1、中国画的工具：笔、墨、纸、砚、印。
2、中国画按技法分：工笔画、写意画。 按题材分：人物画、山水画、花鸟画。
3、东晋顾恺之〈洛神赋图〉：中国现存最早的卷轴画，以三国时期曹植所作《洛神赋》为表现内容。本段画家在洛神周围画上朝日、轻云、惊鸿、游龙和荷花，比喻洛神的美丽容貌和动人身姿，营造富有浪漫主义色彩神话意境。
4、（唐）阎立本 《步辇图》：这幅画描绘唐朝贞观年间，李世民接见前来迎娶文成公主的吐蕃使者禄东赞的情景，人物形象生动传神。
5、《韩熙载夜宴图》，五代时期，顾闳中： 选取了南唐吏部侍郎韩熙载家宴中的五个有代表性的生活片断加以描绘，每段用屏风相隔而又连贯一气，好像连环画一样呈现出整个夜宴的过程。
6、《清明上河图》北宋 张择端：反映我国北宋晚期城市社会面貌和人民生活的古代杰出社会风俗画长卷。把水陆交通的集合点“虹桥”作为全画的高潮表现。
7、溪山行旅图 (北宋) 范宽
画作以全景式的构图描绘出我国关中山区雄伟壮观的自然景色，创造了一种人与自然和谐交融的生活图景。
8、富春山居图 元代 黄公望
此画描写浙江富春江一带初秋的景色，借此抒发自己的胸襟情怀，并偏重于笔墨意趣的追求。
9、搜尽奇峰打草稿图 清代 石涛
作者以京郊山区景象为原型，并根据自己的感受和激情，刻意经营与创造的艺术境界与艺术形象。
10、《写生珍禽图》 五代 黄筌
作品的最大特色是强调写实，重视表现动物的各自形态特征和它们的质感。
11、墨竹图 北宋 文同
作者常以画墨竹来表达自己的思想情感和人品学养，善于运用墨色的浓淡变化为画竹的主要特点。
12、《墨葡萄图》明代 徐渭： 此图构图奇特，以水墨画葡萄，似随意涂抹点染，倒挂枝头，形象生动。作者将水墨葡萄与自己的身世感慨结合起来，于笔墨之中抒发了作者怀才不遇的愤愤不平之情。
13、悬崖兰竹图 清代 郑燮
作者把他的竹、兰、石、书“四绝”融于一画之中，蕴含了“劲如竹、清如兰、坚如石”的人生追求。
《民间美术的功能与特点》教学设计
教学目标
知识与技能：1.认识民间美术的实用、审美、精神寄托功能，并能分析说明。
2. 能分析、概括民间美术的造型、色彩特点。
3. 学习剪纸基本技法。
过程与方法：1.通过实地考察、信息搜集、欣赏、分析等方法理解民间美术的功能、特点以及清新质朴的艺术风格。
2.通过动手实践，体会民间剪纸乐趣。
情感、态度价值观：1.感受传统文化丰富内涵，增强对传统艺术的热爱之情，激发保护和传承民间美术的情感。
教学重点及难点
教学重点：民间美术“精神寄托”功能的分析、理解。
教学难点：剪纸的刻制。
学情分析
在之前的学习中学生对我国民间美术、民俗文化有了一定程度的了解，对造型、色彩、构图等美术语言，熟悉、理解并能在赏析作品中运用，对本课学习有了知识上的储备。另外，学生都有参与民俗活动的经历，有自己的生活经验和感受，对本课学习热情也很高，这都为本课学习做了很好的铺垫。
教学策略
根据教学内容和学生情况，本课采取小组合作的学习方式，引导学生进行课前考察、归纳，课堂欣赏、分析、理解民间美术功能和特点，并进行剪刻实践，体会民间美术魅力。安排两课时完成。
本课以“文化”为主线，在“石家大院、现实生活”两个时空中开展教学活动。体现为：走进大院，找寻历史，欣赏民间美术作品，分析其功能、特点；走出大院，找寻生活中民间美术，感受时代变迁。其间，以“文化”为主线，引导学生感受传统文化内涵。
教学过程
一、预习展示、创设氛围 播放学生课前考察图片，包括考察杨柳青石家大院，赏析大院里精美砖雕、年画、剪纸等作品，考察年画店、剪纸店，学习剪纸技法。
教师总结：从这些照片中老师感受到同学们对民间美术的热爱。中国的民间美术产生于劳动人民之中，历史悠久，你知道它有什么功能和特点以至于流传这么久远吗？我们杨柳青有一座博物馆可以给我们一些启发，它就是石家大院，下面我们就走进石家大院，找寻历史的印记，赏析其中的民间美术作品。
第五单元 第二课 民间美术的功能与特点
课题 民间美术——皮影 课型 综合·探索 课时 1课时
学段 九年级上 学科 美术 姓名
教材
分析 第五单元教学内容主要是民间美术，它是民间艺术的一种，具有悠久的文化传统。本节课主要介绍民间美术的社会功能与民间美术的艺术风格。通过调查与实践等方式让学生民间美术的独特之美，了解民间美术在民俗活动中的重要作用，激发学生对我国民间传统艺术的热爱。
学情
分析 三十中学是一所地处偏远的学校，学生家庭状态主要以留守儿童及离异家庭为主，学生们对艺术的接触很少。因此，本节课的设计以简单易懂为主，意在激发学生对民间美术的兴趣，并且能够自主的去了解、研究民间美术，感受民间美术的魅力。
教
学
目
标 知识与技能：
学生能够在教师的引导下结合自己的调查与知识，分析概括民间美术的特点、审美功能及精神寄托功能。
能够了解皮影的基本制作方法，并且选择方便的材料制作并表演皮影戏作品，启发学生的创作思维，激发学生的自身表现，培养学生的团结合作精神。
过程与方法：
通过小组课前调研，课堂赏析、交流、展示等方法，引导学生体会民间美术的社会功能及其清新简朴的艺术风格。
情感态度与价值观：
通过学习了解我国丰富多彩的民间美术，培养学生健康的审美情趣；激发学生对民间美术的热爱之情，感受民间美术传统风格，体会创意生活的乐趣。 重点 在教师的引导下结合自己的调查与参与制作，分析概括民间美术的艺术特点。
难点 通过调查报告及课堂制作表演皮影戏，能够认识民间美术的实用、审功能及精神寄托功能。
教法 赏析交流法、游戏展示法等
学法 调查研究法、实践总结法、合作探究法等
教具 多媒体课件、皮影实物等
学具 调查报告、纸影材料、彩笔等
教学
环节 教学内容 教师活动 学生活动 设计意图
教学
准备
布置调查研究一种民间美术 安排调查研究年画、虎头鞋、扎染、糖人四种民间美术 以小组为单位，查找所选民间美术并做好调查报告 激发学生们的学习兴趣，培养小组合作探究精神。初步认识民间美术。
民间美术的概念
民间美术的概念：。民间美术是相对宫廷美术、文人美术、宗教美术的一个概念，是由以农民为主的城乡劳动者为了满足生产、生活的需要而创造的实用与美观相结合的艺术形式。
民间美术特征：一、原发性特征：特质生产和精神生产相互交织。现实生活紧密相关的原发性，带有很大成分的生活原型特点。
二、集体性特征：劳动者始终是民间美术的创作者、使用者、传播者和欣赏者。劳动者集体的社会生活需要，是民间美术创作的基础，在此基础上进行的创造体现着劳动者集体的聪明才智和创造才能。
三、传承性：
四、实用性区域性会文化传统塑造着区域内居民的文化性格，制约着民众的生活习性，从而形成了各自的区域性特征。
五、工艺性特征：工艺性特征主要是材质、制作技艺对于民是美术造型和功能的意趣天成，创作过程中，始终包含着对材料的人文开发和充分利用，体现出材质自身的肌理、纹饰、光泽等自然形态特征。
民间美术的价值：一、实用价值：民俗文化则是民间美术发展的动力。民间美术的创作与传统农村的生活方式相契合形成了原始的图腾崇拜、深厚的民族心理、古老的生活方式和淳朴的民风。民间美术的创作作品往往就地取材、因漏而简，在创作过程中融入了劳动人民对幸福生活的追求、对美好生活的回忆。
二、艺术价值：民间美术以艺术的形态服务于社会，形成自己的文化范畴和价值体系。它是原生态的、基础性的，以混沌的思维、朴素的造型、综合的品类为专业美术提供了创作源泉。民间美术的作者大都是农民，文化水品低、经济收入少，其创作完全是自发的，在集体无意识的支配下，受情感的驱使，将眼中所见、心中所想直接表达出来，作品以圆满的构图、流利的用色、和谐的色彩、奇幻的想象充分显示了劳动者的聪明才智。
三、文化价值：广义的文化，指人类所创造的精神财富和物质财富的总和。民间美术作为普通劳动者的创作，是民间文化的重要组成部分，与文学、艺术等上层文化一起共筑了我们辉煌的民族文化。为之提供了场景、道具、服饰和布景。如少数民族节日、春节、端午节、宗教、农耕风俗、人生礼仪等等。
