他为插图艺术执著传道——评高荣生教授新著《插图全程教学》

1、作者简介插画师：七叶树性别：女出生日期：9.21星座：处女座职业：儿童插画师主要经历：大学专业为英语，毕业工作一年后决定转行，打算从事自己一直梦寐以求的画画职业。

参加了一个为期一个月左右的简单培训，然后找到第一份儿童插画师的工作画了两个月。

之后前前后后辗转到现在，还是在坚持画儿童插画，业余也做过明信片插画等。

出版物有儿童教材插画《乌鸦兄弟》，《小熊种菜》，《守株待兔》等绘本故事《小鼠和大象》北京教育出版社画的《经典儿歌》，电子产品《熊大叔的面包店》，《小松鼠的大粮仓》，《好心的牛爷爷》，《买不到的月亮》等。

作品分析一路坎坎坷坷地画画，从一无所知到小有成绩，不断努力。

有迷茫、有困难，但是选择坚持，实现梦想，给自己加油！插画风格：倾向于温馨，可爱，清新，希望读者能从她的画面里感受到儿时的温馨记忆，找到共鸣。

希望展现给孩子一个温暖纯净的世界。

2、本杰明作者简介:笔名：BENJAMIG 本名：张彬籍贯：黑龙江学历：大连轻工学院服装设计专业首位在法国出版漫画的中国新漫画家。

历史上第一个在美国签售的中国漫画家，就像在欧洲时他所做的一样为了中国新漫画打入美国市场，BENJAMIN和他的漫画艺术再次做了个漂亮的开始。

素有“中国新锐漫画第一人”之称的漫画狂人——本杰明。

作品分析：作品颜色运用非常大胆，用的很深很浓重。

整幅画的氛围有一种莫名的颓废感。

特别是从画中主人公的眼神中可以看出周身的孤寂、苍凉与忧郁。

还有淡淡的无助。

很好的将在城市边缘游走的形形色色的人们的心理毫不遮掩的的表现出来，在残酷而写实的背后是作者对于现时的思考。

这些也是写实，个人画风极其强烈。

用笔奔放厚实但又不乏温柔与细腻。

色彩绚丽，视觉冲击力强，风格时尚前卫，但是通过画面，在艳丽与张狂的颜色背后处处透着淡淡的悲伤与忧郁。

可见在作品中色彩斑斓的背后是作者对于现实生活的呐喊。

3作者简介：小岛文美（平假名：こじまあやみ、罗马音：Kojima Ayami）为日本东京人氏，是日本当代著名的女性插画师，长期活跃在小说、漫画、游戏界，以绘制插画为契机，勾勒出过无数美丽、充满诱惑的奇异世界图，并且作品在本国以及海外都享誉知名。

作为插图艺术的衍生物，绘本已发展成为一种独立的书籍形式，它通过精美的图画和简练的文字向人们传达思想与观念。

绘本强调图形语言与文字的内在关系，其中，图形语言——插图扮演了艺术审美的重要角色，并且对文字起到了诠释和辅助表达的主要作用。

科普绘本以普及科学知识、倡导科学方法为目的，以艺术审美为导向，很好地把科学技术与艺术结合了起来。

作为科普绘本的核心部分，插图如何打动读者，需要以哪些方式呈现，等等，都是值得思考和探索的问题。

一、科普绘本中插图设计的创作理念1.插图设计的原创精神伴随科教兴国战略的实施，我国科普绘本的需求量呈逐步增长趋势，科普类书籍涵盖的范畴也越来越广泛，但与国外已发展成熟的科普类图书市场相比还有一些不足。

其中，科普绘本质量参差不齐，存在插图模仿、借鉴的现象。

不论从绘本特色还是知识产权保护的角度来说，原创性都应该是插图设计者守住的基本底线。

2.服务于读者的设计意识目前，国内还没有形成完善的科普知识体系和科普认知方法，市面上部分科普图书设计形式单一、缺少特色，缺乏追本溯源寻求真理的专业精神，同时，科普的严谨性要求加大了此类书籍编写和创新的难度。

因此，插图设计者要花精力了解读者喜欢什么、需求什么；要以可读性、趣味性为切入点，把读者的需求与感受放在重要位置。

二、科普绘本中插图设计的信息传达专业科学知识是严谨的、枯燥的、抽象的，为做到信息传达的准确性和专业性，科普绘本的插图创作者要具备基本的科学素养，在着手创作前要做大量的前期准备，如通读文字脚本、做好前期调研、与相关专业学者沟通等，在消化完科学理论知识的基础上再进行插图设计工作。

另外，科普绘本的插图创作要以客观事实为准则，不能违背自然科学规律、凭空想象，避免使用过于夸张、虚幻的手法。

绘本引起人们阅读兴趣的首要因素是其风格、审美和趣味性，而后才是它的专业性，所以绘本中的插图应体现出艺术性、生动性和有趣性。

科普绘本的插图设计具有更高的难度和挑战性，其插图的信息传达在做到准确和专业的同时需要具备设计感和趣味性。

插画毕业设计参考文献
以下是一些与插画毕业设计相关的参考文献，供您参考：《插画设计》（作者：李晗鸣）。

本书详细介绍了插画设计的概念、分类、历史、现状和未来趋势，同时讲解了插画设计的创作方法和技巧，包括创意构思、素材收集、绘画技巧、色彩运用等方面。

对于插画毕业设计来说，本书可以提供全面的理论知识和实践指导。

《商业插画》（作者：刘三健、邢港霞）。

本书主要从商业插画的角度出发，介绍了插画的商业价值和应用领域，同时讲解了商业插画的创作流程和技巧。

对于想要将插画应用于商业领域的毕业生来说，本书具有一定的参考价值。

《插画艺术设计》（作者：张雪）。

本书详细介绍了插画艺术设计的基本原理和创作方法，包括插画的构图、色彩、造型等方面，同时结合实例进行分析和讲解。

对于插画毕业设计中的创作实践和艺术表现具有一定的指导意义。

《当代插画设计》（作者：王绍强）。

本书收录了众多当代插画师的作品和案例，展示了当代插画设计的风格和特点。

对于想要了解当代插画设计趋势和风格的毕业生来说，本书是一本不错的参考书籍。

此外，您还可以参考一些与插画设计相关的学术期刊和论文，如《装饰》、《美术观察》、《艺术与设计》等，这些期刊和论文中包含了大量的插画设计研究成果和案例分析，可以为您的毕业设计提
供有益的参考和借鉴。

请注意，在引用参考文献时，请确保遵循学术规范和引用格式要求。

对当下中国美术教育的责任,担当与守候的态度——读梁玖先生著《美术鉴赏与批评》《中国美术研究：第9辑》是2014年东南大学出版社出版的图书。

内容简介吴为山、阮荣春主编的《中国美术研究（第9辑）》介绍了黄厚明、叶康宁的论文，汉代画像艺术为研究对象，通过所绘图像在其考古挖掘中的遗存形制与空间格式来探讨这一时期图像与空间的互证关系，具有独到的研究视角。

《中国美术研究（第9辑）》推荐“当代名家”学者型油画家，南京艺术学院的刘伟冬教授。

他在繁重的学术研究以及行政事务之余，以学者的敏锐眼光，审视当今油画表现的方式，逐步探索出一条写意风景油画的意象美之路，值得持续关注。

目录[美术考古]图像与空间：以汉代画像艺术为中心汉画像神话“理想乐土”的空间诗学探讨商周铜器双身龙纹非“肥遗”说兼论其图像辨析[书画鉴定]董元真迹《溪岸图》之收藏鉴定及其人物内涵[宗教美术]大住圣窟的“白佛”与“佛影”现象研究唐代巴蜀广元地区石窟造像中的密教形象分析江浙地区汉晋魂瓶上的佛像研究[民国美术研究]折衷与融汇——民国时期岭南画派山水画略论郑午昌民国时期结社活动研究[美术史研究]清朝画家陈嵩画坛交谊及绘事考究论黄庭坚诗歌、书法的绍圣变法[理论与批评]论“画”的时间性与精神性艺术社会史的语境转向——浅谈哈斯克尔的《赞助人与画家》对中西方艺术史研究的影响[当代名家]逸笔写景，诗意造境——刘伟冬教授油画作品评析刘伟冬的朗诵[博物馆与美术馆研究]改革开放后我国博物馆陈列艺术的发展[艺术书评]对当下中国美术教育的责任、担当与守候的态度——读梁玖先生著《美术鉴赏与批评》有感唐吴妙用入豪端——评程澄绘：《中国罗汉画海外寻白描精选》[热点焦点]近期学术动态[封图鉴赏]清代油画《菲利普夫人肖像》及其作者研究。

插画是一种审美的视觉艺术，有效地传达信息，图形，装饰和补充的图形和其他视觉可以称为“插图”。

在现代社会，它是一个综合性艺术插画。

时代的产生、发展、时代的进步，让人们越来越广泛的关注。

插图设计是目前国内外中重要作用包括：平面广告设计、包装设计、动画设计、影视传媒、他们相互依存。

插图在经济发展中扮演着重要的角色。

主要是为了吸引注意，能够引起消费者的关注。

主要功能是更快速，更有效地传达广告内容。

可以说已经进入了商业插画。

随着人们精神生活的需求越来越突出，插图的价值和重要性和插画设计艺术进入了一个繁荣时期。

引言就像《辞海》中对插图中的解释一样：“依附在书刊中的图画，有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。

” [7]。

插画是一种艺术形式，它描述了形象设计中的运用，通过对审美与实用相统一的原则，阐述了人类文明的进程，人类文化的传播。

随着技术的进步，这是抽象主义奠基人康定斯基写的几句话[6]。

插画具有审美，内涵，价值等。

说明我们需要艺术手段的创造性运用，来表达作者的观点，对社会，人类，自然和艺术，它影响人的消费意识，学习态度，精神，美的审美情趣，价值取向，与实力较强的艺术美。

插图是一个全方位的，今天的插图插画艺术使我们的生活丰富多彩是生活的本质。

现代插画艺术也将出现。

插画是视觉传达之一，在社会中占有特殊的位置和地位。

对于年轻的学生，提高他们的个人素质和能力，每个人都要丰富自己的知识，想要成为沙子里的一粒金，需要我们付出更大的努力！在这次毕业设计中我将讨论插图设计在平面设计的传播在人们的精神生活的意义和影响。

1.1 什么是插画设计早期在视觉传播形式的视觉语言是人类早期的版画。

人们的日常生活中充满了繁多的商业，插画设计已成为所不能取代的。

它通过视觉平面传达信息、国界、和文化差异的交流。

1.2插画设计的应用意义商业时代的插图艺术，视觉文化的内涵和新的发展机会和信息、文化的发展突破。

插图是广泛各领域。