第十三讲文学批评
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学习目标：
1.理解文学批评的属性；
2.掌握文学批评的模式及其操作程序；
3.能够运用感兴修辞批评分析具体作品。
知识谱系：
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讲义：
当读者不满足于仅仅阅读文学作品、或者至多与他人当面交流，而是把自己的阅读体会表述成有条理的文字以便与更多的人交流时，文学批评就出现了。文学批评标志着普通文学阅读过程向文学理论发展。
一、文学批评及其属性
什么是文学批评？批评，在这里并不简单包含否定性评价之意，而是指一种具有条理的富于理性的文学评论。简言之，文学批评是文学理论的领域之一，是对特定文学现象的具体分析和评论。孔子评《诗经》、司马迁评屈原、王国维评《红楼梦》、李长之评司马迁和鲁迅等，都属于文学批评。这一点看来不难理解。无论用言谈、论文还是著作去表述，文学批评都意味着对特定的作家、作品、文学史等文学现象作具体分析和评价，包括对与这些文学现象相关的其他现象作具体分析和评价。
不过，说到文学批评的性质和它与文学理论的关系，就往往涉及争论。
文学批评从属性上看，是艺术、科学还是意识形态？历来有着不同意见。第一种，批评是艺术说。主张批评是艺术的人，强调被批评的文学属于艺术，而艺术只能用艺术去批评，所以认定批评文字本身就应富于艺术性。一些诗人、作家和美学家尤其赞同此说，而反对批评成为冷静的理性文字。第二种，批评是科学说。认为批评是科学或学科的人，依据的恰是艺术与科学（或学科）的区分原则（艺术是情感的而科学是理性的），相信只有科学或学科才能揭示文学这一情感艺术的奥秘。一些科学家、人文学者持此说，而不愿批评论文也像文学作品那样燃烧着激情和想象。第三种，批评是意识形态说。强调批评是意识形态的人，竭力证明批评像文学作品那样具有意识形态属性，是特定的话语与社会权力关系发生冲突的敏感领域之一。一些哲学家、社会学家、政治学家坚持这一立场。英国当代批评理论家、“西方马克思主义”代表人物之一特里?伊格尔顿认为，“现代文学理论的历史是我们时代的政治和意识形态史的一部分，从雪莱到诺曼? N.霍兰德，文学理论一直与政治信念和意识形态价值紧密相连”。他指出，不是说他自己主张的“政治批评”（political criticism）才是真正的文学批评，而是说一切文学批评都是“政治性”的，只是其“政治的性质”（the nature of its politics）不同而已。因此，“文学理论……确实不过是社会意识形态的一个分枝而已”（literary theory …is really no more than a branch of social ideologies）。这三种观点各有其合理性，确实道出了文学批评的一些属性或特点，但各自又都无法充分满足我所设想的文学批评的要求。
我认为，文学批评是关于文学现象的思考与写作方式，具有艺术性、学科性和意识形态性。至于艺术性、学科性和意识形态性中间何者更突出，则需要视具体批评的情形而定。单纯坚持或否定上述三种属性之任何一种，都是片面的。例如，如果一味坚持批评是艺术而否定学科性和意识形态性，就会竞相把批评文字写成诗或美文，那批评的冷峻的理性和学术性可能受到削弱。而倘若认定批评是学科而非艺术或意识形态，那就会为了学术性而忽略艺术性及这种学术性本身与现实权力关系间的微妙关联。同理，主张批评就是意识形态而不存在艺术性和学科性，则会重新落入“文革”时那种批评就是政治斗争的“斗争哲学”漩涡中。因此，文学批评是一种同时包含艺术性、学科性和意识形态性的思考与写作方式。
至于文学批评与文学理论的关系，也确实需要略加辨析。因为，在较长时间里，不少人存在一种理论高于批评的等级制观点，以为批评只是理论的运用形态，理论是第一性的而批评是第二性的。而实际上，这是对于文学批评与文学理论间关系的一种误解，既是对文学批评的贬低，又是对文学理论的曲解。
我认为，文学批评是文学理论的生长域。文学批评不只是理论武器的实战演习场，而就是理论武器的制造场本身。批评不是现成理论的简单应用，而就是新理论的正在生成。正是在对具体文学现象的批评中，新的理论开始寻找自身的生长沃土。可以肯定地说，理论决不是简单地来自理论家的思辨头脑，而正是来自对于活生生的文学感兴的批评。在这个意义上，文学批评与文学理论实际上是一回事：都是对于特定文学现象的理性思考。所不同的只是它们的侧重点：
文学理论侧重于在对特定文学现象的分析和评价中提取出具有一定普遍性的概括，而文学批评则侧重于对特定文学现象的具体分析和评价本身。两者不过体现了同一过程的不同方面而已。
二、批评模式
人们常常谈论“文学批评方法”，尤其是文学理论与文学批评的初学者对此感兴趣。其实，文学批评作为对特定文学现象的具体分析和评价，严格说来是不存在固定的“方法”的。不同的文学现象要求不同的批评，何来预设的或先入为主的批评“方法”？如果对于“批评方法”报有不切实际的幻想的人，应当趁早打消这一念头。文学批评总是活生生的具体分析和评价过程，确实不存在固定不变的可以指导具体批评的方法。
不过，对于文学理论与批评的学术研究来说，尤其是对于大学中文专业的教学而言，对现有的各种文学批评加以适当的概括和归纳，却又有着必要性。这是因为，如果不适当运用这种概括和归纳，以往的文学批评成果及其传统就无法得到应有的传承。这里不妨对过去的文学批评状况加以简要概括，从中归纳出大致的文学批评模式，以便人们学习时参考。学习这些现成文学批评模式，目的不应在于因袭，而应在于新创造。
文学批评模式，在这里是指特定的文学批评体现出来的独特要素及其组合方式。不是批评家先入为主地预设了固定批评模式，而是他们的具体批评过程显示了这种模式。这种模式一般地是“事后”回顾地总结出来的。一定的文学批评总有其一定的模式，而初学者可以通过学习去加以运用。然而，对于文学批评家来说，批评并不意味着打造固定模式，而就是模式的正在建构本身。批评是一个过程，是借助文本批评而发现真理的过程，而不是某种现成模式的简单应用。历史上的文学批评模式多种多样，难以概括穷尽，这里只是作概略性描述。
1．古典感兴批评。这是文学批评模式之一，属于中国古代独具特色的批评模式，是以富于感兴的阅读和评论去尽可能还原文本感兴的批评方式。在中国古代，从孔子的“兴于诗”到叶燮的“兴起”，感兴批评经历了漫长的发展演变历程，形成了自身的模式。第一，从批评的宇宙观基础看，感兴批评表现了一种万事万物相异而又相类的宇宙观，力求揭示文学世界以及现实世界共同存在的兴发感动关系。第二，从批评的重心或焦点看，感兴批评主要谈论文学所展现的个体生活体验即“感兴”。第三，从批评的思维方式看，感兴批评崇尚与感兴相近的瞬间感悟或直觉，强调以感兴批评去还原文学感兴，而轻视或反对推理式批评。第四，从批评的表述文体看，感兴批评多采用富于文采的点评体甚至诗体，而不愿意推演出逻辑严密的学术论著体。孔子评《诗经》只留下“片言只语”，刘勰以韵文形式写成文论巨制《文心雕龙》，杜甫的《戏为六绝句》开创了“以诗论诗”传统，金圣叹、毛宗岗和张竹坡等对白话长篇小说的批评仅仅“点到即止”，等等。这里不妨约略回顾：
（ 1）刘勰《文心雕龙?辨骚》评《离骚》。“……固知《楚辞》者，体宪于三代，而风杂于战国，乃《雅》、《颂》之博徒，而词赋之英杰也。观其骨鲠所树，肌肤所附，虽取熔《经》旨，亦自铸伟辞。故《骚经》、《九章》，朗丽以哀志；《九歌》、《九辩》，绮靡以伤情；《远游》、《天问》，瑰诡而慧巧，《招魂》、《大招》，耀艳而采深华；《卜居》标放言之致，《渔父》寄独往之才。故能气往轹古，辞来切今，惊采绝艳，难与并能矣。自《九怀》以下，遽蹑其迹，而屈宋逸步，莫之能追。故其叙情怨，则郁伊而易感；述离居，则怆怏而难怀；论山水，则循声而得貌；言节侯，则披文而见时。是以枚贾追风以入丽，马扬沿波而得奇，其衣被词人，非一代也。”这里对屈原作了高于以往任何评价的新评价，言简意赅，切中关键，并且文字富于感染力量。
（ 2）杜甫的论诗诗。《戏为六绝句》：
庾信文章老更成，凌云健笔意纵横。今人嗤点流传赋，不绝前贤畏后生。
杨王卢骆当时体，轻薄为文哂未休。尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。
纵使卢王操翰墨，劣于汉魏近风骚。龙文虎脊皆君驭，历块过都见尔曹。
才力应难夸数公，凡今谁是出群雄。或看翡翠兰苕上，未掣鲸鱼碧海中。
不薄今人爱古人，清词丽句必为邻。窃攀屈宋宜方驾，恐与齐梁作后尘。
未及前贤更勿疑，递相祖述复先谁。别裁伪体亲风雅，转益多师是汝师。
这里开创了以诗论诗的批评文体，富于感兴活力地评论了庾信、初唐四杰、古今、风雅等文学问题，传达了杜甫本人的独特诗学观，从诗学思想到文体都对后世影响很大。
（ 3）金圣叹《读第五才子书法》评《水浒》。“只如写李逵，岂不段段都是绝妙文字，却不知正为段段都在宋江事后，故便妙不可言。盖作者只是痛恨宋江奸诈，故处处紧接出一段李逵朴诚来，做个形击。其意思自在显宋江之恶，却不料反成李逵之妙也。此譬如刺枪，本要杀人，反使出一身家数。”这里的点评着墨不多，但富有传神的力量，揭示了《水浒》中李逵形象的妙处――写宋江以李逵相衬，不料反成李逵之妙。
这种古典感兴批评模式的关键点，在于从文学文本中寻求感兴的呈现状况。这里所寻求的感兴，并不是简单的个人生存体验，而是在个人生存体验中蕴藉的对于社会生活状况的活的体验。
2．词语批评。这里主要是指 20世纪20－50年代英美“新批评”所代表的注重词语分析的批评模式，其主要代表是英美大学的一批学者或学院批评家。简要说来，词语批评模式体现如下特点：第一，在文学的基本问题上，认为文学不是对社会的再现或情感的表现的产物，而是词语的构造；第二，在批评的对象上，认为不是作家或社会状况而是作品本体是批评的对象；第三，在批评的焦点上，致力于分析作品词语中的富有意义的特殊状况，如“朦胧”
（ ambiguity）、“张力”（tension）、“反讽”（irony）、“悖论”（paradox）等；第四，在批评方式上，采用文本“细读”（close reading）法，即异常精细地阅读和分析具体文本词语。这种批评模式的批评程序，表现为如下步骤：第一步是寻找在词语和意义上都有深度的文本，第二步是细读词语，第三步是发现其中的特殊语言状况并加以阐释。
3．结构批评。这里主要是指 20世纪50－70年代盛行于欧洲的结构语言学批评模式，其主要代表为一批语言学家、人类学家和批评家。这种批评模式有如下特点：第一，在文学的基本问题上，认为文学是一种普遍的语言系统的产物；第二，在批评对象上，成为关注目标的不是具体文学作品而是支配它的深层逻辑程序；第三，在批评焦点上，致力于建立制约作品意义系统的语言学模型，如二元对立（binary oppositions）、符号矩阵（semiotic rectangle）等；第四，在批评方式上，有意忽略文本的社会再现、情感表现或词语因素而专注于更大的深层结构的发掘。这种批评模式的操作程序是：第一步发现文本中的要素，第二步将这些要素排列组合成语言学模型，第三步进而推导出某种深层普遍意义，通常是文化意义。例如，列维－斯特劳斯（Claude Levi-Strauss, 1908- ）对俄狄浦斯神话的分析、罗兰?巴尔特（Roland Barthes，1915－1980）《S\Z》对巴尔扎克中篇小说《萨拉希涅》（Sarrasine）的分析等。
4．心理分析批评。这是指 20世纪前期盛行于欧洲的由弗洛伊德开创的心理分析学派批评。这种批评模式有如下特点：第一，认为文学是作家的被压抑的无意识的升华的产物；第二，文本语言的隐意内容（latent content）成为批评关注的对象；第三，批评的焦点是建立显意（manifest content）与隐意之间的总的语法结构――“化装”（distortion），其具体语法规则包括凝缩（condensation）、置换（displacement）、视觉形象（visual images）、二度润饰（secondary elaboration）；第四，批评的方式为像“释梦”（interpretation of dream）那样阐释文本，主要是作家或人物的无意识结构。例如弗洛伊德对俄狄浦斯神话的阐释。以拉康（Jacques Lacan）为代表的后期心理分析批评，更为突出语言对于无意识的构成作用及其在文化中的功能。他运用由“想象界”、“象征界”和“现实界”组成的“三角结构”阐释爱伦﹒坡的小说《窃信案》，展示了为作家本人和普通读者所忽略的文学文本新景观。拉康的这种语言论心理分析批评对 20世纪后期文学批评产生了较大影响，由此更彰显了心理分析批评的语言论属性。
5．解构批评。这是指 20世纪60－80年代先后兴盛于法国和美国的以“解构”（deconstruction）为特色的批评方式，主要代表有德里达（Jacques Derrida，1930－）、后期巴尔特、克里斯蒂娃（Julia Kristeva, 1941）、美国“耶鲁学派”（Yale school）的德曼（Paul de Man）、米勒（Hillis Miller）等。这种解构批评模式的特点有：第一，文学不再是意义自足的有机整体而是充满差异的零散结构，文本也不再由作家主宰而是已经变成“孤儿”；第二，文本的缝隙或边缘成为批评关注的对象；第三，批评的焦点在于透过文本缝隙或边缘而发现制约意义的形而上思维的虚幻性，如延异（differance）、印迹（trace）、播散（dissemination）、补替（supplement）、互文本性（intertextuality）等；第四，批评的方式为解构性细读，这种阅读具有“新批评”那种细读精神、但却让其服务于揭露文本的零散性和虚幻性。这种批评模式要求寻找那些存在缝隙的经典文本，通过解构性细读而挖掘出其中潜藏的上述形而上学症候。6．意识形态批评。这是指 20世纪60年代至80年代在欧美流行的“西方马克思主义”批评模式，其代表人物有法国的阿尔杜塞（Louis Althusser，1918-1980）、英国的伊格尔顿（Terry Eagleton，1943－）和美国的杰姆逊（Fredric Jameson，1934－）等。这种批评模式的主要特色有：第一，文学不再是对意识形态的直接反映，而是通过特定语言结构而作出的想象性再现或“挖空”；第二，文本语言及其意识形态蕴涵成为批评的主要对象；第三，批评的焦点在于借助语言学模型而重构意识形态及更深邃而微妙的历史；第四，批评的方式为文本细读与意识形态阐释的结合。杰姆逊的《政治无意识》是这种批评模式的典范作品。他在中国的演讲录《后现代主义与文化理论》（ 1986）对后现代主义文化、康拉德《吉姆爷》、《聊斋志异》、鲁迅等作了具体分析。
7．“文化研究”批评。这是指 20世纪90年代流行于西方的文学批评模式，它是英国60年代后期兴起的伯明翰“文化研究”（Cultural Studies）学派在北美和澳洲进一步扩展的结果。这种批评模式的特点有：第一，文学被视为更大的文化实践的一部分；第二，文学的大众文化、民间文化、亚文化等边缘文化类型成为批评关注的主要对象；第三，批评的焦点在于文本中的异质文化冲突；第四，对文本的具有跨学科特色的文化分析成为主要的批评方式。
除了上面描述的批评模式以外，当然还可以举出一些，但已能大致显示现有批评模式的总体轮廓了。
第一章文学批评理论与实践概述 1.何为批评理论？ 答：批评理论是大约20世纪60年代出现的一个新概念。当时文学理论日益批评化，文学批评日益理论化，文学理论与批评界限越来越模糊，批评理论这一新形式应运而生。 批评理论是对文学阅读和文学批评的进一步深化。文学阅读是指读者对文学作品的词句和意义的翻阅、理解与体验过程；文学批评是指读者在文学阅读基础上对文学作品的评论；批评理论则是文学批评理论的简称，是指读者在对文学现象的阅读和批评过程中体现的特定批评方式、借此而对更普遍的文学问题的反思以及这过程中体现的价值系统。 批评理论不仅有具体批评方式，而且还有由此出发而对更普遍问题的探索，以及相应的作为支撑的更大的文化价值系统，是一种基于阅读的、与具体批评相结合的理论。 2.依据中外批评理论的一个模式分析一具体文本。 答：对职业化牛仔裤的“文化研究”批评，如下（只提纲要）。 文化现象：白领女性越来越多地选择职业化牛仔裤作为自己的着装选择。 背后的文化内涵：（1）时间紧缺文化的体现；（2）女性对自由的更多要求、向往；（3）日常审美化的进一步要求。 第二章西方批评理论的历史与现状 1.何为批判现实主义？ 答：批判现实主义是现实主义批评理论中影响最为重大的文学流派，19世纪中后期最为辉煌，成为一时的主流，后来成为多种文学观念中之一种。 现实主义批评理论是在认识性价值论模式基础上形成的文学观念，现实主义的核心观点是真实性、典型、完整的故事，而批判现实主义更侧重于对社会的揭露与批判等。批评家们就是以这些概念为标尺来衡量文学作品的。他们确信文学可以反映生活的本来面目，并进而对生活产生改造作用。批判现实主义批评有两个最杰出的范例，一是马克思和恩格斯的批评实践，另一个是19世纪俄国的那
文学批评与方法课程总结 一、文学批评的定义 以一定的文学理论为指导，以文学欣赏为基础，以批评家所面对的当代作家作品和文学现象(包括文学运动、文学思潮和文学流派等)所作的研究、分析、认识和评价活动。 文学批评的研究对象 作家：毛泽东《论鲁迅》 作品：钟嵘《诗品》 作家作品：托尔斯泰《论莎士比亚及其戏剧》 文学流派：冯健男《<荷花淀作品选>序》 文学批评：韦勒克《当代欧洲文学批评概观》 文学批评的学科定位 文学史：是探讨各民族文学发展或世界文学中具体作家和作品的编年史研究。 文学理论：研究文学的普遍原理、一般规律、判断标准等。 文学批评：是分析和评价具体文学作品、作家和文学现象的学科。 二、文学批评的性质 艺术性科学 文学批评既评价优劣，揭示艺术的本质和规律，又创造批评意境和思想美，具有科学和艺术的性质。 三、文学批评的功能 （一）文学批评的阐释功能 阐释功能是文学批评的基本功能。所谓阐释，是指批评家对文本意义的探究和解释。 1、文学批评的中介作用 批评的纽带作用：作家——作品——读者 文学批评与作家：审美发现功能（朋友诤友） 车尔尼雪夫斯基最早发现托尔斯泰作品的特色，?°托尔斯泰伯爵最感兴味的却
是心理过程本身，心理过程的形式，心理过程的规律，用明确的术语来表达，这就是心灵的辩证法。 文学批评与读者：引导深入理解（平等对话） 夏志清：让历史活埋的作家重见天光 1961年，夏志清的《中国现代小说史》由耶鲁大学出版。 夏志清颇为得意的是捧了四个人：张爱玲、沈从文、钱锺书、张天翼。 《小说史》重新给张爱玲定位，推许为”今日中国最优秀最重要的作家”。 2、文学文本的意义阐释 文本释义即批评家立足文本，以解释者的身份分析、揭示作品中所展示和蕴含的意义，包括作品中所萌芽的新的倾向，以及作品中所体现的而作者本人却未明确意识到的东西。 文本释义的表现：对文本内容的阐释 对形式本身的阐释 《野草》:文本内容的阐释：韧性精神的颂歌 自我心灵的解剖 针砭社会的投枪 形式本身的阐释：独创性的散文诗 （二）文学批评的意识形态功能 通过文学批评中的价值导向，影响社会生活。 1、文学批评的社会评价作用 2、文学批评中的审美价值判断 （三）文学批评的哲学功能 1、文学批评与文学理论、文学史的革新 2、文学批评与思维方式的革命 四、中国文学批评历史（古代） 先秦时期:孟子:以意逆志;庄子:得意忘言 魏晋南北朝时期萧统的《文选》开创了选本批评的先例。
批评史名词解释 1．《论语》的“兴、观、群、怨”说:《论语?阳货》说：“子曰：小子何莫学夫《诗》？《诗》可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名。”提出了“兴、观、群、怨”说。用现代的话说，兴，就是说诗歌有感发人精神的作用，可以引起人的联想；观，就是说诗歌可以起到观察社会现实的作用，能看到世风的盛衰得失；群，就是说诗歌可以使人们交流感情，达到和谐，起到团结人的作用；怨，就是说诗歌可以干预现实，批判黑暗的社会和不良的政治。孔子的“兴、观、群、怨”说对后世影响极大，成为后世文学批评的一个标准，影响了我国文学中现实主义传统的形成。 2.大音希声，大象无形 :“大音希声，大象无形”是一种艺术和美的最高境界。它揭示出，最完美的文艺作品都必须进入道的境界，进入自然朴素而没有任何人为痕迹的本真境 界。“象”的本原意义是什么？是“道”或“道理”。当老子说，“大音希声，大象无形”时，也大致可以说“大音希声，大道无形”，相当于老子所谓“道隐无名”。应解释为“最大的乐声反而听起来无声响，最大的形象反而看不见行迹” 3.《论语》的“尽善尽美”说:孔子论雅乐与正声时说过《韶》乐是"尽美矣，又尽善也"，又主张"放郑声"，因为"郑声淫"，又说"恶郑声之乱雅乐也"。其主要观点即是提倡雅乐，反对郑声。要求文学作品“尽善尽美”、雅正中和，这是孔子文艺思想的审美特征。到底什么样才叫“尽善尽美”呢？孔子还说过的另一句话很重要，就是《论语·为政》篇的“子曰：《诗》三百，一言以蔽之，曰：思无邪。”“思无邪”从艺术方面看，就是提倡一种“中和”之美。从音乐上讲，中和是一种中正平和的乐曲，也即儒家传统雅乐的主要美学特征。从文学作品来说，它要求从思想内容到文学语言，都不要过于激烈，应当尽量做到委婉曲折，而不要过于直露。思无邪，语出《论语•为政第二》，是我国伟大的思想家、教育家孔子评价诗歌总集《诗经》的著名观点。心无邪意；心归纯正思无邪”主要有两方面内容，一是文学创作理论上，孔子强调作者的态度和创作动机。程伊川说：“思无邪者，诚也。”也就是说要“修辞立其诚”，要求表现真性情，也就是诗人要有真性情，在庞杂的内容中实现“文以载道”，在客观效果上“乐而不淫，哀而不伤 4诗经的比兴联想方式几四言体式的关系【解释】：兴：联想；观：观察；群：合群；怨：怨恨。古人认为读《诗经》可以培养人的四种能力。后泛指诗的社会功能。【出自】：《论语·阳货》：“诗，可以兴，可以观，可以群，可以怨。” 5“虚静”和“物化”说道家把虚静作为一种修身养性的范式来对待，在它那里，虚静是作家艺术家进行审美创造必备的心理状态，物化则是作家艺术家进行审美创造应该达到的境界。这一境界的形成虽然有虚静参与，但是，已经迥异于虚静的创造内涵，它和虚静一样，也成为审美创造的独立范畴。 6"三表法"墨子提出了判断事物是非的三项标准，称为“三表法”：一表是古代圣王的作为，二表是百姓民众利害，三表是“百姓耳目之实”，即根据百姓耳闻自睹的事例来判断是非。 7“发愤著书”在《史记》的《史记·太史公自序》中，司马迁提出了他的“发愤著书”说。司马迁作为伟大的历史学家和文学家，在文学理论方面的重要建树是对屈原及其作品的评论，并在此基础上感同身受，归纳出了“发愤著书”说.司马迁通过对屈原等人的作品的具体分析，结合自己因李陵案受到统治阶级残酷迫害的体验，把它归结为“怨”。司马迁通过分析历史上许多伟大人物的事迹和作品揭示了一个真理：文要想要立德立功的机会很少，便转求立言，人常常是在横逆固穷的环境下，受激励而发愤完成伟大的事业，创作出伟大的著作。 8《毛诗序》 [1孟子的“以意逆志”说 孟子的“以意逆志”和“知人论世”都是比较科学的文学批评方法。孟子在《孟子?万章上》
文学批评在线练习1 1．第6题 庄子言论中对后世文学批评意义解读产生重要影响的观点是 A.以意逆志 B.得意忘言 C.心斋坐忘 D.大象无形标准答案：B 2．第7题 出版作品集《文学生活》，明确提出印象主义基本理论的是 A.莫奈 B.雷阿诺 C.法朗士 D.王尔德标准答案：C 3．第8题 文学批评的目标是对文学现象作出 A.欣赏 B.阅读 C.判断 D.批判标准答案：C 4．第9题 文学批评的基础是 A.文学研究 B.文学欣赏 C.文学分类 D.文学创作标准答案：B 5．第10题 在新批评中，把一个语言单位包含多种含义并引起多种理解的现象称为A.含混B.隐喻C.悖论D.反讽标准答案：A 6．第11题 中国现代文学批评史上社会历史批评这一范式最重要的代表是 A.瞿秋白 B.周扬 C.鲁迅 D.茅盾标准答案：D 7．第12题 别林斯基的《1841年的俄国文学》属于 A.论著体评论 B.随笔体评论 C.对话体评论 D.序跋体评论标准答案：C 8．第19题 中国古代文学批评空前繁荣的时期是 A.先秦时期 B.两汉时期 C.魏晋时期 D.唐宋时期标准答案：C 9．第20题 春秋战国时期提出“以意逆志”、“知人论世”批评方法的是 A.孔子 B.孟子 C.荀子 D.老子标准答案：B 10．第21题 文学批评思维的审美性主要是强调在文学批评过程中要尊重文学的 A.意识性 B.科学性 C.真实性 D.文学性标准答案：D 11．第22题 文艺复兴时期的作家、批评家大多遵从 A.模仿自然的法则 B.古典原则 C.革新原则 D.唯美主义原则标准答案：B 12．第23题 文学批评的最基本的功能是 A.阐释功能 B.意识形态功能 C.哲学功能 D.审美功能标准答案：A 13．第24题 主张潜意识在实际上支配着人的行为的是 A.冯特 B.詹姆斯 C.弗洛伊德 D.荣格标准答案：C 14．第30题 对现代文体学批评的形成和发展影响最大的是 A.现代社会学 B.现代语言学 C.现代政治学 D.现代心理学标准答案：B 15．第31题
中国文学批评史试卷一 一、解释（每题6分，共30分） 1、以意逆志 2、发愤著书说 3、妙悟说 4、六义说 5、无我之境 二、简答（每题10分，共30分） 1、试述《诗大序》的主要诗学观点。 2、试析《文心雕龙》的理论结构。 3、试述唐宋文道观的异同。 三、论述（每题20分，共40分） 1、试述孔子“兴观群怨”说的理论内涵，并指出王夫之对此说的发展创新表现在哪些方面。 2、试述司马迁的“发愤著书”说的理论内涵。后世还有哪些文论家提出过类似观点？试述之。 中国文学批评史试卷一答题要点 答案要点： 一、解释（每题10分，共30分） 1、以意逆志：是孟子提出的深刻理解作品的方法。“逆”，此处即为“求”的意思；“志”，指作者所表达的思想感情；“意”的理解历代有分歧，旧注指说诗者之意，近代指作者之意，两者实际很难分开。所谓“以意逆志”，是指解说作品时，不要抓住其中片言只语而望文生义，也不应对某些夸张修饰作机械理解，而应当着眼于作品的实际，把握作品的全篇内容，加上自己切身的体会，去探索作者的志趣倾，理解作品的思想感情。 2、发愤著书说：是司马迁最重要的文论命题。愤，指作为创作动力的“怨愤”，司马迁指出“愤”是作家“意有所郁结”的情绪状态，即心理受压抑而不得伸展的状态。作家怨愤郁结，“不得通其道”，从而借创作发挥疏通，以恢复心理平衡。司马迁的发愤著书说揭示了“愤” 是作家创作的心理动力，以“愤”为创作动力，其作品具有较高的品质和质量。 3、妙悟说：是严羽提出的学诗的重要方法。妙悟原为佛语，指佛理高深莫测，不可言传，因而认识佛理不能靠逻辑推理或语言文字的解说，只有心领神会的方式才能进行。严羽认为学诗与学佛相似，诗歌意境空灵虚幻，变化无方，只可意会不可言传，对诗境的把握同
第十三讲文学批评 ________________________________________ 学习目标： 1.理解文学批评的属性； 2.掌握文学批评的模式及其操作程序； 3.能够运用感兴修辞批评分析具体作品。 知识谱系： ________________________________________ 讲义： 当读者不满足于仅仅阅读文学作品、或者至多与他人当面交流，而是把自己的阅读体会表述成有条理的文字以便与更多的人交流时，文学批评就出现了。文学批评标志着普通文学阅读过程向文学理论发展。 一、文学批评及其属性 什么是文学批评？批评，在这里并不简单包含否定性评价之意，而是指一种具有条理的富于理性的文学评论。简言之，文学批评是文学理论的领域之一，是对特定文学现象的具体分析和评论。孔子评《诗经》、司马迁评屈原、王国维评《红楼梦》、李长之评司马迁和鲁迅等，都属于文学批评。这一点看来不难理解。无论用言谈、论文还是著作去表述，文学批评都意味着对特定的作家、作品、文学史等文学现象作具体分析和评价，包括对与这些文学现象相关的其他现象作具体分析和评价。 不过，说到文学批评的性质和它与文学理论的关系，就往往涉及争论。 文学批评从属性上看，是艺术、科学还是意识形态？历来有着不同意见。第一种，批评是艺术说。主张批评是艺术的人，强调被批评的文学属于艺术，而艺术只能用艺术去批评，所以认定批评文字本身就应富于艺术性。一些诗人、作家和美学家尤其赞同此说，而反对批评成为冷静的理性文字。第二种，批评是科学说。认为批评是科学或学科的人，依据的恰是艺术与科学（或学科）的区分原则（艺术是情感的而科学是理性的），相信只有科学或学科才能揭示文学这一情感艺术的奥秘。一些科学家、人文学者持此说，而不愿批评论文也像文学作品那样燃烧着激情和想象。第三种，批评是意识形态说。强调批评是意识形态的人，竭力证明批评像文学作品那样具有意识形态属性，是特定的话语与社会权力关系发生冲突的敏感领域之一。一些哲学家、社会学家、政治学家坚持这一立场。英国当代批评理论家、“西方马克思主义”代表人物之一特里?伊格尔顿认为，“现代文学理论的历史是我们时代的政治和意识形态史的一部分，从雪莱到诺曼? N.霍兰德，文学理论一直与政治信念和意识形态价值紧密相连”。他指出，不是说他自己主张的“政治批评”（political criticism）才是真正的文学批评，而是说一切文学批评都是“政治性”的，只是其“政治的性质”（the nature of its politics）不同而已。因此，“文学理论……确实不过是社会意识形态的一个分枝而已”（literary theory …is really no more than a branch of social ideologies）。这三种观点各有其合理性，确实道出了文学批评的一些属性或特点，但各自又都无法充分满足我所设想的文学批评的要求。 我认为，文学批评是关于文学现象的思考与写作方式，具有艺术性、学科性和意识形态性。至于艺术性、学科性和意识形态性中间何者更突出，则需要视具体批评的情形而定。单纯坚持或否定上述三种属性之任何一种，都是片面的。例如，如果一味坚持批评是艺术而否定学科性和意识形态性，就会竞相把批评文字写成诗或美文，那批评的冷峻的理性和学术性可能受到削弱。而倘若认定批评是学科而非艺术或意识形态，那就会为了学术性而忽略艺术性及这种学术性本身与现实权力关系间的微妙关联。同理，主张批评就是意识形态而不存在艺术性和学科性，则会重新落入“文革”时那种批评就是政治斗争的“斗争哲学”漩涡中。因此，文学批评是一种同时包含艺术性、学科性和意识形态性的思考与写作方式。 至于文学批评与文学理论的关系，也确实需要略加辨析。因为，在较长时间里，不少人存在一种理论高于批评的等级制观点，以为批评只是理论的运用形态，理论是第一性的而批评是第二性的。而实际上，这是对于文学批评与文学理论间关系的一种误解，既是对文学批评的贬低，又是对文学理论的曲解。 我认为，文学批评是文学理论的生长域。文学批评不只是理论武器的实战演习场，而就是理论武器的制造场本身。批评不是现成理论的简单应用，而就是新理论的正在生成。正是在对具体文学现象的批评中，新的理论开始寻找自身的生长沃土。可以肯定地说，理论决不是简单地来自理论家的思辨头脑，而正是来自对于活生生的文学感兴的批评。在这个意义上，文学批评与文学理论实际上是一回事：都是对于特定文学现象的理性思考。所不同的只是它们的侧重点：
中国文学理论批评史教程题目及答案 名词解释： 1温柔敦厚：见于《礼记?经解篇》：“孔子曰：入其国，其教可知也。其为人也温柔敦厚，诗教也。”孔颖达解释为“温，谓颜色温润；柔，谓性情和柔。诗依违讽谏，不指切事情，故曰温柔敦厚诗教也。”要求作诗者“怨而不怒”“哀而不伤，乐而不淫”，即合于“中和”的要求。 2“兴观群怨”：孔子的“兴观群怨”说对后来的诗学理论产生了极为深远的影响。 ①兴（文学作品的审美作用）朱熹解释为“感发志意”，指诗歌的生动具体艺术形象可以激发人的精神之兴奋，感情之波动，从吟诵、鉴赏诗歌中可以获得一种美的享受。 ②观（文学作品的认识作用）侧重诗歌所反映的社会政治与道德风尚状况以及作者的思想倾向与感情心态。观世与观志是读诗的两个重要方面。 ③群（文学作品的团结作用）“群”，就是“群居相切磋”。文学作品可以使人统一思想，提高认识，交流感情，加强团结。 ④怨（文学作品干预现实、批评社会的作用）”怨”的主体是对现实不良政治的批判。但怨的对象不一定都是“上政”，可以对社会不合
理现象的牢骚和感情上的不如意。 3.以意逆志：孟子《万章》上篇，针对《诗?小雅?北山》：故说诗者，不以文害辞，不以 辞害志，以意逆志，是为得之。读诗不能以“以文害辞，以辞害志”，亦即不能以个别文字影 响对词句的了解，也不能以个别词句影响对原诗本意的认识，应当“以意逆志”，即用自己对 诗意的准确理解，去推求作者的本意。对“以意逆志”的理解，历来有两种不同的意见：一是 以己之意，逆诗人之志，二是以诗人之意，逆诗人之志。 4.知人论世：孟子批评和欣赏文学作品的重要原则与方法。要正确地做到“以意逆志”须要能“知人论世”，深入地了解诗人的生平，思想，品德、遭遇等状况以及诗人所处的时代状况。 5大音希声，大象无形：老子提出的命题，意思是说真正美妙的声音是听不见的，真正美妙的形象是看不见的。老子认为具体的声音只是声音美的一部分，不是全美，故非“大音”，而“无声”则可以使你去想象全部最美的声音，而不受有限声音的局限，故而是“大音”。“大象无形”由此类推。这对文艺美学来说，涉及艺术形象创造的虚实结合、有无相生问题。对后世的“意境”理论产生了深远的影响。为中国古代艺术境界理论的产生奠定了哲学和美学基础。 6“坐忘”“心斋”：庄子提出的命题，是对老子“涤除玄览”思想的继承和发展。虚静的方法是心斋和坐忘。心斋就是空虚的心境，即超
二十世纪西方文学批评理论 20世纪西方文学批评理论： ?不只是因为理论方法的新颖才成为研究对象 ?不是一个仅靠时间概念聚集的对象 ?20世纪文学研究提出了新的方法和理论 ?重构了一种有异于现代文学研究的新范式 ?这个研究范式质疑甚至瓦解了传统的文学观念 学习的问题意识和要求 ?①20世纪以来的西方文学研究提供了哪些新的文学理论知识；这些知识对文学批评产生了什么影响；是否合理、必要。 ?②由这些知识的更迭、转换所构成的文学研究谱系，呈现出什么样的发展趋势。 与之相应，学习要求也是两点： ?①掌握20世纪西方文论的基本知识及其研究方法； ?②了解文学理论研究发生了什么变化，寻找和思考自己学习、研究取向。 20世纪西方文学批评理论学习参考书 ?①塞尔登、威德森、布鲁克：《当代文学理论导读（A Reader’s Guide to Contemporary Literary Theory）》，北京大学出版社，2006年 ?②伊格尔顿：国内译为《20世纪西方文学理论》，即《文学理论导论（Literary Theory：An Introduction）》，北京大学出版社，2007年 ?③塞尔登编著：《文学批评理论—从柏拉图到现在（The Theory of Criticism From Plato to the Present）》，北京大学出版社，2000年 研讨20世纪文学批评理论的方式 研究角度： ?各种文学批评知识和文学研究的演变趋势 基本内容： ?①重要的文学研究思潮的观点、理论、方法及其形成的知识背景 ?②20世纪以来西方文学研究发展、演变的轨迹 1.导论 塞尔登： ?“60年代兴起的理论大潮无疑是对过去占主导地位的人文主义、道德主义传统的突破。”马尔赫恩： ?（20世纪文学研究）“对古老的文学批评世界是致命的。……它们瓦解了文学这一学科赖以建立的深层分类学和标准性原理，并以这一方式解构了文学全体的想象力。” 1.1 范式转换： 20世纪文学批评理论的意义 ?借用科学哲学家库恩的理论来说：20世纪西方文学研究所发生的变化可以说是一种文学研究的“范式”（paradigm）转换。 ?“范式”转换意味着“世界观的改变” ?库恩论范式转换的意义：“革命之前科学家世界中的鸭子到革命之后就成了兔子”。 范式构成 ?①“科学共同体”（Scientific community）“一个范式就是一个科学共同体的成员共有的东西”，“共有的信念、价值、技术”等因素。 ?②拥有共同的知识背景，经受过相同的教育和专业训练。 ?③具有相近的研究对象和“问题意识”。
“兴观群怨”说：孔子在《论语·阳货》中提出。朱熹解释为：兴，指诗歌生动具体的艺术形象可以激发人精神之兴奋，从吟诵、鉴赏诗歌中获得一种美的享受；观，比较侧重诗歌所反映的社会政治与道德风尚状况以及作者的思想倾向与情感心态。群，指文学作品的团结作用。怨，就是文学作品（诗歌）干预现实、批评社会的讽谏作用。 “以意逆志”和“知人论世”说：这是孟子提出的文学批评方法论，是孟子对体无完肤文艺思想发展的突出贡献。一般以为，“以意逆志”的“意”乃指读者之意。孟子的这种文学批评方法论，为中国文学提供了较客观实在的批评原则，后世大量的诗话、词话，大抵是在此原则下展开文学评论的。 “点铁成金，夺胎换骨”。这是宋代江西诗派领袖黄庭坚提出的诗歌创作法则，他认为诗意无穷而人才有限，遣词造句独创最难，于是教人以取巧之方，创此说，点铁成金是取古人之陈言加以点化，夺胎换骨是蹈袭古人之诗意加以形容，这两种说法不过是以故为新的英名下，教人横加剽窃而己。 不平则鸣：韩愈在《送孟东野序》中提出了著名的“不平则鸣”说，这个说法继承并发扬了司马迁的发愤著书的精神，他认为文艺作品主要产生于不同的思想感情，这是符合封建社会文学创作的实际情况的，韩认为作品越是发现了不平的思想感情，就越能反映时代的真实面貌，而作家就能成为真正的善鸣者这就鼓舞了有正义感和不满现实的作家用文字作武器反抗黑暗现实，在中国文学理论史上产生了深远的影响。 “诗穷而后工”说：“诗穷而后工”是欧阳修在《梅圣俞诗集序》一文中表露的比较重要的思想，涉及到文学创作的两个问题：一是诗人穷而“自放”，能与外界事物建立起比较纯粹的审美关系；二是郁积的情感有助于诗人“兴于怨刺”，抒写出更为曲折入微却又带有普遍性的人情，这是对前人思想的深入发展。 “独抒性灵，不拘格套”：这是明代公安派在文学作品的思想内容和表现方式方面提出的主张。所谓“性灵”相对于性情和感情，所谓“格套”指表现形式方面凝固的框子和清规戒律，“公安派”文论，强调自由抒写真情实感，独创见解，反对虚伪矫饰，随声雷同，和任何形式的束缚，对文学创作有一定的促进作用，但是“公安派”的性灵，用感之说，也有放弃对社会的责任感，追求士大夫阶级闲情逸致的需要存在着严重的消极因素。 童心说：李贽在《童心说》一文中提出了“童心”的文学观念。李贽将认知的是非标准归结为童心。他认为文学都必须真实坦率地表露作者内心的情感和人生的欲望。李贽天真自然为美的文艺观，崇尚个性，强调作家灵活运用、突破常规的创作精神，认为创作过程中的冲突之美来源于作者内心世界对于不公平的外部世界的抗争，是由人及文的一种精神创造过程。在李贽看来，要保持“童心”，使文学存真去假，就必须割断与道学的联系；将那些儒学经典大胆斥为与“童心之言”相对立的伪道学的根据，这在当时的环境中有它的进步性与深刻性。 “有我之境，无我之境”：语出王国维《人间词话》，是王国维从作者塑造形象时感情色彩的强烈与淡泊，执着与超然的角度提出的两种境界。有我之境，是指作家带着浓厚的主观感情去描写客观事物，故物皆含有明显的作家主观感情色彩。无我之境，是指作家在对客观事物的描写中，把自己的意趣隐藏于其中，表面上看不出有作家主观的感情色彩。实际上绝对的“无我”是不可能的，所以“无我”不是有无之无，而是感情浓淡的程度不同。《尚书·尧典》：也称《书经》，战国之前流传下来的关于上古历史与部分追述古代事迹著作的汇编。记载了我国最早的文学理论思想，具体表现如下：1.诗言志：重志；重情；情志并重；2.诗歌的教育作用：直而温，宽而栗，刚而无虐，简而无傲。3.诗乐舞三位一体 《典论·论文》的文学思想（一）关于文学批评的态度和原则。曹丕批评了当时文学批评中存在的“贵远贱今，向声背实”的不良倾向，以及“文人相轻”、“暗于自见”的错误态度，提出了“审己度人”的批评标准.。（二）作家的才能与文体的性质之关系。曹丕以七子为代表，指出作家的才能各有所偏，而通才是极少的。“文非一体，鲜能备善”。王粲长于辞赋，徐干风格舒缓。陈琳、阮瑀擅长章表书记。（三）文体论。曹丕论述了文体有四科八种，“奏议宜雅，书论宜理，铭诔尚实，诗赋欲丽”，铭诔两体，自汉以来溢美之辞非常普遍，提出“实”字加以规范；书论之体重在说理，不能逞以华丽之辞，故提出“理”字加以规范。诗赋的特点是“丽”，说明曹丕看到了文学作为艺术的美学特征。此说具有重大的意义。（四）文气说。曹丕的《论文》强调了作家个性对文学创作的重要意义，提出了“文以气为主”的著名论断。“文以气为主，气之清浊有体，不可力强而致。譬诸音乐，曲度虽均，节奏同检，至于引气不齐，巧拙有素，虽在父兄，不能以移子弟。”曹丕的“气”指的是作家在禀性、气度、感情等方面的特点所构成的一种特殊精神状态在文章中的体现。曹丕的“文气”说不同于孟子的“养气说”，因为孟子的养气主要指的是道德内容，曹丕的“文气”则是先天赋予的、没有伦理道德色彩的自然禀性。（五）文学价值论。曹丕对文章价值给予了从未有过的崇高评价。他把文章提到了比立德、立言更重要的地位，认为只有文章才是真正不朽的事业，可以使作者扬名后世。 《典论.论文》在文学批评史上的贡献与主要不足。贡献：在中国文学史上是一篇开新风气的作品。1、开篇就提出文学批评的态度问题。2、提出了著名的“文以气为主”说；3、提出了本同末异，四科八体之说；4、在文章末
第九章西方现代文艺批评方法的借鉴 20世纪欧美文艺批评形形色色，各种流派都有自己的理论、方法体系，同一流派中也存在不同见解，兴衰更迭，情况复杂。西方文艺批评流派及其方法，产生于外国一定历史条件下，与当时当地的文化背景密切联系，即使在欧美不同国家的文化也是各具独特的民族性和地方色彩，与中国特有的文化系统有很大的不同。所以我们研究外国文艺批评方法，要联系具体方法产生的时代及文化背景，了解其理论主张及方法，对具体问题进行具体分析，加以比较辨析，才能正确借鉴。 特别要指出，西方各种批评理论与方法，往往与某种哲学观。念、美学思想、文艺理论或与某一门学科的理论密切相关。20世纪以来，欧美哲学表现为经验主义和理性主义的对峙，随着战后情况的变化，在美学中表现为经验主义抬头和理性主义衰微，一个新的经验主义的时代开始了。在艺术理论上继承了18世纪末浪漫主义兴起以来，强调艺术创作中的无理性和直觉能力的理论；弗洛伊德学说更加推进了无理性的导向；艺术被排斥在社会主流之外，与现代主义兴起同时表现出反写实、反传统、反理性的偏向，强调主观，倡导表现，关注审美经验，注重形式，从模仿论走向表现论。在文艺批评上摆脱传统批评模式，批评对象从以作家创作为中心转移到以作品文本和读者为中心。批评范围由作家身世及社会文化背景缩小到文本的语言文字；从阅读作品研究接受转移到抛开作品去研究阅读接受。总的看来有两个显著特点：一是脱离作品的社会历史内容，注重形式，分析作品本文；二是引进现代学科成果，使哲学、社会学、人类学、语言学、心理学向文艺批评渗透结缘，注重综合互补，开拓新方法。我国80年代文艺研究出现“由外向内转”的趋向，如果走向极端，把作品与外部联系分割开来，将使文艺远离社会，使批评走向歧路。这方面西方就为我们提供了借鉴。 由于西方各种文艺批评理论、方法，都是一门专门学科，加上流派繁多，本章只能就几种主要批评方法概略评介，供大家批判地学习，为发展和完善现代文艺批评方法论提供借鉴。 第一节新批评 新批评的产生 新批评又称形式主义批评、本体论批评或本文批评。它产生于20年代的英国，30年代出现于美国，四、五十年代在英、美红极一时，60年代在法国形成一个高峰，成为一股国际性的文学理论批评思潮，之后逐渐衰落。但作为一种批评方法，仍然活跃于西方，特别是大学的文学课堂。美国韦勒克就是当代新批评的著名代表。 新批评得名于1941年美国兰索姆发表的《新批评》一书的标题。所谓“新”，主要是针对英美传统的旧式批评流派而言。它是在反对只注意作家，从历史、道德、心理或社会等外在方面去寻求作品解释的流行批评倾向，一为适应现代派文学发展的需要而产生的，一直是一种适用于现代派文学的批评方法。新批评只强调研究作品本文，中心是探讨作家如何表现他们的经验和感爱？作品如何通过形式产生美学效果？兰索姆的《新批评》提出了“本体论”的主张，体现了新批评的根本特点，即认为文学的研究对象只限于作品本身，把作品本文看作文艺批评的出发点和归宿。新批评发展了20年代苏联动形式主义批评理论，使文艺批评的中心从作者引向作品。兰索姆认为“新批评几乎可以说是由理查兹开始的。”因为英国理查兹所代表的语义分析学为其提供了批评方法。而被认为是新批评派的创始人的文略特，作为新批评派的批评家、现代派诗人，他所提出的有机形式主义的文学观和象征主义的诗歌理论。奠定了新批评的理论基础。 理查兹从语义研究出发，把语言的使用分为“科学性”的和“感情性”的，前者的功用是指事称物，传达真实信息；后者的功用则是激发人的情感和想象。前者是真实的陈述，是科学的真，后者是所谓的“伪陈述”，是艺术的真。艺术的真实不等于客观事实。他强调文学作品在读者心理上产生的效果，认为一部作品只要总的效果是统一的，前后连贯具有内在的必然性，使读者觉得合情合理，就具有艺术的真实。因此文学作品本身符合逻辑，就形成了一个独立体，不必仰仗历史或科学来取得存在的理由，因而在批评中也无须用实证的态度来进行。 艾略特针对浪漫主义的表现理论，宣称：诗不是放纵情感，而是逃避情感，不是表现个性，而是逃避个性。因为艺术的情感不是个人的，是具有普遍意义的，诗人要表现这些情感就必须找到与这些情感密切
文学批评理论整理笔记 1 兴于诗立于礼成于乐：兴，起也。言修身当先学诗。学礼可以立身；人性的完善依靠音乐的熏陶 2思无邪指诗经的内容具有雅正的特点。无邪即是归于正，提倡中和之美，内容与文学语言都应该委婉曲折，不能过于激烈过于只露。 3兴观群怨 兴：审美作用诗歌生动的艺术形象可以激发人的精神兴奋，感情波动，从吟诵鉴赏诗歌中获得美的享受 观：认识作用侧重诗歌所反映的社会政治道德风尚以及作者的思想倾向与感情心态。观客观内容，也观诗人的主观意图。 群：团结作用文学作品可以使人们统一思想，提高认识，交流感情，加强团结。 怨：干预现实、批评社会的作用对不仁的现象通过诗歌加以揭发。 4以意逆志即用自己对诗意的准确理解，去推求作者的本意。关于意的理解两种，一是作品之意，一是读者之意。从孟子的思想体系和诗的状况来看，应是后者。 5知人论世孟子认为为了做到以意逆志，就必须要知人论世，即深入地了解诗人的生平、思想、品德、遭遇等状况以及诗人所处的时代状况。 6 心斋坐忘：“唯道集虚，虚者，心斋也。”庄子的《人间世》，即废止人地感觉、知觉器官的作用，使自己无知无欲，绝思绝虑，进入空明静寂的心理状态。坐忘在《大宗师》中“堕肢体，黜聪明，离形去知，同于大通，此谓坐忘”就是使人忘记一切存在，也忘掉自己的存在，抛弃一切知识，达到与道合一。 7“得意忘言”《外物》“筌者所以在鱼，得鱼而忘筌。蹄者所以在兔，得兔而忘蹄。言者所以在意，得意而忘言。吾安得忘言之人而与之言哉！”把语言作为“得意”的工具，利用语言可以表达的方面，借助比喻、象征、暗示等方法，启发人们的想象联想，引起人们对生活中经验过的某种认识和印象的回忆，联系和形成与多丰富复杂的思维和内容，以获得“言外之意”，要从有限的语言文字中，领会无线的“言外之意”，所以不能拘泥于语言文字，要沿着它所比喻、象征、暗示的方面，充分驰骋自己的想象，发挥主观能动性，去补充丰富它，以获得比语言文字所表达出来的内容更加广阔的多的内容。 8发愤著书出自司马迁的《报任少卿书》，例举历史上八位遭受迫害的伟人，得出这样的结论：此皆人意有所郁结，不得通其道，故述往事，思来者。所谓的“发愤著书”在作者看来是为了达意通道。应从从两方面去理解，一是作者崇高的志向与抱负不能施之于事业，没有在实际上实现，这才借“思来者，述往事“来寄托二是作者的志向就是要总结历史和现实的经验，提出自己的系统理论，写‘成一家之言’的作品。 9 《毛诗大序》的内容 主张：①“发乎情，止乎礼义。”强调文艺为巩固封建统治秩序服务，起“经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗”作用，不能超越礼义大防，在批判社会现实时，应委婉地在统治者允许的范围内作客接受的批评。 ②讽谏说“上以风化下，下以风谏上”百姓通过文艺对统治者进行批评，肯定了文艺批评现实的意义和作用。 ③六艺说“一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂”风雅颂指诗经分类，赋比兴表现方法的分类 ④情致统一说发展了荀子《乐论》《礼记?乐记》情志结合的思想，比较明确地提出了诗歌通过抒情来言志的特点 10陆机《文赋》的艺术构思说 １、构思准备（艺术体验——“眼中之竹”）
《中国文学批评史》名词解释 《中国文学批评史》 第一章：先秦 1、“思无邪”说：孔子提出的关于文学批评的标准。《论语·为政》说：“诗三百，一言以蔽之，曰：‘诗无邪’。”从艺术方面看，此批评标准就是提倡一种“中和”之美。从文学作品来说，它要求从思想内容到文学语言，都不能过于激烈，应尽量做到委婉曲折，而不要过于直露。 2、“兴观群怨”说：孔子在《论语·阳货》中提出。朱熹解释为：兴，指诗歌生动具体的艺术形象可以激发人精神之兴奋，从吟诵、鉴赏诗歌中获得一种美的享受；观，比较侧重诗歌所反映的社会政治与道德风尚状况以及作者的思想倾向与情感心态。群，指文学作品的团结作用。怨，就是文学作品（诗歌）干预现实、批评社会的讽谏作用。 3、“尽善尽美”说：这是孔子在评述“韶乐”与“武乐”时对韶乐所下的定义。他认为舜时的韶乐，“既尽善又尽美”，原因是因为舜具备了圣德而受禅让，故尽善。由此也可以看到孔子在审美判断中融入道德批判的因素。 4、“辞达”、“文质”说：这是孔子在对文学的内容和形式关系所作的阐述。《论语·卫灵公》曰：“子曰：辞达而已矣。”《论语·雍也》云：“子曰：质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子。”其关于文质的论述，后来被运用到文学创作中，成为要求文学作品内
容与形式完美统一的理论基础，并在中国文学理论批评史的发展中始终起着主导作用。 5、“以意逆志”和“知人论世”说：这是孟子提出的文学批评方法论，是孟子对体无完肤文艺思想发展的突出贡献。一般以为，“以意逆志”的“意”乃指读者之意。孟子的这种文学批评方法论，为中国文学提供了较客观实在的批评原则，后世大量的诗话、词话，大抵是在此原则下展开文学评论的。 6、“知言养气”说：这是孟子关于文学批评原则的论述。孟子认为必须首先使作者具有内在精神品格之美，养成浩然之气，然后才能有美而正的言辞。这种思想影响到文学创作，就特别强调一个作家首先要从人格修养入手，具有高尚的道德品质，然后才有可能写出好作品。 7、“言不尽意”和“得意忘言”说：庄子的“言不尽意”说，意即强调语言文字的局限性，指出它不可能把人的复杂思维内容充分体现出来。这对文学艺术创作影响深远，文学作品要求含蓄，有回味，尤其是诗歌创作，往往是以少总多，追求“味外之旨”。而庄子的“得意忘言”说，则恰恰道出了文学创作中言、意关系的奥秘，此对文学创作和文学理论批评产生了巨大影响，它在魏晋南北朝后被直接引入文学理论，形成了中国古代文学注重“意在言外”的传统，并且为意境说的产生和发展奠定了理论基础。 8、“虚静”和“物化”说：“虚静”是庄子提出的艺术创作论。他认为，要在艺术创造上达到理想境地，创作主体必须进入“虚静”的精神状态，忘掉一切存在，也忘掉自己的存在，抛弃一切知识，达到与
第一章 文学观念: 关于文学的思想和认识。不同的民族、不同的历史时期、不同的人往往文学观念是不同的，如文学价值观、文学本质观、文学历史观等。 文艺观念: 关于文艺的思想和认识。不同的民族、不同的历史时期、不同的人往往文艺观念是不同的，如文艺价值观、文艺本质观、文艺历史观等。 第二章 “兴、观、群、怨”: “兴”是就文学作品的审美作用而言的，故而朱熹解释为“感发意志”，指诗歌的生动具体艺术形象可以激发人的精神之兴奋，感情之波动，从吟诵、鉴赏诗歌中可以获得一种美的享受。诗歌的这种美学作用，可以使读者产生丰富的艺术联想，所以孔安国注曰“引譬连类”。“观”是就文学作品的认识作用而言的，而孔子所说的“观”比较侧重在诗歌所反映的社会政治与道德风尚状况以及作者的思想倾向与感情心态。郑玄注曰“观风俗之盛衰”，朱熹注曰“考见得失”。“群”是就文学作品的团结作用而言的，孔安国注“群居相切磋”，朱熹注“和而不流”。孔子认为文学作品可以使人们统一思想，提高认识，交流感情，加强团结。“怨”是就文学作品的干预现实、批评社会的作用而言的。孔安国注“怨刺上政”。 “以意逆志”“知人论世”: “以意逆志”即用自己对诗意的准确理解，去推求作者的本意。“知人论世”即深入了解诗人的生平、思想、品德、遭遇等状况以及诗人所处的时代状况。 “以道制欲”“乐合同，礼别异”: “以道制欲”是一个哲学上的命题，也是一个美学和文艺学上的命题。从哲学上讲，是不允许人性的自由发展，抑制人的个性，只能让它按照礼义的方向发展。从文艺和美学上讲，要求文艺创作严格地以礼义为基本内容，把礼义作为审美的前提条件，不允许有越出礼义的文艺创作和审美观点。“乐合同，礼别异”是儒家关于以礼节外，以乐和内的思想。“礼别异”即用儒家的礼仪制度来节制人们的行为；“乐合同”即用符合儒家伦理思想的诗乐作用于人心，使人们的思想感情平和中正，不生非分之想，使人们的思想感情都统一在儒家的共同原则上。 “温柔敦厚”: 儒家的诗教。孔颖达注曰：“温，谓颜色温润；柔，谓性情和柔。诗依违讽谏，不指切事情，故曰温柔敦厚诗教也。”要求作诗者“怨而不怒”“哀而不伤，乐而不淫”，即合于“中和”的要求。 第三章 “大音希声，大象无形”: 老子提出的命题，意思是说真正美妙的声音是听不见的，真正美妙的形象是看不见的。老子认为具体的声音只是声音美的一部分，不是全美，故非“大音”，而“无声”则可以使你去想象全部最美的声音，而不受有限声音的局限，故而是“大音”。“大象无形”由此类推。这对文艺美学来说，涉及艺术形象创造的虚实结合、有无相生问题。对后世的“意境”理论产
摘要：比较是确定事物同异关系的思维过程和方法，是比较文学最引人注目的方法特征；比较文学的研究趋向是在民族文化文学的差异性和同一性之间建立一种辩证的关系，在世界文化的范围中寻觅思维本质的共性，它是辩证思维方式与方法论的结合；比较文学作为文学研究，一旦纳入文学批评的视野，就具有了方法论的意义。影响研究与社会历史批评，平行研究与新批评、符号学都有着密切的关系；接受美学、女性主义批评、文化批判等无不渗透着比较文学思维特性。重视文学批评视域中的比较文学方法论，是文学研究的重要课题，不容小觑。 关键词：比较文学；文学批评；方法论；意义中图分类号：Ｉ０－０３ 文献标识码：Ａ 文章编号：１００４－０５４４（２００８）０３－０１２５－０３ 文学批评视域中的比较文学方法论 李丽君 （长江大学文学院，湖北荆州４３４０２３） 在大学中文专业本科教学中，比较文学和文学批评分属两个不同的学科。“比较文学与世界文学”作为一门独立的课程归于外国文学学科领域，而文学批评则是文艺学中与文学理论、文学史共同构筑“三足鼎立”基本格局的重要组成部分。一个不争的共识是：“‘比较文学’中的‘文学’，单指文学研究而言，不包括文学创作。所以，比较文学属于文学研究，是文学研究的一个分支。明确了这一点也就明确了比较文学的学科归属和基本属性，比较文学也就有了质的规定；而文学批评是一种以文学欣赏为前提、 以文学理论为指导、以各种具体的文学现象为对象的研究、评价活动。既然如此，比较文学就应该是文学批评的重要内容；而比较文学一旦纳入文学批评的视野，就具有了方法论的意义。学界对于比较文学和文学批评的探讨，更多地是分而论之，对两者的天然联系未给予足够的重视。尽管乐黛云、陈惇等比较文学界的前辈都不失时机地强调比较文学与文学研究的融通，并呼吁比较文学方法论的拓展，但未能引起批评界应有的响应。在文学批评领域，人们论及方法，更多地关注的是文学批评本身的内在方法和外在方法等方法论体系，比较文学与文学批评之关涉以及比较文学方法论意义的研究还属于薄弱环节。本文正是针对这一点，尝试着讨论文学批评视域中的比较文学方法论之意义。 一、比较与比较文学 任何存在物都无法独自存在，任何事物都处于与别的事物所形成的各种各样的关系之中。比较的意识应该是随着人类意识的产生而产生的；有意识的比较思维在人类思维的历史上也会找到其产生和发展的历史渊源和学理基础；比较的方法作为人类思维的基础，其运用也可以一直追溯到遥远的古代。英国女学者波斯奈特指出：“用比较法来获得知识或者交流知识，在某种意义上说和思维本身的历 史一样悠久”；并将比较称之为支撑人类思维的“原始的脚手架。” 从学理上推论：比较意识的产生，比较思维的形成，比较方法的运用，似乎一脉贯之，清晰地勾勒出“ 比较”概念的生成。《辞海》这样解释“比较”：确定事物同异关系的思维过程和方法。可见，察同辨异是“ 比较”的基本特性；而察同辨异也是一切学术研究的基础和出发点，因此，比较方法的运用存在于一切学科之中。 法国比较文学研究者梵第根早就意识到比较之于文学研究的重要：“ 一种心智的产物是罕有孤立。不论作者有意无意，像一幅画一座塑像，一个奏鸣曲一样，一部书也是归入一个系列之中的，它有着前驱者，它也会有后继者。”马克思、恩格斯对比较文学产生的背景作了极为科学的说明：“过去那种地方的和民族的自给自足和闭关自守状态，被各民族的各方面的相互往来和各方面的相互依赖所代替了。物质的生产是如此，精神的生产也是如此。 各民族的精神产品成了公共的财产。民族的片面性和局限性日益成为不可能，于是由许多种民族的和地方的文学形成了一种世界的文学。”他们的预言很快被证实。１９世纪上半叶，比较文学作为一门新兴的学科开始发展起来，直至成为一门显学。 比较文学是对两种或两种以上民族文学之间相互作用的过程，以及文学与其他艺术门类和其他意识形态的相互关系的比较研究，包括影响研究、 平行研究和跨学科研究；而不同国家的学者强调的侧重点各有不同：以第根、伽列等为代表的法国学者强调不同民族文学的影响研究，以韦勒克为代表的美国学者强调不同民族文学的平行研究，以阿历克谢耶夫和日尔蒙斯基为代表的俄罗斯学者则认为影响研究和平行研究不可分，应该同时并重。 比较文学研究尽管各有侧重，以致形成不同学派，但其共同点也是最引人注目的方法特征就是比较。“比较文学