中日动漫产业对比
欧阳光明（2021.03.07）
摘要：中国动漫产业有着广阔而美好的前景，中国动画也存在着巨大的市场潜力。中国动画广阔的前景需要政府为动画产业的发展提供良好政策与宣传，只有人人共同努力，才会最终见证到中国动漫业再次崛起的那一天！
关键字：中日对比、原创力、产业链、专业人才、政策支持
引言：
动画产业是21世纪的新兴产业、朝阳产业，具有消费群体广，市场需求大，产品生命周期长等特点。当前，我国把动漫产业列入“十一五”期间重点扶持和发展的产业，并把动漫产业定义为提升国家。软实力”和促进经济可持续发展的朝阳产业之一。
然而，我国动漫产业发展仍存在很多问题。主要表现为，动漫作品缺少原创力、动漫展面临产业发展瓶颈、动漫产业链的错位和断裂、缺少专业人才等。
目前全球播放的动画节目约有60%是日本制作的，世界上有68个国家播放日本电视动画、40个国家上映其动画电影。日本动漫产业不仅在动画方面具有强大的市场竞争力，而且在漫画、电子游戏方面也成绩斐然。游戏软件产业更是日本的强项，日本是世界第一生产国、第二消费国，市场规模达到4143亿日元。
然而反观我国，据了解，2009年，全国共制作完成322部国产电视动画片，共计171816分钟，比2008年增长31%，居世界第
一。这一切似乎都预示着我国动漫产业的春天已经到来。但另一方面，去年发行的322部国产电视动画片几乎不盈利，更多中小型动漫企业正游走在生死线上。我国的动漫产业究竟面临着怎样的困难？未来的发展出路又在哪里？在国内各大中城市争相建立国家级动漫产业基地的同时，人们更需要冷静思考这些问题。
一、专业人才对比
一直以来，中国是全世界最大的卡通动画加工基地，但我国政府对于动画人才的培养缺乏政策扶持和引导，导致动漫人才长期处于缺乏的状态，特别是真正懂得技术、拥有创意能力、了解动画创作规律的复合型高端人才尤其缺乏。我国目前动画人才状况是优秀的创意人才很少，动画企业经营管理人才很少，既懂创作生产又懂市场运营的复合型人才非常缺乏，没有建立现代化的人才培养机制、选人用人机制、人才评价机制和激励机制。师资奇缺，教材老化。在动漫专业学生猛增的情况，与相关专业配套的师资和教材却从来就没有猛增过，还常年来仍处于奇缺状态。全国各类动画学院中大多数学校的教学仍然停留在动画技术层面，更偏重动画影视，真正集制作、策划和编剧于一身的复合型人才少之又少。
在日本，发达的漫画平面出版业在为整个动漫产业培养消费群体的同时，更承担了发现和培养专业人才的重要角色。一个漫画家的成长历程大体是这样的：自由创作或进入知名画家工作室进行低层次的工作积累经验，而后向漫画杂志投稿或参加各种漫画大赛争取在漫画杂志上发表连载作品，在连载的过程中从出版社编辑处得到进一步的培训和指导，进而成长为真正的漫画家固。出版社之所
以能在人才发掘与培养中扮演如此重要的角色，关键在于为年轻的创作人员提供了一个低门槛，赋予创意版权价值，并根据市场反应对版权价值进行培育的渠道。
二、动漫作品原创力对比
动漫创作思路仍然保守，创意缺乏艺术吸引力，原创能力还很薄弱。动漫作品可以传教为己任，这个教要么是美德，要么是知识，但我们的动漫作品宣扬美德却不解释美德为何产生，传播知识却不激发人去主动探索。动漫作品的形象也不可爱，缺乏幽默夸张之感，故事老套，多从神话传说、历史故事中取材。很多反映现实题材、接近生活的作品在动漫领域中没有开发出来。我国当代动漫作品要改变机械地按照古代文化照葫芦画瓢，没有创新元素、缺少精神内涵的现状。其次，动画片技术水平有待提高。有些动画片制作企业不重视前期策划和剧本创作，一些动画片项目匆匆上马，只是追求数量或完成任务；在制作手段上，很多动画项目都尝试运用电脑软件制作三维动画片。但目前我国三维动画由于投资有限和技术水平的限制，人物表情呆板，动作不够灵活，画面不够流畅、缺少美感。其它类型的动画片仍然存在简单说教、粗制滥造的问题，缺乏精益求精的意识。我国动漫产业原创能力不足，究其原因，是我国大部分动漫制作和播出企业没有抓住国际上动漫产业成人化的趋势带来的产业机遇，没有将成人作为目标消费者来创作适合成人的动漫产品，因而极大地制约了动漫购买力的上升。
日本有着成熟的漫画市场其读者是一个从幼儿到成人广泛的群体因此动画片的观众群体范围也如出一辙，甚至出现了很多针对特
定年龄和特定观众群体的作品从漫画题材改编动画剧本不仅投资小见效快而且以漫画市场的人气为基础使动画市场风险大大降低所以从选题上日本动画多以漫画特别是成功的漫画作品为主利用动画的叙事特点和电影的表现手法丰富作品的故事性和视觉冲击力这也是对中国青少年观众最有吸引力的地方而目前国产动画片主要都是原创很少以漫画小说连续剧等其他文化形式作为直接蓝本挑选最受欢迎的漫画来作动画片既可以提高未来动画片营销市场的保险系数而且一个故事本身已经形成出版影视双重利用对未来周边产品的促销产生直接铺垫对形成动漫产业链可起到极大促进作用
三、动漫产业链对比
中国大部分动漫制作公司的运作模式处于初级阶段。我国动漫产业链错位与断裂主要是由于动画制作脱离漫画刊物，直接生产动画片和衍生品。即动画产品通过“动画一投资”来获得生存、衍生产品通过“厂商一购买少部分动漫形象一消费者”来获得利润、漫画“漫画一读者”来获得利润。8这里最突出的问题是：动画片发行风险大。动画片不经过漫画市场的初步检验，在缺乏群众基础和质量保证的情况下，直接投入制作发行，一旦动画品牌形象不受欢迎，将直接影响衍生产品的生产及销售。在国内，动漫产业链的断裂体现在：制作、发行、品牌推广甚至衍生品开发均由同一个公司完成，而在国外，每个环节都由专业的公司去做。在此背景下，我国民营动漫企业更注重动漫的“品牌效应”而非“原创”，因为用动画打广告的企业根本不会在乎动画片本身赚不赚钱。
日本传统动漫产业首先通过动漫杂志连载推出新作品。由于漫
画作品进入门槛较低，投入相对较小。风险较低，用漫画作品打头炮是成本收益率最高的方式。经过连载发表后．一部动漫作品就被赋予了版权价值。第二阶段是单行本的发行．这是版权价值获得提升的阶段。第三个阶段是电视动画片的制作和播出。这是版权价值得到进一步提升的阶段。因为电视动画片高昂的制作费用和较长的成本回收周期大幅增加了市场风险．所以只有脱颖而出的作品．才会被制作成电视动画片．达到其版权价值的顶峰。第四阶段是开发动漫衍生品．在这一阶段．作为动漫产业链核心的版权价值同时被多形式、多途径地利用，从而得到释放，并创造出丰厚的产值。四、动漫产业政策环境对比
在落实政策规定方面，有些电视台只播放本省市制作生产的动画片，对其他省市生产的动画片则以“档期安排紧张”、“制作水平不符合要求”等诸多借口予以拒绝；有些电视台干脆就采取自产自产自销的模式，以制播分离的名义，开设公司自己制作生产或与外资合作生产动画片；有些衍生产品开发商为绕开进口动画片40％的限制，干脆承包电视台的少儿或动画栏目，播放自己获得海外授权的进口动画片。在加大对国产原创动漫的扶持力度的同时，也助长了动漫产业的浮躁和泡沫，加剧了一些企业的短期行为和投机心理，对国产动画片竞价机制乃至整个动画产业没有实际帮助，可能进一步加剧专业卡通频道的片源压力。
日本动漫产业之所以如此发达，这与其政府将发展动漫产业作为一项基本国策是分不开的。在1995年，日本文化政策推进会议发表重要报告《新文化立国关于振兴文化的几个重要策略》，提出
