历史人物剪影法

皮影戏皮影戏(Shadow Puppets)，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影来表演故事的民间戏剧。

表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。

其流行范围极为广泛，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏。

皮影戏是中国民间古老的传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。

据史书记载，皮影戏始于西汉，兴于唐朝，盛于清代，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长。

2011年，中国皮影戏入选人类非物质表演形式。

皮影戏，旧称“影子戏”或“灯影戏”，是一种用蜡烛或燃烧的酒精等光源照射兽皮或纸板做成的人物剪影来表演故事的民间戏剧。

表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调讲述故事（有时用方言），同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。

在河南、山西、陕西、甘肃等地的农村，这种质朴的汉族民间艺术形式很受人们的欢迎。

“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。

历史起源。

皮影戏从有文字记载，已经有2000多年的历史。

汉武帝爱妃李夫人染疾去世了，武帝思念心切神情恍惚，终日不理朝政。

大臣李少翁一日出门，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地栩栩如生。

李少翁心中一动，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手脚处装上木杆。

入夜围方帷，张灯烛，恭请皇帝端坐帐中观看。

武帝看罢龙颜大悦，就此爱不释手。

这个载入《汉书》的爱情故事，被认为是皮影戏最早的渊源。

中国皮影艺术元代起，随着军事远征和海陆交往，相继传入了波斯（伊朗）、阿拉伯、土耳其、暹罗（泰国）、缅甸、马来群岛、日本，以及英、法、德、意、俄等国家。

明武宗正德戊辰三年（1508年）北京曾举办百戏大会，皮影戏参加了演出。

皮影制作。

中国地域广阔，各地的皮影都有自己的特色，但是皮影的制作程序大多相同，通常要经过选皮、制皮、画稿、过稿、镂刻、敷彩、发汗熨平、缀结合成等八道工序，手工雕刻3000余刀，是一个复杂奇妙的过程。

皮影，又称灯影，以在灯光照射下用兽皮刻制的人物隔亮布演戏而得名，是我国战争年代民间广为流传的傀儡戏之一。

皮影，又称灯影，以在灯光照射下用兽皮刻制的人物隔亮布演戏而得名，是我国民间广为流传的傀儡戏之一。

皮影戏最早诞生在两千年前的西汉，又称羊皮戏,俗称人头戏,影子戏.发祥于中国陕西，成熟于唐宋时代的秦晋豫，极盛于清代的河北。

顾名思义，皮影是采用皮革为材料制成的，出于坚固性和透明性的考虑，又以牛皮和驴皮为佳。

上色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色的透明颜料。

正是由于这些特殊的材质，使得皮影人物及道具在后背光照耀下投影到布幕上的影子显得瑰丽而晶莹剔透，具有独特的美感。

沿袭传统戏曲的习惯，皮影人物被划分为生、旦、净、末、丑五个类别，更加特别的是，每个人物都由头、上身、下身、两腿、两上臂、两下臂和两手十一件连缀组成，表演者通过控制人物脖领前的一根主杆和在两手端处的两根耍杆来使人物做出各式各样的动作。

在中国，不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的，而皮影戏所用的幕影演出道理，以及表演艺术手段，对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也起到了重要的先导作用。

如今，中国皮影被世界各国的博物馆争相收藏，同时也是中国政府与其他国家领导人相互往来时的馈赠佳品，由此可见，皮影艺术在中国乃至世界上拥有很高的艺术价值。

现代皮影艺术表演：北京市前门大栅栏中华皮影文化城，热河皮影剧团每天演出七场，袖珍皮影剧团。

皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影，在灯光照射下用隔亮布进行演戏，是我国民间广为流传的傀儡戏之一。

表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。

皮影戏是中国民间的一门古老传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。

皮影戏，旧称“影子戏”或“灯影戏”，是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。

表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。

皮影戏简介皮影戏，是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。

表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。

在河南、山西农村，这种拙朴的民间艺术形式很受人们的欢迎。

元代时，皮影戏曾传到各个国家，这种源于中国的艺术形式，迷恋了多少国外戏迷，人们亲切地称它为“中国影灯”。

其制作过程是：首先，将皮子泡制、刮薄、磨平，然后，艺人们将各种人物的图谱描绘在上面，用各种型号的刀具刻凿后，再涂抹上颜色。

雕刻时，一般都用阳刻，有时也用阴刻。

绘画染色讲究女性发饰及衣饰多以花、草、云、凤等纹样为图案，男性则用龙、虎、水、云等纹样为图案。

忠良人物为五分面，反面人物为七分面。

人物造型与戏剧人物一样，生、旦、净、末、丑角色齐全。

制成的皮影高的达55厘米，低的有10厘米左右。

皮影人的四肢和头部是分别雕成的，用线联缀而成，以便表演时活动自如。

一个皮影人，要用五根竹棍操纵，艺人手指灵活，常常玩得观众眼花缭乱。

不仅手上功夫绝妙高超，嘴上还要说、念、打、唱，脚下还要制动锣鼓。

演皮影的屏幕，是用一块1米大小的白纱布做成的。

白纱布经过鱼油打磨后，变得挺括透亮。

演出时，皮影紧贴屏幕活动，人影和五彩缤纷的颜色真切动人。

皮影道具小，演出方便，且不受场地限制，演员也不需正规训练，所以深受人民的喜爱。

在皮影戏盛行的地区，人们会亲切地称它为“一担挑”艺术。

皮影戏最早诞生在两千年前的西汉，又称羊皮戏，俗称人头戏、影子戏，驴皮影。

发祥于中国陕西，极盛于清代的河北。

上色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色。

在中国，不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的，而皮影戏所用的幕影演出道理，艺术手段，对电影的发明和美术片的发展也起到先导作用。

如今，中国皮影被世界各国的博物馆争相收藏，同时也是中国政府与其他国家领导人相互往来时的馈赠佳品。

皮影戏的历史皮影戏，发源于我国西汉时期的陕西华县（古华州），距今已有两千多年的历史，是世界上最早由人配音的活动影画艺术，有人认为皮影戏是现代“电影始祖”。

中国皮影戏作者：易树来源：《中学生阅读(初中版)》2007年第02期皮影戏，是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。

表演时，一般由三到五个艺人在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐。

两千多年前，汉武帝爱妃李夫人染疾故去，武帝思念心切，神情恍惚，终日不理朝政。

术士李少翁一日出门，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地，栩栩如生。

李少翁心中一动，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手脚处装上木杆。

入夜围方帷，张灯烛，恭请武帝端坐帐中观看。

武帝看罢龙颜大悦。

这个载入《汉书》的爱情故事，被认为是皮影戏最早的渊源。

皮影的制作过程是：先将羊皮、驴皮或其他兽皮的毛、血去净，经药物处理，使皮革变薄，呈半透明状，涂上桐油，然后把皮革镂刻成所需的人物形象。

皮人的头、四肢、躯干等各自独立，而又用线连成一体，分别以连杠由演员操纵，令其活动。

皮人涂有各种颜色，表达人物的善恶美丑。

雕刻时，一般都用阳刻，有的也用阴刻，雕工细致，刀法多变。

绘画染色也有一定的讲究，女性发饰及衣饰多以凤、花、草、云等纹样为图案，男性则多用龙、虎、水、云等纹样为图案。

一般忠良人物为五分面，反面人物为七分面。

人物造型与戏剧人物一样，生、旦、净、丑角色齐全。

制成的皮影高的达55厘米，低的仅有10厘米左右。

皮影艺人在半透明的白布后，贴近幕布熟练地操纵皮人活动，并有说唱、乐队伴之，有声有色地表演剧情故事。

尤其表演民间神话、武打、古代故事，人物可以腾云驾雾，做出各种高难动作，变幻莫测，这是其他戏剧难以做到的，因此深受观众喜爱。

皮影戏是一门结合了戏剧、音乐等多种艺术表现手段的表演形式，它有着悠久历史，也是最早传入西方的中国传统艺术之一。

皮影戏在宋代已极为盛行，每逢节日，影戏台数甚多。

到明代，北京一地的皮影戏班社竟达四五十家。

公元13世纪，当时的蒙古军营中也演皮影戏，作为一种娱乐，后来还随军把皮影带到波斯、土耳其等国。