易卜生《玩偶之家》赏析作者：佚名出处：不明更新时间：2005年12月15日(请下载本站专用文字编辑软件正版office！)易卜生之所以被称为“近代欧洲的戏剧大师”，首先因为他是一个戏剧艺术的革新者。
他将戏剧当做表现当代社会生活的镜子，把舞台当做讨论当代政治问题的论坛。
《玩偶之家》便是他有关妇女问题的一部杰作。
剧中描写了海乐茂夫妇的家庭关系由和睦转为决裂的故事，通过娜拉逐渐觉醒的过程，深刻揭露出资产阶级社会的法律、宗教、爱情、婚姻等的虚伪和不合理。
此剧在艺术上取得了很高的成就，突出体现了易卜生戏剧的特点：主题突出，人物鲜明，结构严密，情节集中，语言精炼。
娜拉和海尔茂8年的“恩爱”生活在一纸票据面前竟然显得那么不堪一击，这不由令人想起一位作家的慨叹：你怎么夸张了夸张不过生活，你怎么想像民想像不过现实！复杂的生活矛盾背后隐藏着深刻的社会问题，这一切却在情节的发展中让读者看了个明白。
剧情被巧妙安排在圣诞节前后3天之内，突出表现了节日的欢乐气氛与家庭悲剧之间的对比。
作者以柯洛克斯泰被海尔茂辞退，利用借据要挟娜拉为他保住职位一事为主线，引出了多种矛盾的错展开；娜拉也在这短短3日内，经历了一场激烈的复杂的内心斗争，从平静到混乱，从幻想到破裂，在痛苦中自我觉醒，取得了强烈的戏剧效果。
由作家使用的“回溯法”，我们可以了解到：娜拉出身中产阶级家庭，从小就是父亲的玩偶，结婚以后又是她丈夫的玩偶，如她自己所说，是父亲的“泥娃娃女儿”，是丈夫的“泥娃娃老婆”。
但她热爱生活，热爱家人，为了他们的幸福，她不惜牺牲自已。
海尔茂是一个自私和虚伪的资产者形象，在外人眼中，他无疑是一个“正人君子”“模范丈夫”；随着剧情的发展、矛盾的展开，他的面具被层层剥离，我们很容易得出结论：在家庭中他是一个大男子主义者，在社会上他是一个资产阶级道德、法律、宗教的维护者，他的生活目的就是追求金钱和地位，他不得爱，亦不知被爱，妻子只是他的一件私有财产。
浅析易卜生笔下布朗德的悲剧意识发布时间：2021-09-29T03:42:38.441Z 来源：《教育学文摘》2021年第15期作者：杨晓梅[导读] 在文章中，布朗德在母亲快去世时候拒绝与母亲和解，因为他无法忘记母亲那张在父亲去世时渴望金钱的丑陋面孔，也无法接受自己作为不良遗产的继承人。
杨晓梅哈尔滨远东理工学院黑龙江哈尔滨 150000亨利克·易卜生（HenrikIbsen，1828－1906年）是19世纪杰出的挪威剧作家，他一生创作了27部话剧，写了许多诗篇和散文，他的作品深刻地反映和聚焦了他的生活。
易卜生是继莎士比亚之后的另一位世界著名剧作家，在世界戏剧史上留下了自己的印记，同时他的作品在英国萧伯纳、爱尔兰乔伊斯、美国奥尼尔等地发表，除了创作多种体裁外，他还对许多后来的剧作家产生了深远的影响。
《布朗德》于1866年完成，正是这场秀开启了易卜生混杂成名的中年时期，在这部自传体作品中，易卜生通过布朗德体现了对家庭之爱、理想和个人生活价值观的追寻，其中一些概念一直延续到易卜生晚年。
在文章中，布朗德在母亲快去世时候拒绝与母亲和解，因为他无法忘记母亲那张在父亲去世时渴望金钱的丑陋面孔，也无法接受自己作为不良遗产的继承人。
在这篇文章中，易卜生对《布朗德》的研究以悲剧意识为主线，悲剧理论的发展和研究已经有了一个比较完备的体系，而将悲剧意识定义为认知层面的研究还存在争议。
本文对悲剧意识的阐释以戏剧作品为基础，作品是作者思想的外在形式，虽然将悲剧意识定义为人类认知的层次，但不可避免地决定了剧中的具体人物无法反映单一悲剧意识的全貌，一个人与生俱来的不安全感决定了一个人感知的不断变化的本质。
本文是易卜生戏剧中的悲剧意识与他在不同阶段作品中所体现的悲剧意识的结合，经过比较，形成了一系列具有内在逻辑关系变化的完整的悲剧意识。
一、布朗德：“全有全无”的执着《布朗德》是对人的道德价值的不断展示和追求，然而，人类所能享受最好、最美丽的东西是经过侮辱后产生坚韧不拔的品质来实现。
论易卜生晚期戏剧中的象征手法易卜生（Henrik Ibsen）是19世纪末20世纪初挪威最杰出的剧作家之一，他的戏剧作品被认为是现代戏剧的奠基石之一。
在易卜生的晚期戏剧中，象征手法被广泛运用，通过对象征主题和象征性角色的深入挖掘，易卜生创造了许多具有深刻意义和多层次解读的作品。
本文将探讨易卜生晚期戏剧中的象征手法，分析其在作品中的运用和意义。
易卜生通过对象征主题的运用，丰富了他的戏剧作品。
在《人民公教堂》中，易卜生塑造了一个象征性的城市，用来象征现代社会的虚伪和道德堕落。
公教堂被描绘成一座宏伟的建筑，但在它的背后却隐藏着丑恶和堕落的真相。
这座堂皇的建筑成为了现代社会虚伪和道德沦丧的象征，从而使得整个戏剧充满了对社会现实的批判和探讨。
在《司各特》中，易卜生通过对象征主题的运用，刻画了主人公司各特内心的挣扎和痛苦。
主人公司各特被塑造成了一个象征性的人物，他既代表着个人的欲望和追求，又象征着人性的扭曲和背叛。
司各特内心的挣扎和痛苦成为了整个戏剧的核心，而这种象征性的人物塑造使得司各特的内心矛盾和冲突得到了深刻而生动的表现。
易卜生在晚期戏剧中还通过象征性角色的塑造，加深了作品的内涵和意义。
在《玩偶之家》中，主人公妮娜被塑造成了一个象征性的角色，她代表了受到束缚的现代女性形象。
妮娜在整个戏剧中承受着来自社会和家庭的重重压力，她被迫迎合社会的期望和规范，最终失去了自我。
妮娜的命运成为了整个戏剧的象征，使得易卜生对于现代女性命运的关怀和思考得到了深刻的表现。
在《约恩·加勒和罗斯黛美》中，主人公罗斯黛美也被塑造成了一个象征性的角色，她代表了个人的自由和追求。
罗斯黛美追求自由和独立，她不愿被束缚在传统的婚姻和家庭之中，最终选择了离开丈夫，追求自己的幸福。
罗斯黛美的命运成为了自由和追求的象征，使得整个戏剧充满了对个人命运和社会现实的反思。
易卜生在晚期戏剧中的象征手法还体现在对象征物象的塑造上。
在《冰与火》中，易卜生塑造了火和冰这两种对立的象征物象，用来象征人性的冲突和挣扎。
