虚与实的关系

中国艺术表现里的虚和实教学目的：1.通过理解材料与观点的关系，理解文章内容。

2.通过拓展训练，深化对文章的内容理解，培养学生的知识迁移能力。

教学重点：理解艺术表现里的虚和实的关系。

教学难点：对中国诗歌、戏曲、绘画、建筑等艺术表现里的虚和实关系的具化理解。

[预习作业]1.结合课文，讨论并明确文中引文的意义。

（结合重点完成课后练习二的引文含义。

）2.阅读全文，把握层次，理清全文思路。

[教学内容与步骤]第一课时一、导入新课中华民族五千年的悠久历史积淀孕育出了魅力无穷的灿烂文明。

那一首首脍炙人口的唐诗宋词，让多少代人传唱至今；那一幅幅黑白相间的宣纸画，让多少人望画息心；那一出出字正腔圆的戏曲，让多少人迷恋忘情。

是什么样的魔力，把他们吸引得如痴如醉？是怎样的一根魔杖，把他们指领得心魂难收？是美，是艺术！下面我们就来学习一篇关于艺术技巧的文章。

二、检查并明确预习作业答案。

1、明确引文含义，感悟课文观点。

（1）不全不粹之不足以为美也。

明确：不是既全面丰富地表现生活，又更典型更集中地表现生活，就不能称之为美。

所阐释的观点是：“全”“粹”结合才能形成艺术美。

（2）洗尽尘滓，独存孤迥。

明确：去粗存精。

所阐释的观点是：由于去粗存精，艺术表现里才有“虚”。

（3）《谈龙录》引文指出对诗歌艺术的三种看法有何不同？明确：洪昇：求完整，画全龙。

重视“全”而忽略了“粹”，是自然主义。

王士禛：求精粹，神龙见首不见尾。

看重“粹”而忽视了“全”，是形式主义。

赵执信：以粹概全，二者不可分。

这是中国艺术传统中的现实主义。

（4）空本难图，实景清而空景现。

神无可绘，真境逼而神境生。

位置相戾，有画处多属赘疣。

虚实相生，无画处皆成妙境。

明确：虚空本来就难以画出来，实在的景物清晰，那么虚空的景显露出来了。

精神、神气很难画出来，实在的境界逼真了，神奇的境界就产生了。

虚和实位置相反，画的景物不和谐，有画的地方大多属于多余的累赘。

虚和实互相作用、生发，没有画的地方也能构成奇妙的境界。

“计白当黑”在汉字艺术与中国古典园林中的运用作者：刘娜来源：《艺术科技》2014年第11期摘要：计白当黑在汉字与中国古典园林建筑中作为一种表现手法，展示了中国设计的审美观，二者在计白当黑，虚实关系上有着共通性。

关键词：计白当黑；虚实关系；共通性“计白当黑”，作为中国书法结体及章法的一条金科玉律，是由清代著名书法家邓石如提出的，他称：“字画疏处可使走马，密处不使透风，常计白以当黑，奇趣乃出。

”凡作书，既要注意黑的部分——字形笔画的密（实）处，也要注意到字画间及行间之白的疏（虚）处。

黑处要精心结撰，而白处——字里行间的布置也须措置得宜，使疏密有致，两者相映生辉。

书法讲究笔不到意到，就是一种虚实相融的表现手法，给人意味。

中国园林建筑是空间的表达，中国的传统建筑中用轻盈的砖木结构营造出凌动的意态空间，无论是在古典园林中的亭台楼阁，山石水榭中；还是在华丽宏伟的皇家宫殿，陵墓等的建造，也都是在平面性的空间中展开，通过多层台阶的设计，延中轴线伸展，营造出皇室的神圣与威严，同样是一种“计白当黑”即虚实的设计表现手法。

1 汉字艺术中的“计白当黑”“计白当黑”作为书法中的常用术语，指字的结构和通篇的布局务有疏密虚实，才能破平板、划一，有起伏、对比，既矛盾又和谐，营造出书法的艺术情趣。

《老子》曰：“知其白，守其黑，为天下式。

”老子取的是白、黑的比喻意，借以阐述其处世哲学。

但对白、黑这一对立物内在关系的揭示，以及所持知白守黑的观点，却具有普遍的意义。

它抓住了书法艺术造型及布局的关键，有利于营造书法深邃而美妙的境界，显示出多方面的审美价值。

书法不同于园林建筑，在三维空间展开，而是借助于二维平面，也就是在以白色的纸为主要材料的平面上来布置黑色的笔画线条，故又称布置、布白。

宗白华说：“空白处应该计算在一个字的造型之内，空白要分布适当，和笔画具同等的艺术价值。

”指出了书法的和谐之美。

书法造型布局依附与平面的纸张，线条墨迹的黑与原来书底的白有颜色的对比，当黑色的线条落下，进而构成一定的造型时，所产生的空白便成了书法形式的一部分而存在。

7.4美的实有性和虚无性 ‖ 意象的提出
7.4.2 意象的提出
释皎然在《诗议》中谈及：“夫镜像非以，虚实难明：有可睹而不可取，景也；可 闻而不可见，风也；虽系乎我形，而妙用无体，心也；义贯众象，而无定质，色也。 凡此等，可以偶虚，亦可以偶实。” 体现了艺术的虚中有实，实中有虚的虚实同一 性。后来，艺术之实有性，被表述为“神”，神既是非现实的虚，也是现实世界的 超越本质既实有。在清嘉庆时期，有人提出了“虚事传神”的说法。他说：“盲左、 班、马之书，实事传神也；雪芹之书，虚事传神也。然其意中，自有实事。罪花业 果，欲言难言，不得已而诸孔中南楼阁耳。”（《红楼梦说梦》嘉庆十七年刊本）
7.4美的实有性和虚无性 ‖ 中西方古代美学关于实有性与虚无性的对照
7.4.1 中西方古代美学关于实有性与虚无性的对照
儒家美学肯定了美的实有性而否定了美的虚无性，从而也就抹杀了审美的超越性。 道家以无为本，认为有生于无。老子说“唯道集虚” 。道家美学认为道是美的根源， 美是是自然天性；真美不存在于现实的文化世界之中，而在回归自然天性的非现实 世界之中。老庄都否定了艺术和审美对象（五音、五色）的本真性，认为它们违反 自然；不是真美。禅宗也认为万事万物为空，美也是空。在儒、道、禅思想合流的 过程中，中华美学思想既继承了儒家的有的美学思想，又继承了道家、禅宗的无的 美学思想，是有无同一的美学，从而具有了隐在的超越性。
以上部分主要讲述了中华美学关于美的实有性和 虚无性的思想。
| 中华美学概论 |
7.4美的实有性和虚无性 ‖ 虚实关系
7.4.3 虚实关系
虚实关系也表述为幻与真的关系。王夫之评杜甫诗“百丈牵江色”句：“‘牵江 色’，一‘色’字幻妙。然于理则幻，寓目则诚。苟无其诚，然幻不足立也。” （《唐诗评选》卷三杜甫《祠南夕望》评语）“于理则幻，寓目则诚”，就是认为 在常理看来意象为虚幻，而在诗人眼中则为真。所谓诗人之诚，实为审美态度。明 代袁于伶说：“文不幻，不文；幻不极，不幻。是知天下极幻之事，乃极真之事； 极幻之理，乃极真之理。故言真不如言幻……”这个幻就是虚，艺术外幻而内真， 是“极真”。由此，通过虚实关系的论述，表达了中华美学的超越性思想。

实景 ； 诗中让人感悟到的风雨总是暂时的， 总 风浪 归会平息的， 青山绿树总是永恒 的， 一切美好的事 物的生命力终究不可遏抑 。诗人在绘景叙事中蕴 含了人生的哲理 ， 这是虚。 这实际上就是我们所说 的借景抒情、 叙事抒理的写法。再如李忱的诗《 瀑 布》 “ ：千岩万壑不辞劳 ， 远看方知出处高。溪涧 岂 能留得住 ， 终归大海作波涛。” 中描写了雄伟壮 诗
（ ） 一 虚实与情景的关系
收稿 日期 ： ０—９０ ２ ６０－６ ０ －
作者简介 ： 琳（ ７－， 湖南 人， 易 １ ０） ９ 女， 长沙 长沙师范 专科学校教育系 讲师
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（ 虚实与空白的关系 二）
度而言的 ， 显者为实 ， 隐者为虚 ； 而烘托则是从景
的艺术形式中的虚实虽然有相通之处 ， 但却有许 多不同的地方 。文学 中的虚实 ， 特别是古典诗词
的诗《 黄鹤楼送孟浩然之广陵》 中的“ 孤帆远影碧 空尽， 惟见长江天际流”这两句诗形式上是写景 ， ， 景中却包含 了诗人对朋友依依不舍 的深 情厚意 ， 是抒情。 写景是实， 抒情是虚。 这实际上是借景抒 情或寓情 于景 的写法。又如朱熹的 《 口行舟》 水 ： “ 昨夜扁舟雨一蓑 ， 满江风浪夜如何？今朝试卷孤 篷看 ， 旧青山绿水多。” 依 写舟行江上 ， 是见 闻， 是
关键词： 古典诗词； 实关系； 虚 虚景； 实景
一
、
前盲
人们在分析艺术作品虚和实的关系时， 常说 ： “ 虚由实生 ， 实仗虚行 ， 以实为本 ， 以虚为用 。这一 ”
现象在 中国古典诗词糊Ｊ 、 陛 朦胧性 。诗
不能太虚 ， 中之月 ， 中之花 ， 水 镜 虚无飘渺 ， 人 让
合， 从而达到虚实相生的效果。