浅谈后现代主义运动中的当代设计文化变迁

—62—一、后现代主义运动的兴起与发展（一）后现代主义运动的兴起后现代主义产生于20世纪60年代，80年代达到鼎盛，是西方学术界的热点和主流，是对西方现代社会的批判与反思，也是对西方近现代哲学的批判和继承，是在批判和反省西方社会、哲学、科技和理性中形成的一股文化思潮，其著名的代表人物有德里达、利奥塔、福柯、罗蒂、詹姆逊、哈贝马斯等。（二）后现代主义中对于工业化的批判在高速发展的生产力面前，人被沦落为理性和机器的奴隶。科技的发展，原本是为人类造福的，理性是人高于动物的本质特征之一。然而，社会历史和现实却使科技和理性走向了人的对立面，理性变成了纯粹的工具理性或科技理性、变成了部分人掠夺他人的工具和方式。人道主义和人的权力也服从于工具理性。人从理性的主体和人道主义服务的中心对象的位置沦落为工具理性和机器的奴隶。工业革命之后，资本主义生产方式对于自然的破坏越演越烈，威胁着人们生存的自然环境。工业发展所带来的环境的污染与恶化，直接威胁着人类的生存。这使得人们不得不用怀疑的眼光重新审视科技理性，也引起了人们的强烈不满和反思。（三）后现代主义产生的理论来源与哲学依据后现代主义运动，与现代西方哲学的发展有着密切关系。可以说，西方现代哲学的发展促使后现代主义运动的产生。由于近代西方社会剧烈动荡，各种哲学流派、学说百家争鸣，为后现代主义运动提供了哲学依据。尼采的非理性主义和非道德主义观点，主张打倒一切偶像，摧毁西方几千年的哲学传统--即在二元对立中思维的传统，进行价值重估，宣扬非理性主义。海德格尔对西方哲学有着激烈地批判，主要观点是关于“存在”、“语言”的学说。海德格尔要否定包括尼采和马克思在内的一切持有二元对立的形而上学思维的哲学，很大程度上启发了后现代主义者的理论建构。解释学的发展对传统哲学的冲击，反对传统哲学对本体、本质的追问，否认中心性、整体性、认识性、客观性，强调主体对事务、对象的解释、理解，注重从主体出发而发生的主体与对象的意义关系。否认传统哲学对一元论、事物的客观性和意义的确定性的强调。主张多元、主观和不确定。法兰克福学派对现代科学、启蒙遗产及现代西方工业文明的批判，存在主义对人的生存的孤独性、虚无性及不确定性的强调，以及文本主义关于“一切事物都是文本”的观点等，也都从不同的方面，如批判现代性、解构主体性、颠覆客观性等，为后现代主义的产生提供了理论来源。（四）后现代主义的合理性后现代主义理论坚持了西方现代哲学的批判性，哲学不是单纯的结论，而是对存在本身的反思。批判性是哲学的基本属性，而后现主义则是运用了哲学的批判精神，对以往的一切以及不同于自己的一切都进行了残酷地批判、解构，如本体论、二元论、现代化、工业化、科技爆炸、理性主义等。后现代主义关注时代、关注现实，哲学是时代精神的精华，因此必须面对现实，紧跟时代。哲学的批判精神也要求哲学直面现实、直面生活。而后现代主义正是对资本主义现代化的现实和流行的现代主义的观念进行关注和反思的产物。后现代主义对资本主义社会现实进行批判和鞭笞，对科技理性和工业文明进行质疑和解剖，有利于人们看清资本主义的真实面目，能够促使资本主义正视自己的弊端。对于正在从前现代化走向现代化的国家具有启示和警示作用，避免重犯错误。二、后现代主义运动对当代艺术与设计的影响（一）后现代主义艺术运动的发展设计中的后现代概念首先出现于建筑设计领域。美国建筑家、理论家罗伯特・文图里（RobertVenturi）最早明确提出了反现代主义的设计思想。他于1966年出版的《建筑的复杂性与矛盾性》（ComplexityandContradictioninArchitecture）一书，堪称一本反对国际主义风格和现代主义思想的宣言。Ro-bertVenturi肯定现代主义是对人类文明进程的伟大贡献，同时他又提出现代主义已经完成了它在特定时期的历史使命，国际主义丑陋、平庸、千篇一律的风格已经限制了设计师才能的发挥并导致了欣赏趣味的单调乏味。RobertVenturi认为，现代主义设计已经过时了，现代主义设计理念所创造的设计变革即将被历史所淘汰。罗伯特・文图里在当时并没有清楚地提出后现代主义设计的法则，但他对设计风格混乱、含义模糊、具有隐喻和象征意义的建筑表现出来的浓厚兴趣，引导了后现代设计的发展方向。可以说，RobertVenturi提出的传统和混乱的审美趣味是后现代主义设计风格形成的起点。第5卷第6期2010年6月长春理工大学学报JournalofChangchunUniversityofScienceandTechnologyVol.5No.6Jun.2010浅谈后现代主义运动中的当代设计文化变迁［摘要］后现代主义运动产生于20世纪60年代，它是对西方现代社会的批判与反思，也是对西方近现代哲学的批判和继承，是在批判和反省西方社会、哲学、科技和理性中形成的一股文化思潮。这种激烈的学术运动与社会运动相互碰撞，对当时的政治、经济、文化、艺术产生了深远而重大的影响。上世纪60年代各种运动的兴起，直接促使人们对现代主义设计的批判和否定。后现代主义设计运动的兴起，阐述了社会运动对于设计文化变迁的必然性和互动性。［关键词］后现代主义运动；后现代主义设计；设计文化［中图分类号］J02［文献标识码］A［作者简介］王敏（1982-），男，硕士研究生，助教，研究方向为设计艺术学。王敏（长春理工大学文学院，吉林长春，130022）—63—（二）后现代主义建筑设计简述在这场轰轰烈烈的设计运动中，建筑领域带动了其它设计领域的后现代主义设计运动。在经历了一些激进的设计团体的探索和实践后，70年代后期开始酝酿着后现代设计高峰的到来。1976年在意大利米兰成立了一个名为“阿卡米亚”（Alchymia）的工作室，此工作室为设计师们提供了一个展示他们设计制作样品的空间，这些样品是他们脱离了工业设计的束缚后自由发挥设计才华的设计品。“阿卡米亚”工作室的设计师埃托・索特萨斯于1980年离开了“阿卡米亚”的工作室，而后于1980年底至1981年初成立了“孟菲斯”（Mem-phis）小组。成为80年代最引人注目的后现代设计活动，使这一酝酿已久的设计运动达到了高潮。（三）后现代主义工业设计简述后现代主义成为20世纪80年代流行的风格后，几乎所有的设计领域都不可避免地出现了后现代主义的流向。工业设计领域也不例外。“微建筑风格”就是一批后现代主义的建筑师在室内设计和家具用品的设计上出现的一种后现代主义风格，如格雷夫斯、泰格曼、詹克斯等人设计的茶具、咖啡具等，其他还有很多产品如椅子、钟、小壶等等，都是这一时代后现代主义设计家们在工业设计领域对后现代主义的诠释。（四）后现代主义时期的产品设计简述工业设计的发展基本是遵循两条不同的道路：一条是比较商业化、大众化、应付市场需求的设计，也就是常规设计方式。这类设计是大量的、充斥市场的、为日常生活服务的，虽然大部分设计著作并不介绍它们，但是，这却是市场上的主流设计。这种设计会受到前卫设计的影响，但是，却没有前卫设计那样瞬息万变，那么个人化、产品的价格因此也低廉，这是为大批量生产的设计；另外一条则是较为具有探索性的、具有强烈设计家个人表现的、受到总体设计运动影响的前卫设计。这是大部分设计理论著作都津津乐道讨论的、非常引人注目的、与总体设计运动的发展密切关联的设计，但是，大部分都没有被大批量生产，因此也是价格昂贵的设计，是与大众脱离的设计。作为新的设计风格被探讨，也被第一种大批量生产的设计借鉴，这种设计充满了探索性。后现代主义设计和其它的一些现代主义以后的设计属于这一类型的设计。三、后现代主义运动背景下的设计风格产生（一）解构主义解构主义是在20世纪人类哲学、科学、社会领域所发生的深刻变化中出现的。解构主义相信传统元素是无法磨灭的，人们应该不断地用新的视角去解读。解构主义强调自由、个性，反对理性的科学主义及一切规定的、僵化的形而上学的思想，强调动态的、变化的、无中心与个性化。解构主义出现时间略早于后现代主义设计思潮的形成，这二者流行的历史时期几乎是同时代的，在意识形态上二者有许多的相似之处。“哲学思想是美学观念的基础，当哲学思想转变之时，也必然导致审美意识的变异”。解构主义和存在主义观念对后现代主义的影响不可忽视。（二）后现代古典主义后现代古典主义继承了古典主义对于物化美学的归纳方式，从中吸收和提取了一定的元素，并注重其历史文化的借鉴与传承。后现代古典注意主张重新恢复被遗忘的古典主义传统，使现代主义和古典主义相结合。立足于古典传统，用古典传统的符号来装饰现代建筑，满足当代社会的一部分人的口味，适当地吸收古典主义的要素，通过现代的方法组合传统的部件，从而形成后现代古典主义。（三）后现代装饰主义在后现代设计运动中，一部分建筑设计师试图恢复到新艺术运动时期的装饰风格。他们认为建筑的装饰和结构实体有着同样重要的意义，是对现代主义设计中的“装饰即罪恶”的批判，认为建筑的装饰要素可以赋予建筑物以文化的含义，可以传递本身的信息从而更具号召性、说服性，人们可以通过对装饰要素中的内容的确认，引起某种知觉的认可或是愉悦的情感。这样建筑就具有了精神上的价值感，营造出环境上的文化氛围。（四）新现代主义新现代主义主要出现于70年左右的美国，英文为“New-Modernism”，在80年代中期逐渐成熟。新现代主义是在混乱的后现代风格之后的一个回归过程，重新恢复现代主义设计和国际主义设计的一些理性的、次序的、功能性的特征，具有它特有的清新风格。现代主义因为有长达几十年的发展历史，已经非常成熟，因为风格单一和单调，被后现代主义否定和修正，然而，它的合理内涵是难以完全否定和推翻的。新现代主义的建筑目前正方兴未艾，并且已经在平面设计上出现了影响，其特点之一就是出现了新包豪斯风格：工整、功能性强，讲究传达功能，冷漠。但是，与包豪斯的强烈社会功能背景不同，新现代主义平面设计风格只是一种风格，而不再具有那种强烈的社会工程内容。（五）后现代主义运动对当代设计的影响和意义后现代主义是西方后现代文化在设计领域的实现，其强调传统要素，注重个性，关注人的感情与价值取向，注重地方色彩、民族风格，弘扬多元再现的文化，这些都是与后现代的哲学文化、审美价值观是一致的。在一定的程度上对现代主义的枯燥、单调、乏味的功能主义的原则进行了修正，他们许多的设计作品使得眼前一亮，有耳目一新的感觉，如典型的有埃・索特萨斯的Carlton书架。这是一个类似于抽象派的雕塑作品，由一些复合板拼贴组合而成，形状怪异，几乎没有可以放置书籍的空间，显然，其精神意义大于它的功能意义，得到一大批青年人的赏识，很多孟菲斯的作品成了人们热衷的收藏品，使后现代主义设计为人们生活带来了更多的可能性。后现代主义设计运动不仅是对现代主义设计的反思，也是对现代主义设计的超越和进步。后现代主义将其自身与现代主义区分开来，注意对各地区各民族优秀文化艺术传统的吸收和借鉴，在综合传统和现代的文化精华方面超越了现代主义，对现代主义设计过分强调功能优先进行了极大地批判。后现代主义风趣且充满怀疑，但不否定任何事物，也不排斥模糊性、矛盾性、复杂性和不一致性，从而使当代设计变得更加多元化。这种对新生活的积极参与和干预，使设计的内涵和外延都变得更加丰富。参考文献：［1］大卫・雷・格里芬.后现代科学——科学魅力的再现［M］.北京：中央编译出版社，1995.［2］伊格尔顿.后现代主义的幻象——现代性研究译丛［M］.北京：商务印书馆，2000.［3］王受之.世界现代设计史［M］.北京：中国青年出版社，2002.［4］李欧梵.徘徊在现代和后现代之间［M］.上海三联书店，2000.［5］《建筑师》编辑部.从现代向后现代的路上［M］.北京：中国建筑工业出版社，2007.