书山有路勤为径；学海无涯苦作舟
服装美术设计基础说课稿
《服装美术设计基础》说课稿
所学专业艺术教育任教课程素描、色彩、服装美术设计基础
说课内容
课程目标分析一、课程地位：
《服装美术设计基础》是服装设计专业第二学期开设的课程。虽然是继《服装制图》、《服装工艺》后开设的一门课程，但从整体专业课程体系和学生的学习现状来讲仍属于专业基础课。
二、课程作用：
本课程决定了学生是否会进行服装款式设计、服装效果图的制作和服装色彩配搭效果的自我评定。是学习服装专业的必学课程，起着衔接《服装制图》和《服装工艺》的纽带作用，同时又是制图和工艺课的外显和延伸。举例：“起房子”。制图是建筑基本框架，工艺是砌墙的基本手法，
而服装美术彰显这幢建筑的魅力的手法。这个魅力包括：砖瓦的色调，边角线的刚柔，和本建筑适合的居住人群等因素；在服装设计中这个魅力包括：服装款式、服装色彩、服装图案的巧妙应用、及符合相关人群个性特征的服装设计。
三、课程目标：
通过几何形体的练习逐步掌握服装人体的画法；了解服装形式美的法则，合理应用法则来设计服装款式；了解色彩的基本理论知识，掌握色彩的一般搭配规律，能制作简单的服装效果图。
教学内容分析一、课程内容与结构、重难点、学时：
*服装人体画法(32学时)
专注下一代成长，为了孩子
《服装款式设计》教案 授课内容：（第三章一、二、三节内容） 课时：2课时 一、教学目标 1.了解服装面料的不同特性，分析面料造型的不同变化手法及规律，归纳面料造型设计在服装风格中的表现； 2.能够识别不同的面料，熟练掌握各种面料的造型手法，并能综合运用，能结合不同风格的服装特点，灵活自如地运用面料造型变化来丰富服装款式。 二、教学重点 本节课学习以掌握识别不同的面料，熟练掌握各种面料的造型手法，并能综合运用，能结合不同风格的服装特点，灵活自如地运用面料造型变化来丰富服装款式。 三、教学难点 本节课学习的难点是识别不同的面料，熟练掌握各种面料的造型手法，并能综合运用，能结合不同风格的服装特点，灵活自如地运用面料造型变化来丰富服装款式。 四、教学方法 1.本课程理论部分的内容以示范讲述为主，配合以示范和多种教学手段，加强直观教学，以利于知识的传授。 2.技能练习主要是通过作品、个别辅导、作业讲评等教学方法，最终达到让学生掌握知识，掌握技能的目的。
五、教学过程 1、课程导入：用实例引出第三章的内容 2、教学内容：第三章服装造型设计与面料第一节服装面料的选择与应用 一、机织物 1、棉织物的服用性能及特点 2、麻织物的服用性能及特点 3、丝织物的服用性能及特点 4、毛织物的服用性能及特点 5、粘胶纤维织物的服用性能及特点 6、涤纶织物的服用性能及特点 7、棉纶织物的服用性能及特点 8、腈纶织物的服用性能及特点 9、氨纶织物的服用性能及特点 二、针织物 三、非织造物 四、天然裘皮 五、其他服饰材料
第二节服装面料造型设计 一、服装面料造型的变形设计 1、变形设计的目的 2、变形设计的手法 （1）抽缩 （2）塔克 （3）系扎 （4）立体褶皱 二、服装面料造型的破坏性设计 1、破坏性设计的目的 2、破坏性设计的方法 （1）抽丝 （2）镂空 （3）双层镂空 （4）烂花 三、服装面料造型的整合设计 1、整合设计的目的 2、整合设计的方法 （1）编织 （2）编结 （3）拼接 （4）拼缝
服装美术设计基础教学大纲 一、说明 1、课程性质和容 服装美术设计基础是服装专业基础课程。它从服装专业的特殊需要出发，以服装设计需要掌握的人体结构知识、色彩知识、服饰图案和服装技法为主要教学容。 2、课程的主要任务和要求 通过教学，使学生懂得服装美术设计方面基础知识，对服装美术设计有较完整、系统的了解。通过训练，提高学生服装美术设计的造型能力、艺术表现和审美修养。 3、教学中应注意的问题 A、服装美术设计基础教学的讲课、练习，应遵循从简到繁、由易到难、循序渐进的原则。 B、教学过本课程的理论讲授和作业训练，使学生掌握服装设计基本的造型能力和表现技能。 C、利用幻灯片、录像、图片、画等教学手段，让学生观察和欣赏古今中外的优秀服装美术设计作品，以开拓学生的视野。 二、学时分配表
三、课程容及要求 第一章服装人体画法 教学要求 学习人体结构和人体运动规律，掌握体绘画的基本表现技法，在设计时熟练地运用这些知识和技法，使设计的艺术效果获得圆满成功。 教学容 §1—1素描基本知识 一、写生的工具 二、写生的位置和用笔的姿势 三、写生的步骤与方法 §1—2立方体的画法
§1—3圆柱体的画法 §1—4球体的画法 §1—5组合体的画法 §1—6人体头部的画法 一、眼睛的画法 二、鼻子的画法 三、嘴唇的画法 四、头部的画法 §1—7人体四肢的画法 一、上肢的画法 二、下肢的画法 §1—8服装人体的画法 一、人体比例 二、人体的形态特征 三、站立服装人体的画法 四、服装人体的动态 第二章服装的画法 教学要求 本章主要通过对服装画法的学习，使学生明确服装画法的重要意义，掌握服装的结构特征和制作方法，掌握表达服装结构和制作方法的绘画形式。 教学容 §2—1服装缝制基础工艺的表现 一、缝合 二、收褶 三、安装拉链 四、边缘处理 五、绳结与扣件 §2—2服装款式图的画法 一、上衣的画法 二、裙子和裤子的画法 三、服装款式图的表现技法 §2—3服装效果图的画法 一、上衣的画法 二、裤子的画法 三、裙子的画法 四、整体的画法 五、效果图的表现技法 第三章服装形式美的基本法则 教学要求 本章通过多种练习和对服装形式美的基本法则的学习，使学生学会服装画的绘制方法，掌握一些艺术形式法则，提高学生的艺术修养和创作能力。 教学容
我设计的服装 【学习领域】 造型表现 【课时安排】 2课时 【教学目标】 1.学习讨论经典服装设计作品中的造型、色彩、图案等设计元素与形式原理的有机结合，并注意其功能性。 2.尝试根据设计意图选择利用废旧媒材进行初步的服装设计和制作活动。合理使用工具和制作方法，体验设计和制作的过程，发展创新意识和创造能力。 3.养成勤于观察，敏于发现、善于借鉴的行为习惯，增强以设计和工艺改善环境与生活的意识。 【教学重点】 选择合适的媒材及制作方法，实现与服装设计创意的有机结合。 【教学难点】 媒材的选择与服饰的联系，创意设计的视觉表达。 【教学准备】 教师：服装样式、服装设计效果图等。 学生：卡纸、报纸、包装纸等，工具材料。 【教学过程】 一、对比欣赏拓展视野 课前，老师让大家搜集有关服装发展、设计方面的知识，请同学与大家一起交流。
1.服装与人类的生活息息相关，最早是遮挡身体和保暖用的，后来它演变成为一门艺术，不仅可以满足人们的日常需要，还装饰美化人们的生活。 2.查找了关于服装的相关资料： 服装是一种身份地位的象征，一种符号，它代表个人的政治地位，和社会地位，因此，自古国君为政之道，服装是很重要的一项，服装制度得以完成，政治秩序也就完成了一部份。所以，在中国传统上，服装是政治的一部份，其重要性，远超出服装在现代社会的地位。古代的服装，依穿着场合，主要可分为：礼服、朝服、常服三类，每类又可分几种，原则是地位愈高的人，可以穿的种类愈多，可以用的颜色愈多。 引导解决问题： （1）服装设计中影响外观美的主要因素是什么？ （2）款式设计包括哪些方面的设计？ （3）各方面设计时要注意些什么？ （4）色彩设计主要有哪几类。 二、分析技法发现方法 现代服装被称为人类的第二皮肤，它代表个人的品位，不同的场合，要穿相应的服装，如：运动装、套装、工作装、校服等。 现代社会服装的功能、样式更是多姿多彩，从功能上分有礼服、职业装、学生装、休闲装、泳装等，种类有：男装、女装、童装，在日常生活中，我们一般要根据不同的场合穿相应的服装，如：开运动会或上体育课时要穿运动装；平日上学要穿有衣领或有袖的服装，以示对老师、同学的尊重；在家休息可穿家居服、休闲服；陪爸爸、妈妈参加别人的婚礼，要穿礼服，这时我们可穿中国传统的服装。 教师引导解决问题：
美术教案－美丽的衣服 美丽的衣服（滚印画）目标：１、尝试用玻璃球蘸颜料滚出花纹的制作方法。２、体验美工活动的乐趣，发展手眼协调能力，培养较好的色彩感觉。准备：１、剪好的衣服纸样若干。２、调好的各色颜料、勺子若干。３、纸盒或盒盖若干。４、玻璃球若干。５、范例若干。过程：１、游戏《变魔术》。出示花衣服的纸样，激发幼儿的制作欲望。随后玩游戏，像变魔术一样，为幼儿演示玻璃球滚出花纹制作漂亮衣服的过程，让幼儿受到吸引。２、教师师范并教授幼儿学习滚印画的方法和步骤。３、幼儿作业，教师指导：玻璃球要蘸满颜料；尽量平摇盒子；注意作业及自己的卫生。４、作品展示，幼儿互相欣赏。 美丽的衣服（滚印画）目标：１、尝试用玻璃球蘸颜料滚出花纹的制作方法。２、体验美工活动的乐趣，发展手眼协调能力，培养较好的色彩感觉。准备：１、剪好的衣服纸样若干。２、调好的各色颜料、勺子若干。３、纸盒或盒盖若干。４、玻璃球若干。５、范例若干。过程：１、游戏《变魔术》。出示花衣服的纸样，激发幼儿的制作欲望。随后玩游戏，像变魔术一样，为幼儿演示玻璃球滚出花纹制作漂亮衣服的过程，让幼儿受到吸引。２、教师师范并教授幼儿学习滚印画的方法和步骤。３、幼儿作业，教师指导：玻璃球要蘸满颜料；尽量平摇盒子；注意作业及自己的卫生。４、作品展示，幼儿互相欣赏。 美丽的衣服（滚印画）目标：１、尝试用玻璃球蘸颜料滚出花纹的制作方法。２、体验美工活动的乐趣，发展手眼协调能力，培养较好的色彩
感觉。准备：１、剪好的衣服纸样若干。２、调好的各色颜料、勺子若干。３、纸盒或盒盖若干。４、玻璃球若干。５、范例若干。过程：１、游戏《变魔术》。出示花衣服的纸样，激发幼儿的制作欲望。随后玩游戏，像变魔术一样，为幼儿演示玻璃球滚出花纹制作漂亮衣服的过程，让幼儿受到吸引。２、教师师范并教授幼儿学习滚印画的方法和步骤。３、幼儿作业，教师指导：玻璃球要蘸满颜料；尽量平摇盒子；注意作业及自己的卫生。４、作品展示，幼儿互相欣赏。 美丽的衣服（滚印画）目标：１、尝试用玻璃球蘸颜料滚出花纹的制作方法。２、体验美工活动的乐趣，发展手眼协调能力，培养较好的色彩感觉。准备：１、剪好的衣服纸样若干。２、调好的各色颜料、勺子若干。３、纸盒或盒盖若干。４、玻璃球若干。５、范例若干。过程：１、游戏《变魔术》。出示花衣服的纸样，激发幼儿的制作欲望。随后玩游戏，像变魔术一样，为幼儿演示玻璃球滚出花纹制作漂亮衣服的过程，让幼儿受到吸引。２、教师师范并教授幼儿学习滚印画的方法和步骤。３、幼儿作业，教师指导：玻璃球要蘸满颜料；尽量平摇盒子；注意作业及自己的卫生。４、作品展示，幼儿互相欣赏。 美丽的衣服（滚印画）目标：１、尝试用玻璃球蘸颜料滚出花纹的制作方法。２、体验美工活动的乐趣，发展手眼协调能力，培养较好的色彩感觉。准备：１、剪好的衣服纸样若干。２、调好的各色颜料、勺子若干。３、纸盒或盒盖若干。４、玻璃球若干。５、范例若干。过程：１、游戏《变魔术》。出示花衣服的纸样，激发幼儿的制作欲望。随后玩游戏，像变魔术一样，为幼儿演示玻璃球滚出花纹制作漂亮衣服的过程，让幼儿受
大班美术《我是小小服装设计师》说课稿 王彩玲今天说课的内容是：大班美术活动《我是小小服装设计师》。 我之所以选择这节课因为美术教育对于幼儿的全面发展非常重要。 它可以发展幼儿的观察力、想象力和操作能力；可以开发幼儿的智力，是一种陶冶情操的教育。一件美术作品，既能表现幼儿天真的 心灵，又能反映他们不同的个性。我们可以通过观察幼儿的美术作 品去影响幼儿个性的形成和发展。 一、说教材 《纲要》中要求幼儿教育活动内容的选择要贴近幼儿的生活， 来源于生活。美术活动《我是小小服装设计师》正好符合这个要求。幼儿可以通过参与自己感兴趣的活动而从中了解认识各种服装的相 关知识。这个教材的选择既符合幼儿的现实需要，又有利于其长远 发展；既来源于生活，又能服务于幼儿的生活。 二、说活动目标 活动的目标是教育活动的起点和归宿，对活动起着导向作用。 根据的以上设计思路我制定了以下目标: A.能够用折、剪、粘等方法给木偶制作出具有创造性的服装及 饰物。 B.在活动中学习同伴商讨、分工及合作等交往技能。 C.体验美术活动和同伴交流的快乐。 三、说重点难点
因为兴趣是幼儿学习的动力，所以我把运用各种不同材料来制 作各种各样的服装作为活动的重点，在活动中学习同伴商讨、分工 及合作等交往技能作为本活动的难点。 四、说活动准备 为了更好地服务于本次活动目标，完成活动内容，我做了以下 准备工作： 中国民族服饰照片、时装秀视频、木偶、双面胶、剪刀、筐子 若干。皱纹纸、碎布块、绳子、毛根、亮片、羽毛等各种材料。 五、说教法 新《纲要》指出：“教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者。”根据我班幼儿的学习特点，本次活动我运用了观察、比较法，直观法，讲解示范法。 观察、比较法，直观法：因为大班幼儿的思维具有明显的具体 形象性特点，属于典型的具体形象性思维。从幼儿认识事物的特点 来看，以看挂图，听教师讲解直接刺激幼儿的视听器官，能使教学 进行得生动活泼，激发幼儿的学习兴趣。 六、说活动过程 顺应孩子们的兴趣点，制作服装的活动对孩子来说是新鲜的、 有挑战的。由于这次手工活动有一定的难度，活动刚开始，个别孩 子逃避挑战，还没尝试就喊“不会”，希望老师能够帮他做完。老 师用先看只教不帮的方法，把动手实践的机会留给孩子，并鼓励幼 儿自己尝试，让他明白在操作中遇到困难首先是自己想办法解决。 装饰是本次活动的重点，粘贴上就出现了多种创意。没有了一成不
课题名称：中学生服装设计 教学设计理念 本节课以欣赏中学生服装为线索，以设计中学生服装为主要内容。引导学生关注校园文化,从学生服装着手，了解服装设计基础的知识与技能，了解学生服装的特点功能，色彩搭配的原理，关注生活，通过学习欣赏使学生提高审美水平，同时，培养学生在现实生活中发现美、欣赏美、创造美的自觉情感，表现出富有新时代的服装造型设计。 学情分析： 服装设计是义务教育课程标准实验教科书《美术》（人教版）七年级上册第四单元《我为校园添色彩》“设计﹒应用”中的一个主题活动。初一学生已经具备了一些基础的观察能力和表现能力，有较强的形象思维能力，探索能力和创新意识，学生对特殊材料十分感兴趣，好奇心强，并且喜欢自己创作。班级中已初步形成合作交流，敢于探索与实践的良好学风，学生间相互合作，相互学习，相互评价的互动气氛较浓。这些都为本节课教学提供了良好的前提条件，通过学生课前搜集服装设计材料和教师课堂的讲述，演示，加上大量图片解析，使学生经过课堂学习、练习之后，对服装设计的分类特征有一定的认识，从而达到创作的能力。 教学目标： 1.认知目标：了解服装设计的基本知识，掌握最基本的款式设计、色彩设计以及整体搭配能力。 2．技能目标：运用所学知识，通过合作，用所供材料设计一身美观又得体的“学生服装”。 3.情感目标：欣赏服饰作品，体验服装款式、色彩的艺术美，理解服装在生活中的审美与运用。同时，培养学生在现实生活中发现美、欣赏美、创造美的自觉情感。 教学重点 服装设计中的款式、色彩以及搭配的能力。 教学难点 “学生服装”的设计和制作。 教学方法：欣赏法、观察对比法、讨论交流法、演示法、小组合作探究法、评价法。 教学媒体：多媒体课件教学
《设计服装》的幼儿园说课稿 各位领导各位老师： 大家好我说的活动是艺术活动“设计服装” 艺术活动是幼儿十分感兴趣的活动活动中幼儿可以自由创造自由表达动手动脑十分愉快各种能力得到有效发展新《纲要》提出艺术是实施美育的主要途径应充分发挥艺术的情感教育功能充分重视幼儿在活动过程中的情感体验和态度促进幼儿健全人格的形成根据《纲要》精神和本班幼儿的特点我设计了本次活动 本次活动的目标有： 1、幼儿能在活动中感受服装装饰的美 2、幼儿能运用折、剪、画、粘多种技能设计制作服装大胆创造 3、幼儿能体验自由表达和创造的快乐获得成功感 本次活动的重点是引导幼儿感受装饰的美并大胆的创造美让幼儿获得成功体验在创造美的过程中提高折、剪、画、粘等操作技能幼儿没有丰富的感性经验就不能很好地进行创造活动课前我引导幼儿观赏小朋友穿的服装初步感受服装装饰的美在活动中展示课件欣赏服装色彩、花纹的美从而激发幼儿创造美的强烈愿望在技能方面使用两面胶粘东西较难以前没有用过要着重指导我为幼儿提供了丰富的操作材料还让幼儿制作了一些半成品让幼儿自由设计自由创造并引导幼儿获得成功
本次活动我准备了课件、数码相机、幼儿用的彩笔、剪刀、胶水、棉签、两面胶、湿布及报纸、皱纹纸、蜡光纸、图画纸、各色彩条等大量操作材料与半成品 本次活动分三个部分第一、导入部分观看“八一”幼儿园模特大赛引起幼儿对漂亮服装的兴趣第二、主体部分 1、展示课件欣赏美丽的服装感受服装装饰的美请幼儿设计服装 2、教师展示衣服、围巾等的制作方法请幼儿用折、剪、画、粘的技能设计制作服装 3、幼儿动手动脑设计制作各种服装教师启发引导幼儿大胆设计大胆创造 4、幼儿穿戴自己设计的服装扮小模特展示服装摄影师照相 5、观赏照片请幼儿评价谁的服装设计得好美在里第三、结束部分请幼儿把自己设计的服装送给好朋友 活动中有什么不足之处敬请大家多多指教,提出宝贵意见 谢谢大家！
服装设计优秀教案
服装设计优秀教案 【篇一：我设计的服装教案】 第五课我设计的服装 一、设计思路： （一）、指导思想： 《美术课程标准》当中指出，学生要以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 (二)、教材分析： 本课是设计运用课,是一门综合性很强的学科。内容也较多，包括服饰的基本知识、古代服饰的发展，中国少数民族服饰的了解，现代服饰的欣赏。 通过欣赏古今服饰，培养学生的审美情趣；通过设计制作，锻炼学生表现美、创造美的能力。而学生设计服装的方法不是由教师直接灌入，而是由学生在教师指导下通过多种有趣的方式进行探索，让学生认为设计服装是一件有趣的事情，能在自己的探索中把知识转变成技能，会把一些基本形状组合、装饰、美化，在设计中实现整体与局部的协调、色彩的搭配，从而创造出不同款式的服装，使他们的一种成功感更适应未来的需要。 （三）、学情分析：
六年级学生已经很熟悉美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已很熟练，对线条和色块的运用掌握得较好。现在的孩子以独生子女居多，他们接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，动手能力也较强，不过缺乏细致认真的态度，手工作品较为粗糙，因此在《我设计的服装》这节课中，我在安排合作小组的成员时就将手工技术较好及认真的同学进行适当的分配，从而让每个小组的水平相当，平衡发展。同时在课程的安排上，尽力让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，从而符合学生发展的特点。 （四）、设计理念： （五）、教学方法： 互动法、探究法、启发式、合作分工法 二、教学目标： 1、认知目标： 1）、让学生初步了解我国历代服装的发展，培养学生对服装设计的兴趣及对“美”的感悟。 2）、了解服装设计的基本方法，并学会设计制作。 3）、通过对本组模特进行服装设计，加强学生对服饰进行有针对性地设计。 2、情感目标： 1）、通过对中国历代服饰的了解，培养学生民族自豪感和热爱生活的思想情感。 2）、通过与同学分工合作，提高集体合作的能力。 3、技能目标：
2013新湘教版九年级下美术教案第4课设计美丽服装教案 电子备课教案 2016—2017学年度第二学期学科美术课题设计美丽的的服装1 绮丽浓郁的风情 教材（学生）分析 本课从学生校服的满意度入手，引导学生关注学生校服，关注服装设计的知识与技能，了解校园服装的功能及色彩搭配的原理、设计图的绘制技法，以达到关注生活、关心校园文化的目的。 教学目标 （知识、能力、情感态度价值观） 1、了解民族服饰绮丽浓郁的风情，了解服装设计的基本知识。 2、通过学习提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣，激发学生的创新意识。 3、能运用所学服装设计知识进行设计练习 教学重点了解民族服饰绮丽浓郁的风情，通过学习提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣 教学难点了解民族服饰绮丽浓郁的风情 教具准备多媒体课件 班班通使用（是、 否） 是 教学过程 一、情景导入： 中国有五十六的民族，唯独除了汉族不是少数民族，还有五十五个都是属于少数民族，民族服装有多少人了解，又有多少人知道呢？ 二、展示本课目标 三、学生探究，尝试完成任务 1.学生分小组，按教材内容，边阅读，边讨论 2.教师巡回检查、指导，收集学生探究学习情况 四、教师精讲： ?少数民族服饰无论从质料、色彩来看，也无论从式样、塔配来看；都是十分丰富的。总结一下几千年服装文化 的结构形式，大致上可归为两类： 一类被称为“有结构形式”，此类服装的款式以“突出 表现人体”为主要特征； 另一类则可称为“无结构形式”，此类服装的结构设计 不要求突出人的形体，而要求服装款式以装饰人体为主 要特征。 ?少数民族服饰的色彩大致可归纳为三大类型：
教学过程 以五色斑斓的大红、大紫、大蓝、大绿为装饰特点，其 色调层次十分明显，色块间所形成的对比和反差较大， 因而视觉冲击力十分强烈。 服饰色彩虽鲜艳明丽，却不繁缛杂乱，一般以浅色调为 主，表现的是一种优雅恬淡的审美情调，这种色彩搭配 方式； 崇尚黑色和蓝色，在服饰上常以此作为主色调，显得庄 重严肃、沉稳朴实。 1.苗族 苗族衣料过去以麻织土布为主，普遍使用独具特色的蜡染、刺绣工艺,绚丽多彩的服饰文化充分显示了苗族的聪明才智. 2.布依族 布依族服饰色调以青蓝色或白色为主，整体色调淡雅朴素，与自然界保持着天然的和谐。 3.侗族 右衽无领上衣，以银珠为扣，环肩镶边，足蹬翘尖绣花鞋，侗族的衣料多为自织自染的“侗布”，有粗纱、细纱之分。 4.瑶族 瑶族服饰的挑花构图风格独特，整幅图案均为几何纹，色彩常用红、绿、黄、白黑五种，服饰制作采用挑花、刺绣、织锦、蜡染等工艺。 5.白族 白族崇尚白色，淡雅朴实，色调和谐，审美境界高雅。 6.京族 京族服装服饰特点鲜明，简便飘逸，京族最有特色的装饰是他们的斗笠。 7.壮族 黑色百褶裙，上有彩色刺绣，下有彩色布贴，色彩绚烂耀眼，扎布贴、刺绣的围腰，戴绣有花纹图案的黑色头巾，壮族服饰一般都用自织的土布制成。 8.黎族 黎族妇女擅长纺织，黎锦、筒裙等衣物，色彩斑斓，图案新颖，质地细腻，经磨耐用。 9.僳僳族 僳僳族男子一般上穿或长或短的麻布衫，下着及膝黑裤，头戴黑色包头，女子多穿长百褶裙，有的绚丽多彩,有的典雅大方，极有特色。 10.阿昌族 阿昌族的服饰简洁、朴素、美观。阿昌族青年都喜欢在包头上插一朵鲜花，这朵朵鲜花，不仅美观，而且他们还视之为品性正真，心灵纯洁。 11.保安族 男子平时戴白色号帽，身穿白色衬衣，黑色坎肩，蓝或灰色裤子；未婚女子多穿鲜艳的各色上衣，头戴细薄柔软透亮的绿绸盖头；已婚少妇以及中年妇女平时多戴白色卫生帽，
The lecture note of《PEP Primary English》 Book 4 Unit 3 Part A 一、说教材 今天我说课的内容是PEP小学英语四年级下册第三单元Part A 部分的 Let's learn和Let's do两部分。 二、Teaching Contents: （教学内容） This unit is mainly about "clothes". 这一学生喜闻乐见的主题，本单元的词汇都是学生在日常生活中经常接触的生活用品，与小学生的生活和学习密切相关。通过对本单元的学习为五单元学习“How much is it?”这一内容奠定了基础。 三、Teaching aims: (教学目标） 英语课程标准指出，基础教育阶段英语课程的总体目标是培养学生的综合语言运用能力。而综合语言运用能力又以学生语言技能、语言知识、情感态度、学习策略和文化意识五个方面的综合素养为基础。基于以上认识，和对教学内容的分析以及本教材的特点，我将教学目标确定为： （1）能够听、说、认读六个有关服装的单词：jacket、sweater、skirt、dress、shirt、and T-shirt （2）能够根据实际情况，准确的用颜色单词去描述服装。 （3）能够用I like the…句型介绍自己喜欢的服装。 （4）能够听懂“Let’s do”部分的指令，并做出相应的动作。 （5）了解有关养护服装的知识。培养学生从小热爱劳动的习惯。 四、Key-points of this lesson: （教学重点） 依据以上对教学内容和教学目标的分析，我认为本课时的教学重点是有关服装的六个单词的认读，并能运用句型I like the …来介绍自己喜欢的服装。
苏州科技学院环境科学与工程学院创意服装秀 2012年4月6日 一、主办方：苏州科技学院环境科学与工程学院学生会宣传部 二、活动目的：为了充实同学们的课外活动并且锻炼同学们的创新能力与动手恩呢管理，经学院商议在本学院内举行创意服装秀活动。 三、活动目标： 在本学期内举行一次本学院内各个班级之间的创意服装秀大赛，意在提高同学们的创造力与动手能力，并争取将此次活动推广至全校师生。 四、可行性分析：创意服装秀大赛需要同学们发挥自己的想象力、创造力和动手能力，这对于平时爱动手的同学是很有吸引力的。而且，创意服装秀所用的原材料都是生活中的废弃物，这与我们环境学院低碳环保的主旨也相吻合。 五、活动具体内容 参赛时间：×年×月×日 参赛地点：苏州科技学院石湖校区教室 参赛对象：苏州科技学院环境科学与工程学院各班 参赛方式：以个人或团体为单位参加比赛 六、活动的筹备和宣传： 1、比赛前两个礼拜由宣传部向个班宣传此次活动并整理报名的人数。 2、比赛准备阶段：每个比赛团体需在赛前自行设计服装样式，并提前制作服装。 3、服装材料：废纸、报纸、易拉罐、塑料布、瓶盖、碎布等废弃物。 4、整理完报名人数后，给每班发放比赛规则和注意事项，让参赛选手熟知比赛规则以免犯规。 5、颁布海报，向学校其他学生宣传我们学院的此次创意服装秀大赛，引来更多的观众，以便我们的活动可以更好地推广到全校。 6、张贴横幅，让更多的同学了解此次活动。 7、活动过程中可以进行一系列的拍摄来记录下首届杯。 8、活动结束为胜利者颁奖，并进行鼓励。给同学们留下深刻的印象，相信以后大家对宣传部的活动会更加支持。 七、资源需求： 1、器材配备：教室多媒体设备，秒表，计分器 2、人员配备：签到处及统计人员2名、裁判10名、计时人员2名，主持人一名，算分的同学2名； 3、比赛规则： （1）整理报名人员时抽签决定展示顺序。 （3）比赛前，各组参赛人员自行进行服装的制作和准备，材料自备。在准备的过程中，需自行拍摄时长为3分钟左右的VCR，以便最后展示时播放。必要时可以求新闻部进行视屏剪接的技术援助。VCR中应当包括在制作服装时的关键步骤，以便向大家展示。 （4）比赛时，参赛选手按照比赛前的抽签顺序上台展示。首先应当说明设计服装的想法与创意，制作服装的流程等。展示内容可以有展示才艺如唱歌跳舞小品相声，也可以是T 台走秀等，形式不限，时间不得超过3分钟。 （5）评分及判定：评分内容应由VCR展示，服装设计创意与环保型，服装的展示三方面组成，VCR部分占总分的百分之三十，设计创意占总分的百分之四十，服装的展示占总分的百分之四十。满分为十分制，进至小数点后一位。十位评委应公开亮分，并且去掉一个最高分，去掉一个最低分，其余8名取平均分。一组同学展示完成后，由主持人选定一位评委
服装款式设计教案 第一节：服装轮廓的构成与变化 一．服装轮廓的特征： 1．轮廓的概念：服装的轮廓是指人穿着服装后从正面看由服装的视觉边界线所构成的 外部形状（又称廓形、轮廓线、外形线）。 体现着服装的总体风格 2．服装轮廓的作用反映着社会的时代风貌 传递着市场的流行特征 指导着企业的生产方向 肩斜线：可在高低、宽窄上略作变化。 胸围线：可在松紧上变化。 3．决定服装轮廓变化的主要部位：腰围线：可在松紧、高低上变化。 臀围线：可在松紧上变化。 底边线：可在宽窄、高低、形状上大幅度变化。 二．轮廓的基本类型：
H型（方型）：直线形、矩形线形、桶线形。 2．服装轮廓的基本类型A型（正△型）：帐篷线形。 V型（倒△型）：倒三角形 X型（组合型）：苗条线形、上贴下散线形、公主线形、 喇叭线形、钟线形、沙漏线形、X线形。 三．轮廓线设计的变化要点： （1）注意领线的宽窄变化。（2）注意领线的高低变化。（3）注意领线的形状变化。 （4）注意肩线的宽窄变化。（5）注意肩点的高低变化。（6）注意袖笼的高低变化。 （7）注意袖笼的形状变化。（8）注意胸围的宽窄变化。（9）注意侧缝的形状变化。 （10）注意侧缝的长短变化。（11）注意腰围的高低变化。（12）注意腰围的宽窄变化。 （13）注意腰围的形状变化。（14）注意臀围的宽窄变化。（15）注意衣摆的高低变化。 （16）注意衣摆的宽窄变化。（17）注意衣摆的形状变化。 作业： （1）设计A型服装12款式。（2）设计V型服装12款式。 （3）设计H型服装12款式。（4）设计X型服装12款式。 要求：八开纸，黑白稿。 第二节：服装结构线的构成与变化 一．服装结构线的特征： 1．概念：服装的结构线是指存在于服装各部位的剪辑线与省褶线。 2．作用：是体现服装整体形态和立体效果的核心因素。 省道线：胸省、腰省、臀位省、后背省、腹省、肘省…… 褶裥：顺褶（顺褶）、工字褶（对褶）、辑线褶3．服装结构线的种类褶线细皱褶：碎褶、抽线褶、橡筋褶…… 自然褶：波浪褶、瀑布褶、布皱褶…… 剪辑线：垂直分割、水平分割、斜线分割、曲线分割、交错分割…… 二．结构线设计的变化要点： （1）注意结构线的部位安排。（2）注意结构线的方向变化。（3）注意结构线的长短变化。 （4）注意结构线的形状变化。（5）注意结构线的聚散变化。（6）注意结构线的边缘变化。 （7）注意分割线与省褶线的连贯结合。（8）注意分割后各部分块面的材质变化。 作业： （1）设计有省道线变化的款式图12个。（2）设计有褶线变化的款式图12个。 （3）设计有直线分割变化的款式图12个。（4）设计有曲线分割变化的款式图12个。 （5）设计有曲直综合分割变化的款式图12个。要求：八开纸，黑白稿。 第三节：服装配饰的构成与变化 一．服装款式变化的总原则： 将人体的颈部、躯干、四肢在设计观念中均可视为圆柱体或圆锥体，然后将这个圆柱体或圆锥体的某一横切面或斜切面作为构思的基面，而在其周围任何空间范围内可进行多角度（0~360~n度）、多层次（相离、相切、交叉、重叠……）、多对比（方圆、曲直、长短、大小、对称与非对称……）等各种形式的变化，且这个变化形式可安排在人体的任何部位。
美术教案--服装设计课例 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 现代基础教育以全面发展学生素质为目标，在以创新精神和实践能力为重点的素质教育中，我们不难发现，传统的教学模式过于偏向学科知识的机械记忆、浅层次理解和简单应用层面上开展教学活动，学生是知识的接受者，他们很少有机会成为学习的主体，这样学生的学习如何提高？素质教育如何进课堂?美术学科是一个综合类学科的领域，在这个领域中，我尝试新的教学方式，使之成为学生开放性学习活动的一个新的空间。 《自己设计时尚的服装》是根据最新的新课程标准自编的一堂课，在编制过程中， 我有意识的降低教材的难度，尽可能的避免专业化，教学贴近学生的实际生活，深入浅出，课堂上利用多媒体教学来启发学生思维，调动学生的学习积极性。整堂课我以创新意识和实践能力为重点，引导学生主动参与审美活动，发挥学生的主动性、创造性、开发创新潜力。作业的练习中，学生可以毫无顾虑、自由自在的进行设计、表演，通过学生的亲身体验在
愉快的学习气氛中掌握知识与技能。 服装与人的日常生活紧密联系，被称为人的“第二皮肤”。服装的产生，首先是为了御寒、遮体的实用需要，随着社会不断发展，人们对服装的审美要求不断的加深。中学生正处于蓬勃的青春期，“爱美之心，人皆有之”，现在的中学生对“美”的认识逐渐提高，他们不但懂得美，更懂得怎样通过服饰来表达自己的美，表达自己的个性。这节课中，我作为教师，当作为学生学习知识的指导者，引导他们以探究的方式去发现各种关于服装的问题，研究解决自己发现的问题。我不再局限于课本，更多的是让学生与现实生活、社会背景相联系，通过服装来培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情。通过学生亲身体验设计服装的乐趣，丰富他们的校园生活，培养他们的创新精神和实践能力。 在这堂课中我采用的是综合性、探究性、合作性的学习方法。综合性表现在将服装与社会学科、音乐表演、现实生活、历史背景等相联系；探究性学习是学生自己根据资料对我国历代服装和各民族服装进行探究，自己发现问题、解决问题；运用合作性学习在于学生以六人小组合作，共同学习知识，共同完成作业。
说课稿 课题：《我设计的服装》 版本：人教版第十二册美术教材说课人：谷桂远 工作单位：亭湖区永丰小学 二O一一年三月
《我设计的服装》说课稿 亭湖区永丰小学谷桂远 一、说教材 我今天说的内容是人教版十二册美术课本第5课——《我设计的服装》，教材的主要内容是让学生学习设计制作服装，这篇课文属于“设计和应用”领域。 服装的样式千姿百态，把我们的生活装点得五彩缤纷。服装设计更是一门艺术，与我们的生活密切相关。学习设计、制作服装是整个课堂教学的核心，是课堂教学的最终目的，也是课程评价的主要依据。本节课的教学目标包括认知领域、技能领域和情感领域三个方面。具体内容为： 1、认知目标：了解服装设计的基本知识，掌握最基本的款式设计、色彩设计以及整体搭配能力。 2、技能目标：运用所学知识，通过合作，用准备的材料设计制作一款美观、新颖、独特的个性服装。 3、情感目标：欣赏服饰作品，体验服装款式、色彩的艺术美，理解服装在生活中不同场合的审美与运用，同时，培养学生在现实生活中发现美、欣赏美、创造美的意识。 关于本课教学的重点和难点，我认为最能体现课题目标的部分就是课堂教学的重点部分，因此我根据本课教学内容，制定以下教学重点和难点：教学重点：服装的设计和制作方法。 教学难点：个性服装的设计和制作，尤其是服装设计中的款式、色彩及搭配的能力。 我之所以把这个作为重点，是因为我觉得既然是服装设计，那么设计的方法和步骤是重要的、该掌握的。只有这样，才能设计出富有想象力和创造性的服装来。 二、说教法、学法 1、教法 根据教学方法的优化原则和本课内容特点，我主要采取了多媒体演示、启发引导和示范指导。教学方法灵活多变，只要能够达到教学目的，完成教学任务，我认为并无一定之规，根据教和学需要，还交替综合运用局部探求法、范例教学
《我设计的服装》教学设计 门宏艳2011/9/22 9:37:58银川市兴庆区唐徕回民小学195227 《我设计的服装》教学设计 执教：唐徕回民小学：门宏艳(人教版六年级下册) 课时：2课时 课型：综合探索 教学目标： 1、知识：通过讨论回族服装及民族服装，能从服装的色彩、款式、材料等不同角度进行审美思考。让学生初步了解我国古代服装和我国各民族服装的发展，培养学生热爱祖国、保护文化遗产的思想情感。 2、技能：了解服装设计的基本知识，通过服装设计激发创新意识。让他们体会到亲手设计服装的乐趣。 3、情感：让学生通过练习来表达自己的个性，丰富他们的校园生活，培养他们的创新精神和实践能力。 教具学具准备：课前老师让大家搜集有关服装历史、服装发展、设计资料及制作的相关服装课件、各种彩色纸、报纸、发光材料、及各种废旧材料、（废光盘、毛线、气球、塑料袋等）剪刀，铅笔、彩色水笔、胶水、双面胶带等。 教学思路：用回族服装导入→引出民族服装→古代服饰特点→总结服装的三要素（色彩、面料、款式）→再次总结出现代服装的装饰部位和手法→产生设计冲动→设计→讲评
教学重点：培养学生的创新精神和实践能力 教学难点：引导学生对服装进行大胆的设计、制作。 教学过程： 第一课时 一、引导阶段： （一）导入：老师身穿一身回族服饰走进教室，问同学们：今天老师的穿着和平时有什么不同。 学生:老师平时穿的职业装和休闲装，今天穿得回族服装 问：老师穿的这种民族服装适合在什么场合穿？ 学生：平时或回族盛大的节日 简单介绍回族服饰 回族服饰的主要标志在头部。男子们都喜爱戴用白色制作的圆帽。圆帽分两种，一种是平顶的，一种是六棱形的。讲究的人，还在圆帽上刺上精美的图案。回族妇女常戴盖头。盖头也有讲究，老年妇女戴白色的，显得洁白大方；中年妇女戴黑色的，显得庄重高雅；未婚女子戴绿色的，显得清新秀丽。 那么、我们中华民族是一个多民族的国家，又是一个历史悠久的古国，历代的服装样式和各民族的服装真是色彩斑斓。 我国有56个民族，他们的服装文化可是我国服装百花园里的奇葩，每个民族各具特色现在我们就来欣赏一下：回族、蒙古族、维吾尔族、藏族、壮族、朝鲜族、
【精品文档】《我设计的服装》说课稿《我设计的服装》说课稿 大洼二校 朱向旭 一、说教材 我今天说的内容是人教版十二册美术课本第5课——《我设计的服装》，教材的主要内容是让学生学习设计制作服装，这篇课文属于“设计和应用”领域。 服装的样式千姿百态，把我们的生活装点得五彩缤纷。服装设计更是一门艺术，与我们的生活密切相关。学习设计、制作服装是整个课堂教学的核心，是课堂教学的最终目的，也是课程评价的主要依据。本节课的教学目标包括认知领域、技能领域和情感领域三个方面。具体内容为: 1、认知目标:了解服装设计的基本知识，掌握最基本的款式设计、色彩设计以及整体搭配能力。 2、技能目标:运用所学知识，通过合作，用准备的材料设计制作一款美观、新颖、独特的个性服装。 3、情感目标:欣赏服饰作品，体验服装款式、色彩的艺术美，理解服装在生活中不同场合的审美与运用，同时，培养学生在现实生活中发现美、欣赏美、创造美的意识。 关于本课教学的重点和难点，我认为最能体现课题目标的部分就是课堂教学的重点部分，因此我根据本课教学内容，制定以下教学重点和难点: 教学重点:服装的设计和制作方法。 教学难点:个性服装的设计和制作，尤其是服装设计中的款式、色彩及搭配的能力。
我之所以把这个作为重点，是因为我觉得既然是服装设计，那么设计的方法和步骤是重要的、该掌握的。只有这样，才能设计出富有想象力和创造性的服装来。 二、说教法、学法 1、教法 我主要采取了多媒体演示、启发引导和根据教学方法的优化原则和本课内容特点， 示范指导。教学方法灵活多变，我认为并无一定之规，根据教和学需要，还交替综合运用局部探求法、范例教学法、观赏法等常用教学方法。 2、学法 着重指导学生通过讨论交流，互助合作，自己动手实践以“画、剪、贴、拼、卷”等方法，引导学生自己设计制作富有创意的个性服装。 本节课需要准备电脑多媒体课件、彩纸和几个布娃娃。学生准备的材料有各种废旧塑料、报纸、彩纸、胶水、剪刀等。 三、说教学流程 本节课的教学过程，我简述如下: (一)、引导阶段 1、欣赏周围同学的服装。你最喜欢班上哪个同学的服装，你对哪一部分特别感兴趣, 2、欣赏中国古代的服饰，介绍古代服饰的面料及特点。 总结:随着社会的不断进步，服装不仅可以防寒，而且可以美化生活，成为我们生活不可或缺的一道风景。 3、欣赏布娃娃，学生交流讨论布娃娃服饰的特点，研究制作方法，并想一想，如果让你来做，你还能想出哪些方法。
服装美术设计基础教学大纲
服装美术设计基础教学大纲 一、说明 1、课程性质和内容 服装美术设计基础是服装专业基础课程。它从服装专业的特殊需要出发，以服装设计需要掌握的人体结构知识、色彩知识、服饰图案和服装技法为主要教学内容。 2、课程的主要任务和要求 通过教学，使学生懂得服装美术设计方面基础知识，对服装美术设计有较完整、系统的了解。通过训练，提高学生服装美术设计的造型能力、艺术表现和审美修养。 3、教学中应注意的问题 A、服装美术设计基础教学的讲课、练习，应遵循从简到繁、由易到难、循序渐进的原则。 B、教学中通过本课程的理论讲授和作业训练，使学生掌握服装设计基本的造型能力和表现技能。 C、利用幻灯片、录像、图片、范画等教学手段，让学生观察和欣赏古今中外的优秀服装美术设计作品，以开拓学生的视野。 二、学时分配表
三、课程内容及要求 第一章服装人体画法 教学要求 学习人体结构和人体运动规律，掌握体绘画的基本表现技法，在设计时熟练地运用这些知识和技法，使设计的艺术效果获得圆满成功。 教学内容
§1—1素描基本知识 一、写生的工具 二、写生的位置和用笔的姿势 三、写生的步骤与方法 §1—2立方体的画法 §1—3圆柱体的画法 §1—4球体的画法 §1—5组合体的画法 §1—6人体头部的画法 一、眼睛的画法 二、鼻子的画法 三、嘴唇的画法 四、头部的画法 §1—7人体四肢的画法 一、上肢的画法 二、下肢的画法 §1—8服装人体的画法 一、人体比例 二、人体的形态特征 三、站立服装人体的画法 四、服装人体的动态
第二章服装的画法 教学要求 本章主要通过对服装画法的学习，使学生明确服装画法的重要意义，掌握服装的结构特征和制作方法，掌握表达服装结构和制作方法的绘画形式。 教学内容 §2—1服装缝制基础工艺的表现 一、缝合 二、收褶 三、安装拉链 四、边缘处理 五、绳结与扣件 §2—2服装款式图的画法 一、上衣的画法 二、裙子和裤子的画法 三、服装款式图的表现技法 §2—3服装效果图的画法 一、上衣的画法 二、裤子的画法 三、裙子的画法 四、整体的画法 五、效果图的表现技法 第三章服装形式美的基本法则
《服装设计》授课教案 第一章服装的概述（4课时） 一部漫长的人类社会发展史,就是一部丰富的艺术设计史。服装设计同样是在服装出现的同时出现的。同设计发展史一样，在人类服装发展的历史进程中，服装设计的意识在相当漫长的时间里仍然不明确。现代意义上的服装设计是随着服装设计师这一职业的出现而逐渐明朗的。 服装是指人与衣服的总和，是人在着衣后形成的一种状态。衣服是指遮盖人体的染织物，是一种纯物质的存在，不涉及我人因素。衣服的美是一种物质的美，而服装的美则是一种状态的美。通俗的说，染织物穿在人的身上后它就叫服装，而只是挂在衣架上或是放在衣橱里那么它就叫做衣服。 服装还有两个相近的名词，即时装和成衣。 时装是指最富于时代感的、时兴的、时尚的服装，时装的“时”含有时空背景的界定范围，时装并非特指现代的服装，因为每一个历史时期内所产生的最新的服装相对于那个历史时期来讲都可以称为时装。比如说70年代流行的绿军装，在那个时代大家可以看出周围的人都喜好穿，而绿军装在那个时代它也可以说是时装，因为它在那个时代是流行的；再比如说在80年代末90年代中期流行的健美裤与蝙蝠衫它们是那个时期的时装；但到现在来说它们也是过时的衣服。 所以说时装一定是一个时期所流行的。 成衣：成衣是指按一定规格和标准号型批量生产的衣服，它区别于在缝纫机店里定做的衣服和自己裁制的衣服。 什么叫服装设计？服装设计是运用一定的思维形式,美学规律和设计程序,将其设计构思以绘画的手段表现出来,并选择适当的材料,通过相应的剪裁方法和缝制工艺，使其设想进一步实物化的过程。简单的说法服装设计是指：为了某一种用途提
出的独特创意，进而把脑中的构想具体表现出来，具体来说，就是以面料做素材，以人体为对象，塑造出美的作品。 1.1 服装设计的类别划分： 服装设计因划分角度不同而种类各异，如概念服装设计、内衣设计、礼服设计、成衣设计等。 服装设计可以分为两大类别：实用性服装设计与创意性服装设计。 实用性服装设计指具有一定实用功能的服装的设计，它以服装的消费为设计对象，以满足消费者的着装要求与审美需求，并通过服装的销售赢得经济利益为主要目的。 创意性服装设计是以展露设计师的才华、突出设计师的设计创意理念为中心，所以也称为概念性服装设计。 1.1.1 按着装者的性别划分： 实用性服装按照着装者的性别划分，可以分为男装、女装两大类。 男人体与女人体的形体结构差异决定了男装与女装的基本形态。男装的造型都比较宽厚，强调体量感，而女装造型比较灵巧，大多着力于女性身体曲线的刻画表现。 1.1.2 按着装者的年龄化分： 以着装者的年龄为依据，可以将服装划分为婴儿服装、童装、少年装、青年服装、中年服装、老年服装等。 1.1.3 按服装形态划分： 实用性服装依照其形态特征可以分为大衣、夹克、衬衫、连衣裙、裤子、裙子、内衣等。