零基础的摄影技巧教程
零基础的摄影技巧教程有哪些
对于刚接触摄影不久的初学者来说，面对众多的相机参数设置以及拍摄模式的选择，常常感到没有头绪，不知道从何学起，针对这个问题，结合自己学习摄影的体会，下面我为大家带来零基础的摄影技巧教程，希望对您有所帮助！
零基础的摄影技巧教程
一、拍摄
1、光圈优先大多用在拍人像以及风景时光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时.，我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用,这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时，我往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。
2、快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。
并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如
拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。总之，在光圈优先的情况下，我们可以通过改变光圈的大小来轻松地控制景深，而在快门优先的情况下，利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。这两者都要灵活运用，满足我们不同情况下的拍摄要求。
二、人像拍摄
首先，要用到长焦，3——4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平,不够生动。其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。最后，构图。人像最好占到1/3-1/2,并且脸部在上方1/3处（从下看是处）。这样拍出的人像片就会生动，有视觉的冲击力，让人看着好看。
三、怎样拍好微距
拍好微距，需要用光、构图讲究技巧。我们要掌握的是怎么把微距拍清楚，不要拍糊呢?注意以下两点就行了。首先，用三角架。手持不稳，放大之后总看到片糊，所以第一条，用三角架。其次，用自拍机。我们发现，即使用
架，在按动快门时仍然带入了晃动，最好的办
法，启动自拍机。
四、曝光补偿的使用
按动+-键，就会出现曝光补偿调节条，左右键调整正负补偿及大小,一次
1/3级。调整好后再按一次+-键确定。那么，曝光补偿怎么应用呢?总起来讲，是白加黑减，白的环境下，测光有偏低的状况，需要增加，反之亦然。
1、拍摄环境比较昏暗，需要增加亮度，而闪光灯无法起作用时，可对曝光进行补偿，适当增加曝光量。
2、被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候，要增加曝光量，简单的说就是“越白越加〃，这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的，其实不然，这是因为相机的测光往往以中心的主体为偏重，白色的主体会让相机误以为很环境很明亮，因而曝光不足,这也是多数初学者易犯的通病。
3、当你在一个很亮的背景前拍摄的时候，比如向阳的窗户前，逆光的景物等要增加曝光量或使用闪光灯。
4、当你在海滩、雪地、阳光充足或一个白色背景前，拍摄人物的时候，要增加曝光量并使用闪光灯，否则主体反而偏暗。
5、拍摄雪景的时候，背景光线被雪反射得特别强，相机的测光偏差特别大，此时要增加曝光量，否则白雪将变成灰色。
6、拍摄黑色的物体，在照片里看和色变色发灰的时候，应该减小曝光量，使黑色更纯。
7、当你在一个黑色背景前拍摄的时候，也需要降低一点曝光量以
免主体曝光过度。
8、夜景拍摄，应该关闭闪光灯，提高曝光值，靠延长相机的曝光时间来取得灯火辉煌的效果，很多人感觉夜景拍摄能力很差，其实没有正确使用相机的曝光方法是重要原因之一。
9、阴天和大雾的时候，环境仍然是明亮的，但是实际物体的照度明显不
足，如果不加曝光补偿则可能造成照片昏暗，适当的曝光补偿,加0.3到0.7可以使得景物亮度更加自然。善于应用、合理使用曝光补偿，可以大大改善你的摄影作品的成功率，拍出画面清晰，亮度合适，观看舒适的照片，提高拍摄质量。
五、巧用屏幕上的网格线构图我们知道，的黄金分割比例能给人美感。所以安排片中的兴趣点在4个焦点上，或在分割线上，就会给人视觉的美感。网格线就方便的给我们提供了这样的参照。除了以上注意黄金点构图外，还应注意以下几点：
1、避免贯穿两边的直线，尤其要避免将照片分割成两部分的贯穿横线或竖线。
2、地平线的处理。在风光作品里，地平线是经常出现的，为避免上下分割的效果，应设法打破地平线的平直，如利用云彩、远山、日出、日落或其它建筑物。此外，地平线的位置也应安排在趣味中心的分割线上，并且应保持水平（有特殊创意另当别论）。
3、拍摄运动的物体要给运动的前方留有一定的空间。当被摄体是运动的，
观赏者的目光会习惯性地沿被摄体运动方向移动，如果运动
的前方没有空间会给人压迫感。此外，通常被摄体注视的方向也应留
有相对较大的空间。当然除了重视构图基本原则外，还应注意：
①突出主体。在拍摄之前，心里要像绘画前那样首先〃立意〃，考虑照片画面中，主要表现什么，被摄主体安排在什么地方。然后通过光线、色彩、线条、形态等造型手段，来达到突出主体的目的。
②视觉平衡。一幅构图达到视觉平衡的照片、能给人以稳定、协调的感觉。平衡有对称平衡及非对称平衡两种、非对称平衡的构图,往往比对称平衡的构图更富有动感。景物的大小、形状、重量和方向、以及M8色彩等都对视觉平衡有重要影响。
③虚实相映。虚实是指被摄主体与空间前、后景的清晰、模糊的程度。运用的手法不外乎藏虚露实、虚实相间、虚宾实主、以虚托实。其目的是为了突出主体，渲染气氛，增强空间纵深感。实，主要是表现被摄对象的主体;虚、主要是表现被摄对象的陪体，以衬托主体，它是构成画面意境的重要环节。讲究节奏与旋律摄影构图，被摄对象以相同或近似的形式交替出现，有条理地重复，便形成节奏;节奏如果表现出线条、舒畅、和谐、起伏等动态变化，就成为旋律，从而使画面优美、抒情而流畅。节奏与旋律是深化主题的重要环节，它们包含在线条、色彩、光线的反差与色调中。
④线条运用线条是构图的骨架。任何形象化的作品，都离不开线条。通常起线条作用的有树、草、电线杆、河流、波浪等，不同M8的线条能给人以不同的视觉形象，如水平线能表示稳定和宁静，垂直线能表示庄重和力量，斜行线则具有生气，活力和动感，曲线和波浪线显得柔弱、悠闲，富有吸引力;浓线重，淡线轻，粗线强，细线弱,实线静，虚线动，构图时可灵活地加以运用。
六、太阳落山前或者阴天的拍摄
白天或者夜晚，都可以得到我们想要的效果，自动白平衡很准确。但只有太阳落山前后那段时间，或者阴云天气下，拍出的片子雾朦朦,很不理想。在这种情况下，需要调节白平衡，先扳到P档开始的手动档，按功能键，选
到阴天，按功能键确定。如果还仍然不理想，请设置手动白平衡。
七、几种现场拍摄技巧
1、怎么在室内给孩子拍片首先用光圈优先，将光圈调整到最大;其次布置光线，虽然不能用闪光灯，我们可以将孩子带到窗户旁比较明亮的地方，如果晚上我们可以用台灯等光;孩子常会乱动，可以考虑手动调焦，先将点测光锁定，将焦距调整好后，然后半按住快门移动步伐，等待孩子出现有趣的可爱的表情时快速按下快门。
2、怎么做才能将背景虚化首先光圈优先，光圈调整到最大（即F后面的数值最小，比如F2.8）;焦距调大，越大虚化越好;安排前景的人或物离的背景远一些，越远虚化越好;如果以上仍然不理想，可以通过后期处理的方法做的直到满意。
3、怎样给婴儿拍片拍摄婴儿要记住，用婴儿感兴趣的东西吸引他，可以拍摄到更自然的表情。为保护婴儿的眼睛最好不使用闪光灯，可以将调整感光度到200,并在顺光的情况下拍摄。最好把孩子抱到光线好的地方，如果天气不好，可以用台灯布光。如果一定要使用闪光灯，最好在闪光灯上蒙上一块薄纸或纱布。婴儿的衣服以白色、浅色居多，所以在拍摄的时候如果用的是点测光或平均测光，需要做曝光修正(+1),拍摄对焦的焦点应该在孩子的眼睛上。拍摄的距离，50厘米到150厘米为宜，最好用长焦。可以从不同角度观察孩子的脸，力求找到一个更好看的角度。
4、从旅游车中的拍摄我们旅行的时候，在车内的时间也是旅行的一个重要组成部分，所以也可以成为很好的拍摄时间。同样的风景,从移动的车内拍与在车外拍，往往给人不同的感觉。在行驶的车内向外拍摄的时候，要注
意以下几点：
①在拍摄的时候，不要把手腕架在窗框或者座位的靠背上，因为车辆在行驶中总会有些震颤，这样很容易造成和手颤一样的虚像。
②不要在阳光射入的窗口边拍摄，因为这样很容易在窗玻璃上有白衣服等等的反光。你可以要求临时换一下座位，拍完之后再回来。
③对于观光大巴来说，进行拍摄最合适的座位是最前面的座位。一是因为视野广，二是因为前面的玻璃经常清洗，所以最干净。而且前面的座位震颤也相对比后面的座位轻微一些。
5、拍宠物时应注意什么在拍摄小动物的时候，对焦的焦点一定要定在眼睛上。这是必须要注意的。相机的高度，应该是在和动物的视线的高度差不多的高度上，这是拍摄小动物的世界的基本姿势。如果是从比较高的高度俯拍，会有一种压迫感，小动物的可爱就会大打折扣。为了表现毛的质感，最好使用自然光。直射光和顺光都不容易表现质感，最好是逆光拍摄，质感是最强烈的。当阴影太强的时候，可能会需要补光。在晚上补光的时候，要注意使用红眼消除功能。动物的警戒性很高，所以不能追着撵着拍。在拍摄的时候，动作要慢、要柔和，不能操之过急。如果有时间，要尽量获得动物的信任，以求尽量靠近拍摄。
6、怎样拍好瀑布
①快门速度，一般需要一个比较慢的速度，在1/60一一1/10秒之间。具体还需要根据水量的大小，水量大快门可以快些，水量小快门可以慢些。
②尽量用广角拍。广角才会拍出气势。
③一般由下往上拍，尽量用低角度仰拍。
④正确曝光。用点测光来测试拍摄场景中最暗并且我能辨得清细节的地方，然后通过提高快门速度来调整两级光值。举个例子，如果测光显示石头的曝光组合是l∕60s以及光圈f∕5.6,你可以调到全手动档，其调整为1/15秒与光圈f/5.6。然后重新拍摄，拍出的照片会较黑，但细节部位仍是清楚的。
7、花卉拍摄对于拍花要讲究点技巧才能拍得好看，我们以前说过要在拍之前喷点水可以增加花的层次感以及娇翠欲滴的感觉，此外还应注意以下几点：
①测光方式最好用点测光，测花最亮的部分，使得花整体细节都能表现清楚。
②拍摄模式最好光圈优先，可以适当控制背景的虚化或者控制景深。
③拍摄角度，不要只拍正面，可同时拍不同角度的7、8张片。从而可以选择最漂亮的角度。
④背景。选择背景是深色（如很浓密的树叶、深色墙等）的花作为拍摄的对象。用一大块黑色的布摆在花的背后，离花要远一点，近了要看见布纹。黑布摆的方法，可以直接平放在地上，也可以挂在花的背后，也可以把黑布蒙在一块板上立在花的背后。如果我们希望拍摄的主体前后都非常清晰，也就是说景深比较大，例如拍摄风景的时候,或者拍摄留念照片的时候，前面是人物,背后是景物,对焦在人物上，需要清晰的范围比较大，那么我们就要尽量使用比较小的光圈，例如11、16甚至22的光圈。同时，由于后景深比较大，我们可以尽量在保持人物清晰的时候，景物也比较清晰。如果我们只希望主体清晰,其它前后的东西都模糊一点，以便突出主体，例如拍人像
特别是大头像的时候，最好就是头像清楚，背景模糊了最好，这时我们需要小景深，那么就要尽量选择大光圈，例如5.6、4光圈。
如何选择适合自己的单反相机
1、先明确自己的需求。
对抓拍，或拍运动，有没有比较高的要求？
有：建议中、高端单反。无：建议入门单反。中端单反对焦系统、快门迟滞都比入门单反要好，抓拍、连拍性能更强。
是否会经常冲洗幅面较大的照片（比如12寸或更大幅面）？
有：建议考虑高像素的单反。无：不必过于纠结于高像素。高像素的单反，在冲洗12寸或更大幅面照片时，裁剪空间更大一些。
是否需要在比较恶劣的环境下使用？是：建议选择金属机身，或至少金属骨架。否：机身材质可不作考量。如果你打算带着相机上战场，或都要与沙尘暴作抗争，金属机身更加可靠。城市使用无所谓。
仅仅为了家庭、旅游拍照，还是打算将摄影作兴趣爱好一直保持下去？是：建议使用大众品牌相机，比如Canon、Nikon,原厂、副厂镜头、配件丰富，市场保有量大。否：一些小众品牌，比如Pentax的机器性能不差，性价比往往更高。
2、根据自己的需求选定机器及镜头的型号
如果是新手，不妨从套头使用。套头的焦段18-55mm,折算下来大约28-80mm左右（不同品牌折算率略有不同），也覆盖了广角、标准、人像等常
用焦段。光学素质过得去，做工用料一般，练手足够。用的好的话也能拍出精彩的照片。而且价格不贵，以后再升级镜头也不会造成太大的浪费。
3、上网查询报价，做到心中有数。
4、挑选当地信誉较佳的店铺。
如果价格与网上报价相差不远，苏宁、国美这些3C卖场更令人放心，至少能保证是行货。
5、验机
要求机身、保修卡、包装上的序列号一致。包装、配件没有拆封、使用痕迹。试拍几张检查相机屏幕、感光器有无坏点。对白纸拍两张检查是否有坏点。盖上镜头盖长时间曝光几张看固定位置是否有亮点。如果只有1、2个坏点也没必要太纠结，难免的，不影响正常使用。如果坏点比较多或在比较靠近中心的位置，不喜欢叫当场换一台。最后要求经销商填好保修卡，并索要发票。
6、最后还可以选一点小配件，比如屏幕贴膜（普通膜就可以），储存卡（建议CIassG级或更高速的卡）,相机包等等。经销商能送当然最好。
新手验机宝典
L打开包装后首先检查包装盒里有没有中文的保修凭证，如果没有保修凭证，那就是水货，水货是得不到厂家的全国联保服务的，只有所谓〃店保〃。当然，水货的价格与行货是不一样的，经常会发生用购买行货的价却拿到了水货的事情，如果发现没有保修卡，请当场要求店家更换行货。
2.保修卡上有机器的编号，拿出产品来查验机身上的编号，看是否和保
修卡上的编号一样。如果盒子上也贴有机器编号的标签（佳能的盒子上会有），那就要三个地方的编号一致。
3.接下来检查机身上是否有污垢或划痕，防止被人用过的机器冒充新货。最值得检查的地方有三处，一处是取景器目镜，因为使用过的相机，非常容易在取景目镜处留下灰尘;一处是镜头卡口，没有或很少上过镜头的卡口，应该是明亮光洁没有划痕的;另一处是锂电池的电极部分，如果磨损严重，可以确定是用旧电池调包，只有极轻微的痕迹时才有可能是厂方或商家检验时留下的。
4.确认相机和电池都是新品后，对照说明书检查包装中的所有配件
是否齐全。大部分说明书都会提供装箱清单，也可能是在说明书外单独的一份资料。检查这些附件的包装是否完整（每件配件都会有包装,不会是裸露的），如果包装是密封的，检查是否被打开过。
5.当上述检查都顺利通过后，就可以装电池试机了。开机后的第一个检查动作是查看机器的日期和时间是否为类似1980年1月1日12:00的奇怪时间，通常新机第一次开机时需要设置时间，如果屏幕提示设置时间则肯定为新机无疑，但不排除也有部分机型出厂时已经设好。然后，插入一张空的存储卡进行试拍，马上回放检查照片编号是否从OOOl开始，如果编号不是从1开始，则可以确定有人用过。
6.接下来，检查LCD取景器的液晶屏是否有坏点。检查LCD坏点的方法是全白和全黑拍照测试一一把机器对准白纸拍摄全白画面，然后再把镜头盖盖住镜头拍摄全黑画面，回放上述照片，察看LCD显示屏上是否有不同于周边颜色的坏点。如果发现每张照片即使放大后都会在LCD的同一位置出现这样的点，即可以确定LCD有坏点。
7.然后要做的是检查感光器是否有损坏的像素点（这一步骤的检查经常会因为LCD没有见到坏点而被忽略，实际上感光器的坏点比LCD的坏点更为糟糕，因为它会在照片上见到）。仍然采取检查LCD的全白与全黑方法，但需要用快门优先模式拍摄高速、快速、慢速、极慢速等不同曝光速度的照片，因为感光器的.像素单元的缺陷有时会在某个速度范围内才会出现。拍摄好之后，可以放大图像回放并用方向键上下左右移动照片仔细观察，看白色照片上是否有暗点，黑色照片上是否有亮点，或者其他颜色的点（如果某个像素单元RGB三个通道没有全部损坏，坏点就是彩色的）。比肉眼更科学的检查方法是用坏点检测软件测试，如DeadPixeITest工具就是一款比较好用的坏点检测工具软件，用它打开刚才拍摄好的全黑照片即可检查出感光器是否有坏点以及有多少噪点（噪点多少都会有，不用管它，但坏点数量必须是零）。这个软件很小，解压缩后也只有几百K,而且不需要安装，直接运行即可。建议用闪存带在身上，要求用店里的电脑测试。如果店里不提供电脑测试，有条件的可以带上笔记本电脑。当然，回去测试也可以，但一旦发现有坏点，店家是否给更换，可就不好说了。
8.如果以上检查都没有问题，可以试试相机的其他功能，拍摄一些景物看看机器的性能如何，主要检查一下自动对焦是否准确（即镜头是否跑焦）。方法是开大光圈拍摄，记住你的焦点是什么，回放时查看焦点是否清晰，如果不清晰可多拍几次试试。当然前提是快门速度要足够快，不要拿糊片当成跑焦。
9.确定以上检查都没有问题后就可以付款购买了，要让店家开发票或收据，因为有些品牌的保修除了保修卡，还要提供购买证明以确认购买日期。
冬天使用单反的注意事项
一单反相机冬天使用注意事项
①锂电池在极度低温下容易出现电量不足的情况，所以来东北照相需要多备几块电池。
②室内到室外的温差非常容易让冷空气在遇到暖气后形成水滴，
给单反镜头和镀膜造成伤害。这时候，千万别想着使用软布或是任何
清洁工具给镜头擦干，这极容易损伤镜头镀膜。为了避免这种情况的
发生，建议大家不拍摄时将相机放入包内，尽量避免相机过大的温差。注;最好能给镜头装上UV镜，以免结雾的时候用软布擦到镜头。
二拍摄前正常清理事项；
在外出前，数码相机的机身需要先清理一下，去掉外表的汗渍、灰尘、油脂等，可以用橡皮擦亮手柄和机身之间的触点和接口以保证更可靠的连接（没有手柄的同志可以跳过），检查快门和反光镜等活动部件工作状况。
三室外拍摄注意事项；
冬天在室外拍摄，如果遇到雪天注意，相机外壳上落上了雪花、在进入室内的时候冰一定要在户外清除干净包裹好后在拿入室内，千万不要直接带回到温度较高的室内，否则雪融化后的水有可能会渗入相机内部造成损坏。
室外严寒的天气可能会导致整个机器零件间隙发生变化!尽量用柔和的手动，杜绝大力硬拧。
四电池保温注意事项；
在非常低的温度下，电池的容量会〃缩水〃很大，大概只有夏天时的2/4o 电池的保暖工作也是必须的，室外拍摄的时候可以把暖宝宝粘到单反相
机电池外边，这样可以给电池取暖，延长室外使用时间。备用电池最好放置在您穿的棉衣内，靠近身体的温度可以保证电池的电量不受外冷空气流失电量。
五拍摄结束注意事项；
当你带着相机从非常寒冷的户外进入温度较高的室内时，一定要注意进屋前将相机装入一个密封的塑料袋中，带入室内放置一段后让相机逐渐升温，直到与室内温度差不多了再打开。
新手的摄影技巧教程
1、入门知识之快门：
于普通的数码相机相比初学者最直接的变化就是不断调整快门，通过快门调整照片的进光量，然后根据拍摄环境和经验值进行合理的选择，入门的时候可以选择自动档或者P挡模式，先拍一张，然后查看照片参数，再通过M挡或者AVTV等进行快门的变化，一般照片暗了减少数值，照片亮了增大数值。
2、入门知识之ISO：
在特殊光线下进行拍摄的时候，单纯通过快门控制有些力不从心,而ISO 的合理设置将给出更多选择空间，一般ISO值越低相片质量越好，噪点会少，而高的ISo值一般在光线不好的情况下使用，或者为了拍摄运动物的时候保证主体清晰，因而ISO的不断改变是入门的时候必须学会的。
3、入门知识之光圈：
照片的虚实和层次感可以通过光圈的合理选择来实现，一般人像或者静
物的拍摄，需要突出人或者物，通过大光圈的方式把背景虚化,一般风景需
要容纳更多信息，通过小光圈的方式把前、中、后等多层次的风景记录到照
片中;光圈的直观数字就是f值,f值越小光圈越大,主体外的虚化越高;f值
越大光圈越小，风景中的层次感越好。
4、知识中入门的时候
可以先把以上3个熟练运用，拍出清晰的、满意的照片，入门摄影学会拍清晰，拍明亮，拍突出，随着懂的越多及对光影摄影的不断理解，一般单反入门中将经历：多拍记录，随意抓拍，照片挑剔，为啥而拍，如何拍出想要的效果等等……语言组织可能表达不清楚，后续文字再多记录。
5、摄影技巧之参数法：
初学者对照片参数需要有一个熟悉过程，那些环境下需要对应的ISO是必须知晓的，而快门的数值也是需要对照片回看后及时调整，一般单反入门玩家都先试拍然后及时调整快门，而最简单的参数获取是自动档试拍，或者直接有身边的摄影高手指点该如何设置
6、摄影技巧之水平：
在入门摄影的时候保证横平竖直是基本功，虽然有些呆板，但是很有助于
习惯的养成，并有利于熟悉机身的重量和逐步熟悉单反相机的功能。
7、摄影技巧之构图和光影：
好的照片要么有事件价值要么有沟通和思想融入，在光影方面做好视角
的切入还有从构图知识上做准备是必须的，入门摄影需要从一些基本的尝试
上做到不遗漏，有利于更好的理解摄影。
8、入门摄影最终要的是获得进步的乐趣和提升动力
开心拍及拍的越来越被自己和更多人喜欢就好，坚持拍摄及总结和分类拍照中的优点和不足，更有准备的练就捕获瞬间的功力，爱好非专业，入门了能玩的开心是关键。
初学者摄影技巧教程
1.数码单反相机如何省电
摄影者在拍摄过程中，尽量不用显示屏取景，用相机的小光学取景器。再者，尽量不用或尽量少用回放看拍过的照片。还有，不要总是对相机开关机，这样会加速电量的消耗。
2.使照片更加清晰
对摄影来说，焦点清晰是基本的要求（除非需要刻意失焦），以下是几个保持焦点清晰的好办法，
1.防止震动。
可以从三方面采取措施：
⑴将照相机装在三脚架上。如果受拍摄条件的限制，无法支撑三脚架，也可改用独脚架。
（2）安全快门（焦距的倒数）快门高于焦距的倒数，55mm快门至少1/60 2.不要片面追求小光圈
初学者认为小光圈会增加景深，一定会使影像清晰，这是误区，镜头成像的最佳状态，在于将其最大光圈缩小2-3档后。如一只最大光圈为F2.8的
镜头，当其光圈收至F5.6-F8时，成像最佳。但是这样做的最后结果常常不理想，因为采用小光圈会导致快门时间的延长，并因此使照相机的震动产生足够的负面影响。
3,如何取得效果不错的剪影照片
依据背景的光亮部分进行点测光，这才能使主体曝光严重不足，形成强烈的剪影。
4.拍摄中如何运用滤光镜
L星光镜。像高坚系列中的055,056,058,059等各种滤镜，都可以形成不同的星光效果。此外还有一些其他的滤光镜也可以应用在夜景摄影中，比如像高坚的REFO59柔光十字镜等。
2.柔光镜。柔光镜适合拍摄一些背景与主体有一定反差的景物，所以在拍摄夜景的时候也有一定的作用，加了柔光镜以后，可以使得夜景中明暗交界处或者亮主体有向夜空中弥散的效果，比较奇特。
3.超速镜。像高坚系列中的217号超速镜具有成像时一半清晰，一半形象朦胧被拉长的升腾感，仿佛是在快速运动中的物体。如果将〃超速〃的部分置于景物的下方，就会有种上部清晰，下半部分建筑等在夜空中向上升腾的效果。
4.彩虹镜。一般彩虹镜适合用来拍摄画面中有强烈点光源的内容，具体的效果为中间是个亮度极高的光点，周围有一条条彩虹似的光线。但使用时要根据画面的实际情况，不宜滥用，以免画虎不成反类犬。
5.偏光镜。偏光镜原来是消除偏振光，从而提高画面中的色彩饱和度消除非建筑物的反光等。
6.渐变镜。渐变镜一半有颜色，一半无色，利用渐变镜主要是为了调节景物上的反差。在拍摄夜景时，如果时间比较早，嫌天空部分的亮度太高，可以借助中性灰的渐变镜来将天空压暗，在天空将暗的时候，使用其他色泽的渐变镜可以改变天空的颜色等等。
5.巧用连拍捕捉精彩画面
拍摄连续相片与拍摄普通相片操作相似，但还是有一定的区别：拍摄连续相片的目的是为了抢拍精彩的瞬间，而普通相片（如留影相片等）可以反复拍摄，直到满意为止。因此，要成功地利用〃连拍〃功能抢拍到精彩瞬间，除了事先做好以上的基本设置外，还必须注意以下几占・八、、•
1、选择合适的相片尺寸。由于数码相机每拍完一次连续相片，都要进行数据处理，最终将拍摄的相片以数字的形式存储到记忆体上（如记忆棒、SM、SD卡等）。尺寸越大，数据量就越大，存储时间也就越长。过长的时间间隔，就会严重影响下一次相片的拍摄，导致一些精彩瞬间的流失。因此,无特殊情况,相机连拍中使用小尺寸为佳。
2、要有预测。拍摄者必须时刻保持精力集中，密切关注拍摄对象，在预感到精彩瞬间即将出现的前一刻，迅速按下快门，否则会由于数码相机的快门延迟而丧失难得的机会。
3、自动模式和手动模式自由切换，如果环境光线较暗，应该采用手动功能拍摄，如快门、光圈优先模式或全手动模式等，手动调整快门速度、光圈大小、曝光补偿等，如果光线充足，用手动模式。
6.掌握表情
1.熟悉被摄对象。拍摄前，应先与被摄对象随意交谈，从中观察并琢磨
其表情动态和容貌特征，以便及时设计理想的表情。
2.启发诱导。拍摄过程中，摄影者与被摄对象的相互交谈，既便于摄影者观察和思考，又可消除被摄对象的紧张情绪，使有关摄影信息迅速传递给被摄对象，使之响应和配合，而容易流露自然、生动的表情。对善于自我表现的被摄对象，还可采用导演式方法，促使其表现出最佳表情。
新闻摄影基本技巧教学 新闻摄影基本技巧导读：我根据大家的需要整理了一份关于《新闻摄影基本技巧教学》的内容，具体内容：在当今的传媒格局中，新闻摄影已经占有一席之地。尤其随着"读图时代"的来临，新闻摄影在新闻报道中的作用日益彰显，对读者和社会的影响力也越来越大，新闻摄影已经成为了一... 在当今的传媒格局中，新闻摄影已经占有一席之地。尤其随着"读图时代"的来临，新闻摄影在新闻报道中的作用日益彰显，对读者和社会的影响力也越来越大，新闻摄影已经成为了一种现实媒介，把人与世界有效连接并整合起来。下面是我为大家整理的，供大家参考! 1：提升篇1、找角度，选择新颖的角度。 2、找前景，注意哪个部分该虚哪个部分该实，虚化不重要的前景，更好的突出主题。 3、找反光，倒影。学会利用玻璃、镜子、水等折射作用。 4、虚实处理，主要是运用光圈的大小，焦距的大小，慢门、变焦摄影、追随等方法来实现的。 5、抓细节，找趣味点，新闻点。 6、使用剪影和影子。 7、注意光线，注意把握光线的方向和光比大小。 8、观察细致，抓住瞬间，抓住神态。 9、适当的题材，画面可以一定量的倾斜。 10、组照要兼顾远景、全景、中景、近景、特写。增加版面意识和编辑意识。 11、利用环境中的元素，在保证画面主次分明的前提下多摄入信息量。 12、对拍摄主题要有一定了解，如盲人用手辨认钱。 13、熟练使用闪光灯，慢速同步、反射闪光灯、平衡光比等。 PS：拍照的时候要先看看画面周围，再详细观察画面中的趣味点。
2：拍摄模式的设定白天在室外拍摄时，由于不同环境明暗差别较大，通常使用光圈优先模式拍摄(新闻摄影师或许会选择自动曝光模式)。在非逆光情况下，用评价测光即能获得不错的曝光效果，逆光情况则可以使用点测光。对焦点可以视情况选择单点对焦或单点扩展对焦。 室内环境通常光线较为统一，可使用M 模式拍摄。镜头若有全时手动对焦功能，还可在对焦完成后微调，使对焦更精确。 长焦镜头适合在距离被摄对象较远的地方进行拍摄。 远距离抓拍能获得自然的画面。 3：选择适合的白平衡在白天室外拍摄的情况下，使用自动白平衡即可，若喜欢更温暖的色调，则可以选用阴天白平衡。 室内拍摄就没有那么简单了。室内光源若为色温很低、光线偏暖的白炽灯，若想保留温暖的光线环境，使用自动白平衡即可;若想削弱这种黄色，可以选用白炽灯模式，稍微修正灯光的效果。室内光源若为色温很高、光线偏冷的萤光灯，但校正相对容易，通常使用自动白平衡或萤光灯白平衡 即能获得不错效果。 自订白平衡是最准确的方法。准备一张白纸(或灰卡)，将白纸填满画面拍摄一张照片，在机身功能表内注册白平衡资讯，相机会记录现场光环境下的色温资料。这时将白平衡模式调至"自订白平衡"，就可以完全校正现场色温。 当然，最好的办法莫过于以RAW 档拍摄，可以不用考虑色温问题，在后制时重新指定就能得到最佳色温还原。 云南，香格里拉。15mm 定焦镜头的超广视角，将土地上劳动的人们和头顶的蓝天白云一同收入画面之中，产生了强烈的画面冲击力。 4：抓拍，捕捉瞬间情感温度使用长焦镜头在远处抓拍是许多摄影爱好者常用的做法，可以在离被摄体极远的地方，在被摄者毫不知情的情况下拍摄他们的一颦一笑、一举一动。由于长焦镜头虚化能力极强，可以滤掉与主题无关的视觉干扰，使主体更突出。不过空间压
手机摄影有效的技巧教学手机摄影技巧 1.了解你的装备 这里要说一下拍摄高度的问题，拍这种人物的话，得弯腰或趴下迁就 他们的高度。对象并不一定要看着镜头可以随意自然点，这样拍出来某个 角度的眼神更能产生一种个性的，牵动人心的感觉。眼睛是最重要的，毕 竟手机的清晰度不是很高，抓拍到你想拍的对象最传神的部位是最好的， 不要在意图片是不是变形，画面是不是很清晰，表达出你画面中人物的想 法才是真谛。 2.将手机巧妙固定住 因为快门速度变慢，受倒动就会发虚。不过可以找一个支点把手机设 上定时拍照也可以防止发虚的现象，只要拿皮夹或饮料罐等物品固定手机，设定拍摄时间再按下快门就可以了。或者寻找四周栏杆、花圃或矮墙等， 将手肘靠在上头做支撑点，就能使双手稳固许多。 3.使用摄影应用程序 有一个好消息是，现在手机有很多摄影应用程序来帮助使用者克服设 备的限制。例如，苹果的iOS系统的Camera+和CameraAweome应用程序，有网格工具、色阶、图像编辑和曝光、对焦控制等功能。他们不仅能提供 各种各样滤镜，还有接口帮助使用者快速上传和共享图片到社交媒体网站。此外，Adobe公司的Photohop、PhotoForge2、NIK软件公司的 SnapSeed(适用于iOS和Android)也都是不错的摄影或编辑应用程序。 4.曝光要准确
只有曝光准确，摄影爱好者最终才能获得好的照片效果，这不论对于 手机摄像头还是数码单反相机都是一样的。一张曝光不正确的照片，即使 使用再强大的编辑应用程序和过滤器，照片曝光情况也不会改变。所以在 拍摄时要尤为注意正确曝光，不要寄托于后期再来做特效。 对于手机摄像头说，在户外等光线充足的情况下往往能拍摄出较不错 的照片，但也要耐心地地寻找最合适的光线。而当在阴影处等光线不足的 条件下，可以用白纸反射光线，或使用手电筒及其他手机屏幕作为补充光源，利用所有的知识，尽量获得最佳的光线。使用智能手机的闪光灯只能 作为最后的手段。 5.构图是王道 ·保持水平——检查画面里的水平线和垂直线是否正确。(许多手机 应用程序有水平地平线及网格可作为参考) ·三分法则——将摄影主体放在位于画面大约三分之一处，让人觉得 画面和谐充满美感。 使用曲线构图和有透视效果的对角线构图。 ·处理好感光面和背光面的影调关系。 ·利用互补色，并通过使用彩色图案和形状来增加画面的趣味性。 ·注意背景要简洁。不要让背景里凌乱的人和物毁了手机镜头里的画面。 6.画面要有层次 在选取摄影画面时，要充分考虑前景、中景、背景与被摄主体的主从 关系。比如将被摄主体置于镜头的前景，而背景纵深虚化。或者透过窗户、
零基础的摄影技巧教程 零基础的摄影技巧教程有哪些 对于刚接触摄影不久的初学者来说，面对众多的相机参数设置以及拍摄模式的选择，常常感到没有头绪，不知道从何学起，针对这个问题，结合自己学习摄影的体会，下面我为大家带来零基础的摄影技巧教程，希望对您有所帮助！ 零基础的摄影技巧教程 一、拍摄 1、光圈优先大多用在拍人像以及风景时光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时.，我一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用,这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时，我往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。 2、快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。
并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如 拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。总之，在光圈优先的情况下，我们可以通过改变光圈的大小来轻松地控制景深，而在快门优先的情况下，利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。这两者都要灵活运用，满足我们不同情况下的拍摄要求。 二、人像拍摄 首先，要用到长焦，3——4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平,不够生动。其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。最后，构图。人像最好占到1/3-1/2,并且脸部在上方1/3处（从下看是处）。这样拍出的人像片就会生动，有视觉的冲击力，让人看着好看。 三、怎样拍好微距 拍好微距，需要用光、构图讲究技巧。我们要掌握的是怎么把微距拍清楚，不要拍糊呢?注意以下两点就行了。首先，用三角架。手持不稳，放大之后总看到片糊，所以第一条，用三角架。其次，用自拍机。我们发现，即使用 架，在按动快门时仍然带入了晃动，最好的办 法，启动自拍机。 四、曝光补偿的使用 按动+-键，就会出现曝光补偿调节条，左右键调整正负补偿及大小,一次
8个提升摄影功力的技巧 8个提升摄影功力的技巧是什么 8个提升摄影功力的技巧。无论是新手还是老手，摄影功力的提升是无止境的，但以下有一些概念是笔者拍摄久了领悟到的，也是学习的必经阶段，希望各位同学看完后可以有所得着，下面我为大家带来8个提升摄影功力的技巧，希望对您有所帮助！ 8个提升摄影功力的技巧 (-)不论有没有相机也可以训练「摄影眼」 「摄影眼」对于摄影是非常重要的，它让你可以在平常的环境找出不平凡的地方，利用镜头把故事拍下，形成一张出色的作品!我常常也提醒同学，即使没有相机在手，也可以留意及寻找理想的拍摄题材,新手可以多留意：光和影的分布，记得有光便有影那一个角度拍摄比较有趣及有特色?上、下、平视、侧拍等等…怎样透过构图来突出主角?三分法、引导线、框架构图、浅景深・・.颜色应该要怎样？白平衡应该调那个？不同焦段可以怎样拍摄同一个主角而各有特色?长焦、中焦、广角… 只要你日复一日，随时也看到以上的元素，你的摄影眼一定会大大进步！多学一点：5个训练摄影眼的有效方法 (-)熟悉你的器材，善用它们的特性 有些同学会有入门级的相机，也有时同学会用专业的镜头，但其实要拍出好的相片有时器材不是最重要，反而你一定要清楚明白自己手上器材的特性和限制，例如你是使用入门级的单反相机，ISO高时讯噪也高，这时你便可
以避免作高ISO拍摄，或是多拍黑白相片来令讯噪变得不重要;或者你的镜头抗炫光能力不强，可以避免作大逆光拍摄，或直接拍成剪影效果可能来得更好！ 还有现在的相机功能很多，例如自动作光暗调整的ActiveD-Lighting.DR0、光暗优化、防震功能、长曝去杂讯等也要知道甚么时候应该开启或关掉，令拍摄更得心应手。 而相机的镜头焦段也会影响要表达的感觉和视觉效果，（超）广角可以拍出宏伟的相片，中焦适合拍写实，长焦可以压缩前后景等…•总之，要学习手上有甚么镜头也能拍摄出色的作品，不要受镜头限制摄影的灵感。 （三）自己一个去练习 平常去练习拍摄你会跟朋友一起去吗?除非朋友也是喜欢摄影的，否则 请自己一个去练习（但要注意安全）,这样你才可以慢慢自己尝试、改进和寻找不同的角度、构图而不怕令朋友久等，这样你才可以真正投入学习摄 影的世界！ （四）不怕脏 整体来说，平凡人越看不到的角度和场境，拍出来的相片越是吸引人， 因此在按下快门前请先看看能否找到一些特别、有趣或与别不同的角度才 拍摄，甚至是躺在地上也在所不惜，不要怕脏啊！ （五）专心钻研一个主题，再慢慢增加题材 很多初学摄影的同学常常会同一时间拍摄不同的主题（风景、人像、微 距等等），但其实每一个主题也会有专属的技巧，如果可以把大部分时间 也用来钻研其中一种技巧，一定可以拍出更漂亮的相片!当然有信心拍摄该
摄影的基本的技巧 第一课:数码相机光圈、快门解释及应用 光圈： 光圈的大小是相机镜头中控制光线的参数。说得直白一些，光圈的大小将决定光线穿过镜头的强弱。因此大家可以很容易地想像到，光圈越大其透过镜头投影到数码相机CCD感光器上的光线也就越强，反之则越弱。那么它的大小也将直接影响到我们拍摄出的数码照片的成像质量。比如在快门时间相同的情况下，光圈越大则相片越亮，假如光圈过大的话，则会出现曝光过度的情况。无论对于传统相机还是数码相机，光圈都使用字母“f”来表示，而光圈中心孔径的大小则用相应的数值来表示，即“f＋数值”。在使用中，值得大家注意的是，光圈的数值越小，代表光圈的孔径越大，进光量越多，反之则进光量越少。所以，通常在拍摄时所说的“加大光圈”是指把光圈的数值调小，将光孔加大的意思。比如从f5．6调大一级到f4、或更大一级的f2．8等。 光圈从关闭到打开的差异，以及使用不同光圈数值所对光圈大小产生的影响。从图左上至右下分别是光圈处于关闭、f11、f8及f4不同状态下的光圈大小。由此，我们也可以理解光圈越大，投影到数码相机CCD感光器上的光线也就越强的道理。 快门: 快门的速度也是拍摄照片时控制曝光时间长短的参数。为了让大家更容易理解，我们也可以把快门说成是让相机保持当前设定光圈大小的控制时间。对于快门速度的表示方法，也是使用相应的数字来进行设定，比如1/4秒、1/60秒等。它们分别表示让当前设定的光圈孔径大小保持1/30秒、1/60秒的时间。因此，大家也从中不难看出，使用不同的快门参数来保持单位光圈孔径的时间长短，也同样可以控制拍摄时的进光量，即曝光度。而上面提到的1/30秒便是1/60秒的两倍时间，而此时它们通过单位光圈孔径的光量也是成两倍的关系，那么反过来
学习摄影的20个摄影技巧 人生的第一台相机，购买时总是让人期待已久，想入非非，相信自己即将成为摄影大神。但真正拥有相机后，才慢慢发现学摄影的路很长，成为“大神”的路是如此遥远，有时候会自我怀疑对摄影是不是真爱。会纳闷为什么相机在别人手中是“神器”，而自己手中是“棒槌”。 然而，这都是摄影新手的必经之路。想要学有所成，拍出水平，需要您持续的学习并加以练习。但总有一些通用的技巧，能快速的让您找回自信。 本文就为摄影新手分享一些常规的摄影技巧和注意事项，涵盖了初学相机技术，到创意构图的方方面面。 目录 静下心来，好好研究正在拍摄的作品，不惜余力的去尝试拍好它 用好手头的相机，避免陷入“相机装备党”的陷阱中 充分了解相机的功能设置，是非常重要的事情。 避免过分的过曝或欠曝画面。 观察光影，注意光线，选择一个好的角度很重要。 放慢脚步，在摄影过程中“慢慢来” 移动你的脚步，尝试不同的角度，不同的身体姿态来进行拍摄。 知道何时使用三脚架很有必要
知道何时使用闪光灯，如何正确使用闪光灯也很有必要 正确及时的清洁相机和镜头 不要再戴上劣质的UV镜进行拍摄 学习并掌握基本的摄影后期处理，是让作品出彩的另一个重要方法 不要忘记备份照片，特别是您认为重要的照片，更要善于归纳分类 尝试新的摄影类型 认识其他摄影师，善于向他人学习 不断发现您的摄影弱点，去克服它 回看您的旧照片，了解差距，重新审查自己的摄影技术 在一次拍摄的作品中，选出更少更好的作品，并多问自己为什么 摄影，请玩的开心 练习，练习，再练习 静下心来，好好研究正在拍摄的作品，不惜余力的去尝试拍好它 相信不管想要做好任何事情，前提条件都是静下心来，用心去做。摄影也不例外，想要拍出引人入胜的照片，也需要全神贯注于自己正在做的事情，不断尝试使您的照片尽可能的好。基本的要了解拍好照片的构图技巧。避免边缘切断
从零开始学手机摄影教程入门必学10个手机 摄影技巧 手机摄影已成为现代人生活中的必备技能，随着智能手机摄像功能的不断提升，人们可以随时随地捕捉精彩瞬间。然而，想要拍出出色的手机照片并不仅仅依靠好的设备，还需要一些摄影技巧。本文将介绍10个手机摄影技巧，帮助你从零开始学习手机摄影。 1. 角度与构图 在摄影中，角度和构图是十分关键的元素。尝试不同的角度，比如蹲下、仰视或者低头，可以从不同视角展现被摄物体的独特之处。参考一些经典的构图原则，比如三分法、对角线构图等，可以增强照片的视觉效果。 2. 照明与曝光 充分利用光线可以提高照片的质量。避免直接对着太阳拍摄，选择光线柔和的环境或者使用反光板进行补光。同时，在拍摄之前调整曝光值，确保照片明亮而清晰。 3. 利用前景与背景 将前景与背景结合起来可以增加照片的层次感。可以在前景中加入一些有趣的元素，比如花朵、建筑等。同时，注意背景的选择，避免杂乱或者干扰主体的元素。 4. 运用对焦与景深
对焦是拍摄清晰照片的关键。选择合适的对焦点，将焦点对准主体。此外，利用景深效果可以在照片中营造出虚实交错的美感，可以通过 调整光圈大小和距离来实现。 5. 利用反光 反光是手机摄影中常用的技巧之一。可以利用反光面反射光线，创 造出独特的效果。比如，在水面上反射的倒影或者镜面反射的景象都 可以带来出色的照片效果。 6. 尝试不同的拍摄模式 掌握手机相机的不同拍摄模式可以为你带来更多创作的可能性。除 了自动模式外，还可以尝试HDR模式、全景模式、夜景模式等，根据 拍摄场景选择合适的模式。 7. 利用滤镜和后期处理 手机拍摄后的照片可以通过滤镜和后期处理进行修饰，提升照片的 效果。不同的滤镜可以给照片带来不同的色调和风格，后期处理工具 也可以调整亮度、对比度等参数。 8. 捕捉瞬间与动态 手机拍摄不仅适合静态照片，也可以拍摄动态场景。通过连拍或者 快速按下快门键，可以捕捉到精彩的瞬间，比如跳跃的人物或者飞过 的鸟儿。 9. 拍摄细节与纹理
摄影技巧基础教程 在现代社会，摄影已经成为人们记录生活、表达情感、传递信息的 重要方式之一。然而，想要拍摄出令人满意的照片并不容易，需要一 定的技巧和经验。本文将为大家介绍一些摄影技巧的基础知识，帮助 读者提高自己的摄影水平。 一、构图技巧 构图是摄影的基本要素之一，一个好的构图能够让照片更有吸引力。以下是一些常用的构图技巧： 1. 三分法：将画面分为九等分，将主体置于交叉点处，可以使画面 更具平衡和美感。 2. 前景元素：在照片中加入适当的前景元素，可以增加画面的层次 感和深度。 3. 对角线构图：利用对角线的线条引导人眼，可以使画面更加有动 感和张力。 4. 眼神的方向：人眼往往会自然地关注画面中的眼睛，因此在拍摄 人物时要注意捕捉眼神的方向，以增强观赏性。 二、光线控制 光线是摄影的灵魂，不同的光线可以给照片带来完全不同的效果。 下面是一些光线控制的技巧：
1. 自然光利用：在室外拍摄时，可以选择早晨或傍晚的时间，这个时候的光线较为柔和，有利于创造温暖的氛围。 2. 人工光利用：室内拍摄时，可以利用灯光或闪光灯来调整光线的亮度和方向，以获得理想的效果。 3. 反差控制：拍摄高反差的场景时，可以使用逆光或适当调整曝光度来控制画面的明暗对比。 三、焦距运用 焦距的选择会直接影响照片的视觉效果和表达方式。以下是一些常用的焦距运用技巧： 1. 宽焦距运用：宽焦距适合拍摄广阔的景象，可以表现出远近物体的空间距离。 2. 中焦距运用：中焦距适合拍摄人物、建筑等近景，可以凸显主体的细节和特点。 3. 长焦距运用：长焦距适合拍摄远处的景象或追拍运动的主体，可以拉近距离，突出主体。 四、后期修饰 在数字摄影时代，后期修饰变得越来越重要。通过后期修饰可以对照片的色彩、亮度、对比度等进行调整，进一步提升照片的质量。以下是一些后期修饰的技巧：
摄影技术使用教程 摄影是一门艺术，也是一项技术。随着摄影设备的普及和科技的进步，越来越 多的人开始对摄影产生兴趣。然而，对于初学者来说，摄影技术可能会显得有些复杂。本文将为大家分享一些摄影技术的使用教程，帮助初学者更好地掌握摄影技巧。 一、光线的运用 光线是摄影中非常重要的元素，它直接影响着照片的效果。在拍摄时，我们可 以通过合理运用光线来增强照片的表现力。首先，了解不同光线的特点。早晨和傍晚的阳光比较柔和，适合拍摄人物或风景照；中午的阳光较为刺眼，可以利用阴影来调节光线。其次，掌握使用反光板的技巧。反光板可以将光线反射到被摄对象上，增加亮度和细节。最后，注意光线的方向。侧光可以产生有层次感的照片，背光则可以创造出剪影效果。 二、焦距的选择 焦距是指镜头与成像平面之间的距离，它直接影响着照片的视觉效果。在拍摄时，我们可以根据需要选择不同的焦距来表达不同的意境。广角镜头适合拍摄广阔的场景，可以突出景深和空间感；长焦镜头适合拍摄远距离的主体，可以拉近距离和突出细节。此外，还可以尝试使用变焦镜头，通过调整焦距来捕捉不同的画面。 三、构图的技巧 构图是指在拍摄时将被摄对象有机地安排在画面中的过程。良好的构图可以使 照片更具吸引力和表现力。首先，注意画面的对称与平衡。可以通过将主体放置在画面的中心，或者使用对称的构图方式来营造稳定感。其次，运用线条和形状来引导视线。可以利用建筑物、道路等线条元素来引导观众的目光，增加画面的层次感。此外，还可以尝试使用“三分法则”来构图，将画面分为三个部分，将主体放置在其中一个交叉点上。
四、快门速度的掌握 快门速度是指相机快门打开的时间长短，它直接影响着照片的清晰度和动态效果。在拍摄中，我们可以根据需要选择不同的快门速度来拍摄静态或动态的场景。较慢的快门速度可以捕捉到运动的轨迹和流动的水等效果；较快的快门速度则可以冻结运动，拍摄到清晰的细节。此外，还可以尝试使用长时间曝光来拍摄夜景或星轨照片，创造出独特的效果。 五、后期处理的技巧 后期处理是指在拍摄后，利用图像处理软件对照片进行调整和优化。在后期处理中，我们可以通过调整亮度、对比度、色彩等参数来提升照片的质量。此外，还可以尝试使用滤镜效果、修饰器等工具来增加照片的艺术感。然而，在进行后期处理时，要注意保持照片的自然和真实，不要过度修饰和篡改。 总结： 摄影技术的使用教程包括光线的运用、焦距的选择、构图的技巧、快门速度的掌握和后期处理的技巧等。通过学习和实践这些技术，我们可以更好地掌握摄影技巧，创作出更具艺术感和表现力的照片。然而，要成为一名出色的摄影师，还需要不断学习和实践，提升自己的观察力和创作能力。希望本文对初学者有所帮助，让大家能够更好地享受摄影的乐趣。
6种常见拍摄手法 6种常见拍摄手法有哪些 随着的科技发展，摄影创作的效果和种类也越来越多，有时候尝试一些不同的创作手法，能拍出非同一般的视觉效果，包括使用特殊镜头，或通过后制软体编修等。下面我为大家带来6种常见拍摄手法,希望对您有所帮助！ 6种常见拍摄手法 移轴效果和伪移轴效果：拍出玩具模型感 移轴镜头一颗要价不菲，然而其特殊的光学设计，却能拍出不同于一般镜头的效果，由于成像圈较大，且镜身能偏移(Shift)或倾角(TiIt),它不仅能将一些俯瞰的风景拍得像玩具模型，也能在拍摄建筑、商品时避免广角镜头难以克服的变形及延伸景深的效果。移轴手法，现在也越来越多被用在影剧或电影拍摄上，尤其是在国外的一些影集中，常常这样微缩的城市之景用做过场片段或是片头片尾影片，像日剧「家族游戏」、英剧「新世纪福尔摩斯」等。 对于一般摄影玩家来说，移轴镜的价格真是让人难以入手，正因为如此，网上也有国内不少朋友以旧镜头自行改造成移轴镜头，另外趣味镜头厂商Lensbaby也有推出较亲民的版本。另外，去租借来玩也是一个不错的选择，国内借一天大概在700~900元不等。详细拍摄教学，可参考站内的「移轴镜头拍摄技巧全攻略」。 不过老实说,现在不少微单眼、小DC中也都内建有移轴镜头效果,而且
就算相机内没有趣味滤镜功能，透过电脑编修软体也是能获得类似的样子。一般建议在后制使用该效果时，拍摄内容还是以晴天俯瞰城市的角度去拍比较讨喜，效果也会比较明显。 团移轴镜头拍出来的效果最广为人知的就是玩具模型风的城市鸟瞰景借位创意效果：搞笑KUSO是亮点 在网上搜索「借位」，一定能看到很多夸张又KUSO的照片，有些是巧合，而有些却是设计过的，无论如何，都是因为被摄者或物间因为距离的差异和拍摄角度的关系，而产生一些超现实的有趣画面。这样的手法，用在旅游纪念照拍摄时，能为照片加不少分，没有太多的技术或器材要求，就怕想不到而已。 虽说没有太多的技术要求，但还是有一些小诀窍，由于被摄者或物体之间存在差距，所以建议在光圈先决模式中拍摄，设定较小的光圈数值，以确保拍摄主体们都在景深内，都是清晰的。如果是要捕捉动态瞬间，例如跳跃起来的画面时，则也要同时兼顾快门速度，有必要的话可提升感光度以确保足够的快门速度。 13借位的手法总是能呈现一些超现实或搞笑的画面 长曝水流风景：如丝绸般的'流动感 在风景摄影中，长曝是一种经典手法，除了在夜晚捕捉夜景或拍摄光轨时常用外，白天拍摄野外风光时，也常用来拍摄溪流、湖或海。透过长时间的曝光，能彻底且柔顺地模糊移动中的物体，把波澜起伏的水面拍得像丝绸一般顺滑，就算场景中原来有很多人来来去去，也会因模糊效果而使他们在画面中「消失身影」，得到宁静前空旷的纯粹景色。 日间长曝，需要使用减光镜（ND镜），以在固定光圈值下换取更长时间
手机拍照入门技巧 手机拍照入门技巧有哪些 拍照又称为摄影、照相，一般指通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程，通常使用银盐感光材料（胶片、胶卷、干板、湿版等）照相机或者数码（CCd、emos等）照相机。下面我为大家带来手机拍照入门技巧，希望对您有所帮助！ 手机拍照入门技巧 一、巧用光线（顺光、逆光、侧光、顶光、黄金时段） 光是摄影的灵魂，善于利用太阳，你将会拍出生动而富有生命力的照片。 拍摄时，一定要注意拍摄主体，拍摄位置和角度，以及光线条件这三者之间的关系。要善于利用光线，拍摄前心中要有光线意识。 顺光：从被摄者正面照射而来的光线，着光面是拍摄的主体。大多数人都喜欢用顺光拍摄。 如果拍摄的目的是：想要使背景显得生动清晰，照片引人注意，整体看起来色彩鲜艳。那么，顺光拍摄是一个不错的选择。 但顺光拍摄容易缺乏明暗之分，往往使景物缺乏立体感。 侧光：光线从侧面照射到被摄物体，不仅使物体带有一定的明暗反差，立体感和空间层次感也有所增强，在画面色彩还原方面，侧光也是比较理想的一种拍摄方式。 但若用手机拍摄，采用测光技巧难度不小。需要反复对焦，尽量点击画面明亮之处拍摄，多次尝试比对才能成功。
逆光：从被拍摄者后面照射而来的光线，阴影部分是表现的主体。逆光拍摄的优点在于光线柔和，拍摄物体不会产生过于浓重的阴影。你可以借助逆光拍出具有艺术魅力的照片，如将被摄物拍成剪影效果,或者拍出〃轮廓光〃效果。 逆光适合表现前后层次较多的景物，从而产生较强的空间距离和良好的透视效果。 在拍摄时，对焦点最好选择景物的中间或是阴暗色调，这样才能抓住景物的细节层次。如果想要拍出剪影，焦点应该选择较亮的部分。 合适的拍摄时间：正午是最糟糕的拍摄时间，此时光线过于强烈，不适合拍照。而最佳的拍摄时间是清晨和傍晚，此时的光线比较柔和，让你拍出的照片带有一种梦幻色彩。 二、了解你的手机 手机通常有以下几种功能： 场景：包括普通，智能，微距，人像，风景，运动，夜景，雪景等，与专业单反比较接近。如果有充足的时间，拍摄前可以选择对应的场景。大多数人拍摄时，都是随性而起，所以可以将场景设置到〃智能〃模式。 人脸识别：基本所有智能手机都具备该项功能。你只需等白色方框出现，对准人脸按下快门即可。 美颜：应广大爱美女生的需求，美颜功能应运而生，在拍照的同时可实现磨皮，美白，祛痘等多种功能。但需要注意的是，拍摄风景时，应该把这个选项关闭，否则会影响拍摄质量。 全景：全景功能是一个非常有趣的功能，以前只能使用数码相机,配上三
摄影技术的使用教程 摄影是一门艺术，通过镜头捕捉瞬间的美丽和真实。对于摄影爱好者来说，掌 握一些基本的摄影技术是必不可少的。本文将介绍一些常见的摄影技术和使用教程，帮助读者提升摄影技巧。 一、曝光控制 曝光是摄影中最基本的概念之一，它决定了照片的亮度和对比度。曝光的控制 主要通过快门速度、光圈和ISO感光度来实现。 1. 快门速度：快门速度决定了相机感光元件（CCD或CMOS）暴露于光线的 时间长度。较快的快门速度可以冻结快速运动的物体，而较慢的快门速度则可以捕捉到运动模糊的效果。在拍摄静物时，可以选择较慢的快门速度，而在拍摄运动物体时，需要使用较快的快门速度。 2. 光圈：光圈决定了相机镜头的开口大小。较大的光圈（小F值）可以获得浅 景深效果，将主体与背景分离开来；而较小的光圈（大F值）则可以获得更大的 景深，使整个画面都保持清晰。光圈还决定了照片的亮度，较大的光圈能够吸收更多的光线，使照片更亮。 3. ISO感光度：ISO感光度决定了相机感光元件对光线的敏感程度。较低的 ISO值可以获得更少的噪点和更好的细节表现，但需要更多的光线；而较高的ISO 值可以在较暗的环境下拍摄，但会增加噪点。在光线充足的情况下，选择较低的ISO值可以获得更好的照片质量。 二、构图技巧 构图是摄影中非常重要的一部分，它决定了照片的视觉效果和表达方式。以下 是一些常用的构图技巧：
1. 三分法则：将画面平均分为九个等分，通过将主体放置在这些交叉点上，可 以使画面更加平衡和有趣。 2. 前景元素：在构图中加入一个前景元素可以增加层次感和深度感，使画面更 加丰满。 3. 对角线：利用对角线线条来引导视线，可以使画面更有动态和张力。 4. 留白：合理利用留白可以让画面更加简洁和舒适，突出主题。 5. 视角：尝试不同的拍摄视角，可以带来不同的视觉效果。低角度拍摄可以强 调主体的力量和威严，而高角度拍摄则可以使主体显得更加渺小。 三、后期处理 后期处理是摄影中不可或缺的一部分，通过调整照片的色彩、对比度和细节等，可以使照片更加出色。 1. 色彩调整：可以通过调整色温、饱和度和色调等参数来改变照片的整体色彩 效果。不同的色彩调整可以给照片带来不同的氛围和情绪。 2. 对比度和明暗调整：通过调整照片的对比度和明暗度，可以使照片更加鲜明 和有层次感。可以适当增加黑暗部分的细节，使照片更加生动。 3. 去除噪点：在高ISO环境下拍摄的照片可能会出现噪点，可以通过去噪处理 来减少噪点的影响。常用的去噪方法包括模糊、降低细节和使用去噪滤镜等。 4. 锐化处理：适度的锐化可以使照片更加清晰和细腻。可以使用锐化滤镜或者 局部锐化来增强照片的细节。 总结 摄影技术的使用教程涉及到曝光控制、构图技巧和后期处理等方面。通过掌握 这些技术，可以提升摄影技巧，捕捉到更美丽和真实的瞬间。然而，摄影是一门艺
拍照教学技巧教程 拍照已经成为人们生活中不可或缺的部分，无论是记录美好瞬间， 还是展示个人风采，拍照技巧都扮演着重要的角色。本文将为您介绍 一些拍照教学技巧，帮助您提升拍照技术，让每一张照片都更加出色。 一、构图技巧 1. 三分法则：将画面平均分为三个部分，将主体放置在其中一个交 叉点上，能够使照片更加平衡和吸引人的同时增强整体美感。 2. 对角线构图：沿着对角线排列主体元素，能够增加照片的动感和 层次感，使照片更具冲击力和吸引力。 3. 空间利用：留出适当的空间，避免主体元素过于拥挤或被裁切。 合理利用背景和前景的空间，能够营造出更加丰富和自然的画面效果。 二、光线应用 1. 自然光利用：室外拍摄时，尽量利用自然光源，如太阳光、月光等，能够呈现出最真实的色彩和纹理。 2. 补光使用：在光线较暗的场景中，可以使用闪光灯或其他人工光 源进行补光，使拍摄的照片更加明亮和清晰。 3. 黄金时间利用：早晨和傍晚是光线最柔和、最温暖的时候，此时 拍摄的照片通常更具有艺术性和柔美感。 三、焦距选择
1. 广角镜头：适用于风景、建筑和大场景的拍摄，能够呈现更广阔的视野和逼真的远近感。 2. 长焦镜头：适用于拍摄远距离主体，能够拉近距离，并突出主题细节。 3. 人像镜头：适用于拍摄人物，能够充分表现人物的美丽和特点。 四、色彩运用 1. 色彩搭配：注意色彩的协调和对比，利用色彩的鲜艳和对比，能够增强照片的冲击感和表现力。 2. 色彩模式：根据拍摄主题和氛围，合理选择黑白、鲜艳或柔和的色彩模式，以达到更好的表现效果。 3. 色彩平衡：利用白平衡设置，使照片的色彩更加准确和真实，避免出现偏色或色偏的情况。 五、后期处理 1. 修剪与裁剪：根据需要对照片进行剪裁，去除一些不必要的细节或改变画面的比例，使照片更加突出和精致。 2. 色彩调整：利用后期软件调整照片的亮度、对比度、饱和度等参数，使照片达到最理想的效果。 3. 滤镜效果：通过应用不同的滤镜效果，如复古、黑白、冷暖等，能够给照片增添特殊的氛围和风格。 结语：
拍摄技巧入门教程 一、引言 拍摄是一门艺术，通过摄影技巧和创意构图，可以将美丽的瞬间定格在画面上。对于初学者来说，掌握一些基本的拍摄技巧是非常重要的。本文将为大家介绍一些入门级的拍摄技巧，帮助大家提升拍摄水平。 二、选择合适的设备 在开始拍摄之前，首先要选择合适的设备。相机的选择取决于个人的需求和预算。一般来说，单反相机是最常见的选择，因为它具有更好的画质和更多的功能。此外，还需要选择合适的镜头，根据拍摄主题选择不同的镜头，比如广角镜头适合拍摄风景，长焦镜头适合拍摄远处的物体。 三、掌握曝光三要素 曝光是拍摄中最基本的要素之一，它由光圈、快门速度和ISO组成。光圈控制进入相机的光线量，快门速度控制曝光时间，ISO控制感光度。合理地控制这三个要素可以获得理想的曝光效果。例如，在光线充足的情况下，可以选择较小的光圈和较低的ISO，以获得清晰而明亮的画面。 四、运用对焦技巧 对焦是拍摄中非常重要的一环，它决定了画面的清晰度和焦点位置。
现代相机通常具有自动对焦功能，但手动对焦仍然是拍摄中必备的技巧之一。在拍摄静态物体时，可以使用单点对焦，将焦点对准主体。在拍摄运动物体时，可以使用连续对焦，保持焦点不变。 五、构图技巧 构图是指将主体放置在画面中的位置和角度。一个好的构图可以使画面更有吸引力和表现力。常用的构图技巧包括：三分法、对角线法、层次感等。三分法是将画面分为九个等分，将主体放置在交叉点处，可以使画面更加平衡。对角线法是将主体放置在画面的对角线上，可以增加动感和层次感。 六、运用逆光拍摄 逆光拍摄是指将光源放置在被摄物体背后，拍摄被摄物体的轮廓和背景。逆光拍摄可以创造出一种神秘、梦幻的效果，使照片更具艺术感。拍摄时要注意保持被摄物体的曝光正确，可以使用曝光补偿来调整曝光。 七、利用光影效果 光影是拍摄中非常重要的元素之一，它可以创造出各种各样的效果。例如，利用早晨或傍晚的柔和光线可以拍摄出温暖的画面；利用逆光可以创造出剪影效果；利用侧光可以突出被摄物体的纹理和细节。要善于观察和利用光影，可以拍摄出更加丰富多样的照片。 八、拍摄运动物体
摄影基础教程 摄影是一门艺术，通过摄像机记录影像和画面，捕捉瞬间的美丽和生动。对于很多人来说，摄影可能是一项休闲活动或者一种记录旅行或重要事件的方式。然而，想要更好地拍摄照片，需要一些基本的摄影知识和技巧。 首先，了解摄影的基本原理是非常重要的。摄影的核心在于光线的运用和控制。掌握曝光三要素：光圈、快门速度和ISO 感光度，可以更好地控制拍摄效果。光圈控制景深，影响背景的虚实程度；快门速度决定了对被摄物体的运动的冻结程度；ISO感光度则调整相机对光线的敏感度。通过合理地调整这三 个要素，可以获得理想的曝光效果。 其次，构图是摄影中不可忽视的要素。合理的构图可以提升照片的吸引力和艺术感。掌握基本的构图规则，如黄金分割、对角线构图和对称构图等，可以引导观众的目光和创造视觉平衡。此外，留意背景和前景元素的搭配，避免干扰和杂乱的元素会让照片更具有视觉冲击力。 再者，良好的光线管理是摄影中至关重要的一环。早晨和傍晚的金色时段是拍摄风景的最佳时机，柔和的阳光会给照片增添温暖和柔美的氛围。此外，学会利用反光板、闪光灯和人工灯光等工具，可以灵活地控制和改变光线的强度和方向，创造各种特殊效果。 最后，熟能生巧是摄影中非常关键的一点。不断地练习和尝试，找到自己感兴趣的摄影主题和风格，提升自己的摄影技巧。同
时，了解优秀摄影师的作品，学习他们的构图手法、光线运用和后期处理等技巧，可以拓宽自己的摄影视野。 总而言之，摄影是一门需要不断探索和学习的艺术。通过掌握摄影的基本原理、构图规则、光线管理和不断练习，我们可以拍摄出更有创意和艺术感的照片。无论是作为一种休闲爱好还是职业技能，摄影都能为我们带来无穷的乐趣和惊喜。
适合初学者的摄影入门教程适合初学者的摄影入门教程有哪些 对于才接触摄影不久的初学者来说，面对众多的相机参数设置以及拍摄模式的选择，常常感到没有头绪，不知道从何学起，针对这个问题，结合自己学习摄影的体会，下面我为大家带来适合初学者的摄影入门教程，希望对您有所帮助！ 适合初学者的摄影入门教程 1.光圈 使用诸如f/l,2、f∕1.4>f/1.8这样的大光圈。50mmf∕1.8只要几百块，是一支很棒的镜头。在APS-C画幅相机上，50mm镜头的等效焦距是80mm,非常适合拍摄人像。 2•阴影与均匀光线 让模特位于阴影区域，且照在模特面部的光线要均匀。让模特站在阴影之中面向光源最好。 3•对眼睛对焦 如果你使用大光圈镜头，就务必要保证焦点在眼睛上。浅景深下脸部的其他区域会有略微的脱焦。想加强这种效果的话你需要靠近模特拍摄，最好是拍摄特写。 4.谨慎选择光圈
如果你想拍摄全身像，就要谨慎选择光圈，以保证模特的所有身体部位都在景深之内。如果还使用比如f/2.8这样的大光圈，景深就会过浅。将光圈收缩到f∕5.6,同时保证快门速度不低于l∕125s,必要时提高感光度或者补光。这个组合只是一个建议，你可以尝试不同组合来寻找最佳设置。 5.手动模式 很多文章都建议使用光圈优先模式。在你刚接触相机的第1个月里这是 没问题的。但如果你希望拍得更好，就必须学会使用手动模式。 6.眼神光 确保模特的眼睛里有一定反光。即使在阴影中也可以做到这一点,保持模特与光源的方向就好。 7.道具 不要让模特空着手，给他们点东西拿着。常用的道具是花束，即使是男人 也可以拿着花束拍照。 8.注意背景 让背景有光或者处于阴影，总之要保持简单，模特才是画面的主体。在室 外拍摄时，最好选择开放性的背景，而不是一片灌木丛或一堵墙。 9.服饰 花点精力关注模特的服饰。服装和饰品也是画面中的一部分，作为视觉创 你应该有所选择。 10.学会Photoshop 学习使用Photoshop非常有助于你的编辑工作。除了基本操作外,还应该
XX年最新摄影技巧教学 被称为照相，也就是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。那么我们应该掌握那些摄影技巧呢?下面是为大家提供的最新摄影技巧学习，望对大家有所帮助。 摇拍是一种拍摄移动中被摄体的技法。其特点是把摄影重点放在了静态的局部，以摇动镜头的方式跟随被摄体，表现其速度感。要使用此种拍摄技法，需要把相机设置到快门优先的模式上，然后使用较慢的快门速度，一般采用1/30s或者1/60s。相机要紧随被摄体，跟随其运动而移动，到达被摄体清晰，背景模糊的效果。当然采用连拍的模式捕捉更锐利的照片的时机更大。 如果在斜坡上用三脚架辅助拍摄，有一个方法可以让相机远离突发危险。如果我们是在一块岩石或者小山上的斜坡上拍摄，让三脚架的一条腿对着自己，这样的话，三脚架的三条腿就可以稳定地支撑住相机，防止坠落。 摄影者在拍照时经常会曝光缺乏，翻开闪光灯拍摄又怕会过亮，牺牲了现场环境的自然光线。遇到此种情况，最正确方法就是利用相机的曝光补偿功能。只要将曝光补偿功能推高一至两级，一般偏暗的情况就会有所改善。 先将画面中央的对焦点对准想拍摄的人物面部，半按快门按钮完成对焦及测光程序，按着快门按钮不放，横向移动相机重新构图。 数码单反相机往往带有较大光圈数的镜头，在自动模式下相机的程序也倾向于使用较大的光圈以缩短快门时间，减少因震动而造成的不良拍摄效果。但是，相机镜头一般是在从最大光圈收缩两级左右时拍摄的图像效果最好，所以如果要拍摄高质量的图像，可以
使用光圈优先自动曝光，把光圈从最大往下调小一些。另外，大光圈可以实现小景深，这有利于突出主体。 直接拍摄太阳，会在镜头内产生眩光，从而使画面的反差严重失调，同时会产生入射光线被镜头外表反射到CCD上而形成光斑线条。高质量的遮光罩有助于限制眩光，同时使用最小光圈可减少这些光斑。 要想使灯光产生星星的效果，那么摄影者就需要使用小光圈来进展曝光，光圈越小，效果越明显。 为了保护好数码相机和电池，我们尽量不要在过高或过低的温度下使用数码单反相机，千万不要长达几个小时地将自己的相机直接地**在阳光下，拍摄时防止镜头直对阳光以免损伤CCD板。如果不得不**在阳光下，那么你可以用一块浅颜色的毛巾或是反光材料将相机遮盖着。尽量防止在雨天雪天拍摄，如要拍摄要妥善防护防止在低温下长时间拍摄，防止机器老化。寒冷的冬天从室外进入室内机器容易结露，像人带的眼镜一样。正确的方法是放罩在密封的塑料袋中，待机器与室内温度一致时再取出。拍摄完毕保存时一定要卸下电池。保存时放置在枯燥地方防止机器受潮。 单反相机的图像格式可以选择JPEG也可以选择RAW格式，RAW 格式对于后期制作是非常有利的。另外，RAW格式的画面不会经过相机的自动调整，其质量会更优质一些。当然，摄影者可以通过设置饱和度、反差、锐度等来调节画面细节，使画面质量更好。 B门就是能够让你进展长时间曝光的模式。它的曝光时间就是从你按下快门到释放快门的那段时间。在使用B门过程中，最好使用三脚架和快门线。
实用摄影技巧 首页摄影技巧摄影教程人像摄影婚纱摄影儿童摄影摄影器材摄影后期单反相机入门教程摄影作品精选摄影视频 当前位置：首页» 人像摄影» 新手必学的20个人像摄影构图法 新手必学的20个人像摄影构图法 1.利用简洁的背景突出人物 拍摄人像时背景的选择很重要，如果运用得当可以很好的衬托画面的气氛，复杂的背景容易分散欣赏者的注意力，因此拍摄时应尽量选择简洁协调的背景，这样可以更好的突出被摄者。如果在室拍摄，采用平视的角度，可以优先考虑使用墙壁或背景布，采用俯视的角度可以考虑使用床单或地板。如果在室外拍摄，可以考虑使用大光圈虚化背景，或寻找漂亮的建筑外墙，密集的花丛，还可以通过仰视以为背景，或俯视拍摄以草地为背景。总之，只要在选取背景方面以简洁为原则，总能够找到适宜的拍摄场景与角度。 2. 利用富有感染力的背景营造美感画面 简洁的背景能够使人像在画面中更加突出，但画面少了故事性，不能够很好地交代画面中人物的环境，因此只适宜拍摄写真类人像作品。如果希望画面更有可读性，应该根据拍摄意图或是被摄者的特点去选择背景，可以尽量选择比拟具有美感的风景或是有容的环境作为背景来丰富、充实画面。尤其是使用广角镜头拍摄人像时，这一点尤其重要，因此广角镜头会纳入较多画面的环境，因此背景的选择就显得更加重要。另外还需要注意的要合理安排人物在画面中的位置，以得到具有美感且能突出人物特点的照片。 3. 选用大光圈获得浅景深 如前所述，光圈越大〔如f/1.8、f/2.4〕，光圈数值越小，景深越浅；光圈越小〔如f/18、f/22〕，光圈数值越大，景深越大。要想获得浅景深的照片，首先应考虑使用大光圈进展拍摄。大光圈在人像摄影中起着非常重要的作用，可得到浅景深的美丽虚化效果，同时，它还可以帮助我们在环境光线较差的情况下，保证获得更高的快门速度。 4. 靠近被摄者获得浅景深 要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。拍摄时要注意前景不能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。 5. 让背景远离被摄体获得浅景深 想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。拍摄时要注意前景不能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。改变模特与背景间的距离，也是获得浅景深的方法之一，安排模特与背景保持一定的距离〔可以不必靠近模特〕，也一样可以获得完美的浅景深效果。简单来说，模特离背景越远，就越容易形成浅景深，从而获得更大的虚化效果。 6. 让人物成为视觉中心的三分构图法 三分法构图可分为横向三分法和纵向三分法两种。在拍摄人像时，将画面横、竖平均分为三等分，每一条分割线上都可放置人物主体躯干，而将人物的脸部或眼睛置于其4个交汇点中的一个点上，则能够更加鲜明地突出人物主体。