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审美角度审视未来主义绘画

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艺术论坛ｊ　Ａｎｓ　ｃｉｒｃｌｅ　
审美角度审视未来主义绘画　

一ＴＥＸＴ／黄胜男　
未来主义（Ｆｕｔｕｒｉｓｍ）首先是一场文学运　
动，它最初由意大利诗人马里内蒂（Ｆｉｌｉｐ￣　
￣ｍｍａｓｏ　Ｍａｆｉｎｅｔｔｉ，ｌ８７８一ｌ９４４）一手炮制。在　
１９０９年２月２０日，马里内蒂在《费加罗日报》　用以极度煽情的辞藻畅言用机器创新来改进　艺术形式即大肆宣扬“未来主义”，呼吁清除　一切传统，改革新机器时代。把机器旋转与　生活节奏相结合，提升为新的未来主义艺术　绘画，突出艺术形式变化的节奏感。其作品　内容丰富了，研究性遍及理性内容，追求现实　意识和经验的需求．对“有而目前体会未来主　义绘画则有些生硬，或许纯未来主义绘画存　在比较短暂意味的形式”的感知和体验并不　是世俗着眼，未来主义深受新印象主义和立　体主义的影响。致力于传达现代工业的审美　观念，这并不代表对未来主义特征庇护。未　来主义的审美独特性要能深入分析。未来主　义表达运动感。追求速度美的情绪。造成这　种情况的原因是多方面的，未来主义具有时　代感，伴随这工业迅猛发展的时期，文学与艺　术飞跃的表现高峰。　分析未来主义绘画特征离不开审美标　准，即观者的建立在审美价值的基础上，如果　面对单幅绘画来分析就失去了艺术的价值。　打破艺术法则与常规．强调创新与运动的绝　对意义。貌似存在或归属于其它流派中，却　又独立再现，在文学，艺术，甚至政治革命都　显示出其强烈的特征。未来主义对形式因素　的剖析是表现主义特征，然而，未来派使用的　语言、方法及题材都是激进，运动的。这种特　征表现为技法或观念，抽象或具象，但无疑是　离不开时代背景，社会文化的。唯美与侧重　文学的批评在这里就黯然失色了。但不禁要　问，难道未来主义绘画就不需要批评了么？　就其特征展开研究是一种手段。其目的是未　来主义的审美渊源。　未来主义绘画的内容与形式　首先，就艺术本身研究内容与形式存在　依附关系，形式反映这内容是否表现的极　致。众多的研究表明美学和艺术理论对未来　主义是否有其真正的艺术含义是模糊的。那　么是否未来主义绘画没有内容，仅仅是表现　形式呢，绘画的内容与形式主导思想来源于　互相对立又融合的思想。从当前的时代背景　来看文学理论对艺术具有高度统治的思想，　未来主义思潮导性地位是大声宣言。因此．　反映的激进的时代力量。“未来主义”是不是　学派的颠覆与创新呢？环境孕育了生命，“未　来”看是简单的两个字，反映的正是内容．早　在２０世纪前就存在着压迫于被压迫，革命推　翻统治。用俯视角度剖析环境心理制造骚动　不安的气息，披着印象主义的嫁衣，时刻准备　着“婚礼”的时机。吵杂与刺激已成为画家的　一种快感。《美术馆里的骚动》是波丘尼的第　一件未来主义绘画作品，暗地里反映的是现　
在工业文明将席卷而来。未来主义绘画的气　势与寓意明确的表明意图，色彩高度集中，旋　转夸张的笔触形成了一种语言。《城市的兴　起》背景以正在兴起的工业建设为原料借红　色奔马为引言扬蹄崛起富裕着强大的生命力　量。　未来主义表现的素材是运动的，把握了　情感韵律下的流动，无论是渐变或是投影，都　是循序渐进的。如巴拉的《快速飞翔》运用运　动的形式表现抽象的意味，探索对力量与动　感的追求．呈现更加富有生命力，流动感。那　么我们可以理解到工业崛起迅猛发展的时代　也并不是夸大其词。是人们内心澎湃的情感　流露，所以才引起人们情感的兴奋。骄傲疾　驰坚毅与狂热是未来主义绘画表现的，是对　生活的向往。未来主义绘画忽略了空间的存　在，表现永不停歇的运动时代，把生活和艺术　融为一体，相互穿插。犹如齿轮，未来主义者　常把自己比喻成充满力量的骑士，歌颂新事　物，思想自由，敢于突破传统。论艺术就是生　活，新生活，腐朽的没落的都应该抛弃。　其次，内容与形式可以产生矛盾。这样　形式与内容才能产生刺激。未来主义绘画无　政府状态与民族情绪的冲突就是真情的流　露。列・谢・维戈茨基说：“正是外部表现的阻　滞．才是艺术情绪保有其非凡力量的突出特　征。”在对某一作品实际判断中，不同主体会　出现不同感受。（１）未来主义以“自由不羁的　字句”形式标准，反映“为所欲为”的方式抒发　情感，展现感应类比，凌乱无章。直觉告诉我　们需要发泄，逻辑推动我们要改变，符号驾驭　我们要激昂。表现手法根据内容而变化，没　有不能创作的作品。路易吉・鲁索罗的作品　《雾的坚固性》可以直观的反映展现的欲望。　不拘泥单一的视角，用装饰的味道从模糊不　清的光线里把雾传出来，你可以说没有什么　创造。然而却十足的充满韵律，把传统彻底　的推翻，大胆的夸张，研习着印象的升华。　再次，未来主义形式改造、克服客观内　容，从而升华。无论说未来主义是借鉴了印　象派还是立体主义．都体现了特有的形式语　言表现。从客观基础上看，由于地区和民族　文化等差异引起的，是必不可少的。如塞维　里尼的《塔巴林舞场有动态的象形文字》体现　的是巴黎夜生活，主观刻画改造歌唱的女郎，　顾客，娱乐者。克服了客观的三维空问，华尔　兹、波尔卡、保龄球都以浮雕的形式造型起　来，并努力的延伸着内在喧嚣浮华的张力，传　达现代工业社会的审美观念。构图是由各种　大小方向不一的三角形组成，变化而统一．画　面时刻充满着欢快的动感。未来主义绘画表　现形式，而形式离不开内容。　
审美价值　
理性分析让未来主义绘画脱离立体主义　
独立而成，体会了表现时代风尚。依附于运　
动，对表现形式的内容需求是关键的。未来　
主义绘画的内容与形式才能感性阶段发展到　
理性的高度。只有用历史的辩证唯物的态　
度，对未来派绘画的过分否定及盲目的肯定　
是无论如何也不能揭示其真正的审美价值。　
未来主义本身是一个历史前进的过程，　
对其的褒贬就以其历程的形式来分析。提取　
于吸收的过程未来主义绘画的“和谐”与“高　
雅”自然是其结果的评论。审美倾向于演变　
与那种受大众喜爱，不免有些武断。尚若以　
未知的研究角度分析，未来主义存在着科技　
运动理论基础，为当代提供了可靠的审美拓　
展以科技决定论为理论基础，未来主义的运　
动不是暂时的，而是永恒的，恒定的。对机械　
运动的感受，反思时代前进的脚步，了解审美　
心理无疑帮助今后的创作。２００７年第四期　
《服装设计师》月刊刮起了新一轮未来主义思　
潮，我们不能说未来主义已经消失了，实际　
上，尽管对未来主义绘画这种努力的结果看　
起来幽默而朴实。错落有致的点线面构成给　
艺术审美增添了一种均衡审美经验。剖析未　
来主义绘画审价值就要从形式韵味着手，把　
审美价值与感受对象，审美经验相结合。未　
来主义绘画不同于其他绘画，不是审美价值　
的失衡，换句话我们要根据其艺术形式和内　
容。内在特征，外部政治生存环境去理解未来　
主义绘画的审美价值。这样就显而易见，价　
值不等于评价。１９１４年爆发的战争意味着未　
来主义画派的解体。倘若未来派真的是县花　

一
现，今天的影响就缺乏了激进的效果，如果　
在未来派鉴赏力尚处于低水平时，可能使研　
究无法开展。　

参考文献：　
参考书目列・斯托洛维奇《审美价值的本质》　
中国社会科学出版社　
晨朋编着《未来派》人民美术出版社　
列・谢・维戈茨基：《艺术心理学》，上海文艺出　
版社１９８５年，第２７８页。　

【黄胜男，渤海大学艺术学院】　

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简述未来主义艺术

简述未来主义艺术

简述未来主义艺术王世庆宋洋（华北理工大学，河北唐山063210）摘要：未来主义（意大利语Futurismo）是一个艺术和社会运动，起源于20世纪初的意大利。

它强调速度、技术、青年、暴力以及汽车、飞机和工业城市等物体。

它美化了现代性，旨在将意大利从过去的重压中解放出来。

立体主义促成了意大利未来主义艺术风格的形成。

关键词：未来主义；历史渊源；风格未来主义是意大利诗人菲利波·托马索·马里内蒂于1909年在米兰创立的前卫运动。

马里内蒂表达了对一切旧事物，特别是政治和艺术传统的热情厌恶。

他们否定了对过去的崇拜和所有模仿，称赞原创性。

创始宣言没有包含一个积极的艺术节目，未来主义者试图在随后的“未来主义绘画技术宣言”（1914年）中创作。

这使他们认识到一种“普遍的活力”，这种活力直接体现在绘画中。

未来主义画家在发展独特风格和主题方面进展缓慢。

在1910年和1911年，他们使用分裂技术，将光线和颜色分解成点状点和条纹，最初是由Giovanni Segan-tini和其他人创造的。

后来，居住在巴黎的Severini将他们在风格和方法上的落后归因于他们与前卫艺术中心巴黎的距离。

Severini是第一个接触立体主义的人，在1911年访问巴黎之后，未来主义画家采用了立体派的方法。

立体主义为他们提供了一种分析绘画能量和表达活力的手段。

在1912年和1913年，Boccioni将他的未来主义思想转化为三个维度。

在独特的空间连续形式（1913）中，他试图实现物体与环境之间的关系，这是他的“活力”理论的核心。

雕塑代表了一个跨步的人物，在死后铸造，并在泰特现代美术馆展出。

（它现在出现在意大利20欧元硬币的国家一面）。

他在“人类活力综合”（1912年），“超速肌肉”（1913年）和“超速肌肉螺旋扩张”（1913年）中进一步探讨了这一主题。

他对雕塑的看法发表于未来主义雕塑的技术宣言。

1915年，巴拉也转向??雕塑制作抽象的“重建”。

未来主义析论

未来主义析论

第1卷第3期2001年9月浙江树人大学学报JOURNAL OF ZHE J IAN G SHUREN UN IV ERSIT YVol.1,No.3Sept.2001收稿日期:2001-03-12作者简介:项晓敏(1956-),男,浙江杭州人,副教授.未　来　主　义　析　论项晓敏(杭州师范学院中文系,浙江杭州　310012)摘　要:未来主义文学在20世纪西方现代主义文艺思潮中,具有强烈的反传统倾向,未来主义从歌颂机械、科学到崇拜物质、速力,表现出对未来社会的热切向往和追求。

本文着重对未来主义叛逆反抗的现代精神,未来主义的不同价值取向、艺术追求,未来主义标新立异的艺术审美主张进行一番梳理析论。

关键词:现代派文学;未来主义;审美析论中图分类号:I109.9文献标识码:A文章编号:1671-2714(2001)03-0051-05 20世纪文学艺术思潮流派具有普遍的反传统倾向,其中最有代表性的莫过于未来主义思潮流派。

1909年马里内蒂发表《未来主义宣言》后,在不长的时间里,发表了数十个宣言,在意大利掀起了一场声势浩大的运动,并从文艺界扩展到社会生活领域。

“未来主义观念存在于今日艺术活动的一切形态之中,它像空气一样扩散开去,今天的整个文学都呼吸着它”。

①未来主义无论是对文学艺术创作,还是对现代审美观念的形成,甚至对社会人生的审视,都具有极大的影响。

对未来主义的功过得失,历来众说纷纭,莫衷一是,对未来主义作一番客观公允的分析评价,是一件十分有意义的工作。

一、叛逆创造的“现代精神”未来主义是社会历史发展的必然产物。

19世纪末至20世纪初,现代化生产技术与科学高速度发展,世界进入了一个新的前所未有的历史时代。

随着资本的高度集中,工业的迅猛发展,城市的繁荣与发展日新月异,机器、科技成了人在社会生产生活过程中的重要成分,以至使人成为了物的依附,导致人的异化。

尤其是科技革命浪潮的冲击,机械化加快了现代人生活节奏,速度改变了时间空间,“宏伟的世界获得了一种新的美———速度之美,从而变得丰富多姿”。

如何对待西方现代派美术

如何对待西方现代派美术

如何对待西方现代派美术近代艺术中的现代派美术，以其独特而丰富的艺术风格，深受世界各地艺术爱好者的喜爱和追捧。

例如，法国印象派、立体主义、超现实主义、德国表现主义等都是现代派美术的代表。

对待这些具有国际影响力的艺术形式，需要我们具有一定的认知和欣赏能力，本文将浅谈如何对待西方现代派美术。

一、了解西方现代派美术的起源和发展对于现代派美术的了解，需要我们首先认识其艺术形式的起源和发展历程。

现代派美术起源于19世纪后期至20世纪初期，这一时期被称为现代派（Modernism）的时期。

这个时期是由一系列因素推动的，包括社会经济和工业技术的发展、科学技术的进步、哲学和文学思潮的推动等。

20世纪初期的现代派美术主要包括：法国印象派、立体主义、未来主义以及表现主义等等。

这些艺术形式不仅在技法和形式上独具特色，同时也在审美思想上表现出了一种反传统、反观念的特点，对传统形式、技法和题材进行创造性的改变和再造，为现代艺术开创了新的路线。

二、学会欣赏和分析西方现代派美术的作品学会欣赏和分析西方现代派美术的作品，需要我们主要理解三个层面的内容：1.感受作品表达的情感和意义：作品最基本的表现是情感和意义的传递。

通过色彩、线条、形式等手法表达出作品所代表的情感和主题。

例如，印象主义的画作经常采用拍照时所用的光线和色彩，突破了传统绘画的技法，表现出画家的个人感受和情感。

2.理解作品的风格和技巧：作品的风格和技巧是作品形成的核心，需要我们对艺术史和艺术理论有一定的了解和学习。

例如，立体主义的画作采用了几何元素，用生硬而精细的线条组合来还原自然物体的表面及容积，以表现出作品的立体感和空间感。

3.对作品的历史和社会背景有所了解：艺术作品是一定历史和社会背景下的产物，不同的社会背景下产生的艺术形式是有差异的。

例如，德国表现主义画家受到了第一次世界大战等各种战乱的影响，对社会、统治阶级和民众等问题产生了极大的关注，画出了大量充满悲壮与痛苦的作品。

绘画升级测试题及答案解析

绘画升级测试题及答案解析

绘画升级测试题及答案解析一、选择题（每题2分，共10题，满分20分）1. 以下哪位画家被誉为“现代艺术之父”？A. 毕加索B. 梵高C. 高更D. 塞尚答案：D解析：塞尚（Paul Cézanne）被誉为“现代艺术之父”，他的作品对后来的立体主义和抽象艺术产生了深远影响。

2. 印象派绘画的特点是什么？A. 强调线条和轮廓B. 强调光影和色彩C. 强调宗教和神话主题D. 强调社会现实和批判答案：B解析：印象派绘画强调光影和色彩的表现，追求在画布上捕捉自然光线和色彩的变化。

3. 以下哪幅作品是达芬奇的代表作？A. 《最后的晚餐》B. 《星夜》C. 《蒙娜丽莎》D. 《自由引导人民》答案：C解析：《蒙娜丽莎》是达芬奇的代表作，以其神秘的微笑和精湛的绘画技巧闻名于世。

4. 以下哪位画家是表现主义的代表人物？A. 米开朗基罗B. 马蒂斯C. 蒙克D. 雷诺阿答案：C解析：爱德华·蒙克（Edvard Munch）是表现主义的代表人物，以其作品《呐喊》而闻名。

5. 以下哪幅作品是梵高的代表作？A. 《向日葵》B. 《睡莲》C. 《星夜》D. 《最后的审判》答案：C解析：《星夜》是梵高的代表作之一，以其独特的风格和强烈的情感表达而著称。

6. 以下哪种绘画技法是文艺复兴时期画家常用的？A. 点彩法B. 湿壁画C. 油画D. 水彩画答案：C解析：油画是文艺复兴时期画家常用的绘画技法，它允许画家在画布上进行多层次的绘画和细节处理。

7. 以下哪位画家是超现实主义的代表人物？A. 达利B. 马奈C. 雷诺阿D. 莫奈答案：A解析：萨尔瓦多·达利（Salvador Dalí）是超现实主义的代表人物，以其梦幻般的画作和独特的形象而闻名。

8. 以下哪幅作品是毕加索的代表作？A. 《格尔尼卡》B. 《睡莲》C. 《星夜》D. 《自由引导人民》答案：A解析：《格尔尼卡》是毕加索的代表作，描绘了西班牙内战期间的格尔尼卡市遭受轰炸的惨状。