陕西皮影戏
──陕西地区的皮影戏艺术
数学学院数学与应用数学专业2009级***
指导教师齐**博士
摘要：皮影在陕西又叫“影戏”、“影子戏”，几乎遍及陕北、陕南及关中各地。陕西皮影有东、西、南三路，影人形制大小和表演唱腔均不一样。东路一派主要在咸阳以东、华县、华阴、渭南、大荔一带，以碗碗腔皮影为代表。其影人形制小巧、约28厘米左右、男性角色多豹头深目、女性角色则妖媚秀丽。西路一派分布在咸阳以西的宝鸡、陇县一带。以弦板腔皮为代表。影人形制较大，约40厘米头脸多刻通天鼻梁。南路一派皮影，其影人形制介乎东西路之间，一般约24厘米左右。
关键词：陕西华县皮影艺术弦板腔灯影戏
陕西皮影保留着民间说书的种种痕迹，它是近代陕西多种地方戏曲的前身。陕西皮影造型质朴单纯，富于装饰性，同时又具有精致工巧的艺术特色。陕西皮影人物造型的轮廓整体概括，线条优美生动有力度，有势有韵，在轮廓内部以镂空为主，又适当留实，做到繁简得宜、虚实相生。皮影人物、道具、配景的各个部位，常常饰有不同的图案花纹，整体效果繁丽而不拖沓，简练而不空洞。每一个形象不仅局部耐看，而且整体配合也美，既充实又生动，构成完美的艺术整体。图中的出行图，主体人物突出，无论在色彩上还是造型上都较之仪仗人物醒目，线条的细密繁复、疏密层次以及工艺的细致都可见一斑。
陕西皮影在民间较普及，东路皮影形体较大，多刻通天鼻形，图案简洁大方。西路皮影风格精巧细腻，形象多豹头深眼。上图是戏文“穆桂英”一折，人物形象雕刻细腻，桌椅道具花纹繁密，设色古雅，场面颇为壮观。演出时，利用皮影半透明效果，不避影像重叠，例如穆桂英坐至椅上，因影像重叠变暗，并无不适效果。
弦板腔皮影造型，号称陕西关中西路皮影，体形较大，高约12寸许，其轮廓比例匀称，造型美观，脸谱图案夸张。男性角色刀法挺直、苍劲粗犷，色调对比强烈；生、旦角色，平眉净脸，线条柔和，多刻通天鼻子，在图纹设计上疏密相间，虚实分明。疏处条纹简炼概括，密处刀法精巧细丽，整体效果简明大方，虽在制作工艺上稍逊于东路皮影，但略显粗糙与其豪迈高亢之音乐唱腔配合，到也协调相致。
陕西华县位于中国陕西关中东部，是皮影的发源地。中国皮影的国际正式名称叫"华剧"，即华县皮影戏曲之意，华县皮影有四绝：一是皮影雕刻作品造诣高，二是演唱功力极深，三是表演者功力精湛，四是华县皮影博大精深，综合艺术水平炉火纯青，堪称为戏曲艺术之绝唱。
陕西皮影艺术表演：北京市前门大栅栏中华皮影文化城，热河皮影剧团每
天演出七场，袖珍皮影剧团。
皮影戏俗称灯影戏，是中国最古老的戏剧形式之一，源于1500余年前的中国古都长安，盛行于唐宋，至今仍在中国民间普遍流传，皮影选用上等牛皮，驴皮，经削、磨、洗、刻、着色等24道工序，手工精雕细刻3000余刀而成，皮影的艺术创意汲取了中国汉代帛画、画像石、画像砖和唐宋寺院壁画之手法与风格，其造型精巧别致，刻工细腻，施色考究，充分表现了中国传统文化博大精深，民间艺术的倔巧淳厚。
陕西皮影起源
陕西皮影戏起源于汉代以前。《海阳竹枝词》中有首描写皮影戏演出的诗：“张灯作戏调翻新，顾囊徘徊知逼真；环佩姗姗连步稳，帐前活见李夫人。”（汉武帝李夫人）这是皮影戏的初级阶段，而鼎盛期为唐代，皮影造型优美，表演技术妇熟。以后的宋、元、明、清均有皮影表演。
相传汉文帝时代（公元前179-156年），太子刘启出生后啼哭不止，整皇宫为此苦恼不堪。一次，一个宫女偶然发现年幼的太子盯着窗外树叶投在地上的影子出神，忘记了啼哭，并高兴的手舞足蹈。于是，宫女们用树叶剪成各种人形，动物的道具，用灯光投影在白布上哄逗太子开心。由于树叶很快就会干枯，保存时间太短，后来宫女们发现用牛皮做成的道具韧性好，易保存，易收藏，皮影由此而生。
陕西皮影代表作
皮影戏的传统剧目有《游西湖》、《古城会》、《会阵招亲》等。
陕西华县皮影
陕西华县皮影列入国家首批非物质文化遗产名录。皮影产业已逐步成为华县农村经济新亮点。全县从事皮影文化传媒单位及协会组织7个，皮影艺人(演出、雕刻)分布12个乡镇，具有代表性的皮影演出班社5家，演出艺人60余人，形成“皮影专业村”1个，建立“华县皮影传承人培训基地”1个，皮影从业人员近2000人，年产皮影10万余件,产品畅销国内外。现有各类学校284所，在校学生49990人。其中：小学在校学生21088人。此外还有阿宫腔皮影造型，亦属西路皮影范畴，其人物大小与弦板腔皮影相差无几，只在造型上更显魁伟壮丽。自清代中叶，经皮影艺人的努力，汲取了东路皮影制作工艺的精巧细丽，扬长避短，从而使阿宫腔皮影造型更显刀工劲拔、精美纤细。尤其是后来改用特制的灰牛皮刻制，色泽更加晶莹透美，层次分明，颇具典雅之美。
陕西皮影戏演唱的形式与当地群众有着密切的血缘关系，在漫长的历史发展过程中形成了许多支流体系。其中，不仅有早期的“老腔”，也有后代新创的“时腔”。现陕西目前经常演唱的皮影戏腔调就有十余种。在这十余种中，较有影响的有五大调：即老腔、碗碗腔、阿宫腔、弦板腔和秦腔。其它还有“陕北的碗碗腔”，“陕南的安康越调”、“陕西各地的道情”和“八步景”等等。
弦板腔皮影戏，陕西称其为西路皮影，因其主要伴奏乐器为“弦子”与“板子”而得名。主要盛行于陕西关中西部地区的乾县、礼泉、兴平一带。此外，其流行演出的地区还包括秦岭以北的关中西部诸县，西至甘肃东部的庆阳、正宁、宁县及天水一带。
弦板腔皮影戏的剧目非常丰富，计有五百本以上，剧本内容多取材于各历史演义，其中以三国戏和列国戏为多。武戏多、文戏少，连台本戏多、折子戏少，其特点是语言通俗，易于被百姓接受。
阿宫腔皮影戏属陕西西北路系，流行于渭北平原的富平、三原、礼泉等县。其剧目大本戏约三百余本，现只保存下来六、七十个剧本，除三国、列国故事外还有《屎巴米招亲》、《王婆娘叮嘴》和《打砂锅》。阿宫腔皮影戏在演唱时采用真假声并用，其拖腔部分既悠扬柔腻又豪迈奔放。演唱韵味的独特之处是比之秦腔幽雅婉转；比之碗碗腔更显慷慨激越。
碗碗腔为东路皮影戏的主要演唱形式，因使用形如小铜钟似的碗作为主要节拍乐器而得名。流行的区域有华山、北麓的华县、华阴及渭北平原一带。碗碗腔皮影的特点为花脸戏吐字重，杂声如雷，生旦戏则启口轻圆，疾徐情柔。其传统剧目有手抄本二百多本。一般观众视能否演唱李芳桂写的“十大本”(戏)作艺人优劣之分。
老腔皮影戏主要流行于潼关、华阴一带，其演唱声调比较豪放、激越。演出剧目多以三国戏为主。另外，陕南安康越调、八步景及各地道情的演唱各有特异，传统剧目也同样十分丰富，如《胡子烧山》、《推豆腐》、《刘青山打壶》、《张良归山》、《三渡文公》等。内容多系民间传说，幽默风趣。至于“陕北碗碗腔”的剧目，多以《西游记》、《封神榜》的连台本戏为主。表演时，擅长“耍火彩”、“驾云雾”等等。
根据近些年的实地考查，陕西皮影戏表演团体之众多，影戏箱底之雄厚，足可称全国之首。一九七六年在陕西礼泉县颁发演出许可证时，参加演出的弦板腔皮影戏竟达四十一台，一九八一年凤翔县登记演出的皮影班有二十四个，其影箱大多系代代嬗递、井序衍传下来的老箱，这些箱一般均能凑出几十出至上百出戏来。有的影箱，如大荔县，泾阳安吴堡的一些私人影箱，其价值可达二、三万元以上(按1960年前计)。最难得的是在这众多影箱中，大多齐备“十大本戏”的影人，“桌椅马”，“大帐”和系列布景。“十大本戏”系出自清代乾隆中叶李芳桂之手，他当时因进京会试不中，竟立志于创作剧本。这位举人先后为碗碗腔皮影编写的传奇故事有：《春秋配》、《火焰驹》、《紫霞宫》、《玉燕钗》、《白玉钿》、《万福莲》、《香莲佩》、《如意簪》八本戏，再加上《玄玄锄谷》、《四岔捎书》两个折子戏，艺人们俗称为“十大本”。这些戏在群众中产生了非常强烈的影响，当地农民自娱时，可以上台清唱其中的优美唱段。通过以上叙述，人们可以清楚地看到，陕西的皮影戏风靡于西北地区，深深根植于民众之中!难怪陕西歌谣说“开年看几眼纱窗戏，一年和老婆不生气。过年听不上碗碗腔，再好的酒肉也不香”了。
参考文献:
[1] 《光影岁华.陆丰皮影戏》, 广东教育出版社
[2] 《中国曲艺. 杂技.木偶戏.皮影戏》, 文化艺术出版社
[3] 《中国皮影戏》, 商务出版社
[4] 《中国皮影戏的渊源与地域文化研究》, 河南教育出版社
中国传统民间艺术之皮影 10级装饰2班左源兵皮影戏，旧称“影子戏”或“灯影戏”，是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。在河南、山西农村，这种拙朴的 汉族民间艺术形式很受人们的欢迎。 它的表演者在幕后操纵剪影、演唱，或配以音乐。在过去电影、电视等等媒体尚未发达的年代，皮影戏曾是十分受欢迎的民间娱乐活动之一。 皮影戏是中国汉族民间的一门古老传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。千百年来，这门古老的艺术，伴随着祖祖辈辈的先人们，度过了许多欢乐的时光。皮影不仅属于傀儡艺术，还是一种地道的工艺品。它是用驴、马、骡皮，经过选料、雕刻、上色、缝缀、涂漆等几道工序做成的。皮影制作考究，工艺精湛，表演起来生趣盎然，活灵活现。受到外在环境以及兽皮材料质地上的差异等种种
因素影响，皮影戏偶造型风格各地不同。 中国皮影戏历史悠久，关于它的起源，民间流传着许多美丽的传说：相传2000多年前的汉文帝时，一位美丽聪颖的宫娥巧手将桐叶剪成各种人形，在阳光的照耀下，映在窗子上的影子上下飞舞，逗得小太子开心地笑。 还有一个传说，源自汉武帝一段凄美的爱情故事：汉武帝的爱妃王夫人（一说李夫人）年轻貌美，不幸早亡。武帝非常伤感，甚是思念。宫中有个叫少翁的人，用素纸剪成李氏人形，将纸放在灯前投影到帷幕上，并设置了一个“弄影还魂术”，武看后，似在帷幕中影影绰绰看到了爱妃，病渐好。这便是皮影戏的雏形，后来展成为皮制，再配上音乐、唱腔，慢慢形成了皮影戏。
1）中国是皮影的故乡。我国古代劳动人民在漫长的生产生活实践中，巧妙地利用自然界中“光”和“影”的原理，发明和创造了一种融绘画、雕塑、文学、戏曲、音乐、表演于一体的古老而又独具特色的民间剧种。 （2）皮影作为中国一项民间艺术，是惟一一种在舞台上表演的平面艺术，它始于汉、兴于唐、盛于宋。 皮影戏是让观众通过白色布幕，观看一种平面偶人表演的灯影来达到艺术效果的戏剧形式；而皮影戏中的平面偶人以及场面道具景物，通常是民间艺人用手工，刀雕彩绘而成的皮制品，故称之为皮影。 （3）皮影的造型是通过长期的实践与观察而创造出来的。皮影的二度空间造型的特点，使皮影具有丰富的想象力和独特的创造力。这是从实际生活逻辑向艺术逻辑
皮影戏的英文介绍 集团文件版本号：（M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988）
公选课《中国文化概况》课程作业学生所在院系及专业经济学系经济学 Traditional folk art- Shadow play Shadow play is called “yingzixi”or”dengyingxi”.It is a kind of characters silhouette that made of hide or cardboard.It acting in the light irradiation with every bright cloth. It is one of the puppet play civil widely circulated in the folk. When acting ,the artists behind the white curtain.Artists control opera characters, while the local popular tunes sing above story, and at the same time, match with percussion and string, a strong local flavor.In the henan province and shanxi province village ,shadow play is popular. Shadow play is ancient Chinese traditional folk art. The Peking called “lvpiying”.For thousand years,the art with the first people from generation to generation,they have a good time.Shadow not only belongs to the puppet art, or a real handicraft. Shadow production is very exquisite.By the external environment and hide the differences between the material quality of a material, such as a variety of factors.So the style of shadow play is different.
中国皮影艺术简介 “皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。中国皮影艺术，是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠。 皮影戏是让观众通过白色布幕，观看一种平面偶人表演的灯影来达到艺术效果的戏剧形式；而皮影戏中的平面偶人以及场面道具景物，通常是民间艺人用手工，刀雕彩绘而成的皮制品，故称之为皮影。 皮影戏是我国出现最早的戏曲剧种之一。它的演出装备轻便，唱腔丰富优美，表演精彩动人。千百年耒，深受广大民众的喜爱，所以流传甚广。不仅如此，皮影戏还对国内外文化艺术的发展起过一定的作用。有不少新的地方戏曲剧种，就是从各路皮影戏唱腔中派生出来的。中国皮影戏所用的幕影演出原理，以及皮影戏的表演艺术手段，对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也都起过先导作用。西方世界从十八世纪的歌德到后来的卓别林等世界文化名人，对中国皮影戏艺术都曾给予过高度的评价。建国后，毛泽东、周恩来等国家领导人，也曾多次以皮影戏来招待国内外宾客。然而，皮影戏艺术在遭遇“文革”劫难之后，濒危的处境至今未能扭转。 至于皮影戏中人物、景物的造型与制作，却又是属于我国的民间美术范畴。它的艺术风格，在民族艺苑里也是独树一帜。它为了适应皮影戏的幕影表现形式，采取了抽象与写实相结合的手法，对人物及场面景物进行了大胆的平面化、艺术化、卡通化、戏曲化的综合处理。其脸谱与服饰造型生动而形象，夸张而幽默。或纯朴而粗犷，或细腻而浪漫。再加上雕功之流畅，着色之艳丽，通体透剔和四肢灵活的工艺制作效果，着实能使人赏心悦目，爱不释手。皮影人制品（简称影人）不只是用于皮影戏的演出，而且每个人都可以用双手耍玩娱乐，还可以置于窗前或白墙之上，作为室内艺术装饰。由于皮影造型古朴典雅，民族气味浓厚，既具有艺术欣赏性又有收藏价值，所以国内外很多博物馆、收藏家、艺术工作者和皮影爱好者都藏有中国皮影。在国际交往中，也常有国人以中国皮影为上等礼品赠与国际友人 皮影造型艺术 1、皮影造型的艺术风格∶ 皮影造型风格独特，故在美坛中独占一席。它为了适于皮影戏的幕影表现形式而形成了一套完整的美学模式。对于人物的造型，有以下四个方面的特征。 （1）人物造型平面化∶ 对于人物的设计，一般都采用侧身五分脸或七分脸的平面形象。 （2）人物造型艺术化∶ 采取抽象与写实相结合的手法进行设计，人物的装束与面容神韵生动形象、夸张幽默、诙谐浪漫。用线条镂空法进行形象刻画。用色简练，平涂着色。在后背光照下，视觉效果剔透而艳丽。 （3）人物造型卡通化∶ 皮影人物一般由头、上身、下身、两腿、两上臂、两下臂和两手十一件连缀组成，经人操纵能做机械性动态表演。人体比例通常是上身与双臂偏长，以利表演效果。 （4）人物造型戏曲化∶ 皮影人物造型，是按戏曲生、旦、净、丑的模式进行设计的。各行当脸谱和行头的程式化造型，源于舞台戏剧而又超越于舞台戏剧。 皮影除了人物造型以外，还有龙凤禽兽、花树虫鱼、山石门景、亭台殿阁、军帐兵器、陈设用具，车船马轿、城桥塔寺等等，其造型都与皮影人物相谐调，无不透着鲜明的皮影艺术特色。
XXXXXX 毕业设计报告 设计题目 指导教师/职称 作者姓名 年级/专业 XXXXXXX教务处 年月日
“光影”中的故事 一口述说千古事，双手对舞百万兵 XXXXX专业 X班指导教师：XXXX 摘要：在科技不断发展，人类文明飞速前进的今天，很多传统技艺因为在生产生活中的作用逐渐减小，而被人们所忽视、遗忘，落寞的退出了历史的舞台。其实，这些珍贵的传统技艺非常值得我们重视。而皮影戏中的山东泰山皮影戏是一种古老的传统民间艺术。泰山皮影戏剧目丰富，主要以泰山石敢当系列故事为蓝本，演唱无文本，唱腔丰富，根据不同的人物设计不同的唱腔，对白采用泰安方言，非常口语化，通俗易懂，老少咸宜。泰山皮影戏在传承传统的同时，注重发展创新。从其第四代传人范正安开始，由一人独立完成皮影戏演出。本记录片主要展现泰山皮影的魅力，使泰山皮影戏与人们的距离缩短。 关键词：记录片、泰山皮影戏、展现魅力、传统文化、民间艺术 中国手工艺有万年以上的不间断历史，经过古代、近代、现代三个时段的发展演变，正面临着蜕变和再生的考验。其中皮影戏是利用幕影原理，将表演的影子与音乐伴奏、说唱配音联合运用最早的一种影视艺术。国际电影史理论界公认，皮影戏艺术、剪纸艺术等都是后来发明动画电影的雏形。 该记录片《光影中的故事》主要讲述泰山皮影戏，泰山皮影戏是一种古老的传统民间艺术。泰山皮影戏是山东皮影的重要嫡脉，它与山东民间曲艺和地方戏曲有着密切的联系。泰山皮影又称人子戏、挑影子，因其影人、道具是用驴皮制成，故又通称驴皮影，听其唱，观其形，无一不透着泰山文化的深厚、古朴。据老辈子的人讲，皮影戏在泰山已经唱了400多年了，是谁第一个把皮影戏传到泰山已无从考究。泰山皮影戏的演出方式是立设影幕，俗称影窗，演员在窗内操纵影人做各种形象逼真的表演，同时有配音的演唱以及灯光、布景、音乐等的烘托。乍一看，皮影与杂耍无异，不过几个镂空的皮人儿被人比画。可你不要小瞧了这几个小人儿，唱起整本的大戏来三天三夜都不含糊，啥热闹唱啥。在早时泰山脚下的皮影戏班有十几个，活跃在泰安城的大街小巷，非常受欢迎。 影片大部分采用纪录的手法来展现泰山皮影戏的魅力，泰山皮影是山东皮影的重要代表，在全国皮影戏中具有独特的艺术风貌。泰山皮影戏艺人经过历代传承，不仅保留了泰山皮影传统的表演技艺，雕刻方法和口传剧本，而且有许多新发展。前辈老艺人芦太昌、刘玉峰，在继承泰山皮影文化传统的同时，也学习借鉴了济南皮影表演的特点，丰富了泰山皮影的表演艺术。所以记录片主要展现泰山皮影戏的魅力，通过纪实的手法来展现泰山皮影剧场的台前幕后的故事，来展现泰山皮影戏的另一面，让大众更加地了解山东泰山皮影戏，把山东泰山皮影戏的神秘面纱揭面下来，让大众更加贴近于这门传统艺术，让这门艺术更加贴近于大众， 因为纪录片在拍摄过程中与其他影片不同，纪录片不但要强化真实性特点，还要根据拍
https://www.doczj.com/doc/25805731.html, 2017英语六级翻译预测（12月） ——皮影戏 来源：文都教育英语六级翻译预测，各位报考英语六级考试的考生，下面文都教育的老师为大家提供以下英语六级翻译话题供大家参考。 【原文】 皮影戏(Shadow Play)已经有至少2000多年的历史。皮影戏，是一种用蜡烛或燃烧的酒精等光源照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人偶，一边用当地流行的曲调讲述故事（有时用方言），同时配以打击乐和弦乐。在过去还没有电影、电视的年代，皮影戏曾是十分受欢迎的民间娱乐活动之一。2011年，中国皮影戏入选世界非物质文化遗产代表作名录。 【参考译文】 Shadow play has a history of at least more than 2000 years. Shadow Play is a kind of folk drama, in which light sources such as candles or burning alcohol are used to illuminate the silhouettes, which are made of animal skins or paper boards, to perform a story. During the performance, the artisans handle the puppets while telling stories in popular local tunes (or in dialects) behind the white curtain, accompanied with percussion music and string music. In the old days, when there was no movie or TV, shadow play was one of the most
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“光影”中的故事 一口述说千古事，双手对舞百万兵 XXXXX专业 X班指导教师：XXXX 摘要：在科技不断发展，人类文明飞速前进的今天，很多传统技艺因为在生产生活中的作用逐渐减小，而被人们所忽视、遗忘，落寞的退出了历史的舞台。其实，这些珍贵的传统技艺非常值得我们重视。而皮影戏中的山东泰山皮影戏是一种古老的传统民间艺术。泰山皮影戏剧目丰富，主要以泰山石敢当系列故事为蓝本，演唱无文本，唱腔丰富，根据不同的人物设计不同的唱腔，对白采用泰安方言，非常口语化，通俗易懂，老少咸宜。泰山皮影戏在传承传统的同时，注重发展创新。从其第四代传人范正安开始，由一人独立完成皮影戏演出。本记录片主要展现泰山皮影的魅力，使泰山皮影戏与人们的距离缩短。 关键词：记录片、泰山皮影戏、展现魅力、传统文化、民间艺术 中国手工艺有万年以上的不间断历史，经过古代、近代、现代三个时段的发展演变，正面临着蜕变和再生的考验。其中皮影戏是利用幕影原理，将表演的影子与音乐伴奏、说唱配音联合运用最早的一种影视艺术。国际电影史理论界公认，皮影戏艺术、剪纸艺术等都是后来发明动画电影的雏形。 该记录片《光影中的故事》主要讲述泰山皮影戏，泰山皮影戏是一种古老的传统民间艺术。泰山皮影戏是山东皮影的重要嫡脉，它与山东民间曲艺和地方戏曲有着密切的联系。泰山皮影又称人子戏、挑影子，因其影人、道具是用驴皮制成，故又通称驴皮影，听其唱，观其形，无一不透着泰山文化的深厚、古朴。据老辈子的人讲，皮影戏在泰山已经唱了400多年了，是谁第一个把皮影戏传到泰山已无从考究。泰山皮影戏的演出方式是立设影幕，俗称影窗，演员在窗内操纵影人做各种形象逼真的表演，同时有配音的演唱以及灯光、布景、音乐等的烘托。乍一看，皮影与杂耍无异，不过几个镂空的皮人儿被人比画。可你不要小瞧了这几个小人儿，唱起整本的大戏来三天三夜都不含糊，啥热闹唱啥。在早时泰山脚下的皮影戏班有十几个，活跃在泰安城的大街小巷，非常受欢迎。 影片大部分采用纪录的手法来展现泰山皮影戏的魅力，泰山皮影是山东皮影的重要代表，在全国皮影戏中具有独特的艺术风貌。泰山皮影戏艺人经过历代传承，不仅保留了泰山皮影传统的表演技艺，雕刻方法和口传剧本，而且有许多新发展。前辈老艺人芦太昌、刘玉峰，在继承泰山皮影文化传统的同时，也学习借鉴了济南皮影表演的特点，丰富了泰山皮影的表演艺术。所以记录片主要展现泰山皮影戏的魅力，通过纪实的手法来展现泰山皮影剧场的台前幕后的故事，来展现泰山皮影戏的另一面，让大众更加地了解山东泰山皮影戏，把山东泰山皮影戏的神秘面纱揭面下来，让大众更加贴近于这门传统艺术，让这门艺术更加贴近于大众， 因为纪录片在拍摄过程中与其他影片不同，纪录片不但要强化真实性特点，还要根据拍摄内容的需要选择不同的拍摄手法和技巧，其中拍摄技巧对纪录片的拍摄质量有着重要影响。因此，掌握必要的拍摄技巧对纪录片拍摄而言意义重大。所以该记录片的拍摄大多是采用一些客观镜头来进行展现，在拍摄过程中，拍摄角度有正常视角、仰拍、俯拍以及特写等多种角度和方式。结合纪录片的拍摄经验，纪录片在拍摄角度的选择中，不但要体现出拍摄内容的真实性，还要保证所用镜头能够体现出一种平实的感觉，给观众以真实感和亲切感，而不
陕西皮影戏 ──陕西地区的皮影戏艺术 数学学院数学与应用数学专业2009级*** 指导教师齐**博士 摘要：皮影在陕西又叫“影戏”、“影子戏”，几乎遍及陕北、陕南及关中各地。陕西皮影有东、西、南三路，影人形制大小和表演唱腔均不一样。东路一派主要在咸阳以东、华县、华阴、渭南、大荔一带，以碗碗腔皮影为代表。其影人形制小巧、约28厘米左右、男性角色多豹头深目、女性角色则妖媚秀丽。西路一派分布在咸阳以西的宝鸡、陇县一带。以弦板腔皮为代表。影人形制较大，约40厘米头脸多刻通天鼻梁。南路一派皮影，其影人形制介乎东西路之间，一般约24厘米左右。 关键词：陕西华县皮影艺术弦板腔灯影戏 陕西皮影保留着民间说书的种种痕迹，它是近代陕西多种地方戏曲的前身。陕西皮影造型质朴单纯，富于装饰性，同时又具有精致工巧的艺术特色。陕西皮影人物造型的轮廓整体概括，线条优美生动有力度，有势有韵，在轮廓内部以镂空为主，又适当留实，做到繁简得宜、虚实相生。皮影人物、道具、配景的各个部位，常常饰有不同的图案花纹，整体效果繁丽而不拖沓，简练而不空洞。每一个形象不仅局部耐看，而且整体配合也美，既充实又生动，构成完美的艺术整体。图中的出行图，主体人物突出，无论在色彩上还是造型上都较之仪仗人物醒目，线条的细密繁复、疏密层次以及工艺的细致都可见一斑。 陕西皮影在民间较普及，东路皮影形体较大，多刻通天鼻形，图案简洁大方。西路皮影风格精巧细腻，形象多豹头深眼。上图是戏文“穆桂英”一折，人物形象雕刻细腻，桌椅道具花纹繁密，设色古雅，场面颇为壮观。演出时，利用皮影半透明效果，不避影像重叠，例如穆桂英坐至椅上，因影像重叠变暗，并无不适效果。 弦板腔皮影造型，号称陕西关中西路皮影，体形较大，高约12寸许，其轮廓比例匀称，造型美观，脸谱图案夸张。男性角色刀法挺直、苍劲粗犷，色调对比强烈；生、旦角色，平眉净脸，线条柔和，多刻通天鼻子，在图纹设计上疏密相间，虚实分明。疏处条纹简炼概括，密处刀法精巧细丽，整体效果简明大方，虽在制作工艺上稍逊于东路皮影，但略显粗糙与其豪迈高亢之音乐唱腔配合，到也协调相致。 陕西华县位于中国陕西关中东部，是皮影的发源地。中国皮影的国际正式名称叫"华剧"，即华县皮影戏曲之意，华县皮影有四绝：一是皮影雕刻作品造诣高，二是演唱功力极深，三是表演者功力精湛，四是华县皮影博大精深，综合艺术水平炉火纯青，堪称为戏曲艺术之绝唱。 陕西皮影艺术表演：北京市前门大栅栏中华皮影文化城，热河皮影剧团每
皮影所蕴含的传统文化 中国历史悠久,在历史长河中发展起来的传统艺术和娱乐门类繁多。而人们却总习惯从汉字、书画等去认识了解中国，往往忽略那些相对影响小点、地域性较强的民间文化。我今天就要谈谈我自己对于皮影文化的一些认识。 小时候农村落后，曾经村里组织外人表演了几场皮影戏，于是我便对皮影产生了浓厚的兴趣。一直以来也很关注它的发展动向，对皮影也是有一点了解的。 相传皮影戏最早来自于汉武帝与其爱妃李夫人的爱情故事，汉武帝以皮影人物为李夫人，来减轻自己对其思念之情（《汉书》记载）。后来皮影艺术至唐宋时期已蔚然成观，金元明清时普及中国大江南北，形成了不同地域特色的影戏艺术。 大家都知道皮影戏是利用光照射后物体形成影子（幕影原理），将表演的影子与音乐伴凑和说唱配音联合运用最早的一种视影艺术。但没去深刻了解的人一定不知道这个看似简单的皮影人物制作过程是多么的精细复杂。皮影需要使用上等牛皮或驴皮等，经刮、磨、洗、刻、着色等二十四道工序手工雕刻3000余刀才能制成。人物脸谱和服饰造型生动形象，再加上流畅的雕镂，艳丽的着色，达到了通体透剔、四肢灵活的艺术效果。好的皮影制作精湛，具有极高的观赏和收藏价值，由此可以看出广大劳动人民的劳动智慧以及他们对于生活积极向上的态度。 我觉得看皮影戏时很像观看戏剧或是看电影，那些驴皮制作的小人在民间艺人的操控下或翩翩起舞，或闪转腾挪、打打杀杀，艺人们还会用当地流行的曲调讲述故事，旁边还配以打击乐器或弦乐，那种场景非常热闹好玩，深受人们的欢迎。后来才知道原来皮影艺术被视为当今影视艺术的鼻祖，是中国出现最早的戏曲剧种之一，由此可见皮影作为民族文化中的一支奇葩其重要性不可忽视，它在引领中国娱乐文化的发展方面有着不小的功劳。 下面谈一谈皮影所蕴含的中国传统文化。皮影是民间工艺美术与戏曲文化巧妙结合而成的独特艺术品种，千百年来，它为中华大地生生不息的儿女们增添了无数年丰收的喜悦，寄托了对美好幸福的期盼和对未来无穷的向往，它是历代广大民众的精神食粮（《中国民间皮影》）。小时在丰收之际看到皮影戏，在甜蜜之余还寻得了许多乐子，丰富了我们广大群众的文化生活，令我们生活精彩了许多。 从皮影的造型看来，它是人们通过长期的实践与观察创造出来的，具有丰富的想象力和独特的创造力，更是沉淀了中华民族的传统文化内涵。这种从生活向艺术的转化，赋予了皮影艺术强烈的装饰特征和鲜明的民族特点，从中也可以看出古代劳动人民对于生活的热情，以及集体审美意识的不断提升。 从皮影的形式和内容看来，它极具形式美，又多褒善贬恶，蕴涵了人们希望战胜自然的力量，自然就成为了研究民间伦理道德、民间信仰及社会关系的百科全书。 最后在皮影艺术中还可得到许多历史信息。学者们可从中研究中国历史中的民俗民情、民间美术、民间音乐以及衣食住行等多方面问题。在我心目中,皮影艺术是勤劳、智慧的中华人民对人类文化的一大杰出贡献。皮影艺术不仅造型和表演独特，极富民族、民俗、民间特色，其表现内容和中国的悠久历史、政治、经济、文化、社会生活、道德情操也是紧紧相联的（《中国皮影艺术史》）。 不过，自从高中以来，我就一直听到皮影文化的衰败，因为社会在发展，以前皮影所依附的农耕文化和乡村文化已逐渐萎缩，电影电视动漫已经充斥我们的生活，我们再难以有当初的心情去面对皮影艺术，人与人之间越来越缺少交流和融合感，不会再存在以往的共同文化认知，于是皮影得不到继续发展，陷入了绝境。对此我很着急，因为皮影曾经带给我们太多的幸福与感动，它是先辈们的思想结晶，它的那种创造性历史应该被我们永久保留。我们需要在深刻认同皮影文化重要性的基础上对它实行保护，让皮影技艺得以传承。我们这代人对非物质文化的保护将是任重而道远，必须一起努力，去留住祖国过往的瑰宝与骄傲。
皮影戏 我们小组在西安调查了各项民俗文化，其中包括了陕西最有名的民俗之一------------皮影戏。我们通过参观西安民俗博物馆，游览回民街，走访老艺人以及问卷调查等形式对皮影戏展开了详细调查与研究，下面我就来仔细阐述一下我们的调研成果，其中包括皮影戏的概况，历史，现状以及未来的发展状况等。 一、皮影戏的介绍及概况 皮影戏，是中国汉族民间的一门古老传统艺术，也叫“影子戏”或“灯影戏”。它是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，一般有1至2 个皮影艺人同时操作，他们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边述说故事，同时打击乐器和弦乐，而观众则在幕布前观看，表演非常具有观赏性。在陕西的农村，这种朴素的民间艺术很受人们的欢迎。 说到皮影戏，首先不得不提的就是皮影，“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。我们在西安走访了一些皮影老艺人，大致了解了皮影的制作过程。 陕西是皮影戏的发源地，皮影制作艺人颇多，因此当地的皮影制作工艺十分成熟，制作的皮影也相当精美。下面我就来讲讲皮影的具体制作过程：首先是选料，皮影一般采用牛皮、驴皮、马皮或者骡皮作为原料，因为这些动物皮比较结实而且耐用，另外还容易上色并且不掉色，这些特质让动物皮成为制作皮影的绝佳选择，不过由于受到外在环境以及兽皮材料质地上的差异等种种因素影响，各地的皮影戏偶造型风格也有所不同，在陕西，一般是采用牛皮居多。第二点，经过精心选料，艺人们就要投入到具体的制作过程中了：第一步，他们将皮子泡制，让皮子变软，容易加工，之后再刮薄，除去一些动物皮毛及脂肪，然后是磨平，使其容易上色；第二步，艺人们要用皮子刻凿出各种人物的图案，比如人物的头部，四肢，兵器，或者是各种小动物。雕刻时，一般都用阳刻，有时也用阴刻，通过采用各种不同的刀具，经过粗雕和细雕，各种人物的雏形就显现了；第三步是在雕刻出的
简析陕西华县皮影人物的造型及色彩特点贾未名 “你的错误就是美若天仙，你那蓬松的乌发涨满了我的眼帘，看不见道路山川，只是漆黑一片……”——《大明宫词》 中国的皮影是一种广为流传于民间的古老而极具特色的民间艺术形态，在现代的都市生活中我们已经很少能窥看到它的样貌，那段出自于电视剧《大明宫词》中的关于皮影戏中的对白对于我们来说都不陌生，在那个短暂的瞬间皮影以其独特的魅力占据了我们的心灵，在小小的方寸之间，尘世的诸多情感被表现为质朴的艺术形态，简练概括的造型里，生活的细节被一一再现，并且以华丽动人的姿态展现于人们的面前。 宋代是皮影艺术最为繁盛的时期，关于它的起源有很多种说法，相传于我国秦、汉、魏、晋、南北朝时期出现的一些方士、道士的“弄影术”即为皮影戏的前身。在当时，“弄影术”属于方士、道士，他们利用梦、影、幻觉，使其想象与观察巧妙结合，使“弄影术”蒙上了一层神秘的色彩。后来，宋·岳珂《程史》中有这样的记载“秦始皇作曼延、鱼龙、水戏，汉武帝益以幻眼、走棠、寻橦、舞轮、弄碗、影戏……”另外在晋·干宝《搜神记》、《史记》、《汉武故事》中也有关于影戏处于汉武帝的记载。在《故都百戏图考》中，齐如山认为影戏发源于唐代长安。虽然关于影戏也就是萍影艺术的确切起源并不可考，但在宋代皮影戏已在中国城市中得到普及，并且影人的雕刻已从素质雕镞发展成为了刻皮设色。元代以后，影戏盛行不衰，并随着历代人口的迁徙、文化交流以及宗教活动等二流布全国，并逐渐在各地形成了不同的流派。 皮影艺术的魅力就包含了很多的意义，我们可以理解为两部分，一是带有戏曲含义的皮影戏，另一个则是作为道具的皮影，除了带有各地风情的唱腔中对各种动人的民间传奇的表现，为我们带来的艺术享受外，作为道具的皮影本身也具有着很高的艺术价值。中国传统皮影艺术绵延数千年，流传广阔，遍布华北、西北、华南、东北、华东各省，由于地区的差异又产生了多种艺术风格和流派，形成了丰富多草的地方特色。其中陕西被公认为中国皮影的发源地，陕西皮影作为秦晋皮影的代表，有着其自身独特的艺术魅力。在造型上，陕西皮影大多参考汉唐碑刻和陶俑的风格形态，人物造型的轮廓整体概括，线条优
Dear Henry, Rently, our Student Union invited a local expert on folk customs to give us students a lecture on shadow play. It started from 2:30 and lasted nearly two hours last Saturday at the school hall. All the students and teachers listened to it attentively. Shadow play is an ancient form of storytelling and entertainment in which the performers hold the human figures made of animal skins or hard paper boards with colored paintings.The figures are reflected on the curtain through the light, singing and dancing controlled by the performers with the silk string. Its written records date from the Song Dynasty. It plays an important role in the invention of the modern movie and the development of the movie cartoons. Through the activity, we all have a better understanding of shadow play. Meanwhile, we get to like our ancient culture better. Yours, Li Hua
渭南师范学院 2011大学生创新计划项目 大 秦 岭 非 物 质 文 化 遗 产 展 示 设 计 项目名称：陕西华县皮影戏 项目作者：李智慧 指导老师：张鸽舞
陕西华县皮影戏调研报告 前言 陕西华县被称为皮影故乡。华县位于中国陕西关中东部。研究证实，中国所有的戏曲种类，均起源于陕西秦腔，秦腔最初起源于皮影，而皮影又起源于华县。因而可以说，华县皮影就是中国一切戏曲艺术的总源头。中国皮影的国际正式名称叫"华剧"，即华县皮影戏曲之意。华县皮影不仅是中国乃至世界上最古老的艺术品种，同时也是被国内外皮影界公认的所有中国地方皮影乃至世界皮影艺术种类之集大成者。因其最古老、最精粹、最成熟、最完美、最经典和最有资格代表中外皮影艺术的最高水平，被誉为"中华戏曲之父"和"世界皮影之父"。 华县，位于陕西省关中东部，南靠秦岭，北依渭河，距离陕西省的省会西安只有90公里,境内陇海铁路,西潼高速公路,310国道横贯而过,交通十分便利。 古时候，华县称为华州，是黄河流域中华文化的发祥地之一，早在7000 年前， 华县皮影戏 华县就有人类生活的印迹，现在境内的老官台文化,仰韶文化,龙山文化等古遗址，都彰显着中华先民繁衍生息，创建文明的轨迹。在漫长的历史岁月中，华县一直是京畿重地，礼仪之邦。涌现了以唐代著名军事家、政治
家郭子仪等为代表的一大批杰出人物，是历朝历代的“人文鼎盛之区”。为皮影艺术的发生、发展与传承奠定了坚实的基础。 1.研究目的:华县皮影戏是中国乃至世界上最古老的民间艺术，是我国民间工艺美术与戏曲的巧妙结合。为了挖掘我国皮影文化遗产,弘扬民族精神,振兴民俗文化,使更多的人们接触和了解要消逝的非物质文化遗产。 2.研究意义:在当今社会,文化成为时代的交流,物质文化发展的同时 也要注重非物质文化的发展皮影戏等一些文化面临消逝后继无人的危险, 华县皮影戏是中国乃至世界上最古老的民间艺术,通过对华县皮影戏的研 究来呼吁相关部门以及更多的人来关注与重视非物质文化遗产,为文化的 继承与发展贡献一份力量。 一、华县皮影戏的历史及由来 皮影戏始于秦汉，当时主要是为帝王宫廷服务，唐朝以后就流传到民间,开始成为人民的艺术。著名民间老艺人番京乐这样说道：在“文化大革命”中，华县皮影未能躲过这场浩劫，仅仅留有光明、光艺、光庆、光华四个班社靠演“样板戏”生存。改革开放以后，在各级党委、政府的大力支持下，全县先后恢复成立皮影班社13家，有皮影艺人60多人。华县的皮影班社,一般都能熟练演出150多出剧目,除了众多丰富的历史传统剧之外,还有现代戏和自编的新节目,演出经久不衰。在许多戏文中,充满华县巷言俚语,通俗生动。 一说起源于汉代、兴盛于唐宋、明清为鼎盛时期。原为宫廷戏，唐以后流传于民间，十三世纪右传入西方，至今仍在中国保留着它的原始风貌，甚称“国宝”、“中华一绝”。皮影俗称“灯影子”，在灯光的照射下，以兽皮刻制的人物隔亮布演戏而得名，是我国民间广为流传的傀儡戏之一，有“电影之父”之美称。 陕西民间有一个传说，似乎说明了皮影的来历。据说西汉时，文帝刘恒的幼儿由一位宫女照看。一天太子哭闹不止，聪明的宫女便用梧桐树叶剪成人形，借着纱窗的阳光，一面用手舞动梧桐叶子，一面口哼小曲，太子马上转哭为笑。
2019英语六级段落翻译练习题：皮影戏 作为中国出现最早的戏曲形式之一，也是我国民间广为流传的傀儡戏(puppetplay)之一，皮影戏(shadow play)是一种用兽皮或纸板制成戏 中的人物和道具(props)形象并借灯光照射这些形象而表演故事的戏曲 形式。表演时艺人们在白色幕布后面操纵戏曲人物，用当地流行的曲 调唱述故事，同时配以打击乐器(percussion insmmaent)和弦乐，具 有浓厚的乡土气息。中国的皮影艺术是我国民间工艺美术与戏曲结合 而成的独特艺术形式，是中国传统艺术中不可或缺的一颗精巧的明珠。Shadow Play As one of the earliest opera forms and a sort of widespread puppet play in China, shadowplay is a kind of opera in which the characters and props are made of animal skins or paperboards and the story was performed by illuminating these images with the help of lamplight. While performing, the performers manipulate the characters behind the white curtain and tell the story by singing with the popular local melody to the rhythm of percussion instruments and string music, which is of strong rural favor. The Chinese shadow play, a unique art form combining the Chinese folk arts and crafts with opera, is an indispensable delicate pearl in Chinese traditional arts.
简述唐山皮影艺术的论文 简述唐山皮影艺术 皮影戏也称作“影戏”、“灯影戏”、“土影戏”是我国民间戏曲的一种，也是最早传入西方的表演艺术。它用纸板或薄片透明的驴皮、牛皮、或羊皮等雕刻成人物、景观等，夜间在堂上设置一方白色的幕布，幕后借灯光照映，由艺人在幕后操纵影人来表演各种历史、神话、传说故事，观众从台下看，意态生动，惟妙惟肖，故称之为影戏。影戏的剧目、唱腔多与地方戏曲相互影响，影戏的表演由操纵者俗称“拿线的”和演唱者也叫“唱影的”相互配合共同完成，并配以优美动听的音乐。皮影戏是融绘画、雕刻、音乐、影像、表演及唱白为一体的一门综合性的民间艺术，其唱腔丰富，音乐优美，操纵表演生动多变，千百年来深受百姓的喜爱。 一、唐山皮影戏的起源与发展 我国的皮影戏历史悠久，关于它的起源说法不一，但是至少早在宋代就有明确的记载了，唐山皮影又称乐亭影、滦州影，因为是用驴皮雕刻的，所以又称驴皮影，与评剧、乐亭大鼓并称为“冀东三枝花”。唐山皮影是中国影戏的一个重要分支。著名戏剧史学家周贻白先生在《中国戏剧史长编》中曾经这样评价唐山皮影：“因为熟在人口的关系，几乎成为一般影戏的代称”，足见其在中国皮影戏中的影响和地位。[1]（）唐山影在金代发祥，明晚清初得到了发展[2] （）。唐山皮影的迅速发展要归功于一个叫黄素质的生员。明万历年间，在滦州有一位不得志的生员，姓黄，名素志，是一个多才多艺的人，不但文才很好，而且绘画、雕刻件件精通。但时运不佳，屡试不第，无颜回归故里，乃出关游学沈阳，在悠闲的岁月里，慢慢成就了他的艺术贡献，创作影戏，以后白山黑水间颇盛行焉。1958年在乐亭县发现了明万历年间的手抄本影卷《炎天雪》和《薄命图》，其中《薄命图》还被收入了《河北省地方剧资料汇编》中。这两本影卷行当齐全，内容充实，充分证明唐山皮影在那一时期已经发展的十分成熟。[4]() 唐山皮影兴起后，极受当地群众的喜欢，有记载：“上元夕通衢张灯演剧，或影戏、驱戏之类，观者达曙……冬孟月，……是月毕场功、劳农遣工人归，赛祭燕享，竟尚影戏，妇女群观，竟夕焉。”[3]也有记载：“用薄片透明之驴皮，雕成人物等形每演三夜或四夜为一台，每台价昂者须四五十元至百元，少者十数元至五六元不等。……于人家还愿或喜庆时用之，亦有岁时丰宁乡村醒资开演，以资娱乐者。”有道是： 滦河水越千秋，驴皮影伴它岁岁流。 五尺影窗唱千古，唱的名声贯九州。 这正是对唐山皮影繁荣发展的真切描述。 二、唐山皮影的制作工艺 唐山皮影制作工艺非常严谨，主要有刮皮、浆皮、选皮、下料、雕刻、上色、罩油、组装等八大步骤，其中以浆皮和雕刻最为关键。高超的浆皮工艺可以使雕刻的影人经过百余年仍能平整如初。唐山皮影雕镂精细，结构严谨，雕刻技法很多，以直刀为主，并根据内容的需要采用阴刻和阳刻，阳刻的线要直、均匀不能有圭角毛刺；阴刻的花纹清晰，大小均匀、不能断条。雕刻的基本刀法有：推刀、提插或顺刀、逆刀雕镂，不论哪种刀法，刀口要垂直，用力要匀、落刀要准、刀口回旋自如，刀线中，以尖利的直线和多变的圆线为主，特别是面部的雕刻，要求极为精细，结构轮廓线要宽，图案线要细，头脸手足都含有透视的原理，这样在影窗上看起来人物形象就透明鲜艳，生动逼真。行刀不能有一点错乱，刀口疏密组织要恰到好处，力求效果的完美、和谐统一。 唐山皮影的色彩，吸收了民间年画、刺绣、庙堂彩画的某些特点，根据影戏的要求，创造了自己独有的程式与风格。总的看，它以黑、红、绿为主色，虽然只有三原色，但在皮影
简析陕西华县皮影人物的造型及色彩特点 贾未名 “你的错误就是美若天仙，你那蓬松的乌发涨满了我的眼帘，看不见道路山川，只是漆黑一片……”——《大明宫词》 中国的皮影是一种广为流传于民间的古老而极具特色的民间艺术形态，在现代的都市生活中我们已经很少能窥看到它的样貌，那段出自于电视剧《大明宫词》中的关于皮影戏中的对白对于我们来说都不陌生，在那个短暂的瞬间皮影以其独特的魅力占据了我们的心灵，在小小的方寸之间，尘世的诸多情感被表现为质朴的艺术形态，简练概括的造型里，生活的细节被一一再现，并且以华丽动人的姿态展现于人们的面前。 宋代是皮影艺术最为繁盛的时期，关于它的起源有很多种说法，相传于我国秦、汉、魏、晋、南北朝时期出现的一些方士、道士的“弄影术”即为皮影戏的前身。在当时，“弄影术”属于方士、道士，他们利用梦、影、幻觉，使其想象与观察巧妙结合，使“弄影术”蒙上了一层神秘的色彩。后来，宋·岳珂《程史》中有这样的记载“秦始皇作曼延、鱼龙、水戏，汉武帝益以幻眼、走棠、寻橦、舞轮、弄碗、影戏……”另外在晋·干宝《搜神记》、《史记》、《汉武故事》中也有关于影戏处于汉武帝的记载。在《故都百戏图考》中，齐如山认为影戏发源于唐代长安。虽然关于影戏也就是萍影艺术的确切起源并不可考，但在宋代皮影戏已在中国城市中得到普及，并且影人的雕刻已从素质雕镞发展成为了刻皮设色。元代以后，影戏盛行不衰，并随着历代人口的迁徙、文化交流以及宗教活动等二流布全国，并逐渐在各地形成了不同的流派。 皮影艺术的魅力就包含了很多的意义，我们可以理解为两部分，一是带有戏曲含义的皮影戏，另一个则是作为道具的皮影，除了带有各地风情的唱腔中对各种动人的民间传奇的表现，为我们带来的艺术享受外，作为道具的皮影本身也具
2017年大学英语四级翻译复习--皮影戏 请将下面这段话翻译成英文： 皮影戏(shadow play)是中国最古老的戏剧之一。它起源于2000多年前的古长安，盛行于唐代和宋代。在中国古代，这是一个流行的民间戏曲形式，而且它是世界电影的祖先。当时，它就像现代的电影和电视一样给人们带来欢乐。表演者跟着音乐歌唱，同时控制着皮影工具。这些戏剧的内容更多是关于传统的历史戏画中。皮影戏是世界文化和艺术大家庭中的瑰宝。 参考翻译: Shadow play is one of the oldest operas in China. It was rooted in ancient Chang'an over 2,000 years ago and prevailed in the Tang and Song Dynasties.It was a popular folk drama in ancient China and also the ancestor of films in the worid. At that time, it brought people pleasure as modern movies and TVs do.Actors sing with the music, and control shadow tools at the same time.The contents of those plays are more about traditional historical dramas and fable stories.Shadow play is the treasure among the world's cultures and arts. 1.它起源于2000多年前的古长安，盛行于唐代和宋代：“起源于”可译为be rooted in。“盛行于”可译为prevail in, prevail意为“盛行，流行”。 2.当时，它就像现代的电影和电视一样给人们带来欢乐：“当时”可译为at that time。“就像现代的电影和电视一样”可用as引导的
公选课《中国文化概况》课程作业学生所在院系及专业经济学系经济学 Traditional folk art- Shadow play Shadow play is called “yingzixi”or”dengyingxi”.It is a kind of characters silhouette that made of hide or cardboard.It acting in the light irradiation with every bright cloth. It is one of the puppet play civil widely circulated in the folk. When acting ,the artists behind the white curtain.Artists control opera characters, while the local popular tunes sing above story, and at the same time, match with percussion and string, a strong local flavor.In the henan province and shanxi province village ,shadow play is popular. Shadow play is ancient Chinese traditional folk art. The Peking called “lvpiying”.For thousand years,the art with the first people from generation to generation,they have a good time.Shadow not only belongs to the puppet art, or a real handicraft. Shadow production is very exquisite.By the external environment and hide the differences between the material quality of a material, such as a variety of factors.So the style of shadow play is different. In the dynasty of yuan,shadow play spread to many foreign country. Many foreigner were addicted to this art.They called it “chinese yindeng”Genially.