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书籍装帧设计大纲

书籍装帧设计大纲
书籍装帧设计大纲

平面艺术设计方向

《装帧设计》课程教学大纲

《PHYSICAL MAKE-UP OF BOOK 》

课程编号:12770302

学时数:总学时72 (其中:理论18,实训54)学分数:4学分

课程类别:专业技术与技能开课学期:第3学期

适用专业:艺术设计

开课单位:艺术设计系

先修课程:立体构成、色彩构成、平面构成、字体设计

后续课程:广告设计、印刷工艺、版式设计

编写时间:2008年6月

一、课程的性质、目的和任务

课程性质:装帧设计是艺术设计专业平面设计方向必修专业课,着重讲解书籍装帧设计

的基本理论,提高学生书籍装帧设计能力。书籍装帧设计是书籍的成型设计,设计者必须从属于书籍原著的内容体裁来进行设计。

目的:通过本课程的学习,培养学生在设计创意上对版面、装订、印刷等诸类制限条件

下的顺应、利用和控制能力以及对书籍内容的准确传达,使学生具备独立进行书籍装帧设计

的基本能力,从而达到从事相关专业工作的水平。学生要了解书籍装帧设计的功能与形式,熟悉书籍装帧设计的工艺制作过程、装帧材料的种类、质地、性能,并在对书籍装帧设计有

了总体把握后进行整体效果的设计。

二、课程教学内容、学时分配和课程教学基本要求

第一章书籍装帧艺术的发展历程4学时

1、书籍装帧艺术的原始状态

2、古代书籍装帧艺术的形成

3、现代书籍装帧艺术萌芽

4、当代书籍装帧设计

第二章书籍装帧的构成部分8学时

第三章设计与工艺制作 6 学时

1.工艺

2.制版

3.纸张

4.装订

第四章书籍装帧结构设计及其基本原则8 学时

封面设计、扉页设计、目录页设计、内页设计

第五章书籍装帧设计程序及音像出版物和印刷品设计 6 学时

1、审题

2、立意构思

3、选择印刷工艺

4、电脑制作

5、制版、打样

6、校样、付印第六章版式设计16 学

1、字体、字号、字距、行距

2、图形、图片处理及安排

3、构图

第七章书籍装帧整体设计24 学时

1、形式与内容的整体关系

2、封面与封底、书脊的整体关系

3、书籍装帧与印刷工艺的整体关系

基本要求

根据课程内容,结合实际,组织学生看资料,教师运用现代教学手段加强形象和直观教学;强化基本理论的学习,使学生掌握书籍版式、结构、材料的设计及选用原则,能独立进行书籍设计。课程重点是书籍版式设计;难点是书籍装帧整体设计。

三、各教学环节学时分配

四、本课程与其它课程的联系和分工

装帧设计是在插图设计、版式设计以及字体设计课程基础上的延续和提高。课程几乎涉

及到了平面设计专业基础课程的各个方面,课程实践中注重对各专业基础课程如图形设计、编排设计、字体设计、构成设计等课程的统合和整体应用。书籍设计是平面设计课程体系

中极为重要的专业设计课程,也是是一门综合性和实践性极强的学科。

五、本课程的考核方式

考核方式:命题考试,结合平时作业与课堂表现来进行评定。课程实行随堂考试。每阶段的最后一张作业作为期末考试,学期成绩为平时作业成绩(30%,期末考试成绩(70%。

六、建议教材与教学参考书

建议教材:何方/尹章伟/熊文飞/宋新娟《书籍装帧设计》武汉大学出版社2005.1.1

参考书:1、吕敬人《书籍设计》中国青年出版社2006

2、余秉南《书籍设计》湖北美术出版社2001

3、吕敬人《设计时代一从装帧到BOOK DESIGN》河北美术出版社2002

七、课程简介

书籍装帧设计课程属艺术设计专业的必修课程中的一门设计课程。该课程以掌握平面设

计的设计规律为基础,对于各类书籍进行整体的了解及设计,并能对书籍的构成与形式进行

创作。深入探讨书籍设计的视觉语言,追求设计的形式美而不是单纯的装饰美,与实践紧密

联系。通过系统的理论讲授和科学的课题训练,着重理解书籍外在的静止的美感与气韵的流

动感;通过设计与练习,加强理解书籍形态的塑造和视觉语言的传达,提高对不同表现方法

的认识和对技术、工艺变化处理的能力。使学生学会始终追求由表及里的书籍整体的设计理念,并能赋予读者一种文字和形色之外的享受,以及具有创造戏剧化想象空间的能力。

执笔人:孟祥芸审核人:赵虎群教学主任(院长):

院学术委员会:院长:

《装帧设计》实训部分教学大纲

、课程的基本信息

、实训的目的

通过实训了解学生是否掌握教学大纲所要求的内容,力求做到既能全面考核学生对本课

程基础知识、基本理论和基本技能的掌握情况,又能考察学生应用基础知识综合、分析、解决问题的能力。

三、实训教学内容与要求

1、绪论部分

系列书籍装帧设计真题带答案

2010年4月高等教育自学考试 系列世纪装帧设计试卷 (课程代码05546) 本试卷满分100分,考试时间240分钟 一单项选择(本大题共5小题,没题1分,共5分) 1.中国书籍装帧的萌芽时期是【B 】 A.远古时期 B.春秋时期 C.东汉时期 D.西汉时期 2.以下不属于书籍形态的物质构成因素是【D 】 A.纸张 B.粘合剂 C.材料 D.裁切 3.书籍的封面设计是书籍装帧整体设计的一部分,他必须具有【A 】 A.广告性 B.特殊工艺性 C.特殊材料性 D.主观性 4.通过测试证明最佳行宽是【B 】 A.70—80毫米 B. 80—100毫米 C. 80—90毫米 D. 90—100毫米 5.纤维结构疏松,表面无光泽的书刊纸适宜作【B 】p123 A.凹印印刷 B. 凸印印刷 C. 拼印印刷 D. 胶印印刷 二、填空题(本大题共6空,每空2分,共12分) 6. 书籍装帧中的插图具有从属性,没有书籍的文字内容就没有插图可言。 7. 胶印印刷彩色图片,分红、黄、蓝、黑四个版印刷,制版是对图片的色彩分解,印刷时吧分解的色彩组合起来。 8. 书籍页面与页面的转换要保持视觉元素的连续性, 就需书籍本身的版面语汇来完成。 三、名词解释(本大题3分) 9. 精装书 四、简答题(本大题共2小题,每小题5分,共10分) 10.如何对全书版面进行整体控制?P43 1)通过黑白\色彩\空与满\图与文的节奏变化来控制 2)由网格分割来实施风格统一性. 3)由开本制约版面 11. 挑选书籍的纸张应注意哪些方面?p123

(1)纸张表面 (2)纸张厚薄 (3)纸张纤维结构方向 (4)纸张规格 2010年1月高等教育自学考试 系列世纪装帧设计试卷 (课程代码05546) 本试卷满分100分,考试时间240分钟 一单项选择(本大题共5小题,没题1分,共5分) 1.东汉以后,书籍装帧形成卷轴的艺术形式是由于【B 】 A.印刷术的发明 B.造纸术的发明 C.木活字的发明 D.铅活字的发明 2.书籍装帧艺术的出发点和终点是【D 】 A.纸张 B.设计 C.工艺 D.阅读 3.书籍装帧设计的核心部分是【D 】 A.色彩设计 B.文字设计 C.图形设计 D.版面设计 4.一般性读物与版心在版面面积中的比例为【A】 A.2:3 B. 3:2 C.1:3 D. 3:1 5.书籍物态是有什么构成的【A 】 A.材料和工艺 B. 文字和插图 C. 版面和色彩 D. 平印和凹印 二、填空题(本大题共6空,每空2分,共12分) 6. 书籍装帧导入插图有两个目的:一是出于书籍的形式美,增加读者兴趣,二是弥补文字表达的不足,帮助读者对书籍内容的理解. p43 7. 凹印是极不普通的印刷工艺,因其造价高,一般用于艺术品和票证的印刷。 8. 书籍封面、环衬、扉页等可以根据书稿主题对文字排列的上下左右位置、色彩跳动关系以及纸张 材料 的穿插,营造与书稿相宜的气氛。 三、名词解释(本大题3分)

书籍装帧艺术教案

书籍装帧艺术 一、课型:设计与生活 二、授课对象:八年级 三、教学目标: 1、知识与技能:了解书籍分类,掌握封面设计三要素,在欣赏作品中通过了解书籍的分类,分析设计的三要素,初步掌握封面的设计方法,提高设计能力。 2、过程与方法:由古到今的一个书籍装帧的演变历程。 3、情感态度与价值观:扩大学生的知识面,激发学生对书籍设计领域的兴趣和创作欲望,提高艺术设计方面的审美能力。 四、教学难点:封面设计的三要素,书籍的名词术语,书籍种类的已知知识与创造性思维 五、教学重点:书籍设计的设计流程,包括制作书的手工能力和绘画能力。 六、教学过程: 1、导入:当我们走进书店选择图书的时候,最先映入我们眼帘的就是各式各样书籍的封面,封面是书籍设计最主要的组成部分。 2、多媒体播放书籍装帧概述,以及由古到今,由竹简到册页到如今的平装精装书籍的演变。 3、书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多,其中封面,扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。封面设计是书籍装帧设计艺术的门面,它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中,书籍的封面起了一个无声的推销员作用,它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。(学生分组讨论整理书籍装帧设计的基础知识,教师引导学生进行归纳和概括,完成基本概念教学。) 4、让学生快速浏览本课课本上的文字内容,结合多媒体总结出书籍设计的各部分名称。 5、图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象,把这三者有机的结合起来,从而表现出书籍的丰富内涵,并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。 好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱,就是要有主有次,层次分明,简而不空,意味着简单的图形中要有内容,增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章,使人看后有一种气氛、意境或者格调。 6、展示一些有意思的书籍的封面设计

八年级美术-第三课-《书籍装帧设计》教案

《书籍装帧设计》教案 一、教学目标 知识与技能:了解书籍分类,掌握封面设计的三要素。 过程与方法:在欣赏作品的基础上,通过教师的引导了解书籍的分类,分析封面设计的三要素,通过尝试简单的封面设计,初步掌握封面设计的方法,提高设计能力。 情感态度与价值观:扩大学生的知识面,激发学生对书籍设计领域的兴趣和创作欲望,提高艺术设计方面的审美能力。 二、教学重点与难点 重点:封面设计三要素。 难点:封面设计的构思与构图。 三、教学资源 学生方面:铅画纸各种绘画用彩色笔。 教师方面:多媒体课件。 四、教学过程 (一)导入 说明:当我们走进书店选择图书的时候,最先映入我们眼帘的就是各种书籍的封面,封面是书籍设计最主要的组成部分。导入时要尽可能贴近学生生活的实际,这样有助于加深学生的理解与认识。 1、同学们,当我们来到书店选择购买图书的时候,你最先看到书的那一部分呢? 2、学生回答的同时,逐渐说明“书籍封面”这一概念。 3、浏览各类型封面设计,引出新课。 (二)授新

1、书籍装帧简介 说明:本环节以教师提问、学生讨论、学生回答、教师总结、课件出示图例的方式进行,简要说明书籍装帧及各部位名称。如装订、开本、书脊、封面、封底、衬页、扉页、目录、正文、插图等等。 1) 同学们我们天天看书,知不知道书都是由那些部分组成的呢? 2) 课件播放、学生讨论。 3) 学生回答、教师总结。 2、书籍分类 说明:在这一过程中通过欣赏、分析、讨论的方式,将学生课前找来的各种类型的中外书籍进行分类借以开阔学生的眼界。一般情况下,我们可以把书籍分为三大类:儿童读物类、文学类、科技类。 儿童读物类书籍封面设计常采用一些精美、有趣、生动、漂亮的儿童画来吸引小读者,封面上的文字较为活跃、夸张。文学类书籍封面设计通常采用插图和文字相结合的方式。文学类书籍内容很广,作品的风格、年代、背景对设计有着直接的影响。科技类书籍包括各种专业书籍,科普读物等等。设计时通常要求在符合专业原理的基础上进行处理,常采用抽象图形,也可用真实的图片材料。 1) 以小组的形式,将各自收集的图书从封面设计的内容、形式上加以分析。 2) 小组之间相互交换图书继续分析。 3) 概括分析结果,将图书分类。 4) 教师总结以明确结果。 3、封面设计三要素 说明:此环节是本课的重点,教师要尽可能引导学生发现这些要素与封面设计的关系。

书籍装帧设计说明论文

学号 2011313126 密级 湖南女子学院本科毕业论文 《民间游艺》书籍装帧设计 系(部、中心)名称:艺术设计系 专业名称:艺术设计专业(视觉传达方向) 班级名称:2011级艺术设计专业 (视觉传达方向)一班 学生姓名:李梅 指导教师:汤橡 二〇一五年五月

毕业论文原创性声明 本人郑重声明:所呈交的论文,是本人独立思考进行研究工作所取得的成果。除文中已经注明引用的内容外,本论文不含任何其他个人或集体已经发表或撰写过的作品成果。对本文的研究做出重要贡献的个人和集体,均已在文中以明确方式标明。本人完全意识到本声明的结果由本人承担。 学生签名:日期:20 年月日 毕业论文版权使用授权书 本毕业论文作者完全了解有关保留、使用论文的规定,同意学校保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版,允许论文被查阅和借阅。本人授权湖南女子学院可以将本论文的全部内容或部分内容编入有关数据库进行检索,可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存和编绘本论文。 本论文属于 1、保密□,在年解密后适用本授权书。 2、不保密□。 (请在以上相应方框内打“√”) 学生签名:日期:20 年月日 指导老师签名:日期:20 年月日

摘要 分别了解猜灯谜语、斗蟋蟀、放风筝、赛龙舟、蹴鞠、木偶戏、古彩戏法、象棋的形成原因和时间,在中国历史上有无相关的历史事件,其对当地居民的影响、民间传唱的歌曲及文学作品中是否提及,现在的发展状况。 (一)整体性:书籍整体设计必须与书籍出版过程中的其他环节紧密配合、协调一致,更要在工艺选择、技术要求和艺术构思等方面具体体现出这种配合与协调。 (二)艺术性:不仅要求整体设计充分体现艺术特点和独特创意,而且要求其具有一定的艺术风格。这种风格,既要体现图书内容的内在要求,也要体现图书的不同性质和门类的特点。 (三)实用性:书籍的诞生首先是出于传播文化的阅读需要,它是为了使用而产生的。书籍形态的发展变化过程,中国古代从简册装到卷轴装、旋风装、经折装、蝴蝶装、包背装、线装,西方书籍从泥版书到莎草纸书、羊皮书、本型书,都是一个随着社会的发展越来越适应需要、利于实用的过程。 (四)经济性:要求图书整体设计不仅必须充分考虑图书阅读和鉴赏的实际效果,而且必须兼顾两个方面效益的比差。 关键词:发展状况;整体性;艺术性;实用性;经济性;

【完整升级版】书籍装帧教案

(此文档为word格式,下载后您可任意编辑修改!) 《书籍装帧设计》课程教案 第一部分书籍设计 一、书籍及其构成 书籍的定义 在一定媒体上经雕刻、抄写或印刷或光映的图文著作物。 书籍装帧:书,在一定媒体上按照一定的形式经过印刷、抄写、光映等传递文化信息的载体。籍,最早指的是户口簿,登记。现在泛指图书簿册。装,装订,包装。帧,其实是个量词,指书籍的一页,图片的一幅。书籍装帧就是对图书的装订、包装设计,设计过程包含了印前、印刷、印后对书的形态与传达效果的分析。 书籍设计具体是指对开本、字体、版面、插图、封面、护封以及纸张、印刷、装订和材料事先的艺术设计。 书籍的构成 封面护封腰封护页扉页前勒口后勒口 当护封与封面合二为一,称简精装。有些书有环扉页(或环衬),环扉之后,有一个护页,护页有时候不印东西或只染一个底色,护页之后是扉页,有些书还有书函(或叫书套)。 二、中国书籍装帧设计的历史演进 我们谈到书籍不能不谈到文字,文字是书籍的第一要素。中国自商代就已出现较成熟的文字??甲骨文。从甲骨文的规模和分类上看,那时已出现了书籍的萌芽。到周代,中国文化进入第一次勃兴时期,各种流派和学说层出不穷,形成了百家争鸣的局面,作为文字载体的书籍,已经

出现很多。周代时,甲骨文已经向金文、石鼓文发展,后来随着社会经济和文化的逐步发展,后又完成了大篆、小篆、隶书、草书、楷书、行书等文字体的演变,书籍的材质和形式也逐渐完善。 (一)甲骨 (二)玉版 (三)竹简木牍 (四)缣帛 (五)纸 中国的四大发明有两项对书籍装帧的发展起到了至关重要的作用,这就是造纸术和印刷术。东汉纸的发明,确定了书籍的材质,隋唐雕版印刷术的发明,促成了书籍的成型,这种形式一直延续到现代。印刷术替代了繁重的手工抄写方式,缩短了书籍的成书周期,大大提高了书籍的品质和数量,从而推动了人类文化的发展。在这种情况下,书籍的装帧形式也几经演进。先后出现过卷轴装、经折装、旋风装、蝴蝶装、包背装、线装、简装和精装等形式。 (一)卷轴装 (二)经折装 (三)旋风装 (四)蝴蝶装 (五)包背装 (六)线装 (七)简装 (八)精装 三、书籍设计中设计的范围 1.开本大小及形态的选择。 2.外观、封面、护封、书脊、勒口、封套、腰封、顶头布、书签、书签布、书顶、书口的一系列设计。 3.版式编排(包括:字体、字号、字间距、行距、分栏、标题、正文、注释、书眉和页码设计)

书籍装帧设计复习资料

2009、10系列书籍装帧设计复习资料 一、选择题 1.中国古代书籍装帧中的卷轴装始于 ①羊皮纸书②简牍③帛书④手抄书 2.下列哪种不属于印刷的要素之一: ①原稿②色彩③油墨④印版 3.下列哪种不属于书籍的外观构成元素: ①勒口②开本③扉页④书脊 4.在印好的封面纸上喷上一层薄薄的塑料,称为:: ①上光②过塑③压印④精装 5.平版印刷主要是指: ①单色印刷②套色印刷③四色印刷④胶印 6.经过印前处理的图像文字,必须经过复制做出印版才能上印刷机印刷,这一过程称为: ①制版过程②印刷过程③设计过程④装订过程 7.将下列印刷工艺按正确流程顺序排列是 A装订,B印刷,C制版,D印前图文信息处理,E原稿 ①ABCDE ②ECDBA ③ECBDA ④EDCBA 8.Adobe公司开发的Photoshop软件属于: ①图像编辑软件②文字编辑软件③排版软件④矢量软件 9.印刷的工艺流程正确的顺序是下列哪种:() A装订,B印刷,C制版,D印前图文信息处理,E原稿 ①ABCDE ②ECDBA ③ECBDA ④EDCBA 10.桌上出版系统不包括:() ①设计②排版③分色④出片 11.Grayscale(灰度)模式用显示图像的灰色等级是( ①256个②365个③720个④200个 12.下列哪种不属于RGB模式的颜色。() ①黑色②红色③绿色④蓝色 13.在计算机图象处理时过度放大会导致图像模糊不清的因素是:() ①分辩率②显示器③色彩④设计水平 14.所谓“五彩彰施,必有主色,它色附之”主要讲的是色彩运用中的:() ①主次原则②呼应原则③对比原则④强弱原则 15.下列哪种方式不属于计算机设计的部分:() ①处理②输入③印刷④输出 二、填空题(本大题共10小题,每空(题)1分,共10分) 1.书籍的腰封又称环套。 2.目前常见的印刷字体有宋体、仿宋体、楷体、黑体、黑圆体、综艺体等。 3.书籍的色彩运用要根据书的内容、图形,意境以及表现方式来分主次。。 4.封面是书籍的最外层,可以称为是书籍的外貌整体形象。

书籍装帧策划书讲课教案

书籍装帧策划书

在网络上寻找类似书籍的装帧方式,借鉴里面适合本书的元素,并加以修改和完善,对喜爱本书的读者进行调查,征询读者意见,选取主要的元素以作参考。 (3)策略确定 在综合了以上资料之后,整合并完善以上元素,对整个装帧的的设计风格进行确定,设计的项目涵盖开本,书脊,环衬,扉页以及页面版本。 首先是本书的开本,由于本书是古文,读者大多都是 对中国古代文学感兴趣的人,所以本书的开本我们选择选用比较庄重的元素进行设计,整个开本大方利落,简单得体,并配以中国古代元素。其次是封面和书脊。首先需要确定封面上的书名,作者,出版社等相关信息,并确定这些文字的风格,其次需要对封面的外观进行设计,整个封面色调确定为比较有历史感的土黄色,并辅以中国古代的画作,突出本书的古装主题。最后根据封面的设计风格,对本书的环衬,扉页以及排版方式进行设计。 三.设计制作阶段 (1)创意阶段 我们以古代元素为基础进行对本书设计的创意。以黄色为基调,并辅以古式的环衬,让读者仿佛在阅读一本古书,使本书的设计更加有代入感。 (2)设计完善

系列书籍装帧设计

2011年4月高等教育自学考试 系列书籍装帧设计课程考试说明 (课程代码05546) 一、考试标准和原则 1、考试标准 坚持质量标准,注重能力考查,使考试合格者能达到一般普通高等学校或高等职业院校同专业同课程的结业水平,并体现自学考试以培养应用型人才为主要目标的特点。在题量上保证中等水平的考生能够在规定的考核时间内完成全部试题的回答,并有适当的时间检查答案。 2、考试依据 大纲——大纲名称: 公布时间: 指定教材——教材名称:《系列书籍装帧设计》 编者:何其庆 出版社:西南师范大学出版社 出版时间:1997年7月第1版 印刷时间:2005年2月第7次印刷 3、本课程考核的知识与能力的关系 系列书籍装帧设计是设计专业的必修课程,根据其课程的特点,考核不仅针对基础知识、基本理论和基本技能,更强调知识能力的转化;注重应用能力的考查,特别是基于知识基础上的应用能力的考查。 4、重点与覆盖面的关系 试题覆盖到章,重点章节的分值比例较大,一般章节的分值比例适当。单章考核分数最高不超过30 %。 二、考试形式与试卷结构 1、考试形式 本课程考试形式为闭卷笔试方式,考试时间为240 分钟,评分采用百分制,60分为及格线。

2、试卷内容结构 重点考核的章节(试题的分数比例不低于60%)是: 三、五 不考章节是:六 一、二、四章为一般考核内容。 3、试卷能力结构 本课程试卷考核的能力层次结构比例约为: 识记:领会:简单应用:综合应用=20:30:30:20 4、试卷难度结构 本课程试卷考核的难度结构比例约为: 较易:中等偏易:中等偏难:较难=30:40:20:10 5、试卷题型结构 题型及分值:题型及分值:单项选择题(4分),多项选择题(4分),名词解释题(8分),简答题(12分),论述题(12分),综合运用题(60分)6、本门课程有无特殊要求(包括考生可携带的绘图工具、计算器等) 考方备:150克八开素描纸一张 考生备:颜料、铅笔、橡皮、尺子、圆规等相关工具。

书籍装帧设计的基础理念

1删繁就简这四个字对封面设计的构图来说,尤为重要。封面设计最忌画蛇添足。封面构图的艺术语言越简炼越好,一句话能说明白的就不要说两句,两句话能说明白的就没有必要说上三句,“妙语者不必多言”。如果一幅封面的构图能做到一笔不多,一笔不少,准确地表达精湛的艺术语言,是装帧家们的不懈追求。比如,有些封面应是成功之作,但失于繁琐,结果平平。就像有些电影镜头,本来在情节中通过人物的动势、景物的衬托、音响的效果已使观众明情达意,但偏偏要加上许多对白、旁白。有的封而构图为表现主题,用笔面面俱到,老怕画不明白.就越想多画,结果画得越多,越画不明白,成了恶性循环,弄得人们眼花缭乱而看不出优劣,最后必然适得其反。封而构图的艺术语言应当言简意赅:“以少少许胜多多许”,“一滴水见大干世界”。有的演员演戏,在一个感伤的情节中虽无一言,但掉下一滴眼泪就能传情给观众使之感受到她要述说的苦衷,“此时一泪胜千古”。一幅封而构图的艺术浯言,也要像一滴眼泪那样,“言有尽而意无穷”。封面设计的构图要“先做加法,后做减法”。最后落笔应当简约、鲜明、准确、生动。删繁就简是就艺术规律而言,决不是乱砍乱伐,否则会使构图空之无物.单调无趣。 2计白当黑中国画的构图很讲究“计白当黑”“宁空勿实”、“疏能走马,密不透风”。古人的这些论述,对我们今天研究封面的构图来说,非常有益。封面设计的构图基本上由两大部分组成,即实体形象和空白部分。空白是封面构图中不可缺少的,就像繁杂的建筑群中间要有一块广场、草坪一样。凡是成功的封面构图,除了其它因素之外,无不在疏密、虚实上下功夫,“知白守黑,得其玄妙”也。在封面构图中要善于利224 以调解统一,这种矛盾运动的形式所产生的节奏和韵律,能使封面的构图充满着音乐性和抒情性,令人遐想飘然,正如德国大文学家歌德所说:“韵律好像魔术,有点迷人.甚至能使我们坚信不疑,美丽属于韵律。 3象外之象封面构图的表现力的重要标志,就是看它能否超越自身,能否创造广阔、深邃的艺术境界,意在画外,撩动读者的想象之弦,使之余音袅袅。封面艺术的魅力和感染力,有时恰恰要到形式语言的外面去寻找,这种笔不到意到的艺术效果所体现出来的特有意境,能打破封而构图的有限空间.使人感到咫尺千里、意象无穷的艺术境界;无形中似有形,无色中似有色,无声中似有声。美国作家海明威把文学创作比作飘浮在海洋上的冰山,认为用文字直接写出的部分仅仅是露在水面上的1/8,而将隐藏在水下冰山的7/8留给读者根据自己的生活感受和想象力去探测、去挖掘、去理解、去回味、去补充。“冰山之喻”能启迪作者如何去冲破图解的模式、因袭的成规、偏狭的思路,去开拓与深化封面构图的艺术容量。采用象征、寓意、比喻、隐喻等艺术手法都能使封面设计的构图超越自身,象外之象,画外之意,尽而有之。 4字体布局封面构图与其它造型艺术形式的一个特殊区别,就是必须包含文字,其书名、作者名、社名都要有合理的布局。我国古代绘画,注重诗、书、画三位一体,“画中有诗,诗中有画”,“诗是无形画,画是有形诗”。中国画构图的题诗、落款的章法和布局,对我们今天研究封面设计的构图,是尤为难得的典范。书籍封面的构图,同中国画的构图形式, 在图与字的关系上颇有相似之处,都是由于图与字的完美组合相得益彰。一幅封面的构图,离开了文字,就失去了存在的价值,因为任何封面都是靠文字和图象的有机结合来表现主题的,而书名又是对内容的高度概括。有的封面构图虽然没有图象,但借助书名等字体选择安排巧妙,同样能体现书籍的性质与特性.并富有美感。一幅完美的封面构图,文字与图象总是互为作用、和谐一致、情真意切、准确无误,使文字在构图中的位置达到只有此地绝无二处的境地,令人移动不得。同时要根据书籍的内容与构图的需要来选择字体,无论是美术字或书

书籍装帧设计教学案例

书籍装帧设计教学案例 一、教材分析 本课是高中美术设计模块教学内容,课时为1课时。本课教学以集体讨论、调查研究、设计制作等形式,培养学生对书籍装帧设计的认识和热爱,并通过主动参与书籍装帧作品设计,创作出精美的设计作品,来陶冶情操,提高审美能力。 二、教学目标 1、让学生了解书籍装帧在书籍中的重要作用,各种题材书籍装帧的艺术特色,以及书籍装帧设计的要素和基本设计方法。 2、通过研讨、学习书籍装帧艺术,认识书籍的文化价值和艺术价值,提高艺术鉴别能力与欣赏能力。 3、开阔视野培养学生的创新思维。培养学生的创新能力和独立解决问题的能力。 4、能初步掌握设计、制作书籍的方法,按照流程进行设计尝试;同时能用专业及自己的语言讲解设计意图与制作方法。 三、教学重点和难点 重点:书籍的名词术语,书籍种类的已知知识与创造性思维 难点:书籍设计的设计流程,包括制作书的手工能力和绘画能力。 四、教法和学法 1、讲授法、演示法、设问法、练习法 2、以丰富的书籍装帧设计范例为依托,以学生分组合作、自主

操作为主,体现学生创造力和合作能力。 五、教具准备 优秀书籍装帧设计范画,多媒体课件、投影仪、纸、笔、尺子等六、教学过程: ㈠、组织教学:检查学生学具准备情况 ㈡、导入新课:教师出示装帧设计范例,引导激发学生的学习兴趣。 ㈢、讲授新课: 1、多媒体播放书籍装帧概述 书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多,其中封面,扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。 封面设计是书籍装帧设计艺术的门面,它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中,书籍的封面起了一个无声的推销员作用,它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。 (学生分组讨论整理书籍装帧设计的基础知识,教师引导学生进行归纳和概括,完成基本概念教学。) 2、让学生快速浏览本课课本上的文字内容,结合多媒体总结出书籍设计的各部分名称 图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象,把这三者有机的结合起来,从而表现出书籍的丰富内涵,并以一种传递信息为目的和一种美感的

2020-2021九年级美术下册 第10课《书籍装帧设计》教案 人美版

《书籍装帧设计》 教学目标: 知识与技能:了解书籍分类,掌握封面设计的三要素。 过程与方法:在欣赏作品的基础上,通过教师的引导了解书籍的分类,分析封面设计的三要素,通过尝试简单的封面设计,初步掌握封面设计的方法,提高设计能力。 情感态度与价值观:扩大学生的知识面,激发学生对书籍设计领域的兴趣和创作欲望,提高艺术设计方面的审美能力。 教学重点与难点: 重点:封面设计三要素。 难点:封面设计的构思与构图。 学生方面:铅画纸各种绘画用彩色笔。 教师方面:多媒体课件。 教学过程: 当我们走进书店选择图书的时候,最先映入我们眼帘的就是各种书籍的封面,封面是书籍设计最主要的组成部分。导入时要尽可能贴近学生生活的实际,这样有助于加深学生的理解与认识。 1、同学们,当我们来到书店选择购买图书的时候,你最先看到书的那一部分呢? 2、学生回答的同时,逐渐说明“书籍封面”这一概念。 3、浏览各类型封面设计,引出新课。 讲授新课: 1、书籍装帧简介 本环节以教师提问、学生讨论、学生回答、教师总结、课件出示图例的方式进行,简要说明书籍装帧及各部位名称。如装订、开本、书脊、封面、封底、衬页、扉页、目录、正文、插图等等。 1)同学们我们天天看书,知不知道书都是由那些部分组成的呢? 2)课件播放、学生讨论。 3)学生回答、教师总结。 2、书籍分类

在这一过程中通过欣赏、分析、讨论的方式,将学生课前找来的各种类型的中外书籍进行分类借以开阔学生的眼界。一般情况下,我们可以把书籍分为三大类:儿童读物类、文学类、科技类。 儿童读物类书籍封面设计常采用一些精美、有趣、生动、漂亮的儿童画来吸引小读者,封面上的文字较为活跃、夸张。文学类书籍封面设计通常采用插图和文字相结合的方式。文学类书籍内容很广,作品的风格、年代、背景对设计有着直接的影响。科技类书籍包括各种专业书籍,科普读物等等。设计时通常要求在符合专业原理的基础上进行处理,常采用抽象图形,也可用真实的图片材料。 以小组的形式,将各自收集的图书从封面设计的内容、形式上加以分析。 1)小组之间相互交换图书继续分析。 2)概括分析结果,将图书分类。 3)教师总结以明确结果。 3、封面设计三要素 文字:封面上的文字主要是指书名、作者名、和出版社名称。可将文字视为点、线、面来进行组合排列。 图形:在封面上一切具有形象的都可称之为图形,包括了摄影、绘画和图案装饰。有写实的、有抽象的、还有写意的。 色彩:是封面设计中的一个重要因素。在色彩的配置中要注意主色调,在画面中占有一定的比例、面积。其他色彩与主色起着协调、呼应、对比的关系,其比重不能超过主色调。 1)课件出示具有代表性的封面,给学生以视觉刺激,进而引导学生分析封面设计三要素。 2)出示作品请学生从文字、图形、色彩三方面对作品加以分析、理解,体会。 3)操作 作业布置: 1、在《卡通集》、《故事会》、《美术》中任选其一给与封面设计。 2、可手绘、剪贴、也可电脑制作。 3、图、文、色运用得当。 4、构思构图巧妙。

系列书籍装帧设计实践指导书

课程实践考核指导书 专业名称:艺术设计本科(环境/平面方向)课程名称:系列书籍装帧设计 课程代码: 考试方式:实践考核 撰写人:

系列书籍装帧设计 ( A Series of Book Design ) 书籍装帧设计是平面设计艺术、字体设计艺术、版面设计艺术、插图设计艺术、印刷装订设计艺术的综合体。书籍装帧设计是以书籍的整体形态为载体的多侧面、多因素、立体的、动态的系统工程,是外在和内在形神兼备的生命体。它包括书籍的开本、封面、护封、封底、背脊、扉页、环衬、插图、字体、版式、装订、印刷、纸张等一系列设计,是由书稿到装订成书所做的一系列整体的策划和设计。系列书籍的装帧设计,既要重视全套书籍整体风格的一致性,又要保证充分体现单本图书内容形式的个性特色。 一.教学目的与要求 1.教学目的:系列书籍装帧设计是艺术设计专业必修课程。通过本课程的学习使学生了解书籍装帧设计的功能与形式,熟悉书籍装帧设计的工艺制作过程和包装材料的种类、质地、性能。在初步认识了解书籍装帧设计的功能、材质、风格后,能够对书籍进行整体效果的设计。通过深入学习使学生具备书籍整体设计的创意能力,提高学生审美能力和设计实践能力。 2.教学要求:书籍装帧设计是艺术、设计与技术的综合。要求书籍装帧设计者不仅要有扎实的艺术功底,通晓色彩、文字以及平面设计的基本知识,还要具备印刷油墨、纸张、印刷工艺、装订工艺等知识,并掌握相关计算机设计软件的使用技术。本课程以课堂理论讲授教学和实践教学相结合,选择具体生动的实际案例,结合设计理论和创作观念进行点评,以提高学生的艺术设计修养及鉴赏能力,从而激发学生的创作潜能;就实例进行制作上的分解与示意,让学生从技术层面了解每一个案例的工艺流程,提高学生的动手能力以及对技术性工作技能的把握能力,使他们走上社会以后能很快进入设计技术执行的角色。 二、教学重点与难点 1. 教学重点:要求学生掌握书籍的基本设计要素和分类,掌握书籍的开本及工艺制作过程,能把握好书籍中的图形、文字、编排以及书籍的整体性结构设计。 2. 教学难点:利用多媒体教学手段,结合具体实例全面分析讲解书籍装帧设计案例,在教师的指导、审定和帮助下进行实战化训练,加强学生解决实际问题的能力,根据书籍内容确定书籍装帧设计风格,培养学生书籍装帧设计的创新意识以及整体结构的构思。 三、教学方法与手段 以多媒体演示教学为主,以课堂讲授为辅。 四、教学内容与目标 教学内容教学目标 学时分配(30学时) 1. 书籍装帧概述了解4学时 1.1 书籍装帧的概念了解 1 1.2 中国书籍装帧设计的历史演进了解 1 1.3 外国书籍装帧设计的历史演进了解 1 1.4 现代书籍装帧的发展方向了解 1 2. 书籍整体创意理念掌握6学时 2.1 书籍的形式与内容掌握 1 2.2 书籍的开本与装本掌握 1 2.3 整体创意的一般方法与步骤掌握 1 2.4 形式美法则在装帧设计中的运用掌握 1 2.5 布置期中课程作业-市场调研实践 2 3.书籍外观设计掌握4学时

书籍装帧设计思路及注意事项

书籍装帧设计思路及注意事项 删繁就简这四个字对封面设计的构图来说,尤为重要。封面设计最忌画蛇添足。封面构图的艺术语言越简炼越好,一句话能说明白的就不要说两句,两句话能说明白的就没有必要说上三句,“妙语者不必多言”。如果一幅封面的构图能做到一笔不多,一笔不少,准确地表达精湛的艺术语言,是装帧家们的不懈追求。比如,有些封面应是成功之作,但失于繁琐,结果平平。就像有些电影镜头,本来在情节中通过人物的动势、景物的衬托、音响的效果已使观众明情达意,但偏偏要加上许多对白、旁白。有的封而构图为表现主题,用笔面面俱到,老怕画不明白.就越想多画,结果画得越多,越画不明白,成了恶性循环,弄得人们眼花缭乱而看不出优劣,最后必然适得其反。封而构图的艺术语言应当言简意赅:“以少少许胜多多许”,“一滴水见大干世界”。有的演员演戏,在一个感伤的情节中虽无一言,但掉下一滴眼泪就能传情给观众使之感受到她要述说的苦衷,“此时一泪胜千古”。一幅封而构图的艺术浯言,也要像一滴眼泪那样,“言有尽而意无穷”。封面设计的构图要“先做加法,后做减法”。最后落笔应当简约、鲜明、准确、生动。删繁就简是就艺术规律而言,决不是乱砍乱伐,否则会使构图空之无物.单调无趣。 计白当黑中国画的构图很讲究“计白当黑”“宁空勿实”、“疏能走马,密不透风”。古人的这些论述,对我们今天研究封面的构图来说,非常有益。封面设计的构图基本上由两大部分组成,即实体形象和空白部分。空白是封面构图中不可缺少的,就像繁杂的建筑群中间要有一块广场、草坪一样。 凡是成功的封面构图,除了其它因素之外,无不在疏密、虚实上下功夫,“知白守黑,得其玄妙”也。在封面构图中要善于利224 以调解统一,这种矛盾运动的形式所产生的节奏和韵律,能使封面的构图充满着音乐性和抒情性,令人遐想飘然,正如德国大文学家歌德所说:“韵律好像魔术,有点迷人.甚至能使我们坚信不疑,美丽属于韵律。” 象外之象封面构图的表现力的重要标志,就是看它能否超越自身,能否创造广阔、深邃的艺术境界,意在画外,撩动读者的想象之弦,使之余音袅袅。封面艺术的魅力和感染力,有时恰恰要到形式语言的外面去寻找,这种笔不到意到的艺术效果所体现出来的特有意境,能打破封而构图的有限空间.使人感到咫尺千里、意象无穷的艺术境界;无形中似有形,无色中似有色,无声中似有声。美国作家海明威把文学创作比作飘浮在海洋上的冰山,认为用文字直接写出的部分仅仅是露在水面上的1/8,而将隐藏在水下冰山的7/8留给读者根据自己的生活感受和想象力去探测、去挖掘、去理解、去回味、去补充。“冰山之喻”能启迪作者如何去冲破图解的模式、因袭的成规、偏狭的思路,去开拓与深化封面构图的艺术容量。 采用象征、寓意、比喻、隐喻等艺术手法都能使封面设计的构图超越自身,象外之象,画外之意,尽而有之。 字体布局封面构图与其它造型艺术形式的一个特殊区别,就是必须包含文字,其书名、作者名、社名都要有合理的布局。我国古代绘画,注重诗、书、画三位一体,“画中有诗,诗中有画”,“诗是无形画,画是有形诗”。中国画构图的题诗、落款的章法和布局,对我们今天研究封面设计的构图,是尤为难得的典范。书籍封面的构图,同中国画的构图形式,

书籍装帧设计课程教学大纲

《书籍装帧设计》教学大纲 课程编码:DYB014 学分:3.5 总学时:60 实践:40 讲课:洪梅 开课对象:电脑艺术设计专业 2年级 一、课程性质、目的与任务 1、本课程的性质:书籍装帧设计是艺术设计专业平面设计方向必修专业课,着重讲解书籍装帧设计的基本理论,提高学生书籍装帧设计能力。 2、本课程的目的与任务:《书籍装帧》是设计专业的重要课程之一。通过对这门课程的学习,使学生系统地掌握书籍装帧设计的基本概念、设计程序及设计技巧,培养学生熟练地运用所学专业理论知识及掌握运用专业技能和对书稿的理解, 设计出与书籍内容相应的阅读环境, 实现良好的使用功能和审美功能。为学生适应社会需要打下良好基础。 书籍装帧设计是书籍的成型设计,设计者必须从属于书籍原著的内容体裁来进行设计。通过本课程的学习,使学生具备独立进行书籍装帧设计的基本能力,从而达到从事相关专业工作的水平。学生要了解书籍装帧设计的功能与形式,熟悉书籍装帧设计的工艺制作过程、装帧材料的种类、质地、性能,并在对书籍装帧设计有了总体把握后进行整体效果的设计。 二、课程的教学基本要求: 通过讲授基本理论使学生了解学习该课程的目的和任务,掌握书籍各部分的名称以及它们在书籍中的结构特性和表现特征。教学必须启发学生的创意思路,引导学生构造出新的视觉形象。 根据课程内容,结合实际,组织学生看资料,教师运用现代教学手段加强形象和直观教学;强化基本理论的学习,使学生掌握书籍版式、结构、材料的设计及选用原则,能独立进行书籍设计。。 三、课程教学基本内容 第一章书籍装帧设计概述 一、书籍设计的历史回顾 我国最早的书籍形态--简牍装; 现代的书籍形态--本装,精装和多发媒体光盘 册页的书籍形态--蝴蝶装,包背装和线装; 历史上应用最久的书籍形态--卷轴装; 同卷轴向的过渡的书籍形态--图装和径折装 二、现代书籍设计 书籍装帧设计的发展 (1)书籍设计在中国的发展

书籍装帧设计的实习报告

书籍装帧设计的实习报告 在这个实习期间,让我对关书籍装帧有了相关的了解,设计实习报告。 书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多,其中封面,扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。 封面设计是书籍装帧设计艺术的门面,它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中,书籍的封面起了一个无声的推销员作用,它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。 图形、色彩和文字是封面设计的三要素。设计者就是根据书的不同性质、用途和读者对象,把这三者有机的结合起来,从而表现出书籍的丰富内涵,并以一种传递信息为目的和一种美感的形式呈现给读者。 当然有的封面设计则侧重于某一点。如以文字为主体的封面设计,此时,设计者就不能随意地丢一些字体堆砌于画面上,否则只仅仅按部就班地传达了信息,却不能给人一种艺术享受。岂不说这是失败的设计,至少对读者是一种不负责任的行为。殊不知,没有读者就没有书籍,因而设计者必须精心地考究一番才行。设计者在字体的形式、大小、疏密和编排设计等方面都比较讲究,在传播信息的同时给人一种韵律美的享受。另外封面标题字体的设计形式必须与内容以及读者对象相统一。成功的设计应具有感情,如政治性读物

设计应该是严肃的;科技性读物设计应该是严谨的;少儿性读物设计应该是活泼的等等。 好的封面设计应该在内容的安排上要做到繁而不乱,就是要有主有次,层次分明,简而不空,意味着简单的图形中要有内容,增加一些细节来丰富它。例如在色彩上、印刷上、图形的有机装饰设计上多做些文章,使人看后有一种气氛、意境或者格调。 书籍不是一般商品,而是一种文化。因而在封面设计中,哪怕是一根线、一行字、一个抽象符号,一二块色彩,都要具有一定的设计思想。既要有内容,同时又要具有美感,达到雅俗共赏。 谈到在这里,让我想到了当时正在做个封面设计,是为一个清华艺术中心的老师吕建强老师设计封面,书籍的名称是《音乐与观念》,说设计时候要赋予它的内涵,要通俗、有力度、柔中有刚。我设计了几个封面,他都不是很满意,虽然最后没有采用我设计的封面,但是我从中也懂得不少道理,我很清楚自己虽然已经23岁了,即将毕业的本科生,文化底蕴是很缺乏的,所以设计出来的东西也很表面,缺乏内涵及修养。这是我在当时所认识到的自己一些缺点,实习报告《设计实习报告》。 所以在将来,我有心要把自己的内涵丰富起来,增加自己的文化底蕴,不断的学习新的知识,想要成为一名优秀的

《书籍装帧设计》教学设计

《书籍装帧设计》教学设计 教材分析 本课融美术字与封面设计于一体,立足于以字体为主的封面设计,强调字体与排版的设计。通过学生收集书,熟悉字体与排版、学习设计封面,激发学生爱书、爱学习、爱生活的美好道德情操。 教学目标 通过举例形式,让学生了解书籍封面的相关知识,并能设计出格式内容合理的书籍封面。 教学重难点 教学重点:掌握用字体设计封面的要点,即:字体、大小、位置、色彩、组合构成的视觉形象。 教学难点:字体与排版都要体现书籍内容的情感。 课前准备 教师:多媒体教学课件、书籍装帧图片、学生范例作品等。 学生:包好的书、铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、小桶、剪刀、胶水、彩色纸。 教学过程 一、情感导入: 1、书的封面丢了,对书有什么影响;(封面的作用) 2、如果为这本书设计封面,需了解哪些内容?(书名、作者、出版社、内容) 3、封面中最醒目的应是书名。(字体设计) 二、新课内容: 学习了解用字体设计封面的要点:字体、大小、位置、色彩、组合构成视觉形象。 分析:(以《钢铁是怎样炼成的》与《飞鸟集》为例) 1、黑体、宋体的特点,各适合什么书? 2、在黑体与宋体的基础上变化。 3、哪种字体更能准确体现书的内容? 4、设计书名的字体如图案设计。 注意:用双线、单线会减弱视觉冲击力。 5、针对《钢铁是怎样炼成的》不恰当的设计进行分析,得出理想的设计,

体现用字体设计封面的要点的重要性。 6、设计书名要以一种规则为主,排列应符合习惯。 三、做一做: 1、学生尝试设计。 2、学生互评。 (1)设计。 (2)互评。 四、分析比较不同类型的书对封面设计的要求: 1、把《钢铁是怎样冻成的》与学生设计的《飞鸟集》封面进行比较,说明封面设计要体现书籍内容的情感。 2、以图例说明,不同内容和类型的书,对字体,色彩、排版的要求也有所不同。 (1)欣赏。 (2)讨论。 五、学生再次尝试设计: 1、练习:学生为自己将来想写的书设计封面(铅笔的); 2、重申用字体设计封面的要点; 3、继续设计; 4、学生介绍自己的作品,互评。 (1)设计。 (2)讨论。 (3)互动。 六、课堂小结。 1、封面、书脊、封底俱全的封面设计; 2、系列书籍封面设计; 3、老师想出的书(同学们的作品集),师生共同欣赏评述。

《书籍装帧艺术》教案

《书籍装帧艺术》教案 教学过程 组织教学(一分钟) 老师:同学们让你们带来的书都带来了吗? 导入新课。 展示书籍:让同学们互相看一下周围书籍。(三分钟) 老师:大家看一下谁手中的书籍好看,翻开看一下。 老师:那大家知道为什么有的书好看有的书给人不一样的感觉吗?认定目标老师:看完你周围的书籍有没有同学要发表自己的观点你觉得他们为什 么有的好看?有的不好看?

学生:他们的颜色版式不同。 老师:对,不同的书籍有不同的颜色版式。代表不同的内涵,不同的设计给人不同的感觉。 教学活动 1、欣赏(三分钟) 老师:同学们再看看你ppt上这些名著他们的书籍装帧的特点。 学生互相讨论 老师:再看看ppt上这些杂志和这些漫画书各有什么不同特点。 学生:整体风格不同,名著比较沉稳,杂志比较活跃。 2、分析引导(二分钟) 老师:这位同学说的很好,当我们翻开书籍欣赏与阅读时,就会发现典雅的扉页,精彩的插图、变化多样的版式、精美的印刷和高质量的纸张,这些都构成了书籍装帧艺术丰富的内容。 3、提问与讨论(四分钟) 老师:封面设计是不是把书的名字印在上面,在配一个图画或图案,外表漂亮就算一个好封面? 学生:不是,有的图案漂亮但不是一个好封面。 老师:对,仔细观察会发现,好的封面是设计不但体现书的内容,同时调动各种设计因素增强书的个性,彰显书的品味,提高书的艺术价值与文化价值。 巩固复习(四分钟) 老师:通过以上几种学习和观察再给大家介绍几种书籍大家看一下和以前看到的有没有什么不同?请看ppt。 老师:(把《严文井童话》这一段的封面设计复制上去还有《严文井童话》这一段。) 老师:看了这么多精美书籍封面,同学们想不想自己做一个有自己风格的书籍封面。 学生:想。 布置作业/辅导练习(十五分钟) 作业要求:为自己喜欢的书籍或学校的校刊做封面和插图。(简单草

书籍装帧设计教案

书籍设计教案 2书籍外观部分的设计 3、书心的图文版式编排 4、零页的设计

5、插图的绘制 6、印刷工艺的选择与应用 7、材质的选择与应用 总结: 装帧艺术表现的对象是书,装帧的形式必然受到书的内容制约,装帧设计要准确地反映书籍内容,其从属性是毋庸置疑的。形式服从于内容并不是简单的认为封面的设计服从书籍的内容,而是除了反映书的内涵外,还要适应人们的审美需要,形式美对于书籍装帧来说是十分重要的。形式与内容的问题之外还要考虑书籍装帧的民族性与时代性, 文化性与商品性,艺术性与科学性,从属性与独立性。 课外作业: 阅读教材相关章节 注:教案以每次课为单元进行编写,每次课是2学时或3学时 第二章:装帧艺术的发展史 第1、2节:1、中国的装帧艺术史2、外国的装帧艺术

1.埃及的圣书字与莎草纸书2?美索不达米亚的楔形字泥版书

3.腓尼基的碑刻文字 4.树皮书及树叶书 5.古罗马、古希腊的蜡版书 6.兽皮书 7.其他材料的书 二、早期的书籍形式 1.古希腊的莎草纸书卷 2.羊皮书的发展及形式 课外作业: 阅读教材相关章节 注:教案以每次课为单元进行编写,每次课是2学时或3学时第三章书籍艺术的美学

1 .完形特征 构成完形的要素在于图与地的相对关系,各元素间距离的接近性;形状大小、色彩、 质感的类似性;各元素间连续性;提供视觉平衡与对称;以及在图像中造成视觉张力封闭(Cl。sure),吸引着人们把全副意识转注到引起激动的对象上,产生完整的形态印象。 整体比部分更易被心灵接受,记忆深刻。编辑意识所产生的构想,通过纸张等材料,配合印刷技术,制造出来的产品,成为书籍的整体,其借助美的要素,为广大读者所接受。 2.造型要素 版面属二维空间;视觉焦点决定于线、比例、排列的关系,也受视觉流程、速度、 方向影响,将感觉特质加以组织,产生“支配”与“从属”。造型要素,构成美的形式法则,要靠设计控制,以表现美的视觉运动。

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