美学原理

美学原理
第一章什么就是美学
1、美学的基本问题:美学的本质？美学又称感性学,美学的本义。

2、美学的研究对象:感性的世界(现象的世界,表象的世界),不就是科学的世界,不就是说理化,而就是感性世界的完善,或者说关于一个感觉对象如何完善。

感性世界就是主客观同意的结果
美学的核心:人类的艺术作品,艺术家美学艺术就是视觉艺术, 听觉艺术。

审美:审视关照瞧一个对象好不好,感性世界的完善就是一个美感生成的问题。

审美与人类感官功能:
眼——视觉功能
耳——听觉
嘴——味觉
嗅——触觉触感
鲍姆嘉通:美学的研究对象就就是研究感性认识的完善,审美样的感性对象从审美上瞧就是好的。

黑格尔:美学的研究对象就是广大的美的领域,就是艺术,就是美的艺术(人的作品,心灵的作品)(不包括自然美,社会美,自然美就是艺术的作品)
车尔尼雪夫斯基:美就是生活,现实生活的美丑,生活由人构成的,人的生活,探讨什么样的人就是美的——审美价值
美式生活:美的生活应该怎样的生活？
3、审美实践问题:
美学与哲学的关系:把美学瞧作艺术哲学的分支:满足自己的审美思考
美学给予的知识技能,由此系统出发生发实践技能
美学与哲学的关系:美学作为哲学分支,把美瞧作艺术哲学:满足自己的审美思考,求知欲美学家不就是要给艺术家开方剂。

第二章:关于美的本质的探讨
西方:一种从主观精神方向出发考察,一种从事物客观本身找美,美的根源
柏拉图:美就是理式,理念。

理念即理想,希望,寄托,就是万物之母。

理念论:柏拉图哲学上的第一个功劳就是将共相与殊象区分。

美的一般与美的具体表现。

柏拉图的审美解读模式:理式暗含模式
四因说:物质追求形式,形式按照理念,理念不灭。

爱就是个理念
审美区分:美就是共相,美的一般与美的具体表现的区分
中国艺术思想史上的表现:
康德:美就是鉴赏判断:美的本质归根到底就是一种判断,即鉴赏判断,也叫情感判断,趣味判断。

离不开人,形而上学的思维方式转向科学思维方式
趣味判断包含的要点:
之一:审美就是一种情感判断,不就是科学判断,指出一个试试,科学判断客观事实,审美判断:心理主观事实,主观情感生发愉悦关系。

之二:审美无逻辑,美在直觉,诗有别才,非关理也。

不同于概念判断逻辑。

非功利性:美就人而言,不就是某种欲望或欲念的满足(财富生理经济)而就是一种单纯的自由的快感,不能把美与那些联系起来庄稼收成好,花有毒,
之三:审美无目的性,但最终合目的性:旅游,艺术对人最终的陶冶效果情趣提高,情感净化。

对康德审美的审查质疑:
1.审美就是否与意念无关？就是否纯真？单纯快感
2.艺术超越功利,政治？为艺术而艺术
3.从具体的历史阶段分析未必对,但从永恒性上来说就是对的,艺术就是可以必然被异化,被
工具化的。

为政治战争经济服务
4.康德把哲学化的美的本质转向审美生成问题。

黑格尔:美就是理念的感性显现,美的理念不就是普范的哲学概念,而就是具有一定形式的。

解读特点:源自柏拉图,发展了柏拉图,同时就是感性,理性的交融
艺术作品中的理念:艺术作品的意蕴
意蕴:寓言中的那种东西。

寓:寄予,存在寓言中人能理解但没说明的东西。

作品的主题思想——灵魂(内在的精神)
歌德说古人的最高原则就是意蕴,而成功的艺术处理的最高成就就就是美。

古代的艺术家:雕塑,悲喜剧:核心目的:表现意蕴:蒹葭苍苍,在水一方。

意蕴在语墨之间,有无之际。

意在言外,言外之至,余音绕梁。

显现:显示,生动的具体,直接形象化。

引申:艺术化,用一切可能的艺术手段,人物,画面,情节,艺术背景。

显现就是艺术的生命:艺术作品中心思想,艺术水平
用形象张扬表现,艺术表现形象。

哥特式建筑,布达拉宫。

建筑服饰:皇帝
语言:西方:叙述式,东方:智慧型,抒情型。

黑格尔讲的美就是艺术作品的美,哥特式教堂通过建筑体现
原始艺术:物质大于精神:金字塔
现代人的精神＞物质
黑格尔艺术发展规律:艺术史:有逻辑系统,中心观点展开,精神性的东西越来越强。

艺术史上最早出现建筑雕塑,房屋庙宇,绘画文字艺术,音乐
中国最早的艺术就是音乐,艺术的标本典范始终就是音乐
克罗齐:精神这条线索探讨
1.美不就是一个物理的事实,它从属于心,美就是主观的。

2.美就是直觉,美感由直觉产生,就是表现。

艺术家的情感精神表现艺术再现反映现实生活,
模仿说:注重对客观实在,美的对象的真实反映,倾向于逼真的陈述。

3.美不就是一般的表现,美就是成功的表现,作品写得好,淋漓尽致
亚里士多德开创的线:从客观现实物质属性上探讨美的根源:人的审美有一个范围,范围中有层次。

达芬奇;生活美学
车尔尼雪夫斯基
中国美学史上对美的本质的探讨:
孔孟:美不考虑功利,单纯审美
美:好两全其美,想得美
功利:伦理学上的善
口感鲜:诗味,余味。

审美需要先决条件:楚灵王——条件富裕才能进入审美状态。

评价艺术作品2标准:思想性,艺术性。

对中国人人格的锻造。

孟子:充实之谓美。

仁义礼智信5种伦理品德。

充实心灵,精神外化,内美外发。

第五章:真善美与丑
真善美及丑与恶
尼采:非我的真:科学技术
属我的真:主观的真,我就是善,伦理追求。

经济功利的超功利的
形式主义美学:康德:善:绝对命令:美就是感觉的,感性的,不涉及内涵,美丑就是外在形式
美就是艺术效果,不就是动机,美就是不克制
美与善的关系
美与善的矛盾:善的价值高于美的价值
丑与恶的关系:丑——外在形式,恶就是内涵表象易欺人。

丑者未必恶
自然美与社会美
自然美就就是自然事物与自然现象的美,自然美对人类来说就是最基础,最常态,最普遍的美自然美的特征:1、自然美重在形式:外在形式,色彩光度,梅兰松竹,2、自然变化无限,领略不尽,3、自然美就是艺术美的永恒资源,包括:日月星辰,江河大地,风花雪月自然的色彩,光线,形体,状貌。

自然没的生态直接影响艺术创作。

山水画。

4、自然美对人有陶冶教育,保护作用中国传统文化对自然的态度:自然就是我们力量的源泉。

社会美及其审美功能
社会美:社会生活中人的美。

不再仅就是自然中,人的活动构成的。

社会美的特征:不同于自然美,不注重外表,而就是注重内容。

社会美的核心就是人的美
1、(内在美)内涵善——社会性,内在美就是文明,文化综合修养的结晶。

审美理论:移情说,人把感情投向对象,泪眼问花花不语,情作为媒介,连接人与自然
从审美到达文明的创造,观照,人对事物的直接观瞧中同时理解到内容与概念。

什么样的生活就是美的？理想的,物质保障,制度的,文化的,精神的保障,自由民主的权利
社会的丑恶一定要表现在人身上,一定要有一种人格建构。

知耻近乎勇,心灵道德生活上,最大的敌人就是自己,经过自己反省,知耻要改正。

2、人体美:外在美——自然性:身高比例,对称,综合心灵美与人体美:人的美有语言美,仪表美,风度美,气质美,性格美
形式美:
构成形式美的要素:色彩,声音,点,面,体
色彩的审美特征:能给人以想象:有象征作用
有性格,有温度,冷色调,暖色调
声音的审美特征:想象,更自由,不均衡。

性格:恋爱时,不同的声音用不同的节奏,密度组合
点:不就是几何的点,就是审美的点,审美的点就是松动的,具体的点,
形式美的组合规律:P142
艺术美:最典型,最集中形态的美,就是美学最主要的研究对象
什么就是艺术美:就是指各种艺术作品所显现的美,不就是由自然事物,自然现象表现的。

各类艺术作品:建筑绘画音乐小品等,就是艺术家的劳动,情感升华。

艺术与生活的关系:源于生活,高于生活
1.人的物质现实生活,外在性的直接的,多元的(社会性)
2.精神的,心灵的纯内在的个人精神生活,理想性,人性。

1.艺术家与艺术美:艺术创作:艺术家创作艺术作品:依靠的不就是概念的丰富,而就是生活的丰富
2、艺术家有民族性,民族文化氛围,民族性格都会有较大影响。

德国意大利
3、艺术才能:后天努力,才能把自己心中的灵感最完美的表现出来
艺术接受:介入型
超然
悲剧与喜剧
典型悲剧理论:命运的悲剧,性格的悲剧
尼采的生活,生命——酒神精神:指向现实,现实个体生命生活就是痛苦的,无尽的,局限的
尼采从反理性,感性生命角度讲审美就是悲剧,悲剧的诞生。

酒就是对支离破碎的现实的超越。

审美心理要素:
审美感觉,审美知觉,审美通感,审美想象,审美情感
审美感觉:感觉就是审美活动的起点,有时也就是终点。

首先就是现象(视觉听觉的信息冲击,瞧画听音乐)其次就是理解
观照:从形象中瞧意思,在形象中完成理解。

感觉就是零散的,局部的,偶然的。

审美知觉:特点若干感觉汇成的有限整体
审美知觉中包含了理性的内容,具有从感性到理性的过渡的性质,
审美知觉反映的就是审美对象的本质与整体,具有主观的选择性。

审美知觉具有浓厚的情感性
审美通感:就是种审美模式转换
审美心理因素的综合:审美心境,审美意向。