服装设计教案
使用教材中等职业教育服装类专业国家规划教材配套教学用书
高等教育出版社《服装美术设计基础》第四版编著丁杏子
课题第五章服装色彩
第一节色彩的基本属性
课时安排8课时（理论与技能教学4课时,实训4课时)
教学目标1、知识与技能
（1）理解色彩的基本属性，了解三原色。
（2）能调制24色色相环
（3）理解同类色、邻近色、对比色或互补色的概念。
2、情感、态度、价值观
（1）培养学生积极的学习态度和对服装设计的学习热情。
（2）体会学习过程中发现问题、认识理解问题的成就感，激发进一步
学习兴趣。
教学重点 1、色相环的制作
2、明度色标、纯度色标的制作。
教学难点色彩的视错规律
教材分析
教学过程中应围绕基础知识，特别是色彩的基本属性要讲解生动，形象，理解色彩的感情效应，充分拓展学生的思维，学会运用、创新。学情分析授课对象是中职二年级学生，该阶段学生对色彩有一定的感性认识，但色彩基础知识模糊，动手能力差，教师要注重双基训练，耐心讲解，完
成色彩调制技术传授。
教学方法讲授法、归纳法、演示法、作品分析法、实训法等
教学环节教学内容设计说明
相关知识链接色彩的产生：光的反射原理
1、光的本质和光谱
2、吸收光和反射光
3、光的三原色、颜料的三原色
分析：
创设情境，激
发兴趣。（10
分钟）
晚上一束白光照射白色物体呈现什么颜色？
晚上一束红光照到白色物体呈现什么颜色？
晚上一束红光照到红色物体呈现什么颜色？
春、夏、秋、冬的色彩是什么颜色？
导入新课第五章服装色彩
第一节色彩的基本属性
新课讲授一、色相
1、概念：
色相：色彩的相貌
色相环：是人们研究色彩相貌的工具
三原色：红、黄、蓝
2、同类色、邻近色、对比色的概念
3、同类色、邻近色、对比色的区别
二、明度
1、明度：色彩的明暗程度，又叫黑白程度
2、明度色标：研究色彩明度的工具
三、纯度
1、概念：色彩的艳丽程度
2、纯度色标：研究色彩明度的工具播放ppt 35分钟
色相环、明度色标、纯度色标的绘制方法（示范）示范：3课时四|、色彩的视错（示范）
1、色相视错：
2、明度视错：
3、纯度视错：
实训课1、色相环的绘制方法
2、明度色标的绘制方法
3、纯度色标的绘制方法
4课时
实训点评1、优点、 2、不足、3、改进方法
课堂小结色彩的色相、明度、纯度是色彩的基本属性，要比较
准确的认识和区别色彩，必须以这三个属性为依据。色
彩的视错规律是我们运用色彩设计的法宝，希望同学们
多思考多实践。
布置作业P89: 1、2、3
教学反思
服装设计教案
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第二节色彩的调制方法
课时安排8课时（理论与技能教学4课时,实训4课时)
教学目标1、知识与技能
（1）理解色彩的基本调制方法
（2）能根据图片调制色彩
（3）理解色彩的感情效应。
2、情感、价值观
（1）培养学生积极的学习态度和对服装设计的学习热情。
（2）培养正确的色彩审美情趣
教学重点 1、色彩的情感表现
2、色彩的调制方法。
教学难点色彩的冷暖感
教材分析
教材实用性强，由浅入深，讲解详实，是色彩基础教学中的基本技能。教学过程中应围绕调色的技巧和调色的基本知识，充分调动学生的兴趣，加强动手能力的培养和训练。
学情分析授课对象是中职二年级学生，该阶段学生感知比较丰富，能够根据教学案例进行学习和探索，技法演示是教学中的必要手段，也是学生最渴望
得到的基本技能。
教学方法讲授法、归纳法、演示法、作品分析法、实训法等
教学过程
教学环节教学内容设计说明
复习1、作业点评
2、提问：色彩三属性是那些？
3、教师归纳：色相、明度、纯度温故而知新10分钟
导入新课第五章服装色彩
第二节色彩的调制方法创设情境，激发兴趣。
新课讲授一、色彩的临摹
1、印花布临摹（2种服装面料）
观察花布上有几种色彩，每种色彩的色相、明度、纯
度如何，然后用颜料盒里的颜料将它调制出来。
注意：调制过程要不断比较，才会准确。
2、风景图片临摹（2种不同的色调）
示范3课时
二、色彩的情感表现
1、色彩的冷暖感
色彩的冷暖感——相貌决定
2、色彩的分量感
色彩的分量感——明度决定
3、色彩的华丽与质朴感
色彩的华丽与质朴——纯度决定播放PPT（30分钟）
实训辅导1、准备2种色调的印花布各1块，大小（10cm×
10cm），将色彩成分和组合关系用色块表现出来。
2、临摹一幅彩色图片上的色彩，将图片上的色彩成
分和组合关系用30张2c㎡的小色块概括的表现出
来。
4课时
实训点评1、优点、 2、不足、3、改进方法
课堂小结色彩的调制是技能，学会调色不是目的，最终是要学
会用色彩语言表达情感和理念。
布置作业P90 1、2、3
教学反思
服装设计教案
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高等教育出版社《服装美术设计基础》第四版编著丁杏子课题第五章服装色彩
第三节服装的搭配方法
课时安排8课时（理论与技能教学4课时,实训4课时)
教学目标1、知识与技能
（1）理解服装色彩的组合规律
（2）掌握服装色彩的组合方法
（3）能独立完成服装色彩设计。
2、情感、价值观
（1）培养学生积极的学习态度和对服装设计的学习热情。
（2）培养正确的色彩审美情趣和色彩创新意识
教学重点服装色彩的特性
教学难点服装色彩设计的原则与方法
教材分析
教材理论系统详实，不足之处是设计案例比较滞后，教师要根据教学需要适当增加教学实例，充分拓展学生的思维，教会学生学会运用、创新。
学情分析授课对象是中职二年级学生，该阶段学生感知比较丰富，能够通过教学案例和技能示范，学会色彩设计的原则，掌握色彩设计的方法。
教学方法讲授法、归纳法、演示法、作品分析法、实训法等
教学过程
教学环节教学内容设计说明
复习1、作业点评：
2、提问：色彩的冷暖感是由什么决定?色彩的分量感
是由什么决定?温故而知新10分钟
导入新课第五章服装色彩
第三节色彩的搭配方法创设情境，激发兴趣。
新课讲授一、色彩的组合规律
1、统一与变化：是配色美的基本规律，是检验配色
美不美的标准，实现这一标准的手法是对比与调和。
注意：A要让组合在一起的色彩给人美的感觉，必须
让组合在一起的色彩表现出统一的色调。
B在整体统一中还要注意运用对比手法使色
彩的组合保持适当的变化。
C需要运用调和手法减弱色彩间的对比，使整
体趋向统一，实现协调美。
2、比例：各种色彩在组合中所占面积的大小对整
体配色效果有很大的影响，直接关系到配色美的
表现。只有将组合在一起的颜色的面积控制在适
当的范围内，维护好整体中的主次关系，才能组
合出美的配色。
3、均衡：色彩的均衡是指色彩组合后所表现出来的
一种平衡状态，是审美追求之一。
注意：必须处理好色彩之间的明度、纯度，面积
比例、位置排列等关系。在一般情况下，上轻下重，
左右分量相近使人感到平衡，纯度高的颜色所占面积
较纯度低的颜色所占面积小也使人感到平衡。
4、强调：当多种色彩组合在一起时，因差异太小会
很呆板，可以将一种差异很大的色彩加入进
来，使整体配色效果活泼起来，这就是强调。
意注意：用于强调整体效果的颜色与其他色彩对比不宜
度，过度的对比可能破坏整体配色协调。用于强调的色在
体中所占面积要相对较小，否则，喧宾夺主，也就失去强
的意义了。
播放PPT（35分钟）
5、律动：当多色组合时，让色彩的属性或面积处于
一种有规律的变化中，能产生音乐般的韵律
感。
意：色彩的韵律感是靠邻色之间的等距离色差表现的。如
彩明度22度的等差排列，色彩相貌的等差排列都可实现韵
美。
6、呼应：多色组合配色时让某种色反复出现，这样
就产生了呼应关系，呼应能使画面更协调。
二、色彩的组合方法
1、明度不同的色彩组合：
30分钟A短调组合B中调组合C长调组合
2、色相不同的色彩组合：
A通过色相环可以知道同类色之间的色差很小，因
此，同类色组合在一起对比比较弱，很容易统一，
可以适当的增强他们之间的明度对比，或适当的提
高色彩的纯度，使他们活泼一些。
B邻近色之间的色相差大于同类色而小于对比色，因
此，邻近色组合在一起较为同类色活泼，又不易产
生过分强烈的对比。
C对比色之间色相差很大，对比感很强，容易产生变
化丰富的配色效果，但是，运用不当，也很容易产
生对比感强产生过分刺激、不和谐的配色效果。
知识点：避免对比组合产生过分刺激的常用手法有很
多，如：运用黑、白、灰、金、银做分割色，可使高
纯度组合的对比色协调。
3、纯度不同的色彩组合：（（10分钟））
A高纯度色：动荡刺激
B中纯度色：纯度适中、漂亮
C低纯度色：沉闷、平淡
4、其它配色方法：（教师示范2课时）
运用色彩的组合方法，借鉴艺术作品和自然物中
美的色彩组合关系进行配色联系，或者将比较复杂的
色彩用概括的手法归纳后运用于服装，以获得很好的
配色效果。
4课时
实训辅导1、运用同类色进行配色练习
2、运用对比色进行配色练习
实训点评1、优点、 2、不足、3、改进方法
课堂小结人们在欣赏和创造色彩美的长期实践中，总结出许多
配色美的规律，这是我们掌握色彩搭配技能的根本规
律，要遵循这些规律又要有所创新和突破。希望同学
们大胆尝试，勇于实践，用最美的配色表达自己的情
感。
布置作业P93 3、7
教学反思
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使用教材中等职业教育服装类专业国家规划教材配套教学用书
高等教育出版社《服装美术设计基础》第四版编著丁杏子课题第五章服装色彩
第四节服装色彩设计的原则与方法
课时安排6课时（理论与技能教学4课时，实训2课时）
教学目标1、知识与技能
（1）理解服装色彩的特性
（2）掌握服装色彩设计的原则与方法
（3）能根据命题需要独立完成服装色彩设计。
2、情感、价值观
（1）培养学生积极的学习态度和对服装设计的学习热情。
（2）培养正确的色彩审美情趣和色彩创新意识
教学重点服装色彩的特性
教学难点服装色彩设计的原则与方法
教材分析
教材比较空洞，没有设计实例可参考，不利于拓展学生的思维，不利于学会运用、创新。教师要收集大量资料充实教学实例，完成教学。
学情分析授课对象是中职二年级学生，通过前面的学习，同学们对色彩的属性和搭配有了自己的认识，学生对色彩的感知比较丰富，能够进行抽象
思维，在色彩设计中有较强的灵活性。
教学方法讲授法、归纳法、演示法、作品分析法、实训法等
教学过程
教学环节教学内容设计说明
复习1、作业点评：
2、提问：色彩的组合规律有那些？温故而知新10分钟
导入新课第五章服装色彩
第四节服装色彩设计的原则与方法
创设情境，激发兴趣。
新课讲授一、服装色彩的特性
1、装饰性：A对服装本身的装饰
B对穿衣人的装饰
2、实用性：
标识作用是实用的另一种表现
3、民族性：
传统文化和审美追求的延续性还会让各民族
的服装有自己喜爱的基本色
4、流行性：一些新的服装色彩受到人们的喜
爱，这种现象就是流行性表现。
A季节特征：
B地区特征: 设计案例分析（35分钟）
C周期性变化
备注：在所有与造型有关的艺术产品中，服装
色彩的流行周期最短，变化最快。
5、服装色彩的表现力受服装材料影响
A色彩的情感受材料影响
B色彩的运用过程受材料影响
二、服装色彩设计的原则与方法
播放PPT（30分钟）
1、服装的色彩必须与服装整体风格协调
2、服装的色彩必须与服装的实用功能协调
3、服装的色彩必须满足消费者的审美需求
4、根据色彩与材料结合后的效果配色
5、在着装状态中丰富色彩的表现力
15分钟
作品赏析结合生活中的设计实例，谈谈服装色彩的特殊
性：（提示：从装饰性、实用性等5个方面谈）
实训辅导根据图片资料，设计与图片风格协调的服装2
4课时
套
实训点评1、优点、 2、不足、3、改进方法
课堂小结服装色彩的内容非常丰富，只有用心体会和实
践，多欣赏和研究，提高服装色彩的审美修养，
才能掌握服装色彩的搭配技巧。
布置作业搜集五款具有代表性的服装，分析色彩的作用
教学反思本章服装色彩内容非常丰富，通过学生的作业，能够看出来学生基本掌握了服饰色彩的搭配技术。只有少数学生，在用色的时候处理不好
统一与变化的关系。以后还要反复强调。
服装设计与色彩的整体表达 安徽合肥服装学校吴倩 服装是人类文明的象征。它作为人类蔽体的需要和审美的需求，在经历了由原始的遮羞到现代的美化这一长期、复杂的演化过程之后，服装存在的意义已有了质的飞跃。服装是造型、色彩、材质三者的综合体，其中色彩作为服装的载体，在整个服装发展过程中起到了不可忽视的作用。 在服装设计中，色彩所带给人们的联想也是最丰富的，同时色彩也赋予更多的思想感情和表现语言。服装色彩的合理运用，既是服装设计师所追求的，又为服装设计注入了新的活力，为设计师提供了广阔的发展空间。 一、色彩与艺术的关系 色彩作为艺术语言在绘画中起着十分重要的作用，引起一代又一代艺术家的重视和特殊兴趣。浪漫主义画家德拉克洛瓦，作为彻底的色彩追求者，为了强调色彩不惜忽视线条的准确性，被安格尔称之为“艺坛上的魔鬼”，“色彩新纪元的开拓者”。印象主义确立了色彩“革命性的变化”。德加在《三个穿黄色衣裙的舞女》中，把光渗透在色彩的对比之中，把形渗透在色彩的流动之中，运用斑驳交错的色彩，产生了恣意变幻的艺术魅力。莫奈抱着描绘光与色的明确目的，注重色彩语言特征而不是题材本身，他要使作品充满生命力，通过色彩表现生命的韵律。 中国古人的色彩观起源于五行学说。五色是我国传统艺术用色的基本准则。在中国，黑、白、赤、青、黄为正色。其中赤、青、黄正好是色彩的三原色。具有最强的精神特征，是最鲜艳的装饰色彩，它可以调配出任何其他的色彩。而黑白则是最好的调和色。如果对我国的工艺美术有所了解，我们会发现不管是民间美术中的年画、社火脸谱、剪纸用色，还是宫廷建筑中的雕梁画栋、戏剧脸谱、刺绣作品等，都爱用五色对比。五色具有与五行相对应的象征意义：东方青色主木、西方白色主金、南方赤色主火、北方黑色主水、中央黄色主土。在我国戏剧脸谱中，色彩又成了身份、性格的象征。有这样一般传统口诀：“红色忠勇白为奸，黑为刚直灰勇敢，黄色猛烈草莽蓝，绿是侠野粉老年，金银二色色泽亮，专画妖魔鬼神判。”这五种色彩并置，效果强烈，能让灰暗的房间四壁生辉，如果再配以金银两色，那更是金碧辉煌，它们形成
服装设计教案 使用教材中等职业教育服装类专业国家规划教材配套教学用书 高等教育出版社《服装美术设计基础》第四版编著丁杏子 课题第五章服装色彩 第一节色彩的基本属性 课时安排8课时（理论与技能教学4课时,实训4课时) 教学目标1、知识与技能 （1）理解色彩的基本属性，了解三原色。 （2）能调制24色色相环 （3）理解同类色、邻近色、对比色或互补色的概念。 2、情感、态度、价值观 （1）培养学生积极的学习态度和对服装设计的学习热情。 （2）体会学习过程中发现问题、认识理解问题的成就感，激发进一步 学习兴趣。 教学重点 1、色相环的制作 2、明度色标、纯度色标的制作。 教学难点色彩的视错规律 教材分析 教学过程中应围绕基础知识，特别是色彩的基本属性要讲解生动，形象，理解色彩的感情效应，充分拓展学生的思维，学会运用、创新。学情分析授课对象是中职二年级学生，该阶段学生对色彩有一定的感性认识，但色彩基础知识模糊，动手能力差，教师要注重双基训练，耐心讲解，完 成色彩调制技术传授。 教学方法讲授法、归纳法、演示法、作品分析法、实训法等 教学环节教学内容设计说明 相关知识链接色彩的产生：光的反射原理 1、光的本质和光谱 2、吸收光和反射光 3、光的三原色、颜料的三原色 分析： 创设情境，激 发兴趣。（10 分钟）
晚上一束白光照射白色物体呈现什么颜色？ 晚上一束红光照到白色物体呈现什么颜色？ 晚上一束红光照到红色物体呈现什么颜色？ 春、夏、秋、冬的色彩是什么颜色？ 导入新课第五章服装色彩 第一节色彩的基本属性 新课讲授一、色相 1、概念： 色相：色彩的相貌 色相环：是人们研究色彩相貌的工具 三原色：红、黄、蓝 2、同类色、邻近色、对比色的概念 3、同类色、邻近色、对比色的区别 二、明度 1、明度：色彩的明暗程度，又叫黑白程度 2、明度色标：研究色彩明度的工具 三、纯度 1、概念：色彩的艳丽程度 2、纯度色标：研究色彩明度的工具播放ppt 35分钟 色相环、明度色标、纯度色标的绘制方法（示范）示范：3课时四|、色彩的视错（示范） 1、色相视错： 2、明度视错： 3、纯度视错： 实训课1、色相环的绘制方法 2、明度色标的绘制方法 3、纯度色标的绘制方法 4课时 实训点评1、优点、 2、不足、3、改进方法 课堂小结色彩的色相、明度、纯度是色彩的基本属性，要比较 准确的认识和区别色彩，必须以这三个属性为依据。色
服装设计中的东方色彩 色彩是服装设计中的一个重要因素，同时也可以从中阅读出文化信息。服装的色彩可以成为交流信息的手段，可以表现出穿着者的审美、嗜好、性格或思想等。所以，色彩也可以成为理解一个社会文化、掌握使用色彩的人的性格或状况的符号。许多国家的服饰史上出现过关于色彩服饰的禁令，就是为了通过色彩来体现穿着者的身份、地位、职位等，这是一个典型的例子。 现代服装设计中，也存在色彩这样的功能或作用。在现代，传统色彩的功能或作用由于受到产业化的影响而转为产业化的用途，这就是不同点。通过色彩来表现时装设计的主题或设计者的感性思想，这样的方法可以说，体现了色彩从设计方案阶段开始便适用的功能和作用。特别是在迎接“形象时代”到来的2l世纪，色彩的重要性正在加大。为了追求品牌形象，活用色彩的特性，色彩市场正在成为一种常识，同时在设定时装创意的情况下，色彩的活用度也正在进一步提高。 现代服装设计中备受关注的“东方主义”被理解为是从对东方的好奇心和异国风情关注开始的一种现象。时装中对于“东方”这一主题有多种解释。其中色彩被表现为没有具体形象的形象，在这一方面无论是表现者还是观看的人的想象力都被激发了，这是很有意思的。 因此，本研究在顺应现代服装设计倾向、关注“东方主义”的同时，在考察“东方风，，的设计中活用的色彩和色彩的特性。“东方主义”时装设计，是在时装展中选“东方主义”提案，将其作为主要的研究对象。这里指的时装展主要是现在最为活跃的6个时装展览，即：巴黎、米兰、伦敦、纽约、东京、汉城时装展。 东方的色彩是什么?如果有东方色彩的话，又是什么颜色?运用色彩时，用什么样的方法?具体的说，色彩对比的特点是什么?“东方主义”服装设计中东方色彩是否被使用?为了表现东方形象是否在真正使用东方色彩?那么，东方色彩的源头在哪儿?本论文的目的就是为了研究这些内容。 一、时装展中体现的东方主义． 东方主义的影响使得对于东方文化的关注达到了高潮，在服装设计领域中的“东方”已是一个倍受瞩目的主题。对“东方”的关注是出于对异国文化的好奇，这是很早以前便已经开始了的。过去通过丝绸之路实现的东西方交流在现代更具体地体现出来。对于西方人而言，未知的东方成了创意的灵感，已经被活用在电影领域、美术领域，同时在服 对于东方的关注在电影中也得到了积极的体现。早期的《国王与我》将未知的东方介绍给了西方社会，《末代皇帝》、《印度七日的旅行》、《蒙古》等为东方文化的大众化和基础化做出了贡献。之后时装设计方面也以中国、印度、中亚等为主体的“民族时装”的出现作为开始，对整个东方直接的或是间接的表现正在增强。 在时装设计中，许多方面体现出东方主义的设计元素。一方面，带着对异国情趣的关注来表现新的景致；另一方面，作为探寻新样式的服装设计方案来尝试“东方主义”。后者是以年轻、试验型的设计师为中心，作为探索新类型或未来型设计实验工作的一方面，在自己设计中积极运用东方的感觉和形象。因此为了研究东方色彩，我们先来观察一下，服装展中体现的东方色彩有哪些?是怎么体现的?以及色彩是怎样被理解、被活用的? 时装所表现的东方元素是通过款式、形态、色彩、材料、花纹、细部和配饰等时装设计的全过程体现出来的。东方形态的款式或曲线，以及细部或细部装饰在服装设计中被大量运用。在设计中经常可以看到长袍形式的衣服，那是因为日本的和服、中国的旗袍、韩国袍等都被分类为长袍，那些设计师都把各种长袍应用在设计上的缘故。东方服饰以立领为特征，条和结等在东方服饰中经常被使用在细部当中，而西方设计师们把这些当作披肩的装饰品使用了。色彩方面，在东
这条规律对大大都适用，除非你身体完美完好，不需要以此来掩饰啥子 无论是有彩色还是无彩色，都有本身的表情特征，每一种色相当它的纯净度和明度变样，或者处于不同的颜色配搭关系时，颜色的表情也就随之改变了因此要想说出各种颜色的表情特征，就像要说出世界上每小我私家的性格特征一样坚苦，然而对典型的性格，我们还是可以作出一些描述 冲动，精力旺盛，具备坚定的自强精神 红色是热烈、冲动、强有力的色彩，它能使肌肉的机能和血液轮回加快由于红色容易导致注重，所以在各种电视台中也被广泛的利用，除了具备较佳的明视效果之外，更被用来传达有活力，积极，热诚，温暖，前进等涵义的企业形象与精神，另外红色也常用来作为警告，危险，克制，防火等标示用色，人们在一些场合或物品上，看到红色标示时，常不必细心看内容，及能相识警告危险之意，在工业安全用色中，红色即是警告，危险，克制，防火的指定色 黄色Yellow 红色与浅黄色最为匹配，大红色与绿色、橙色、蓝色（尤其是深一点的蓝色）相斥，与奶黄色、灰色为中性配搭 黑色具备高贵，稳重，科技的意象，很多科技产品的用色，如电视，跑车，取景机，音响，仪器的色彩，大部分采用黑色，在其他方面，黑色的庄严的意象，也常用在一些特殊场合的空间预设，糊口用品和服饰预设大部分利用黑色来塑造高贵的形象，也是一种永远流行的首要颜色，适合和很多色彩作配搭 （3）活泼好动的人更喜欢明白通畅的颜色，如橘黄，砖红色等 以上的古典型、自然型、和少年型是属于直线型，也就是说她们的服饰线条以直线为宜；优雅型、前卫型、少女型是属于曲线型，她们的服饰以曲线为宜；浪漫型则是小曲小直，白色可与任何颜色配搭，但要配搭患上巧妙，也需费一番心思白色下装置带条纹的淡黄色上装，是柔和色的最佳组合；下身着象牙白长裤，上体穿淡紫色西装，配以纯白色衬衣，不失为一种成功的配色，可充分显示自我个性；象牙白长裤与淡色休闲衫配穿，也是一种成功的组合；白色褶折裙配淡粉红色毛衣，给人以温柔超脱的感觉红白费配是斗胆的结合上体
《服装的色彩设计》教学设计 当阳市官当中学刘露 教学目标： 一、知识与技能目标： 理解服装色彩设计原则，并能初步运用与实践 二、过程性目标： 通过对本小节服装色彩设计的学习，培养学生的动手能力、团结协作能力和审美能力。 三、情感目标： 通过学习，陶冶学生的审美情趣，培养学生热爱美好事物、创造美好事物的情感。 教学重点：服装色彩设计应遵循的原则 教学难点：将服装色彩设计相关知识灵活运用于创作实践之中 教学具准备：CAI多媒体课件、实物投影 教学方法：探究式 教学过程： 一、情景导入：通过CAI课件展示各种样式、各种颜色的服装，让学生在声情并茂的环境中感受美、欣赏美，陶冶美的情操，激发他们创造美的激情。 二、提出问题：在看完了精美的服装后， 想一想：1、为什么服装的色彩这么漂亮？ 2、我们随便使用几种颜色进行搭配，衣服能有这么漂
亮吗？ 学生畅所欲言，大胆的谈自己的观后感。 试一试：（课件出示几套未作色的服装）请同学们根据自己已有的经验对这几套服装的色彩进行设计。 比一比：谁的服装色彩搭配最好看？（用实物投影展示学生涂色作品，集体进行评价） 问题导入：刚才大家在对服装的色彩进行设计的过程中还存在哪样一些疑问？学生畅所欲言，提出各种疑问：1、为什么不同颜色面积大小的搭配能给人不同的感受？2、为什么每套衣服都要有主要的色彩？3、为什么有些衣服颜色看起来协调而有些不协调？4、为什么有些有条纹的衣服看起来也很漂亮？5、为什么棉布衣服和丝绸做的衣服给人的感受不同？……在学生提出各式各样的疑问后，教师引导学生有针对性地进行下一环节的学生，并在后面的学习中让学生自己去解决问题。 三、知识再现：课件出示色相环，对照色相环中的色彩进一步巩固色彩的三要素：色相、明度、纯度，给下面的知识作铺垫。 四、问题探究： 1、通过课件展示三套不同色彩搭配的服装，体会色彩面积差的不同大小给人的不同感受，观察后总结得出：色彩的面积差过小，会使人感到不协调，面积差过大，会使人感到变化少，太呆板。 2、通过课件展示两套不同色彩搭配的服装，观察得出冷色、低纯度色、明色显得轻，面积宜大，位置宜下；暖色、高纯度色、暗色
服装的色彩搭配教学设 计 公司内部编号：（GOOD-TMMT-MMUT-UUPTY-UUYY-DTTI-
《我们的风采》 ——服装的色彩搭配教学设计 【教材分析】 通过设计学生活动，引导学生在不同场合穿着得体，能够结合个人情况进行服装搭配，是成为自我形象的展示，也是社会文明程度的直接体现。让学生初步掌握服装搭配的基础技巧，帮助学生学会运用各种元素，搭配出符合自身审美情趣、体现个人审美特点的着装，使自己的形象趋于美好。通过学习这节课，结合学生实际，学生将了解服装设计知识，并形成在日常生活中合理搭配服装的意识。本课压缩了原教材的部分知识点，侧重于服装的色彩搭配、款式、种类，其余搭配条件一带而过。本课教学设计多以学生自主活动展开，把看、想、说、练四方面巧妙结合，便于学生基础知识的掌握以及综合素质的提高，充分体现出素质教育与单纯学科教育的显着区别。 【学情分析】本课涉及到服装的款式设计、色彩搭配、面料的选择，对于初一年的同学来讲，造型技能对他们是一个较大的挑战。因此，选择从色彩的搭配为主，涉及到款式和面料概括性的介绍其常识，色彩搭配则作为重点处理，并辅以作业练习强化，可以较大提高学生的自信和学习的积极性。 【教学目标】 1、知识目标： （1）色彩应用于服装的一般规律。
（2）服装款式和色彩的搭配规律。 2、能力目标： （1）根据不同的气候、时间、地点和用途，不同的肤色、体形、年龄和气质去选择不同款式、材质、色彩以及不同功能的衣服。 （2）培养学生收集信息，整理信息能力。 （3）培养学生交流、合作、自主和探究学习和评价的能力。 3、情感目标： （1）增强学生对生活的热爱，培养他们创造美好生活的愿望。 （2）培养学生正确的审美观，鼓励大家做爱美、会美、身心健康的中学生。【学习重点、难点】 1、根据色彩、款式、时间、地点、人物的不同合理搭配服装。 2、培养学生的自学、分析、评论、创造和审美能力。 【教学准备】导学案、课件、色彩工具一套 【教学过程】 一、情境导入 创设情境，自然导入
色彩除了是视觉上的一种震撼，还代表着人的性格情调和性格。 意大利著名服装设计师皮尔·卡丹说：“我创作时，最重要的是色彩，因为色彩很远就能被人看到，其次才是式样。” 因为织物材料缤纷的色彩、不同色彩配置会带给人不同的视觉和心理感受，从而使人产生不同的联想和美感。色彩本身就具有冷暖调子，不同的系列给人不同的感觉。 色彩具有强烈的性格特征，具有表达各种感情的作用，而灰色调子能显示出人的淡雅稳定。冷色调子则显示出人的高冷冷艳的美。在经过设计的冷暖搭配，同一件衣服搭配上不同的颜色就会有不用的效果。 1、色彩冷暖搭配 比如我们常常说的晚礼服使用纯白色表示纯洁高雅，使用红色表示热情华丽，一般很少穿比较冷而且又亮的颜色。因为晚会是大家交流的一个场合，高冷的颜色会使人感觉盛气凌人不容易交流。 2、颜色搭配的要素 设计一套服装或一个系列服装时，要根据穿用场合、风俗习惯、季节、人群、配色规律等合理用色，选用什么色彩、什么色调、几种色彩搭配，都要经过反复推敲和比较，力求体现服装的设计内涵，从而达到不同的设计目的，体现不同的设计要求。 3、服装的纹样
服装纹样也是服装中色彩变化非常丰富的一部分。其实大家第一反映就是想到的豹纹，豹纹只是纹样的一种表现出来的样式。 4、服装纹样的素材分类 按素材可分为动物纹样、花卉纹样、人物纹样等;而按构成形式又可分为单独纹样和连续纹样等;此外，还有按构成空间分类的平面纹样和立体纹样。不同的纹样在服装上有不同的表现形式，是服装上活跃醒目的色彩表现形式之一。 设计不只是一个职业，更是一门学问，许多人毕其生追求其奥义——如何运用设计解决问题?通过设计让生活更多美好?好设计不仅能创造商业价值，更是推进社会成长的动力。汇桔网开设大设计专区，随你有十八般武艺，都能给你提供一个展示的舞台。
服装色彩设计案例集 一、理论思考题 （一）服装色彩功能与特性思考题 1．举例说明服装色彩的机能性功能 服装色彩的机能性功能可根据实用目的分为以下几个方面： ⑴防护机能。城市中小学生服饰色、帽子色、书包色应使用视认度较高的黄色等，让人注意，达到保护学生安全的目的。 ⑵警示机能。警察、消防员、公安人员等制服色彩，为了警示的机能而选择、使用醒目的服饰色彩。 ⑶掩避机能。军装中的迷彩服，为了能够隐蔽藏身，往往采用能够融于自然环境而不显露自己的迷彩军服。 ⑷卫生机能。如卫生、食品行业的工作服，常采用明度极高的色或白色，因为明度高的浅色服装是为了“显脏”具有卫生机能。 ⑸抗污机能。如工矿企业的工作服，常用明度低、纯度也低的色，因为用明度、纯度低的色做的深色服装“耐脏”。 ⑹生理调节机能。处在寒冷环境下工作的人们，常常采用暖色调服饰，以增强人们内心暖和感；处在热带环境下工作的人们其服饰多采用白色及冷色调的服饰色彩。
⑺视错修饰机能。如矮胖人不宜穿着大团花、大格子图案及色彩对比强烈的服饰。 2、谈谈服装色彩的象征性功能 在社会、历史发展的过程中，服装色彩常常被作为一中强烈的象征符号，用以北代表尊卑贵贱、身份地位。我国西汗时期的官服分别选用青、红与黄、白黑代表春夏秋冬四个季节。历史上，官服色彩也按照等级的高低有着明确的划分等，这些都是服装色彩象征功能的典型例证。都强烈地反映了社会党文明特征及审美风貌。 ⑴作为社会文化象征 ⑵作为社会符号象征 ①阶级符号②团体符号③职业符号 3．举例说明服装色彩特殊性 服装色彩虽然要以色彩学的基本原理为基础，然而，它毕竟不是纯粹的造型艺术作品，服装色彩与美术作品的色彩也有明显的区别，服装色彩有其特殊性。 (1).色彩首先要以人的形象为依据。因此，服装色彩设计必须"因人而异"、因款式而异。
服装色彩设计教案 教学目的 本课程是服装设计学科中一门必可少的专业基础课。学生在通过系统的学习掌握服装色彩设计理论的同时，并熟练的运用各种色彩搭配的表现规律充分了解服装色各因素之间的关系。使理论分析与感性表现，宏观研究与微观设计有机的结合起来。从而培养和提高学生的审美鉴别能力及对服装色彩设计的驾驭能力。能做到深入浅出，驾轻就熟巧妙的运用到各种服装色彩设计中。及时把握流行趋势的脉搏，使服装色彩的生命力在服装设计、服装生产、服装销售过程中以最大限度的发挥体现出来。 学生在学习本课程后将基本达到以下的标准： 1 掌握服装色彩配色的基本规律。 2 较熟练的运用服装色彩配色的各种方法。 3 能根据色彩心理、流行色诸因素进行服装色彩的设计。 教学训练模式 教学内容及课程纲要 第一单元（基础 )
第二单元（组合） 总学时安排 第一单元（1）第一章绪论
教学内容 一、服装色彩与服装色彩设计 ㈠服装色彩 ㈡服装色彩设计 二、服装色彩设计的研究范围 ㈠相关学科 ㈡专业知识学科 ㈢着装者方面 ㈣服装因素 ㈤色彩发现方面 ㈥色彩表现方面 ㈦色彩结构方面 三、服装色彩的功能 ㈠机能性 装色彩机能性可根据使用目的分为以下几个方面 1.防护机能 2.警视机能
3.掩避机能 4.卫生机能 5.抗污机能 6.生理调节机能 7.视错修饰机能 ㈡装饰性 ㈢象征性 1.作为社会文化象征 2.作为社会符号象征 ⑴阶级符号 ⑵团体符号 ⑶职业符号 3.作为个性的象征 四、服装色彩的特性 ㈠流动性 ㈡立体性 第一单元（2) 第二章服装色彩与光色原 理
训练课题 教学内容 第二章服装色彩与光色原理第一节光与色 一、光的概念 光谱 单色光与复色光 可见光谱与不可见光 二、光的传播 1．直射 2．反射 3．透射 4．漫射
本科生毕业论文 论文题目：_ 学生姓名：_____ _____ ____ 学生学号: ___ ____ 指导教师：_____ _ __ 院系：_____ 专业班级：______ _ 完成时间：_____ 2015年5月_ _ __
目录 摘要................................................. III 前言 . (1) 一、现代服装设计中色彩的配置规律 (1) （一）同类色配置 (1) （二）对比色配置 (1) （三）类似色配置 (2) 二、服装色彩与材质、廓型的表达与协调 (3) （一）服装色彩与材质的表达形式 (3) （二）服装色彩与廓型的协调 (4) 三、现代服装设计中色彩美的风格表达 (4) （一）运动风格 (4) （二）古典风格 (5) （三）休闲风格 (5) （四）民族风格 (5) （五）前卫风格 (6) 四、结语 (6) 参考文献： (8) 致谢 (9)
摘要 关键词：色彩；现代服装；设计表达；配置与协调
前言 对于服装设计来说，对于色彩的搭配是影响整个设计的主要因素，一般来说，服饰的色彩设计是和轮廓以及服饰的面料甚至是图案都具有极为紧密的联系。基于此，在进行服装的设计的时候必须根据配色的基本原理进行色彩面积和位置以及使用顺序的综合性考虑。另一方面来说，服装色彩的设计还必须切实考虑到着装人员的所处的环境以及自身的身体条件，尽可能的和当前的客观环境相匹配，从而表现出服装的美丽。 一、现代服装设计中色彩的配置规律 （一）同类色配置 对于同样类别的色彩来说，颜色的深浅将会直接影响到最终服装给人的感觉，对于同色系的色彩来说，在进行色彩的搭配的时候应当尽可能地拉大配色之间的明度层次，而不至于让人产生一种色彩过于单调的感觉。另一方面来说，在进行同色系的色彩搭配过程中必须考虑到服装面料对于色彩搭配所产生的影响，如灯芯绒和粗斜纹布以及皮带的搭配就可以塑造出冬日前卫华丽的艺术特性。 （二）对比色配置 由于对比色会产生极为鲜明的视觉刺激，在服装的色彩搭配过于单调时影响采用个性感极强的对比色来提升服装的整体活力。一般来说，我们将两个色彩差距极为明显的颜色搭配在一起，并且按照120°的左右顺序进行排列的方式称之为对比色配置，虽然说这种搭配方式给人一种强硬的感觉，但是能够极大地提升服装鲜艳的色彩效果，通
服装设计中的色彩运用 服装设计中的色彩运用世界著名服装设计师的作品让众多的人折服，究其原因，除了独特的款式外，服装的色彩是一个不容忽视的重要因素。色彩与我们的生活息息相关，应用在服装上更具有了特殊的意义。提起乔万尼?范思哲的服装，会令我们想到他精湛的剪裁技艺喝令人兴奋的浮华设计，他对色彩的驾驭运用是塑造范思哲浮夸魅力的一个同等重要的因素。毫无疑问，他是一个色彩大师，他把色彩用一种抵达极致的面貌展现了出来。如果是一种单色的套装，那它的色彩如果浓烈就会如甘醇美酒般丰实华美，如果淡雅就会如天鹅般轻柔飘逸;如果是具有复色图案的服装，那范思哲总会营造出一个美轮美奂的殿堂。在范思哲的世界，色彩似乎永远充满旺盛的生命力，鲜活灵动。而这不疑是之所以称其为设计师的一个原因。 时下的许多设计作品，抛开款式不论，单就图案色彩而言就存在或多或少的不足和欠缺。如果是单色，常常会感到色彩的苍白无力，像贫血的病人缺乏活力;如果是复色的图案色彩，结果或是搭配出过于生硬的颜色，像泛青未熟依然酸涩的苹果，或是杜撰出流俗的纹样，累赘烦琐无时尚可言。当代的设计师应该认识到图案色彩在时装设计中占有着举足轻重的作用。 色彩的运用可以简单地概括为对比和搭配。一件服装首先映入眼帘的通常是整体的色彩，其次才会是款式和其他。
色彩艳丽，对比强烈的服装自然会吸引更多的目光。但繁复的色彩图案常常处于颠峰和低谷的临界点，在搭配上也许只差一点，就可能会从华丽跌入恶俗。于是许多设计师采取了一条中庸之道，选用温和的中间色调，避免犯大错，却同时捆束了伸展的冲劲动力，于是只能在山腰上下徘徊。范思哲的奢华的图案色彩是令人折服的。他具有了诱人的曲线形式美，附着在其上的色彩自然地具有了生命力。纯色有着最高的鲜艳度，不同的色相本身有着明度的差异变化。范思哲的独到之处是通过色彩面积的对比，把控住了一个大色调，用弱对比的单元格冲破、调和强对比的整体，用黑色、白色去分割。同时，闪亮的珠片塑造的肌理是对强烈对比色彩的减弱和糅化，闪烁的耀目光辉更是恰如其分地溶蚀了色彩对比上刺目的棱角，取而代之华贵的赋予和提升。范思哲的胆识和智慧成就了他在色彩营造上的成功。他做了许多人认为不可以或不敢为之的尝试，并把它推向到极致。他爬到了峰顶并屹立，同时引领起新的潮流。走中庸之道的服装设计师的作品往往会令人感受差了一口气，那些服装或令人觉的像是贫血或又有些营养过剩，终究火候没掌握好。服装直接服务于人，对于色彩的调配选择具有极大的弹性空间，精美的图案色彩可以赋予服装难以预想的魅力。 在当代，生活提倡简约主张，设计师也在拼命追求简约设计。搁置繁复的色彩来谈单色，会发现批一大苍白的服装。在范思哲的世界里，有大量的素雅色彩或是单一色彩的服装，但却绝对不会感到色彩的单调贫乏。他人仍然是发掘了
色彩解构在服装色彩搭配中的运用研究 摘要服装色彩设计是服装设计的重要组成部分也是充分体现着装者个性的重要手段可以说色彩是服装的灵魂。作为一名服装设计师要擅于从其他艺术形式中汲取灵感运用多 种色彩装饰搭配方法到服装色彩搭配设计中从而更好体现 服装中的色彩功效。本文共分成三个章节第一章阐述了服装色彩设计的概念、特殊性及基本方法第二章阐述色彩解构的相关概念第三章着重说明色彩解构在服装色彩搭配中的运用。本文通过对色彩解构、重构设计概念的论述和分析将其运用到服装色彩搭配应用上这不仅使服装色彩感觉呈现崭 新的面貌也丰富了我们的想象力、创造力提高了我们对色彩的敏锐鉴赏能力在服装色彩设计方面有了理论的支撑多了 一份理性少了一份盲目。 关键词服装色彩设计色彩解构 Abstract Clothing color design is an important part of fashion design but also fully embodies the dress are an important means of personality can be said that the soul color of the garment. As a designer to be good at from other art forms for inspiration using a variety of decorative colors with color matching method to the design of clothing in order to better reflect the clothing of the color effect. This paper is divided into three chapters the
服装设计毕业论文-色彩解构在服装色彩搭配中的运用研究 题目色彩解构在服装色彩搭配中的运用研究学生姓名学院系别服装设计与工程专业服装艺术设计班级指导教师摘要服装色彩设计是服装设计的重要组成部分也是 充分体现着装者个性的重要手段可以说色彩是服装的灵魂。 作为一名服装设计师要擅于从其他艺术形式中汲取灵感运 用多种色彩装饰搭配方法到服装色彩搭配设计中从而更好 体现服装中的色彩功效。本文共分成三个章节第一章阐述了 服装色彩设计的概念、特殊性及基本方法第二章阐述色彩解 构的相关概念第三章着重说明色彩解构在服装色彩搭配中 的运用。本文通过对色彩解构、重构设计概念的论述和分析 将其运用到服装色彩搭配应用上这不仅使服装色彩感觉呈 现崭新的面貌也丰富了我们的想象力、创造力提高了我们对 色彩的敏锐鉴赏能力在服装色彩设计方面有了理论的支撑 多了一份理性少了一份盲目。关键词服装色彩设计色彩解构 Abstract Clothing color design is an important part of fashion design but also fully embodies the dress are an important means of personality can be said that the soul color of the garment. As a designer to be good at from other art forms for inspiration using a variety of decorative colors with color matching method to the design of clothing in order to better reflect the
最全24 种服装风格分类 服装风格指一个时代、一个民族、一个流派或一个人的服装在形式和内容方面所显示出来的价值取向、内在品格和艺术特色。服装设计追求的境界说到底是风格的定位和设计，服装风格表现了设计师独特的创作思想和艺术追求，也反映了鲜明的时代特色。 服装风格所反映的客观内容，主要包括三个方面，一是时代特色、社会面貌及民族传统：二是材料、技术的最新特点和它们审美的可能性；三是服装的功能性与艺术性的结合。服装风格应该反映时代的社会面貌，在一个时代的潮流下，设计师们各有独特的创作天地，能够造成百花齐放的繁荣局面。 如今，服装款式千变万化，形成了许多不同的风格，有的具有历史渊源、有的具有地域渊源、有的具有文化渊源，以适合不同的穿着场所、不同的穿着群体、不同的穿着方式，展现出不同的个性魅力。 具体风格包括：瑞丽、淑女、商务、通勤、OL、百搭、 简约、自然、田园、轻奢、中国、韩国、欧美、英伦、中性、学院、朋克、嘻哈、嘻皮、军旅、民族、洛丽塔、波西米亚、哥特等24 种。 1、瑞丽风格： 瑞丽是一本时装杂志，主要受众群是学生MM和年轻白 领。风格上偏时尚，以甜美优雅的特点著称。有“可爱先
锋” ，主要受众群是学生MM；“伊人风尚” 主要受众群是 年轻白领；而“服饰美容”大家都可以看。但总体说来，瑞丽的主要风格还是以甜美优雅深入人心。看它们的专属模特桥本丽香就是最好的诠释。 2、淑女风格：自然清新、优雅宜人是淑女风格的概括。蕾丝与褶边是柔美新淑女风格的两大时尚标志。 3、商务风格：没有人能为商务休闲装下一个准确的定义，虽然，这个词汇已被用烂。对不同的人和不同场合来说，商务休闲的含义是不同的。不穿传统套装上班，可以是牛仔衬衫配西服，亦或不戴领带，甚至让运动风格闯入正装的世界，商务休闲可能指的是上述所有情况。归根结底“实用的智慧”是必备要素，而妥贴得体，便是其中要领。简而言之，商务风格可以理解为“休闲职业装” 。 4、通勤风格： 通勤指从家中前往工作地点的过程。通勤装不是职业装的意思，指在办公室里和社交场合穿着比较合适的服饰。像时髦的牛仔裙、印花长裙以及时尚感T 恤等等偏休闲性质的衣服都能称为通勤装。通勤风格指的就是下班以后比较休闲的服装，但还不完全是居家的休闲装，而是下班后，社交场合用的休闲装。 通勤是工业化社会的必然现象。在19 世纪以前，市民主要步行上班。现时如汽车、火车、公共汽车、自行车等交通工具让住在较远处的人可以快捷地上班。
古典主义 包括古希腊、罗马古典主义、文艺复兴古典主义和盛行于19世纪前的新古典主义。 就艺术特征而言,它意味着高雅、简洁、对称,强调理性和节制,追求形式上的单纯性和清晰性、统一性和必然性。 古典主义艺术风格:具有古典主义特征的合理、单纯、简洁的作品风格。古希腊和罗马服饰是古典主义的服装之源,19世纪初的帝政风格服装为新古典主义的典型。 现代服装:古典主义被宽泛引申为最佳的、第一流的地位,指符合传统而又不那么时髦花哨、不前卫的非最新款式的衣饰。广义:具有简洁单纯的构思,典雅端庄的效果,稳定合理的设计作品。 致西服被形容为古典的,如保罗·史密斯,强调合身的剪裁、精细的做工,上乘的面料,沉稳的色彩,穿着搭配一丝不苟,并把装饰降低到最低限度。 英【保罗·史密斯】PAUL SMITH被认为是古典主义的代表,它的男装系列被称为“以古典为主线忽左忽右”,夹克衫、袖窿开得很低,使它更便于穿着,修改裤型,衣料采用花呢等毛织物及棉织物。 设计准则: 装饰不仅是一种对与浪费的嗜好,而且是对理性本身可以产生美。
的展现,强调理性和纯洁并力求完美。 形式特征:服饰重视形式的美好和对于传统形式的关注,在形式法则上遵守合理、单纯、适度、明确基本规律。造型以人体自然形态为基础,简单、朴素、结构对称遵守经典的比例法则,面料质朴,色彩单纯,图案简洁。 浪漫主义 如果说古典主义是理性和思辨的,浪漫主义风格就是感性的,无所约束的思维,甚至是异想天开的,它是具有较强精神的音乐性的和运动性的因素,服装史上1825-1845年欧洲服装具有典型的浪漫主义风格。 20世纪具有浪漫主义创造特征或者倾向的代表设计师 (意罗密欧·吉利(ROMEO GIGLI女装以柔美和浪漫著称,精巧的装饰是他的惯用手法,用珠绣营造礼服的华丽,外套四周以布满绣花,色彩明亮柔美,具有浓厚的民族情调和复古造型。 在经历恐怖和战争的残酷打击之后,21世纪的浪漫主义俨然成了化解现实的一剂解药,2002年春夏时装发布会设计师在解释自己的作品用RELAX,苦难需要遗忘,心灵需要放松,线条、色彩都需要一种轻盈灿烂的感觉。 现代浪漫主义服装,给人的更是一种全新的浪漫、妩媚,是指可以说是性感乃至奢华的感觉,是一种全新的浪漫主义,在当今时代构建了属于自己时代特征的浪漫美学。 形式法则:强调在遵循最为基本的形式组合规律的基础上打破僵硬的教条,追求幻想和戏剧化效果,常用复古、怀旧、民族和异域主题,造型夸张独特,线条或柔美或奔放,常见有非对称和不平衡结构,色彩明亮多变,图案缤纷斑斓,面料追求自然和质感对比,装饰手段丰
服装色彩与图案设计教案
课程概述： 服装色彩与图案设计以色彩学以及图案基础原理为理论基础。色彩的组合与搭配协调、图案组织与运用的学习是掌握服装色彩设计课内容的关键。色彩的组合与协调具有丰富的表现力。通过服装色彩设计所表达的内涵，受社会政治经济状况、文化历史的影响，也为流行思潮所左右。服装作为商品，其色彩与色彩组合还要适合流行因素与费理。因此，服装色彩设计所涉及的范围广，受其影响的因素多，是一门看似容易而实难驾驭的课程。服装色服装材料为载体，服装面料、配件和装饰品材质的物理性能影响服装色彩的表现。因此,服装色彩的组合与协调不同于绘画或图案设计的组合与协调，两者之间在原理上是相通的，在具体应用时则有区别，这也是学习服装色彩设计时需要注意的。
教学目的： 服装色彩与图案设计课的教学宗旨是：通过系统地学习和训练，让学生掌握属于服装的色彩和图案语言并恰当地应用于设计。具体的讲，就是使学生明确“一个观念”，提升“四种能力”。“一个观念”是指服装色彩设计是为人服务的，“以人为本”是服装色彩设计的中心原则。“四种能力”是指对服装色彩的感悟力，服装色彩的表力，服装色彩和图案关系的理解力，对服装色彩和图案设计商品特性的认知力。 教学方法： 1、了解色彩与图案的基本规律，掌握色彩三要素之间的关系和基本的色彩调式，掌握图案设计的基本原理 2、在注意色彩与图案形式美的前提下，力求色彩信息的准确传达，使色彩和图案语言具有针对性，从而达到设计的目的。 3、熟悉服装面料，使色彩与面料的表情相得益彰。 4、吸取传统艺术、民间艺术等姊妹艺术的营养，借鉴自然色彩、异域色彩集团进行色彩图案情调的训练。 5、了解、关注、运用流行色，以便把握住时尚的信息。 6、从大量的作业中使理论与实际相结合。在作业符合课题要求的前提下，充分发挥学生的想象力和创造力。教学方法以老师讲授、课堂辅导、学生做作业为主。配合讲课内容进行多媒体教学。对示范作品组织教学观摩。评讲学生作品。 第一章服装与色彩概论 教学要求：通过教学使学生了解服装色彩的个性和艺术规律，以及对服装色彩设计的独特性。 教学重点：服装与色彩、材料、与人的肤色、环境的关系。 教学难点：在实际的运用中，怎样达到服装与色彩之间的关系与和谐统一。 教学方式：讲授。 教学内容： 一、服装色彩设计的概念和范围