设计概论

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设计概论

1 01何为设计? ——设计的概念与定义

设计对我们而言显得既熟悉又陌生。说熟悉,是因为它与我们的日常生活密切相关,而说陌生,是因为要给设计下一个准确的定义几乎是不可能完成的任务。

总的来说,设计有广义和狭义之分,广义的设计是指一般意义上的设计。狭义的设计是指设计(专业),除具有广义设计的一般特征之外,还具有一些特别的规定。

011:设计&DESIGN的词源分析

汉语中,“设计”的意思是设想与计划,是“在做某项工作之前预先制定方案、图样等”(《新华字典》),与策划、策画、意匠、图案等词意相近。英语“Design”是与汉语“设计”对译的词,其主要意思是设想和规划。“Design”是一个复合词,由词根“sign”和前缀“de”组成,在英语中“sign”含义广泛,具有计划、方案、标记、构想等含义,前缀“de”则含有实施、制作等的动态语义。因此,“Design”一词的根本语义是“通过行为而达到某种状态、形成某种计划”,是一种思维过程和一定形式、图式的创造过程。

012:广义设计:关于一切人为(事)物的

广义上讲设计是关于一切人为(事)物的。涉及人类一切有意义的创造活动。从这个意义上说,”为治好一个病人而开处方的精神活动,为公司设计一种新的销售计划的活动,为国家设计一种社会福利政策,设计一把椅子„„“等人类行为均是创造性的,因而也都是设计性的。人类的所有活动,一是认识自然和社会的(认识活动),二是改造自然和社会的(设计与生产活动)。 (赫伯特.西蒙 美 哥伦比亚大学教授 《人为事物的科学》

设计(Design ):

设计是人类为满足一定的需求而拟订计划和方案,并将这种 计划和方案通过视觉方式予以传达的活动过程。

013:设计的特征

1、(合)目的性

设计是人类为了满足一定的需求(物质的、精神的)而进行的活动,是有着明确的目的的。这是设计的根本所在,没有目标和需求,设计也就失去了前进的方向。需求是设计的源头,没有需求则无需设计。

2、创造性

设计是人类有意识地创造性活动。创造性上人类有别于其他物种的重要特征。作为一种创造性的活动,设计通过对现存世界的改造,“要产生前所未有的事物”,解决前人没有解决的问题,是要寻找满足需求的最佳方案。创造性的设计活动不是一蹴而就的,需要在众多方案中进行优选。

3、时空限制性

1)设计活动总是在特定的时空条件下进行的,受到特定时代的社会、政治、经济、科技等因素的影响和限制,是“戴着脚镣跳舞”,而且,在特定的条件是可行的,只有这样才能真正满足需求。

2)设计是时代的一面镜子,不同时代,设计的内涵和外延都有所不同,设计的侧重都会有所不同(国际工业设计协会从1957年-2006年对设计做了四次定义,每次定义的侧重都有所不同,说明了设计随时代的变化而变化的特性)。不同时代的设计都打上特定的时代和社会的烙印,体现着一定的时代精神。现代设计是社会发展到工业文明后的产物。

3)同一时代,不同地域的设计则会表现强烈的地域文化特色,是设计多元化的表现。

软:社会结构、文化观念、政治制度等

硬:科技、生产方式等

02

设计为何?——设计与需求研究

人类的一切活动都是由需求所产生和推动的。设计的根本目的就是为了满足人的各种需要,这是设计存在的基础。人为的设计归根到底是为人的。

设计的出发点是人,设计的目的是为了人而不是物。设 计就是为了使人的生存环境“合乎人性”(马克思语) 。

人是复杂的。人的需求是无止尽的,可分为生存 性需求和发展性需求。前者是人类生存所必需的,得不到满足将会使人的生存受到影响,如衣、食、住、行、用等需求;而后者是发展性的,是为了满足人们对更好的生活的追求,设计概论

2 虽不是必须的,但同样是真实的,是合理的。

021:马斯洛的需求层次理论

1)生理需求

2)安全需求

3)社会需求(融入社会)

4)尊重的需要(荣誉感、身份)

5)自我实现的需要(成就感)

“仓廪实而知礼节,衣食足而知荣辱”- 管仲(春秋战国)

衣必常暖,而后求丽;居必常安,而后求乐。— 墨子

人的需求最终是通过设计物所具有的功能来实现的,设计物的功能与需求之间有着明确的对应关系。

022:设计物的功能划分

实用功能:设计物满足人的生理或物质需要的性质(物质的、客观的);

认知功能:通过设计,使人们对设计物的类型、用途和意义有明确的认知,

发挥设计元素的信息传达功能,以方便使用(心理的、知觉的);

精神功能:通过对设计物的接触和使用使人体验美感和象征意义(精神的)。

在市场经济环境中,需求即市场(人+需求+购买力)。市场竞争和商业利润的追逐成为设计新的动力,使设计得到了急速的发展。在今天,商业设计几乎就是设计的代名词。

023:设计、需求与市场

1)准确地把握需求是企业和设计成功的关键所在。随着社会的发展,人的需求不断丰富、不断细化,既有一些大众化的共性的需求,更有小众乃至个性化的需求。设计需求研究(需求工程)在设计发挥着越来越大的作用。

2)在现代设计中,已不停留在对现有需求的满足,而是要发现和创造新的需求(体验、形象、生活方式)。(激烈的市场竞争要求企业和设计“人无我有、人有我优、人优我变”)

人为的设计一定是为人的。设计的出发点是人,设计的目的 是为了人而不是产品。设计就是为了使人的生存环境“合乎人性”(马克思语) 。

人在满足各种需求时,必然会与社会、自然产生各种种的关联。

024:诗意栖居 - 人、社会、自然的和谐共生

1)人与自然:畏惧、征服、和谐共处。

2) 社会代表了多数人,设计应担负起自己的设计责任,提倡积极的社会风气。

3)诗意栖居是人类永恒的梦想,亦是设计所孜孜以求的。诗意栖局意味人自身、人与人(社会)、人与自然的完美和谐的发展。设计象一个使者,往来于三者之间,使我们所生存的这个世界协调、和美且有意义

03设计的范畴(类别):

现代设计已经渗透到人类社会生活和生产的方方面面。随着 科学技术的不断进步、社会观念的不断变革,现代设计的领域也在不断的扩展和更新。

从总体上说,现代设计大致可分为以下几大类:工业(产品)设计、视觉传达设计、空间环境设计、数字媒体艺术设计、服装与染织设计。

031:工业设计(产品设计)(INDUSTRAL DESIGN)

是指在现代工业化生产条件下,运用科学技术与艺术相结合的方式进行的产品设计,以满足社会生产和生活资料的需要。 工业设计的产品小到一根针,大到航天器,无所不包。如工业产品设计、交通工具设计、家用电器设计、运动器材设计、家具设计等。

032:视觉传达设计

是指利用各种视觉符号来准确传递各种信息的设计。视觉传达设计包括书籍(装帧)设计、包装设计、标志设计、企业与品牌形象设计、展示设计、广告设计、字体设计等设计子类。

视觉传达设计就其媒介而言,已经不再局限于印刷媒体,而是扩展到包括影视、新媒体在内的广泛的范围。

033:空间与环境设计

对人类所生活的空间环境进行规划和设计,以创造更美、更实用、更迷人的空间环境,不仅如此,我们还要创造与自然和谐的人工环境。包括室外空间的规划与设计、建筑设计、室内空间规划与陈设设计等。环境艺术设计,特别设计概论

3 是室内设计既有物质性的功能要求,又有精神方面的要求.

034:数字媒体艺术设计

数字媒体艺术设计是随着数字技术的发展而出现的新兴设计领域,以社会文化产品生产为主的设计门类。包括:多媒体设计、动漫设计、影视特效设计、游戏设计等。

035:服装与染织设计

服饰设计历史十分悠久。适体是服装设计的第一要素,服装设计首先要符合人的身体结构和活动特性,穿脱方便、活动自如,样式和时尚也是服装设计不可缺少的要素。染织设计即纺织与印染设计。印花纹饰的设计、编织、刺绣等是染织艺术设计的主要内容。

04 设计师——设计职业化与设计教育

设计是由设计师来完成的,设计师是设计活动的主体。设计的历史与人类文明的历史一样久远,但设计师作为一种职业的称呼则是在20世纪初的现代社会中才出现的。

041:职业设计师出现之前谁在做设计

1) 人类历史上的第一个“设计师”可以追溯到第一个打制石器的人

2) 职业设计师出现之前谁在做设计

3) 2)距今七八千年前的原始社会末期,人类社会出现了第一次社会大分工,手工业从农业中分离出来,出现了专门从事手工艺生产的工匠,凭借一技之长谋生度日,从事生产和生活资料的设计与生产,满足了宫廷和民间的生活需要,他们是最早的一批“专业设计师”。手工艺人以师徒传承为基础,形成一定的行会组织,集设计、制作生产甚至销售于一身。

4) 建筑:木匠、泥匠、瓦匠、石匠等。

5) 日用品:陶匠、竹匠、铁匠、铜匠等。

6) 服饰:织匠、染匠、皮匠、鞋匠等。

7) 文化、信仰、娱乐:纸匠、画匠、塑匠、乐器匠等。

《考工记》是中国目前所见年代最早的手工业技术文献,这部著作记述了齐国官营手工业各个工种的设计规范和制造工艺,书中保留有先秦大量的手工业生产技术、工艺美术资料,记载了一系列的生产管理和营建制度,一定程度上反映了当时的思想观念。该书在中国科技史、工艺美术史和文化史上都占有重要地位。 在当时世界上也是独一无二的。

在西方,古希腊和古罗马时期的工匠中也包括画家和雕塑家,和普通的石匠之间没有什么大的区别,地位都比较低下。到古罗马时期,随着手工技术的发展,在制陶和建筑行业中首先有了设计分工的需要和专职的可能,出现了“观念与制作之间的分离”,既出现了脱离实际生产操作的最早的专业设计师。如制陶中产生了专门从事陶器造型与装饰设计的工匠设计师,在建筑中出现了进行建筑系统和整体设计的建筑设计师。古罗马伟大的建筑师维特鲁威所著的《建筑十书》,是世界上最早的建筑学著作。

达·芬奇(1452-1519)

莱昂纳多·达·芬奇是意大利文艺复兴时期一位伟大的画家、雕塑家,同时也是一位科学家、设计师,做过大量的科学研究,同时也进行过大量的设计实践,是典型的“文艺复兴人”。米开朗基罗等也在从事绘画和雕塑的同时进行建筑和器械设计,是当时主要的设计力量。

17-18世纪,在建筑、家具、挂毯、纺织、陶瓷等行业都产生专门从事设计的人员,但他们的职业身份一直还不是完全专职的,也不是用久性。然而,他们的存在和所做出的成就为新型设计师职业的发展起到了推动作用。

18世纪30年代至50年代,出现了一些官方和半官方的设计学校,它们的出现加快了新的设计教育方法的传播,弥补了传统手工艺教育训练的不足,并由此加快了设计师的职业化过程。

工业革命后,随着机器的广泛采用,大多数的生产部门实现了批量化、标准化、工厂化的生产,同时商业竞争日益加剧,生产经营者意识到设计对扩大销售的重要作用,于是设计师得以在社会生产各部门普及开来。

设计是由设计师来完成的,设计师是设计活动的主体。设计的历史与人类文明的历史一样久远,但设计师作为一种职业的称呼则是在20世纪初的现代社会中才出现的。