我的电影音乐鉴赏-《放牛班的春天》

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上了一个学期的电影音乐鉴赏,觉得以前的自己看影太肤浅了,只知道情节发展,主角长得是否够帅,够漂亮,忽略音乐在电影中的作用。现在回想起来以前看过的电影中的音乐有什么特色一点印象也没有。

电影音乐作为电影的重要组成部分,可以对整个剧情起着推动及调节的作用。音乐有高潮低潮,电影也有高低潮。当电影达到高潮,配上音乐的高潮,视觉听觉同时达到高潮,从而推动了整个故事的发展,也给观众留下震撼,回味无从。

电影音乐能够抒发人物的内心情感。音乐最适于表达人物的感情和内心微妙的情绪波动, 高度概括地表现了人类最内在的心理感受,微妙丰富的感情状态。所以电影使用音乐表达电影人物内心的感觉是最贴近所需表达的内心,也是观众最容易感觉电影人物的形式。

电影音乐能够塑造人物形象、解释影片主题思想、确定影片风格、说明时间和环境等等,音乐音响不仅能营造与影片贴切的气氛,还能诉说一些无从表达的心理纠葛,还能传递人物的心灵感受,强化和突出某种动作和动态,恰当的音乐呈现对观众理解电影的情感有促进作用。

谈到电影音乐对电影的影响,我首先想到的是恐怖片,大部分恐怖片就是靠音响效果来突出恐怖的氛围以及主题,但是我今天介绍的是灾难电影《后天》。《后天》的视觉与听觉还是给我留下了深刻的印象,看完以后一直心有余悸。

影片《后天》以虚构的形式将人们带到了新的冰川期,它试图通过这样的方式给人类以警示,提醒人类应该珍惜环境。影片通过集中笔墨对几个典型人物的描写来展现人类的勇气与魄力!正像音乐制作人戚小源说的:“人的力量在大自然面前是渺小的,但是人类震慑自然的勇气是不可估量的。”

该片音乐突出表现了灾难片的配乐风格,强烈的震撼不但烘托出灾难带给人类的恐慌,也交织出父子之间的动人情感!

当大水排山倒海般的涌入纽约时,人们正处在惊恐无序的状态中,铜管和打击乐共同奏响,铜管的声音近乎破掉,定音鼓以紧密的节奏型营造出危机发生时的紧迫。音乐制作人戚小源这样讲解道:“从它的节奏处理上就是

美国大片里特别爱采用的对比手法,一段惊心动魄以后,马上一段舒展平复,这在艺术心理学上是心理感受上的一种要求。”

灾难已经降临,人类这时才意识到自己的渺小,才意识到局态的无可挽回!这时一个女声出现,小音程的变化表现出人类的忧伤与无助。女声下面衬着铜管的声音,低音区的不和谐旋律营造出一种抑郁、一种烦躁不安!

随着灾害逐渐加重,音乐也变的异常紧张激烈。这时作曲家选用的配乐是弦乐器组(小提琴、中提琴、大提琴和贝斯),作曲用弦乐来表现人物的惊恐与无措。此时的旋律是无调性的,每组乐器都在演奏着自己的旋律,但旋律的走向又比较一致,这种处理方法将人们面对自然时的忙乱表现了出来。

人类在自然面前虽然是渺小的,但人类战胜自然的勇气是不可估量的。影片《后天》不但对此有所表现,它还表现出了人类团结互助的崇高精神和顽强坚韧的求生意识。

当寒冷笼罩整个城市时,躲在图书馆中的人们为了求生不得不将书籍烧毁。这时弦乐奏出小调旋律,旋律中充满了忧伤与无奈。低沉的圆号声好似未来的召唤,暗示着人们即将迎来充满曙光的未来!

在影片最后,美国人民到墨西哥难民营避难,冰雪也开始融化,人们又开始了新的生活。音乐制作人戚小源是这样解读该段音乐的:“这时非常干净的和弦铺陈往前推进旋律,然后是一个主题的反复的阶梯式的演变。重复两段以后加入高音区,乐器数量、音量上都在发生变化变化,这就是作曲家创作出的精神主题。英雄主题不断扩张后转成温暖的主题旋律,配合画面上万物的复苏,创作上把这称为‘积累宣泄平复’。”这种英雄史诗般的音乐似乎是一种暗喻,它不但表现出人们在面对自然灾害时的脆弱感,同时也颂扬了人类的坚韧和宝贵的自省能力。

纵览全片的音乐,作曲家正是通过音符、音响产生的和声关系来达到和影片相呼应的目的,它不但起到宣泄情绪的作用,还具有情节因素,让观众无时无刻不在感受直抵内心深处的敲击!