北宋张择端的清明上河图描绘的是什么的生活场景
1、清明上河图生动记录了中国十二世纪北宋汴京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况。在五米多长的画卷里，共绘了814个各色人物，牛，骡，驴等牲畜73匹，车，轿二十多辆，大小船只二十九艘。房屋，桥梁，城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。具有很高的历史价值和艺术价值。
2、清明上河图描绘了北宋时期都城东京今河南开封的状况，主要是汴京以及汴河两岸的自然风光和繁荣景象。清明上河是当时的民间风俗，像今天的节日集会，人们藉以参加商贸活动。全图大致分为汴京郊外春光，汴河场景，城内街市三部分。清明上河图，中国十大传世名画之一、为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。
3、清明上河图本是进献给宋徽宗的贡品，流传至今已有800多年的历史。其主题主要是描写北宋都城东京市民的生活状况和汴河上店铺林立，市民熙来攘往的热闹场面，描绘了运载东南粮米财货的漕船通过汴河桥涵紧张繁忙的景象。作品气势恢宏，长528。7厘米，宽24、8厘米。
《清明上河图》是我国国宝级文物，是北宋画家张择端的代表作品之一，是一幅北宋风俗画，描绘了北宋时期都城东京的状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。
作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。画中所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭;小到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。画面中，穿插着各种情节，组织得有错落有致，同时又具有情趣。
《清明上河图》的杰出不仅在于画面人物的众多、景象的恢宏以及表现技巧的生动完美等所构成的独特艺术效果，还在于画面内容真实地反映了北宋末年京都汴梁(开封）城市社会各个阶层不同的生活。由于它所具有的强烈的艺术感染力、丰富的社会意义、深切的爱国主义思想，使得作品的艺术性和思想性达到高度完美的统一。 ②：这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。通过这幅画，我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。《清明上河图》丰富的内容，众多的人物，规模的宏大，都是空前的。《清明上河图》将汴河上繁忙、紧张的运输场面，描绘得栩栩如生，更增添了画作的生活气息。 《清明上河图》的画面疏密相间，有条不紊，从宁静的郊区一直画到热闹的城内街市，处处引人入胜。
《清明上河图》赏析
摘要
《清明上河图》画卷，北宋风俗画作品。作者张择端，宋徽宗时为宫廷画家。少年时到京城汴梁(今河南开封)游学，后习绘画，尤喜画舟车、市桥、郭径，自成一家。《清明上河图》是他的代表作，曾经为宣和内府所收藏。绢本、淡设色，纵24．8厘米，横528．7厘米，现藏北京故宫博物院。该图描绘了清明时节，北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。
关键词
清明上河图，北宋，张择端，风俗画
正文
北宋绘画特点
中国宋朝延续300多年,其绘画在隋唐五代的基础上继续得到发展。北宋绘画艺术呈现出新的特点。画面有一种静态平和美,画意重神求理,尤重个体对客观对象的主观
观察。民间绘画、宫廷绘画、士大夫绘画各自形成体系，彼此间又互相影响、吸收、渗透，构成宋代绘画丰富多采的面貌。同时, 北宋是中国词学发展的第一个繁盛期，词画结合的第一个高峰也于此时到来,绘画也迈入文学化的重要奠基时期。
北宋统一消除了封建割据造成的分裂和隔阂，在一段时期内社会保持着相对安定局面，出现空前未有的繁荣。绘画的需求量明显增长，绘画的服务对象也有所扩大，为绘画发展和繁荣提供了物质条件和群众基础。 宋代绘画进入手工业商业行列，一批技艺精湛的职业画家，将作品作为商品在市场上出售。社会对绘画的需求和民间职业画家创作的活跃，是推动宋代绘画发展的重要因素。
宋代绘画艺术在技巧上有许多重要创造。着重挖掘人物的精神状貌及动人的情节，注重塑造性格鲜明的艺术形象。花鸟画、山水画追求优美动人的意境情趣，注意真实而巧妙的艺术表现，并努力进行形象提炼，有着高度的写实能力。文人士大夫绘画对于绘画艺术的繁荣提高也有促进作用，他们在主观的表达和笔墨效果的探索上尤有贡献。宫廷绘画在整个社会绘画的繁荣基础上得到高度发展，其艺术成就也不容忽视。
唐代出现的文人画，从北宋中后期以后形成巨大的艺术潮流。当时对绘画的收藏、品评和延纳画家作画已在上层文人士大夫中蔚然成风。更有不少文人在画幅上题字咏诗渐次增多，开辟了书画题跋的新天地，并能自觉地将书法艺术的表现形式引入绘画中，极大地丰富和提高了绘画艺术的表现手段。文人士大夫在绘画理论上也颇有建树，欧阳修提出表现萧条淡泊的情怀。苏轼的“论画以形似，见与儿童邻”等一系列见解都具有代表性。
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张择端：清明上河图
作者：时光
来源：《醒狮国学》2013年第06期
中国美术多山水画，云烟苍茫，引人做出世之想，难得有一件《清明上河图》，让我们有机会细看这件名作，也同时回头来观看我们自己的城市。
《清明上河图》是一份珍贵的艺术与社会史料，引领我们走进千年前的市井况味，找到繁华城市里的幸福节奏，思考自己与城市的关系，思考城市文明存在的幸福正向价值。
全世界有近四十件不同的《清明上河图》版本被收藏着，但只有收藏在北京故宫的被公认为北宋张择端画的这一张是原作。这件中国美术史上难得一见的以城市为主题的杰作，放在世界美术的格局上，远远超过同一时期任何一个民族的绘画成就。
◎一部现代电影
《清明上河图》就像一部现代电影，真实记录了一千年前乡村、都市间的交通运输与社会、经济面貌。
一座城市的交通运输可以抚育一座城市的繁荣，而一条河流就如同城市的血液，如今河流的作用似乎有所减弱，但在北宋徽宗的年代，对于首都上河的重视非同小可，皇帝请画工去调查上河整个的漕运以及两岸商户人民的生活情况，把它描绘成图像的时候，有很多写实的意义在其中，每一次看到《清明上河图》都会有同样的感觉，如何去了解自己所居住的城市，这一条河流与我们互动的关系，在画里有可能依旧看到与今天与我们的关联，大概就是张择端当年所作的这件画作的意义所在。
这部视觉变化万千的中国长卷艺术，让欣赏者随时可以掌握最精彩的画面。从“驴队驮炭”“近郊农村”，经过“行道树”“交流道”这样缓和的场景铺叙后，走进城市主题，一幕幕漕运繁华与商业街道人来人往的热闹景象，将剧情带到画卷中心位置的“虹桥事件”。
◎全卷五百多公分、汇纳八百多个人物
《清明上河图》全卷五百多公分、汇纳八百多个人物，是十二世纪人类文明史上最多元兴盛的都会缩影。
