浅论现代设计与传统文化的论文
- 格式:doc
- 大小:24.00 KB
- 文档页数:2
传统文化与现代设计相结合的创新实践-高中作文800字标题:传统文化与现代设计的创新实践在中国,我们拥有五千年文明史,孕育出丰富多样的传统文化。
然而,随着社会的发展和科技的进步,如何将这些珍贵的文化遗产与现代设计理念相结合,成为了当前亟待解决的问题。
首先,我们要明确,传统文化并非一成不变的古董,而是充满活力、能够适应时代变迁的精神内核。
在现代社会中,我们应该用更开放的心态去理解和接纳传统文化,并寻找其与现代设计的契合点。
例如,我们可以从中国传统艺术中汲取灵感,如中国画中的山水、花鸟元素,都可以转化为现代设计的语言。
再如,中国的剪纸艺术,以其独特的造型和图案,可以被应用于现代家居设计,让空间更具特色和韵味。
同时,我们也可以借鉴传统文化的哲学思想,如“天人合一”的理念,强调人与自然的和谐共生,这正是现代设计所追求的目标。
在建筑设计中,我们可以运用这一理念,使建筑更好地融入环境,实现可持续发展。
当然,这种结合并不是简单的复制和粘贴,而是需要我们深入理解并消化吸收传统文化的精髓,再将其转化为符合现代审美的设计语言。
这就要求我们具备深厚的文化素养和敏锐的设计洞察力。
此外,我们还应该注重培养年轻一代对传统文化的认识和热爱,让他们在接触和学习的过程中,自然而然地产生对传统文化的认同感和归属感。
这样,他们才能在未来的创作中,真正实现传统文化与现代设计的深度融合。
总的来说,传统文化与现代设计的结合,不仅能让我们的设计更具中国特色,也能让传统文化在新的时代背景下焕发出新的生命力。
这是一种创新,也是一种传承。
我们期待更多的人加入到这个实践中来,共同推动中国设计的发展,让世界看到中国文化的魅力。
在这个过程中,我们可能会遇到许多挑战,但只要我们有足够的决心和毅力,就一定能找到解决问题的方法。
因为,正如古人所说,“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”。
让我们一起,在探索和创新的道路上,不断前行。
浅论现代设计与传统文化的论文[摘要]:受着现代艺术与现代科技双重制约的现代设计,无论怎样的发展,都无法脱离传统文化对它的深刻影响. 也就是说,具有民族性、地域性、社会性和历史性的传统文化,无时无刻不在影响着现代设计运动。
[关键词]:现代设计;传统文化有人说文化与设计是不能相提并论的,但我觉得两者是不可分开的,人类已经有300万年的历史了,那么完全可以是设计的有300万年的历史。
设计可以说是一门最老的学科,但同时可以说他是最新的容貌。
我们说设计有广义和狭义之分,广义的范指一切有目的的有计划的创造性活动。
设计的狭义是专指艺术设计与人有关的各种造型领域。
包括建筑. 日用品. 装潢等。
设计是应用绘画来欣赏,来审美,设计是以艺术和技术,并以应用使二者结合的事业。
设计是制造工具. 设计是一门实用艺术,必须有目的的。
设计的对象是产品,设计的本质目的是人。
设计,是文化艺术与科学技术结合的产物,而艺术与科技,又同属于广义的文化范畴。
文化是人类社会历史实践过程中所创造的物质文明与精神文明的总和,具有不可逆的传承性。
虽然有些艺术家总想摆脱传统文化的影响,创造属于他们自己的艺术的里程碑,但传统文化还是到处可见。
因此,我们可以说,任何传统文化,都必然对艺术与科技的发展,产生非常深刻的影响,并且通过艺术与科技,或者直接,或者间接,都对现代设计产生巨大的影响。
[ 1 ] 人类昨天社会实践活动所创造的一切文明成果直到今天,就是我们传统文化。
所以,我们不能一提传统文化,就联想到落后。
人类在创造文化的过程中,早已经把那些落后的淘汰掉了,保留下来的,对今天和明天能够产生巨大的影响。
因为人类从一开始来到这个世界上就是在设计,如果说设计是一个有广阔的发展的事业,那么他就最前卫的。
中国的文化距离今天已经有5000年的历史了,其青铜的礼器和鼎,彩陶图案丰富多彩,有鱼纹、鸟纹和兽面等多种逼真的动物形态。
你能说它落后吗?20世纪初期,是人类历史上一个动荡不安,但又激动人心的时代,工业革命的直接成果———大量发明出来的新工业产品,包括飞机、汽车、远洋轮船、电灯、电话、电报等等,对于新艺术风格和新设计方法的诞生,都产生了相当积极的影响,对于现代艺术与设计的新探索和思想上的解放,更是一个重要的影响因素,这是科学技术对艺术与设计的推动力,也是对人类思想的解放。
浅论现代设计与传统文化的论文首先,现代设计的目的与传统文化有一定的延续性。
不同的设计可能有不同的目的,但总体来说,设计的目的都是为了满足人类社会和个体的需求,并且通过设计来提高生活的质量和美感。
无论是传统文化还是现代设计,都在追求“以人为本”的设计理念,关注人类的需求和感受。
传统文化中的一些价值观念和审美观念仍然对现代设计产生着影响。
其次,现代设计在手法上吸收并改进了传统文化的元素。
传统文化中蕴含着丰富的审美和艺术表现形式,如绘画、雕塑、书法等。
现代设计在接受这些传统文化元素的基础上,通过创新和结合现代科技手段,使得传统文化得以在现代设计中焕发新的光彩。
例如,中国传统文化中的“合”、“和”、“中庸”等理念被广泛应用于现代设计中,使得设计作品更加符合人类的审美和思考方式。
再次,现代设计在表现形式上更加开放多样,并且在传统文化的基础上创造出独特的形式语言。
如今,设计的表现形式已经不再局限于传统的绘画和雕塑,而是通过数字技术和多媒体手段,以立体、动态、互动的方式表达设计的理念和创意。
这种多样性的表现形式为传统文化中的元素提供了更多的运用空间,同时也为传统文化注入了现代的活力和时尚感。
总之,现代设计与传统文化是相互影响、相互促进的关系。
现代设计在继承传统文化的基础上,通过对现代生活方式和科技手段的理解,创造出更符合人们需求和审美的设计作品。
同时,传统文化也能够通过现代设计的传播和诠释,得到更好的传承和保护。
现代设计和传统文化的结合不仅可以满足人类的生活需求,也有助于塑造国家和地区的文化形象,提升文化软实力。
因此,现代设计与传统文化的交融是设计界和文化界共同关注的重要议题,也是推动共同进步和发展的动力所在。
2024年浅谈传统文化与现代设计传统文化与现代设计,看似是两个截然不同的领域,实则相辅相成。
传统文化蕴含着深厚的历史底蕴和民族智慧,而现代设计则代表了创新与进步。
将这两者结合起来,不仅可以为现代设计注入更多的文化内涵,还能使传统文化焕发新的生机。
一、传统文化的内涵与价值传统文化是一个民族在长期历史发展过程中形成的,它包含了该民族的生活方式、价值观念、思维方式、风俗习惯等多个方面。
传统文化的价值不仅在于其历史性和民族性,更在于其智慧性和启发性。
它教会我们如何做人、如何处事、如何与自然和谐相处。
传统文化中的哲学思想、道德观念、审美意识等,都是现代设计可以借鉴和吸收的宝贵财富。
二、现代设计的创新与突破现代设计是在现代社会背景下产生的一种设计理念和方法。
它追求的是创新、实用和美观的结合,以满足现代人的需求和审美。
现代设计不仅关注产品的功能性,还注重产品的形态、色彩、材质等方面的表现。
通过现代设计,我们可以创造出更加符合现代人生活方式和审美观念的产品和服务。
三、传统文化与现代设计的融合传统文化与现代设计的融合,并不是简单的相加,而是一种深度的融合。
这种融合需要我们在尊重传统文化的基础上,进行创新和改造,使其与现代设计相互补充、相互促进。
具体来说,我们可以从以下几个方面进行融合:形态融合:将传统文化的元素与现代设计的理念相结合,创造出新的形态。
这种融合不仅可以使产品具有独特的视觉效果,还能增加产品的文化内涵。
色彩融合:色彩是设计中非常重要的一个因素。
我们可以从传统文化中汲取色彩灵感,将其应用到现代设计中,使产品更加富有民族特色。
材质融合:材质的选择也是设计中需要考虑的一个重要因素。
我们可以尝试将传统材料与现代材料相结合,以创造出既具有传统韵味又具有现代感的产品。
功能融合:在现代设计中,功能性的考虑是非常重要的。
我们可以将传统文化中的智慧与现代设计的功能性相结合,创造出既实用又具有文化内涵的产品。
四、传统文化与现代设计融合的意义传统文化与现代设计的融合,不仅具有文化意义,还具有现实意义。
浅谈设计中传统与现代艺术论文浅谈设计中传统与现代艺术论文【摘要】文章对设计中现代与传统的问题进行了探讨。
首先不用怀疑传统文化在现代设计中的可取性,传统风格的应用与发展不是刻意追求的,而是自然而然地继承与批评。
其次,人类在各个领域中的创新活动,是在世界范围内寻求一种服务与合作,在这种服务与合作中间,设计的发展变化最为明显,传统的认识和挖掘、汲取和运用往往成为设计创新的起点。
【关键词】传统文化;现代设计;继承;发展;创新关于设计中如何融入传统元素这一类问题的思考和认识,以及针对这一点所进行的观念引导性教育和采取的相关辅助性措施,在我国历史发展过程中曾多次出现,前辈们在此方面所作的努力激励了一代又一代的后来者。
我很欣喜学生们认真地提出这个问题,至少说明他们正在思考或者说已经开始尝试。
既然是再一次针对现代与传统的问题作讨论,我们不妨从更多的角度去展开,不以表面性的问题解决为目的,而是去找一些规律,也许规律的背后有更多的答案。
首先,不用怀疑传统文化在现代设计中的可取性。
人类的发展过程中总是后浪推前浪地出现一个又一个的科学技术发展高峰,设计活动以科学技术的高峰为契机产生一个又一个的发展阶段。
中华民族经历了古拙而神秘的彩陶和文字的发生阶段;经历了威武奢华的青铜时代;创造并发展了漆文化和茶文化;奉献了经典的雕塑、建筑和家具;享有丝国、瓷国之美誉。
这些成就与其所处的特定的历史阶段和生产生活条件密不可分。
时过境迁,在生活方式和生存的空间环境上的局限性越来越显著,于是对传统的怀疑态度也随之越来越明确。
但是传统之河并没有被这种情绪所控制,因为传统的源头是人类本身和人类赖以生存的自然环境,它始终按照人类创造活动的轨迹奔流不息。
因此我们认为:人的需要、地域条件,以及对条件的利用能力是一个国家、一个地区人们创造设计中的原动力,从古至今依靠这共同的纽带去连接。
传统风格的应用与发展不是刻意追求的,而是自然而然地继承与批评,这是由人们的生活习惯和文化氛围、消费理念决定的。
谈谈对传统文化与现代设计的认识
首先,传统文化为现代设计提供了源源不断的灵感。
传统文化中蕴含着丰富多样的符号、图案和模式,这些元素可以被设计师整合和创新,应用到现代设计中。
比如中国的传统纹样、意大利的摩尔式装饰等,这些传统元素在现代设计中经常出现,并赋予作品独特的风格和文化内涵。
其次,现代设计对传统文化进行了再评价和再创造。
传统文化虽然有着悠久的历史,但随着社会的变迁和科技的发展,有些元素已经不再适用于现代生活。
而现代设计师通过对传统文化的重新理解和再创造,将传统文化中的精髓与现代审美理念相结合,创造出具有现代特点和时代感的作品。
比如传统的中国剪纸艺术,通过现代设计的手法和材料,可以制作出更加富有创意和时尚感的剪纸艺术品。
第三,传统文化与现代设计的融合可以实现文化的传承与创新。
传统文化作为一个国家的瑰宝,需要得到传承和保护。
而现代设计的发展可以为传统文化注入新的生命力和活力。
通过现代设计的手法和理念,可以让传统文化更好地适应现代社会的需求,并吸引更多的人参与其中,从而实现文化的传承和发扬。
最后,传统文化与现代设计的交融也可以为人们提供更加丰富的艺术体验。
传统文化与现代设计的结合,可以打破传统的束缚和限制,创造出更加多样化和多元化的艺术形式和视觉效果。
在现代社会,人们对于艺术的需求不再局限于传统的形式和风格,而是更加注重创新和个性化。
传统文化与现代设计的结合可以满足人们的多样化需求,提供更加丰富多彩的艺术体验。
传统文化在现代艺术设计中的应用论文传统文化在现代艺术设计中的应用论文在日常学习和工作生活中,大家都尝试过写论文吧,论文是对某些学术问题进行研究的手段。
还是对论文一筹莫展吗?下面是小编为大家收集的传统文化在现代艺术设计中的应用论文,欢迎阅读与收藏。
传统文化在现代艺术设计中的应用论文摘要:随着我国科学技术的不断发展,加强艺术设计变得越来越重要,其是民族精神与物质文化结合的最终产物。
在人们越来越认可民族文化精神传承的背景下,将中国传统文化应用到现代艺术设计中也就理所当然了,因为只有这样才能赋予现代艺术设计最显著的价值与最深远的意义。
关键词:中国传统文化;现代艺术设计;应用在我国现代社会不断发展的情况下,人们在追求现代艺术设计产品质量的基础上,开始强调和要求产品内涵与文化价值。
因此,在现代艺术设计过程中,必须严格遵循文化多样性以及文明个性化要求,密切联系我国传统文化与民族文化,最终创造出有内涵、有特色的现代艺术设计作品[1]。
本文主要探讨中国传统文化在现代艺术设计中的应用方法。
1.中国传统色彩在现代艺术设计中的有效应用在现代艺术设计过程中,可以有效应用中国传统色彩,但这种应用并非单纯的组合相加,而是要实现两者的内在融合,创新出符合现代化文化发展要求的设计理念以及内容。
因此,在现代艺术设计过程中,必须明确和深入分析中国传统色彩所赋予的文化内涵与意义,将中国传统色彩文化灵活应用到艺术设计当中.随着我国艺术设计的不断发展,虽然在各个时代,设计色彩文化内涵都不同,且其彰显的时代精神与代表的时代意义也不同,但是,中国传统色彩还是被大部分人追捧和利用。
由于融入中国传统文化色彩而闻名的现代艺术设计作品很多,最著名和最有意义的还是融入“中国红”的作品,这已经成为一个典型。
中国,向来就是一个崇尚红色的国家,该颜色也变成了每一个中国人的精神灵魂,在时间的不断推进以及时间的不断沉淀之下,中国红已经成为民族文化的底色。
例如,美国的可口可乐公司就在结合中国市场经济情况的基础上,做了一个广告设计,这个广告设计实现了中国传统色彩和现代艺术设计的有效结合。
传统文化对现代设计的影响身为一名深受传统文化熏陶的现代设计师,我深知传统文化对现代设计的重要影响。
在我看来,传统文化是现代设计的根基和灵魂,它为现代设计提供了无尽的灵感和创意。
传统文化为现代设计提供了丰富的素材和元素。
在我国悠久的历史长河中,积累了丰富的文化遗产和艺术瑰宝,如诗词、书画、建筑、戏曲等,这些都是现代设计宝贵的资源。
例如,我在设计一款中式风格的家具时,会借鉴古代家具的线条、造型和色彩,以及传统木工艺的技法,使家具既具有现代感,又充满传统文化韵味。
传统文化为现代设计注入了独特的审美观念。
每个民族和时代都有自己独特的审美标准和价值观念,这些观念在传统文化中得到了充分的体现。
将这些审美观念融入现代设计,可以使作品更具个性和特色。
例如,在设计一款传统风格的服装时,我会运用传统的色彩搭配和图案,以及精湛的工艺,使服装既符合现代审美,又展现出传统文化的魅力。
再次,传统文化为现代设计提供了源源不断的创新灵感。
传统文化中蕴含着古人的智慧和创造力,这些都是现代设计的重要来源。
通过对传统文化的深入研究和理解,我们可以发现许多创新的元素和理念,将这些创新元素应用到现代设计中,可以使作品更具独特性和创意性。
例如,在设计一款传统主题的电子产品时,我会从传统工艺和艺术中汲取灵感,将传统的元素与现代科技相结合,使产品既具有现代感,又充满传统文化韵味。
传统文化还有助于提升现代设计的内涵和深度。
一个优秀的现代设计作品,不仅要具备美观、实用和创新等特点,还要有深厚的文化内涵。
传统文化作为设计的底蕴,可以为作品注入更多的文化内涵和情感价值,使作品更具吸引力和感染力。
例如,在设计一款传统风格的陶瓷艺术品时,我会深入研究陶瓷的历史和工艺,将传统文化的精髓体现在作品中,使作品既具有艺术价值,又充满文化内涵。
传统文化对于现代设计的可持续发展具有重要意义。
在现代设计中,我们应该关注环保、节能和可持续性等问题,而这些问题在传统文化中早已得到了关注和探讨。
中国传统文化与现代设计的结合研究I. 前言随着现代科技不断的发展,传统文化已经成为了现代设计中的重要组成部分,而且其影响越来越重要。
本篇论文将探讨中国传统文化与现代设计的结合研究。
II. 传统文化的特点中国传统文化是五千多年的历史沉淀,包含了丰富的道德、文化、美学等方面的元素。
其中最重要的部分为道德文化,它强调了人与人之间的关系、对自然的敬畏以及人生的意义和价值。
III. 传统文化在现代设计中的应用1. 建筑设计方面: 传统建筑特色和早期建筑模式常被用于现代建筑的设计。
2. 家具设计方面: 传统家具的材料和制作工艺被应用到现代家具的设计中。
3. 珠宝设计方面: 中国传统文化中的金属雕刻技术、文化、故事元素等都可以运用到珠宝的设计中。
4. 服装设计方面: 传统以及古代的服饰样式和纹饰在现代服装设计中得到了广泛的应用。
IV. 传统文化与现代设计的关系1. 设计的本质: 传统文化与现代设计有共同的本质,都要求我们从生活中寻找灵感、进化和创新来提高设计的水平。
2. 潜在需求: 传统文化与现代设计的结合可以满足人们心理上的需求。
3. 更好地沟通: 传统文化与现代设计的结合可以促进不同文化间的沟通和理解。
V. 两种文化的进一步融合中国传统文化是中国文化的重要部分。
为了在现代设计中更好地体现传统文化,我们需要从以下几个方面进行努力。
1. 传承与发扬:有意识地挖掘和传承中国传统文化中的元素和意义,用于现代设计中。
2. 创新性发展:在传承的基础上进行创新,创新更为适应现代社会的文化解释和应用。
例如,将传统元素用于现代日常生活中。
3. 国际化:不断深入全球化的背景下,与世界上的文化相比较和交流,把中国传统文化与世界文化进行比较。
VI. 结论通过这篇论文,我们了解到中国传统文化是现代设计中不容忽视的重要部分。
传统文化和现代设计的融合会进一步增加设计的魅力和文化内涵。
我们需要不断地挖掘传统文化中的元素,并通过创新的方式将其运用到现代设计中,以展现中国特色和文化传承的价值。
传统文化与现代设计的融合-高中作文800字标题:传统文化与现代设计的融合自古以来,中国的传统文化就是我们的根和魂。
它既包括了我们的道德观念、价值取向,也包括了我们的艺术审美和设计理念。
然而,在这个全球化、现代化的时代,我们不能止步于对传统的坚守,而应该以开放的心态去接纳新的元素,让传统文化与现代设计相融合,创造出既有深度又有广度的新作品。
传统文化是我们民族的瑰宝,它蕴含着无尽的艺术灵感和创新可能。
比如,中国传统建筑中的对称美、简洁美、和谐美,都可以被现代设计师借鉴,用在建筑设计、产品设计、平面设计中,打造出具有中国特色的设计风格。
再如,中国传统的剪纸艺术、书法艺术、绘画艺术,都可以被现代设计师融入到他们的作品中,使作品既有现代感又不失传统韵味。
然而,传统文化并不是一成不变的,它也需要与时俱进,不断吸收新的元素,才能保持其活力和魅力。
这就需要我们勇于尝试,敢于创新。
我们可以将现代科技、现代理念引入到传统文化中,使其焕发出新的光彩。
例如,我们可以利用3D打印技术,制作出具有传统特色的工艺品;我们也可以利用虚拟现实技术,让人们身临其境地体验传统文化的魅力。
同时,我们也应该认识到,传统文化与现代设计的融合,并不是简单地把两者叠加在一起,而是要找到它们之间的内在联系,让它们相互影响、相互渗透,形成一种新的艺术语言。
这种艺术语言既能体现我们的文化自信,又能满足现代人的审美需求。
总的来说,传统文化与现代设计的融合,是一个复杂而又充满挑战的过程。
我们需要有勇气去探索,有智慧去创新,有耐心去实践。
只有这样,我们才能真正实现传统文化的传承和发展,才能真正实现现代设计的创新和突破。
而这,也正是我们每一个热爱艺术、热爱设计的人的责任和使命。
在这个过程中,我们可能会遇到困难,可能会遭遇挫折,但只要我们坚持下去,就一定能够找到属于我们自己的艺术道路,就一定能够创造出属于我们自己的艺术作品。
让我们一起,以传统文化为根基,以现代设计为翅膀,飞向更加广阔的艺术天空。
浅论现代设计与传统文化的论文
[摘要]:受着现代艺术与现代科技双重制约的现代设计,无论怎样的发展,都无法脱离传统文化对它的深刻影
响. 也就是说,具有民族性、地域性、社会性和历史性的传统文化,无时无刻不在影响着现代设计运动。
[关键词]:现代设计;传统文化
有人说文化与设计是不能相提并论的,但我觉得两者是不可分开的,人类已经有300万年的历史了,那么完全可以是设计的有300万年的历史。
设计可以说是一门最老的学科,但同时可以说他是最新的容貌。
我们说设计有广义和狭义之分,广义的范指一切有目的的有计划的创造性活动。
设计的狭义是专指艺术设计与人有关的各种造型领域。
包括建筑. 日用品. 装潢等。
设计是应用绘画来欣赏,来审美,设计是以艺术和技术,并以应用使二者结合的事业。
设计是制造工具. 设计是一门实用艺术,必须有目的的。
设计的对象是产品,设计的本质目的是人。
设计,是文化艺术与科学技术结合的产物,而艺术与科技,又同属于广义的文化范畴。
文化是人类社会历史实践过程中所创造的物质文明与精神文明的总和,具有不可逆的传承性。
虽然有些艺术家总想摆脱传统文化的影响,创造属于他们自己的艺术的里程碑,但传统文化还是到处可见。
因此,我们可以说,任何传统文化,都必然对艺术与科技的发展,产生非常深刻的影响,并且通过艺术与科技,或者直接,或者间接,都对现代设计产生巨大的影响。
[ 1 ] 人类昨天社会实践活动所创造的一切文明成果直到今天,就是我们传统文化。
所以,我们不能一提传统文化,就联想到落后。
人类在创造文化的过程中,早已经把那些落后的淘汰掉了,保留下来的,对今天和明天能够产生巨大的影响。
因为人类从一开始来到这个世界上就是在设计,如果说设计是一个有广阔的发展的事业,那么他就最前卫的。
中国的文化距离今天已经有5000年的历史了,其青铜的礼器和鼎,彩陶图案丰富多彩,有鱼纹、鸟纹和兽面等多种逼真的动物形态。
你能说它落后吗?20世纪初期,是人类历史上一个动荡不安,但又激动人心的时代,工业革命的直接成果———大量发明出来的新工业产品,包括飞机、汽车、远洋轮船、电灯、电话、电报等等,对于新艺术风格和新设计方法的诞生,都产生了相当积极的影响,对于现代艺术与设计的新探索和思想上的解放,更是一个重要的影响因素,这是科学技术对艺术与设计的推动力,也是对人类思想的解放。
由于工业革命席卷了整个西方世界,技术革命激发起来的新思潮,使投身现代设计的人不计其数,但是,如果我们回眸这场至今未果的现代设计运动,便会发现,无论是理论上,还是实践中,真正对我们今天的设计文化产生全方位巨大影响的,当属德国的包豪斯。
包豪斯对现代设计影响之深远,不仅大大超过了它的创始人沃尔特·格罗披乌斯,而且也远远超出了它的国界———从德国走向欧洲,从欧洲走向世界。
以至于在包豪斯的故事发生七十二年后,即1991年,重新向人们讲述包豪斯故事的英国人弗兰克·惠特福德,在他的《bauhaus》一书的前言里就写道:“很显然,包豪斯的影响至今依然存在。
”“设计我们生活环境的那些人,还是继续从包豪斯的作品当中汲取着灵感。
而在遍布世界各地的许多艺术院校里,包豪斯的艺术教育方法依然普遍地影响着它们现在的教学。
[ 2 ]
20世纪90年代,简约主义自北欧的瑞典兴起,它凭借简单而实用的形式、天然绿色的材料,成为瑞典先锋设计的主流。
然而令人惊讶的是,它近乎修道式的清心寡欲、朴素天然的风格,现在似乎已经成为一种标准和规范,不但融入了瑞典人的日常生活中,成为其难以分割的一部分,而且以一种从容不迫的速度向世界各地蔓延,深刻的影响了无数设计师、消费者和社会生活的方方面面。
这也是传统文化在设计中的突出影响,我们不应忽视传统艺术在现代设计艺术发展进程中的启示作用,没有传统,就没有现代,没有传统的辉煌和历史的积淀,就没有当今绚丽于全世界的现代设计作品。
传统文化之对于现代社会的影响,我们是随时都能够见得到的。
欧洲的“海洋文化”论,就一直影响着西方列强的扩张心态,军事扩张、经济扩张、政治扩张、文化扩张⋯⋯无所不在的扩张。
演变到今天,扩张就变成了所谓的“全球化”文本。
全球化,实质上就是西方传统文化影响下的产物。
由此可见,传统文化对于艺术与设计的影响,同样是不可避免的。
我们在上面的个案分析中,已经清晰地看到,传统文化对现代艺术与设计的影响十分深刻,所谓的“前卫”艺术家们,也到传统文化与艺术中寻找创造的灵感,甚至常常直接把前人的艺术成果改头换面成自己的创造。
从文化的角度来看,“设计引导人”与“人引导设计”这本身就是互相融合在一起的。
就像法国印象派兴起的时候,连街头擦鞋的女子也会谈论莫奈的油画,中日历史上也曾有过类似的情况。
宋朝宋徽宗崇尚道教,导致了街上卖烧饼的老人也会说道。
这不也说明了我们设计在引导人的时候同时也在引导自己的方向。
反过来,人引导设计的时候也引导自己,从物质与意识的关系来看,物质是第一性,意识是第二性,物质影响意识,意识也影响物质。
当人们有一定的共同认识即(共通语言)设计与人就走到一起了并带着一定的时代特性往前发展了,这时用什么来做为共同语言呢? 无疑最好的还是“传统文化”。
毕竟传统文化还是离我们较近的,如我们一些生活习惯,中国用筷子用了这么多年,如果改用叉子,还是有点不习惯的。
这是人的一种意识一种情怀。
设计师如果把握住这个情怀,一切问题也就好办了。
当代设计的发展不仅仅是设计师的个人问题而是设计师与大众的配合的问题,寻找相同的切入点,即传统文化的介入应该来说对当代设计文化具有推动作用。
这或许就是传统文化对当代设计的最大意义了。
参考文献
[ 1 ]《世界现代设计史》王受之中国青年出版社2002
[ 2 ]《世界现代设计史》朱和平合肥工业大学出版社2004。