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“革命”到“革命文学”：20世纪中国文学中的.命话语传统“革命”到“革命文学”:20世纪中国文学中的革命话语传统石佳摘要：革命是一场涉及政治、经济、文化、社会体制等方面的全方位的变革运动。
对于20世纪的中国社会与文艺领域而言，“革命”所起到的深刻影响和革新作用是毋庸置疑的。
一个世纪以来，“革命”一词在这百年中已经成为中国社会与文学的底色,也构成20世纪中国文学的话语传统。
本文试图从“革命”一词出发，探究“革命”作为一种话语形式自身的演变，以及在这过程中马克思主义对“革命”一词的，进而深刻影响了中国文学的样貌与发展方向。
关键词：革命；革命文学；20世纪中国文学；文学传统对于21世纪的中国乃至整个世界而言，“革命”一词似乎已经不再那样频繁地出现在学界的讨论话语之中了；但对于刚刚过去不久的20世纪而言，“革命”一词却如一场暴风骤雨席卷了整个世纪的人类命运与历史进程。
革命，给20世纪带来的是断裂、摧毁和覆灭，、蒙和新。
作为一种具有全方位革性质的社运动+现的“革命”于方世界，方全传，了东西方世界的性质、之间的关联+地人类现的传统了现代性的话语。
一、“革命”概念的来源与流变革命是一场涉及政治、经济、文化、社会体制等方的全方位的革运，到，革命的方方的话语掌控权力。
+“革命话语”对于革命的实现而言至的.话语方于，与的J.革命的话语自然是革命意识与的集中体现，地革命运动的论与。
随着革命步伐的不i 进，在革命激情与理想的下，求建立全新的话语体系和理论范式，并且逐步推动革命话语占领主流话语中心地位。
而类似者种在革命中以推翻与变革为目标的、在社会各个方面求重建的全新的话语体系和论，某种的“革命话语”，那后者“革命话语”为武器的主流话语运看一种“话语革命”。
从词源学角度来看，在最初阶段，西方语境下的"革命"(Revolution)天文用语，用来描述天体的循环运动，后来引申为一种周而复始的运动状态。
直至17到18世纪时期，欧洲频繁地出现了起、暴动和更迭现象，“革命”一词的含周而复始的循环性运演化成了断裂性和前进性的政治变革。
中国1917年至今的小说发展史中国文学在经历了清末民初的现代化发生期以后，由五四文学革命起进入1917---1949年得30年迅速发展期。
在这一时期内的鸳鸯蝴蝶派文学继续存在，但不占据主导地位，而且随着文学的现代化进程逐渐的被扬弃、整合。
这一时期，大致可以划分为三个明显的阶段：一、1917——1927年以五四为代表的20年代文学；二、1928——1937年左翼革命文学、人文主义文学并存的30年代文学；三、1937——1949年以全民族的抗战文学开端以及继承发展的多地域、多元化、大众化的40年代文学。
1917年初发表了胡适的《文学改良刍议》、陈独秀的《文学革命论》，正式掀起文学革命。
1918年5月，现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》发表于其上。
该刊还广泛译介外国文学。
1920年9月，它成为上海共产主义小组机关刊物，1926年终刊。
受各种文艺思潮与艺术方法影响的作家们，显示出不同的创作倾向，相近者聚集成文学社团，创办体现自己追求的文艺刊物。
学衡派:得名于1922年1月在南京创办的《学衡》月刊，主要成员有东南大学的梅光迪、胡先骕、吴宓等，他们既是欧美留学生，又是大学教授。
他们以《学衡》为阵地，打着"学贯中西"旗号，提倡尊孔读经、复古倒退，攻击新文化运动、文学革命和开始在中国传播的马列主义。
1933年，《学衡》停刊。
鸳鸯蝴蝶派:始于20C初，盛行于辛亥革命后，得名于清之狭邪小说《花月痕》中的诗句"卅六鸳鸯同命鸟，一双蝴蝶可怜虫"。
因其内容多写才子佳人情爱，又因鸳蝴派刊物中以《礼拜六》影响最大，故又称"礼拜六派"。
主要作家有包天笑、徐枕亚、周瘦鹃、李涵秋、李定夷等。
主要刊物有《礼拜六》《小说时报》《眉语》等。
他们的文学主张，是把文学作为游戏、消遣的工具，以言情小说为骨干、情调和风格偏于世俗、媚俗的总体特征。
代表作有徐枕亚的《玉梨魂》、李涵秋的《广陵潮》。
中国当代文学史绪论1 中国当代文学的性质当代文学所反映的主要是人民群众在社会主义革命建设中的生活和斗争。
它是在党的领导下，为人民和社会主义服务的文学。
它是属于社会主义性质的文学。
2中国当代文学史的分期中国当代文学史分三个时期：一是建国初期至“文化大革命”前夕的“十七年”；二是“文化大革命”的十年；三是粉碎“四人帮”反革命集团以后的新时期。
第一编建国后“十七年”（1949—1965）时期的文学第一章文艺运动与文艺思想论争1 第一次全国文代会召开的时间、地点、意义。
第一次全国文代会有重要的意义。
这次大会揭开了中国文学艺术发展史新的一页，是中国当代文学的伟大开端。
大会确定的文艺为人民服务并首先为工农兵服务的总方向，及根据当时的情况提出的“普及第一”的总方针，为新中国文艺事业的繁荣和发展指明了正确的方向和道路，这次大会，使长期被迫分离的解放区和国统区两支革命文艺队伍会师北平。
因此，它既是“在新民主主义旗帜之下，在毛主席新文艺方向之下胜利的大团结、大会师”的盛会，也是建设人民新文艺的大动员、大誓师的大会，对繁荣和发展中国当代文学起了巨大的保证作用和推动作用。
2 第二次全国文代会召开的时间、地点、任务。
第二次全国文代会于1953年9月23日至10月7日在北京召开。
第二次全国文代会的中心任务是：“总结4年的工作经验，进一步发展文学艺术的创作事业，鼓励作家和艺术家创造出更多更好的作品，加强文学艺术界更紧密的团结，健全文艺工作者的组织机构，把任务明确化，改进工作，改进领导，使文学艺术的生产能够蓬蓬勃勃地发展起来。
”3 1956年以前文艺界开展了哪些文艺论争？1956年以前文艺界开展的文艺论争有：50年代初期，规模较大，影响较大的有1951年开展的对电影《武训传》的讨论，1954年对《红楼梦》研究中唯心论观点的批判，1955年对胡风文艺思想的批判。
4 “百花齐放，百家争鸣”的方针是什么时候提出来的？“百花齐放，百家争鸣”方针，是毛泽东同志于1956年5月2日在最高国务会议第七次会议上提出来的，简称“双百”方针。
中国比较文学的发展历程论略徐晓琦 山东外贸职业学院摘 要：中国比较文学的百年春秋，从起源、发轫走到受阻停滞的“黑暗”年代、又在打破政治思想的牢笼后重新迸发出活力，走到复兴时期，再到当下的转型阶段和新时期，其间的每一个阶段都有其自身的特点，而这些特点中尤以比较文学观念和研究方法的变化最为明显，最为深入历史变迁的本质。
本文旨在分析中国比较文学历史进程中所产生的主流比较文学观念和研究方法，并依此梳理中国比较文学百年史的脉络，为中国比较文学发展历程的阐释开启一个新的视角。
关键词：中国比较文学；发展历程；观念；研究方法作者简介：徐晓琦，专科学历，毕业学校：山东外贸职业学院，研究方向：比较文学与世界文学。
[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2016)-35-025-02一、中国比较文学的起源比较文学起源于20世纪初的法国，法国学者因提倡影响研究和实证研究方法而被人熟知，其理论体系被称作“法国学派”。
在1958年举办的国际比较文学年会上，美国学者韦勒克批驳法国学派外贸型的研究模式，提出了比较文学的文学性研究方法，开启了比较文学史上的“美国学派”。
“苏联学派”则将辩证法贯穿于比较文学研究之中，强调文学发展中的经济动因。
而“中国学派”则起步较晚，直到20世纪70年代钱钟书的《管锥编》问世之后中国才真正地将比较文学作为一门独立的学科逐步建立起来。
虽然“比较文学中国学派”由来已久，但其从一诞生就带有明显的争议性和复杂性，到目前为止，也很难说已出现了一支具有完整的理论体系并在世界比较文学领域具有稳固地位的中国学派。
当然，这些并不说明20世纪70年代以前的中国比较文学是一片空白。
相反，中国比较文学有一个漫长的历史演变过程，其源头甚至可以追溯到西晋时代。
当时所谓的“格义”可以说是中国比较文学的渊源，尽管这只不过是一种以汉学来比附外来之学的方法，但它已具备了比较文学的“阐发研究”的原始动态，还有后来的“合本”方法，即将同一经典的不同译本编订一起，从中相互比较，算得上是开我国比较文学影响研究之先河。
教材：《中国现代文学三十年》导论教学目的：使学生了解中国现代文学课程的性质，概念及任务，使学生一开始接触“现代文学”就能够认识到这门学科（课程）不是孤立的，而是与中国近代文学紧密联系在一起的，它们是一个整体。
重点难点：1、什么是“现代文学”？2、何为“文学的现代化”？3、中国现代文学的历史分期。
1、现代文学的性质所谓“现代文学”，即是“用现代文学语言与文学形式，表达现代中国人的思想、感情、心理的文学”。
2、“文学的现代化”大体上包括如下内容：其一，这样的“文学的现代化”，是与本世纪中国所发生的“政治、经济、科技、军事、教育、思想、文化的全面现代化”的历史进程相适应，并且是其不可或缺的有机组成部分，而在促进“思想的现代化”与“人的现代化”方面，文学更是发挥了特殊的作用。
因此，本世纪中国围绕“现代化”所发生的历史性变动，特别是人的心灵的变动，就自然构成了现代文学所要表现的主要历史内容。
（思想的现代化）其二，“文学的现代化”自然意味着对中国传统文学的历史性变革与改造，同时，作为民族文学的有机组成部分，现代文学也与传统文学存在着深刻的血肉联系。
而中国文学的现代化，受到了西方与东方国家文学的深刻启示与影响，也是一个无须回避的事实，与世界文学的血肉联系正是文学现代性的一个重要表征。
同样重要的是中国现代作家对外来文学资源的利用、改造、变异与融化，这吸取与创造的过程也是中国现代文学参与本世纪世界文学的创造，成为其有机组成部分的过程。
“文学的现代化与民族化”成为中国现代文学必须解决的历史性课题，在某种意义上，现代文学三十年正是在这二者的矛盾张力中发展的。
（文学的继承、借鉴与创新）其三，“文学现代化”所发生的最深刻并具有根本意义的变革是文学语言与形式的变革，以及与此相联系的美学观念与品格的变革。
（文学语言与形式的更新）3、中国现代文学史的历史分期：关于中国现代文学，统一的看法是从1917年开始。
如“中国现代文学，以五四文学革命为标志全面步入文学现代化历程。
论二十世纪三四十年代的中国文学研究(一)【内容提要】20世纪30、40年代是中国文学研究的发展、深化时期，主要表现为四个方面：第一是新的学术人才的涌现，其中不乏像钱钟书这样大师级的人物；第二是权威性的学术机构真正开始运作，像中央研究院史语所等；第三是20世纪中国文学研究的学科形态基本确立；第四是代表20世纪学术研究水平的学术论着最集中地产生在30、40年代。
【关键词】人员构成/学术机构/学科形态/学术经典20世纪30、40年代，是中国现代学术的发展、深化时期。
其特征至少表现为四个方面。
一是研究格局的变化，学者队伍基本上由五四时期及30年代初成长起来的学人构成，这样的人员结构给30、40年代的中国文学研究带来了全面的影响。
二是现代学术机构真正运作起来。
中国现代学术史上影响巨大的学术机构，如北京大学、清华大学、燕京大学、中央大学、中山大学和中央研究院历史语言研究所等都是在30年代开始全面、系统地实施研究计划。
三是20世纪的中国学术的学科形态在这时基本确定。
就文学研究而言，小说史、戏曲史、词学、文学批评史、晚清小说史、新文学史等研究专题，从30年代开始在中国各大学的国文系或中文系被逐步列为专业课程，由专职人员系统讲授，形成了20世纪特有的文学研究专题，对20世纪后来的文学研究产生了深远的影响。
四是代表20世纪中国文学研究最高水平的学术论着最集中地产生在30、40年代。
像吴梅的《曲学通论》、周作人的《中国新文学的源流》、郑振铎的《中国俗文学史》、阿英的《晚清小说史》、闻一多的《唐诗杂论》、朱自清的《诗言志辨》、郭绍虞的《中国文学批评史》、朱光潜的《文艺心理学》、夏承焘的《唐宋词人年谱》、刘大杰的《中国文学发展史》、钱钟书的《谈艺录》等一大批优秀的学术论着在这一时期完成或出版。
正是有了这些出色的研究成果作基础，20世纪中国文学研究的基本格局才得以确立。
因此，在概括和总结20世纪中国文学研究的历史经验和学术成果时，我们应该注意到30、40年代在整个中国现代学术史上承前启后的特殊地位，即它一方面延续了五四新文化确立的现代学术规范和样式，另一方面，30、40年代的研究者在各个研究的具体领域又体现出自己的研究风格和个性。
《中国当代文学史》下编（80-90 年代的文学）十六、文学“新时期”的想象1、“转折”与文学“新时期”1976 年10 月江青等“四人帮”收到拘捕，1977 年8 月在北京召开的中共第十一次代表大会，宣布历时十年的“文化大革命”以“粉碎”‘四人帮’为标志而结束“。
这次会议把”文革“结束后的中国社会，称为社会主义革命和建设的”新时期“；1978 年12 月中共十一届三中全会肯定了”实践是检验真理的唯一标准“的命题，确定停止”以阶级斗争为纲“和”无产阶级专政下继续革命“的路线，提出中共”全党工作重点“转移到”社会主义现代化建设“的方针。
左倾激进的”阶级斗争“式的社会历史革命，为”现实主义“的现代化的发展主题所取代。
”文革“被广泛地称作是”十年动乱“、”十年浩劫“和”梦魇时代“，知识界和文学界普遍使用”第二次解放“来强调”文革“结束对于民族、个人，对于社会生活、文化所具有的历史性意义。
与社会政治关联密切的文学界，随后也把”文革“后的文学称为“新时期文学”。
“新时期文学”的发生，被看做是20 世纪中国文学的另一次重大“转折”。
“新时期文学”的“转折”，表现为文艺激进派主要依靠政治体制”暴力“所开展的”文化革命“，也为政治体制的”暴力“所中断。
”文革“中被损毁、破坏的”当代“文学体制得到修复。
在重建的政治、文学体制的主导下，展开一系列否定”文革“，也暧昧不明地处理”十七年“的“历史改写”活动；这些活动当时被称为”拨乱反正“和”正本清源“。
对在”文革“中被批判、攻击的文学观念和作家作品”正名“、”辩诬“，是建构”新时期文学“的最初步骤。
由于文学在”当代“是政党的政治动员和建立新的意识形态的有力手段，在社会结构、经济发展的转变过程中有重要的的作用，因而，在许多时间里具有突出的身份，收到包括政治领导者和一般民众的重视。
在”新时期文学“的上面，不同作家都放置了乐观的期待；对这一文学形态的建构，也汇聚了他们当时拥有的共同的问题意识。
从文艺理论刊物发展看新世纪以来中国文学的演变
新世纪以来，随着整个文学版图的不断扩大，文学场发生着剧烈的分化和重组。
”a作为文学场最重要的部分——期刊，无论是原创作品刊物、选刊、文摘还是理论研究刊物等，都客观真实地反映了文学正在经历着怎样的发展与变化，这一系列变迁都在文学场中完成。
在整个文学场与其他社会场域的复杂关系中，存在着包括作家个体、作家群体、文学批评家和文学出版等在内的形形色色的文学行动者，这些文学行动者的文学实践必然会与社会其他行动者发生关系，在观察这些关系的时候，我们发现文学行动者所遵循的无疑是“文学”的法则。
新世纪以来，期刊作为大众传媒之一，其出版过程也是一种文学实践，本身也蕴含着无穷的讯息。
“大众传媒与文学有着密切的关系，正是依靠传媒的刊载、评论、传播，文学方得以保存、流布和发展，才能对民众、对社会、对美学观念与道德等方面产生广泛而深远的影响。
”b 文艺理论刊物作为期刊的一个种类，其发展影响着新世纪以来中国文学的演变。
本文以《当代文坛》为例，通过对该刊的刊文情况进行统计、对比、分析和研究，梳理文艺理论期刊在整个文学场中的作用，一窥新世纪以来中国文学创作与研究的发展演变轨迹。
一、理论期刊促进文艺创作与研究双向繁荣
图书、杂志、报纸等媒体构筑起当代社会的日常公共文化空间，社会个体通过媒体与这个世界联系起来，而这些媒体在潜移默化中左右着我们的思维方式与生活方式。
作为文艺理论刊物则会影响我们对文学的态度，因为文艺理论刊物与读者、作家、评论家之间的关系相当紧密。
从文学角度看，理论期刊“除了真实记录同时代文学活生生的、微妙的、驳杂的进程，批评还必须对文学的发展条分缕析，追求其来龙去脉，从汗牛充栋的作品中筛选出可以流传的作品，以伟大的经典作为审美参照，彰显杂芜的当代作品中那些与所处时代紧密结合同时又超越了所处时代的、不朽的情思，以渊博的学识和逻辑的分析
存菁去芜，激浊扬清”c。
从文艺理论刊物自身的角度看“就是构建一个开放的对话空间”d。
反之从读者角度讲，文学批评可以让读者了解某位作家，某部作品，调整自己的阅读感悟，从而直接影响读者的阅读趣味。
从作者的角度讲，文学评论可以让作者知道某个作家的创作水平，作品的风格与优劣，从而影响作者的创作实践。
再从批评家（学者）的角度讲，一篇研究文章是否被认可与自己选择的评论对象有很大关系，其原因就在于文学批评本身具有选择性，带有很强的主观性，以至于现很多批评家与作家形成了某种固定的关系，这就不难理解很多研究文章往往扎堆于名家名作。
但是批评的声音集中在少数人口中，往往形成话语霸权，不利于文学的多元化发展，更会湮没许多作家作品。
文学创作与研究作为文学发展的两极不可偏废。
在文学场中，写作者、出版者和阅读者实际上就是在文学的法则之下进行着深刻的精神交流与文学对话。
“文学期刊在作品的经典化过程中无论从‘选辑’还是‘论述’方面都发挥了不可或缺的作用，而其对典律的构建，也反映出各种权利关系的博弈与消长。
正是文学期刊，构成了作品经典化过程的第一个重要场域”。
e新世纪以来老一辈作家永葆青春，佳作不断；新生代力量不断涌现，为文坛注入了新鲜的血液，作家队伍在扩大，作品数量急剧增加，中国文学创作呈现出一片欣欣向荣的景象。
作为文艺理论刊物必须处理好期刊、作家和评论家之间的微妙关系，在把握文坛创作宏观动态的同时，既要考虑评论稿件的质量，也要考虑被评论者的文学创作潜力，不断加强评论栏目的策划。
“策划在引领文学创作、文学思潮、文学风尚、推出文学新人等方面，扮演了重要的角色，将现代化大生产中的调配、诱导功能发挥到极致。
”f在栏目策划过程中“关注当代文学创作流变、研究和推介当代作家作品，一直是《当代文坛》的重点所在。
”g新世纪以来，作为出版者的《当代文坛》既注重刊发研究莫言、贾平凹、格非、池莉、邱华栋、红柯等学界以及读者熟悉的当代作家作品的文章，也有意识地刊发方磊、夏商、王方晨、张欣、沈东子等暂时不为人熟知的文坛新锐的研究文章，开
设评论小辑便是研究重要作家的重要栏目。
莫言荣膺2021年诺贝尔文学奖是中国文学发展的里程碑，莫言也因此成为了一个文化现象。
1980年代《当代文坛》就开始关注莫言，刊发了《莫言的感觉》（《当代文坛》1986年第4期）、《谈〈透明的红萝卜〉的一点缺憾》（《当代文坛》1986年第4期）等评论文章，之后又几次开设莫言评论专辑，发表了多篇研究莫言的文章，共同见证了莫言的创作成就。
新世纪以来《当代文坛》还通过栏目策划，推出了“贾平凹评论小辑”、“韩少功评论小辑”、“阿来评论小辑”等作家作品评论专辑数十次，这种有效的互动促进了作家的创作，也促进了文学研究的发展。
文学研究的繁荣还体现在研究视阈的拓宽。
文学现象、作家作品、出版机制、评级机制等等外部领域都进入文学研究者视野，并最终以论文的形式在文艺理论刊物上和读者见面。
这些文艺评论往往通过具体的作品分析寻找共通的规律，儿童文学、科幻小说、电影电视、文学刊物、图书装帧、文艺与传媒关系研究、建筑美学、文学译介等等都纳入现当代文学的研究范畴，形成全方位多格局的研究体系。
当然，文学研究繁荣的背后也有令人堪忧的一面。
新世纪以来有关“文学之死”的话题讨论层出不穷，多家文艺理论刊物都参与了讨论，2021年《当代文坛》也参与过“文学之死”的话题讨论，刊发《“死者”身份的几点考核》等文章。
关于文学之死的说法很大一部分原因在于经典的缺失，而《当代文坛》等一大批文艺理论期刊本身的文学实践可以给这个问题以答案，文学期刊和文艺理论期刊通过自身的努力都在塑造着经典，为构建正常的文学秩序，为认识文学、研究文学提供了有益借鉴。
“当代文学批评目前缺乏的不是理论，而是问题意识。
问题意识既需要有理论的眼光，也需要有对现实的敏锐观察和体验，如何把这二者结合起来，文学批评刊物就起到了衔接和沟通的作用，在批评家类型化越来越明显的状态下，文学批评刊物的作用就更加突出了。
”h有了问题意识，“刊物不再是跟在文学创作的后面，而是与文学创作并肩前行。
这同时也就给文学批评家提供了一个更高的平台。
”i如对“底
层文学”的关注，“检审新世纪十年的文学实绩，‘底层叙事’无疑是其中最为醒目和最具文学史可能的文学现象……在《天涯》《小说评论》《文艺争鸣》等刊物的合力推动下，‘底层叙事’几有一振文坛之势。
”j再如“身体写作”、“读者之死”、“《兄弟》的争鸣”、“反智主义”、“生态批评”等等，也都极具问题意识，具有很强的理论性，对其研究引入新视点，既繁荣了文学创作，也活跃了文学研究。
其间的《当代文坛》敢于直陈文坛时弊，向作者敲响警钟。
如刊发了唐小林的《论三位名作家的几个小问题》k一文，通过文本实例分析，提出阎连科、格非、贾平凹三位作家的创作缺陷以及评论家对此的忽视，直指三位作家存在的语言问题、生活哲学问题和细节描写的自我重复问题，在众多的溢美之词中发出了异样的声音，为文坛增添了些许活力。
二、消费时代文艺理论期刊的新境遇
随着市场经济的发展，文学创作获得了空前的自由，文学审美本质也得到充分的肯定，文学的发展进入一个多元化时代。
同时，由于全球化和商品经济的发展以及后现代主义的影响，消费主义文化渗透到政治、经济、文化以及人们的日常生活领域，出现了以文化工业为标志、以市民大众为消费对象、以现代传媒为手段的消费主义文化。
它通过大众传媒制造的幻觉文化不断地对大众进行驯化寻唤，并将其置换为消费主义意识形态的主体，进而实现对大众的制约。
在消费主义文化语境中，文学的消遣、娱乐价值已经被放在第一位，大众文化作为一种感性的消费性的文化，在被整合到市场之后已经彻底商品化了。
文学的大众化对繁荣文化市场、满足大众对多元文化的需求有一定的现实意义，但这种彻底的商业化也给文学和文学期刊带来极大的挑战，“一改传统文学期刊在计划经济下主要为作家服务的宗旨，取而代之以市场经济下为大众读者服务。
”l文学在新世纪以来发生了悄然改变，文学期刊在不断适应着商业化的趋势，有观点认为商业化是文学的大忌，期刊刊登商业广告一度被认为是向商业妥协的举动。
在现代文学史上，有杂志因拒绝商业广告而成为美谈的案例，“这刊物可算为中国出版界辟了一个新局面。
它的产生似乎就是为着纠正目前
‘杂’志年的风气，于是，从形式和内容上，来一个彻头彻尾的涤清。
当许多拥有数万读者的大刊物招揽起补肾丸及其女用袜带的广告时，这小刊物硬着脖颈，一份广告也不肯登”。
m直到今天，很多人对纯文学刊物刊发商业广告颇为不满，甚而认为这是商业化对文学的入侵，其实不然，这反而是文学繁荣的体现之一。
文学的商业化愈演愈烈，文学刊物的表现尤为明显，四封上开始刊登商业广告，如《人民文学》刊登白酒广告，组建董事会，通过商家赞助举办文学奖，扩大商家和刊物的知名度与影响力，达到双赢。
刊登广告的最终目标是广而告之，发行量越大的杂志越具有商业价值，受众越多才越受到商家的亲睐，这从一个侧面也反映出刊物影响力的大小。
新世纪以来文学的边缘化乃至文学之死成为文学场讨论较多的话题之一，这种讨论的兴起很大一部分原因是大量期刊发行量的急剧下降以及文学杂志的改刊、停刊。
在新时期之初文学发展的黄金时代，许多文学期刊发行量动辄达到百万，而现在连维持基本生存都成问题。
作家要生存，刊物要正常运行，离不开资本投入与市场运作，也离不开商业活动与文学的合作。
随着文化体制改革的推进，无论是资金。
