论芥川龙之介的_尾生之信_

教育与培训论芥川龙之介小说中的佛，想——以《罗生门》和《蜘蛛之丝》为例周杰（四川外国语大学重庆南方翻译学院，重庆401120）摘要：芥川龙之介是日本大正文坛的领军人物，日本短篇小说旗手，被称为“日本的卡夫卡谈到芥川文学的宗教性时，学界都倾向于向其基督教题说，对佛教题说有关注。

根植于的佛教思想才是芥川文学的灵魂,探讨芥川龙之说中的佛教思想有助于更全面地解读芥川文学与宗教的关系。

关键词:芥川龙之介;佛教思想；因果报应中图分类号：G4文献标识码：A doi：10.19311/ki.16723198.2020.13.0870引言川龙之介（1892—1927）是日本大正文坛的领军人物,是日本近代文上名的家&在短短12年的创作生涯中，芥川龙之为后世留下了148篇，66篇随笔，55篇文，以及大量的文匚、诗歌、游记，极大了日本文。

芥川的小说以短篇为主，涉及基督教、佛教、道材，构巧妙，语言犀利，情节伏&长期，谈到芥川文学的性时，中者在基督上,诚然西方基督川的不，然而笔者认为,芥川的深处息着古老的东方之心，其 揭示人间善恶、拷问人性,处处体现着佛家的因果报。

下文以《罗生门》和《蜘蛛之丝》为，情节分析其中的，并探川佛的来源。

1芥川中的佛教思想1.1《罗生门》《罗生门》最初于1915年11月登载在《帝国文学》上，并于1918年5月在芥川的第一本创作集《罗生门》的。

芥川在创作《罗生门》时，曾一度被恋爱所，不被家人接受的初恋经历识到了人性的&在《罗生门》中芥川人三次心理变化的细致描写，展现了人在面对善与恶，美时的矛盾心境，揭露为了生存而不得不己主义妥的丑恶人性。

下文是《罗生门》的故：安王期的某个，一个被主人，无处的下人在罗生门。

出于生计考虑，他决心作强盗，力，并且总是有些有愧于心&当城墙上时，竟然发现一个衣的老妇人从一具年轻女子的死上发。

他冲上道“你这个没人性的，死不/老解释只发做个头套卖钱谋生罢了，而，这个年轻女子生不是什么好人，她曾干了当鳍鱼卖,欺骗来买的人&于是，下人大悟了，既然为了生存，还有什么不的？于是，他抢了老太婆的衣服消失在了中&《罗生门》中无处不潜藏着的因果报、想。

芥川龍之介につて芥川龍之介明治二十年（１８９２）三月一日、新原敏三の長男として生まれ生まれて九ヶ月、母が発狂、芥川家に預けられ「一度も僕の母に母らしい親しみを感じたことはない」ただ十二年間の文学生涯在学中の大正四年、「新思潮」に『羅生門』を発表大正五年二月、『新思潮』に『鼻』を発表漱石の賞賛を受け、作家の生涯を開始卒業後、『地獄変』『蜘蛛の糸』などを発表作品集が出版され大正十年、海外視察員として中国に来られ神経性アトニー、神経衰弱などの病気にかかり大正十一年、一流雑誌に『薮の中』などを発表一流作家の地位を固め芥川龍之介・創作特色1916 年―1920 年（前期）主に歴史小説を書く時期である。

代表的な作品『羅生門』、『地獄変』、『奉教人の死』、『蜘蛛の糸』などである。

1920 年―1924 年（中期）歴史小説から現代小説に過渡する時期である。

代表的な作品『藪の中』、『蜜柑』、『杜子春』、『舞踏会』、『お富の貞操』などである。

1925年―1927 年（後期）芥川が病気に苦しめられて、自伝的作品を書く時期である。

芥川龍之介の自殺について芥川の晩年はさまざまな問題を抱えていた。

たとえば全集「近代日本文芸読本」の印税についての誤解に基づくいざこざ、義兄の家の焼失に伴う義兄が放火の嫌疑、義兄の自殺の後始末の件で経済的な負担が芥川にのしかかってきたこと。

そして実母の発狂や、彼自身の繊細で過敏な性格や体調不良などもある。

芥川の一生を語るとき、言わざるを得ないことは彼の悲観的な思想である。

彼は現実生活に失望していて、人生の傍観者になって自分の不満を作品の中で書いた。

芥川の作品に現れたのはだいたい彼の悲観的な人生観である。

<１>『河童』「けれども、その肉を食うというのは......」、「冗談を言ってはいけません。

あのマッグに聞かせたら、さぞ大笑いでしょう。

あなたの国でも第四階段の娘たちは売笑婦になっているではありませんか？職工の肉を食うことなどに憤慨したりするのは感傷主義ですよ。

尾生之信的看法尾生之信以“夫人之言，皆是薄意於女孩自家之事”开头，从一开始，尾生便表达了对红楼梦情节的质疑。

他认为红楼梦中的人物形象和情节虽然华丽而多样，但实际上只是一种虚构的艺术表达，与现实生活相去甚远。

尾生将这种虚构与真实相对照，旨在传递给后来者一个“真实”的人生观。

在尾生看来，红楼梦所描绘的人性是复杂而丰富的。

他认为红楼梦中的人物形象塑造得非常细腻，每个人物都有自己独特的性格特点和命运轨迹。

尾生特别强调了贾宝玉和林黛玉这两个人物的特殊性，他们代表了红楼梦中的两种极端人性。

贾宝玉是尾生所谓的“无生之生”，他身世高贵却深受命运的摆布，最终命途多舛。

而林黛玉则是尾生心目中的“有生之生”，她身世卑微却有着坚强的个性和独立的思想，她的命运更加悲惨。

尾生通过对这两个人物的分析，试图表达人生无常和命运弄人的主题。

尾生进一步深入探讨了红楼梦所展现的社会现象。

他认为红楼梦中的贾府是一个充斥着虚伪、权谋和勾心斗角的社会，这种社会氛围对人性产生了极大的影响。

尾生特别指出了贾府中的女性角色，她们被社会压迫和束缚，无法真正追求自己的幸福和自由。

他认为这是当时封建社会对女性的一种残酷对待，也是红楼梦中的重要主题之一。

尾生还从艺术角度对红楼梦进行了剖析。

他认为红楼梦是一部富有想象力和艺术创造力的作品，但也存在一些不足之处。

尾生对红楼梦的情节安排和人物形象的塑造提出了自己的看法，并认为其中有一些情节过于繁琐和累赘，有些人物形象过于刻板和片面。

尾生希望后来者能够在欣赏红楼梦的同时，对其中的艺术手法保持独立的思考和判断。

尾生之信可谓是对红楼梦的一次精辟的评论与总结。

尾生通过自传的方式，向后来者传递了他对红楼梦的理解和看法，旨在引导后来者对红楼梦进行深入思考和独立判断。

尾生的看法不仅涉及到红楼梦的艺术性，更涉及到人性、社会和命运等重要主题。

他通过对红楼梦中的人物形象和情节的剖析，试图传递给后来者一个关于人生和社会的真实观念。

尾生之信的看法对于我们理解红楼梦这部伟大的作品具有重要的指导意义。

芥川龙之介曾说琐事作文说到芥川龙之介，大家可能首先想到的是他那犀利的文风和深邃的哲理。

但你知道吗？这位文学巨匠其实也是个不折不扣的“琐事迷”。

他曾经说过：“琐碎之事，往往藏着生活的真谛。

”今天，就让我们一起走进芥川的世界，去发现那些被我们忽略的小细节里，隐藏的大智慧。

记得有一次，芥川在街头看到一位老奶奶在卖自己种的蔬菜。

那蔬菜长得绿油油的，看着就让人心里美滋滋的。

老奶奶笑呵呵地说：“这菜新鲜得很，您买点儿尝尝吧！”芥川走过去，挑了两斤最嫩的叶子。

老奶奶看他一眼，说：“年轻人，你这么年轻，怎么还学我卖菜呢？”芥川笑了笑，说：“这不是学您嘛，我也想体验一下当农民的感觉。

”老奶奶听了，笑得合不拢嘴。

还有一次，芥川在街上看到一个小贩在摆弄着一只破吉他。

那吉他看起来已经很久没有修过了，弦也断了几根。

小贩一边弹着，一边唱着歌。

虽然听起来有些跑调，但那种朴实无华的旋律，却让芥川感动不已。

他走过去，对小贩说：“你这吉他弹得真好，能不能教我几招？”小贩乐呵呵地答应了。

芥川跟着学了几天，竟然也能弹上几句简单的曲子了。

这些看似微不足道的小事，却在芥川的笔下变得如此生动有趣。

他说：“生活就像一盘散乱的拼图，每一片碎片都可能是重要的线索。

”是啊，生活中的琐事，有时候就像是那些拼图碎片，虽然不起眼，但却能拼凑出完整的画面。

芥川的这种对琐事的热爱和洞察，让我想起了那句老话：“生活中不缺少美，只是缺少发现美的眼睛。

”或许，我们都应该像芥川一样，用心去感受生活中的点滴，去发现那些被忽视的美好。

毕竟，生活不仅仅是眼前的苟且，还有诗和远方呢！。

芥川龙之介自杀时留下遗书，谈到了“自然的美,是在我临終的眼中映現出來的。

”算是贪死的人，川端不满意，说：“一个人无论怎样厌世，自杀不是开悟的办法，不管德行多高，自杀的人离真正圣人境界仍然相去甚远。

自己并不能与芥川对於自杀礼赞的说法产生共鸣。

”推究起缘由，当是佛教的力量，纵观日本文学，确乎有一种透过死亡和黑暗來观察人生的主旨，《平家物语》就在唱“盛者必衰，諸行无常”、《方丈記》则把世俗的人家喻為“河中水影”，《徒然草》中的“虚无”，松尾芭蕉的“寂灭”，也都赫然昭彰，即使上溯到《源氏物语》、《枕草子》、《古事记》的文学源头，其“物哀之美”, “毀灭之美”与“虚无之美”都如同浩荡幽暗的流水。

构成了日本文学最宏大深沉的血脉。

提醒的是生命的真相。

相较之下，中国文学太开窍了，全无贪死的野心，大约还是在儒家文化里濡染太深，求取的是利禄、是功名，是华丽锦袍上的虱子。

与真正的生命全不相干。

展览的仅是人世的悲与喜、没落与繁华、家族衰荣与老于世故。

最近看了一些日本现代作家的作品，三岛由纪夫的《金阁寺》和《假面的告白》，芥川龙之介的《侏儒的话》和一些短篇，太宰治的《人间失格》，川端康成的《伊豆的舞娘》、《温泉旅馆》、《抒情歌》和《禽兽》。

这些作者全部都是自杀死的，确实有日本特色。

从那些作品来看，我觉得原因是这样。

这些作家入世很深，有一股把自己视为普通人的执念。

想要当凡人，需要谦卑作为基础。

谦卑有两个来源：慈悲和理性。

但是对于日本人来说，二者都是外来货，求之不得。

于是他们只好保持着死的状态回到世界里，但又纠结得无以复加。

说他们热爱自杀，那倒未必。

他们只是想当普通人，那些死者只不过想要杀死已死的自己，却没那能耐。

分析他们的心态有助于解释其他一些问题，例如日本人为什么那么变态，为什么那么“右”之类的。

后面这个问题我以前就觉得奇怪。

鲁迅和萨特都成了左派，只有绝望先生不这样。

芥川龙之介写了太多社会人阴暗面，他对人性的绝望和迷茫使他痛苦，所以用死来逃避，用死来抗议和表达一种姿态。

芥川龙之介芥川龙之介，号“柳川隆之介”、“澄江堂主人”，是日本大正时代小说家。

他全力创作短篇小说，在短暂的一生中写了超过150篇短篇小说。

他的短篇小说篇幅很短，取材新颖，情节新奇甚至诡异。

作品关注社会丑恶现象，但很少直接评论，而仅用冷峻的文笔和简洁有力的语言来陈述，便让读者深深感觉到其丑恶性，因此彰显其高度的艺术感染力，其代表作品如《竹林中》（改编为电影《罗生门》）已然成为世界性的经典之作。

明治二十五年（1892）3月1日，芥川龙之介生于东京，本姓新原，是一个送奶工人的儿子，生母于三十二岁时生下他，龙之介以新原敏三（山口县人，经营牛奶业）长子的身份出生于东京市（今东京都中央区）入船町八丁目一番地。

因生于辰年辰月辰日辰刻，故名龙之介。

龙之介上面有两个姐姐，大姐初子（ハツ）夭折，二姐（ヒサ）初与葛卷义定结婚，生一男一女，夫死后，改嫁西川丰，西川死后，她再次回到葛卷家。

芥川生后七个月，母亲福子（フク）发疯，八个月后猝然发狂，其后终生为狂人。

龙之介被送到位于本所区（今墨田区）泉町十五番地的外婆芥川家。

养父芥川道章是母亲的兄长，当时是东京府的土木课长。

芥川家是有相当大宅邸的大家族，世代担任江户城的茶会吏一职，作风严厉但博学多识，具有浓重文人气息，』。

因芥川家是延续十几代的士族（武士），门风高尚，文学、演艺、美术等均是士族子弟必修科目。

全家皆谙游艺（茶道、插花、舞蹈、音乐等的总称）的。

道章擅南画、俳句，爱盆栽，“对于搞文学，谁都不会全然反对，因为从养父母到姨妈，都爱好文学”（《爱好文艺的家庭》『文学好きの家庭から』。

或许是环境使然，再加上天资聪颖，他阅读的书籍涉猎极广，在中小学时代喜读江户文学、《西游记》、《水浒传》等，也喜欢日本近代作家泉镜花、幸田露伴、夏目漱石、森鸥外的作品。

对欧美文学也兴趣浓厚，喜读易卜生、法朗士、波德莱尔、斯特林堡等人的作品，深受世纪末文学的影响。

这使他日后不但成为杰出的作家，更是个博学之士。

论芥川龙之介创作的怀疑主义倾向芥川龙之介是日本现代文学的代表作家之一，他的作品多以怀疑与探究为主题，具有强烈的思考性和探索性。

本文将从芥川龙之介的创作中探究他怀疑主义的倾向，并从以下九个提纲标题展开论述。

一、芥川龙之介的背景及创作风格芥川龙之介于1892年出生于日本东京，早年受到英国文学的熏陶，主要作品有《蜘蛛红线》、《入殓师》等。

芥川龙之介的作品清新、流畅，以探索人性、揭示社会现象为主要创作主题。

二、对传统秩序的怀疑芥川龙之介对传统秩序深持怀疑态度。

他的作品中时常描绘了传统道德与现实人性之间的矛盾与冲突，如《鼻》中的主人公野坂以及《羅生門》中的复杂关系，均是对传统秩序的怀疑。

三、对个人内心的怀疑除了对传统秩序的怀疑外，芥川龙之介也较为关注个人内心的怀疑。

他的作品常常关注角色内心世界的矛盾与挣扎，如《再生》中的牧和《罪人》中的主人公均是个人内心世界的探究与反思。

四、对社会现象的怀疑芥川龙之介的作品也关注到了社会现象的怀疑。

他关注了社会底层的人无法改变其命运的境遇，如《杜子春》中的主人公就是逼迫下从小失去了自我决定的能力。

而《半面人》则关注了社会现象中的另一面，即在社交场合中个人行为所面临的压力。

五、对知识与现实之间的怀疑芥川龙之介也关注到了知识与现实之间的怀疑。

他的作品常常反映人类在通过知识活动时所面临的无意义和困难，如《金闲史》和《和菓子》中等。

六、对宗教信仰的怀疑芥川龙之介对宗教信仰也有所怀疑。

他反复探讨了人类对宗教的信仰是否会对其思想和行为产生影响，如《竹取物语》中主人公对宗教信仰的蔑视和嘲笑。

七、对现代文明的怀疑芥川龙之介的作品也关注到了现代文明的怀疑。

在《羅生門》中，他描绘出一个混乱的幕府时代文化，而在《罪人》中描绘了一个扭曲的社会。

八、对普遍价值观的怀疑芥川龙之介的作品也包含了对普遍价值观的怀疑。

在《人的一生》中，他对“欲望是罪恶”的观点产生了怀疑，而在《在风中》中，他开展了对个人行为层面的怀疑与挑战。

芥川龙之介论文引言芥川龙之介（1892-1927），是日本文学史上具有重要影响力的作家之一。

他的作品深受现代主义文学流派的启发，以及西方心理学和哲学思想的影响。

本文将探讨芥川龙之介的作品中所体现的主题，以及他作品中独特的叙事风格。

芥川龙之介的作品主题芥川龙之介的作品主题多样，其中最为突出的主题是人性的复杂性和罪恶的存在。

他对人类内心的阴暗面进行了深入的探索，揭示了人们隐藏的欲望和矛盾。

例如，在短篇小说《鼻》中，芥川龙之介通过描绘主人公从盗窃别人鼻子的欲望出发，展示了人性中的邪恶和追求完美的一面。

此外，芥川龙之介的作品还探讨了社会的压力和个体与集体之间的冲突。

他对社会中的道德观念和规范进行了深刻的反思，并通过刻画主人公在道德困境中的挣扎，展示了社会对个体行为的限制和影响。

例如，他的长篇小说《罪与罚》中，主人公在贫困和社会压力下，最终选择了犯罪来满足自己的欲望，引发了对人类罪恶本质的深刻思考。

芥川龙之介的叙事风格芥川龙之介的叙事风格独特而引人入胜。

他运用了非线性叙事、多重叙述和意象丰富的描写，使其作品充满悬疑和诗意。

他常常通过多个视角来叙述故事，让读者能够深入了解人物内心的纠结和矛盾。

同时，他灵活运用象征主义的手法，用寓意深远的细节和意象来增加作品的复杂性和深度。

另外，芥川龙之介的作品常常采用意外结局或戏剧性的转折点来吸引读者的注意力。

他善于将故事推向高潮，将戏剧性的冲突和人性的复杂性结合起来，使读者感受到强烈的情感冲击。

芥川龙之介的影响芥川龙之介的作品对日本文学和世界文学都产生了深远影响。

他的作品被认为是日本现代主义文学的奠基之作，开辟了新的文学风格和叙事模式。

他的描写技巧和独特的叙事风格影响了许多后来的作家，包括太宰治和川端康成等。

此外，芥川龙之介的作品也在世界范围内获得了广泛的认可。

他的作品被翻译成多种语言，并在国际文学界获得了赞誉。

他对人类心理和人性的深入剖析，使得他的作品具有普遍的价值和深远的影响，引起了世界读者的共鸣。

投稿類別：文學類篇名：芥川龍之介著《蜘蛛之絲》、《籔之中》、《羅生門》—論利己 孫凡甯。

市立百齡高中。

高二1班指導老師：董慧文老師壹●前言：一. 研究動機與研究範圍：在閱讀芥川龍之介的作品時，我認為他所寫的每一篇故事都十分精闢，尤其印象最深刻的是這三篇《蜘蛛之絲》、《籔之中》、《羅生門》，都是描寫著我們人平常的心性和性格，而故事中也運用巧妙的構思，來達成他所想要表達的想法，也就是對「人性」的看法，因此進一步地，想更深入發掘他的作品中描述人性現實的那一面。

而這正是引起我的興趣，覺得值得探討及發人深省的內容。

以下分別就《蜘蛛之絲》、《籔之中》、《羅生門》這三篇文章各自的主要人物作深入探討，因為其中所敘述的大多呈現人性最真實的一面。

二. 論文大綱：本文主題的「利己」之定義為不惜犧牲他人，視他人為踏板，而得以讓自己從中獲取利益！以芥川龍之介著名的《蜘蛛之絲》、《籔之中》和《羅生門》之主要人物來作探討依據。

《蜘蛛之絲》則是以一念之間的善惡為主軸，並描述出犍陀多的自私，為了自己的逃脫而不顧他人的狹小利己的行為，故事的背景也襯托出犍陀多和釋迦牟尼佛所處的環境不同之所故。

《籔之中》則是敘述以強盜多襄丸、武士金澤武弘、武士的妻子真砂為靈魂人物所構成的懸疑殺人案件，三人相異的證詞，更為故事增添了一抹神秘感，也顯示了人們話語的不真實和只為了個人的形象而活的態度。

最後再從《羅生門》中可看出作者對於人性黑暗一面的看法，從沒落的羅生門點出故事主軸，利用戰亂之時，被解雇的佣人到利用死人頭髮作假髮的老太婆，都充滿了迫不得已的自私人性。

三.研究方法：本論文先將每個主要人物作性格分析，從中探究出利己人物性格，同時參考黃錦容、蘇石平、賴祥雲、洪瓊君等學者的研究，進一步作出深入探討。

貳●正文：ㄧ、《蜘蛛之絲》(ㄧ)主軸人物及其性格：1.無惡不作的強盜—犍陀多:《蜘蛛之絲》這篇故事中最重要的角色，犍陀多是一名無惡不作的強盜，在生前僅僅一次所做過的善事—救了一隻蜘蛛，這就是突然瞬間善心的一念，然而犍陀多壞事做盡必然入地獄的，而他萬萬沒想到，他生前這微微牽動的惻隱之心，會成為他的ㄧ線希望，但他更沒想到的是他的ㄧ念之間決定了他是要向上到極樂世界抑或是墮入永不見天日的地獄……。

《傻子的一生》：芥川龙之介生死遗作，悲观主义中的人生智慧人生好比是疯子所举办的奥林匹克大会，我们一面和人生战斗，一面必须学习如何和人生战斗。

如果想在人生的竞技场上立足，必须不畏疮痍地奋斗才行。

——芥川龙之介生死是人类社会逃避不开的话题，古今中外，许多作家、艺术家、哲人探讨过这个问题。

在他们当中，有一个人的“探讨”最深刻，最另类。

他用自己的全部才华深入到生命幽微之处，以笔为刀，解剖内心世界，把自己对生死的思考诉诸笔端，在文学创作中淬取人生智慧。

最后，飞蛾扑火般践行“想为生命做主”的理想，在历史天空电光火石一闪而过，却留下万丈光芒。

这个人，就是日本文坛巨匠“芥川龙之介”。

虽然他的作品多以中短篇为主，并没有长篇巨著传世，但因其丰富多变的创作方式，大异其趣的内容风格，魅惑人心的艺术感染力，仍然受到全世界的重视。

在日本，1935年设立“芥川奖”，用于奖励文坛后起之秀，并以每年7月24日为“河童祭”，专门纪念他的文学成就。

日本文坛巨匠“芥川龙之介”在芥川龙之介最广为人知的作品《罗生门》中，他用犀利，冷峻的笔触，剖析人性善恶底线，带来令人毛骨悚然，战栗不已的生命体验。

《傻子的一生》延续了这种风格，只不过这次“解剖”的对象，转换成为“生死”。

这本书集结了芥川龙之介晚期及死后遗稿小说体、书信体、格言体、话剧体、独白体等作品18篇，真实呈现了他的思想、心理、情感，精神状态。

在字里行间，他用智慧来诉说心情，用坦率剖白生死，冷静表达人生观、艺术观。

令人内心在惊涛骇浪般冲击的同时，获得启发。

01.人生中最痛苦的事，并不是物质匮乏，而是精神黑暗。

人作为“万物之主，宇宙之灵”，之所以不同于其他生物，就是因为精神世界的存在。

除了吃喝拉撒，人类还需要情感，意志，良知，道德。

人从来不会因为有钱花，有地位，有才华而获得内心真正的安宁。

真正的幸福必须来源于精神上的明亮，情感上的富足，良知的规范有序。

只可惜，很多人在生活中往往会忽略这一点，在追逐各种财富的过程中，本末倒置。

国外文学(季刊)　1998年第1期(总第69期)芥川龙之介与中国现代文学——对一种奇特的接受现象的剖析王向远一、一种奇特的接受现象芥川龙之介是日本现代文学史上的一个重要的文学流派——新理智派的代表人物,是日本现代文学中的有数的几位一流作家之一。

鉴于芥川龙之介在日本现代文学史上的重要地位,中国文坛也给了他一定的重视。

20世纪20年代初,鲁迅先生最早译介芥川的作品,之后,芥川的作品便大量地、陆续不断地译成中文。

特别是1927年芥川龙之介自杀,对中国文坛也造成了一定的震动,并在其后二三年间形成了一股“芥川龙之介热”,许多刊物纷纷刊登芥川的作品,发表公司芥川的文章。

影响很大的《小说月报》还迅速推出了《芥川龙之介专辑》。

从20年代到40年代,中国翻译出版的芥川的作品集至少有八种,见诸杂志报端的译文更多。

日本学者实藤惠秀把20、30年代中国翻译的日本作家的作品按数量多少排了一个队,结果芥川龙之介名列第二。

①然而,这种热心的译介,并不表明中国文坛对芥川龙之介的认同。

相反,芥川龙之介在中国文坛所受的激烈批评、排斥乃至否定,是日本其他作家所没有遇到过的。

当中国文坛从日本文学史的角度评论芥川时,尚能对芥川作出客观的肯定评价,如刘大杰、查士元、郑伯奇等就是这样做的;而当站在中国文学和中国作家的独特的立场上评论芥川时,则鲜有对芥川表示完全赞赏者,更有不少作家对芥川表示了不满、批判甚至是讨厌的态度。

这就在中国现代文学史上形成了一种奇特的接受现象:一方面是热心的大量的译介,一方面是激烈的否定和批评。

对芥川龙之介在译介中含有保留和批评,最早始于鲁迅。

鲁迅在1921年写的《〈鼻子〉译者附记》中,坦率地指出:不满于芥川氏的,大约因为这两点:一是多用旧材料,有时近于故事的翻译;一是老手的气息太浓厚,易使读者不欢欣。

②1929年,评论家韩侍桁在《杂谈日本现代文学》中写道:说来也奇怪,我自从看过芥川氏的《中国游记》后,我总对他不抱好感,乃至再一看他的出世作品《鼻》与《罗生门》,我对于这位作家的艺术良心就根本起了疑问了。

从书信看芥川龙之介的文学、人生与时代芥川龙之介(1892-1927)是日本大正时期(1912-1925)的重要作家,不仅在日本文学史上占据重要的位置,在世界文学史上也具有相当的影响。

芥川龙之介除作品外,还留下大量写给亲人、朋友的书信资料,内容丰富,这是探讨芥川龙之介的文学、人生与所处时代的良好途径之一。

本文从芥川龙之介的书信入手,分三个部分论述。

第一部分论述了芥川龙之介书信中提出的善恶观念、理性特质和艺术理念,通过文本细读,对照芥川龙之介创作的作品进行了分析,并探讨其背后的成因。

第二部分通过芥川龙之介书信中体现的感情经历和自身身体状况,以爱情和疾病为主题分别讨论了芥川龙之介的人生经历与文学创作的关系,力图反映出一个全面的芥川龙之介形象。

第三部分则结合芥川龙之介所处的时代,分析芥川龙之介书信中体现的一代日本知识分子的形象,并讨论芥川龙之介之死的时代意义。