中国古代雕塑及其艺木特性探；
贾占军
（中共宝鸡市委党校。陕西宝鸡７２１０００）
摘要：中国传统雕塑艺术历史悠久，与西方写实主义雕塑艺术相比，更具
整体性、装饰性、意象性，注重以形写神，从而意境悠远。本文从中国传统雕塑
艺术的门类出发，抽取其最鲜明、最强烈的艺术特征，以期为欣赏中国传统雕塑
艺术打开一个视角：
关键词：古代；雕塑；艺术特性
中国古代雕塑艺术是中国传统
艺术的重要组成部分。自甘肃礼县
出土的新石器时代陶人头算起，中
国雕塑至今已经有五六千年的历 史，成为世界三大传统雕塑艺术之
一。就其成果和种类而言，中国古
代雕塑分为如下四个集群：一是陵 墓集群，包括陵墓表饰（华表、石
人、石兽等）、墓室雕饰（墓门、 墓道、宫床等墓内建筑雕饰及墓内
肖像）、明器艺术（陪葬用的俑和 动物造型、建筑模型和器物模
型）；二是宗教集群，包括佛道寺 庙和佛教石窟里的塑像、浮雕；三
是建筑装饰，包括宫殿、园囿、会
馆、牌坊、民居、桥梁等建筑物上
的装饰性雕塑，该类雕塑在功能和 艺术类型的旨趣上可以并入第一
类；四是工艺雕塑，包括工艺性的
泥塑、瓷塑、金属塑铸、木雕、十 漆雕 、竹雕、根雕、石雕、玉 雕、牙雕、骨雕、角雕、果核雕
等，纯为闲情玩赏。前两类因与中
国传统文化中两火重要事务（敬祖 与宗教）有关，从而凝结着较为厚 重的文化内容。
早在汉代以前，就有关于中国 古代陵墓雕塑的记录，但至今未有 考古发现佐证。陵墓雕塑是古代厚
葬制的产物，辛要是指陵墓周围设 立的石人、石兽等仪式性雕塑，亦
称“石象生”。虽然自汉代起，各 个朝代均有独具特色的陵墓雕塑， 但其实际影响应属汉唐两代。汉代
盛行厚葬，营造帝王之陵墓可以无
所不用其极，但西汉八位皇帝陵墓 的地面建筑今已荡然无存，只有作
为汉武帝茂陵的陪葬墓一一霍去病
墓前的一组石雕群独立于世，其价
值堪与秦陵兵马俑相提并论。在霍 去病墓前石雕群中，造型完整的雕
塑作品约有十几件，其中有卧象、
一、中国传统佛像雕塑发展
中国文化中传统的佛教雕塑等方面的艺术创造对中国文化有着深厚的影响，在各大佛教圣地、寺院等地方都能看到栩栩如生的佛像雕塑，让人不禁赞叹中国古代石匠技艺的高超，塑造的这些佛像是为弘扬佛法，为佛教修行而为。中国的传统佛像雕塑源于深厚的文化氛围中，在文字产生之前就已存在，历史悠久，随着民族文化的发展而不断演变，已形成了一套完整的艺术体系，这从传统佛像雕塑的作品中都能体现出来，这是雕塑艺术的精髓所在，融汇着雕塑独有的特色，这些雕塑记载着中国文化的演变，凝聚着民族文化的传承。
1、传统佛像雕塑产生
最早的佛像产生源自于古希腊文化，其雕塑技艺的传入对中国传统佛像的出现有着深远的意义，这让中国的传教艺术家和民间石匠都为之震撼，吸取希腊的人体艺术表现形式，以人物形象来表现佛。当公元一世纪左右大乘佛教思想的形成让中国的艺术家们认识到制造和供奉佛像能积累功德，是高超的修行，因此建造制作佛像的热潮由此开始。
2、传统佛像雕塑流传
佛像艺术传人中国后，最先在新疆地区出现佛像，最早的风格以粗放线条为主，色彩单调，风格粗糙。随着佛像雕塑的流传，受到中国民间工匠的再创造，逐渐形成具有中国特点的佛像雕塑，在两晋南北朝时期中国的佛像艺术成为划时代的成就，这些在《历代名画记》中有所体现，那时所创造的佛像真实体现人们生活理想、审美情趣，成为南北朝时代的典型特征。到了北魏时期受政府的保护和提倡，佛教发展迅速，此阶段佛像造型在中国艺术发展史上成为里程碑，有着鲜明时代特征。隋唐时期的佛教艺术明显转变，让中国佛像雕塑发展上一个新台阶。五代宋之后，在佛像中还出现许多罗汉雕塑，此时的佛像已吸收了浓厚的中国色彩，融合中华民族特有的风格，已成为代表中国文化和艺术的产物。
二、各朝代佛像雕塑造型
1、北魏时期雕像特征
北魏时期雕塑的佛像最著名的莫过于山西大同云冈，河南洛阳龙门两大石窟，其规模巨大，气势宏伟，是北魏时期佛像雕塑的代表作。北魏时期受南北战乱的影响，人们都把解脱苦难的希望寄托在佛教上，因此那个时代的佛像雕塑都有尊贵无极珍的地位，让佛像艺术得到长足的发展，无论官民都造佛像保平安。北魏时期佛像的造型不仅有着中国传统的造像基础，还融入印度佛教的造像艺术，包括石刻造像、佛寺壁画等。题材多以释迦牟尼佛、弥勒佛及菩萨为主，其时代特征最显著的莫过于坐着的交脚弥勒佛以及男性观音。此时的佛像比较高大，像身伴有圣光，还雕着飞天，菩萨则以少妇的形象雕塑，带有宝冠花饰，整个时期的雕塑雄壮悲丽。
浅谈我国城市雕塑的发展及其作用
摘要：城市雕塑是城市文化的重要组成部分，也是一个城市文化内涵的象征，在美化城市面貌中起着画龙点睛的作用，具有其他文化艺术形式难以取代的独特功用。城市雕塑也是公共环境中最富人性化的要素，体现着城市的文化品位和精神风貌，一尊独具内涵的城市雕塑往往会成为一个城市、一个地区，乃至一个国家的重要标志。我国城市雕塑起步较早，历代的城市雕塑都蕴含独特中国文化，但中国城市雕塑的发展也经历了不少挫折。当代城市雕塑发展迅猛，但也良莠不齐，作为独特文化符号的城市雕塑应该发挥其现实作用，达到“恢复人性、服务公众”的最终目的。
关键词：
城市雕塑发展 文化载体作用
一、城市雕塑在我国的发展
雕塑大师刘开渠先生在1982年全国城市雕塑规划学术会议上说：“一个城市建筑的成就，当然首先取决于它的经济建设，但一座城市的精神风貌、文化状况不仅反映经济建设的成就，同时能够给予经济建设巨大影响。城市雕塑是城市文化的重要组成部分，也是文化水平的象征，它对城市面貌的美化可以起到画龙点睛的作用，具有其他文化艺术形式难以取代的独特功能。”
城市雕塑主要是指建造在城市的室外雕塑，它也包括设立在城市的纪念场所、游览区、陵墓、桥梁、交通主干线以及设立在商场、宾馆等公共场所的大型室内雕塑，也可称为“公共雕塑”。
城市雕塑在中国的发展，可以归纳为四个阶段：
（一）为原始公共需要服务阶段
梁思成先生在《中国雕塑史》中有述:“然而艺术之始，雕塑为先，盖在先民穴居野处之时，必先凿石为器，以谋生存；其后既有居室，乃做绘事，故雕塑之术，实始于石器时代，艺术之最古也。”雕塑的历史可以追溯到原始社会，漯河舞阳县贾湖村出土的七孔骨笛，经c14测定，距今已有8000多年的历史。
城市的产生是人类走向成熟和文明的标志，也是人类群居生活的高级形式。城市出现伊始，雕塑便与之结下不解之缘，城门、城墙、城阙、路标、门标、图腾等标示性雕塑已经成为城市独特的艺术载体，它们的共同特点就是为满足精神生活的需要，从这点上看，这些雕塑虽然还很稚嫩，但显然已经具备了城市雕塑最重要的特征，可以列入城市雕塑的范畴，应该是城市雕塑的萌芽。
浅析秦汉时期的雕塑艺术
秦汉时期是我国古代历史中一个非常重要的时期，也是中国雕塑艺术发展的关键时期。在这个时期，中国雕塑艺术经历了独创性的变化和发展，展现出丰富多样的艺术风貌。
秦汉雕塑艺术在主题和形式上具有鲜明的时代特点。在秦汉时期，以秦始皇陵园为代表的秦始皇陵兵马俑被公认为是世界上最大的陶俑群。这些陶俑栩栩如生地展现了秦朝军队的壮丽场面，不仅具有艺术欣赏价值，而且也为研究秦代军事、政治和社会制度提供了珍贵的实物证据。
秦汉雕塑艺术的创作手法具有独特性和创新性。在雕塑技法上，秦汉时期的雕塑家采用了多种材料、多种方式进行雕刻，使得雕塑作品更加逼真生动。秦始皇陵兵马俑就是用黏土制成，在制作过程中使用了描绘脸部表情、手指关节和眼睑之类的细节，使得陶俑的形象更加立体、细腻。秦汉时期雕塑艺术还运用了浅浮雕和高浮雕等雕刻技法，形成了丰富的艺术表达。
秦汉雕塑艺术表现出鲜明的社会文化特点。秦汉时期是我国封建社会的初期阶段，社会经济发展迅速，人民生活水平提高，社会文化也呈现出丰富多样的特点。秦汉雕塑作品主要以人物为主题，涉及到神话传说、历史故事、人文风俗等多个领域。不仅体现了古代中国的历史和文化，还反映了当时社会风貌和人民生活的方方面面。
秦汉时期的雕塑艺术具有丰富多样、立体逼真的特点，突破了以往的传统，并融入了时代精神和社会文化，成为了我国雕塑史上一个重要的里程碑。这段历史时期的雕塑艺术不仅对后世的艺术发展有着重要影响，同时也为后人提供了丰富的文化遗产，有着重要的历史意义和艺术价值。
