大河之舞

轻松掌握：小学五年级音乐《大河之舞》教案实用指导教案实用指导《大河之舞》是一首富有感染力的音乐，让人们热情高涨、心情愉悦，能够在很大程度上激发出学生学习音乐的兴趣和热情。

在小学五年级音乐教育中，教师可以利用这首音乐作为教学内容，通过这样一种新颖、活泼的教学方式，帮助学生更好地掌握基本的音乐知识，培养学生的音乐能力和音乐兴趣，从而提高整个班级学生的综合素质和文化素养。

一、教学目标1、能够合理解释音乐的节奏、延音、停顿等基本元素的含义。

2、能够较好地掌握音乐的基本节奏。

3、掌握关于音高、音调的基本知识。

4、熟悉管弦乐队和交响乐队的基本结构和特点。

5、提高自主思考和创新能力。

二、教学过程1、导入环节在课前通知学生本节课要学习的音乐名称是《大河之舞》，大声地播放这首音乐，让学生听一听这首音乐，体验它所传达出来的情感，体会这首音乐的节奏感和旋律感，预热学生的情绪，为下一步的教学做好创造氛围的工作。

2、分析音乐的基本元素了解音乐中的基本元素，包括节奏、音高、定音、延音、停顿等，对于学习《大河之舞》非常重要。

在教学中，教师应该先从简单的节拍入手，引导学生感受到节奏，然后再让学生听一听音乐中的定音、延音等。

这样，学生会很快就能把握音乐的基本要素。

3、掌握音乐的基本节奏在掌握好音乐的基本元素后，教师应该从音乐的节奏入手，让学生了解这首音乐的节奏模式。

本节课中，学生可以手拍、口传节奏，或者进行身体的抖动和踩踏操作，都能很好地体现出音乐的节奏感。

4、熟悉管弦乐队和交响乐队的基本结构和特点《大河之舞》是由管弦乐队演奏的，因此学生应该了解管弦乐队和交响乐队的基本结构和特点，了解各种乐器在乐曲中所扮演的角色和功能。

在学习过程中，教师可以利用图片、视频等多种教学资源，让学生更深入、更形象、更具体地了解各种乐器在乐曲中的发挥和运用。

5、巩固训练在学习过程中，教师可以选择适当的音乐段落，让学生进行口传、打击、哼唱等形式的训练，帮助学生更好地掌握这首音乐的基本技巧和要领。

《大河之舞》舞动世界《大河之舞》舞动世界[摘要] 《大河之舞》是爱尔兰传统的踢踏舞舞剧，规模宏大，气势磅礴。

在世界各地进行了巡演，其卓越的贡献莫过于让爱尔兰舞在现代化的社会中得以复活。

《大河之舞》不仅是舞台艺术的精品，世界舞蹈的瑰宝，还是整个爱尔兰民族的骄傲。

它为世界其它各国在全球化中挣扎的民族艺术树立了光辉的典范。

[关键词] 内容音乐舞蹈表演灯光《大河之舞》（Riverdance）是爱尔兰传统的踢踏舞舞剧，规模宏大，气势磅礴。

起源于1994年4月30日，欧洲歌唱大赛节目过场时段的7分钟踢踏舞蹈表演，深受观众喜爱，继而改编为一场约2小时的剧场秀，内容除爱尔兰的踢踏舞外，又融合了西班牙的佛朗明哥舞、俄罗斯的芭蕾舞及美国纽约风格的爵士踢踏舞等。

《大河之舞》在世界各地进行了巡演，除了居高不下的票房纪录，他们卓越的贡献莫过于让爱尔兰舞在现代化的社会中得以复活。

我们经常说，只有民族的才是世界的。

《大河之舞》鲜明地印证了这一点。

可以说，《大河之舞》不仅是舞台艺术的精品，世界舞蹈的瑰宝，还是整个爱尔兰民族的骄傲。

它为世界其它各国在全球化中挣扎的民族艺术树立了光辉的典范。

第一，整体内容兼收并蓄。

大多数人认为《大河之舞》是一部反映爱尔兰先民艰苦奋斗的故事，但实际上，《大河之舞》的立意更加国际化，《大河之舞》从一个艺术化的角度，反映了文化之间的竞争和相互学习并实现和谐，使得人们能够以一种全新的视角来感受文化。

《大河之舞》的魅力不在豪华的包装和道具，演员的服饰极其简洁：一条黑短裙，一件紧身衣，一双硬底鞋或软底鞋，质朴健美，活力盎然。

舞蹈表演者均为国际舞蹈大赛冠军获得者，除爱尔兰特色踢踏舞外，俄罗斯、西班牙、美国的优秀舞蹈家展示的多元文化和多种舞蹈元素和谐地融入其间。

作曲是最好的作曲，乐队是最有感召力的乐队，连地板也是一丝不苟的特制品，这就是艺术的完美呈现。

第二，音乐创作诗情画意。

《大河之舞》剧情是诗化的，神话、传说、历史混合成爱尔兰最初的朦胧而清晰的印象，如泣如诉的爱情、波澜壮阔的战争和永恒不死的自由，让心灵奔腾不息地穿行在爱尔兰如诗的旷野上。

小学音乐教案设计《大河之舞》小学音乐教案设计大河之舞（五年级）教学内容：1、欣赏《大河之舞》2、舞蹈爱尔兰踢踏舞的基本舞步教学思路：《大河之舞》是爱尔兰著名的大型舞剧，也是风靡全球的踢踏舞经典之作。

在整首舞曲中，同样的旋律在不断地重复着。

但每一次旋律出现的时候，舞蹈演员都会采用不同的踏击方式，舞步越来越快，节奏变化越来越丰富，这也让欣赏者的情绪随之越来越兴奋，越来越激动。

根据五年级学生的年龄特点和知识水平，在整个教学中，我设计了创设情境，感受节奏——启发诱导，对比欣赏——欣赏舞蹈，感悟风格——创设舞台，展示自我这一层层递进的过程。

在这个过程中，舞曲的旋律总在学生的耳边不断回响，同时也达到了记住舞曲主旋律的目的。

我力求让学生通过本节课的学习，能够真正地喜欢踢踏舞这一艺术形式，为课后进一步欣赏、探究这部大型的艺术盛宴作好一个入门的引子。

教学目标：1、通过视听觉上的感受与体验，激发学生对踢踏舞的兴趣，扩大学生的音乐视野，增加学生对爱尔兰音乐《大河之舞》的情绪与曲式的了解，提高学生的音乐鉴赏能力。

2、感受踢踏舞的热烈情绪，能够积极主动地学习简单的踢踏舞动作，实现自我表现。

教学重点：1、听赏乐曲，感受乐曲热烈、激昂的情绪，并能听出乐曲的节奏变化。

2、学跳踢踏舞，掌握踢踏舞基本特点和风格。

教学难点：1、感受乐曲情绪，了解乐曲的曲式结构。

2、激发学生学习踢踏舞的兴趣，克服学生的畏难情绪。

教学准备：搜集有关踢踏舞的录像、图片，并制作成多媒体课件，便于学生直观地了解教学内容。

教学方法：1、采用直观形象的多媒体视频，让学生直接的进行欣赏感受，让学生受到感染。

2、结合图谱，听赏乐曲，帮助学生了解旋律与情绪的关系，从而教给学生听赏的方法。

3、通过演唱、舞蹈等实践活动，让学生参与其中，乐在其中，更深刻的理解音乐作品的内涵，丰富学生的音乐体验。

教学过程：一、组织教学，师生问好教师先拍手问好，再即兴改成踏脚问好。

[设计思路：兴趣是最好的老师。

《大河之舞》音乐观后感《大河之舞》观后感吴明媛看了李昕蔚老师《大河之舞》这节录像音乐课后～让我受益非浅。

这节课充分渗透了新课改的教学理念～以音乐审美为核心～以兴趣爱好为动力～面向全体学生～注重个性发展～重视音乐实践～鼓励音乐创造～提倡学科综合。

她在教学中采用了丰富的教学方法和教学手段～充分体现了教师的个性及教学特色～充分营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。

李昕蔚老师由一段踢踏舞音乐导入课堂～让学生们的好奇心和积极性在对声音的猜测中被激发出来。

在上课过程中～李昕蔚老师时时注意在音乐中引导学生有序地进行音乐的赏析和创造～学生们则通过击掌、踏脚、敲击桌子等方式～忘情地演绎着自己对节奏的认知和理解。

最精彩的一幕～当属学生们被分成4组～分别在老师小提琴的引领下对《大河之舞》片断的精彩“合奏”。

琴声、击掌声、踏脚声浑然一体～极具感染力。

孩子们在忘我的“演奏”中展露出快乐的笑脸。

这节课以节奏为主线～围绕孩子对踢踏舞节奏的感受和体验、模仿参与、团结协作和创造拓展进行教学设计～在整个教学过程中～不只是让学生感受了节奏～表现了节奏～而且是创造了节奏～组合了节奏。

李昕蔚老师善于等待学生～等着学生发现问题～然后带领学生一起去解决问题。

她整节课都能够及时关注到学生的表现和感受～教学设计符合音乐的特点～适合学生的年龄特点～学生始终在浓厚的音乐氛围中有序地进行着音乐的活动、音乐的创造～是音乐在引领着老师和学生。

新的课程教学理念已经转化成教师的教学行为～在这种教学行为中～我们可以看到孩子在这个过程中体验着、创造着快乐～这种快乐在孩子们走到台下的时候还在延续着。

李昕蔚老师以小提琴演奏、伴奏和学生敲击节奏的方法～让学生真切的感受和体验了节奏在音乐中的重要作用。

她以自己高超的小提琴演奏和与学生近距离的情感交流～营造了良好的学习氛围～有力地激发了学生的学习兴趣～使学生的参与性和能动性得到极大的增强～用手替代脚～由不会到会～很快准确地敲打出《大河之舞》的强烈节奏～深深地感受到音乐艺术的强大魅力。