摩登舞各具特色的肢体语言

关于摩登舞的优美句子有很多，以下是一些例子：
舞动青春，摩登绽放。

摩登舞是一种独特的舞蹈形式，舞姿优雅大方。

在优美的音乐旋律中，摩登舞者如同行云流水一般舞动着身姿。

舞者们的身体紧紧依偎着，时而旋转，时而滑翔，让人惊叹不已。

摩登舞是现代舞蹈中的一种形式，它注重舞步的流畅和优雅，展现出独特的魅力。

舞者们在舞台上翩翩起舞，每一个动作都充满着力量和美感，让人感受到舞蹈的无限魅力。

摩登舞的节奏感强烈，让人不禁跟着节奏摇摆身体。

舞者们的身体语言充满着情感和故事，让人感受到舞蹈艺术的深度和内涵。

摩登舞是一种时尚的舞蹈形式，它融合了多种舞蹈元素，展现出独特的风格和美感。

在优美的音乐和华丽的舞台上，摩登舞者们用自己的方式诠释着生命的美好和意义。

跳摩登舞的体态要求与技巧跳摩登舞的体态要求：全身松弛状态下寻找一种头顶天花板的挺拔感觉。

一种沿腰椎、颈椎直达头顶的纵向牵引效应。

收腹展胸,背部平整,腰胯上拉,肩部下沉。

无论向前向后向左向右，都以腰胯发力带动腿脚；脚随身动，身到脚到，身随胯动，胯到身到。

只有脚随身动，才会产生龙(蛇)摆尾和行云流水般的效应。

跳好摩登舞的口诀：共舞之道，贵在意合。

意动身随，力在其中。

高者运腰，发力奇巧；中者肩胯，不上不小；低者走步，其形必误。

是谓：身正腰直气轩昂，松驰稳定第一桩，和合交融浑一体，主从有序方为上。

脚正直，力内聚，勿外开，滚动移。

进退须分踵趾序，横移脚掌趾内侧起。

膝宜松，常相依；胯宜稳，常提起；腰腹相接通信息，平衡稳定靠自己。

移动意在先，脚如水行船。

重心常与单脚合，双脚并重呆如鹅。

脚到重心到，舞艺高一招；最忌下盘独自行，重心滞留臭难闻。

侧身勿用肩，重在腰轴旋旋。

同侧移动肩引导，融入侧身力奇巧。

倾斜变化多，旋转姿婀娜；纵横偏移莫用肩，旋转方向是要点。

摆荡出飘逸，秋千作类比。

切莫起势加俯冲，完美全靠支撑功。

升降功夫在踝趾，膝盖放松居其次；躯干动作靠“上挺”，打开“间隔”是要领。

倾斜摆荡加侧身，融入升降浑难分。

诸般技巧腰为帅，无帅之师兵必败。

动如脱免，静若卧虎，飘似轻烟，稳如。

刚柔相济一线穿，其线如云剪不断。

与其求形而相似，不如求神而自立。

舞之精髓在于魂，魂魄聚而形自生。

跳好摩登舞的技巧：反身动作：左脚前进时，右肩和右胯前送；右脚前进时，左肩和左胯前送；左脚后退时，右肩和右胯后让；右脚后退时，左肩和左胯后让；这样使身体和舞步形成反向配合，这就叫反身动作反身动作主要用在左转或右转的第一步，既便于男女腰胯相贴地侧身转体，又增加了舞姿的优美。

升降动作：各种舞步，都有身体上升和下降的变化，只是升降程度和要求不一一般地说，起步身体必稍降，并步身体必稍升起步时屈膝，并步后提踵，则有明显的升降变化拿升降技巧得到充分体现的华尔兹来说，第一拍出步时屈膝降体，第二拍运步时平中有升，第三拍并步时提踵体，当升至最高处后又下降，这样形成一条有如波浪起伏的曲线显示出华尔兹的轻盈和飘逸。

【摩登】关于摩登舞步型的精典论述1、华尔兹1、腿的概念：肋下是下半身（腿）、肋上是上半身（负责装饰）。

2、腿的运动方式是摆动而不是迈出。

3、利用欲右先左时的身体上弦所产生的肌肉弹性，借助于身体弹簧般的回旋自然的完成右转。

4、重心的完全转移于右腿，以右肋为轴进行左侧身体的摆荡。

5、右腿合并于左腿时的提拉而不是夹起。

6、华尔兹的升的特性是合并腿时的足升降而不是关节的屈伸。

7、在右转步（一）中的要素得以满足的情况下，加上了上半身的装饰以及身体的拉长，借助于身体上升（舒展）时的身体势能转换为动能的过程。

8、在这个过程中的能量循环是由下至上、由上而下的自然状态，是能量储存与释放的过程。

9、华尔兹的升降是由高点释放、低点滚动再到高点的摆荡过程，绝不是关节的屈伸造就的蹲起。

2、交叉步---锁步▲交叉点较高的交叉步称为交叉步，交叉点较低的交叉步称为锁步。

锁步和交叉步的共同的本质特点是什么呢？就是双脚或者双腿发生了交叉。

锁步是双脚交叉的交叉点（接触点）较低的情况，也就是双脚（足踝上面一点）发生接触。

这种情况既可以出现在第一步的后半拍也就是“一打”之“打”，这时候身体重心是低位，也可以出现在第二步的后半拍也就是“二打”之“打”，这时候身体重心是高位。

例一：左螺旋第二步的后半拍也就是“二打”之“打”，男士是并步（双脚并拢不锁），女士是锁步。

例二：通常出现在击剑之前的那个“锁步转”中的“二打”之“打”，男女都是锁步。

在这两例中出现的锁步都发生在身体重心为高位的情况下。

就是说，身体重心是高位而双脚交叉的交叉点（接触点）较低。

“Turning lock 的1&amp；是在低位上发生的，但是Lock，而不是Cross 注意是Turning lock”在中文叫做“转锁步”，是“一打二三”，“打”亦即锁步是发生在身体重心的低位。

“转锁步”是开始于闭位，结束于开位（PP位）。

“锁步转”，是“一二打三”，“打”亦即锁步是发生在身体重心的高位。

何为摩登舞的摇、摆、转，认真看！【摇】——指在身体下降向前滑动时，像摇椅一样，上身重心前倾，与前进腿部的膝盖成为垂直线，使男女相接触的上腹部和胸下部这个点，与两膝成为垂直三角线，即一点两线；发力腿像滑冰一样，把身体送出去，保持发力腿的延伸，拉出线条。

要展现出较好的线条，需要有腿根长在腋下的感觉。

与此相反，探戈无需升降，前进时也不存在重心前倾似摇椅式的移动，而是身体的重心留在发力腿上，当前进时，只需迈出腿，而身体是拖在后面的。

两者相比较，就看可以区分出身体在移动时的重心的不同。

【摆】——指在身体上升做斜向或横向移动时，像钟摆似的把身体摆动起来。

如做一个华尔兹右转的第二步，在第二步升起来的同时，发力腿把身体向横向用力送出，左面身体的线条拉起，在反身动作的作用下，优美的姿势就会展示出来。

在摆动较好的做出来之后，右倾斜的形态也会自然地形成。

以此类推，凡有斜向或横向上升的动作，基本都有摆动。

有无摆动是区分一般舞者和优秀舞者的标志。

【转】——转的动作很多，如左右转、旋转、撇转、轴转等。

几乎摩登舞的所有动作都是在转动中完成的。

转，可以表现身体的流感及速度。

为了转的好，转出质量来，须把握一些要领，即科学的方法。

人在转动中首先是掌握平衡和立点，尤其是做些有速度要求的转动，如旋转、撇转，经常是在一拍或半拍中完成它。

像右旋转的第一步，要在一拍的节奏里，做右旋转1/2；像左转并退最后的撇转只用半拍做完这个动作。

由于速度快，动作就离心力作用，足部的支撑点和身体平衡作用就显现出来了。

由此可以看出，上身的转动必需保持完整的一体感，就是要使胯、肩、头，向着同一个方向转动，像一块板似的整体转动，这样才能收缩体积减少阻力；而立点尽量集中，速度就有了。

当这种力在男女动作的互相作用下，产生的离心力把对方的阻力化为零了，比自己单独转动更为轻快。

用这种方法做连续左、右撇转（双飞）会很轻松。

做轴转时，无论是足跟为轴还是以足尖或足掌为轴，首先是立足点要准确，然后是肩的引导和胯的转动，否则为何称作轴转呢！。

摩登舞基本功教学摩登舞基本步法要点摩登舞项目之一狐步舞狐步舞的风格及其特点狐步舞（Foxtrot）也称"福克斯"。

用F表示。

摩登舞项目之一。

舞曲抒情流畅，节奏为4/4拍，每分钟28～30小节，每小节为四拍，第一拍为重拍，第三拍为次重拍。

基本步伐是四拍走三步，每四拍为一循环。

分快、慢步，第一步为慢步（S），占二拍；第二、三步为快步（Q），各占一拍。

基本节奏为慢、快、快（S、Q、Q）。

以足踝、足底、掌趾的动作，完成升降起伏，注重反身、肩引导和倾斜技术。

舞步流畅平滑，步幅宽大，舞态优雅从容飘逸，似行云流水。

20世纪起源于欧美，后流行于全球。

体育舞蹈之探戈舞探戈舞有什么特点探戈舞（Tango）用T表示。

摩登舞项目之一。

2/4拍节奏，每分钟30～34小节。

每小节二拍，第一拍为重拍。

舞步有快步和慢步，快步（quick）占半拍，用Q表示；慢步（slow）占一拍，用S表示。

基本节奏是慢、慢、快、快、慢（S、S、Q、Q、S）。

舞曲节奏带有停顿并强调切分音；舞步顿挫有力，潇洒豪放；身体无起伏、无升降、无旋转；表情严肃，有左顾右盼的头部闪动动作。

源于阿根廷民间，20世纪传入欧洲上层社会，后流行于世界各国。

体育舞蹈之华尔兹华尔兹舞的风格及其特点华尔兹舞（Waltz）用w表示。

也称"慢三步"。

摩登舞项目之一。

舞曲旋律优美抒情，节奏为3/4的中慢板，每分钟28～30小节。

每小节三拍为一组舞步，每拍一步，第一拍为重拍，三步一起伏循环。

通过膝、踝、足底、跟掌趾的动作，结合身体的升降、倾斜、摆荡，带动舞步移动，使舞步起伏连绵，舞姿华丽典雅。

是维也纳华尔兹（快三步）的变化舞种。

19世纪中叶，维也纳华尔兹传到美国，当时美国崇尚舒缓、优美的舞蹈和音乐，于是将快节奏的维也纳华尔兹逐渐改变成悠扬而缓慢、有抒发性旋律的慢华尔兹舞曲，舞蹈也改变成连贯滑动的慢速步型，即今之华尔兹舞。

维也纳华尔兹（Viennese Waltz）用V表示。

摩登舞的动作要领
收缩背部肌肉：让脊柱尽可能的呈一条直线拉直并向前推动，使前胸部位延伸扩张，在扩张的同时将两肋拉长，并保持挺立。

控制自己双肩下垂。

颈椎向后推动，脖子顺着背部的方向向上拉长。

腰部向上下两端拉长，收缩腹部并向后推动。

收缩背部肌肉：让脊柱尽可能的呈一条直线拉直并向前推动，使前胸部位延伸扩张，在扩张的同时将两肋拉长，并保持挺立。

控制自己双肩下垂。

颈椎向后推动，脖子顺着背部的方向向上拉长。

腰部向上下两端拉长，收缩腹部并向后推动。

臀部通过尾骨向前推，尾椎骨向上顶。

女士做此动作时应该用左手以中指及拇指发力，优雅的放在男士的右臂上，有微微的外推之势。

女士右侧以横膈膜紧贴、腹部未贴接触，男女把重心放在前边，有相互依靠之势。

女士的身体朝左上方延伸，胸部与腰部向前，切记不可以左倒，超出边缘重心。

男士后腰沿右侧轻微向前，男女身体轻微左转；
*注意：一定要让女士去展现，强调女士的舞蹈，男士则要表现出延伸、延展。

在表演过程中，男士与女士的表现是相辅相成的，女士的展示主要表达男士的情绪、想法、意愿，在一段配合中，女士是演员，男士是导演，压地的时候男士要先表达女伴会因此产生你想要的形态，那样跳舞才是真的引带。

摩登舞身体的表现特征1.身体脊椎垂直重心摩登舞对于舞者来说在舞蹈的过程中需要将动作尽可能表现的舒展,身体的重心在舞蹈的过程中要能够平稳到位的进行移动,这不但是对摩登舞而言,对所有的舞蹈来说这都是表现出舞蹈之美的最根底要求.舞者在进行舞蹈时一方面要与舞伴保持双人贴位,另一方面还要保证自己能够保持重心的稳定,要想在摩登舞中拥有良好的身体限制水平就要在日常生活中进行全面而且系统的针对性基础练习,在平时的练习过程中通过进行上身形态练习、单双腿下降练习,单腿推动练习,脚踝水平练习、以及两脚之间中央转换练习等方式来锻炼舞者对于身体重心平衡的限制水平.例如摩登舞技术动作中的右转步,右转步是摩登舞技术动作中比拟根底的也是比拟重要的技术动作之一,是凸显摩登舞可欣赏价值和艺术表现力的重要步伐.在摩登舞右转步舞蹈动作中,舞者应注意脚与地板的关系,清楚主力腿如何借助脚和地板的关系使其发力,推动人的整体移动,在其主力腿推动舞者中央的同时也应当顺其下盘的推动力让上半身身体意识继续向发力方向移动产生摆荡、倾斜的舞蹈动作.再拿探戈舞中的开始并进步动作来进行举例,在第一拍中的前半部分需要两位舞者各自降低自身的身体重心,运用主力腿向下进行挤压地板动作,使得身体能够因此而出现由主力腿挤压地板带来的向前或者向后进行移动的势能,但是在这个过程中依然能够把重心都限制在自身的主力腿上,没有发生移动,在后半拍的动作中需要进行迈步以及重心移动等动作,帮助舞者在移动的过程中能够保持更稳定的重心,将舞蹈动作表现的更加刚毅有力.2.身体表现的整体性摩登舞对于舞者在舞蹈过程中的动作表现提出了一定的要求,需要舞者在表现动作的过程中合理的利用身体中的各个局部的肌肉延伸和收缩来把舞蹈动作表现的端庄和平稳.所以对于舞蹈中的每一个小动作都要能够进行收放自如的控制和表现,但是现在有很多舞者并不能够切身的体会并且熟练做到这一点,要么在舞蹈过程中身体姿态过度僵硬,要么过渡松垮,因此都不能够符合摩登舞的艺术审美需求.摩登舞的根底技术练习强调对于跳、转以及限制水平等技术的培养,而且摩登舞比拟注重舞蹈的美感,对于动作的流畅性以及连贯性比拟注重和讲究,进行摩登舞的根底技术练习能够更加稳定舞者对于身体的限制水平,出更优并且为呈现美的舞姿起到推动作用.。

【摩登舞】狐步舞的风格特点&基本技巧《在雨中》迪马WDSF 经典狐步舞【摩登舞】狐步舞的风格特点&基本技巧一、特点：狐步舞的风格特点是流动感强，动作轻盈，舒展流畅，平稳大方，悠闲从容。

前进时的步法是与地面轻轻地摩擦移动，后退不能将鞋跟重重地在地板上做拖曳。

步幅大，不并步的长线条没停顿动作,舞步不能间断，要连续流畅.方位多变，连续进退上身采用反身动作位置，反身不能过大.前进或后退用半身引导时要让力量保持向前或后.舞伴两人没有断裂的身体维持巧妙的接触，舞步衔接圆滑，同时狐步舞技术中大量运用了跟转的动作，更加突出舞蹈的特性。

狐步舞是斜侧的摆荡，通常的升降是第一步结尾开始上升，第二.三步保持上升，然后在第三步结尾下降，起伏的形态成抛物线形。

初学者不要把华尔兹的升降用在狐步舞上。

特别要注意的是后退时前脚的脚尖将先离地做无足升降，既身体有升降，足没有升降，很少后退同时用两脚掌做上升，而是前跟后掌的上升，这就叫无足上升。

但是不同的舞步有不同的升降形态。

二、音乐狐步舞蹈每一音乐节拍为4拍，第1拍为重拍，第3拍为次重拍，节奏为慢等于2拍，快等于1拍。

狐步的音乐是缓慢的4拍子音乐，韵律绵长，表现在肢体上，就是靠肌肉的延伸把脚收回来，这样自然就显得收脚很慢，出脚快一些了。

我们脚的点应该是与音乐演奏者一致的，如果我们按照听到的点去走步子，肯定会掉了音乐，对音乐就失去了控制力，所以应该靠呼吸、肌肉的延伸感受音乐。

三、技巧1.架型肩部类比于衣架，头是挂钩，重心是衣架上的大衣；跳舞时，头用于协助调节重心；立在脚尖上时，重心挂在衣架上，以腰为界，以上的部分向上延伸，以下部分下压地板；跳舞时，以腰为界，下半身驱动，上身要拉住；开始跳舞时，立在高位，类似于高台跳水的感觉。

搭持时，双方要切合重心，男士通过自身的身体形态要求女士过来。

右侧对准女士中心，左侧要“贯穿”女士中心。

女士要保持自己的空间。

搭持时，男士右手不能太紧，否则不是真正的平衡，身体的平衡，不是刻意的去做的人造平衡，而是通过身体的向上延伸来完成的动态平衡，每一步的每个过程都是平衡的。