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插图设计教案资料插图设计教案教学单位：美术学院任课教师：王俊祥第⼀章插图的概念第⼀节插图的定义插图作为⼀种艺术形式，已普遍⽤于现代设计领域的各个⽅⾯，从⼴告设计、商品包装到书籍装祯、宣传样本、展⽰设计等。
都可以看到其动⼈的⾝影，感受到它独特的魅⼒。
它已成为现代物资⽂明⽣活不可缺少的⼀道亮丽的风景线。
、何谓“插图”？我国《辞海》的解释是：“⼜名‘插图’，指插附在书刑中的图画。
有的印在正⽂中间，有的⽤插页⽅式，对正⽂内容作形象地说明以加强作品的感染⼒。
”各类书刑的插图，如⽂学、科学、⼉童读物等，因内容不同⽽形式各异。
现在⼀般所说的插图，主要指⽂学作品的艺术插图。
画家根据作品的思想内容进⾏创作，因此⽂学插图⼜有独⽴的艺术价值。
中国过去的“出相”、“绣像”、“全图”等家属插图的⼀种。
上述的定义明显地是针对⽂字、书籍的需要⽽来的，是⼀种狭义的定义。
在英汉⼤辞典中“ＩＬＬＵＳＴＲＡＴＩＯＮ”⼀词，有说明、例证、实⼒、解说、图解、插画等含义，是以具体话的形象把意念和感情视觉化，⽐较明确的表达了插图更为宽泛的内涵，已成为表达某中意义、说明某中事物、叙述某种过程、描写某种意境的有效⼿段和艺术形式。
⼈们⼀般对“插画”和“插图”两个词汇，往往未加区别或混淆使⽤，但实质上其内涵却是不同的，插图是应⽂字需要⽽徒⼿描绘的图画，主要扮演在⽂章中表现内容、烘托⽓氛及装饰版⾯和说明的⾓⾊。
⽽“插图”的内涵却宽泛得多，其中包括插图。
简⾔之，是否可以说，只要是与⽂字同时出现，穿插在印刷媒体上的图形形态，均可称为插图。
由于信息时代的来临，现代社会物资⽂明和精神⽂明的极⼤发展，现代插图的含义已从过去狭义的书籍插画的概念（只限于画和图）变为⼴义的设计插图、摄影图⽚、图表以及抽象的图形符号，均被统称为插图。
现代平⾯设计中的插图，是指⽂字以外的⼟的部分，⽆论是绘画的插画或是摄影的照⽚，绘制的图表及版画作品，统称为插画，插图是⼴义的ＩＬＬＵＳＴＲＡＴＩＯＮ插画的狭义的图画。
插画设计教案独特的艺术魅力，成为了商业设计中不可或缺的一部分。
本章的研究旨在使学生了解插画的定义和历史演变，以及商业插画在现代社会生活中所起到的作用。
在本章的研究中，学生将了解插图的应用领域和商业插画的功能。
商业插画不仅仅是为了美观，更重要的是为了传达信息和引起观众的共鸣。
学生需要掌握商业插画的功能和作用，以便在日后的插画设计中能够更好地运用。
教学步骤包括基础知识讲解、举例讲解和资料欣赏。
教学手段包括电脑、资料光盘、举例讲解和多媒体讲解。
学生需要思考如何找到自己的研究目标和方法，并在课后进行分析与小结。
通过本章的研究，学生将建立对插画设计的历史和发展趋势的基本认识，为后续的研究做好准备。
插图作为一种艺术形式，已经成为现代设计领域不可或缺的一部分，学生需要掌握插图的概念、应用和分类、特征、绘制材料和表现技法、表现形式、图形语言造型法则以及设计方法，更好地将插图设计与商业相结合，创作出优秀的作品。
美化版画、增强读者的阅读兴趣和传递信息。
在现代设计中，插图已广泛应用于各种领域，包括文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面，成为人们喜闻乐见的媒体形式。
随着技术的不断进步和媒体的不断丰富，插图的应用领域也越来越广泛，它不仅能够美化版画和增强读者的阅读兴趣，还能扩展我们的视野，丰富我们的头脑，开阔我们的心智，给我们无限的想象空间。
第二节插图设计的分类插图设计可以按照不同的分类标准进行分类。
按照插图的形态分类，可以分为手绘插图和电脑插图；按照插图的应用领域分类，可以分为文化艺术插图、商业广告插图、科技插图等；按照插图的表现形式分类，可以分为平面插图和立体插图。
不同的分类标准对于插图设计的功能和价值有不同的影响。
第三节插图设计的功能与价值插图设计在现代社会中具有重要的功能和价值。
首先，它能够美化版画、增强读者的阅读兴趣和传递信息，成为传递信息和人际交流的重要媒体形式。
其次，它能够扩展我们的视野，丰富我们的头脑，开阔我们的心智，给我们无限的想象空间。
何谓插图设计?插图是运用图案表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，尽量使线条，形态清晰明快，制作方便。
插图是世界通用的艺术语言，其设计内容在商业应用上通常分为人物，动物，商品形象。
人物形象：插图以人物为题材，容易与消费者相投合，因为人物形象最能表现出可爱感与亲切感，人物形象的想象性创造空间是非常大的，首先，造形比例是重点，生活中成年人的头身比为1:7或1:7.5，儿童的比例为1:4左右，而卡通人常以1:2或1:1的大头形态出现，这样的比例可以充分利用头部面积来再现形象的神态。
人物的脸部表情是整体的焦点，因此描绘眼睛非常重要。
其次，运用夸张变形的手法不会给人不自然不舒服的感觉，反而能够使人发笑，让人产生好感，整体形象更明朗，给人印象更深。
动物形象：动物作为卡通形象的历史已相当久远，在现实生活中，有不少动物成了人们的宠物，这些动物作为卡通形象更受到公众的欢迎。
在创作动物形象时，必须十分重视创造性，注重形象的“拟人化”手法，比如，动物与人类的差别之一，就是表情不显露。
但是卡通形象可以通过拟人化手法赋予动物具有如人类一样的笑容，使动物形象具有人情味。
运用人们生活中所熟知的，喜爱的动物更容易被人们接受。
商品形象：是动物拟人化在商品领域中的扩展，拟人化的商品给人以亲切感。
个性化的造型能加深人们对商品的直接印象，商品拟人化的构思大致分为两类：第一类为完全拟人化，即夸张商品，运用商品本身特征和造型结构作拟人化的表现。
第二类为半拟人化，即在商品上另加上与商品无关的手，足，头等作为拟人化的特征元素。
以上两种拟人化塑造手法，使商品富有人情味和个性化。
通过动画形式，强调商品特征，其动作，言语与商品直接联系起来，宣传效果较为明显。
插图画家经常为平面设计师绘制插图或直接为杂志、报纸等媒体配画。
他们一般是职业插图画家或自由艺术家，像摄影师一样，具有各自的表现题材和绘画风格。
对新形式、新工具的职业敏感和渴望，他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具软件创作插图，从而使他们的创作才思得到了更大的施展。
插图设计的基本要素插图设计是一种通过图形、图像和文字来传达信息和表达意义的艺术形式。
它在各个领域中广泛应用，如书籍、杂志、广告、包装和网页设计等。
一个成功的插图设计应该能够吸引观众的注意力，有效地传达信息，同时也要符合整体设计风格和目标受众的喜好。
本文将介绍插图设计的基本要素，包括图像选择、构图、色彩和风格。
首先是图像选择。
选择一个合适的图像对于插图设计至关重要。
图像应该能够清晰地传达信息并与文本内容相互补充。
根据具体的设计目的，可以选择使用摄影、手绘、数码绘画或矢量图形等不同类型的图像。
同时，要注意图像的版权问题，确保所使用的图像具有合法的授权。
其次是构图。
构图是指将图像元素有意识地安排在设计空间中以形成视觉层次和结构。
一个好的构图能够引导观众的目光，强调重要元素，并创造出视觉的和谐和平衡。
常用的构图技巧包括对称、平衡、主体突出、负空间利用等。
根据插图的用途和设计风格，可以选择不同的构图方式来传达不同的情感和意义。
色彩是插图设计的另一个重要要素。
色彩在视觉传达中起着至关重要的作用，能够引起观众的情感共鸣。
选择适当的色彩方案可以帮助创造出特定的氛围和情绪。
色彩的选择应该与设计目的和受众喜好相符合，并且要注意色彩的对比和协调。
通过运用色彩的明暗、对比和渐变等技巧，可以增强图像的立体感和层次感。
最后是风格。
插图设计的风格是根据设计目的和品牌形象来确定的。
不同的风格可以传达出不同的情感和意义，从而引起观众的兴趣和共鸣。
插图的风格可以是极简主义、手绘、卡通、水彩或复古等。
在选择风格时，要考虑目标受众的年龄、文化背景和审美偏好。
同时，风格要与品牌形象和整体设计风格相匹配，确保插图能够与其他设计元素和谐统一。
总结起来，插图设计的基本要素包括图像选择、构图、色彩和风格。
合理运用这些要素可以帮助设计师创造出吸引人的插图作品，有效地传达信息和表达意义。
通过不断学习和实践，设计师可以掌握插图设计的技巧和方法，提升自己的设计水平。
