谈居室空间内家具的实用性与美观性的结合
摘要：随着经济的发展和人们对生活水平要求的提升，特别是对居室环境设计要求的提升。人们不再单纯的注重家具的物质功能，而是将更多的目光投向了家具的外在形式美。本文从居室空间内家具的主要功能着手，通过分析居室空间内家具的功能特征，论述了如何通过家具的设计要素和设计原则将家具的审美性与功能性结合起来，阐明了伴随着时代和社会的发展，人们对家具功能性要求的转变，为今后的学习和研究提供参考性意见。
关键词家具；审美性；实用性；结合；
引言
随着社会的发展，人们不再单单的注重家具的使用功能，而是对家具的审美需求表现的日益强烈和迫切。从这一点来看，在现代家具设计的过程中对过硬的技术质量要求和良好的审美质量要求是同样重要的。技术质量是基础，良好的审美质量是保障，且良好的审美质量是在技术质量基础之上对家具整体质量的一种诠释。
一、居室空间内家具的主要功能
任何事物的出现都是以其功能为基础的，当然家具也不例外。如果一件家具脱离家具的功能要求，无论它的形式有多么美，也好比是纸上谈兵，在它的家具设计史上也是昙花一现，并不存在长久的艺术价值。，
1.1家具的实用功能
家具的实用性主要是指家具的使用功，在消费者使用的过程中能否得到最大限度的发挥，且满足人机工程学的基本参数以及人们的物质、精神要求。在现在的市场家具设计中，家具是否能满足消费者的心里需求和功能需求，是家具产品获得市场认可的基本条件。随着时代的发展以及现在人们的生活、工作的节奏，人们越来越重视居室空间内家具的实用性。在这样的工作及生活背景下人们对家具的选择更偏向一种简洁、大方而又不失典雅，每一位居室主人在这样一种高压力的生活条件下都希望自己的生活空间中的每一部分都会以一种稳定有序，而不是以一种杂乱无章的状态展现在他人面前。这就要求我们在选择居室家具的过程中要特别注意家具的实用功能。以居室空间内的卫生间为例，一般家庭的卫生间都是由简单的淋浴区、方便区以及洗手台三个主要功能分区组成。那么从现在人们忙碌工作原因出发我们是否会应该考虑一下什么样的家具是比较适合当代人们的心里需求和精神需求。人们在洗浴的过程中一般简单的卫生间格局内没有换洗衣物存储区，那么就容易把换洗的衣物弄潮，对居室者的身体健康情况也是有影响的。这就要求在选择卫生间家具的时候要全面考虑到它的是否具有实用功能。卫生间只是我们整个居室空间内的一个功能区域，它只有在一定的需要时才能使用到，而且使用时间不会过长，所以我们的进行这一部分的空间利用时，可以要考虑到它的双重作用，以便很好的发挥其的空间价值。
所谓“审美”，就是人类基于完整、圆满的经验而表现的一种身心舒适、灵肉协调、情理交融、知行合一的自由和谐的心理活动、行为方式和生存状况。书法审美， 也叫书法欣赏、书法品评，它是一种艺术认知和审美活动，必然与书法发展的时代特 征以及书法市场有关。实用书法”、“艺术书法”与“书法”这三个概念之间到底是一种怎 样的关系。书法本身就是一种艺术，一种特殊感情和审美情趣的线条艺术和抒情性艺术，这个从美学角度所作出的本体定义早已经得到了书法艺术的认可。既然书法本身 就是一种艺术，那么“实用书法”又是什么呢？我们都知道实用与艺术本身就是一对矛 盾和驳论。那么谈“实用书法”与艺术不是产生了逻辑矛盾了吗？既然都已经是一种“实 用书法”了，那为什么又还是一种艺术呢？矛盾不是不可以，但是这里所说的是哲学矛盾而非逻辑矛盾。哲学矛盾无处不在，尤其存在于书法艺术中，但则是人为逻辑矛盾 造成的，是绝对错误的，它本身就是一种语法错误。所以，说“实用书法”根本不可取。那么，“艺术书法”又是什么呢？既然书法本身就是一种艺术，那么说“艺术书法”那不是重复和多余了吗？很显然，如果按照王似锋先生给定的概念理解，那么，中国古代大 部分经典的书法文本都是“实用书法”，而现代大量的书法却都是“艺术书法”。显然，这种逻辑是极为荒谬的。 王文中两个概念出现了问题，但这并不能否定王文的意义和价值。实际上，王文 的中心意思主要是从书法的艺术角度和功能角度而非书法的本体角度来论说的，即从 古到今书法价值和功能主要经历了从实用性到艺术欣赏性的转变和过渡。这种思路大 体上是对的。但是，王文容易让人产生误读，容易让人误认为古代的书法（主要指明 清以前）就只重视其实用性价值，而现代书法则只重视其艺术欣赏价值。实际上完全 不是这样的。中国书法自古以来本身就是一种极具艺术审美性的文人艺术，即便是书 家那些简、淡、朴、拙、丑的民间书法和碑刻书法，也同样具有艺术审美的特质。我 们所说的古代书法的实用性，主要是就其功能和价值属性而言的。古代书法更多的是 作为个人实现其政治仕途的文本工具，而且古代书法的形式也大多是手稿、笔记、书信、手札、公函等较为个人化和实用性的东西，注重的是其传达交流属性和社会实用 属性。然而，这并不能否定其本身的艺术审美价值。而相反，现代语境下的书法则完 全不同，那种传统语境下的书法的社会功用和政治使命都已经大大地退化和消解了， 转变为艺术审美价值和社会公共价值，这就是现代展览的勃兴。所以我们说，现代社会，书法的实用属性已经逐渐为艺术属性和商品属性所取代。
室内设计家具尺寸（人机工程学） （单位：厘米） 衣橱：深度：一般60~65；推拉门：70，衣橱门宽度：40~65 推拉门：75~150，高度：190~240 矮柜：深度：35~45，柜门宽度：30-60 电视柜：深度：45-60，高度：60-70 单人床：宽度：90，105，120；长度：180，186，200，210 双人床：宽度：135，150，180；长度180，186，200，210 圆床：直径：186，212.5，242.4（常用） 室内门：宽度：80-95，医院120；高度：190，200，210，220，240 厕所、厨房门：宽度：80，90；高度：190，200，210 窗帘盒：高度：12-18；深度：单层布12；双层布16-18（实际尺寸） 沙发：单人式：长度：80-95，深度：85-90；坐垫高：35-42；背高：70-90 双人式：长度：126-150；深度：80-90 三人式：长度：175-196；深度：80-90 四人式：长度：232-252；深度80-90 茶几：小型，长方形：长度60-75，宽度45-60，高度38-50（38最佳） 中型，长方形：长度120-135；宽度38-50或者60-75 正方形：长度75-90，高度43-50 大型，长方形：长度150-180，宽度60-80，高度33-42（33最佳） 圆形：直径75，90，105，120；高度：33-42 方形：宽度90，105，120，135，150；高度33-42 书桌：固定式：深度45-70（60最佳），高度75 活动式：深度65-80，高度75-78 书桌下缘离地至少58；长度：最少90（150-180最佳） 餐桌：高度75-78（一般），西式高度68-72，一般方桌宽度120，90，75； 长方桌宽度80，90，105，120；长度150，165，180，210，240 圆桌：直径90，120，135，150，180 书架：深度25-40（每一格），长度：60-120；下大上小型下方深度35-45，高度80-90 活动未及顶高柜：深度45，高度180-200 木隔间墙厚：6-10；内角材排距：长度（45-60）*90 室内常用尺寸： 1、墙面尺寸 (1)踢脚板高；80—200mm。 (2)墙裙高：800—1500mm。 (3)挂镜线高：1600—1800(画中心距地面高度)mm。 2．餐厅 (1) 餐桌高：750—790mm。 (2) 餐椅高；450—500mm。 (3) 圆桌直径：二人500mm．二人800mm，四人900mm，五人1100mm，六人1100-1250mm，八人1300mm，十人l500mm，十二人1800mm。
淡谈服装设计的实用性与艺术性 【摘要】服装设计,是经人体为中心,以衣料为素材,以环境为背景,经气质为主题,通过技术和艺术手法,将设计者的构思转化为服装成品的创造性活动。或者说是以实现服装为目标,进行设计构思和计划实施的创造性思维与行为的过程。它具有实用与艺术的双重性。 【关键词】服装设计实用性艺术性 服装设计是以人为中心的,无论是表现人体美,或是弥补人体的某些不足,或夸张某个部位,或表现人的个性与气质。服装设计不能离开人,而是以人的需要为根本目的的基础上进的。如今的服装已不只单纯地关注于审美性能,更着意于艺术性与实用科学性。服装集功能、审美、艺术、款型、色彩、材料于一身。表现美、创造美,创造科学的生活方式则是服装设计的最终目的。 服装具有遮羞、御寒防暑、防风挡雨、保护人体不受外界侵害、调节体温,满足人们的生活、生产和进行各种社会活动的需要。这就是服装的实用性。也是服装的基本功能和首要功能。同时服装可以满足人们精神上赏心悦目的快感与享受的需要,是人们追求美感的具体表现。通过服装来修饰人体、表现个性,弥补和体现人的品格与修养,从而达到美化自身、美化生活、美化环境、美化社会、展示社会风貌等。也是美化生活的艺术品,即为服装的艺术性。服装所具有的实用功能与艺术功能要求设计者首先要明确设计的目的,要根据穿着对象(何人穿)、穿着场合(何处穿)、穿着时间(何时穿)、穿着目的(为何穿)、穿着方式(如何穿)。等等基本条件去进行创造性的设想,寻求人、环境、服装的高度谐合。这就是我们通常说的服装设计必须考虑的前提条件——T.P.O.原则。“TPO”已成为国际公认的着衣原则。其实也是实用原则和标准。而服装设计的艺术标准,注重实用性和审美性的和谐统一,有鲜明的时代特色和独特的艺术风格,符合人们的审美情趣和需要,从而体现实用价值、艺术价值和社会价值。服装艺术标准,受社会的政治意识和经济状况的支配,随历史的演变而更新的发展。因此服装不是一门象绘画和雕塑那样单纯地依靠表象性视觉而完成的艺术。衣服是供人穿着打扮的,离开了穿着的主体,是难以实现服装美的任务。亦即服装的艺术性、审美性是受实用性制约的。我们以某一产品体现其全部价值为其终端功能,则绘画创作等平面视觉艺术的终端功能是完成平面上创造的形象供人们欣赏;雕塑、陶瓷工艺品等立体视觉艺术的终端功能是完成立体的形象供人们欣赏;而服装的终端功能是完成立体的服装空问形态——成衣,供人们穿着服用。因此,服装不是一般的美术作品,服装设计不同于绘画创作,不能仅仅满足于平面上设计并表达服装造型、色彩和穿着效果,即服装设计效果图;也不同于雕塑,不能在立体成形时只考虑其审美因素和艺术性而忽略作为服装的根本因素——服用功能。因为服装始终是以穿着为基础的。试想,如果创造出一件精美绝伦的衣服,可是却没有一个人能够穿得上它,那么它最多只是供人们观赏的艺术品,而不能称其为衣服了。也即服装如果脱离实用的功利性,那么它就不能称其为服装,从服装角度来看也就无美可谈。换言之,凡是有害于实用的服装就不可能是真正美的服装。
家具与室内设计的关系 大家知道办公家具具有两重性:功能性和艺术性。而室内设计是运用一定的技术和艺术手段创造出功能合理、美观舒适、符合使用者生理与心理要求的室内环境。家具是建筑与人类联系的纽带,是建筑产生价值的关键。 办公家具设计和室内设计的基本点都是"以人为本"的理念,根本目的都是满足人和人际的需要。室内设计通过色彩、材料、家具、陈设品、灯光、界面等表达设计主题及思想,而家具则通过造型、材料、色彩等对人产生影响,反映室内设计所表达的思想、文化,并服务于室内设计的主题,同时又是室内设计突出表现的一部分。 办公家具与室内设计的关系表现在: 一、办公家具和室内设计的和谐统一 ·风格的统一 由于文化、行业和职业功能的不同,室内设计充分体现了社会的礼仪、伦理、等级和职业区别。家具的设计和布置讲究方整、规则、对称,形成于社会文化和室内环境相协调。 ·功能的祢补和完善 不同的室内环境需要不同功能的家具设计,对于购物环境,需要货架、展台、收银台和贮柜等,但
是一般现在需要考虑休息椅来祢补和完善购物环境,满足人们的需要。 ·室内设计中的亮点 实际室内设计中要考虑和突出主题,公司进接待厅的前台接待台、经理室的大班台.....都是应该成为人们的视觉中心和亮点。 二、家具和室内设计的相互制约 ·室内设计对家具的制约 考虑空间对家具尺寸的关系、色彩对环境的关系、空间对人心理的关系和影响。 ·办公家具对室内设计的制约 不同的办公家具对应不同的室内环境和设计要求,办公家具设计应该考虑、体现室内功能和环境的思想、个性要求。 三、如何设计 首先,应该有广泛的现代社会实际文化知识,艺术修养。其次结合建筑、室内和办公家具,在功能和艺术方面达到比较完美的结合统一。最后,采用新技术、新材料以满足社会越来越高的需求。
家具和室内设计的和谐统一 一、家具和室内设计的和谐统一 1、风格的统一 纵观室内设计发展史，有什么风格的室内设计，就有相同风格的家具与之匹配。起始于20世纪20年代荷兰的风格派，是以画家P·蒙德里安（P.Mondrian）等为代表的艺术流派，他们对室内设计和家具经常采用几何形体和红、黄、青三原色，间或以黑、灰、白等色彩相配置，色彩和造型方面特征、个性鲜明。 各民族不同风格的室内设计，也有其各自风格的家具。中国传统的室内设计深受儒家哲学、礼仪思想的影响，几乎渗透到生活空间的每一处。室内设计充分体现了社会的伦理价值观念和等级观念。宫殿是庄严肃穆、金碧辉煌的；百姓人家是淳朴自然、不事雕琢的。家具的布置讲究方整、规则、对称，形成与社会等级相符的特定的室内气氛。同时，室内空间功能的合理性、家具宜人的比例尺度也看出古人对“天人合一”境界的追求。 在咖啡店里我们可以感受到悠闲随意的气氛、缓缓流动的调子，那里的桌子椅子是自然的、懒洋洋的；在高雅的西餐厅，桌椅的造型是体面的、优雅的，一切都布置得有条不紊；而在豪华的贵宾套房里，无论是柜子、床、沙发都是高贵大方，很有体量感。这都充分说明了家具和室内风格必须匹配。
2、功能的弥补和完善 对于室内设计中由于空间界面的确定而造成功能的不足可由家具来弥补。在一个大的室内空间，往往根据需要划分出一些小空间，家具是最灵活的方式之一。屏风是中国传统建筑室内空间分隔的主要手段，一直沿用到现在，我们还可以在中餐厅里看见用屏风来划分不同的用餐区。既可保证不同区域相互间不受干扰，又可在不需要时很方便地撤掉形成一个大空间。格拉斯学派的代表麦金托什设计的高背椅，在就餐时自然形成一个高135厘米的矮屏障，减少了空间尺度，密切了餐桌上的家庭气氛。 室内设计中首先确定的是空间的主要使用功能，但次要的、辅助的功能也不能忽略。如在大型购物环境中椅子的设置。对于购物环境，室内设计只要完成货架、展台、收银台和储物柜等的设计，其主要功能便已确定。然而我们的视线中经常可以看到年轻的夫妇带着孩子逛商店，丈夫陪同妻子购物，子女陪伴老人选购，如今的购物环境并不单纯为购物，它也是休闲和娱乐的场所，因此室内设计应充分考虑到供人休息座椅的摆放，以完善室内空间的使用功能。 3、室内设计中的亮点 完美的室内设计应能营造一个视觉中心，就好像一幅图画中的亮点，给人以强烈的视觉冲击，成为室内空间中的标志，从而成为视觉的焦点，反映室内空间的特性和点明空间的主题。家具通常是设计师的画龙点睛之笔，例如中央电视台《读书节目》栏目中，主持人所用的茶几，其支架为双螺旋线形，看似
第一章 1、美的诞生是从实用性向非实用性转化的。√ 2、美学作为一门学科诞生在十八世纪。√ 3、殷商时代的（）文里就有“美”这个字。甲骨 4、（）的《说文解字》认为“美”是“羊大，味甘也。”许慎 5、意大利美学家（）认为维科才是真正的“美学之父”。克罗齐 6、认为“美”字的意思是羊给中国人的综合感觉为美的是（）。笠原仲二 第二章 1、柏拉图提出了“美的东西”与“美本身”的分别。√ 2、康德的美学代表作是《判断力批判》。√ 3、休谟认为美的判断标准是人的主观趣味。√ 4、提出美是“数的和谐”的人是（）。毕达哥拉斯 5、马克思论述美的重要著作是（）《1844年经济学-哲学手稿》 6、车尔尼雪夫斯基认为美是生活√ 7、亚里士多德认为美的三原则是高华、匀称、明确× 第三章 1、儒家强调尽善尽美，注重社会人格之美√ 2、提出天地有大美而不言的是法家× 3、具有禅宗意味的诗人是（）王维 4、主张美是社会性与客观性结合的是（）。李泽厚 5、提出充实之为美的是庄子× 6、提出七窍成而混沌死，追求自然美的是孟子× 第四章 1、无故寻愁觅恨，有时似傻如狂，这是审美的情感性。√ 2、问君能有几多愁，恰似一江春水向东流，是审美形象性的典型。√ 3、商人只看到矿物的商业价值，说明商人只看到矿物的实用性。√ 4、江山代有才人出，各领风骚数百年，说明审美的（）。时代性 5、东施效颦说明（）要有个性 6、提出言不尽意，立象以尽意的是周易√ 7、爱斯基摩人是不会喜欢林妹妹，这说明了美的主观性× 第五章 1、中国的阴柔之美与阳刚之美，相当于优美与崇高√ 2、亚里士多德认为喜剧是无害的丑。√ 3、鲁迅提出悲剧是将有价值的东西毁灭给人看√ 4、提出数学的崇高与力学的崇高的是康德 5、意境最早出现在《诗格》√ 6、提出喜剧是一种预期的失望的人是（）。康德 7、认为悲剧是永恒价值之间的冲突的是（）黑格尔 第六章 1、食必常饱然后求美，说明审美需要一定的物质条件。√ 2、对于没有音乐感的耳朵来说，再美的音乐也没有意义，说明审美主体需要一定的条件才能发生审美活动。√ 3、去年今日此门中，人面桃花相映红，这是对比想象√ 4、诗有别才，非关书也，说明（）审美不是书本知识的照搬
室内空间、家具陈设常用尺寸 在装饰工程设计时，必然要考虑室内空间、 家具陈设等与人体尺度的关系问题， 为了方便装 饰室内设计， 这里介绍一些常用的尺寸数据。 1、 墙面尺寸 (1) 踢脚板高； (3)挂镜线高： 2. 餐厅 (1) 餐桌高： (2) 餐椅高； (3) 圆桌直径：二人 500mm .二人 800mm ,四人 900mm ,五人 1100mm ,六人 1100-1250mm , 八人 1300mm ，十人 1500mm ，十二人 1800mm 。 方餐桌尺寸：二人 700x 850(mm)，四人 1350 x 850(mm)，八人 2250 x 850(mm), 餐桌转盘直径；700 — 800mm 。 餐桌间距：(其中座椅占500mm)应大于500mm 。 主通道宽：1200— 1300mm 。 内部工作道宽：600 — 900mm 。 酒吧台高：900— 1050mm ，宽 500mm 。 1600mm 。 2000mm 。 2300mm 。 3000mm 。 800mm 。 600mm ，高：800 — 1 000mm 。 300—500mm ，高：1800—2300mm 。 600— 800mm ，高：1800— 2300mm 500—800mm ，高：400— 1200mm 。 (10) 陈列地台高：400 — 800mm 。 (11) 敞开式货架：400—600mm 。 (12) 放射式售货架：直径 2000mm 。 (13) 收款台：长：1600mm ，宽：600mm 4. 饭店客房 (1)标准面积：大：25平方米，中： ⑵床: 高：400 —450mm ，床 * 高：850— 950mm 。 ⑶床头柜：高 500— 700mm ;宽：500— 800mm 。 ⑷写字台：长；1100— 1500mm ;宽 450— 600mm1 高 700 — 750mm 。 ⑸行李台，长 910 — 1070mm 宽 500mm 高 400mm 。 (6) 衣柜：宽：800— 1200mm 高 1600— 2000mm 深 500mm 。 ⑺沙发：宽：600 一 800mm 高：350 — 400mm* 背高 1000mm 沙发的扶手一般高 560- 600mm 单人式：长度：800-950mm ，深度：850-900mm ;座高：350-420mm ;背高：700-900mm 80—200mm 。 (2)墙裙高：800 — 1500mm 。 ) 750— 790mm 。 450— ⑷ ⑹ ⑺ (8) (9) 750mm 。 (10)酒吧凳高；600 3?商场营业厅 (1) 单边双人走道宽： (2) 双边双人走道宽： (3) 双边三人走道宽： (4) 双边四人走道宽； (5) 营业员柜台走道宽： (6) 营业员货柜台：厚 (7) 单*背立货架：厚 (8) 双*背立货架；厚； 16—18平方米，小：16平方米。
浅析家具在室内空间中的作用 摘要：家具是室内空间中不可缺少的一个重要部分，家具其最终的价值还要在室内空间中来体现。而室内空间要与人产生联系，也要依赖于家具。家具本身的形态、色彩、质感会形成不同风格特点，从而对室内环境产生影响。相反，室内空间的功能、环境的风格、整体色彩、材质、甚至陈设品、绿化等等一系列因素，也都会对家具产生制约作用。一个好的室内空间应该是环境协调统一，家具与室内融为一体，不可分割。 关健词：家具室内作用 家具作为室内空间中的重要组成部分，它与室内之间的关系是相互相成。把两者紧密地联系起来，家具作为室内空间的主体，在空间中占据了较大的体量，对室内环境的影响是不可避免的。家具数量的控制和造型风格的选择，会直接决定室内空间舒适程度。室内空间中家具的数量应保持在占空间面积的35%—40%为最优。家具是一种耐耗品，对材料和结构的选择要求比较高，但同时造型风格需尽量与室内装饰风格相协调。家具对人有着重要的物质和精神功能，对室内空间的组织和再创造也是其不可忽视的另一方面的作用。空间是抽象的，而家具是具体的，家具形成了对空间的二次开发与创造，优化空间的作用，进一步丰富了空间内容，完整了室内空间，营造的室内光环境、织物环境、甚至陈设环境都会对家具产生影响，家具在室内中的作将从以下几个方面来谈： 1、家具具有划分和组织空间作用 室内空间的创造往往会根据人们在使上的功能需要来划分的，空间中的开、合、通、断都可以通过家具的设置实现。利用家具进行空间分隔是传统室内环境设计中常用的手法，具有很大的灵活性和可控性，可以极大地提高空间的利用率和使用质量。人们只有在与自己身体比例协调、具有私密性、安定性的空间内，才能真正意识到自我的存在,并感到舒适安逸。 我国传统室内配置的美学观念，是以严谨的对称之美为最高境界。所以不论客厅或书房的格局以及家具的结构，均显得阳刚而理性，多是对称平衡和格局。然而在屏风的运用上，却表现出人们对空间处理的巧思和慧心。尤其是多扇折叠式屏风其波浪曲线的表现，运用于方正的室内空间里，既分隔界定了空间,又恰到好处地处理了空间的虚实、疏密关系，同时常常引起许多想象。屏风所特有的感情与浪漫气息,是中国传统家具中极巧妙的发明。 室内空间利用屏风的实例也是非常多见的。许多餐厅的入口,写字楼的门厅等也常常运用屏风分隔。在快节奏高效率的社会中，人们不仅需要与他人进行思想、情感门交流与传递，同时还需要有一个相对独立安静的私有领地，因此，在大的空间中分隔出一系列的小空间在很多场合都已成为必需，如敞开式的办公
摘要：商品经济的不断发展，人们消费需求和文化素养的巨大变化，给商品包装提出了新的要求。优秀的包装设计能激发人们积极的需求，引发购买的欲望，实现购买的行为。然而，如何能设计出优秀的产品包装？这就要求我们运用美学原则来进行思考、进行创作。优秀的包装设计是美与效用、审美性与实用性的统一体，两者紧密的联系和互为作用，存在着一种一体化的趋势，一体化不是互为取代，而是携手同步。 关键词：包装设计；实用性；审美性；统一 长期以来，不同的时代，产生不同的设计之美；不同的人群，出现不同的审美要求。设计从物质层面来看，主要指实用性，主要是为满足人类生存的最基本的要求。而人类的审美潜移默化的指导着设计的成长，设计以“善”为最高目的，趋于事物对于人的利与害。从精神层面上讲，主要指审美性，是人类在满足了基本生存条件之后，对实用性的较高要求，这种要求是建立在人的认知与情感的基础之上的。 包装是一个古老而现代的话题，从远古的原始社会、农耕时代，到科学技术十分发达的现代社会，包装随着人类的进化、商品的出现、生产的发展和科学技术的进步而逐渐发展，并不断地发生一次次重大突破。但随着物质文化生活的发展，一味强调产品包装的理性形式、技术性、功能性，而离开了对设计美感的研究应用是不完善的。这就需要审美的加入，因为这能直接影响到人的精神领域，能给人精神上的愉悦的同时提升产品的价值。我们可以运用哲学的理论知识来理解包装设计中的实用性和审美性的关系，那就是两者是相互作用、相互渗透、相互依存的整体，只有融为一体，才能构成鲜明生动的形象，满足现代人的消费需求。本文就是由包装设计来分析审美性与实用性的相互统一这一美学原则。主要三大方面的内容： 一、没有实用性的审美设计是单纯的装饰品在设计史中，刻意追求形式的巴洛克与洛可可时代，以及我国清代家具时期，他们都崇尚用繁复的线条装饰，突出美的视觉效果，然而却忽视了产品的本质——实用性，最终走向浮华虚饰。这类产品的共同之处是只能满足视觉享受，而丢弃了其产品的使用价值，导致形式主义对材料、工艺、人力等各种资源的浪费。中国的“中庸之道”并不完全指中立，不是不偏不倚，不左不右，不高不低，不好不坏的中立，而是恰到好处的把握，就是一个度的问题。在重视包装美观的同时，无论销售包装，还是运输包装，都要避免在包装上做得过于繁杂。当一个价值并不高的产品选用了贵重的材料、复杂的结构来包装，即使设计得再漂亮，那也不能成为一个真正好的设计。艺术设计的本质是实用设计，其目的是为了更好地满足人们生活实际需要。而单纯站在艺术的角度或单纯站在实用的角度来看时，艺术和实用必然会存在一些矛盾，有时审美性突出的东西却缺少实用性，有时实用性强的东西却因缺少艺术品味而无人问津。优秀的实用设计作品首先就要认清设计对象中实用与审美的矛盾所在，然后才能在设计中很好地达到和谐统一。 二、没有审美性的实用设计是粗糙的丑陋物 一味地去追求功能至上也会导致功能主义非人性化的弊端，第一次工业博览会展出的丑陋的机器不能给人带来美的享受。可见，在实用价值功能之外，还存在着非实用的价值功能。这种非实用性即是审美精神，是人的另一种需求，是对实用价值的超越。审美对于个人追求精神的自由、塑造完美的人格、构建健全美好的心灵，有着独特的作用，是任何其他实践活动、特别是物质生活所无法达到的。随着社会的发展，人们对文明的要求程度越来越高，人们对审美的需求也就越来越强烈。正是这样，才使设计为人类增添了许多绚丽的色彩。对于设计品来说，当包含有审美价值时，就不再是一个单纯的实用品而成为“用”与“美”的统一体，审美性有时对设计品来说则是最高的附加值。审美的表现形式构成了包装装潢的整体效果，起到较好的展示作用，勾起消费者的购买欲望，实现购买行为，不仅适应市场需求而且能还能创造市场需求。 三、实用性与审美性是一对相辅相成的统一体
设计中的实用性与审美性的关系分析 设计中的实用性与审美性的关系分析 一、设计的实用性设计的实用性主要指的是产品为了实现其目的而具有的基本功能,包括物理功能、 论文格式论文范文毕业论文 一、设计的实用性设计的实用性主要指的是产品为了实现其目的而具有的基本功能,包括物理功能、生理功能、心理功能和社会功能。设计的实用性功能要求必须以实用性为基础。设计一件作品首先要考虑的是它是否能满足人们使用的需要,这样才能体现其作为“有用的物”而存在。这就体现了设计应该以物为基础的必然性。我国清代的美学家李渔就曾提出“凡人制物,务使人人可备,家家可用……”这为设计的实用性提供了理论基础。对于一件好的设计产品而言,它是否有用或可用才是最重要的。如果它连最起码的使用价值都不具备的话,那它只能被称为“金玉其外,败絮其中”的“空壳子”。因此,设计师只有从实用性出发,将“物”通过人的生产劳动转变成“有用的物”,这才能实现物的价值所在。 二、设计的审美性设计的审美性主要指的是设计以审美性为支撑。设计的审美性始终贯穿于产品本身,并支撑着产品的发展,因此也是必不可少的一部分。首先,人的审美需要是伴随着物质满足的,正如墨子所说:“故食必常饱,然后求美;衣必常暖,然后求丽;居必常安,然后求乐。”这就是说,在人的衣食住行中,当基本的物质需要得到满足时,便会产生审美需要。因此,审美需求从属于物质需求,它以物质需求为前提,同时它也促进物质活动本身包含精神生活的总之,无论平面设
计或其他设计,都必须以实用性为基础,使之首先达到有用,其次再加以美化,使欣赏者有赏心悦目之感。只有达到实用性与审美性的巧妙结合,才能实现设计的价值。同时,这两者也不可偏废,否则可能会产生相反 的效果。由此可见,物质需求与审美需求是相辅相成、相互作用的,这 就要求满足人们物质需要的产品必须具备审美性,达到实用性与审美性的完美统一。 三、设计是实用性与审美性的统一设计是实用性与审美性的完美统一。首先,实用性是物品作为有用之物存在的最根本的属性,也是产 品用以满足人的物质需要的属性,它合乎人的目的性与造物的目的性。设计艺术的审美性是通过产品的外在形态特征给人以赏心悦目的感受,唤起人们的生活情趣和价值体验,使产品对人产生亲和力。然而,现代商业设计似乎正偏离其轨道,越来越侧重于审美性,而逐渐忽视了实用性。这种偏离性的设计形态只会越走越窄。只有将审美与实用相互融合,才能推动现代设计的不断发展。设计离不开对人的现实关怀设计应该坚持以“人”为本。设计作为一种服务,本身就是为人民服务的, 它的最终目的是“为人”的,因此设计师在完成一件设计作品时,首先 应该考虑的还是人的需要。只有把人的需要作为主要的思考对象,设计出最符合大众需要的商品,被大众所接受和购买,才实现了设计的最终 目的。可见,设计对人的关怀是极其重要的,也是不可或缺的。比如,一些家具和灯具的设计就被装饰的十分花哨,虽然在外观上满足了人的需要,但是在室内的整体布局中却抢占了风头,抢夺了人在室内空间的地位。因此是这样的设计反而是对人的一种蔑视。在手工业时代,当时 的设计称之为手工艺,也是设计的最初形态。它生产出来的物品,无论 从设计还是到制作过程都是手工艺者全程参与的。因此,手工业时代的
木材科学与工程（家具与室内设计方向）专业培养方案 专业代码：082002 专业名称：木材科学与工程 Wood Science and Engineering 一、培养目标 本专业培养具有木材科学技术、家具设计与室内装饰技术的基础理论知识、基本技能和素质，能在家具与室内装饰行业及其相关领域，从事家具设计与制造、室内设计与装饰工程及管理、营销、教学、科研等方面工作的创新型设计与高级工程技术人才。 二、基本要求 掌握家具设计与室内装饰知识。能解决家具设计、制造工艺与设备等方面技术问题，可独立完成家具造型、结构、工艺设计，具备家具生产和管理能力。具有室内设计、装饰工程施工、概预算和管理的能力。 毕业生应具备的知识和能力： 1、掌握扎实的数学、物理、制图、计算机等工程技术类基础知识，熟练掌握一门外语。 2、具有较强的手绘、计算机绘图及模型制作等图形表达技能。 3、具有家具设计与制造的基本理论和基本技能，能综合运用专业基础知识在家具行业 从事设计、制造与管理工作的能力。 4、具有室内设计和室内装饰工程的基本理论和基本技能，能在建筑行业及其相关领域 从事设计、施工与管理工作的能力。 5、具有较强的调查研究、信息处理、沟通表达、团队协作精神与组织管理能力。 6、具有较强的发现与解决实际问题的创新能力。 三、主干学科及相关学科 主干学科：林业工程 相关学科：机械工程、艺术学 四、主干课程 设计表达、设计方法学、木质材料学、家具与室内装饰材料、家具造型设计、家具结构设计、家具制造工艺学、室内设计、室内装饰工程、装饰工程概预算等。
五、主要实践环节 实践教学共47周，35学分，包括：军事训练、劳动、两课实践、社会实践、工程训练、机械设计基础课程设计、专业实习、家具设计实训、室内设计与装修课程设计、创新创业技能、毕业设计（论文）等。 六、学分分配 七、学制 四年 八、授予学位 工学学士 九、毕业条件 毕业额定学分175（课内）+8（课外）。 课内：必修课90.5学分，选修课49.5学分，实践教学环节35学分。 课外：创新与技能8学分（课外）。 取得额定学分，方可准予毕业。
浅析家具尺度与建筑空间的关系 1.人体尺度是决定家具尺度的基础 家具的比例是按家具大小、高矮、长短、宽窄、深浅的比较关系所形成的，而家具的尺度是指家具与人体之间的大小关系。是与家具各部分形成的一种大小感。对家具中的某部分任意夸大、缩小就会造成某种错觉而使家具“失真感”。相对的，符合人体的尺度将会感到家具的亲切感，有美的感觉。室内设计说到底，设计最后的对象都是人，就是如何将各种家具搭配出合适的比例来满足人们的需求，达到家具与空间的和谐统一。 人体尺度与人体动作尺度是确定家具内部和外围尺寸的依据,也是家具造型设计和结构设计的基础。在家具设计中确定家具的外围尺寸时,主要以人体的基本尺度为依据,同时还应照顾到性别及不同人体高矮的要求。 家具的功能就其物质意义来讲，首先是实用,即要满足它直接的用途，适合于人们使用上的要求。就椅、床类家具而言，首先要考虑使用时的舒适度，因此这类家具的各部分尺寸必须符合人体的基本尺度，并且使与人体接触部分应尽量吻合；再如进行衣柜、书柜、梳妆台这一类家具的功能设计时，就需考虑它们在使用时的方便程度，这与人体的动作尺度有一定关系。 家具的功能就其物质意义来讲，首先是实用，即要满足它直接的用途，适合于人们使用上的要求，正因为这样，才要求家具应符合人体解剖学上的尺度和人体功能上的要求。 2.家具尺度对室内设计中的作用 2.1 按照家具尺度分隔空间 家具对于室内空间而言，有组织和补充的作用。由于建筑本身的原因，即，建筑中所包含的柱子，承重墙，梁，楼板，还有住户平摊下来电梯井的位置，等等这些都使空间显的不是很和谐。而且，由于同一个空间被不同的人使用，所以，人们对空间的需求及功能的要求也有所不同。比如，在我国一些发达城市，如上海、北京等地，因为房价贵，房屋户型相对较小，客厅和餐厅往往都使连在一起并无明显界线。因为空间本来就很狭小，如果直接用墙进行隔断，肯定会使客厅和餐厅都显得更加的拥挤。反之，如果我们在设计时，充分利用家具灵活方便的特性，譬如可以使用屏风来隔断两个空间，这样既结合了人们的心理需求，使之看似有空间的限定，又保证了空间原有的宽敞性，满足了人们的使用功能。 再如在一些现代化的写字楼，不会也不可能用墙体来分那么多的办公室，就用一些可组合的隔断家具来间隔。既减少了成本，又使同事之间可以方便的沟通，共同做好业务。 2.2 以简单卧室为例的家具摆放布置 有人认为房子越大越好，卧室也同样是越大越好，其实不然。在建筑风水里，有句话叫：“屋大人少，是凶屋”。因为，人体是一个恒温体，不停的向外界散发着能量。而房屋越大，人体持续散发的热量就越多，散发的热量越多，就消耗越多的能量。因此，房屋大小应该以居住人数的多少来定。建筑风水中常说，房子会吸人气。人体散发出来的能量，就是我们所说的人气。当一个人用了那么多的能量，去填充一个大房子的空间时，它对身体的损害是可想而知。身体能量消耗多了，自然体质就变弱，工作起来就无精打采，判断力下降，做事就心有余力不足了。 我们的卧室一般只有两人居住，因此大小在15平米左右。如一个卧室长为4000mm，宽为3600mm。普通双人床一般为200cm*180cm，加上一个床头柜为500mm，大衣柜的
论实用艺术的实用性和审美性 王丽霞 学号：09 在人类发展史上，最古老的原始艺术都是实用艺术。随着物质技术的发展和社会的进步，实用物品越来越具有审美的性质，直至使少数实用艺术发展成为纯艺术品，另一部分实用艺术的装饰、美化、观赏、审美的特征也愈加明显。物质生活与艺术创作的统一，技术（技巧）与艺术的统一，实用价值与审美价值的统一，这是实用艺术的基本特征，也是实用艺术与其他艺术根本区别之所在。它具有物质生产与艺术创作相统一的特征，实用的、材料的、结构的特点与装饰的、美化的、观赏的特点交融在一起，既具有物质的实用功能，又具有精神的愉悦功能，二者密不可分。 任何实用设计首先都应当具有实用性。实用工艺品设计是现代设计的一个十分重要的方面，实用工艺品，顾名思义首先应当考虑具有实用性，美学的审美性应当寓于实用性之中。因此设计师在设计创作时，都应当围绕着实际使用的要求来考虑和设计，从材料的选择、外部造型、色彩装饰等多个方面，都要结合实用要求来考虑艺术处理和加工等问题。甚至设计作为观赏用的特种工艺品也不例外，因为它们同样具有实用目的，即美化人们的生活环境，所以也需要在设计中考虑到适应环境和满足消费者的需求。例如建筑应使人们在居住时感到舒适方便，实用工艺品应使人们在使用时感到称心如意等。设计的实用性应当符合人类不同实际活动的需要。例如建筑从整体上看，其主要功能是避风避雨，为人们提供舒适方便的室内空间场所，但不同的建筑类型又具有不同的用途和功能。在设计中实用性与审美性紧密的联系在一起，但应以实用为主，审美从属于实用，服从于实用。如陶瓷茶具、酒具，以及竹编篮子、筐子等，都首先应当让人感到方便适用，然后才谈得上漂亮美观。因此，实用工艺品在设计制作的过程中，常常都是首先考虑到使用效果，根据实用特点来进行艺术处理与美化装饰。这方面，我国古代的一些优秀工艺品堪称典范，例如河北满城出土的西汉“长信宫灯”，既是一件新颖独特的青铜工艺品，又是一件方便适用的生活用品。设计还和生产技术具有紧密的联系，物质材料对实用艺术有直接的制约和影响。建筑材料从木石砖瓦到钢筋水泥，不仅直接影响到建筑设计和施工，而且直接影响到建筑美学思想的变化。不仅如此，设计的实用性还往往要考虑产品的用料、费时、加工和成本等经济方面的问题，尽量作到省工省料和降低成本，使其具有较低的消耗和较高等使用价值。 当代设计艺术的创作首先要考虑的是功能的需要,然而从设计史上来看,过度的追求实用功能而忽视审美不会被长久的认可。当功能主义的思想逐渐定型并成为设计界普遍遵循的原则之后,设计为人服务的能力便减弱了,单一的实用功能使设计几乎降到了一般造物的地位。这种情况下,设计无法满足人们的精神需求以及对美的追求。 因此，实用艺术又应当具有审美性，即满足人们的审美需要和精神需要。由于实用艺术在我们日常生活中随时随地都可以见到，所以它几乎每日、每时、每刻都在发挥着审美作用，给人们以美的感受，从而在实用的前提下兼有审美的功能，达到物质与精神统一。例如，我国数量众多的古代建筑艺术和园林艺术，以其独特的艺术魅力，成为名胜风景区的精华，使人们在游览观赏时，不但能够欣赏到自然风光之美，还能领略到传统艺术之美，并进而获得丰富的历史文化知识。
一、家具和室内设计的和谐统一 1、风格的统一 纵观室内设计发展史，有什么风格的室内设计，就有相同风格的家具与之匹配。起始于20世纪20年代荷兰的风格派，是以画家P·蒙德里安（P.Mondrian）等为代表的艺术流派，他们对室内设计和家具经常采用几何形体和红、黄、青三原色，间或以黑、灰、白等色彩相配置，色彩和造型方面特征、个性鲜明。 各民族不同风格的室内设计，也有其各自风格的家具。中国传统的室内设计深受儒家哲学、礼仪思想的影响，几乎渗透到生活空间的每一处。室内设计充分体现了社会的伦理价值观念和等级观念。宫殿是庄严肃穆、金碧辉煌的；百姓人家是淳朴自然、不事雕琢的。家具的布置讲究方整、规则、对称，形成与社会等级相符的特定的室内气氛。同时，室内空间功能的合理性、家具宜人的比例尺度也看出古人对“天人合一”境界的追求。 在咖啡店里我们可以感受到悠闲随意的气氛、缓缓流动的调子，那里的桌子椅子是自然的、懒洋洋的；在高雅的西餐厅，桌椅的造型是体面的、优雅的，一切都布置得有条不紊；而在豪华的贵宾套房里，无论是柜子、床、沙发都是高贵大方，很有体量感。这都充分说明了家具和室内风格必须匹配。 2、功能的弥补和完善 对于室内设计中由于空间界面的确定而造成功能的不足可由家具来弥补。在一个大的室内空间，往往根据需要划分出一些小空间，家具是最灵活的方式之一。屏风是中国传统建筑室内空间分隔的主要手段，一直沿用到现在，我们还可以在中餐厅里看见用屏风来划
分不同的用餐区。既可保证不同区域相互间不受干扰，又可在不需要时很方便地撤掉形成一个大空间。格拉斯学派的代表麦金托什设计的高背椅，在就餐时自然形成一个高135厘米的矮屏障，减少了空间尺度，密切了餐桌上的家庭气氛。 室内设计中首先确定的是空间的主要使用功能，但次要的、辅助的功能也不能忽略。如在大型购物环境中椅子的设置。对于购物环境，室内设计只要完成货架、展台、收银台和储物柜等的设计，其主要功能便已确定。然而我们的视线中经常可以看到年轻的夫妇带着孩子逛商店，丈夫陪同妻子购物，子女陪伴老人选购，如今的购物环境并不单纯为购物，它也是休闲和娱乐的场所，因此室内设计应充分考虑到供人休息座椅的摆放，以完善室内空间的使用功能。 3、室内设计中的亮点 完美的室内设计应能营造一个视觉中心，就好像一幅图画中的亮点，给人以强烈的视觉冲击，成为室内空间中的标志，从而成为视觉的焦点，反映室内空间的特性和点明空间的主题。家具通常是设计师的画龙点睛之笔，例如中央电视台《读书节目》栏目中，主持人所用的茶几，其支架为双螺旋线形，看似人类基因的DAN结构，有“科学”的含义，也暗示着此节目与人相关；它又象层迭升腾的阶梯，可以理解为“书是人类的阶梯”的非语言表达；每个节点结构紧凑、到位，意味着学识的逻辑严谨。这个茶几无疑是整个室内设计的视觉中心，也用它的形体语言点明了空间主题。 办公室中班台的设计、酒店大堂里沙发的摆放、公司前台的设计都应该成为人们的视觉中心，在室内设计中占有重要地位。
家具与空间的关系 摘要室内空间为家具的设计、陈设提供了一个限定的空间，家具设计就是在这个限定的空间中，以人为本，去合理组织安排室内空间的设计。在建筑室内空间中，人从事的工作、生活方式是多样的，由于不同的家具组合，可以组成不同的空间。现代室内设计是以建筑给予的空间为基础,以创造内部环境为内容,以现代科学技术为手段,以满足人们的物质、精神要求为目的,集各种艺术表现形式为一体的综合性艺术。 关键词家具设计空间环境空间设计室内空间室内设计 随着人们对居住环境要求的提高，对家具的要求已不仅仅是其满足的基本使用功能，而考虑更多的则是它放在家里与周围的环境配不配。不同的家具组合可以构成不同的空间形象。随着框架结构的大量使用，起到承重作用的墙体越来越少，室内空间越来越大，越来越通透，墙的空间阻断作用也可以被隔断家具所代替， 家具贯穿人类生存的空间和时间，它无时不在，无处不在。家具不仅为我们的生活带来了便利．同时还为室内空间带来视觉上的美感和触觉上的舒适感。也就是说一件好的、完美的家具．不仅要具备完善的使用功能，而且要能最大程度地满足人们的审美意识和精神需求。家具既以满足生活需要为目的,又以追求视觉表现为理想和以形式创造为主要特征。在室内设计中占有十分重要的地位,它在很大程度上能够实现室内空间的再创造。通过家具的不同组合和设计、创造出全新的室内空间感受,而对于一些形态欠佳的室内空间依靠家具的设计和放置,可以在一定程度上予以弥补。 家具也是陈设设计的主体,一个空间,可以首先由家具定下主调,然后再辅之以其它的陈设品,以此构成一个具有艺术效果的室内环境。家具对空间设计的影响归结为以下方面； 一、家具设计规划室内空间陈设布局 家具的布局和搭配也要考虑空间整体环境。在不同的空间环境中，布局家具时，要结合相应的使用要求，合理的选择位置，使室内采光、交通、观景，呈现最佳状态，还要方便人的使用。同时，能最有效地利用空间和改善空间。比如，客厅，其空间要求相对集中，便于组织交通和公共活动，则可采用组团布局形式；而餐厅、会议室，需显示室内功能的重要性、独立性，则可能采用岛式布局形式；必要时，我们还可以利用家具对不良的建筑结构给予改善。不同格局能渲染不同的室内氛围。或庄重严肃、或活泼自由、或简洁淡雅。 二、特定家具设计营造室内空间环境气氛 家具是一种文化内涵的产品，它实际上体现了一个时代、一个民族的生活习俗，它的演变实际上也表现了社会文化及人的心理行为和认知。每一个民族文化的发展及演变，都对室内设计及家具风格产生了极大的影响。换言之，不同时期的家具，反映出不同时期的社会文化背景及民族特色。不同的室内空间也因为家具风格的不同，而对人产生不同的心理感受。 像洛可可建筑风格：室内应用明快的色彩和纤巧的装饰，家具也非常精致而偏于繁琐，不像巴洛克风格那样色彩强烈，装饰浓艳。其特点是：细腻柔媚，常常采用不对称手法，喜
室内设计与建筑的关系 （一）整体关系 室内设计是从建筑设计中的装饰部分演变出来的，是建筑设计的重要分支和延续，也是对建筑物内部环境的完善、细化和补充；更是对空间环境重新定义和再创造。室内设计是根据建筑空间的使用性质，运用物质技术手段，以满足人的物质与精神需求为目的而进行的空间创造活动。 室内设计与建筑设计在许多方面都存在异同点，他们既有相互的独立性，又有相互的关联性，甚至他们也可以进行一定程度的相互渗透。譬如，米开朗琪罗设计的佛罗伦萨的美狄奇家庙和劳伦奇阿纳图书馆两处都是室内建筑，却用了建筑立面的处理方法，壁柱、龛、山花、线脚等起伏很大，突出垂直划分。强烈的光影和体积变化，使它们具有紧张的力量和动态。其中，劳伦奇阿纳图书馆的一个大理石阶梯，形体富于变化，设计中首次将楼梯用于室内的装饰。 室内设计是从属于建筑设计,扮演“装饰”的角色,还是独立于建筑设计,表演着内部空间的“独幕剧”？显然，室内设计与建筑设计是有机统一、不可分割的一部分；它们都遵循相同的美学，都是为了满足人们的生活需要，它们有着千丝万缕的联系。 （二）材料 材料是建筑和室内设计的主要物质基础，建筑的空间划分、形体、风格等，都是通过材料的运用来体现的。对于室内设计 和建筑设计而言，材料都是表达作品思想、效 果重点，材料选用的好坏直接影响建筑的实际 效果。材料是建筑与室内设计统一的关键因 素，同时，许多建筑与室内设计的细节都是通 过材料来表达的。例如，密斯设计的巴塞罗那 德国馆就是通过材料诠释细节。德国馆在建筑 形式处理上突破了传统的砖石建筑的以手工 业方式精雕细刻和以装饰效果为主的手法，而 主要靠钢铁、玻璃等新建筑材料表现其光洁平 直的精确的美、新颖的美，以及材料本身的纹 理和质感的美。建筑物采用了不同色彩、不同 质感的石灰石、缟玛瑙石、玻璃、地毯等，显出华贵的气派。 建筑与室内设计的材料同时也存在一些不同点： 首先，建筑材料必须要满足建筑的基本热工及结构要求，而室内材料则没有这方面的强制规定（部分材料要满足—些基本性质，如一定强度、耐水性、抗火性、耐侵蚀等，以保证材料在一定条件下和一定时期内使用而不损坏）。建筑材料还要能在室外环境下保证其不被腐蚀、破坏等，正是这方面的要求，使得有些材料只适用于室内。建筑材料要承担起建筑结构的责任，必须要能满足承载力及抗压、抗弯等要求。只要能达到设计效果，我们甚至可以把钢筋和砖块用于室内设计中，但我们却无法将木材代替钢筋用于墙体中。总体而言，建筑材料的选择