景观园林设计中空间艺术布局技巧与方法
摘要：景观园林在城市化建设过程中的重要性不断突出，科学开展景观园林空间布局工作是现阶段重点任务之一。本文从景观园林中的建筑、水体、地形、植物等元素入手深入分析如何更好地开展空间布局工作，明确布局方法和布局思路。
关键词：景观园林；空间艺术；布局
引言：风景园林空间布局工作是一项综合性工作，涉及科学、艺术、人文等学科，需要设计人员在设计过程中深入分析实际需求，在美化环境的同时，提高人们的幸福感，让人们拥有一个舒适的园林空间。
一、景观园林设计中空间艺术布局技巧分析
景观园林的设计工作极为复杂，需要设计人员从不同角度出发展开思考，结合具体的地形地貌进行设计。在设计过程中不仅需要对植物、建筑进行有效统筹，还要考虑到传统意义上的图案、色彩布局情况，以保证空间布局的艺术性和质量。在布局过程中要遵循以下几个原则：第一，保证景观的丰富性、立体感。在进行空间艺术布局的过程中对空间进行合理分配，包括：植物颜色、植物形态、植物种类、植物数量等，合理设计不同的元素，达到良好的空间布局效果。第二，保证景观的生态性、环保性。景观园林的核心价值在于改善城市生态环境，因此，在对景观园林空间布局进行设计的过程中，需要深入考虑景观本身的适用性、合理性，提高人们的生活品质，打造出一个多样化的小型生态系统，避免资源浪费。第三，保证景观的功能性、实用性。景观园林的另一功能在于为城市居民提供一个休息、放松、娱乐的空间，因此，提高景观园林的功能性非常关键，包括：公共卫生间、路标、休息空间，让人们可以很好地放松身心。
二、景观园林设计中空间艺术布局方法分析 （一）空间布局方法之建筑布局
建筑是景观园林核心，同时也属于影响空间艺术布局的重要因素。尤其是建筑本身的结构性，需要结合景观园林的实际需求，科学地构建建筑体系，科学调整建筑的细节设计，如：走向、位置、形状等。以凉亭为例，其主要功能在于为人们提供休息空间，同时还要具有一定的审美价值，另外一些景观园林也会专门设计景观亭，相比较休息类的凉亭而言，景观亭要考虑到当地的精神文化、景观传统，打造兼具古、现韵味的景观亭。从凉亭的布局方法来看，可以将其和水体景观相结合，采用弧形、多边形、坡面等不同的凉亭外观，在周围种植长藤花木，放置在湖中、草坪上或者清幽的小径上，打造出高低平凸的空间变化，让景观园林的层次感更加丰富。文化长廊也是景观园林中的常见建筑，但从目前来看这一建筑项目的细节还需要进行优化，一些景观园林中的长廊更侧重植物、花卉等方面的布置，忽略了文化、精神的展现，长廊两侧柱子、廊檐的设计还需要得到进一步优化，以提高长廊本身的审美价值。另外，长廊在景观园林空间艺术布局的位置也应该进行合理规划，从而让长廊和景观园林融为一体。长廊是连接景点的重要通道，不仅要具有人文意义，还要设计出多元造型，增加长廊的游玩趣味。此外，不同大小的长廊也可以更好地分隔空间，提高景观园林的空间感。比如：某景观园区在相邻的长廊之间设计出仿古韵味的门洞，并且在长廊上缠绕藤蔓，提高欣赏价值和游玩价值。桥梁也是景观园林建筑中较为常见的一种，其和水体相结合，是重要景观部分，需要注意的是，桥梁设计需要根据景观园林的实际情况，如果水体本身较小，那么桥梁的设计要以装饰性为主，反之桥梁要设计的雄伟壮阔，让其成为园林的枢纽，让整个风景园林的第一视觉感官显得宽阔。
苏州古典园林造园手法之以小见大
[摘要]：山水画的创作方法启示了园林崇尚自然，创造咫尺山林，小中见大的意境。苏州古典园林吸收了中国画欲露先藏，含蓄有致，虚实相生的艺术手法，形成画中有景，景中有画，增强了园林艺术的感染力，把园林意境提到一个更高的审美境界。
[关键词]：造园；意境；小中见大；苏州古典园林；网师园
引言
中国古代造园家善于运用各种艺术手法来创造所要达到的园林意境，以期达到“虽尤人作，宛自天开”的艺术效果，其中手法之一便是“咫尺山林，以小见大”。
一、中国古典园林造园手法与绘画艺术的关系
“咫尺山林，小中见大”原始绘画艺术的一种表现手法。然而，在古代的中国有着一种特殊的现象：造园理论多借鉴于绘画理论；众多画家诗人文人直接参与园林设计及建造，将诗情画意融于园林之中。
在造园理论和专著方面，分别有明代著名造园家计成的《园冶》，清代李渔的《闲情寄语》和文震亨的《长物志》等。另外，造园理论还可于一些游记、散文和小说中找见，如《梦溪笔谈》、《红楼梦》等，但更多的还是见诸于山水画理论中。
在造园者方面，造园者不单只有一种身份，而是兼有诗人、画家等多重身份。如，元末著名的山水画家倪云林善，苏州的狮子林即为他所造，狮子林也因其画作被清朝的乾隆皇帝赞美：“一树一峰入画意，几弯几曲远尘心”；唐代诗人、画家王维，在辋川置别业造庭院，因借辋川山色之胜，以画设景，以景入画；明代才华横溢的唐伯虎、祝枝山建造苏州园林中亦留有印记。另外，历代著名的造园专家，如计成、文震亨等，全部都精通诗词绘画，在造园理论上做出了很大贡献。
二、咫尺山林，小中见大
南朝宋宗炳说:“夫昆仑之大，瞳子之小，迫目以寸，其形莫睹，回以数里，则可围于寸眸。”计成也在《园冶》中说:“多方胜景，咫尺山林”。可见“咫尺山林，小中见大”不仅是绘画的表现手法之一，也是园林意境的重要表现手法，即通过这种手法将大自然的广博风光浓缩于小而精的园林之中。
那么，在园林设计中如何来达到小中见大的效果，方法可总结为如下几点：
中国古典园林的造景手法
中国古典园林常见的造景类型可归纳为借景、对景、框景、漏景、障景等等。
借景是将园外景象引入并与园内景象相叠合的造园手法，也是中国古典园林最重要的造园手法之一，这种手法可弥补空间尺度小且耗费财力的不足。典型的借景佳例，如颐和园昆明湖远借西山、玉泉山，拙政园远借北寺塔，沧浪苍邻借葑溪水等等。
对景是主客体之间通过轴线确定视线关系的造园手法，由于视线的固定，视觉观赏远不如借景来得自由。对景有很强的制约性，易于产生秩序、严肃和崇高的感觉，因此常用于纪念性或大型公共建筑，并与夹景、框景相结合，形成肃穆、庄严的景观。
框景是有意识的设置框洞式结构，并引导观者在特定位置通过框洞赏景的造景手法。框景对游人有极大的吸引力，易于产生绘画般赏心悦目的艺术效果。杜甫诗句：“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，则是框景效应的最佳写照。
漏景又称泄景，一般指透过虚隔物而看到的景象。虚隔物包括花窗、栅栏和隔扇等。景物的漏透一方面易于勾起游人寻幽探景的兴致与愿望，别一方面透漏的景致本身又有一种迷蒙虚幻之美。利用漏景来促成空间的空灵与渗透是中国造园的重要手法之一。
障景是在游路或观赏景点上设置山石、照壁和花木等，挡住视线，从而引导游人改变游览方向的造景手法。障景使园林增添“藏”的韵味，也是造成抑扬掩映效果的重要手段，因此为历代园林所广泛应用。
园林造景有如撰文画画，有法而无定式。同一景色画家可用不同笔法表现之，摄影师可从不同角度拍摄之，同一园林也可用不同构思设计。几百座江南庭园千变万化，各有所妙。故园林造景有独特的立意，做到“虽有人作，宛自天开”的意境就可称为佳作。每个庭园造景时，不可忽视动观和静观的景色，通常狭小的庭园应以静观为主，动观为辅。遵循"小中见大"的原理，创造出"有限中见无限"的美景，更重视障景、框景、借景等手法的应用。在相对较大的园林中，应以动观为主，静观为辅，更应注重空间的分割，通过对景，夹景、添景等各种形式，造成或开郎，或收敛，或幽深，或明畅的空间，使景色更为丰富。 在现代的园林造景中，研究植物高低、色彩、质感、动势等的配置，组成优美的焦点景观，将会是更为重要的课题。
园林艺术设计技术中的亲水性与水景设计
亲水性和水景设计是园林艺术设计中重要的设计要素，它们不仅能够丰富景观，创造出舒适宜人的环境，还具有重要的生态功能。本文将探讨亲水性和水景设计在园林艺术设计中的作用和应用。
一、亲水性的概念和作用
亲水性是指园林艺术设计中创造与水体相关的环境条件和景观元素，使人们能够亲近水体并享受水域带来的美感和愉悦感。亲水性的营造可通过以下方式实现：
1. 设计水景区域：设计师可以在园林中设置水池、喷泉、人工湖泊等水景，使人们能够近距离接触到水体，感受到水的声音和气息。
2. 增设水边设施：在水体旁边设置休闲桌椅、亭台楼阁等设施，方便人们休息、观赏水景。
3. 设计湿地景观：湿地具有重要的水生态功能，设计师可以创造湿地景观，增加植被、水生动物等元素，使人们能够近距离欣赏到湿地生态。
亲水性的作用多方面，首先，亲水性的营造能够增加人们与自然的互动，使人们更加关注环境保护和生态保育。其次，亲水性的景观设计可以改善空气质量，增加湿度，减少城市的热岛效应。此外，亲水性还能够提升园林的整体景观质量，为人们提供美丽的视觉享受。
二、水景设计的原则和要素
水景设计是园林艺术中常见的设计形式，通过对水体的运用和处理，达到美化环境、提升景观品质的目的。水景设计的原则和要素如下：
1. 构建景点分层：水景设计中常采用层次分明的布局，通过设置喷泉、瀑布、水槽等不同形式和高度的水体，增强景观层次感。 2. 创造流动形象：水是活力的象征，水景设计应注重创造水体的流动感，通过设置人工溪流、水帘墙等元素，增加景观的动态效果。
3. 合理设置植物：水景设计中，植物是不可或缺的要素。设计师可以选择适合水生环境的植物，如莲花、荷花等，增加景观的美感和生态功能。
4. 考虑环境可持续性：水景设计中应注重环境保护和可持续性发展的原则，合理利用雨水资源，减少水的浪费，降低园林养护成本。
5. 与周边环境的协调：水景设计应与周边环境相协调，注重与建筑、植物等元素的融合，创造出统一和谐的景观效果。
