浅谈傣族舞蹈《雀之恋》的审美特征
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舞蹈赏析《雀之灵》一只白孔雀来了,它迎着黎明,在露水上行走,梳着翅膀,翩翩起舞。
风。
张开一只金色羽毛的鸟的尾巴,跳舞,表达对好运、和平、幸福和快乐。
他一动不动,有时飞吧。
圆环中反射出美丽的阴影太阳黎凡特之声高贵、纯洁、激情的形象是真、善、美的体现,笔者在民间舞蹈基本节奏的基础上进行了发展和创新。
戴。
孔雀精神的描写,表达了傣族人民对和平、幸福和生活的渴望快乐。
杨。
利平充分利用手臂、肩膀、胸部和头部的明亮运动创造了一种神奇而深刻的情绪,突出了孔雀。
舞蹈富有诗意和艺术性,具有很强的魅力。
艺术。
第二届全国舞蹈比赛,杨丽萍获编导一等奖,张平生、王普建获音乐三等奖,孙继昌获服装设计专项奖。
孔雀,月光下的眼睛,水下的姿势。
雾蒙蒙的黎明,孔雀梳着翅膀,随风翩翩起舞,在小溪边散步,喝酒,站立,飞翔,这就是“鸟儿精神”的舞蹈。
“鸟的灵魂”就像一个蓝色的梦,一个无限的世界纯度这种神秘的处境,生命之河流淌着,洗涤着我们的心灵。
1986年,麻雀精神首次播出最多。
“现在观众喝醉了。
每当我看着他,我就被他深邃的诗歌和绘画所感动。
”鸟的精神有傣族舞蹈的风格,有其内在的旋律和美的感觉,但它超越了模仿它的外在形态,在观众面前展现孔雀的形象,创造出高贵的精神作为生命的形象。
在舞蹈编舞中,杨丽萍充分发挥了舞蹈演员的艺术表现力。
舞者。
通过手指、手腕、手臂、胸部、腰部的关节运动,创造出一个遥远而灵活的艺术形象,等。
他纤细柔韧的手臂和敏捷的手指,孔雀头颈部的静态美感和微妙的动态感,生动生动地展现出来,让观众感受到孔雀生命的活力和活力,让人们感受到生命的闪烁和舞蹈。
“鸟儿精神”舞蹈并不能机械地反映民族的舞蹈风格和动作戴澳相反,他掌握了自己的内在节奏和自我感觉。
根据他根据舞蹈情感和形象的需要,大胆创新,吸收现代舞蹈的优势,充分发挥了身体的主动性,创造了新的词汇跳舞。
动作灵活,充满现代感,更符合审美需要当代。
总之,这是孔雀形象创作艺术的一次飞跃。
舞蹈《雀之灵》作品赏析舞蹈《雀之灵》是一部极具艺术价值和观赏性的作品,其以灵动的舞姿和深刻的内涵吸引了众多观众的。
在本文中,我们将从背景、特点、艺术价值等多个方面来探讨这部舞蹈作品。
背景介绍舞蹈《雀之灵》是由著名舞蹈家杨丽萍创作并表演的,其创作灵感来源于孔雀的优雅姿态和灵动神韵。
为了完美地呈现舞蹈中的细节,杨丽萍不惜花费大量时间和精力,对孔雀的日常生活和动作习性进行了深入观察和研究。
最终,这部舞蹈作品于1994年首演,并获得了巨大的成功。
独特的舞姿舞蹈《雀之灵》以孔雀为主题,通过拟人化的表现手法,将孔雀的优雅、轻盈、灵动等特点融入到人体舞蹈中。
在舞者的表演中,观众仿佛看到了一只美丽的孔雀在舞台上翩翩起舞。
丰富的情感表达这部舞蹈作品不仅仅是对孔雀的简单模仿,更是通过舞蹈语言,表达了人们对美好生活和纯真爱情的向往。
在杨丽萍的表演中,观众能够感受到她对孔雀的深厚感情和对舞蹈的热爱。
高难度的技巧要求舞蹈《雀之灵》对舞者的技巧要求极高,需要舞者拥有高度的柔韧性和控制力。
同时,这部舞蹈作品还充分运用了舞台空间和灯光效果,为观众营造出一种如梦如幻的视觉感受。
弘扬民族文化舞蹈《雀之灵》以中国传统文化为基础,通过孔雀这一具有东方神秘色彩的动物形象,向观众传递了中华民族深厚的文化底蕴。
这部作品无疑是对中国传统文化的一种传承和弘扬。
促进舞蹈艺术的发展舞蹈《雀之灵》的出现,为中国的舞蹈艺术带来了新的创作思路和表现手法。
它借鉴了西方现代舞的表现形式,同时又充分展示了中国舞蹈的特色和魅力,为中国舞蹈艺术的发展注入了新的活力。
提高观众审美水平舞蹈《雀之灵》以其极高的艺术价值和观赏性,吸引了众多观众的。
通过欣赏这部作品,观众能够感受到舞蹈所传达的美感和情感,从而提高自身的审美水平。
结论舞蹈《雀之灵》是一部具有深刻内涵和高度艺术价值的作品,它以独特的舞姿、丰富的情感表达和高难度的技巧要求,向观众展示了孔雀的优雅、灵动与神秘。
这部舞蹈作品也是对中国传统文化的一种传承和弘扬,促进了舞蹈艺术的发展,提高了观众的审美水平。
傣族《雀之灵》舞蹈表演动作特征为充分了解傣族舞蹈《雀之灵》中的表演动作特征,在研究中对舞蹈的体态特征、动律特征和手形特点进行一定的研究和分析。
(一)体态特征三道弯是傣族舞蹈的重要体态特征,在大多数傣族舞蹈表演中以三道弯体态为中心而展开或创新。
三道弯的主要特点为下半身一直处于一个半蹲的条件中,特别是肢体、手臂等的各个部位也随着三道弯体态而弯曲,通过这种三道弯的艺术表演方法形别具一格的体态造型。
在杨丽萍《雀之灵》舞蹈表演中,舞蹈表演者对三道弯体态的应用可以说是淋漓尽致、令人叫绝。
例如,在舞蹈表演者进行表演的过程中,三道弯体态在艺术表演上得到了科学呈现,当三道弯体态出现时,舞蹈表演者的身体往往会体现出美丽的前凸后翘形态,这种形态非常端庄、高贵和典雅。
在表演三道弯体态时如果可以随着步伐而移动,更加可以衬托出傣族舞蹈的三道弯特色。
又如,在《雀之灵》表演中,当舞蹈表演者的主力腿迅速立直然后不断舞动手臂时,手臂上也观察出明显的三道弯特色。
通过这种三道弯体态特征呈现,给人营造了一种刚柔相济的美好氛围,将舞蹈表演者的内心世界充分呈现出来,那种由内而外散发出来的美感令人陶醉和满足。
在舞蹈动作方面融入一些当代元素,让表演者的舞蹈功底得到良好阐扬。
在舞蹈表演的开始,其肩膀、手臂、腰部和胸部等诸多细节都颇有节奏性和条理性,凸显出傣族舞蹈的艺术美且富有独特的魅力。
在舞蹈表演过程中,杨丽萍将傣族那种平易近间的风格体现出来,“孔雀”在年夜得以形象塑造,但同时又超过了外在的形态意境,通过一种以形求神的风格让孔雀本身的形象更加突出,孔雀的高贵、精灵都得以体现。
(二)动律特征在傣族特色舞蹈《雀之灵》中,其蕴藏着丰富和美好的动律特征。
这些动律特征可以将孔雀高贵和典雅的形象充分体现出来。
在表演方面,表演者通过对众多动律节奏的应用来塑造栩栩如生、活灵活现的孔雀形态和生活习性。
关于动律特征主要体现在蹲舞姿方面,在表演者下蹲的过程中重拍向下,同时配合合乎时宜的动听音乐,在下蹲时通过肢体各个部位的协调形成上下颤动的良好特色,且左右通过缓慢地轻摆来呈现舞蹈特色。
《雀之恋》的观后感龙年春晚落幕,舞蹈艺术家杨丽萍和搭档王迪演绎的《雀之恋》,清新脱俗,美得令人窒息,带给观众强烈的视觉震撼与情感满足。
舞蹈魅惑之欲望,是舞与自然的融合,是高雅的精神享受。
纯净而神秘的原始森林里,一对蓝孔雀相见甚欢,缠绵亲昵,交颈诉说着爱恋,手指巧妙颤动,似流水缠绵不断,你啄着我,我柔情与你,爱情在此刻升华、生命之河潺潺流淌,洗涤浸润我们的心灵,演绎出自然纯洁的情感,诠释出世间万物对爱的呼唤。
爱,无需语言,如蓝孔雀,只需抖动一下羽毛,只需交织一眼深情;爱,睿智从容;爱,淡静沧然;爱,没有对错,只有付出与理解。
杨丽萍老师的舞蹈拾起了一份纯纯的爱,这份爱情浪漫、缠绵、纯粹。
《雀之恋》以爱情为神圣力量,展现唯美性;以生命本体为主题,表现仪式性;以人与自然和谐相处,突出主题性;以民间生活为基调,诠释大众性。
归真的艺术表现、人与自然的完美融合是《雀之恋》的精神特质,而普惠性、大众性、接地气则是她的生命力。
《雀之恋》通过对艺术天然去雕饰般的演绎,旨在将现实生活与大自然融合在一起,带给观众一种立体、纯粹、挣脱世俗羁绊的艺术享受。
远离现实的纷扰,却慰藉着人们饥渴的心灵。
美,最单纯的美,自然地渗入到灵魂深处,远离尘嚣,置身世外。
唯有将灵魂融入到原生态的舞姿与其所勾勒的自然之境中,观众的精神世界才能得到彻底的涤荡与返璞。
一支《雀之恋》,真、纯、淡,如此空灵唯美的境界,得益于艺术的不被刻意雕琢,她存在于民间、扎根于生活的舞台,散发着艺术人生的气息。
好的艺术,有灵魂的艺术,最需要执着所爱、满腔热情的艺术家的倾情演绎。
杨丽萍老师此前最深入人心的作品为早年的民族舞《雀之灵》。
近年来,她一直致力于原生态舞蹈艺术的推广与发展,倡导用原生态舞蹈艺术表达纯粹的.唯美世界。
从《雀之灵》到《雀之恋》,从格调高艳的《藏迷》到超凡脱俗的《荷花度母》,“孔雀公主”为舞而生,她的魅力不仅仅在于对舞蹈艺术的完美演绎,更在于她“为舞而生”、“以生示舞”、为原生态舞蹈艺术的发展而执着于心的人生境界。
从舞蹈《雀之灵》中看审美活动的独创性与技艺性作者:陶璐来源:《智富时代》2016年第03期【摘要】舞蹈是一种人体动作的技术,这种技艺必须是通过提炼、组织与妙曼的肢体语言即舞蹈化了的人体动作来进行表现。
而对于舞蹈的审美,主要是人们通过一个更为直观的影像来欣赏舞者创造美和诠释美的过程。
本文将从舞蹈作品《雀之灵》出发,浅要分析舞蹈审美活动中舞者舞技的合规律性、合目的性及艺术家们如何在舞蹈作品中创造出舞蹈美、阐释美,如何运用其技艺性、综合性、独创性等艺术特征来演绎舞之灵魂。
【关键词】舞蹈;技艺;审美活动根据艺术史学家的考证,人类最早出现的艺术形式就是舞蹈,在人类语言尚未形成之前,舞蹈作为交流的媒介就是通过面部表情,肢体动作来进行传达的。
从原始人居住的洞穴里发现的壁画我们就能看出,舞蹈起源于人类求生存、求发展的各种意识形态的劳动实践和生活实践的需要,其中包括劳动生产(狩措、农耕)、性爱、健身和战斗操练等活动的模拟再现,以及图腾崇拜、巫术宗教祭祀活动和表现自身情感思想内在冲动的需要。
舞蹈和诗歌、音乐结合在一起是人类历史上最早产生的艺术形式之一。
作为一种人体技艺它囊括了杂技表演、艺术体操、武术竞技等多种人体表现形式,这些表现形式所折射出来的都是特定的社会功能及表现形式、表现特征。
舞蹈作为表现人们心理情感与思想,展现人物内在精神世界的外化了的审美产物,直接的表现了作者对外在世界的感知是一种内在的情感的抒发。
一、舞蹈的合规律性、合目的性我国著名舞蹈家杨丽萍老师于1986年首演的孔雀舞《雀之灵》是其自编自演的女子独舞。
该艺术作品就是人体动作合规律性、合目的性发展下,创作出来的具有艺术属性的舞蹈作品。
孔雀舞的步伐轻快,舞姿优美恬淡,用舞蹈的艺术形式含蓄表达着自己的内心的情感。
但艺术的张力和情感的表达绝不含蓄,四肢的弯曲,舞者躯干、关节的曲张度,形成了孔雀舞独特的“三道弯”造型,将孔雀身姿的的张力,活力通过身体的每一个关节充分的调动了起来,关节的柔软度得到了最大的展示,妙曼的身体曲线随舞而起。
选择一个舞蹈作品结合其风格特点对其表演及内涵进行分析。
论舞蹈作品《雀之灵》《雀之灵》是杨丽萍的主要代表作之一,是继《孔雀舞》之后的、比《孔雀舞》更能表现杨丽萍性格、成长经历、内心新路的作品。
杨丽萍柔软而略带几分傲骨,超脱世间肉欲的诉求,不食人间烟火的特征,也正是这种空灵般的“高雅”艺术,可以将其化为老少皆宜的大众的美的享受。
老师是在讲傣族舞蹈中放的《雀之灵》,但是老师说杨丽萍的舞蹈不是格式化的傣族舞蹈,她抓住傣族舞蹈的动率和中心,大胆的加入了新的元素,让动作更灵活多变,富有现代感。
在舞蹈中,杨丽萍把自己完全融入在那翩翩起舞的孔雀中,似乎忘记了自己,仿佛自己已化成一个精灵,跃动着,放飞了自己的生命,完全摆脱了矫揉造作的外在情感,真正地反映民间舞之“魂”。
在动作编排上,杨丽萍充分发挥了其舞者的艺术表现能力,她通过手指、腕、臂、胸、腰等关节的运动,塑造了一个超然、灵动的艺术形象。
用其修长、柔韧的臂膀和灵活的手指变幻,把孔雀的昂首引颈的静态美和细微的动态感表现的栩栩如生,让观看者体会到了孔雀生命的活力和其蓬勃向上的精神,让人感受到生命的闪烁和舞动。
杨丽萍所跳的孔雀舞隶属于傣族民间舞,傣族舞蹈中上肢的手和下肢的脚以及头都极富有表现力,下体多保持半蹲状态,以膝部柔美的起伏,身体与手臂形成丰富多彩的三道弯造型。
舞时双腿半蹲,双手叉腰,上身向旁倾斜为基本舞姿。
在傣族民间舞蹈中,“孔雀舞”广泛流传,傣族视孔雀为神鸟,视大象为圣象。
把孔雀大象这些珍禽异兽升华到舞蹈艺术意境,是傣族民间舞蹈的一大文化特征。
舞曲开始,舞台之上一片漆黑,一束光柱逐渐亮起,光柱中舞者撩起裙角缓缓旋转,仿若一只翩翩起舞的孔雀。
然后,舞者用手部动作模仿孔雀的头部,勾脖、转头、啄食。
接着,舞者用两臂伸于腰后充当翅膀,肘部弯曲伸直表现翅膀的扇动。
旋转时裙角飞扬有好若孔雀开屏。
舞曲最后光线再次变暗,舞者就好像一只孔雀投影在画布上,栩栩如生。
在这支舞蹈中,舞者杨丽萍通过手指、腕、臂、胸、腰等部位有节奏的动作,塑造了一只孔雀的形象。
舞蹈艺术鉴赏——《雀之灵》这个学期学了安静老师的《中外舞蹈艺术鉴赏》课,逐渐培养了对舞蹈的兴趣,在欣赏舞蹈时更加注重对舞蹈形式美和情景美欣赏的自我培养,同时去查看了一些关于舞蹈鉴赏理论的知识,对舞蹈有了进一步的了解,初步明白了如何做一名合格的舞蹈欣赏者。
舞蹈形式美的欣赏主要通过,1.美的人体去接受美的舞蹈。
2.欣赏舞蹈动作本身的形态美(协调感、韵律感、节奏感、高难度技巧等)。
3.欣赏舞台构图:人体动作在舞台空间所勾画出来的流动画面,和谐统一的整体美。
4.欣赏舞台美术(景、光、色、服、道、化等综合元素)。
还有就是情绪意境美的欣赏,“在鉴赏舞蹈中既要对形式美有较敏锐的感觉,又要有主体积极投入的心理冲动;用‘心灵的眼睛’去体会形式美中所蕴含的情绪与意境,去欣赏只有舞蹈才能揭示的感情符号。
”在鉴赏舞蹈过程中对审美经验的自我培养同样很重要,应该对优秀舞蹈作品有“诗心、乐性、舞体”的美的感悟,同时,要保持纯洁高尚的欣赏心态。
下面通过鉴赏舞蹈《雀之灵》来谈谈我的体会。
《雀之灵》是杨丽萍以傣族民间舞蹈为基本素材,从“孔雀”的基本形象人手自编的舞蹈。
在傣族人民心目中,把孔雀视为善良、智慧、美丽和吉祥、幸福的象征。
杨丽萍所独创的手臂酥软无骨般的颤动,充分发挥了舞蹈本体的艺术表现能力,通过手指、腕、臂、胸、腰、髋等关节的神奇的有节奏的运动,塑造了一个超然、灵动的艺术形象。
尤其是她用修长、柔韧的臂膀和灵活自如的手指形态变幻,把孔雀的引颈昂首的静态和细微的动态都淋漓尽致地表现出来,在纤细、柔美中迸发出生命的激情。
举手投足之间,看似孔雀“迎风挺立”、“跳跃旋转”、“展翅飞翔”,但它远远超过了形态模拟,而是舞者――“孔雀”的灵与肉的交融、呈现。
无与伦比,这就是我观看《雀之灵》之后的感受。
在温婉的音乐当中,杨丽萍渐渐出现。
她的长裙洁白胜雪,服顺地贴着。
远远地,仿佛就是一只不食人间烟火的孔雀,高贵优雅的孔雀!看,她动起来了,她舞起来了!她用柔嫩的腰肢,灵活的手指,轻盈的双脚,舞出神秘的境界。
浅析舞蹈作品《雀之恋》本文分析了舞蹈《雀之恋》的创作背景、表现特征、舞美设计和服饰与音乐的运用等经典特色,论述了舞蹈《雀之恋》的当代价值。
指出,在艺术价值方面,舞蹈《雀之恋》展现出了独特的魅力;在民族传承方面,舞蹈《雀之恋》将舞蹈与民族的特质文化紧密结合起来;在社会价值方面,舞蹈《雀之恋》充分体现了它的启迪作用。
标签:舞蹈;雀之恋;表现特征;舞美设计;当代价值一、舞蹈《雀之恋》的创作背景在傣族的传统舞蹈中,孔雀舞是其中重要的组成部分,孔雀舞的来历很有传奇色彩,最早的孔雀舞是用来祭祀佛祖时表演的,相传在祭祀的过程中,在朝贺的人群里出现了一对貌似孔雀的动物,并且能跳优美的舞蹈,这种舞蹈遂被命名为孔雀舞。
经过考证发现,现实中的孔雀舞其实是来自傣族人对孔雀的热爱和细心观察而发明的,他们模仿孔雀的动作进行舞蹈设计,同时配以乐器模仿孔雀发出的声音,这才形成了现在我们看到的孔雀舞。
近来年,将傣族的孔雀舞发扬光大的是舞蹈家杨丽萍,由她创作的《雀之灵》、《雀之恋》等舞蹈,在傣族传统舞蹈的基础上,融入了自己的思想和创新,通过肢体语言将孔雀的动感与灵性完美的表现出来。
《雀之恋》是由杨丽萍与青年舞蹈家王迪共同演绎完成的,并且成功的登上了2012年的春晚舞台。
唯美的舞蹈设计与多媒体的共同运用,形成了多元素同构的艺术形式,从视觉和听觉上完成了一次完美的艺术创作。
《雀之恋》舞蹈设计基于《雀之灵》的创作灵感,是《雀之灵》系列的延续,运用手、臂、腰、腿部的符号化语言形式,描写了孔雀生活中关于爱情的一个片段。
二、舞蹈《雀之恋》的表现特征1、神韵特点舞蹈《雀之恋》与杨丽萍的其他舞蹈作品相比,更突出了舞蹈本身的自然、灵动。
它是以苏醒作为起始,这一部分主要用手语来表达舞蹈的思想内涵,通过艺术家的手部动作展现孔雀的生活场景。
舞者所要达到的目的就是通过对孔雀动作的具象表达,来引起观众的内心共鸣,激发观众的想象空间。
艺术家通过生动的肢体语言,在一举一动中都能形象的表现出孔雀的自然美与生动感,其所展现的舞蹈意境耐人寻味。
雀之灵赏析《雀之灵》从传统孔雀舞中脱胎、演变、创新而来,但在形式上更具个性化、现代化、图象化,而在内在传承上却更回归生命本体价值,更回归文化内在价值。
这种内外的张力形成了《雀之灵》独特的艺术魅力,打上了杨丽萍强烈的个人烙印。
〔关键词〕杨丽萍;《雀之灵》;舞蹈评论中图分类号:J705 文献标识码:B 文章编号:1004-468X (2008)04-121-03 傣族是一个具有悠久历史的民族,其主要聚居于西双版纳傣族自治州、德宏傣族景颇族自治州、耿马傣族佤族自治县、孟连傣族拉祜族佤族自治县。
远在公元前一世纪,汉文史籍已有关于傣族的记载。
唐以来史籍称傣族为“黑齿”、“金齿”、“银齿”或“绣脚”,又称傣族为“茫蛮”或“白衣”;宋沿称傣族为“金齿”、“白衣”。
自元至明,“金齿”继续沿用,“白衣”则写作“百夷”或“佰夷”。
清以来则多称为“摆衣”。
傣族居住地区山川秀丽,资源丰富,森林茂密,气候炎热,雨量充沛,被称为“植物王国”和“动物王国”,傣族也被称为“水一样的民族。
”以贝叶文化为代表的傣族文化,在文学、天文、医药、法律、音乐、舞蹈等方面都历史悠久,影响深远。
在傣族的众多艺术形式中,影响最大,最具特色的是傣族的舞蹈,而孔雀舞是其中最为经典的。
一、孔雀舞的文化含义孔雀舞,在德宏傣语为“嘎洛永”,在西双版纳傣语为“凡糯永”。
“嘎”和“凡”都是跳或舞之意;“洛永”和“糯永”都是“孔雀”之意。
孔雀舞是傣族古老的民间舞蹈,也是傣族人民最喜爱的一种舞蹈,每当盛大的节日如“泼水节”和隆重的集会时总要进行表演。
傣族人民十分喜爱和崇敬孔雀,认为孔雀最美、最善良,以孔雀为吉祥、幸福、美好的象征,以跳孔雀舞来歌颂自己的民族,表达自己的理想和愿望。
表演时,舞者头载宝塔形金冠及面具,身背孔雀架子道具,以象脚鼓、镲等乐器伴奏。
有独舞、双人舞、三人舞及歌舞剧的表演。
单人孔雀舞多表现一只孔雀已被恶魔抢走,另一只孔雀在森林里飞跑寻找的情景。
浅谈傣族舞蹈《雀之恋》的审美特征
摘要:傣族是我国具有古老的文化和历史,并具有鲜明特色的民族,经过漫
长历史文化与地理环境影响,形成了别具特色与风格的傣族舞蹈,傣族舞蹈不仅
体现出了傣族的民族风情,同时还透过舞蹈动作语言彰显着民族文化。
《雀之恋》是傣族舞蹈经典代表作品之一,其肢体动作、表现形式、服饰头饰以及灯光背景
都在不同程度上丰富了该舞蹈作品的舞台表现力,同时该作品体现了傣族历史文
化与民族艺术的融合。
本文在认识傣族舞蹈审美价值的基础上,以《雀之恋》为
案例,研究傣族舞蹈所呈现出来的审美表现,由此认识傣族舞蹈表演中的艺术价值,并将其表演形态作用于未来的舞蹈表演中,丰富自身的傣族舞认识。
关键词:舞蹈表演;情感表达;重要性;审美基础
1傣族舞的风格特征
1.1安详舒缓的动律
在对傣族历史、文化的发展研究中可以看出傣族作为一个“神秘”的少数民族,它的文化是极具民族色彩的,这种文化影响着傣族人民的审美观念,并将这
种审美观念融合到当前的傣族舞蹈中。
傣族人民信仰小乘佛教,因此在面对自然
万物时都保持着崇敬之心,重视人与自然之间的和谐共处,并将这种观念融合到
舞蹈动作当中,使得傣族舞的每一个动作、每一个乐器都呈现出淳朴自然的状态。
同时傣族舞蹈强调身体的曲线美,例如在孔雀舞的表演时,需要将人体的流动美
与孔雀的优雅形态进行结合,由此丰富视觉感官。
傣族舞蹈中的诸多动作展现都需要根据不同的节奏来完成,凸显傣族舞蹈行
云流水的动作,例如在“象脚鼓舞”当中,鼓点能够伴随着半蹲、前蹲以及前踢
腿呈现出不同的形式,根据以上分析不难看出,傣族舞蹈深受傣族文化的影响,
傣族人民日升而坐,日落而息,茶余饭后人们一起唱歌跳舞,舞蹈就像是他们生
活组成的一部分,能够体现出傣族人民对生活的追求与向往。
在傣族人民的新中
舞蹈是不可缺少的,他们在舞蹈表演中能够融入天人合一的思想观念,也由此增强了舞蹈本身安详、舒缓的动律氛围。
1.2.“一顺边”和“三道弯”的舞姿造型
“一顺边”和“三道弯”的舞姿造型不仅仅存在于傣族舞蹈当中,在其他民族舞蹈当中也多有出现。
对于傣族舞的舞姿造型来说,多是在对生活习惯演绎的基础上形成的特殊舞蹈形态[ 郭青.少数民族舞蹈的现代发展及文化品牌的创立研究[J].贵州民族研究,2018,39(11):107-110.]。
“一顺边”源于傣族人民的劳动生活环境,人们在湖边挑水时,因穿着服饰上的限制,只能是侧蹲取水,在劳动时形成了手脚同出一侧的行为特点,因此形成了“一顺边”。
2傣族舞蹈《雀之恋》的审美特征
2.1表现形式美
舞蹈表现形式上传递出来的美感十分依赖于舞者之间的默契程度,舞者需要在自身表现能力高超的基础上达到与彼此之间的默契传递,由此才能够在相互配合的情况下完成舞蹈形象的表达.在舞蹈《雀之恋》当中,杨丽萍和王迪本身具备着高超的孔雀舞表演技巧,通过鲜明的肩部运动使得孔雀具备着明显的两性区分,肩部运动上的“柔”与“刚”赋予了两只孔雀相见、相知、相恋的基础,同时强化了孔雀本身的神秘感。
肩部动作上的巧妙变化使得孔雀形象的演绎更加惟妙惟肖,同时增强了趣味性的内容,舞者在进行肩部动作的转换过程中,同样也是对彼此之间情感交流的一种途径。
观众能够通过舞者动作上的表现强化韵味的传递,更明显的了解其中的中心思想。
当两只孔雀之间面对面的进行羽毛的抖动时,这对于观众的视觉感受来说,更像是两性孔雀之间的真实交流,由此使得舞蹈更具备神韵。
2.2服饰头饰美
一部完整的舞蹈需要舞者表演、服饰、舞台美术等诸多元素共同组成,其中的任意要素都对舞蹈演绎具有重要影响,他们之间的相互组合能够增强舞台表演的视觉感受,舞蹈本身的视觉画面也能够由此呈现出来。
当前我国诸多的现代化舞蹈当中,善于通过对动物形象的模仿来达到宣传人
与自然和谐共存的理念,对动物模仿的重要组成元素在服饰上需要辅助更多的心血,以往的舞蹈表演服饰往往会更加厚重,不利于舞者动作的伸展。
基于现代化
技术发展的情况下,在表演服饰上往往会借助仿生技术来增强服饰本身的真实感,这种方式主要是通过动物本身与人类肢体之间的配合,由此表现出动物本身的整
体形象。
傣族孔雀舞就是一部成功的案例,通过仿生技术呈现出来的表演服饰更
加贴合动物本身的形态,使得孔雀形象更加端庄典雅,由此能够通过外在的视觉
形象吸引观众的注意力。
3.1孔雀舞的审美特征及意义
孔雀舞的表演形式主要分为两种,第一种是以广场上表演片段为初始的,舞
者头戴塔盔假面具,身穿绘制有孔雀羽毛花纹的衣衫,要不上多用彩纸或者是彩
绸扎成的雀身和雀尾巴,内容多是表现孔雀的林间漫步;第二种是徒手的,也就
是不借助道具进行表现。
在孔雀舞的表演当中,舞者逐渐改革了传统笨重的面具
和舞具,对不少外来的民族舞动作和技巧进行强化。
尽管孔雀舞伴随着人们对舞
蹈文化的认识产生了不同的的表演形式,但在其表演认识上却不断的强化,对孔
雀形态的再现也更加惟妙惟肖。
单一的表演模式已不再能满足受众的审美需求,
对傣族舞蹈表演特征的强化,同时是对其民族性的强化,观众能够透过舞蹈表演
感受到浓郁的民族精神价值。
4.结论
舞蹈《雀之恋》在《雀之灵》的基础上进行强化,从肢体动作,表现形式、
灯光背景、服饰头饰上都进行了不同程度的艺术处理,使得这些表演元素能够共
同作用于《雀之恋》呈现出来的审美感受,《雀之恋》的成功,同样为民族舞蹈
的表演贡献了创新化的表现形式,它不再拘泥于单一化的表现风格,而是在认同
傣族地域特征和民族特征的基础上,丰富了舞蹈呈现出来的真善美艺术形态,让
我们意识到傣族舞蹈的编创和表演都需要结合傣族的生活习惯、历史文化、宗教
信仰等多方面进行,由此才能够达到对生活艺术语言的传递,使得观众能够在欣
赏的过程中达到耳目一新的视觉感受,同时又抒发了民族精神的成分。
本文在对
傣族舞蹈审美特征认识的基础上,对影响民族舞蹈审美表现的元素进行分析,认
识到舞蹈表演元素对最终舞台效果产生的影响。
傣族舞蹈具有丰富的民族特色,
傣族人民的民族精神也能够融入其中,观众可以借助对傣族舞蹈的认识,增强对
傣族民族文化的认识。
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