莫扎特的钢琴奏鸣曲作品

莫扎特钢琴奏鸣曲K.333第一乐章之演奏分析1. 引言1.1 音乐背景介绍莫扎特钢琴奏鸣曲K.333第一乐章是莫扎特于1778年创作的作品，属于莫扎特钢琴奏鸣曲中的代表作之一。

这首奏鸣曲具有典型的浪漫主义风格，融合了莫扎特独特的旋律构思和和谐技巧，展现了他卓越的音乐天赋和创作才华。

在18世纪末至19世纪初，欧洲音乐界受到古典主义音乐的影响，作曲家们开始探索新的音乐形式和表现方式。

莫扎特作为古典主义音乐的代表人物之一，在钢琴奏鸣曲创作中不断突破传统，借鉴巴洛克时期的对位法和轮廓分明的风格，同时注入了更多抒情和情感的元素，为后来浪漫主义音乐的发展奠定了基础。

莫扎特钢琴奏鸣曲K.333第一乐章的音乐语言清晰流畅，充满了变化多端的旋律和和声变化，展现出莫扎特对音乐结构的精湛掌握和丰富想象力。

这首乐曲不仅在音乐形式上具有很高的技术要求，同时也要求演奏者对乐曲情感的传达和表现力的运用。

通过深入分析这首乐曲，可以更好地理解莫扎特音乐的魅力和深层内涵。

1.2 演奏者介绍这首莫扎特钢琴奏鸣曲K.333第一乐章，被誉为莫扎特钢琴作品中的杰作之一，具有极高的艺术价值和演奏难度。

而在演奏这首乐曲时，演奏者的背景和水平也起着至关重要的作用。

演奏者介绍：在演奏这首曲目时，需要一个具有扎实的钢琴演奏技巧和丰富的音乐理解能力的演奏者。

只有具有深厚的音乐素养和对莫扎特音乐风格的独特把握的演奏者，才能展现出这首乐曲的精髓和内涵。

演奏者的音乐背景和学术造诣都必须达到一定的水平，才能真正演绎出这首曲目的完美之处。

除了音乐背景之外，演奏者的个人魅力和表现力也是至关重要的。

他们需要有独特的音乐感悟力和情感表达能力，才能真正打动听众，让听众感受到曲子的魅力和深度。

在选择演奏这首曲目的演奏者时，除了技术水平之外，还需要考虑其艺术表现力和个人风格，这样才能诠释出这首乐曲的真正意义和魅力。

2. 正文2.1 乐曲结构分析莫扎特钢琴奏鸣曲K.333第一乐章，是一首典型的古典时期钢琴奏鸣曲。

莫扎特k311奏鸣曲第一乐章钢琴教学分析莫扎特k311奏鸣曲是莫扎特的钢琴作品之一，是他在1783年创作的一部作品，共分为三个乐章。

其中第一乐章以其优美的旋律和富有表现力的音乐特色而闻名。

本文将对莫扎特k311奏鸣曲第一乐章进行钢琴教学分析，探讨乐曲的技巧要点和表现要求，以帮助钢琴学习者更好地理解和演奏这一经典作品。

让我们来了解一下这首奏鸣曲的基本情况。

k311奏鸣曲第一乐章是一个快板的奏鸣曲，采用了标准的奏鸣曲格式，即主题、发展部和再现部。

整个乐曲的节奏感强烈，旋律动听，表现力丰富。

这使得这首奏鸣曲成为了钢琴学习者们向往学习和演奏的对象。

在钢琴教学分析中，我们首先来看乐曲的主题部分。

主题部的开头是富有激情和活力的，要求演奏者用力强有力地弹奏。

在演奏过程中要注意分清主旋律和伴奏部分，使得整个开头部分既有力度又有层次感。

在进行旋律的演奏时，要注意每个音符的表现力和音色的控制，使得旋律更具吸引力。

在主题部的第二主题部分，要求演奏者在表现力上更加细腻和柔和。

这部分的旋律更为优美和抒情，要求演奏者在弹奏时要有较大的感情投入，同时要注意音符的连接和音色的转换，使得整个乐曲更加连贯和流畅。

接着是乐曲的发展部分。

在发展部中，莫扎特充分展现了其丰富的音乐想象力和多变的音乐形式。

在演奏时，要注意发展部的情感表达和对旋律的把握，同时要注意和声的处理和手型的转换。

这部分的难点在于如何处理好左手和右手的分层和转换，以及如何处理好音乐的高潮部分，把握好整个情感的发展脉络。

最后是乐曲的再现部分。

再现部分要求演奏者对整个乐曲的形式和情感发展有很好的掌握，大段的音乐要求演奏者在表现力上要更加集中和深沉，同时要注意细节上的处理和技巧上的把握，使得再现部分更具震撼力和表现力。

莫扎特k311奏鸣曲第一乐章既有技术上的难点，又有表现力上的要求。

在乐曲的演奏过程中，演奏者要不断地提高自己的技术水平，同时要不断地深化对乐曲的理解，从而更好地表现出乐曲的音乐内涵。

莫扎特的作品C大调钢琴奏鸣曲（K545）充分体现了他的这些特点。

这首作品是莫扎特晚期1788年写成的，是一首非常著名的小奏鸣曲，也是初学钢琴者必弹的，人人熟知的名曲。

这首乐曲明朗可爱，技巧简易。

此曲共三个乐章，其中第一乐章的主题甚至被用作轻音乐的主题。

[3]第一乐章采用快板的速度，C大调，4/4拍子，奏鸣曲式。

开头的主部主题颇为明朗，副部主题则单纯而快活，两者对比非常明确，展开部是用分解和弦与音阶乐句写成的。

第一乐章的结构分析如下：（乐谱略）呈示部：第1—28小节主部：第1—12小节，乐段结构。

开始的4小节在C大调上给人轻盈、透明的感觉。

第5—8小节是4小节的音阶插句结构形式。

从第9小节开始，音乐进行到主调C大调的属调G大调上来，在第12小节以主和弦结束。

主部主题给人一种明朗开阔、优美雅致的感觉，体现了莫扎特简易而娴熟的创作技巧。

连接部：第13小节，在低音部以连续的十六分音符进行，G大调，好象是向副部过渡的引子，以便副部主题顺利进入。

副部：第14—26小节，从第14小节开始，副部主题在G大调上进行，音调恰好是主部主题的反方向进行，只是缩紧了节奏，可以看到莫扎特材料运用的简练。

第18—21小节是用琶音写成的，也是一种插句结构形式，T6—S—DⅦ6—DTⅢ—TSⅥ6—SⅡ—D6—T的和声进行很有个性。

第22—23小节在a小调上出现副部的后半部分，从第24小节又转到G大调上来，运用的材料是副部开头的动机。

第26小节在G大调上以全终止结束在主和弦上。

整个副部的材料是主部的变化运用，具有单纯快活的特点，形成与主部的鲜明对比。

结束部：第26—28小节，用G大调的重复音型结构在不同音区上以D7—T的形式结束。

展开部：第29—41小节。

顺着呈示部的结束部，以相同音型结构转到结束部G大调的同名小调g小调上，然后是一系列的音阶乐句和分解和弦的运用。

第31小节前半是g小调主和弦上的音阶进行，后半转到d小调的音阶进行，低音部与高音部交替呼应。

莫扎特《bE大调钢琴奏鸣曲(KV282)》第一乐章分析1. 引言1.1 介绍莫扎特《bE大调钢琴奏鸣曲(KV282)》第一乐章的背景和意义莫扎特的《bE大调钢琴奏鸣曲(KV282)》是他在布拉格时期创作的作品之一，是莫扎特钢琴奏鸣曲中的代表作之一。

这首钢琴奏鸣曲包含三个乐章，其中第一乐章是典型的奏鸣曲结构，展示了莫扎特优雅的音乐风格和对声部的巧妙处理。

在《bE大调钢琴奏鸣曲(KV282)》的第一乐章中，莫扎特巧妙地运用了多种乐音组合和音调变化，展现出了他对音乐形式的深刻理解和独特创意。

通过对旋律、和声和节奏的巧妙搭配，莫扎特在这首钢琴奏鸣曲中创造了一种优美而富有情感的音乐语言，使听众能够深刻感受到作曲家内心世界的表达。

这首钢琴奏鸣曲的第一乐章通过细腻而复杂的音乐技巧，展现了莫扎特作为作曲家的才华和精湛的音乐功底。

其音乐风格受到了当时音乐界的广泛认可和赞赏，被视为莫扎特作品中的杰作之一。

通过对《bE大调钢琴奏鸣曲(KV282)》第一乐章的深入分析，我们可以更好地理解莫扎特音乐的独特魅力和艺术价值。

2. 正文2.1 基本结构分析莫扎特《bE大调钢琴奏鸣曲(KV282)》第一乐章的基本结构可以分为三个主要部分：主题部、发展部和再现部。

主题部分的开头是一个明快的主题，由钢琴独奏引出，旋律清晰且明快。

这一主题在乐曲中起到了引子的作用，为整个乐曲带来了明快轻快的氛围。

发展部分是整个乐曲的高潮部分，音乐的张力在这一部分逐渐建立起来。

莫扎特通过对主题的变奏和对位的运用，让乐曲的情感更加丰富，音乐更加动人。

再现部分是乐曲的结尾部分，也是整个乐曲的回归和总结。

在这一部分中，主题再次出现，但莫扎特对其进行了一些变化，使得听众感受到了全曲的重复和回归。

莫扎特《bE大调钢琴奏鸣曲(KV282)》第一乐章的基本结构清晰，主题鲜明，发展丰富，再现完整，展现出了莫扎特作为天才作曲家的才华和创造力。

整个乐曲充满了活力和魅力，是莫扎特众多作品中的精品之一。

莫扎特《C大调钢琴奏鸣曲》K.330第二乐章的写作特点1. 引言1.1 莫扎特《C大调钢琴奏鸣曲》K.330第二乐章的写作特点莫扎特的《C大调钢琴奏鸣曲》K.330第二乐章是一首令人迷恋的音乐作品，其写作特点展现了莫扎特作为音乐天才的独特魅力。

这首乐章在结构上紧凑而富有动感，体现了莫扎特在谱曲技巧上的高超造诣。

这首乐章的主题明确，旋律清晰优美。

莫扎特运用了简单而富有魅力的旋律，使整个乐章更加易于被听众理解和接受。

其旋律优美动人，充满了激情和感染力，让人陶醉其中。

音乐结构严谨，节奏活泼。

莫扎特在乐章中巧妙地安排了各个乐章段落的音乐结构，使整体音乐呈现出严谨有序的风格。

乐章的节奏活泼轻快，充满了活力和活力，让人忍不住想跟随着音乐一起舞动起来。

乐章中的和声设置十分动人。

莫扎特在乐章中巧妙地运用了和声的变化和对位的处理，使整个音乐更加丰富多彩。

和声的变化和对位的处理为乐曲增添了层次感和戏剧性，让听众在欣赏音乐的同时也能感受到情感的交织与碰撞。

2. 正文2.1 主题明确主题明确是指作品中所表达的主题或情感清晰明确，能够让听众感受到作曲家想要表达的情感。

在莫扎特《C大调钢琴奏鸣曲》K.330第二乐章中，主题明确的特点体现在以下几个方面：这一乐章的主题清晰简洁，从开头就呈现出明确的乐谱和旋律，让听众快速抓住曲子的主题。

在开头的段落中，钢琴的旋律清晰明了，没有复杂的装饰，使得整个乐章的主题能够迅速被听众理解。

主题的重复和变化也使得乐章中的主题更加突出。

通过对主题的反复呈现和变化，莫扎特让听众更加深刻地感受到主题的内涵和情感。

这种巧妙的处理方式使得主题在整个乐章中得以清晰地展现，让听众在音乐中感受到情感的起伏和变化。

莫扎特在《C大调钢琴奏鸣曲》K.330第二乐章中展现出了对主题的清晰把握和精准表达，使得这一乐章成为了一首极具表现力和感染力的音乐作品。

通过主题的明确呈现，莫扎特成功地传达了他所要表达的情感和思想，让听众在聆听中感受到音乐的魅力和魔力。

浅析莫扎特钢琴奏鸣曲K330第一乐章演奏技巧莫扎特的钢琴奏鸣曲K330是他在生前创作的数十部钢琴奏鸣曲中的一部，是他在巴黎期间创作的三首钢琴奏鸣曲之一。

K330这部钢琴奏鸣曲共有三个乐章，即快板、慢板和快板。

第一乐章是快板，结构严谨，旋律优美，是莫扎特为钢琴所创作的杰作之一。

下面将对K330第一乐章的演奏技巧进行浅析。

对于K330第一乐章的演奏，需要注意的是速度和节奏。

整个乐章是按照标准的快板速度演奏的，要求快速而流畅地演奏。

在演奏过程中，要确保每个音符的节奏准确，尤其是在快速的音符和复杂的乐句中，需要特别注意节奏的控制，避免出现混乱或失控的情况。

乐章中也有一些装饰音，要注意在快速演奏中准确地插入这些装饰音，使整个乐章更加生动和丰富。

在演奏K330第一乐章时，需要注重对旋律和和声的处理。

莫扎特的作品以其优美的旋律和丰富的和声而著称，K330第一乐章也不例外。

在演奏时，要努力将旋律与和声结合起来，使其既清晰明了，又丰富多彩。

要注意对各个声部的处理，使得旋律部分凸显出来，而和声部分则作为支撑和衬托。

对于K330第一乐章的演奏，还需要注意力的转移和手指的灵活运用。

整个乐章中充满了快速变化的旋律和和声，需要手指的灵活运用和快速的转移。

尤其是在乐章的高潮部分，需要充分发挥手指的技巧，使得演奏更加生动和动感。

应该注意分配手指的力度和控制，避免过分用力或不足用力，影响演奏的效果。

对于K330第一乐章的演奏，需要注重对情感的把握和表现。

莫扎特的音乐充满了情感，K330第一乐章也是如此。

在演奏时，要努力表现出作曲家在写这部作品时所要表达的情感，如欢快、悲伤、激动等。

在每个乐句中都要注入真实的情感，使得整个乐章更加生动和感人。

对于K330第一乐章的演奏，需要注意的有速度和节奏的控制、旋律和和声的处理、手指的灵活运用和情感的把握和表现。

只有在这些方面都做到位，才能真正地演奏出莫扎特所创作的这部优美的钢琴奏鸣曲。

莫扎特钢琴奏鸣曲K.333第一乐章之演奏分析
《莫扎特钢琴奏鸣曲K.333》是莫扎特创作的一首经典钢琴奏鸣曲，也是他的中期钢
琴作品之一。

该曲包含三个乐章，分别为快板、行板和快板。

下面我们就来对该曲第一乐
章进行一番演奏分析。

第一乐章是一个快板，以G大调作为主调。

开场的几个音符是本乐章的主旋律，旋律
简单却流畅。

首先，我们可以通过弹奏这几个音符，进行一番感性的理解。

其次，我们可
以通过分析和谐程式，寻找其后面的乐句中所呈现的调性变化。

在该乐章中，莫扎特的和
声情绪变化很多，尤其是在中间段的略带悲伤的部分，和声更显得婉转动人。

在演奏该乐章时，要注意和声和旋律的交替，以及旋律的延续感和流畅感。

同时，应
注意声音的轻重和节奏的准确性，尤其是在强弱节奏方面，要注意不要过度强调，否则可
能影响整个奏鸣曲的整体美感。

此外，尽管该乐章是快板，但也有一些行板的特征，所以在弹奏时应注意控制速度，
不要过快，以便展现出音乐的内在情感。

总而言之，《莫扎特钢琴奏鸣曲K.333》第一乐章是一首旋律流畅、情感深厚的快板曲，演奏时应注意和声、旋律和节奏的协调，以及调子变换的情感转化和音乐亮点的凸显，从而更好地演绎这首经典的钢琴奏鸣曲。

当代音乐２０２０年第５期ＭＯＤＥＲＮＭＵＳＩＣ简析莫扎特«Ｃ大调第一号钢琴奏鸣曲»ＫＶ２７９第一乐章李晓彤[摘㊀要]奥地利作曲家沃尔夫冈 阿玛多伊斯 莫扎特(ＷｏｌｆｇａｎｇＡｍａｄｅｕｓＭｏｚａｒｔ)是古典主义时期最具有代表性的作曲家之一ꎮ他从小就拥有极高的音乐天赋ꎬ是被上帝钟爱的宠儿ꎮ受海顿的影响ꎬ莫扎特的１８首奏鸣曲在前辈的基础上传承㊁完善㊁创新ꎬ使其奏鸣曲各具特点ꎮ他于１７７４年创作了第一首钢琴奏鸣曲ＫＶ２７９ꎬ本文就第一乐章从创作背景㊁曲式结构㊁演奏技巧和情感表达等方面入手ꎬ进一步分析其演奏技巧与音乐风格ꎮ[关键词]莫扎特ꎻ钢琴奏鸣曲ꎻ结构[中图分类号]Ｊ６５㊀[文献标识码]Ａ㊀[文章编号]１００７－２２３３(２０２０)０５－００９２－０２[收稿日期]２０２０－０１－１７[作者简介]李晓彤(１９９７ ㊀)ꎬ女ꎬ山东科技大学硕士研究生ꎮ(青岛㊀２６６５９０)一㊁创作背景莫扎特是古典主义音乐的典范ꎬ他１７５６年出生在一个音乐世家ꎬ在３岁时便显出了极高的音乐天赋ꎬ是后世中不可替代的 音乐神童 ꎮ莫扎特对所处时期的音乐发展做出了不可估量的巨大的贡献ꎮ在父亲的督促下他完成了６首钢琴奏鸣曲(ＫＶ２７９－ＫＶ２８４)ꎬ他本人非常喜爱这６首作品ꎬ在１７７４年末至１７７８年末经常演奏ꎬ其中ＫＶ２７９就是第一首ꎬ这首作品显然是具有莫扎特早期音乐特点的作品ꎮ二㊁作品分析莫扎特钢琴奏鸣曲ＫＶ２７９第一乐章是Ｃ大调奏鸣曲式ꎬ４/４拍ꎬ快板ꎮ由呈示部(１－３８小节)㊁展开部(３９－５７小节)和展开部(５８－１００小节)构成ꎮ(一)呈示部呈示部:采用重复的手法以Ｃ大调来进入主题ꎬ以有张力的浓厚的音响效果告知听众音乐开始了ꎮ琶音和弦第一小节Ⅰ级三和弦到第二小节的Ⅱ级三和弦转位ꎬ增强了不稳定性ꎬ发展动力充足ꎬ重复前两小节之后在第五小节回到主音继续发展ꎬ伴奏音型由分解八度转为分解和弦的四个十六分音符ꎬ并且低音基本为主音ꎬ有强调稳固调性的作用ꎮ５－８小节右手后两拍出现了小二度ꎬ且小节与小节之间的后两拍做了向上和向下的小二度模进ꎮ在第８小节由主音到属音ꎬ给人一种短暂的结束感来引出下面的乐句[１]ꎮ跳跃式向上的音阶到向下又紧接着向上的音符给人过山车的感觉ꎬ左手伴奏织体出现了双音ꎬ增强了和声音响ꎬ在１４㊁１５小节出现了颤音群向上摸进ꎬ左手旋律也跟着向上ꎮ随着音乐的不断发展ꎬ倚音也变得复杂起来ꎬ１７－１９小节是音阶式的旋律到第２０小节转入了Ｇ大调ꎮ仿佛前面是瀑布式的发展ꎬ到了这里便明朗了ꎬ音乐感觉也明显更加可爱俏皮ꎮ在第２９小节左手出现了一小节的空拍ꎬ右手是倚音群ꎬ这一小节音乐的单调为下面推进音乐发展做了铺垫ꎮ第３０小节中ꎬ在Ｇ大调的属和弦的五音上做了一个时值两拍的长颤音后在下一小节回到主音ꎮ随后的音符逐渐变得密集ꎬ跳音增加ꎬ左手伴奏织体也增多ꎬ重复音型模进ꎬ音乐情绪不断地推动ꎬ逐渐到达顶峰后再做下降式音阶ꎬ逐渐减少音符ꎬ拉长音符时值ꎬ为进入呈示部做准备ꎬ尾声最后落在Ｇ大调的主音ꎮ(二)展开部展开部:从３９小节开始调性为ｇ小调ꎬ进行该乐章的展开发展ꎮ前６个小节是由呈示部第一个主题发展变化而来的ꎬ由主和弦开始发展ꎬ强度标记为 ｆ ꎬ同样是和弦加分解和弦单音的形式ꎬ左手分解八度单音ꎬ３小节为一小乐句ꎮ和弦走向为Ⅰ－Ⅱ－Ⅵ－Ⅰ－Ⅳ－Ⅲꎬ然后解决到４５小节的Ⅰ级ꎮ接下来的４５－４７三个小节又出现了后一小节是前一小节向下模进ꎬ左右手旋律交换着弹ꎬ每两拍都是由强到弱ꎬ像是两人交谈有些许争议ꎬ你一言我一语ꎬ在第４７小节后两拍好像交谈达成了共识ꎬ最后在第４８小节音乐旋律变得晴朗又恢复了往日的欢乐ꎮ５５㊁５６小节是５３㊁５４小节的重复ꎬ但是后两小节左手的伴奏提高了八度ꎬ表情记号为 ｆ ꎬ随后在第５６小节又出现了向上的跑动的音阶ꎬ意味着音乐逐渐向上推动发展ꎬ为进入再现部做准备ꎮ展开部左手伴奏整体是四十六分音符的伴奏织体ꎬ在第５７小节由右手渐弱渐慢ꎬ最后落在ｇ小调的三音 ｘｉ ２９０上ꎬ且非常倾向解决到 ｄｏｌ 音巧妙地衔接进入再现部ꎮ(三)再现部再现部:音乐再次转入Ｃ大调ꎬ前四小节完全再现了主题ꎬ从６小节的第二拍开始在呈示部的基础上进行发展ꎬ可以说再现部只是再现了形式结构ꎬ然后又将音乐内容进行了升华并扩展ꎮ６３－６７小节音乐线条被拉长了ꎬ旋律变得有些柔美ꎬ连音线也变长了ꎬ隐约有些抒情ꎮ随后音乐不断地发展ꎬ将音乐逐渐推向高潮ꎬ直到最后回到主和弦结束第一乐章ꎬ给人完整的结束感ꎮ三㊁演奏分析(一)呈示部演奏分析ＫＶ２７９第一乐章速度标记 Ａｌｌｅｇｒｏ 是快板ꎬ演奏时长为３~４分钟ꎮ具有古典主义与巴洛克风格相融合的特点ꎬ非常严谨㊁严肃ꎬ要严格按照曲谱标记来演奏ꎮ呈示部中的４个琶音开启了主题ꎬ谱面中对于琶音的标记为ｆꎬ要强奏ꎮ但是这个强是有技巧的ꎬ要与左手的第一个音和谐的弹奏出来ꎬ并突出和弦中的最高音ꎬ作为全曲的第一组音ꎬ如果很炸裂式地弹奏出来就不符合莫扎特的演奏风格ꎮ所以弹奏之前要做好准备ꎬ手型立好ꎬ想清楚强弱以及节奏ꎬ用手腕和手臂带动和弦平稳稍强地弹奏出来ꎬ切忌使用蛮力ꎬ那只会僵硬地把音符弹奏出来ꎬ是生硬的ꎬ且没有任何感觉的音响效果[２]ꎮ左手的分解八度要沉下去ꎬ要比右手弱一些ꎬ它作为伴奏是相当于低音提琴的位置ꎮ接下来右手的一组音要有音乐线条地弹出来ꎬ莫扎特的音乐旋律感很强ꎬ不要像机器人似的只会高抬指地僵硬化弹奏ꎬ要将音乐推上去ꎬ逐渐渐强引出第二个琶音ꎬ再加上左手的八度形成了很浓厚的音响效果ꎮ第２小节和弦这里是气口ꎬ时值一定要保持够ꎬ再进行下面的弹奏ꎬ不要仓促就开始弹奏下面的音ꎮ这里要注意出现了一个颤音记号ꎬ这是经过式颤音ꎬ要不影响时值的短促的弹奏ꎮ在第５小节开始第二个乐句ꎬ从这里音乐开始变得俏皮起来ꎬ装饰音也开始多了起来ꎬ出现了倚音和回音ꎮ右手的后两拍要做一个 落起 ꎬ由强到弱ꎬ将音乐线条拉长ꎮ手一如既往的四＋六的伴奏音型ꎬ要均匀演奏出来ꎬ并且把每组音型的第一个音突出出来ꎮ第７㊁８小节的回音和倚音一定要轻巧准确ꎬ回音要均匀ꎬ倚音前两个音要轻ꎬ重点落在第三个音ꎮ弹奏装饰音要分清主角与配角ꎮ９㊁１０小节和１１㊁１２小节形成对比ꎬ这里的倚音要弹成十六分音符的时值ꎮ由前一乐句俏皮到后一乐句优美ꎬ紧接着开始进行发展ꎮ在第２０小节又回到天真优美的音乐风格ꎮ从第２２－２５小节要听见左手的声音ꎬ节奏是切分ꎬ注意空拍时值ꎬ右手是下行音阶ꎬ并伴有跳音的出现ꎬ此时的跳音要轻巧有旋律感ꎬ因为音符密集ꎬ要像蜻蜓点水似的跳过ꎮ第２９小节出现了连续性的８个倚音ꎬ手指要放松ꎬ重音落在３指ꎬ２指一带而过ꎬ手指要灵活ꎬ演奏要清晰ꎬ用孩子般俏皮的感觉弹出这８个倚音ꎬ不要用一个音量弹奏ꎬ像是着急赶路一般ꎬ应由弱到强到弱ꎮ随后不断发展ꎬ音符逐渐增多ꎬ要弹奏清楚ꎬ不要漏音ꎬ直到３８小节由右手单调的结束呈示部ꎮ(二)展开部演奏分析展开部依然是由和弦展开发展ꎬ和声效果更加浓厚稳重一些ꎬ和弦下键要果断干净利索ꎬ声音要立住ꎬ通过手臂将力量传下去ꎬ不要有泄劲的感觉ꎮ左手的分解八度手有抛物线的感觉ꎬ有强弱ꎬ抛起来落下去要落得扎实ꎬ左手的５指要立住ꎮ后面的分解和弦更注意手腕的移动而不是上下颤动ꎬ要有旋律感ꎬ不要像练习曲一样一下一下地均匀使力弹奏出每一个音ꎬ右手的５指要稍微用力下键强调每组的第一个音ꎮ５２－５５小节的双音弹奏手抬起来落下去弹要放松ꎬ不要用僵硬的蛮力去摁琴键ꎮ就像唱歌一样ꎬ不可能只扯着嗓子喊出来ꎬ弹琴也不能只是将音符弹奏出来ꎬ否则将毫无美感ꎮ(三)再现部演奏分析再现部是在呈示部的基础上进行升华扩展ꎬ６２－６６小节旋律线条拉长了ꎬ手指要控制下键力度ꎬ手腕要灵活ꎬ注意强弱ꎬ旋律的连接ꎬ每小节的后两拍是 落起 ꎬ落音强一些ꎬ起音弱一些ꎬ并且不要太着急弹奏出最后一拍ꎬ否则会破坏线条的美感ꎮ颤音要清晰地连接好后面的音符ꎮ９１小节的长颤音要均匀清晰ꎬ手指要有弹性ꎬ保证时值确保后面音符的连接ꎮ９９－１００小节弹奏力度要逐渐加强ꎬ每组音的第一个音是跳音ꎬ最后一个和弦在琴键上稍做停留再收手ꎮ以主和弦的强收来强调结束感ꎬ再现部旋律感更强ꎬ线条也更优美ꎮ四㊁情感把握莫扎特的音乐是有深度的ꎬ但同时又是单纯的ꎮ在第一乐章可以看到创作的保守ꎬ曲式结构的规整ꎬ对位的严谨旋律清楚ꎬ一如往常有较多的装饰音ꎮ乐章的一开始就能感受到莫扎特创作的热情ꎬ继续发展着我们依然能够感受到莫扎特孩子般天真烂漫的俏皮情绪ꎮ乐曲中融入了自己的思想ꎬ弹奏他的乐曲总能使我们烦躁不安的心平静下来ꎮ整个乐章是欢快的㊁乐观向上的㊁朝气蓬勃的㊁纯洁的不带有杂质的㊁对新生活充满向往的ꎮ结㊀语莫扎特的这首作品旋律优美㊁和声简洁㊁欢快舒畅㊁富有活力ꎬ他的作品总是可以把人带入一个无忧的世界ꎮ从第一乐章看出创作的中规中矩ꎬ没有太华丽的旋律段落ꎬ没有丰富的调性ꎬ没有太多言辞的赘述ꎮ干净质朴一直集中在莫扎特身上ꎬ他是纯美的㊁富有诗意的音乐家ꎬ其作品是对称的㊁均衡的ꎬ他赋予了作品纯粹的美感ꎮ注释:[１]钱仁康ꎬ钱亦平.音乐作品分析教程[Ｍ].上海:上海音乐出版社ꎬ２００１:１５２.[２][俄]根纳季 齐平.演奏者与技术[Ｍ].北京:中央音乐学院出版社ꎬ２００５:７５.(责任编辑:崔晓光)３９０李晓彤:简析莫扎特«Ｃ大调第一号钢琴奏鸣曲»ＫＶ２７９第一乐章。

钢琴曲谱：莫扎特作品集莫扎特作品之交响曲：第1交响曲，降E大调，K.16（伯姆指挥柏林爱乐）第2交响乐，（疑作）（Naxos,沃德指挥北方室内管弦乐团）第4交响曲，D大调，K.19（伯姆指挥柏林爱乐）第5交响曲，降B大调，K.22（伯姆指挥柏林爱乐）第25交响曲，g小调，K.（伯恩斯坦指挥维也纳爱乐）第35交响曲（哈夫纳），D大调，K385第二乐章（哈农库特指挥皇家音乐厅管弦乐团）第36交响曲（林茨），C大调，K425第一乐章（哈农库特指挥皇家音乐厅管弦乐团）全曲（克莱伯版）第38交响曲“布拉格”，D大调，K504全曲（克伦贝勒指挥柏林战时广播交响乐团）第39交响曲，降E大调，K543第三乐章（演奏者不详）第三乐章(朱里尼/柏林爱乐)全曲（伯姆指挥柏林爱乐）第40交响曲，g小调，K550第一乐章(旺德指挥北德广播交响乐团)第一乐章（伯姆指挥柏林爱乐）第二乐章（伯姆指挥柏林爱乐）第三乐章（伯姆指挥柏林爱乐）第四乐章（伯姆指挥柏林爱乐）全曲（伯姆指挥柏林爱乐）四合一版（富特文革勒＋瓦尔特＋卡拉扬＋老克莱伯）（维也纳爱乐＋哥伦比亚交响＋柏林爱乐＋伦敦爱乐）第41号交响曲（朱庇特），C大调，K551第一乐章（伯姆指挥柏林爱乐）第一乐章（伯恩斯坦指挥维也纳爱乐）全曲（伯恩斯坦指挥纽约爱乐乐团）全曲（史科瓦泽夫斯基指挥日本读卖交响乐团）莫扎特作品之其他管弦乐作品：遣兴曲 K63，第五乐章（NAXOS，内拉特指挥萨尔茨堡室内乐团）遣兴曲 K99 第7乐章（NAXOS，内拉特指挥萨尔茨堡室内乐团演奏）第2号嬉游曲之2，D大调，K136（山度·威格指挥萨尔兹堡莫扎特管弦乐团演奏）第2号嬉游曲之3，降B大调，K137（山度·威格指挥萨尔兹堡莫扎特管弦乐团演奏）第2号嬉游曲之4，F大调，K138 第3乐章（库普曼指挥阿姆斯特丹巴洛克乐团）第11号嬉游曲 K251，第三乐章，稍快的快板（圣马丁室内合奏团）第12号嬉游曲 K252，第三乐章，波兰舞曲（霍利格尔管乐合奏团）第14号嬉游曲 K270，第二乐章，小行板（霍利格尔管乐合奏团）第15号嬉游曲 K287，第四乐章（圣马丁室内合奏团）第16号嬉游曲 K289，第一乐章（荷兰管乐合奏团）第17嬉游曲K334，第三乐章，小步舞曲（圣马丁室内合奏团）第17嬉游曲K334，第三乐章，小步舞曲（演奏者不详）第1号小夜曲，D大调，K100，第六乐章（博斯科夫斯基指挥维也纳莫扎特合奏团演奏）第3号小夜曲，D大调，K185，第二乐章（NAXOS，内拉特指挥萨尔茨堡室内乐团）第4号小夜曲，D大调，K203，第八乐章（NAXOS，内拉特指挥萨尔茨堡室内乐团）D大调进行曲K215和第5号小夜曲，D大调，K204第一乐章（马里纳指挥圣马丁乐团）第6号小夜曲，D大调，K239，（月下小夜曲）"Serenata Notturna"第一乐章：进行曲（伯姆指挥柏林爱乐）全曲（SandorVegh指挥萨尔茨堡莫扎特音乐学院乐团）第7号小夜曲，D大调，K250，（哈夫纳小夜曲）第四乐章：回旋曲（伯姆指挥柏林爱乐乐团演奏）第9号小夜曲，D大调，K320全曲（伯姆指挥柏林爱乐乐团演奏）第六乐章，小步舞曲（伯姆指挥柏林爱乐乐团演奏）第10号小夜曲，降B大调，K361第三乐章（NAXOS，德国管乐家重奏团）第七乐章（NAXOS，德国管乐家重奏团）全曲（伯姆指挥柏林爱乐管乐团）全曲(富特文革勒指挥维也纳演奏家乐团)第11小夜曲，降E大调，K375（芝加哥交响乐团/ 莫斯科爱乐）第12小夜曲，C小调，K388（迈耶尔管乐合奏团）第13号小夜曲，《G大调弦乐小夜曲》，K525第一乐章（瓦尔特指挥哥伦比亚交响乐团，CBS报纸版）第一乐章(Traunfellner指挥维也纳室内爱乐乐队)第四乐章：（伯姆指挥维也纳爱乐乐团）全曲(马里纳指挥圣马丁乐团EMI-LD版)全曲（马里纳指挥圣马丁乐团PhlipsCD版）《音乐玩笑》，F大调，K522（菲拉德指挥菲拉德室内管弦乐团）《音乐玩笑》，F大调，K522（奥菲斯室内乐团）德国舞曲，K605，第3首“雪橇”（博斯科夫斯基指挥维也纳莫扎特合奏团）德国舞曲 K586 No.5(Johannes Wildner指挥Capella Istropolitana)NAXOS8.550412 《英雄科堡之胜利》K587（奥菲斯室内乐团）Promenade en Traineau (里德/慕尼黑艺术家管弦乐团)(马里纳指挥圣马丁室内乐团)莫扎特作品之芭蕾音乐：《小玩意》（Les petits riens）K.299B（马里纳指挥圣马丁室内乐团）协奏曲:小提琴协奏曲：第1小提琴协奏曲，降B大调，K207（小提琴：大卫·奥依斯特拉赫）第1小提琴协奏曲，降B大调，K207（小提琴：Simon Standage）第2小提琴协奏曲，D大调，K211全曲（小提琴：格鲁米欧）第2小提琴协奏曲，D大调，K211全曲（小提琴：林昭亮）第3小提琴协奏曲，G大调，K.216第一乐章：快板（小提琴：马泽尔）第一乐章：快板（小提琴：阿卡多）第一乐章：快板（小提琴：慕洛娃）第一乐章：快板（小提琴：大卫·奥依斯特拉赫）第三乐章：（小提琴：穆特）全曲（格鲁米欧）第4小提琴协奏曲，D大调，K218第一乐章：（小提琴：格罗米欧）第二乐章：（小提琴：格罗米欧）第三乐章：（小提琴：格罗米欧）全曲（小提琴：阿卡多）第5小提琴协奏曲，A大调，K219第一、二乐章（小提琴：蒂博）第三乐章（小提琴：海菲兹）第三乐章（小提琴：穆特；指挥：卡拉扬）全曲（小提琴：施奈德汉）全曲（小提琴：格鲁米欧）D大调小提琴协奏曲（K271i）（小提琴：格鲁米欧）（单声）第一乐章第二乐章第三乐章E大调柔板，K261（小提琴：格鲁米欧）C大调回旋曲，K373（Maria-Elisabeth Lott，12岁）C大调回旋曲, K373(格鲁米欧小提琴)降B大调回旋曲, K269(谢霖小提琴吉卜森指挥新爱乐乐团协奏)双小提琴协奏曲，C大调，K190（小提琴：帕尔曼、祖克曼）小提琴中提琴交响协奏曲，降E大调，K364第一乐章（小提琴：海菲兹；中提琴：普利姆罗斯）第一乐章（Thomas Brandis； Giusto Cappone；伯姆指挥柏林爱乐）第一乐章Naxos历史录音（小提琴：Albert Sammons；中提琴：Lionel Tertis）第二乐章（小提琴：美岛莉；中提琴：今井信子）第三乐章（小提琴：海菲兹；中提琴：普利姆罗斯）第三乐章（小提琴：海菲兹；中提琴：普利姆罗斯）第三乐章（小提琴：布朗；中提琴：伊迈）第三乐章（小提琴：Dumay；中提琴：Causse）第三乐章（小提琴：伊戈尔·奥伊斯特拉赫，中提琴：大卫·奥伊斯特拉赫）第一、二乐章（小提琴：伊戈尔·奥伊斯特拉赫，中提琴：大卫·奥伊斯特拉赫）全曲：（小提琴：格鲁米欧，中提琴：佩雷西亚）***全曲：（小提琴：（帕尔曼），中提琴：祖克曼）交响协奏曲，k297b（Thomas Brandis；Giusto Cappone；伯姆指挥柏林爱乐）第一乐章第二乐章第三乐章D大调小提琴与钢琴协奏曲（小提琴：美岛莉；钢琴：艾申巴赫）莫扎特作品钢琴协奏曲：第7号为三架钢琴而作的协奏曲，F大调，K242（古钢琴：Malcolm Bilson，Robert Levin，谭梅文）第一乐章第二乐章第三乐章第8号钢琴协奏曲，C大调，K246，(全曲)（肯普夫/莱特纳/柏林爱乐）第9钢琴协奏曲，降E大调，K271第一乐章（钢琴：杨多）第二乐章（钢琴：杨多）第三乐章：（钢琴：杨多）全曲（钢琴：布伦德尔，马克拉斯指挥苏格兰室内管弦乐团/）全曲（钢琴：拉罗查，戴维斯指挥英国室内乐团）第10号为双钢琴而作的协奏曲，E大调，K.365第一乐章（古钢琴：Malcolm Bilson；谭梅文）第二乐章（古钢琴：Malcolm Bilson；谭梅文）第三乐章（古钢琴：Malcolm Bilson；谭梅文）第三乐章（钢琴：吉列尔斯; Rakov Zak）全曲（德拉罗查与普列文合作）全曲（吉列尔斯父女三星带花的名版）第12号钢琴协奏曲，A大调，K414，（钢琴：基辛；斯皮瓦科夫指挥莫斯科名家合奏团）第13号钢琴协奏曲，C大调，K415 （钢琴：米凯兰杰里）第13钢琴协奏曲，C大调，K415，第二乐章（钢琴：杨多）第13钢琴协奏曲，C大调，K415，第三乐章（钢琴：杨多）第15号钢琴协奏曲，降B大调，K450第15钢琴协奏曲（维也纳爱乐乐团／伯恩斯坦乐团指挥并演奏钢琴）第一乐章; 第二乐章；第三乐章全曲（钢琴：布伦德尔）全曲（钢琴：米凯兰杰利）第16号钢琴协奏曲，D大调，K451，（全曲，钢琴：佩拉西亚）第16号钢琴协奏曲，K451，（全曲，钢琴：塞尔金）第17号钢琴协奏曲，K453，G大调（暂缺）第18号钢琴协奏曲，K456，（钢琴：赛尔金Serkin）第19钢琴协奏曲，F大调，K459第一乐章（钢琴：哈斯姬儿）第二、三乐章（钢琴：哈斯姬儿）第二乐章（钢琴：杨多）第三乐章（钢琴：杨多）第20钢琴协奏曲 D小调， K466, （钢琴：杨多）第一乐章第二乐章第三乐章第20钢琴协奏曲 D小调 K466, 第二乐章：（钢琴：顾尔达）第20钢琴协奏曲 D小调 K466, 全曲（钢琴：米凯兰杰里，现场录音）第20钢琴协奏曲 D小调 K466, 全曲（钢琴：勒费布，富特文革勒/柏林爱乐）第21钢琴协奏曲，C大调，K467第一乐章：（钢琴：杨多）第一乐章（钢琴：Daniele Dechenne ）第二乐章（钢琴：伊士东文）第二乐章(钢琴:安达Geza Anda)第二乐章（钢琴：施纳贝尔）第三乐章（钢琴：杨多）第三乐章（钢琴：Daniele Dechenne ）全曲（钢琴：布伦德尔）全曲（钢琴：伊斯托敏）全曲（钢琴：内田光子）第22号钢琴协奏曲，降E大调，K482第一乐章（佩拉西亚/英国室内乐团）第二乐章（演奏者不详）第三乐章（佩拉西亚/英国室内乐团）全曲（钢琴: 海布勒，戴维斯指挥伦敦交响）第23钢琴协奏曲，A大调，K488第一乐章（钢琴：杨多）第二乐章（演奏者不详）第二乐章(霍洛维茨/朱利尼)第二乐章（施纳贝尔）第三乐章(霍洛维茨/朱利尼)第三乐章（钢琴：杨多）第三乐章（钢琴：肯普夫1960）全曲（钢琴：布伦德尔）第24钢琴协奏曲，C小调，K491第一乐章（钢琴：杨多）第二乐章（钢琴：杨多）第三乐章（钢琴：杨多）全曲（钢琴：哈斯姬儿）第25钢琴协奏曲，K503，C大调（Malcolm Bilson 古钢琴；Gardiner指挥英国巴洛克独奏家乐团）第一乐章第二乐章第三乐章第26钢琴协奏曲（加冕），D大调，K.537,（钢琴：海布勒，洛维茨基指挥伦敦交响）第一乐章第二乐章第三乐章第27钢琴协奏曲，降B大调，K595第一乐章(布伦德尔/马连拿指挥圣·马田乐团)第一乐章（钢琴：杨多）第二乐章（钢琴：杨多）第三乐章（钢琴：卡仲CLIFFORD CURZON）全曲（钢琴：顾尔达）全曲（钢琴：巴克豪斯）全曲（钢琴：吉列尔斯）第27钢琴协奏曲（3合1版）（演奏：吉列尔斯＋佩拉希亚＋顾尔达）莫扎特作品为其他乐器所作的协奏曲：大管协奏曲，降B大调，K191全曲（大管：Zeman；伯姆指挥维也纳爱乐乐团）全曲（翁纽大管，Cuschlbauer指挥班贝格交响乐团）长笛与竖琴协奏曲，K299第三乐章（朗帕尔长笛；拉斯金竖琴；菲拉德指挥菲拉德室内管弦乐团）全曲（舒尔茨长笛，萨巴雷塔竖琴，伯姆指挥维也纳爱乐乐团协奏）第1长笛协奏曲，K313全曲（格拉费娜尤长笛；马里纳指挥圣马丁乐团协奏）第一乐章（Susan Palma长笛，Orpheus Chamber Orchestra）第2号长笛协奏曲，D大调 K.314（长笛：尼科莱；皇家音乐厅管弦乐团／津曼）C大调行板，K315（朗帕尔长笛；Cuschlbauer指挥维也纳交响乐团）C大调行板，K315（朗帕尔长笛）双簧管协奏曲，K314（霍利格尔双簧管；马里纳指挥圣马丁乐团协奏）双簧管协奏曲，K314, 第三乐章（皮埃罗双簧管，朗帕尔指挥英国室内乐团）单簧管协奏曲，K622第一乐章（巴塞特单簧管版本，W.梅耶单簧管；哈农库特指挥维也纳音乐社）第一乐章（兰斯洛特单簧管，菲拉德指挥菲拉德室内管弦乐团）第二乐章（布瑞默单簧管；马里纳指挥圣马丁乐团）第二乐章（莱斯特单簧管，马里纳指挥圣马丁乐团）第二乐章（普林茨单簧管，伯姆指挥维也纳爱乐）第三乐章（普林茨单簧管，伯姆指挥维也纳爱乐）第三乐章（Naxos: 奥腾萨默单簧管；约翰内斯·维尔德纳指挥维也纳莫扎特学会）全曲（奥腾萨默单簧管，科林·戴维斯指挥维也纳爱乐乐团）全曲（普林茨单簧管，慕兴格尔指挥维也纳爱乐乐团）全曲（查尔斯·尼德赫单簧管独奏，奥菲斯室内乐团协奏）第1圆号协奏曲，D大调，K412（演奏者不详）第1圆号协奏曲，D大调，K412, 第一乐章（圆号：丹尼斯·布莱恩）第1圆号协奏曲，D大调，K412,第一乐章（圆号：图克维尔/英国室内乐团）第2圆号协奏曲，降E大调，K417（鲍曼圆号；祖克曼指挥圣·保罗室内乐团）第2圆号协奏曲，降E大调，K417, 第一乐章（圆号：丹尼斯·布莱恩）第3圆号协奏曲，降E大调，K447（圆号：丹尼斯·布莱恩）第4圆号协奏曲，降E大调，K495（圆号：丹尼斯·布莱恩）第4圆号协奏曲，降E大调，K495（圆号：图克威尔，马格指挥伦敦交响乐团协奏）莫扎特作品奏鸣曲：小提琴奏鸣曲：小提琴奏鸣曲第10号，K15（大键琴：维莱特；小提琴：波莱特）小提琴奏鸣曲第16号，K31（大键琴：维莱特；小提琴：波莱特）小提琴奏鸣曲第17号，C大调，K296 （小提琴：谢霖，钢琴：海布勒）小提琴奏鸣曲第18号，K301 （小提琴：格鲁米欧，钢琴：克林）小提琴奏鸣曲第21号，K304 （小提琴：格鲁米欧，钢琴：克林）小提琴奏鸣曲第24号，F大调，K376（小提琴：格吕米奥；钢琴：哈斯姬儿）小提琴奏鸣曲第26号，降B大调，K378（小提琴：格吕米奥；钢琴：哈斯姬儿）小提琴奏鸣曲第26号，降B大调，K378（小提琴：谢霖；钢琴：海布勒）小提琴奏鸣曲第27号，G大调，K379（小提琴：谢霖；钢琴：海布勒）小提琴奏鸣曲第32号，降B大调, K454（小提琴：格吕米奥；钢琴：哈斯姬儿）小提琴奏鸣曲第33号，K481 （小提琴：格鲁米欧，钢琴：克林）小提琴奏鸣曲第35号，A大调，K526（小提琴：谢霖；钢琴：海布勒）小提琴奏鸣曲第35号，A大调，K526 （小提琴：格鲁米欧，钢琴：克林）小提琴奏鸣曲第36号，F大调，K547 （暂缺）变奏曲，K359（小提琴：谢霖；钢琴：海布勒）小提琴奏鸣曲》K481（小提琴：施纳德汉；钢琴：希曼）小步舞曲（小提琴：海菲兹）钢琴奏鸣曲及独奏作品：钢琴奏鸣曲，第1号，C大调，K279（钢琴：季雪金）钢琴奏鸣曲，第2号，F大调，K280（钢琴：海布勒）钢琴奏鸣曲，第2号，F大调，K280（钢琴：哈斯姬尔）钢琴奏鸣曲，第3号，降B大调，K281（钢琴：霍洛维兹）：第一乐章第二乐章第三乐章钢琴奏鸣曲，第3号，降B大调，K281（钢琴：吉列尔斯）钢琴奏鸣曲，第4号，降E大调，K282，（钢琴：吉塞金Gieseking）钢琴奏鸣曲，第5号，G大调，K283（钢琴：吉塞金Gieseking）钢琴奏鸣曲，第6号，D大调，K284（钢琴：海布勒）钢琴奏鸣曲，第7号，C大调，K309（钢琴：海布勒）钢琴奏鸣曲，第7号，C大调，K309（钢琴：拉罗查）钢琴奏鸣曲，第8号，A小调，K310（钢琴：拉罗查）钢琴奏鸣曲，第8号，A小调，K310（钢琴：李帕蒂）钢琴奏鸣曲，第8号，A小调，K310（钢琴：施纳贝尔）钢琴奏鸣曲，第9号，D大调，K311（钢琴：吉泽金）钢琴奏鸣曲，第10号，A大调，K330（钢琴：哈斯姬尔）钢琴奏鸣曲，第10号，A大调，K330（钢琴：霍洛维茨）钢琴奏鸣曲，第11号，A大调，K331（其中第三乐章为著名的土耳其进行曲）K331（钢琴：海布勒）K331（钢琴：吉塞金Gieseking）土耳其进行曲(波格莱里奇)钢琴奏鸣曲，第12号，F大调，K332（钢琴：舒拉.切尔卡斯基Shura Cherkassky）钢琴奏鸣曲，第13号，降B大调，K333（钢琴：拉罗查）钢琴奏鸣曲，第13号，降B大调，K333（钢琴：舒拉.切尔卡斯基)钢琴奏鸣曲，第13号，降B大调，K333（钢琴：霍洛维兹）钢琴奏鸣曲，第14号，c小调，K457（钢琴：阿劳）钢琴奏鸣曲，第15号，C大调，K545（钢琴：海布勒）钢琴奏鸣曲，第15号，C大调，K.545（钢琴：内田光子）钢琴奏鸣曲，第15号，C大调，K.545（钢琴：李赫特,布拉格现场）钢琴奏鸣曲，第16号，降B大调，K570（钢琴：弗雷德里齐·古尔达）钢琴奏鸣曲，第16号，降B大调，K570（钢琴：季雪金）钢琴奏鸣曲，第17号，D大调，K576, 第二乐章（钢琴：弗雷德里齐·古尔达）钢琴奏鸣曲，第17号，D大调，K576, 全曲（钢琴：Solomon）c小调钢琴《幻想曲》，K396（钢琴：查哈里亚斯Christian Zacharias）d小调钢琴《幻想曲》，K397（钢琴：吉列尔斯，现场录音）D大调钢琴《回旋曲》，K485（钢琴：查哈里亚斯Christian Zacharias）F大调钢琴《回旋曲》，K494(李赫特,布拉格现场)两架钢琴奏鸣曲，D大调，K448全曲（钢琴：罗夫·帕尔吉，沃尔夫冈·曼斯）全曲（钢琴：海布勒、霍夫曼）第二乐章（钢琴：鲁普、佩拉西亚）全曲(钢琴: Anna & Ines walachowski)钢琴变奏曲,K354（钢琴：海布勒）（根据博马舍《塞维利亚理发师》中的《我是多林》而作的12首变奏曲）迪波尔小步舞曲主题变奏曲9首，K573（钢琴：哈斯姬尔）迪波尔小步舞曲主题变奏曲，K573（钢琴：布伦德尔）根据“阿，妈妈，我要对你说”而作的12首变奏曲，K265（钢琴：海布勒）为两架钢琴而作的G大调慢板和变奏曲，K501（阿格丽姬，毕晓普-科瓦塞维奇）A小调回旋曲,K511(布伦德尔)6首德国舞曲,KV509(吉泽金)格伦·古尔德弹奏的(感觉异样的)莫扎特钢琴奏鸣曲:钢琴奏鸣曲 K279（格伦·古尔德）钢琴奏鸣曲 K283（格伦·古尔德）钢琴奏鸣曲 K330（格伦·古尔德）钢琴奏鸣曲K309（格伦·古尔德）钢琴奏鸣曲K310，第一乐章（格伦·古尔德）钢琴奏鸣曲K331，第三乐章, 土耳其进行曲（格伦·古尔德）室内乐：二重奏作品：G大调小中提琴二重奏,K423(Grumiaux&Pelliccia)降B大调小中提琴二重奏,K424(Grumiaux&Pelliccia)三重奏作品：第1号钢琴三重奏，降B大调，K254，（皮雷斯、杜梅、王建）第2号钢琴三重奏，G大调，K496（皮雷斯、杜梅、王建）第3号钢琴三重奏，降B大调，K502（美艺三重奏）第4号钢琴三重奏，E大调，K542（美艺三重奏）第5号钢琴三重奏，C大调，K548（暂无）第6号钢琴三重奏，G大调，K.564（美艺三重奏）第一乐章第二乐章第三乐章单簧管三重奏，降E大调，K498（莱文钢琴，莱斯特单簧管，科瑞斯特中提琴）为弦乐三重奏而作的《降E大调嬉游曲》，K563（格鲁米欧三重奏团）降B大调《嬉游曲》K254，第三乐章(皮尔斯/杜梅/王键) ——————————————————————————————————四重奏作品：第1号弦乐四重奏，G大调，K80/73f（意大利四重奏团）第2号弦乐四重奏，D大调，《米兰四重奏》之一，K155/134a（意大利四重奏团）第3号弦乐四重奏，G大调，《米兰四重奏》之二，KV156/134b（意大利四重奏团）第13号弦乐四重奏，D小调，《维也纳四重奏》第六首，K173 (阿玛迪乌斯四重奏团)第17号弦乐四重奏（狩猎），降B大调，K458（意大利四重奏组）第21号弦乐四重奏，D大调，K575（意大利四重奏组）第23号弦乐四重奏，K590，D大调《普鲁士四重奏》第三号(阿玛迪乌斯四重奏团)第1号钢琴四重奏，G小调，K478，全曲，（马友友，斯特恩，艾克斯，拉雷多）第2号钢琴四重奏，降E大调，K493，全曲，（马友友，斯特恩，艾克斯，拉雷多）第2号钢琴四重奏，降E大调，K493，全曲（PHILIPS：Haeble钢琴，Schwalbe小提琴，Cappone中提琴，Borwitzky大提琴）第1号长笛四重奏，D大调，K285, （贝奈特长笛；格鲁米欧三重奏团）第一乐章第二乐章第三乐章全曲第一乐章(高威与东京弦乐四重奏团)第2号长笛四重奏(全曲)（长笛：贝内特/格鲁米欧三重奏团）第3号长笛四重奏(全曲)（长笛：贝内特/格鲁米欧三重奏团）第4号长笛四重奏(全曲)（长笛：贝内特/格鲁米欧三重奏团）双簧管四重奏，K370（Kiss双簧管，科达伊四重奏团成员，NAXOS版）——————————————————————————————————五重奏作品：第3号弦乐五重奏，C大调，K515 （小提琴：Arthur Grumiaux，Arpad Gerecz；中提琴：Georges Janze r，Max Lesueur；大提琴：Eva Czako）第4号弦乐五重奏，G小调，K516, 第一乐章（演奏者同上）第5号弦乐五重奏，D大调，K593，（全曲,演奏者同上）第6弦乐五重奏 K614，降E大调，(格鲁米欧三重奏团/格莱茨/莱舒尔)单簧管五重奏，A大调，K581第一乐章（单簧管：Jozsef Balogh；Danubius 四重奏团）全曲（Schmidl巴塞特单簧管，维也纳八重奏团成员演奏）玻璃琴五重奏《C小调柔板与回旋曲》，K617（玻璃琴：Bruno Hoffmann；长笛：Aurele Nicolet；双簧管：Heinz Holliger；中提琴：Karl Schouten；大提琴：Jean Decroos）圆号五重奏，K407（Kevehazi圆号，科达伊四重奏团，NAXOS版）钢琴与管乐五重奏，降E大调，K452（布伦德尔钢琴，霍利格尔双簧管，布鲁纳单簧管，鲍曼圆号，图纳曼大管）钢琴与管乐五重奏，降E大调，K452(丹尼斯·布赖恩管乐合奏团)根据G大调弦乐小夜曲（K525）而改编的弦乐五重奏（埃克斯、瓜奈里四重奏团等）第一乐章第二乐章第三乐章第四乐章歌剧作品:《费加罗的婚礼》，K492序曲（梅塔指挥SONY 53286）序曲（莱茵斯多夫指挥维也纳爱乐）序曲（瓦尔特指挥哥伦比亚交响乐团）咏叹调：《蝴蝶不能再飞》（梅塔指挥SONY 53286）咏叹调：“Voi che sapete”（Danco演唱；克莱伯指挥维也纳爱乐乐团、维也纳歌剧院合唱团演出）二重唱：“Che soave zefiretto”（Casa & Gueden演唱，克莱伯指挥维也纳爱乐乐团、维也纳歌剧院合唱团）二重唱“Cinque...dieci...venti...trenta”(Siepi & Gueden演唱，E.克莱伯指挥维也纳爱乐乐团、维也纳歌剧院合唱团)“Porgi amor,qualche ristoro”(Casa演唱 E.克莱伯指挥维也纳爱乐乐团、维也纳歌剧院合唱团) “Porgi amor,qualche ristoro”(Kanawa演唱伯姆指挥维也纳爱乐乐团)“Dove sono”(演唱：施瓦兹科普夫;卡拉扬指挥维也纳爱乐)《魔笛》，K620序曲（伯姆指挥）序曲(瓦尔特指挥哥伦比亚交响)第二幕（索尔蒂指挥维也纳爱乐乐团，演唱：迪斯考等）二重唱“那些坠入爱河的男人”（索尔蒂指挥维也纳爱乐，演唱：普雷，罗莲嘉）“在神圣的殿堂里”（演唱：特尔维拉）“帕帕姬娜你在哪里”（伯姆指挥）二重唱:懂得爱情的男人，都有一颗仁慈的心（Ziesak&Kraus演唱;索尔蒂指挥维也纳爱乐）咏叹调：“如果有个女人爱我，多么幸福”（索尔蒂指挥维也纳爱乐乐团）“夜后”（演唱：格鲁布洛娃Edita Gruberova）二重唱：《pa pa pa》(演唱：夸斯托夫/卡巴列)二重唱：《pa pa pa》(演唱：普雷/霍尔姆, 索尔蒂/维也纳爱乐)美丽的画像(演唱：冯德里希)夜后"复仇的火焰"(演唱者：朵依特肯)《女人心》,K588序曲（伯姆指挥维也纳爱乐、维也纳歌剧院合唱乐团）第二幕（伯姆指挥维也纳爱乐、维也纳歌剧院合唱乐团）第2幕第4场(EMI伯姆指挥爱乐乐团与合唱团演出, Schwarzkopf、Ludwig、Kraus、Taddei等演唱) “Fra gli amplessi in pochi istanti”(EMI伯姆指挥爱乐乐团与合唱团演出, Schwarzkopf & Kraus演唱)《唐璜》,K527序曲（朱利尼指挥爱乐乐团）第一幕：（朱利尼指挥爱乐乐团，演唱：萨瑟兰、施瓦兹科普夫等）第二幕（索尔蒂指挥伦敦爱乐乐团、伦敦歌剧院合唱团）二重唱“让我们手拉手吧”（演唱：Sciutti & Wachter；朱利尼指挥爱乐乐团、合唱团）小夜曲“Deh vieni alla finestra”(Wachter演唱朱利尼指挥爱乐乐团、合唱团)《后宫诱逃》 K384咏叹调“Martern aller Arten”（Koth演唱，约胡姆指挥巴伐利亚歌剧院乐团与合唱团）咏叹调“Hier soll ich dich denn sehen”(Wunderlich演唱，约胡姆指挥巴伐利亚歌剧院乐团与合唱团)序曲(约胡姆指挥巴伐利亚歌剧院乐团与合唱团)序曲(NAXOS)《狄托的仁慈》，K621二重唱“Ah perdona al primo affetto”（von Stade & Popp演唱，科林·戴维斯指挥科文特花园皇家歌剧院乐团与合唱团）咏叹调“Ah,se fosse intorno al trono” (Burrows演唱科林·戴维斯指挥科文特花园皇家歌剧院乐团与合唱团)《阿斯卡尼奥在阿尔巴》K111,序曲(萨尔茨堡莫扎特管弦乐团／利奥波德·哈格)《巴斯蒂恩与巴斯蒂恩娜》K50,序曲《巴斯蒂安与巴斯蒂安娜》K50，全剧（Gruberova、Cole、Polgar演唱，Leppard指挥李斯特室内乐团）《装痴作傻》（一）施雷尔（P.Schreier）指挥C.P.E巴赫乐团《装痴作傻》（二）施雷尔（P.Schreier）指挥C.P.E巴赫乐团---------------------------------------------------------------------------------声乐作品:女高音咏叹调：“喜悦的心情”，K579（演唱：格鲁贝洛娃）咏叹调：“Vorrei Siegarvi,oh Dio”，K418《哈利路亚》(平诺克指挥英国协奏团, 演唱: Bonnry)《黄昏的感触》（Elly Ameling Dalton Baldwin with Netherlands Wind Ensemble）教堂音乐:忏悔者的庄严晚祷，K399C大调《加冕》弥撒曲，K317（哈农库特指挥）C小调大弥撒 K427 (柏林广播交响乐团/Fricsay)《圣礼赞》(排箫：赞非尔/管风琴：毕什)《C大调第十号弥撒曲》麻雀(库贝利克指挥巴戈里亚广播合唱团、乐团)安魂曲，D小调，K626伯姆指挥维也纳爱乐1971年版卡拉扬/柏林爱乐1976年版卡拉扬指挥维也纳歌唱家合唱团、伯林爱乐乐团巴伦博依姆1972年的版本克尔特兹(Kertesz)指挥维也纳爱乐乐团版库普曼指挥阿姆斯特丹巴洛克乐团等伯恩斯坦悼念亡妻版朱利尼/爱乐乐团和合唱团改编曲:第13号小夜曲《G大调弦乐小夜曲》,K525,第四乐章（长笛版）吉他: 《魔笛》主题及变奏（索尔改编，演奏：帕克宁）吉他: 《魔笛》主题及变奏（索尔改编，演奏：塞戈维亚）吉他: 《魔笛》主题及变奏（Pepe Romero 吉他独奏）《魔笛》中的幻想曲(萨拉萨蒂改编, 沙汉姆演奏)《费加罗婚礼》(管乐合奏)(LINOS-ENSEMBLE)《后宫诱逃》长笛与双簧管二重奏（Schulz长笛/Schellenberger双簧管）摇篮曲(改编曲)贝多芬《根据莫扎特歌剧〈唐璜〉中“La ci darem la mano”主题而作的变奏曲》但济《单簧管与乐队“La ci darem la mano”主题幻想曲》圆号协奏曲哼唱的《土尔其进行曲》木管五重奏《土尔其进行曲》Mozart 莫扎特作品目录编号K.时间地点作品名音高1 1761/2 Salzburg Minuet for Harpsichord (See K. 1e) G Major or 17641 1761/2? Salzburg Andante for Harpsichord C Major1b 1761/2? Salzburg Allegro for Harpsichord C Major1c 1761 Salzburg Allegro for Harpsichord F Major1d 1761 Salzburg Minuet for Harpsichord F Major1e 1761/2 Salzburg Minuet for Harpsichord (See K. 1) G Major or 17641f 1761/2 Salzburg Minuet for Harpsichord C Major or 17642 1762 Salzburg Minuet for Harpsichord F Major3 1762 Salzburg Allegro for Harpsichord B Flat Major4 1762 Salzburg Minuet for Harpsichord F Major5 1762 Salzburg Minuet for Harpsichord F Major5a 1763 Salzburg Allegro for Harpsichord (See K. 9a) C Major6 1764 Paris Sonata for Harpsichord & Violin C Major7 1764 Paris Sonata for Harpsichord & Violin D Major8 1764 Paris Sonata for Harpsichord & Violin B Flat Major9 1764 Paris Sonata for Harpsichord & Violin G Major9a 1763 Salzburg Allegro for Harpsichord (See K. 5a) C Major10 1764 London Sonata for Harpsichord，Violin (or B Flat Major Flute) & Cello11 1764 London Sonata for Harpsichord，Violin (or G Major Flute) & Cello12 1764 London Sonata for Harpsichord，Violin (or A Major Flute) & Cello13 1764 London Sonata for Harpsichord， Violin (or Flute) & Cello14 1764 London Sonata for Harpsichord， Violin (or Flute) & Cello。