陈新-教学论文《小学音乐课堂中的节奏教学》
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小学音乐课堂中的节奏训练【摘要】要想学好音乐,节奏感的掌握是必不可少的,所以节奏训练是音乐教学的重要环节,也是最难的一个环节。
节奏不像有迹可循的题目,可以供教师一一讲解,节奏很多时候需要一遍遍去听、去领悟,因此小学音乐教师在这方面的教育还任重道远,在教授的过程中要时时刻刻去感受,多思考多分析,用正确且高效的方法让学生尽可能地掌握节奏感。
【关键词】小学音乐;节奏训练;教育教学;方法策略节奏作为音乐这一大内容的重要环节,其掌控着音乐自身传递的情感与内容。
因此,想要学好音乐,必须先掌握不同乐曲的节奏型,学会分析与演奏不同音乐的节奏。
所以,为更加充分地锻炼当下小学生对音乐节奏的感知能力,小学音乐教师尝试将听力训练、实际节奏感知等活动穿插在课堂教学中,帮助学生养成良好的乐感与节奏掌控能力。
一、利用学生的日常生活进行导入在日常的生活中,处处都有着不同的声音以及不同的节奏,小学阶段的音乐教师可以在这一方面多多的用心,对自己日常生活当中的一些细节进行记录,并将其与音乐课堂教学的过程进行有机的融合,从而让小学生们发现在生活当中普遍存在的节奏。
小学音乐教师在教学的过程中,可以与学生一起去寻找隐藏在生活中的一些节奏。
例如,每天起床时听到的小鸟的声音、下雨时雨滴打在石板上的声音以及秋天时风将树叶吹落的声音等等,这些就是日常生活中可利用到教学中的节奏,学生可以通过对这些自己生活中常见的节奏的进一步发现,从而可以更好的理解与把握节奏知识的学习,也可以在这个过程中清楚地意识到,音乐与生活是有密切的聯系的,也让学生逐步产生对于音乐的浓厚兴趣。
二、乐器击打法乐器击打是展现音乐节奏的有效途径之一,教师可以借助丰富多样的乐器,结合小学生的音乐基础能力,通过乐器击打的形式逐步培养学生的节奏感。
一方面,教师要向学生展示各个乐器的名称和击打音色,使学生掌握基础的乐器演奏知识,了解其应用本质。
另一方面,将乐器和节奏进而有机融合,借助乐器将不同的节奏击打出来,也能增强学生的节奏感,发挥学生的主观能动性,让学生更自主地参与其中。
小学音乐课堂中的节奏训练方法浅谈【摘要】小学音乐课堂中的节奏训练对孩子的发展起着至关重要的作用。
在音乐课堂中,通过节奏训练可以培养学生的音乐感知能力,提高他们的音乐表达能力。
而游戏化的节奏训练方式则能够让学生在轻松愉快的氛围中学习,提高他们对音乐的兴趣和热情。
通过体验节奏的美感,学生们能够更好地理解音乐的节奏感,提高他们的音乐鉴赏能力。
利用打击乐器进行节奏训练不仅可以锻炼学生的手眼协调能力,还可以增强他们的动手动脑能力。
声音与身体的协调训练也是节奏训练中的重要内容之一,通过这种训练可以提高学生的音乐表现力和音乐沟通能力。
小学音乐课堂中的节奏训练不仅可以提升学生的音乐素养,还可以促进他们的全面发展。
【关键词】小学音乐课堂、节奏训练、意义、内容、方法、游戏化、美感、打击乐器、声音与身体的协调、发展、益处、有效进行、重要性。
1. 引言1.1 音乐课堂中的重要性音乐课堂在小学教育中扮演着重要的角色,它不仅仅是为了培养学生的音乐素养,更是为了促进他们的全面发展。
音乐课堂中的重要性体现在多个方面。
音乐可以提升学生的情感表达能力。
通过学习音乐,学生可以学会用音乐表达内心的情感,培养情绪的表达和沟通能力。
音乐可以培养学生的审美情趣。
在音乐课堂上,学生可以接触到各种不同风格的音乐作品,从而培养对美的感知能力和审美能力。
音乐还可以促进学生的社会交往能力。
在集体音乐活动中,学生需要与他人合作,协调演奏,培养团队意识和合作精神。
音乐课堂在小学教育中的重要性不可忽视,它不仅可以提升学生的音乐水平,更可以促进他们的全面发展。
1.2 节奏训练的意义节奏训练在小学音乐课堂中具有重要的意义,它不仅可以锻炼学生的音乐感知能力,提高他们的音乐表现水平,更能够培养学生的音乐素养和情感表达能力。
通过节奏训练,学生能够更好地理解音乐作品的节奏结构,掌握音乐节奏的规律,从而提高演奏的准确性和稳定性。
节奏训练还可以培养学生的音乐记忆能力和应变能力,帮助他们更好地应对各种音乐挑战,提升整体表现水平。
节奏教学在小学音乐课堂中的重要性
作为小学音乐教育的一部分,节奏教学在课堂中扮演着非常重要的角色。
节奏是音乐
的基本元素之一,它是音乐的灵魂,是创造音乐美感的重要组成部分。
在小学音乐课堂中,通过节奏教学能够培养学生的音乐感知能力、听觉认知能力、音乐表达能力和团队协作能力,因此节奏教学的重要性不可忽视。
节奏教学对于培养学生的音乐感知能力非常重要。
通过训练节奏,学生能够更好地感
知音乐的节奏变化和情感表达,从而增强他们的音乐鉴赏能力和审美能力。
而一个对音乐
敏感的人,不仅会更加喜欢音乐,也会更加能够理解音乐,从而更好的表现出音乐作品所
表达的情感。
节奏教学有助于培养学生的听觉认知能力。
节奏是音乐中的一种有机构成,通过节奏
教学,学生能够更加深入地理解音乐的结构和组成方式,进而提高他们的音乐分析和理解
能力。
而这对于学生进一步学习音乐理论和乐理知识,以及将来学习和创作音乐都有着非
常重要的作用。
节奏教学对于培养学生的音乐表达能力也是至关重要的。
音乐是一种非常具有情感表
达力的艺术形式,而节奏正是音乐中情感表达的重要途径之一。
通过学习和掌握不同的节
奏表达方式,学生能够更好地运用节奏来表达自己的情感和情绪,从而让音乐更富有表现
力和感染力。
节奏教学还有助于培养学生的团队协作能力。
在音乐合奏或合唱的过程中,学生需要
相互配合,共同完成一首音乐作品,而节奏正是团队协作中不可或缺的一环。
通过练习和
表演节奏,学生能够更好地理解和体会合作的意义和重要性,从而提高他们的团队协作意
识和能力。
小学音乐课堂中的节奏训练研究1. 引言1.1 研究背景这是关于研究背景的内容:在小学音乐课堂中,节奏训练是一个非常重要的环节。
随着社会的发展和教育理念的更新,对学生进行全方位的音乐素养培养已经成为当今教育的重要任务之一。
而节奏训练作为音乐学习中的基础训练内容,对学生的音乐素养提升具有至关重要的作用。
目前关于小学音乐课堂中的节奏训练研究还比较有限,很多学校在进行节奏训练时缺乏系统性和科学性,导致学生的音乐素养提升效果不佳。
有必要开展关于小学音乐课堂中的节奏训练研究,探究其对学生的影响及优化方法,为教师提供科学的教学指导,促进学生音乐素养的全面发展。
【2000字】1.2 研究目的小学音乐课堂中的节奏训练旨在帮助学生培养良好的音乐感知能力和节奏感,提高他们的音乐素养和表现能力。
通过系统的节奏训练,可以帮助学生更好地理解音乐的节奏结构,提高他们的节奏掌握能力和表演技巧。
节奏训练也可以促进学生的听觉感知和协调能力的发展,对他们的音乐学习和生活中的音乐欣赏都具有重要的意义。
本研究旨在探讨小学音乐课堂中的节奏训练的方法与实施,并分析节奏训练对小学生的影响。
通过详细的研究和实践,我们希望能够找出最适合小学生的节奏训练方式,为小学音乐教育提供科学依据和实践经验。
我们也希望通过这项研究,可以更好地了解节奏训练对小学生音乐学习和音乐素养的促进作用,为未来的音乐教育工作提供参考和借鉴。
1.3 研究意义音乐在小学教育中扮演着重要的角色,而节奏训练作为音乐教学中的重要组成部分,具有极其重要的意义。
对小学生进行节奏训练不仅可以培养他们的音乐能力,提高音乐表现力,还可以促进孩子们的身心发展。
通过节奏训练,小学生可以提高自身的音乐感知能力和协调能力,培养责任感和团队精神,同时还可以增强他们的学习兴趣和学习动力。
小学音乐课堂中的节奏训练还有助于培养学生的审美情趣和创造能力,提高他们的综合素质和文化修养。
在当今社会,音乐已经成为一种流行的文化形式,通过音乐教育可以为小学生开拓眼界,增加知识面,丰富学习体验,促进学生成为具有综合素质和创造力的社会人才。
小学音乐课堂中的节奏训练研究【摘要】本文研究小学音乐课堂中的节奏训练。
在探讨了研究背景和研究目的。
正文部分包括节奏训练的意义、方法和内容,及其对小学生音乐学习的影响。
提出了实施节奏训练的建议,并列举了小学音乐课堂中的节奏训练案例。
结论部分强调了节奏训练的重要性,展望未来的研究方向。
通过本文,可以加深对小学音乐课堂中节奏训练的认识,为教师在教学实践中提供参考和借鉴。
【关键词】小学音乐课堂、节奏训练、研究背景、研究目的、意义、方法、内容、影响、建议、案例、重要性、未来研究方向。
1. 引言1.1 研究背景小学音乐课堂中的节奏训练是音乐教育中至关重要的一环。
随着教育理念的发展和音乐教学方法的不断更新,节奏训练在小学音乐课堂中的地位和作用也逐渐受到重视。
研究表明,节奏是音乐的基本元素之一,它不仅是音乐表达的重要手段,更是培养学生音乐感知能力、协调能力和自我表达能力的有效途径。
在实际的教学中,很多学生对于节奏的理解和掌握仍存在一定困难,这也使得节奏训练成为音乐教师们面临的一项挑战。
深入研究小学音乐课堂中的节奏训练,探讨其方法与内容,分析其对学生音乐学习的影响,提出实施建议,同时结合具体案例进行探讨,对于提高小学生音乐素养水平,推动音乐教育的发展具有重要意义。
本研究旨在全面解决小学音乐课堂中节奏训练的问题,为教师们提供有效的教学方法和策略,促进学生在音乐学习中的全面发展和提高。
1.2 研究目的研究目的是探讨小学音乐课堂中节奏训练的必要性和有效性,旨在为教育者提供更科学的教学方法和策略。
通过对节奏训练的意义、方法、内容以及对小学生音乐学习的影响进行深入研究,旨在揭示节奏训练在音乐教育中的重要作用,帮助学生提高节奏感和音乐素养,从而促进他们在音乐学习中的全面发展。
本研究还旨在为教育者提供一些建议,指导他们如何更好地实施节奏训练,提高教学效果和学生的学习积极性。
通过对小学音乐课堂中的节奏训练进行案例分析,可以帮助教育者更好地了解实际操作中的问题和挑战,从而更好地优化教学内容和方法,提升教学质量。
对小学音乐课堂中节奏教学的探究在小学音乐课堂中,节奏教学是非常重要的一环。
正确的节奏感能够使学生更好地理解音乐,从而提高乐器演奏的水平和对音乐的欣赏能力。
本文将探究小学音乐课堂中节奏教学的方法和策略。
1. 热身活动在开始节奏教学之前,教师可以设计一些热身活动,以使学生更快地融入音乐学习的状态。
例如,教师可以使用打拍子、拍手、跳跃、拍手等方法,让学生更快地进入节奏感受,同时也能为学生带来冲击和刺激。
2. 节奏记忆在节奏教学中,最基本的内容就是让学生掌握不同节拍的基本建构和要求。
可以通过声音导入、示范、练习等方式来教授这些基本信息。
例如,在一个四分之一节拍的基础上,教师可以通过信息传递的方式,让学生掌握八分之一、四分之三等不同类型节拍,并加以记忆和演练。
3. 节奏应用在掌握了节奏的基础之后,教师可以将节奏运用在具体的乐曲中进行演练和学习。
同时也要注意不同学生对于课程的接受能力不同,需要根据学生的具体情况进行有效地分层教学。
例如,对于初学者,可以从简单的节奏开始,逐渐提高难度,帮助学生更好地掌握节奏的核心。
4. 视听感受学生根据不同歌曲的音乐风格和特点,来更好地理解和感受音乐,这样可以让学生更深入的了解音乐的内涵和文化背景,提高学生的音乐素养和欣赏能力。
例如,可以选择应用在民歌、流行歌曲、经典音乐等不同类型歌曲中节奏学习。
5. 互动交流节奏教学不应过于单调,学生在学习过程中应有更多的主动性。
例如,教师可以组织小组活动、以角色扮演的方式来进行学习、鼓励学生和同学之间进行互动交流等在有效提高学生的课程积极性和学习效果。
在小学音乐课堂中,通过上述几个方法和策略,能够大幅度提高学生的节奏教育效果,让整个学习过程更加有趣、高效、有收获。
节奏教学在小学音乐课堂中的重要性节奏是音乐的基础,对于音乐的学习和表达具有重要的意义。
在小学音乐课堂中,节奏教学的重要性不可忽视。
节奏是音乐中的基本元素之一,是音乐的灵魂。
它决定了音乐的节奏感和韵律感。
只有通过学习节奏,孩子们才能更好地理解和掌握音乐的基本结构和规律。
通过学习节奏,孩子们能够区分不同的音符长度和强弱,从而形成正确的节奏感,使演奏更加准确、饱满。
节奏让音乐有了节奏感,有了动感,让人快乐而愉悦。
节奏教学有助于培养孩子的音乐能力和艺术欣赏力。
孩子们通过学习节奏,不仅可以提高他们的音乐技能,还可以培养他们的音乐感觉和表达能力。
在学习节奏的过程中,孩子们需要通过听、说、唱、演奏等方式来感受和表达音乐中的节奏。
通过自己的努力和实践,他们能够逐渐掌握不同的节奏模式和组合,并能够自由地创造自己的节奏。
这不仅有助于他们的音乐素养的培养,也能够增强他们的表演能力和创新能力。
节奏教学可以促进孩子们的身心发展。
在学习节奏的过程中,孩子们需要通过自己的身体动作来感受和表达节奏。
他们需要与音乐一起跳动、摆动,通过身体的活动来感受和表达音乐的节奏感。
这种动态参与不仅能够培养孩子们的协调性和灵活性,还能够促进他们的身心健康发展。
研究表明,通过音乐的节奏活动可以促进孩子们的大脑发育,提高他们的智力水平和学习能力。
节奏教学在小学音乐课堂中具有重要的身心发展作用。
节奏教学在小学音乐课堂中的重要性还体现在它能够培养孩子们的合作精神和集体意识。
音乐是一门集体艺术,演奏乐器和唱歌都需要多人协作。
通过学习节奏,孩子们需要与他人一起合作,协调彼此的节奏感和演奏动作,形成整体的音乐效果。
只有在相互合作和沟通的过程中,孩子们才能够真正理解合奏的重要性,并培养起共同完成任务的意识和团队精神。
节奏教学在小学音乐课堂中的重要性不容忽视。
它不仅是音乐学习和表达的基础,还有助于培养孩子们的音乐能力和艺术欣赏力,促进他们的身心发展,以及培养他们的合作精神和集体意识。
对小学音乐课堂中节奏教学的探究节奏是音乐的基本元素之一,对于小学生来说,通过音乐课堂中的节奏教学,可以培养他们的音乐感知能力、音乐表现能力和合作意识。
以下是对小学音乐课堂中节奏教学的一些探究。
小学音乐教师在节奏教学中需要用简单清晰的语言来解释节奏的概念。
对于小学生来说,他们对于抽象概念的理解能力有限,教师应该使用通俗易懂的语言来解释节奏的概念。
可以用“走路”、“跑步”、“跳舞”等动词来形容不同的节奏感觉,帮助学生理解并感受节奏的基本要素。
小学音乐教师需要通过动作和声音的结合来教授节奏。
小学生的身体协调性和感知能力相对较强,在节奏教学中可以引入一些动作,让学生通过模仿教师的动作来感受和表达节奏。
教师还可以利用乐器或打击乐器等工具来演示不同的节奏模式,让学生通过声音来感受节奏的变化。
在节奏教学中,小学音乐教师可以引入一些游戏元素。
游戏本身可以激发学生的兴趣和积极性,通过游戏的方式进行节奏教学,可以增加学生的参与度和学习动力。
可以设置一些节奏游戏,让学生在游戏中学习节奏的基本概念和技巧,增加学生的互动性和竞争性。
在节奏教学中,小学音乐教师需要注重培养学生的合作意识。
音乐是一种集体艺术,需要学生在合作中共同完成音乐作品。
在节奏教学中,可以设置一些合作性的练习,让学生在团队合作中感受节奏的魅力。
可以组织学生分成小组进行节奏合奏,让他们学会互相倾听和配合,培养合作意识和团队精神。
小学音乐课堂中的节奏教学应该注重用简单清晰的语言解释节奏概念,通过动作和声音的结合来教授节奏,引入游戏元素增加学生的参与度和学习动力,以及培养学生的合作意识。
通过这些方法的探究和实践,可以提高小学生的音乐素养,并培养他们对音乐的兴趣和热爱。
小学音乐课堂中的节奏训练研究【摘要】小学音乐课堂中的节奏训练在学生音乐素养提高和音乐能力培养方面具有重要意义。
本文首先介绍了小学音乐课堂节奏训练的基本内容,包括节奏感的培养和节奏模式的学习。
其次探讨了小学音乐课堂节奏训练的方法与技巧,如使用节奏乐器和节奏练习游戏。
然后分析了节奏训练对学生发展的影响,包括提高音乐感知能力和培养团队合作精神。
接着讨论了小学音乐课堂节奏训练的实施难点,如学生对节奏的理解程度和课堂时间安排。
最后通过案例分析说明了节奏训练的具体效果。
加强小学音乐课堂的节奏训练可以有效提高学生的音乐素养,培养学生的音乐能力,为其未来的音乐发展打下良好基础。
【关键词】小学音乐课堂、节奏训练、音乐素养、学生发展、方法与技巧、影响、难点、案例分析、积极作用、音乐能力、培养。
1. 引言1.1 研究背景小学音乐课堂中的节奏训练是音乐教育中的重要内容之一,它不仅有助于学生培养音乐感知和节奏感,还可以提高他们的音乐表现能力和音乐技巧。
随着社会的发展和教育水平的提高,人们对音乐教育的重视程度不断增加,小学音乐课堂也越来越注重培养学生的综合音乐能力。
由于小学生年龄较小、认知能力和注意力有限,如何科学有效地进行节奏训练成为了音乐教师们需要面对的挑战之一。
在传统的音乐教育中,节奏训练往往被忽视或者片面地进行,导致学生在音乐表现上存在很多不足。
对小学音乐课堂中的节奏训练进行深入研究和探讨,对提高学生的音乐素养和表现能力具有积极意义。
本文将通过对小学音乐课堂中节奏训练的基本内容、方法与技巧、对学生发展的影响、实施难点和案例分析等方面的探讨,旨在为教师们提供一些参考和借鉴,促进小学音乐教育的持续改进和发展。
1.2 研究意义小学音乐课堂中的节奏训练是音乐教育中一个重要的方面,其意义不容忽视。
通过节奏训练,可以帮助学生提高音乐感知能力、音乐表现能力和音乐执行能力,促进学生的整体音乐素养的提升。
节奏训练还可以培养学生的音乐节奏感和音乐表现力,激发学生对音乐的兴趣和热爱,培养他们的音乐审美情趣,促进学生的身心和谐发展。
节奏训练在小学音乐课堂教学中的运用引言音乐是学生们学习中不可或缺的一部分,而节奏训练作为音乐教学中极为重要的一环,对学生们的音乐能力起着至关重要的作用。
尤其是在小学音乐课堂教学中,节奏训练更是不可或缺的一环。
通过合理的节奏训练,可以提高学生的音乐能力,培养他们的音乐细胞,增强音乐感知力和表现力。
关于节奏训练在小学音乐课堂教学中的运用成为了备受关注的话题。
一、小学生节奏训练的必要性1. 培养音乐感知能力小学阶段是培养学生们音乐感知能力的关键时期,而节奏训练作为音乐感知能力的基础,可以帮助学生们更好地理解音乐的本质和魅力。
通过节奏训练,学生可以逐渐感知到音乐中的节奏变化和韵律美感,从而增强对音乐的理解和表现能力。
2. 提高表现力节奏训练可以帮助学生更好地掌握音乐的节奏感,使他们在演奏或表演中能够更加准确地把握音乐的节奏形式和变化,从而提高音乐表现力。
在小学音乐教学中,节奏训练可以培养学生们的音乐表现意识,提升他们的表演技巧,使他们在音乐活动中能够更加自如地表达自己。
1. 游戏化教学小学生的注意力集中时间较短,他们对于单调的训练往往难以保持兴趣。
在小学音乐课堂教学中,节奏训练可以采用游戏化的教学方法,通过一些富有趣味性的游戏来进行节奏训练,激发学生的学习兴趣,使他们在轻松愉快的氛围中进行学习。
2. 多媒体辅助教学利用多媒体技术进行节奏训练的教学,可以更加直观地向学生展示音乐的节奏形式和变化。
通过视频和音频的呈现,可以使学生更加清晰地理解节奏的内涵和特点,从而更好地掌握音乐的节奏感。
3. 多种形式的训练在小学音乐课堂教学中,节奏训练可以采用多种形式,如打击乐器、口语节奏练习、身体节奏训练等。
通过多种不同形式的节奏训练,可以帮助学生更全面地理解和感知音乐的节奏,从而提高他们的音乐能力。
在小学音乐课堂教学中,节奏训练的实践案例有很多,以下是一个典型的案例,供参考:在小学音乐课堂教学中,节奏训练是非常重要的一环,它可以帮助学生培养音乐感知能力、提高表现力,增强音乐创造能力等,对于小学生的音乐教育来说,节奏训练是必不可少的。
1
小学音乐课堂中的节奏教学
【摘要】节奏是音乐的灵魂,是音乐的生命,是构成音乐的最重
要的其中一个要素。没有节奏,就没有音乐。因此, 节奏教学在音乐
教学中至关重要。在小学音乐课堂教学中,节奏教学是课堂教学中的
重要环节,它有助于培养学生的节奏感、音乐感,进而增强他们的音
乐表达能力。教师可以通过节奏教学训练,激发学生学习的兴趣,从
而达到良好的教学效果。
【关键词】小学 音乐课堂 节奏 教学
音乐教育家奥尔夫先生指出:“能够把音乐、舞蹈、语言等融为
一体的最核心、最基本的要素就是节奏。”节奏是音乐的灵魂,是音
乐的生命,是音乐教育主要的环节。一切音乐活动都离不开节奏感,
如唱歌、跳舞、乐器等都是如此。通过有趣的节奏训练,能激发学生
对音乐的兴趣和积极性,从而提高教学效率。由此可见,节奏教学在
小学音乐课中是一项极为普通又是极为重要的内容,因此我尝试运用
新的教学模式与方法改进教学,使学生易于又乐于接受节奏的学习方
式,达到提高音乐表现力与感受力的目的。
在音乐教学中,如何让学生有效地进行节奏练习、节拍感的训练
等是很关键的问题。下面,结合我多年来的教学经验,谈谈我在音乐
课堂教学中开展节奏教学的一些探索性做法。
2
一、感受法:
音乐是听觉的艺术,要感受音乐,只能用听觉器官去捕捉在空间
流淌的音响,去感知音的高低,音的节奏。通过反复的听辨、记忆,
当音乐在学生大脑中烙下印记后,这时他们只要看谱就能唱出音的高
低和节奏。所以教师首先要采取的就是不断的让学生感受音乐,聆听
音乐,只要教师遵循教学规律,有计划地进行训练,一段时间就能大
面积地提高学生的音准与节奏水平。
在引导学生感受时,教师必须充分坚持学生的主观能动性,让学
生参与到音乐的感受与实践训练中。在节奏训练中可以充分让学生动
起来。举例说,在掌握音符时值时,有全音符、二分音符、四分音符、
八分音符。如果只告诉他们全音符唱4拍、二分音符唱2拍、四分音
符唱1拍、八分音符唱半拍,学生会难以理解,因此将节拍人物形象
化会更好的让学生理解感受节奏的不同带来的效果也是不一样。
这个时候我会举现实生活在中的例子:走路。不同的人走路可以
是不尽相同的。叔叔有急事,走路可以走得很快;老奶奶年纪大了拄
拐杖走得很慢。爸爸下夜班回家,踮起脚走得很轻;妈妈穿高跟鞋,
走得脚步声很响。脚受伤的运动员走路,一步重一步轻;阿姨轻盈快
速的踩过地上的积水。一步轻一步重。不一样的人有不一样的走路方
式。不一样的走路方式加以引导说明其实就是不一样的节奏型。这些
不一样的节奏型,能让学生们运用学过的各种音符创作出“走路交响
曲”,表现出不同的节奏型。如:
叔叔有急事的脚步“×× ×× │×× ×× │”,
3
老奶奶拄着拐杖走路的脚步“×─│×─│”,
脚受伤的运动员走路“×·×│×·×│”,
阿姨快速踩过地上积水“××·│××·│”,
小朋友们蹦蹦跳跳×× × │×× × │……
有的学生还编成一个故事的形式。学生们创作的热情很高,同时
学生也感受到了原来音乐就在我们的生活中,和我们形影不离。感受
法让音乐节奏教学生活化。
二、儿歌法
儿歌是学生们接触得最多,最喜闻乐见的一种艺术传播载体。它
有针对每一个不同的年龄段而创编的歌曲风格。不一样的歌曲,它的
节奏类型可以是不同的。把难记而又最基础的乐理知识、节奏类型编
成儿歌,让学生们更容易接受。首先无论是低年级还是高年级学生,
都应该在一开始就让学生能认识几个最基本的音符单位。几个常用的
时值由长到短分别是全音符、二分音符、四分音符、八分音符。接着
再让学生明白它们之间的关联与不同。
如在一年级学生听辨音的长短时,我让学生看图念儿歌:
××××│××·××·│××××│ ×─ ×─ │
公鸡公鸡 喔 喔 喔 喔 ,小羊小羊 咩─ 咩─ ,
××××│ ×××× │ ××××│ ×─ ×─ │
小狗小狗 汪汪汪汪 ,小鸭小鸭 嘎─ 嘎─ ,
在看图念儿歌时,我会引导学生根据这个节奏型,用动物的叫声
长短不同创作儿歌节奏。在节奏训练中,我让学生根据自己的经验,
4
用熟悉的“动物叫声”读出、探索生活中声音的长与短,加以综合。
这种方法便于学生的记忆、理解。让学生从真实的生活中去创造音乐,
从中取材,这样才能吸引学生的兴趣与主动积极的学习欲望。在念儿
歌时,还可以要求学生根据儿歌节奏敲击乐器或者用身体动作来表
现。目的是让他们通过语言节奏,动作节奏以及是乐器的声音进一步
分辨声音的不同长短,既活跃了课堂气氛,也收到了预期的效果。
这种方法让学生在情趣盎然的心态中进入音乐王国,把丰富多彩
的自然音响节奏融入在形象化的音乐节奏中,既直观明了,也颇有趣
味性,既可以培养学生对音乐课的兴趣,也便于学生记忆与理解。
当枯燥、单调的乐理知识化为一首首动听的儿歌并熟记于心时,
学生会感觉音乐对他们而言不再是神秘。新鲜与好奇心主宰着他们的
学习动机,学习也不再是被动。 儿歌法让音乐节奏教学通俗化。
三、游戏法:
游戏,是小学生热爱的一项活动。无论是课外还是课内,学生们
都热衷参与。为了让学生们更好地掌握全音符、二分音符、四分音符、
八分音符,我把游戏引入到音乐课堂教学中。为此,我设计了“动物
王国游戏大冲关”的节奏游戏:
在游戏里,我让学生分成几个组。有小兔组、小熊组,小羊组、
小鹿组。每组4个人。游戏共设九个任务关卡,每一个任务关卡上面
都写上了不同的节奏型。
游戏开始后,各动物小组都抽取九个任务关卡的其中一个。每小
组第一个同学看了自己小组任务关卡节奏后,老师按照该组任务关卡
5
上面的节奏,正确的在第一位同学的手掌心拍打出节奏型。同组其他
同学转身不能看到。当第一位同学知道节奏后让第二位同学转身面对
面,把自己小组抽取到的节奏型在第二位同学的手掌心拍打出来。以
此类推,节奏依次传给第三位、第四位同学。当第四位同学能够准确
无误地用手掌拍打出自己小组的任务关卡节奏时,就可以顺利通关,
获得通关钥匙一个,继续抽取剩下的八个任务关卡。如果各小组比赛
的最后一位同学拍打出来的节奏与本小组抽取到的节奏是不相同的,
则整小组要重新来过。各小组间进行比赛,看看哪一组能最先完成冲
关任务,集齐九个通关钥匙,取得最后的胜利。
在游戏中,不仅激发了学生的兴趣,调动了课堂的气氛,还通过
这样的一些游戏活动设计,把节奏练习渗透到游戏中。让学生边玩边
学,培养了他们的音乐记忆能力、节奏感,还培养了他们即兴的听辨、
表现能力。学生们通过练习,很好地达到了教学目标,积极性也很高,
也在无形中了解、掌握了许多不同的节奏型。游戏法让音乐节奏教学
趣味化。
四、律动法:
律动是指学生按照音乐的旋律、节奏作各种简单的、有规律的动
作。奥尔夫教学体系也曾经提到,在音乐的教学中,不同的律动在不
同节奏的伴随下,可以更好的提升学生的节奏感,提高学生理解音乐,
感受音乐的能力。在音乐课教学中,我十分重视律动和节奏的有机融
合。把律动和节奏相结合,更好的开展音乐教学活动,更好的提高学
生的音乐水平。
6
在教学《采山》这首歌时,学生很快就学完了歌曲。结合歌曲节
奏接着我设计了一条律动练习:
把全班同学分成四组,每组负责以下其中一个内容,并且熟练掌握。
①(捻指)0 0 │0 0 │0 0 │0 0 │
②(手拍腿)0 0 │0 0 │0 0 │0 0 │
③(拍手)0 0 │0× ×│0 0 │0× ×│
④(跺脚)×××× ××│× 0 │×××× ××│× 0 │
学生们将手、拍腿、跺脚,捻指等各种不同的发声方式结合起来,
运动学生的全身,这些立体的律动节奏练习,使学生接受脑、眼、手、
脚的同步训练。等到学生们节奏感与身体协调能力有了一定的提高
后,我再让全班同学一起进行以下节奏练习:
①× ××│× ××│×××│× ××│(拍手和拍脚)
②× × │ × × │× × │× × │(左右跺脚)
③×× 0 │×× 0 │×× 0│×× 0 │(弹舌)
④× ─ │× ─ │× ─ │× ─ │(摇晃身体)
练习时,我循序渐进,先请学生拍第一条,他们很快掌握了。有
的学生就说:“老师,太简单了。”于是我让学生在拍第一条时,同时
又加上第二条。开始有些学生有些手忙脚乱了,但是几遍后就熟练了。
大家参与律动的积极性都很好,于是我又加了第三条和第四条。等学
生们完全掌握后,我弹起了旋律,让学生们跟着我的琴声,表现快慢
强弱等。学生们听到我的琴声,身体协调得很好,跟着音乐表现得很
投入。还有的学生还即兴创编了不同的节奏,用身体律动去表现出来。
7
律动法让音乐节奏教学形象化。
以上谈到的四种方法,只是本人在教学活动中的一点粗浅尝试。
探索的道路还很长,我相信,音乐课堂中节奏的教学是音乐课永久的
课题,在节奏教学方面还有许多值得注意和探讨的地方。我们教师应
该抓住学生潜在的节奏意识,加以挖掘,有效地发挥他们的主观能动
性,培养其创新意识和能力。
音乐课堂中的节奏教学是音乐素质培养的重要环节,只有通过老
师们的不断改进、探索、实践中更趋完善,才能充分调动学生的积极
性,提高课堂效率,让学生真正地学会音乐,让学生们在课堂中真正
受益。这样才能让音乐课成为学生喜爱的一门课,才能全面提高学生
的音乐素质。