白头吟表示恩情断绝之意。
【赏析】
晋人葛洪《西京杂记》载:司马相如将聘茂陵人女为妾,卓文君作《白头吟》以自绝,相如乃止。但《宋书·乐志》言《白头吟》等并汉世街陌谣讴,即民歌。《玉台新咏》载此诗,题作《皑如山上雪》,则连题目亦与卓氏无关了。《西京杂记》乃小说家言,且相如、文君关系亦未尝至此,故云文君作,显系附会。此诗当属民歌,以女子口吻写其因见弃于用情不专的丈夫而表示出的决绝之辞。
首二句是一篇起兴,言男女爱情应该是纯洁无瑕的,犹如高山的白雪那样一尘不染；应该是光明永恒的,好似云间的月亮皎皎长在。
这不仅是一般人情物理的美好象征,也当是女主人公与其丈夫当初信誓旦旦的见证吧。诚如清人王尧衢云:如雪之洁,如月之明,喻昔日信誓之明也。(《古诗合解》)但也有解为以‘山上雪’,‘云间月’之易消易蔽,比起有两意人。(张玉谷《古诗赏析》)意亦可通。细玩诗意,解为反面起兴,欲抑先扬,似更觉有味。故闻君二句突:既然你对我的爱情已掺上杂质,既然你已心怀二心而不专一持恒,所以我特来同你告别分手,永远断绝我们的关系。
有两意,既与首二句雪月相乖,构成折,又与下文一心人相反,形成对比,前后照应自然,而谴责之意亦彰,揭示出全诗的决绝之旨。今日四句,承上正面写决绝之辞:今天喝杯诀别酒,是我们最后一次聚会,明晨就将在御沟(环绕宫墙的水渠)旁边徘徊(躞蹀)分手,就像御沟中的流水一样分道扬镳了。东西流以渠水分岔而流喻各奔东西；或解作偏义复词,形容爱情如沟水东流,一去不复返了,义亦可通。
凄凄四句忽一笔宕开,言一般女子出嫁,总是悲伤而又悲伤地啼哭,其实这是大可不必的；只要嫁得一个情意专一的男子,白头偕老,永不分离,就算很幸福了。言外之意,自己今日遭到遗弃才最堪凄惨悲伤,这是初嫁女子无法体会到的滋味。泛言他人而暗含自己,辞意婉约而又见顿挫；已临决绝而犹望男方变,感情沉痛而不失温厚。诚如清人张玉谷所评:凄凄四句,脱节暗,盖终冀其变两意为一心而白头相守也。妙在从人家嫁娶时凄凄啼哭,凭空指点一妇人同有之愿,不着已身说,而己身在里许。用笔能于占身分中,留得勾留之意,最为灵警。(《古诗赏析》)堪称深得诗旨。
结尾四句,复用两喻,说明爱情应以双方意气相投为基础,若靠金钱关系,则终难持久,点破前文忽有两意的原故。竹竿,指钓鱼竿；嫋嫋,形容柔长而轻轻摆动的样子；簁簁(shi)即漇漇的假借字,形容鱼尾像沾湿的羽毛。钱刀,即古代刀形钱币,此处泛指金钱。以鱼竿的柔长轻盈摆动和鱼尾的滋润鲜活,比喻男女求偶,两情欢洽。《诗经》这类比兴较多,如《卫风·竹竿》:籊籊竹竿,以钓于淇；岂不尔思,远莫致之。
《毛传》:钓以得鱼,如妇人待礼以成为室家。但此处联下文之意,似又隐含爱情若不以意气(义)相知,仅以香饵诱鱼上钩,恰似只靠金钱引诱,那爱情是靠不住的。故清人朱嘉微评曰:何以得鱼？须芳其饵。若一心人意气自合,何须芳饵为!(《乐府广序》)结句点破男子有两意是因为金钱关系。但究竟是他利用金钱为诱饵去另图新欢呢？还是那位新欢家资颇富,致使这位男子贪图富贵而厌弃糟糠呢？这只有留给读者去猜想了。
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古典诗词鉴赏专业术语归类 一、分清诗歌类别 ◎按格律分： ⑴古体诗(又称古风，是古诗中的自由体诗)， ⑵近体诗（又称今体诗，是古诗中的格律诗，包括律诗(五律、七律) 绝句(五绝、七绝)）， ⑶词（按篇幅长短可分为：小令、中调、长调；按风格流派可分为：豪放、婉约） ⑷曲（包括散曲和杂剧，散曲又包括小令、套曲。） ◎按表达方式分：①叙事诗，②抒情诗，③哲理诗 ◎按作者：文人诗、民间诗（民歌） ◎按题材分：①山水田园②咏物言志③边塞征战④思妇闺怨⑤怀古讽今⑥亲友送行⑦思乡怀远 ⑧忧时伤国⑨雅趣哲理 二、吃准诗歌题材，快速主题定位
古诗词鉴赏大全 一、鉴赏形象 1、人物形象 （1）、问：人物形象有什么特征（塑造了什么样的人物形象） 答：①概括形象特征：本诗塑造了一位的身份形象。 ②结合诗句具体分析（抓关键、点手法） ③塑造人物形象的意义（作用）：寄寓的情感、蕴含的哲理。 （2）人物描写手法（怎样塑造、刻画、描写、表现人物形象的，怎样表现人物情绪的） 正面描写：外貌描写、动作、神态、心理、语言、细节描写（依附于其他描写手法存在）等侧面描写：环境烘托、他人正衬、对比反衬等 借助修辞：比喻、象征等 2、事物形象（咏物诗）（托物言志之物，象征人物品格、理想、情操、） 问：描写（刻画）了什么样的形象？ 答：①概括物象特征 ②结合诗句分析（点手法） ③作用：象征什么样的品格，寄托什么样的情感 常见形象：兰花、菊花、梅花、松柏、竹、蝉、马等（分析总结象征内涵） 常用手法：比喻、拟人、借代、对比、反衬、等（描写物） 象征、借物抒怀、托物言志（抒发情） 3、景物形象： （1）、意象：(蕴含诗人情感（意）的景物形象，在诗词中设有几个意象、名词。) 积累常见传统意象 1）◆考查意象 答题步骤： 第一步，找到相关诗句，识别诗歌意象，并根据诗中诗句或体现景物特点的关键词语概括意象特点； 第二步，结合诗歌主旨分析诗人为什么要写这意象； 第三步，指出描绘意象的作用或效果。（营造意境、渲染氛围、奠定基调、表达情感） 2）◆意象作用（见创新大课堂、核心突破） ①渲染气氛，营造意境，奠定基调 ②为人物活动提供背景 ③表情达意，表达作者情感 ④象征衬托人物品格节操（多在咏物诗中） ⑤结构上的线索作用（贯穿始终） （2）、意境 问：描绘了什么样的画面（图画、景象）、描绘的景象（环境）有什么特点。营造了什么样的意境（氛围） 答：①概括特点：（最少用两个答题术语）
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又送客观。司马相如初入长安，题市门曰：‘不乘赤车驷马，不过汝下也。”大人作：指《大人赋》，此赋为司马相如迎合汉武帝好求仙而作，武帝读后大悦，”飘飘有凌云之气，似游天地之间意。”姝子：美女。妹，佳丽也。“五起”句：谓文君终夜未眠。五起：五更而起。鸡三唱：《汉书》：鸡三唱，天平明。杞梁妻：春秋齐大夫杞梁之妻。杞梁，名殖（一作“植”）。齐庄公四年，齐袭莒，杞梁战死，其妻迎丧于郊，哭甚哀，遇者挥涕，城为之崩。据《古今注》载：“《杞梁妻》，杞植妻妹明月所作也。杞植战死，妻叹曰：‘上则无父，中则无夫，下则无子，生人之苦至矣。’乃抗声长哭，杞都城感之而颓，遂投水而死。其妹悲其姊之贞操，乃为作歌，名曰《杞梁妻》焉。梁，植字也。”鹔（ù）鹴（huān）裘：司马相如之裘衣。《西京杂记》：司马相如初与卓文君还成都，居贫愁懑，以所著鹔鸘裘就市人杨昌贳酒，与文君为欢。秦楼镜：《西京杂记》：咸阳宫有方镜，广四尺，高五尺九寸，表里有明。人直来照之，影则倒见。以手扪心而来，则见肠胃五脏，历然无碍。人有疾病在内，则掩心而照之，则知病之所在。又女子有邪心，则胆张心动。始皇常以照宫人，胆张心动者则杀之。照井：古代穷人无镜，则以井照影也。可怜：犹可爱也。却：副词，还，再。李商隐《夜雨寄北》诗：何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。【翻译】锦水的碧流从东流过，波中有一对鸳鸯在相戏相随。它们在汉宫的树下结巢，在秦地的草中嬉戏。司马相如离开蜀地前往长安谒见汉武帝，当了天官，坐着赤车驷马，好不风光。皇上一见司马相如所作的《大人赋》，便飘
古典诗词鉴赏方法与技巧古典诗文 07-27 1101 古典诗词鉴赏方法与技巧 1、从题目认识类型（题为文眼） 2、从了解背景（论世知人) 3、从字面读出感觉 4、从注释破解难点 5、从题干得到启示 6、从首联找到特点 7、从尾联参透主旨（卒章显志） 8、从景物把握情感（问情看景）
待储光羲不至[唐]王维 重门朝已启，起坐听车声。 要欲闻清佩，方将出户迎。 晚钟鸣上苑，疏雨过春城。 了自不相顾，临堂空复情。 [注]要欲：好像。了自：已经明了。空复情：自多情。 （1）根据什么判断友人储光羲不会再来看望自己？请结合作品作简要分析. 答从颈联可知,一是天色已晚,二是下起了细雨。 （2）全诗表达了一种什么样的感情？是通过哪些具体细节来表达这种感情的？ 答：全诗表达了盼望好友到来而朋友未到的期盼和失落之情。清早就已经打开层层的屋门,或立或坐都在倾听有没有友人车子到来的声音,以为听到了友人身上玉佩的清脆响声，正要出门去迎接，哪知却原来是自己弄错了。 待储光羲不至①[唐]王维② 重门朝已启，起坐听车声。⑥ 要欲闻清佩，方将出户迎。 晚钟鸣上苑，疏雨过春城。⑧ 了自不相顾，临堂空复情。③⑦ ④[注]要欲：好像。了自：已经明了。空复情：自多情。 ①看题②看③看字面④看注解⑤看题干⑥看首联⑦看尾联⑧看写景 古诗鉴赏步骤 一、写了什么内容（意象、意境） 二、为什么写这些内容（背景、感情） 三、怎样写这些内容（手法、语言） 古诗鉴赏题问答模式 第一种模式分析意境型 提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境？ 提问变体：这首诗描绘了一幅怎样的画面？表达了诗人怎样的思想感情？ 解答分析：这是一种最常见的题型。所谓意境，它包括景、情、境三个方面。答题时三方面缺一不可。 例一山居秋暝王维 空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。 苏轼在《东坡志林》中评价王维的诗“诗中有画”，以这首诗为例，说说王维画出了怎样的意境。 答题提示： 答题时应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想像加以再创造，语言力求优美。 答题示例：
浅谈古典诗词鉴赏中的虚和实 虚实理论原本是一对哲学范畴，但在我国艺术创作和艺术评论中，这一理论却被广泛运用。宗白华先生在《中国艺术表现里的虚和实》一文中对中国的戏曲、绘画、书法、建筑、印章、舞蹈等艺术形式中的虚和实进行了深入的探索。中国的古典文学特别是古典诗词中，存在着大量的虚和实结合的现象。古典诗词中的虚实与其他作用于视觉听觉艺术形式中的虚实有相通之处，但却有许多不同的地方。 一、古典诗词中的虚实与绘画艺术中的空白艺术的关系 空白手法是中国传统绘画艺术中一种常见的表现手法。如八大山人画的鱼，齐白石画的对虾，纸上别无他物，但我们却能感到满眼碧波，画面虽空灵却有韵味。这都是运用了空白的手法，艺术家通过画面上的物象启示观众，充分调动观赏者的想像，重现艺术的美好境界。我国的古典诗词中也有这种现象，如贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”实写作者和童子的对话，而诗人“问”的内容省去了，隐者是什么样子也没有介绍。但我们可以通过想像来补充。这种以实写虚的手法，也可以称之为诗歌中的空白艺术。我国的古典诗歌，语言精练，言简意丰，有许多诗歌都运用了这种空白艺术，特别是以白描手法写景叙事的诗多是如此。虚实结合，从而达到虚实相生的效果。 二、虚实与烘托手法的关系 诗人在刻画人物或描写景物，当难以正面表达或诗人着意追求一种委婉含蓄之美时，常采取侧面描写的方法进行烘托或暗示。引发读者想像，从而引起审美的体验。如《陌上桑》，诗人通过对行者、少年、耕者、锄者失常反应（实）的描写来烘托罗敷的美貌无比（虚）。又如《琵琶行》，诗人三次写到江中的月亮，但描写月亮的目的却是为了烘托人物的感情。“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，烘托了诗人分别之时凄凉的心境。“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”，烘托出琵琶声美妙动人，引人入胜的效果。“去来江口守空船，绕船月明江水寒”，烘托了琵琶女孤独悲伤的心境。景是实，而通过景物烘托出来的情则是虚。这与中国绘画中的渲染烘托有异曲同工之妙。 中国古典诗词中的这两种虚实手法与绘画、戏曲等艺术形式中的虚实手法是相通的，但诗歌作为一种独特的艺术形式，其虚和实的关系还有特殊的表现形式。
白头吟 皑如山上雪，皎若云间月。 闻君有两意，故来相决绝。 今日斗酒会，明旦沟水头。 躞蹀御沟上，沟水东西流。 凄凄复凄凄，嫁娶不须啼。 愿得一人心，白头不相离。 竹竿何袅袅，鱼尾何徙徙。 男儿重义气，何用钱刀为。 翻译：洁白得像山上的白雪跟云间的明月，既然现在你已经心怀二意，所以我决定 要来跟你告别分手，断绝关系，今天在这里设下酒宴作为最后的聚会，明天一早我们就在沟边分手告别。徘徊在御沟之上，看到我们过去的爱情就像沟水一般向东流，一去不复返。嫁女出嫁的时候不需要哭啼，只求嫁到一个有心人，白头到老。鱼竿轻轻摆动显得多么轻柔，鱼尾显得多么滋润鲜活，男子应该重感情，而今为何为了刀钱而抛弃我。 的确，在这首诗中，表达了作者很多内心的感概和想法，纵然不知道这首诗是否是卓文君写的，但可以肯定的是，这首诗很符合卓文君的经历，也反映出了古代女子爱情命运的不幸。首先看看第一句，‘山上雪’‘云间月’描绘的都是一副很美好的的景象，在这里，作者用‘皑如’‘皎若’两个词象征着在她眼里的爱情应该是美好的，是纯洁的，不存在任何污点和瑕疵的，憧憬美好爱情的想法首句就已表现无遗，也跟后面的背叛形成对比。再来看看第二句，首句描写了对美好纯洁的爱情的向往之后，第二句就直接解释与君绝别的原因‘有两意’，这也表现了作者对爱情背叛的坚决抵制。第三句中，设‘酒会’为了明天的分离做好最后的准备，表现了女子对这段感情还是很难割舍。第三句中，‘蹀躞’一词用得好，首先‘蹀躞’是徘徊的意思，从这个词可以看出女主人公对这份感情的惋惜，也表示女主人公面对此种遭遇，万般无奈，犹豫踌躇，试图挽留但又却苦于男子的变心，很大程度表现出女主人公内心的矛盾；而‘沟水东西流’一句则又说感情像东逝的水，一去永远不得返，艰难的决定让女主人公放开心怀，直视现实，对于男子变心之后，两人感情不复存在的事实，女主人公欣然接受，看得出女主人公的胸怀和敢爱敢恨的内心想法。 再来看第四句和第五句，首先描写的是一幅画面，嫁女出嫁的时候，哭哭啼啼表现出对家人的不舍，但是在这里，作者直接说，嫁女不必要去伤心，不必要去哭泣，只要嫁得一个有心的人，愿意与女子白头到老永不相离的的男子，这就是一种幸福，这样的话语，恰恰就是本诗的亮点，这里借用嫁女出嫁的画面，与自己当初出嫁的时候相符合，在感叹自己出嫁时的伤悲的时候，又反衬出女主人公对美好爱情的憧憬，女子要出嫁的决定，对于一个女子来说，是多么重大，每一个女人都希望可以找到自己所可以依靠的男人，白头不相离就是典型的女性强大的内心感情呼唤。一个‘愿’字，充满期待、渴望，但最终怎奈被负心人所抛弃，这也正是古代爱情悲剧故事的代表。 最后四句，借用‘竹竿’、‘鱼尾’作为意象，在古代‘竹竿’、‘鱼尾’这些意象实际上所表示的是男女性朋友之间互表好意，相互倾慕，在一定程度上表示出来的也是对纯真爱情的渴望和向往，最后两句就是本诗的关键，‘义气’一词，意指感情，在作者看来男子应该重视感情，情感的相处和内心的交融是相处之道的重中之重，最后一句，直接点明题目，何以刀钱为，为什么钱财注定会扰乱感情，这让作者陷入沉思，对男子寡情薄意的行为表示失望，更对社会现实产生一种不满的情绪，反对利益主宰人心，对社会现实的直接披露，更大的表达出对男性主权的强烈反抗。
《古典诗词鉴赏》期末复习 考核重点 教材各章节概述 先秦诗歌概述 《诗经》概况 ?《诗经》是我国第一部诗歌总集，成于春秋时代，共收入西周初年至春秋中叶大约五百年间的诗歌305篇。在先秦时代，称作“诗”或“诗三百”，西汉初年始尊为《诗经》。 《诗经》分类 ?根据音乐性质的不同，作品可分为风、雅、颂三类。 ?风，也称国风，即土风，指带有诸候各国地方色彩的乐歌，即各地区的乐调。十五国风160 篇。艺术性比较高，是《诗经》的精华部分。 ?雅，是正的意思，即正声。包括大雅、小雅两部分。诗歌内容多与时政有关。 ?颂，王室宗庙祭祀用的舞曲歌辞。分周、鲁、商三颂。 《诗经》艺术手法 ?赋、比、兴是前人根据《诗经》作品概括出的三种表现手法，它们和风、雅、颂一起，合称为《诗经》六义。 ?赋，就是铺阵直叙；比，以彼物比此物，借一个事物来作比喻；兴，是触物兴词。赋、比、兴三种手法，往往交相使用。 《诗经》的语言形式 ?四言为主的句式。四言诗的特点是，节奏鲜明而迫促。通篇如是，会有呆板单调的感觉。 ?重章叠句、叠字。重章叠句和双声叠韵，能使节奏舒卷徐缓，读来回环往复，利于抒情和增强音乐性，并补四言节奏迫促之局限。 《诗经》代表作品 ?《关雎》 ?《蒹葭》 ?《氓》 楚辞概况 ?战国后期，楚国出现了我国文学史上的伟大诗人屈原，他创造了一种新的诗体，就是后世所说的“楚辞”。楚辞是屈原在楚地民歌的基础上创造出来的，句子长短不一，句式灵活，多用兮字。 屈原 ?屈原，名平，出身于楚国的贵族家庭，受过很好的文化教养，有很高的文学才华和政治才能。青壮年时很受楚怀王的信任。但他后来被谗见疏，不被怀王信任了，以后又被流放，虽后被召回，但不久又被放逐，直到公元前278年五月五日投汩罗江而死。屈原的作品有《离骚》、《九章》、《天问》、《九歌》。 ?“风”“骚”并举：国风；离骚。 《古诗十九首》 ?情感类型： ?宦游失意士子的悲哀； ?与士子远游相对应地是妻子困守家园，思妇的伤别念远； ?对年命短暂的悲哀，忧生惧死的情绪。 建安文学 ?汉献帝最后的一个年号“建安”，当时实际掌握政权的是曹操，建安年代及在这稍前和稍后一段时期内的文学，一般统称为“建安文学”。“文学的自觉时代”。
《古典诗词鉴赏》网上形成性考核（3） 唐五代部分(二) 一、选择题 1、七律在哪位诗人的手中达到顶峰？ A、杜甫 B、李白 C、王维 D、王昌龄 2、诗作被称为“诗史”的诗人是 A、陆游 B、杜甫 C、白居易 D、屈原 3、《登高》的作者是 A、杜甫 B、王维 C、孟浩然 D、岑参 4、“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”的作者是 A、李商隐 B、白居易 C、韩愈 D、杜甫 5、“惊风乱飐芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙。”的作者是 A、杜甫 B、白居易 C、韩愈 D、柳宗元 6、《西塞山怀古》的“古”是指 A、秦灭楚 B、西晋灭吴时 C、隋灭陈时 D、唐灭隋时 7、“人世几回伤往事，山形依旧枕寒流”的作者是 A、陶渊明 B、李白 C、王维 D、刘禹锡 8、“五言长城”是指诗人 A、李商隐 B、王维 C、杜甫 D、刘长卿 9、李商隐是我国哪个时代的诗人？ A、晚唐 B、中唐 C、盛唐 D、初唐
二、判断题（对的打√；错的打×） X 1、韩愈《调张籍》赞李白、杜甫诗歌的名句是：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。 ->“李杜文章在，光焰万丈长”。 X 2、杜甫诗歌风格多样，慷慨悲凉则是其基本风格。->基本风格是沉郁顿挫。 X 3、《春望》的首联是“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。 -> 国破山河在，城春草木深。 X 4、《春望》表现了诗人忧时伤乱，由思家到忧国的感情。诗的前四句写心念亲人境况，饱含感叹；后四句写国家遭难，充溢悲情。->前四句写春望之景，睹物伤怀。 X 5、《登高》首联描写的物象有“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”。 -> 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 X 6、杜甫的《春望》八句四对，对偶精巧，用韵讲究，被称为“七律之冠”。 ->杜甫的《登高》 X 7、李白的律诗代表了唐代律诗的最高成就。->杜甫 X 8、七律在李白手中达到顶峰。->杜甫 V 9、杜甫的《春望》善于融情于景，使情景交融，创造出感人的悲秋意境。诗歌风格“慷慨悲凉”，富有气势。 V10、杜甫的乐府诗继承了汉乐府“感于哀乐，缘事而发”的传统，创造了“即事名篇”的新题乐府二、判断题（对的打√；错的打×） X 1、韩愈《调张籍》赞李白、杜甫诗歌的名句是：“笔落惊
中国古典诗歌鉴赏知识点归纳汇总 一、古诗释义 中国古代诗歌，一般称作旧诗，是指用文言文和传统格律创作的诗，广义的中国古代诗歌，可以包括各种中国古代的韵文如赋、词、曲等，狭义则仅包括古体诗和近体诗。 二、中国古典诗歌的发展史 早期的诗 人类许多民族在语言的发展中产生了适合本民族语言的诗歌形式。在中国，最早的诗歌总集是《诗经》，其中最早的诗作于西周初期，最晚的作品成于春秋时期中叶。 中国古典诗歌最早起源于民歌，劳动创造了诗歌。《诗经》是我国的第一部诗歌总集。它收录了西周初年至春秋中叶约五百年间的诗歌作品305篇，也被称为“诗三百”。《诗经》按内容分为“风、雅、颂”三部分，其中“风”为民歌，是其中的精华部分。《诗经》的主要表现手法是赋、比、兴。四言为主的句式和重叠反复的章法，也是这一时期诗体的主要特色。后来有人将“风、雅、颂、赋、比、兴”归纳为《诗经》六义。 在战国后期，出现了中国文学史上第一位文人诗人和他在楚歌的基础上创制的诗体，这就是屈原和楚辞。因楚辞的代表作是《离骚》，故楚辞也被称为骚体诗。究其缘由，主要是因为到了战国时期，在南方的楚国华夏族和百越族语言逐渐融合，其诗歌集《楚辞》突破了《诗经》的一些形式限制，更能体现南方语言的特点。楚辞是在楚地民歌基础上发展起来的，并以屈原为其杰出代表。楚辞句式以六言、七言为主，长短参差，灵活多变，多用语气词“兮”字。 《诗经》中的《国风》和楚辞中的《离骚》，并称“风骚”，成了中国古代诗歌的两个典范，分别开创了中国文学现实主义和浪漫主义的诗歌传统，因此该词也常用来代称文学作品，或代表现实主义和浪漫主义的创作传统。 汉代的古体诗 诗歌在汉代又出现了一种新的形式，即汉乐府民歌，汉代时乐府诗形成。乐府，最先是指汉朝的音乐机关，主要任务是搜集歌辞，训练乐工。魏晋六朝将乐府所唱的诗叫“乐府”，于是乐府由官府名称演变成一种带音乐性诗体的名称。
古典诗词鉴赏中的虚和实 虚和实原本是一对哲学范畴，在它的影响下，美学领域的虚实理论得以形成。在我国古代的艺术创作和艺术评论中，虚实理论得到了广泛地运用。宗白华先生在《中国艺术表现里的虚和实》一文中对中国的戏曲、绘画、书法、建筑、印章、舞蹈等艺术形式中的虚和实进行了深入的分析和探索。中国的古典文学，特别是中国的古典诗词中，存在着大量的虚和实结合的现象。 古人评论虚实，有云：有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，抽象为虚；显者为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来为虚；已知为实，未知为虚……这样的评论很经典。仔细分析，文学中的虚实与其他作用于视觉听觉的艺术形式中的虚实虽然有相通之处，但却有许多不同的地方。 文学中的虚实，特别是古典诗词中的虚实，与其他艺术形式中的虚实究竟有何不同？古典诗词中的虚和实之间又有何种关系？笔者想就这些问题作个肤浅的探讨，以求教于方家。 一、虚实与情景的关系 人们在分析艺术作品虚和实的关系时，常说：“虚由实生，实仗虚行，以实为本，以虚为用。”这一现象在中国古典诗词中表现得尤为突出。如李白的诗《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中的“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”，这两句诗形式上是写景，但这景中却包含了诗人对朋友依依不舍的深情厚意，是抒情。写景是实，抒情是虚。这实际上是借景抒情或寓情于景的写法。 又如朱熹的《水口行舟》：“昨夜扁舟雨一蓑，满江风浪夜如何？今朝试卷孤篷看，依旧青山绿水多。”写舟行江上，是见闻，是实景；诗中让感悟到的风雨总是暂时的，风浪总归会平息的，青山绿树总是永恒的，一切美好的事物的生命力终究不可遏抑。诗人在绘景叙事中蕴含了人生的哲理，这是虚。这实际上就是我们所说的借景抒情，叙事抒理的写法。 再如李忱的诗《瀑布》：“千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。”诗中描写了雄伟壮观而最终历尽坎坷奔向大海的瀑布形象，这是客观的景物，是实；而诗人在这首诗中寄托了自己的思想：—个人，决不可满足于现状，要志存永远，不惧艰难，不达目的誓不罢休。这是言志，是虚。这实际上是我们平时所说的托物言志的写法。 以上几例，作者把主观上的情、志、理依托于客观的景物之上，“化景物为情思”。从表达的内容看，是情和景的关系；从表现手法看，是虚和实的关系。 二、古典诗词中的虚与绘画艺术中的空白艺术的关系 空白手法是中国传统绘画艺术中一种常见的表现手法。如八大山人画的一条生动的鱼，齐白石画的对虾，纸上别无他物，但我们却能感到满眼碧波。这都是运用了空白的手法，画面虽空灵却有韵味。艺术家通过画面上的物象启示观众，充分调动观赏者的想像，重现艺术的美好境界。 我国的古典诗词中也有许多这样的例子，读者在鉴赏中可以根据自己的经验，通过想像补充画面内容，从而获得审美的体验。如贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去，只在此山中，云深不知处。”实写作者和童子的对话，而诗人“问”的内容省去了，隐者是什么样子的也没有介绍。但我们可以想像得出隐者出没于高山云海之中，濯足于山涧小溪之旁……这种以实写虚的手法，也可以称之为诗歌中的空白艺术。
白头吟 两汉：卓文君 皑如山上雪，皎若云间月。 闻君有两意，故来相决绝。 今日斗酒会，明旦沟水头。 躞蹀御沟上，沟水东西流。 凄凄复凄凄，嫁娶不须啼。 愿得一心人，白头不相离。 竹竿何袅袅，鱼尾何簁簁！ 男儿重意气，何用钱刀为！ 译文 爱情应该像山上的雪一般纯洁，像云间月亮一样皎洁。 听说你怀有二心，所以来与你决裂。 今天置酒作最后的聚会，明日一早便在沟头分手。 我缓缓的移动脚步沿沟走去，过去的生活宛如沟水向东流去。 当初我毅然离家随君远去，就不像一般女孩凄凄啼哭。 希望能找到一个心心相印的人，相伴到老永不分离。 男女情投意合就像钓竿那样轻细柔长，鱼儿那样活波可爱。 男子应当重情重义，失去了真诚的爱情是任何钱财珍宝都无法补偿的。 注释 白头吟：乐府《楚调曲》调名。据《西京杂记》卷三载，蜀地巨商卓王孙的女儿卓文君，聪明美丽，有文采，通音乐。孀居在家时，与司马相如相爱，私奔相如，因生计艰难，曾得到卓王孙的资助。司马相如得势后，准备娶茂陵的一个女子为妾，卓文君得知就写了一首《白头吟》给他，表达自己的哀怨之情，相如因此打消了娶妾的念头。后世多用此调写妇女的被遗弃。 皑：白。 皎：白。 两意：就是二心（和下文“一心”相对），指情变。 决：别。 斗：盛酒的器具。这两句是说今天置酒作最后的聚会，明早沟边分手。 明旦：明日。
躞（xiè）蹀（dié）：走貌。御沟：流经御苑或环绕宫墙的沟。 东西流，即东流。“东西”是偏义复词。这里偏用东字的意义。以上二句是设想别后在沟边独行，过去的爱情生活将如沟水东流，一去不返。 凄凄：悲伤状。 竹竿：指钓竿。袅袅：动摇貌。一说柔弱貌。 簁（shāi）簁：形容鱼尾像濡湿的羽毛。在中国歌谣里钓鱼是男女求偶的象征隐语。这里用隐语表示男女相爱的幸福。 意气：这里指感情、恩义。 钱刀：古时的钱有铸成马刀形的，叫做刀钱。所以钱又称为钱刀。 创作背景 本诗具体创作时间不详。相传卓文君十七岁便守寡。卓文君嫁给司马相如后，他在事业上略显锋芒，久居京城，产生了纳妾之意。于是作者作《白头吟》，表达她对爱情的执著和向往，以及一个女子独特的坚定和坚韧。但是白头吟的作者及创作背景仍有争议。 解析 这首诗未必是汉代的才女卓文君所作，也有可能是后人杜撰。据传说，司马相如发迹后，渐渐耽于逸乐、日日周旋在脂粉堆里，直至欲纳茂陵女子为妾。卓文君忍无可忍，因之作了这首《白头吟》，呈递相如。随诗并附书曰：“春华竞芳，五色凌素，琴尚在御，而新声代故！锦水有鸳，汉宫有木，彼物而新，嗟世之人兮，瞀于淫而不悟！朱弦断，明镜缺，朝露晞，芳时歇，白头吟，伤离别，努力加餐勿念妾，锦水汤汤，与君长诀！ 据传司马相如阅毕这一诗一书后，忆及当年恩爱，遂绝纳妾之念，夫妇和好如初。 司马相如给妻子送出了一封十三字的信：一二三四五六七八九十百千万。聪明的卓文君读后，泪流满面。一行数字中唯独少了一个“亿”，无亿岂不是表示夫君对自己“无意”的暗示，已毫无留念？怀着十分悲痛的心情，回了一封《怨郎诗》。 "一别之后，二地相悬。只说三四月，谁知五六年。七弦琴无心弹，八行字无可传（八行书无可传），九连环从中折断，十里长亭望眼欲穿。百思念，千系念，万般无奈把郎怨（万般无奈把君怨）。万语千言说不完，百无聊赖十依栏。九重九登高看孤雁，八月仲秋月圆人不圆。七月半，秉烛烧香问苍天，六月伏天人人摇扇我心寒。五月石榴似火红，偏遇阵阵冷雨浇花端。四月枇杷未黄，我欲对镜心意乱。急匆匆，三月桃花随水转，飘零零，二月风筝线儿断。噫，郎呀郎，巴不得下一世，你为女来我做男。"
白头吟·其二原文|翻译及赏析 注释 赤车驷马：汉代做官人乘的车。《华阳国志蜀志》：城北十里有升仙桥，又送客观。司马相如初入长安，题市门曰：不乘赤车驷马，不过汝下也。 大人作：指《大人赋》，此赋为司马相如迎合汉武帝好求仙而作，武帝读后大悦，飘飘有凌云之气，似游天地之间意。 姝子：美女。妹，佳丽也。 五起句：谓文君终夜未眠。五起：五更而起。鸡三唱：《》：鸡三唱，天平明。 杞梁妻：春秋齐大夫杞梁之妻。杞梁，名殖（一作植）。齐庄公四年，齐袭莒，杞梁战死，其妻迎丧于郊，哭甚哀，遇者挥涕，城为之崩。据《古今注》载：《杞梁妻》，杞植妻妹明月所作也。杞植战死，妻叹曰：上则无父，中则无夫，下则无子，生人之苦至矣。乃抗声长哭，杞都城感之而颓，遂投水而死。其妹悲其姊之贞操，乃为作歌，名曰《杞梁妻》焉。梁，植字也。 鹔（s ）鹴（shuāng）裘：司马相如之裘衣。《西京杂记》：司马相如初与卓文君还成都，居贫愁懑，以所著鹔鸘裘就市人杨昌贳酒，与文君为欢。 秦楼镜：《西京杂记》：咸阳宫有方镜，广四尺，高五尺九寸，表
里有明。人直来照之，影则倒见。以手扪心而来，则见肠胃五脏，历然无碍。人有疾病在内，则掩心而照之，则知病之所在。又女子有邪心，则胆张心动。始皇常以照宫人，胆张心动者则杀之。 照井：古代穷人无镜，则以井照影也。 可怜：犹可爱也。 却：副词，还，再。李商隐《夜寄北》：何当共剪西窗烛，却话巴夜雨时。 锦水的碧流从东流过，波中有一对鸳鸯在相戏相随。它们在汉宫的树下结巢，在秦地的草中嬉戏。司马相如离开蜀地前往长安谒见汉武帝，当了天官，坐着赤车驷马，好不光。皇上一见司马相如所作的《大人赋》，便飘飘然有凌云之气。听说阿娇失宠，千金求司马相如作成《长门赋》以邀君王回心转意。相如忘记了昔日的贫贱夫妻之恩，因做官得利便私欲膨胀，要娶小妾。茂陵的佳丽都争着应征，他与文君的恩情欢爱从此就完结。文君泪如泉水，行行落在紫罗襟上。一夜之中辗转数起不得安眠，清晨便吟出了《白头吟》这首千古绝唱。她长声哀叹，云鬓不整，仰天倾诉心中无限悲怨。当年杞梁之妻哭倒城墙，谁说土石是无心之物呢？东流之水不能西归，落也羞于再返回故枝。头上的玉燕钗，是妾初嫁时的陪妆，赠给夫君以表相思，希望您不忘旧情，日常拂拭。那床上的龙须席，不要去卷它，任它上面落满尘土和蛛丝网。那琥珀枕可暂且留下，枕着它还能重圆旧梦。我就像夫君的鹔鸘裘，自君一去挂在锦屏上，就无由再穿了。我有一柄秦楼
唐诗宋词赏析 在狱咏蝉骆宾王P39 西陆蝉声唱，南冠客思侵。 那堪玄鬓影，来对白头吟。 露重飞难进，风多响易沉。 无人信高洁，谁为表予心。 《在狱咏蝉》诗，属对工整，句法善变，语言精炼，音韵和美，格调深沉而不颓丧，给人以整齐活泼的美感。 首联一方面表明时令已是秋天，一方面又交待了诗人被囚禁的地点一禁垣西。蝉的哀鸣声唤起了诗人思念故乡的无限惆怅与悲戚。这个“侵”字，恰如其分地表现了诗人忧心忡忡的心境和情境。 颔联从“己”着笔，从自己感受的角度写蝉的外形、蝉的悲鸣。一句说蝉，一句说自己，用“不堪”和“来对”构成流水对，把物我联系在一起。诗人在狱中看到这高唱的秋蝉，还是两鬓乌玄，而自己已经白发满头，两两对照，不禁自伤年老。在这十个字中，诗人运用比兴，把凄恻的感情委婉曲折地表达了出来。 颈联表面是写蝉，实际是抒写自己境况。秋季露水凝重，打湿了蝉的翅膀，使它难以飞行；秋风频吹，使蝉的声音传不到远方。此处以蝉的困厄处境比喻自己仕途曲折，蹉跎难进；受谗言诽谤良多，身陷囹圄，辩词无以传递。诗句委婉，意在言外。 尾联为一句深沉的慨叹：现在世上无人看重“高洁”，又能指望谁来替我平反昭雪呢！这声哀叹，仿佛对苍天呼吁，又象是控诉奸佞，满腔愤懑倾泄而出。 总之，这首诗作于患难之中，感情充沛，取譬明切，用典自然，语多双关，于咏物中寄情寓兴，由物到人，由人及物，物与人不即不离，达到了物我一体的境界，是咏物诗中的佳作。 秋登兰山寄张五孟浩然P66 北山白山里，隐者自怡悦。 相望试登高，心随雁飞灭。 愁因薄暮起，兴是清秋发。 时见归村人，沙行渡头歇。 天边树若荠，江畔舟如月。 何当载酒来，共醉重阳节。
浅谈古典诗词鉴赏中的虚和实 湖北省赤壁市第一中学周一柳 虚和实原本是一对哲学范畴，在它的影响下，美学领域的虚实理论得以形成。在我国古代的艺术创作和艺术评论中，虚实理论得到了广泛地运用。宗白华先生在《中国艺术表现里的虚和实》一文中对中国的戏曲、绘画、书法、建筑、印章、舞蹈等艺术形式中的虚和实进行了深入的分析和探索。中国的古典文学，特别是中国的古典诗词中，存在着大量的虚和实结合的现象。 古人评论虚实，有云：有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，抽象为虚；显者为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来为虚；已知为实，未知为虚……这样的评论很经典。仔细分析，文学中的虚实与其他作用于视觉听觉的艺术形式中的虚实虽然有相通之处，但却有许多不同的地方。 文学中的虚实，特别是古典诗词中的虚实，与其他艺术形式中的虚实究竟有何不同？古典诗词中的虚和实之间又有何种关系？笔者想就这些问题作个肤浅的探讨，以求教于方家。 一、虚实与情景的关系
人们在分析艺术作品虚和实的关系时，常说：“虚由实生，实仗虚行，以实为本，以虚为用。”这一现象在中国古典诗词中表现得尤为突出。如李白的诗《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中的“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流” ，这两句诗形式上是写景，但这景中却包含了诗人对朋友依依不舍的深情厚意，是抒情。写景是实，抒情是虚。这实际上是借景抒情或寓情于景的写法。 又如朱熹的《水口行舟》：“昨夜扁舟雨一蓑，满江风浪夜如何？今朝试卷孤篷看，依旧青山绿水多。”写舟行江上，是见闻，是实景；诗中让感悟到的风雨总是暂时的，风浪总归会平息的，青山绿树总是永恒的，一切美好的事物的生命力终究不可遏抑。诗人在绘景叙事中蕴含了人生的哲理，这是虚。这实际上就是我们所说的借景抒情，叙事抒理的写法。 再如李忱的诗《瀑布》：“千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。”诗中描写了雄伟壮观而最终历尽坎坷奔向大海的瀑布形象，这是客观的景物，是实；而诗人在这首诗中寄托了自己的思想：—个人，决不可满足于现状，要志存永远，不惧艰难，不达目的誓不罢休。这是言志，是虚。这实际上是我们平时所说的托物言志的写法。
古典诗词鉴赏：卓文君《白头吟》赏析白头吟 卓文君 皑如山上雪，皎若云间月。闻君有两意，故来相决绝。 今日斗酒会，明旦沟水头。躞蹀御沟上，沟水东西流。 凄凄复凄凄，嫁娶不须啼。愿得一心人，白头不相离。 竹竿何袅袅，鱼尾何簁簁！男儿重意气，何用钱刀为！ 【译文】 爱情应该像山上的雪一般纯洁，像云间月亮一样光明。 听说你怀有二心，所以来与你决裂。 今日犹如最后的聚会，明日便将分手沟头。 我缓缓的移动脚步沿沟走去，过去的生活宛如沟水东流，一去不返。 当初我毅然离家随君远去，就不像一般女孩凄凄啼哭。 满以为嫁了一个情意专心的称心郎，可以相爱到老永远幸福了。 男女情投意合就像钓竿那样轻细柔长，鱼儿那样活波可爱。 男子应当以情意为重，失去了真诚的爱情是任何钱财珍宝都无法补偿的。 【注释】 皑、皎：都是白。 两意：就是二心（和下文一心相对），指情变。 决：别。斗：盛酒的器具。这两句是说今天置酒作最后的聚会，明早沟边分手。 躞蹀：（xi di）小步行走貌。御沟：流经御苑或环绕宫墙的沟。东西流，即东流。东西是偏义复词。这里偏用东字的意义。以上二句是设想别后在沟边独行，过去的爱情生活将如沟水东流，一去不返。 这句话连下两句是说嫁女不须啼哭，只要嫁得一心人，白头到老，别和我一样，那就好了。 竹竿：指钓竿。袅袅：动摇貌。 簁簁（音筛）：形容鱼尾象濡湿的羽毛。在中国歌谣里钓鱼是男女求偶的象征隐语。这里用隐语表示男女相爱的幸福。 意气：这里指感情、恩义。钱刀：古时的钱有铸成马刀形的，叫做刀钱。所以钱又称为钱刀。 【解析】 这首诗未必是汉代的才女卓文君所作，也有可能是后人杜撰。据传说，司马相如发迹后，渐渐耽于逸乐、日日周旋在脂粉堆里，直至欲纳茂陵女子为妾。卓文君忍无可忍，因之作了这首《白头吟》，呈递相如。随诗并附书曰：春华竞芳，五色凌素，琴尚在御，而新声代故！锦水有鸳，汉宫有水，彼物而新，嗟世之人兮，瞀于淫而不悟！ 朱弦断，明镜缺，朝露晞，芳时歇，白头吟，伤离别，努力加餐勿念妾，锦水汤汤，与君长诀！ 据传司马相如阅毕这一诗一书后，忆及当年恩爱，遂绝纳妾之念，夫妇和好如初。 司马相如给妻子送出了一封十三字的信：一二三四五六七八九十百千万。聪明的卓文君读后，泪流满面。一行数字中唯独少了一个亿，无亿岂不是表示夫君对自己无意的暗示，已毫无留念？怀着十分悲痛的心情，回了一封《怨郎诗》。 一别之后，二地相悬。只说三四月，谁知五六年。七弦琴无心弹，八行字无可传（八行
中国古代诗歌鉴赏教案参考古代诗歌包括诗、词、曲。 1.从诗歌的形式可分为： ①古体诗，包括古诗(唐以前的诗歌)、楚辞、乐府诗。注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 ②近体诗，包括律诗和绝句。 ③词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调(91字以上)、中调(59-90字)、小令(58字以内)。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。 ④曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数(套曲)两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。 2.从诗歌的题材可分为：
①写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。古代有些诗人由于不满现实，常寄情于山水，通过描绘江湖风光、自然风景平寄寓自己的思想感情。这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中，这就是人们常说的寓情于景。其风格清新自然。 ②咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。 ③即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。 ④怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。 ⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。 1.中国古典诗歌最早起源于民歌，劳动创造了诗歌。《诗经》是我国的第一部诗歌总集。它收录了西周初年至春秋中叶约五百年间的诗歌作品305篇，也被称为“诗三百”。《诗经》按内容分为风、雅、颂，其中“风”为民歌，是其中的精华部分。《诗经》的主要表现手法是赋、比、兴。有人将“风、雅、颂、赋、比、兴”归纳为《诗经》六义。《诗经》是我国现实主义文学的光辉起点。
古典诗词鉴赏 《考试说明》对古诗词鉴赏的要求是：鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧；评价文章的思想内容和作者的观点态度。鉴赏评价能力是语文阅读能力中最高的一个层次，需要以识记、理解和分析综合为基础，还需要文学、文体以及其他许多知识和能力才能形成的一种专门能力，但高考考的只是“初步的鉴赏”，所谓“初步鉴赏”指的是对作品的形象、语言和表达技巧作概要的赏析，无需引经据典，也不需要拿试卷以外的作品进行比较，只需对作品本身的特点进行鉴赏。只要对诗词曲有兴趣，对课内同类作品认真研读过，做这类题也并非很难。 古代诗歌包括古诗、唐诗、宋诗、宋词、元曲、明诗、清诗以及对联等，高考对古代诗歌的阅读能力的考查，主要是通过具体的文字表述性试题来体现的。考查作品以唐宋诗词为主，作品体裁以近体诗和词为主，考点分布比较全面，形象语言表达观点态度均有不同程度的考查，题量稳定，一般设2道题，分值有增加的趋势。唐诗鉴赏一直是古代诗歌鉴赏的主轴，直到2005年以前都是独霸天下的。随着地方卷的增多，命题的选材、题型等也随着呈现出百花争艳的可喜局面，唐诗不再是一枝独秀，但仍是命题者选材的首选。从风格上看，唐诗大致与唐代历史的分期一致：初唐万象更新，诗歌表现的是欣喜、创新的气象；盛唐繁华竞逐，诗歌则或寄情山水，或表现文人雅士的雅趣，或咏怀状物等等，诗歌的情感以大气、豪壮为主；中唐在安史之乱后国运衰微，诗歌则多为忧国忧民、讽劝时弊；晚唐国力孱弱，诗歌则是在讽谏中流露出对盛唐气象的神往和对唐帝国的忧虑。近五年选取的唐诗有首25，占诗歌考题总量的近1/3.命题者往往将前人对字句的甄别、前人的评述（包括将两首诗歌比较起来评述）等作为命题点，以期通过比较、联想，使考生获得古诗学习的一条好方法。这一点，从2004年以后的高考试题可以得到验证。另外，赏析、探究类题目也频现高考试题。和明清及近代诗歌一样，唐代以前的诗歌在高考试题中所占比例不大，但不是可以忽略的。这一时期的诗歌是我国古代诗歌的形成与发展时期，尤其是以诗经、汉魏六朝的写景、状物和叙事诗歌为代表的诗歌，在“言志”方面或是“状物”、“绘景”方面均有可考之处。 纵观09年高考诗词鉴赏试卷发现有如下特点： 1.除个别省市（如北京）有选择题外，基本上都是主观表达题形式，分值有递增之势，许多省市把分值增加到8分，所以诗歌鉴赏题不容忽视。 2.题材以唐诗为主（如全国卷1、2、天津卷、江西卷、山东卷），也出现过宋诗（如四川卷、福建卷、辽宁卷、湖北卷）词（如北京卷、江苏卷、浙江卷、宁夏卷、）和元曲（如安徽卷、重庆卷）；以名家为主，但不是代表作。 3.近年来，常常把两首诗词放在一起进行比较赏析。如：（09年湖南卷）阅读下面的诗词，根据提示，完成赏析。（7分） 三月晦日偶题秦观 节物相催各自新，痴心儿女挽留春。 芳菲歇去何须恨，夏木阴阴正可人。 点绛唇元好问 醉里春归，绿窗犹唱留春住。问春何处，花落莺无语。渺渺予怀，澡漠烟中树，西楼暮，一帘疏雨，梦里寻春去。 （1）词多富情趣，而宋诗多理趣。青从作品中作者对春逝态度的角度，分析秦诗之理趣、
古诗代白头吟翻译赏析 《代白头吟》作者为魏晋南北朝文学家鲍照。其古诗全文如下：直如朱丝绳，清如玉壶冰。 何惭宿昔意，猜恨坐相仍。 人情贱恩旧，世议逐衰兴。 毫发一为瑕，丘山不可胜。 食苗实硕鼠，点白信苍蝇。 凫鹄远成美，薪刍前见陵。 申黜褒女进，班去赵姬升。 周王日沦惑，汉帝益嗟称。 心赏犹难恃，貌恭岂易凭。 古来共如此，非君独抚膺。 【前言】 《代白头吟》是南朝宋文学家鲍照所作，表达诗人的不平之声，写正直之士清如玉壶。 【注释】 瑕：玉上的瑕疵，斑点。 硕鼠：大老鼠。 凫鹄：野鸭和黄鹄。 薪刍：柴草。这里是说君王用人好像堆柴草，后来者居上。 褒女：即褒姒，周幽王因为宠爱她而废掉了申后。
班：班婕妤，汉成帝的妃子。 赵姬：即赵飞燕，汉成帝因宠爱赵飞燕而疏远班婕妤。 沦惑：迷误。 嗟称：叹息。 心赏：心中赞赏，欣赏。 貌恭岂易凭：外表恭敬的人不可轻易相信。 抚膺：抚胸叹息以表示愤慨。 【翻译】 志士如红色的丝绳那样正直，如玉壶冰那样高洁清廉。怎奈惭愧的是自己以前的意气都已经消散，只有无限的遗憾不断跟随着自己。人们多不念旧恩，世情就是这样，一旦你衰败，没人会帮扶你。人在失势以后，即使只有那么一丝一毫的缺点，哪怕足有火如丘山那样的功绩，也不能被容。那些小人就像食莳的硕鼠一样卑鄙，他们蝇营狗茍，像苍蝇那样巧于辞令，妄进谗言。野鸭有五种美德，但仍被宰杀，黄鹄有害无益，却因一举千里，被视为珍禽。帝王用人就像堆柴草一样，不辨忠信，后来者居上。这真让人痛心！周幽王因为宠爱褒姒而废掉了申后，汉成帝因宠爱赵飞燕而疏远了班婕妤。周幽王日益昏惑，汉成帝做的事情也令人叹息不已。心中赞赏的人都难以自恃，难以保全，更何况那些外表恭敬的人呢？他们没有什么可以凭借的。宠疏自古以来都是这样，不是唯独你这样的志士才抚胸叹息，感到无限愤慨！ 【赏析】 这首诗是诗人的不平之声，写正直之士清如玉壶，但却不能容于