浅谈歌唱语言的归韵问题

浅谈歌唱中“字正腔圆”摘要：本文通过介绍“字正腔圆”的基本概念及声乐学习过程中遇到的一些问题和误区，证明“字正腔圆”在歌唱中的重要性。

全文从“字正腔圆”的基本概念、学习“字正腔圆”过程中遇到的误区及问题、咬字与发声的关系三部分着手论述“字正腔圆”在歌唱学习中的重要性。

关键词：字正腔圆；误区；歌唱；关系；重要性作为一名专职声乐教师，在长时间对声乐技巧的学习和不同声乐作品的演唱过程中渐渐发现，文字作为表达情感的一种方式，在歌唱中起着至关重要的作用。

只有掌握咬字与发声的关系，才能更好的表达歌曲情感。

希望本课题“浅谈歌唱中‘字正腔圆’”能为声乐学习者带来一定启发。

一、字正腔圆1.什么是字正腔圆“字正腔圆”一词出自高阳《胡雪岩全传.平步青云》上册，是形容吐字准确，唱腔圆熟。

在唱腔中，每个字每组词都需要按声调系统把字音、字意表达清晰，让听众听得更明白，这就是“字正”。

“腔圆”则是在“字正”的前提下，曲调完整流畅，情绪圆润，符合人物的性格。

它是一种艺术手段，能使歌曲更圆滑，圆熟，圆润，最终达到“动听”的效果。

正所谓“由字寻腔，字领腔行”，想要给人以美的享受就要做到“字正”与“腔圆”的完美结合。

2.如何做到字正腔圆掌握汉语发音的规律，是字正腔圆的根本，每个汉字都由三个因素构成(声韵、调)。

首先作为歌唱者要明辨四声即：阴、阳、上、去和十三辙，想要做到字正腔圆，就一定要掌握好歌曲中字的规律及唱法。

字头要咬准，在字头部分应该唱的轻巧灵活，气息要有对抗，一触即发。

字腹要圆润饱满，把字咬好，音韵准确。

字尾要归韵到位，放松舌、唇和下牙关，避免因过重、过长而破坏字声统一。

如果一个字开了好头，吐好了字腹，最后收不好字尾，也会功亏一篑。

所以要有始有终。

二、声乐学习中关于“字正腔圆”所存在的问题及误区1.咬字发白、发干、发紧很多人在声乐学习中单纯地以为唱歌就是简单的歌词和旋律结合，事实上并不是那么简单，有时候会感到发声和咬字有一定的矛盾，特别是汉字。

谈歌唱语言的处理龙岩华侨职业中专学校魏远胜歌唱是通过语言和音乐的有机结合来表达思想感情的艺术形式，歌曲中的语言是表达思想感情的核心。

在歌唱过程中充分理解歌曲主题、感受音乐形象,对咬字吐字进行强弱、情感等方面的处理,从而使歌唱语言更加生动、形象,增强歌曲的艺术魅力。

声乐是音乐与语言相结合的综合艺术,语言是声乐的重要组成部分。

著名的声乐教育家喻宜萱说：“任何歌曲的表现都必须通过语言、文字来描述内心的情感活动，许多细致的、生动的表演都有赖于对文字的了解和对语言的掌握，那深刻巧妙的一刹那，常常产生于字里行间的会心的感受。

”因此，在歌唱艺术中准确、清晰、鲜明的语言是概括和表达歌曲思想内容，刻画艺术形象的重要手段，作为一名歌唱者应在有清晰、准确、鲜明的歌唱语言加上很好发声技巧，很充沛的感情，才能表达歌唱的内容，这样才能感动人，给人以美的享受。

首先，我们要明确歌唱语言与日常生活语言是有差异的，它们之间的不同之处主要在于语言节奏方面。

日常生活中的语言节奏一般比较短，虽然有强调某个字或某几个字拖长的情况，歌唱语言不但要注意咬字、吐字的准确和清楚还要注意行腔和收声，而且歌唱时的语言节奏有时很长如《我爱你，中国》的第一句，为了表现百灵飞在蓝天的画面，把百灵的“灵”字拖了四拍：经过这样的起伏，形象地展现了百灵鸟在蓝天飞翔的动态，这些歌曲语言很自然的表现手段。

如果用在日常生活语言中，就会让人感到不舒服，不自然。

这就是歌唱语言与生活语言的差异。

其次，歌唱语言怎样表达是一个关键的问题。

为了表达丰富多彩的思想感情，除了运用丰富的词汇外，还可以通过不同的语调重音，节奏，语气等更生动准确地表达各种不同的思想感情，下面根据语言的特点，分析一下歌唱的语言。

1、重音一般歌曲中语言的重音都在音乐强拍上出现，在强拍上的音力度也要求稍强一些。

如歌曲《保卫黄河》：在这首歌曲中，语言重音正好与音乐重音相结合，充分表现了歌曲的内容。

凡是重音的词句，在咬字时均较为有力、肯定。

浅谈歌唱中的语言浅谈歌唱中语言与共鸣的关系如何使歌唱者发出悦耳好听的声乐，主要是通过人身体内部的共鸣器官的相互协调作用逐渐把声音扩大和美化。

此外还要依据语言的发音和清晰的咬字，才能使得歌唱者科学合理的运用人体内的共鸣器官和语言作用唱出优美、富有穿透力的歌声艺术。

首先，对于歌唱者而言通过科学的发声方法和音乐化的文学语音，主要是通过歌唱者的呼吸方法和歌唱的共鸣调节作用，其中对于人体内部的共鸣器官主要是通过胸腔、喉咽腔、口腔、鼻腔、头腔的作用。

如一个只靠声带发出而不起用正确共鸣的声音虽用强力,非但不能传远,且不悦耳,相反的,一个微弱的声音通过共鸣之后,就能不费力地传给广大的听众,而这种以最少的气息获得宏亮而美妙的声音效果的方法,是每一个歌唱者所祈求获取的事情。

因此，语言是共鸣的依据，而声音的共鸣的美感只有通过字正去进一步去实现。

一、准确的咬字是共鸣的依据由于语言是声乐艺术的造型基础和创造的核心。

如何在歌唱过程中实现歌唱者实现声乐的升华和深入，提升语言与旋律的紧密结合，创造富有声情并茂的声乐艺术？因此，不仅要有讲一口流利的普通话，还要对初学声乐的人进行强化发声方法上的练习，例如通过在对“打开喉咙”的教学过程中不仅要注意声音发出的位置，还要对共鸣的腔体、音量以及音域等方面进行学习培养。

同时，还要强化歌唱者准确咬字的培养。

由于在声乐学习的过程中，常见的问题之一是发声和吐字之间存在一定矛盾，存在照顾不到声音的圆润和共鸣，造成吐字不清晰，容易出现声音脱离了位置，不能达到咬字与发音相互和谐统一。

因此，在歌唱过程中，只有做到咬字与发音相互统一，把握语言的特点、发声的规律，才能创造出和谐、饱满、深情的音乐作品。

二、字正腔圆是准确声音位置共鸣的美化和延长的重要基础首先，对于中国拼音的学习。

在汉语拼音中一同有21个生母，35个韵母。

通常声母是指音节开头的辅音，如“来（lai)”之中的“l”就属于声母。

由于，声母在发声时气流受到阻碍位置的不同，通常又可以分为双唇音、唇齿音以及舌尖音等因素构成。

学 术 论 坛225 科技资讯 S CI EN CE & T EC HNO LO GY I NF OR MA TI ON 1 “归韵收声”在声乐语言艺术中的作用中国民族声乐的演唱非常讲究咬字吐字的准确性,大多数汉字都有韵头、韵腹和韵尾三个部分,在歌唱发音时也必然有三者之间的过渡过程。

但是,仅仅将字头咬住、字腹吐清是不够的,它还需要注意韵尾的收声与归韵。

韵尾虽然只是字音的尾巴,但是同样影响字音的清楚、准确与声音的连贯,韵尾也是辨别字音的主要因素。

具体来说,归韵,是指唱词的某些句子在末尾一个字上有规律地落到相近的音上,这些落音的字,不管其声母相同与否,只要韵母主要部分相同或相近。

如歌曲《谁不说俺家乡好》中:“一座座青山紧相连,一朵朵白云绕山间。

”其中前一句歌词最后一个字的连(lian)字与后一句歌词结尾处的间(jian)字,都有一个对应的韵脚(an)。

收声与归韵的意思大体相同。

2 “归韵收声十三辙”的分类与方法训练中国民族声乐艺术的演唱归韵或收音是根据十三辙来进行的。

十三辙是相同或相近韵母分类的结果,属于相同或相近的韵母就能合辙押韵,歌唱时凡相同或相近韵母的字都必须“归”辙。

下面就十三辙的辙口分类与收音方法分类讲解。

2.1发花辙发花辙的主要韵母是a,包含有a、ua、ia 三个韵母。

发花辙歌曲的训练,要求气息通畅,声音圆润开阔,有韵头的字轻唱在韵头后,再过渡到韵腹,一音到底,口形不变,不收尾。

可供练习的歌曲有《玛依拉》《北京颂歌》等。

2.2梭坡辙梭坡辙的主要元音是“e、o”,包含有e、o、uo三个韵母。

e、o在发音时基本相同,都是舌位在口腔后部半升,口形半开,不能太大,也不能太小。

但它们在歌唱发声中的嘴形是有区别,o的嘴形为o形,而e的嘴形稍横一些张开,嘴唇两侧向上提。

在e、o延长音时,要结合歌唱呼吸,才能保持口型,否则口形是僵硬而不放松的。

可供练习的歌曲有《我爱你中国》《古老的歌》等。

2.3乜斜辙乜斜辙所含的韵母有ue、üe、ê。

浅谈歌唱中的呼吸与咬字作者：李晓玉来源：《赢未来》2019年第11期摘要：歌唱的最主要目的就是抒发内心的情感。

为了保证整个歌唱过程的有序进行，呼吸和咬字非常重要，歌唱的呼吸大多数是建立在自然呼吸基础上的，需要演唱者对自身的呼吸进行适当的调整，而歌唱中的咬字需要演唱者清楚地说出歌曲中的内容，因此在歌唱的过程中，演唱者一定要加强对自身呼吸和咬字的训练，从而不断地提高自身的歌唱水平。

关键词：歌唱;呼吸;咬字歌曲是语言艺术和旋律的深度融合。

一些作曲者在歌曲制作的过程中内心的情感相对来说是较为丰富的，在歌曲制作完成之后，需要演唱者融合自身的情感以及自身的基本功来进行演唱。

歌唱属于对歌曲的二次创作，因此在实际歌唱的过程中，歌唱者应当具备较为完善的基本功，以更加饱满的情绪将作曲者所要抒发的感情淋漓尽致地展现给观众，体现歌曲的无限魅力。

一歌唱中的呼吸在进行合唱的过程中，呼吸非常重要，主要是要求演唱者调整自身的正常呼吸，将气吸到小腹处，但是实际上只是将气息储存在肺里，吸到小腹处是为了让呼吸更加深沉一些，因此在进行歌唱中的呼吸基本功练习时，练习者应当掌握正确的方法来进行日常的练习，从而不断地提高自身的歌唱水平[1]。

（一）初学者的呼吸练习初学者的歌唱基本功是有待提高的，大多数初学者在唱歌时总会出现气息下不去、呼吸无法像平时说话一样自然的情况。

因此初学者學习歌唱时一定要让自身的呼吸非常自然，并且具有一定的弹性，一些初学者可以在练习的过程中反复做闻花的动作，初学者在做这一动作时，可以迅速地找到歌唱时呼吸的部位以及调整呼吸的技巧，在实际歌唱的过程中，应当让自身的呼吸和平常的叹气一样的自然，要将每一首作品中的字都贴到呼吸上。

这个基本功的训练是一项非常长久的工程，初学者应当从一些非常简单的作品开始练习，循序渐进地提高自身的歌唱水平[2]。

在歌唱中对于呼吸的掌握一定要恰到好处，不应当给得太多，也不应当给得太少，尤其是在演唱歌曲中的最后一个字时，应当将这个字完美地贴合到呼吸中，并且在歌唱的过程中一定要先将气放掉再闭嘴，不要在歌唱的过程中使用过多的力量，以保证发出的声音更加饱满和自然。

音乐艺术研究 Research on Music Art81刍议美声唱法中的歌唱语言问题魏娜（甘肃省歌舞剧院，甘肃 兰州 730000）摘要：音乐是无国界的，美声唱法自从传入我国之后，引起很多人的关注和喜爱。

本文中首先对美声唱法在中国的发展历程加以概述，其次就美声唱法中的歌唱语音问题加以探讨，并提出相应的解决策略，以期对相关工作者有所借鉴。

关键词：美声唱法；歌唱语言；问题一、美声唱法在中国的发展历程在17世纪意大利的佛罗伦萨，美声唱法在此起源，“BeLcanto”被翻译为“精美的歌唱”，已经有300年的历史，并且在中国也有其发展历程。

20世纪30-40年代，在中国可以听到美声歌唱，也出现一些优秀的美声表演艺术家；20世纪50、60年代，在中国美声唱法获得进一步发展，美声表演艺术家传授给更多喜欢美声的初学者，一些院校也陆续推出来美声课程；而中国改革开放之后，教育领域也在发生着变革，美声并得到更多人的青睐，并且涌现了张建一、廖昌永等优秀的青年演唱家，美声唱法在中国也达到繁荣阶段。

二、美声唱法的歌唱语言存在的问题（一）声调不正确所谓声调也就是字调，即在演唱的时候，歌唱者的音节高低不断变化。

阴平、阳平、上声、去声是汉语中最基本的声调，声母韵母相同，声调发生变化，字义也就不同了。

所以演唱者需要非常重视和理解声调的作用。

在演唱过程中声调正确无误，才能将歌词的内容完美的演绎出来，引起听众共鸣，理解作品的内涵所在。

实际中，会出现许多美声唱法的演唱者会出现声调不正确较为突出，比如“倒字”“音不正”等方面，势必对声调和旋律在演唱中出现问题，表达不清，听众的聆听效果不佳。

（二）字头不准确在美声演唱中，字头的作用是不可或缺的，它也是汉子声母的辅音部分。

字头的准确性会使得字义和字正产生不同程度的影响。

在演唱的时候，字头要准，吐字会非常流畅，声音也会更好听圆润、丰满。

需要演唱者平时多加练习不同的发音方式，大部分字头在发音时候声带不颤动，控制好气息，气息充分，才能听上去有力量。

浅谈民族声乐艺术中“韵味”的把握作者：李玲来源：《参花·下半月》2015年第03期中国民族声乐艺术是最受中围观众欢迎的一种音乐形式，有着悠久的发展历史。

它结合了中国戏曲、曲艺、民族民间音乐等多种传统音乐的元素，同时又借鉴了西方的科学唱法和艺术表现手段，是一门多元化的艺术形式。

中国是一个多民族的国家，每个民族都有其独具魅力的个性和特色。

所以，演唱者在演绎民族歌曲时，就要合理的把握歌曲的风格，唱出味道。

这里的味道，就是我们说的“韵味”。

本文将从三个方面来浅谈一下对民族声乐歌曲“韵味”的把握。

一、铿锵有力的吐字行腔对丁民族声乐来说，语言是歌曲的血肉，是表达歌曲思想感情的主要载体。

所以要想很好地把握歌曲的韵味，首先语言要过关。

原为诗词、曲牌、唱词合辙押韵而沿用的“十三辙”，把汉字的发音分为十三类，有助丁-认识汉字发音的规律性，从而很好地做到每一个字的“归韵”。

唇、齿、舌、牙、颚作为吐字器官，在语言的发声过程中，起着重要的作用。

“嗓音有天赋，嘴里需人功”，在平时的练习过程中，一定不能忽视了这些器官的练习，嘴唇的放松、舌头的灵活，都是需要练习的内容。

只有说的清楚，说的有力，说的有感情，把说的功夫运用到歌唱当中，才能做到每一个字都能清楚的归韵和收音。

歌唱的语言不同丁平时的说话，要说的生动、有情。

不论是汉语还是少数民族语言，更注重语言的发音质量。

歌唱中的语言要有漂亮的音色，浑厚的音质，这就需要协调的行腔，让发声的每个器官合理配合，从而出来好的声音。

“把字放在共鸣里”、“贴着咽壁念着说话”、“保持在歌唱的位置说话”，这是沈湘先生总结出的美化歌唱语言音色的重要方法。

歌唱中的每个字分为“字头”、“字腹”和“字尾”，字头要用力准确；字腹要饱满圆润；字尾要归韵，收音干净利索。

这样一来，圆润明亮的音色就呈现出来了。

此外，歌唱的语言还需要在气息上做到收放自如，以气带声。

吐字行腔准确流畅，歌曲的内在情感才会展现得更透彻，韵味才会表达得更十足。

浅谈歌唱的艺术表现曾莹歌唱是人们用以抒发感情，交流情感的一种手段，它通过美的语言和美的旋律表达着人们丰富的内心情感。

所以最富有感染力，最能引起人们之间的心灵共鸣。

歌唱也是人们最容易接触到的音乐，为了能更好的提高人们的听赏水平和学唱能力，通过对歌唱的艺术表现几大方面的剖析以便使人们更清晰的了解歌唱，欣赏歌唱，以及提高自身的歌唱水平和修养水平，从而更深一层的走进音乐殿堂的歌唱艺术，体会歌唱艺术的美。

歌唱是一门古老的音乐艺术。

这里所说的歌唱，是一种美妙而有艺术修养的歌声，而不是任何人随便发出的声音。

它必须经过严格合理的训练过程才可以获得。

歌唱的艺术表现是演唱者通过多方面的学习和实践，凭借熟练的演唱技巧以及对音乐作品的深刻理解，达到声情融合后对音乐作品具体而又准确的表现。

我们将从语言之美，音乐之美，表演之美等三个方面来阐述歌唱的艺术表现。

1分析歌唱中的语言之美歌唱是语言与音乐的有机融合的语言艺术。

在语言和音乐的关系上,语言是歌唱的根本，歌唱是语言的艺术载体。

歌唱的目的是让听众从优美的歌声和清晰的语言中明确歌曲中的内容、思想和情感,从而获得美的享受。

语言在歌唱艺术中起到举足轻重的作用，一个作品光靠美的声音、高超的技术而没有诗歌般的语言的话，那就易产生“噪声论”的倾向，像喝白开水一样，这个作品也就不可能成为艺术作品。

例如王洛宾改编的哈萨克族民族歌曲《在那遥远的地方》，这首歌曲只有两三句旋律，可是有着四段歌词，却让人百听不厌，谁都能唱上两句“在那遥远的地方有位好姑娘”等等，这些歌词让每个人听了都有所感动，容易产生共鸣。

它能很好的向听众观众传达歌曲所要表达的思想内容和情感，这就是语言的美。

语言在歌唱中很重要，语言的表现主要有以下三个特性：1）语言的准确性歌唱语言的美要达到“动人的声韵，醉人的音调”的境界与效果，可不是“动动嘴”就能达到的。

我国是个多民族的国家，区域之间差别很大，语言类别复杂，要达到规范语言的准确性，先要尽可能使用统一的、标准的语言。

朗诵与歌唱中的咬字、吐字
古今中外的声乐家在声乐训练与演唱中都十分重视歌唱的咬字、吐字问题,尤其在民族声乐中特别强调“字正腔圆”。

只有准确清晰地咬字、吐字,才能让听众充分领悟歌词的内容。

明代魏良辅《曲律》云:“曲有三绝,字清为一绝,腔纯为二绝,板正为三绝。

”他将“字清”列为三绝之首,充分说明其重要性。

在歌唱中要做到咬字、吐字清晰准确,字清意明,首先要掌握语言的规律性。

字音的准确纯正是歌唱咬字、吐字最基本的艺术基础。

在我国传统声乐理论中,根据声母在口腔的发音部位分为五类称“五音”,即“唇音、舌音、牙音、齿音、喉音”。

韵即是韵母(母音),是汉字中的元音。

韵母分为单韵母、复韵母和鼻韵母三种,我国传统的声乐理论中,根据韵母发音的着力部位分为四类,称作“四呼”,即“开口呼、齐齿呼、合口呼、撮口呼”。

将汉字咬字、吐字的归韵收音规律与方法归纳为十三个韵脚,称“十三辙”。

汉语是有声调的语言,现在作为全国标准语的普通话的四声,即“阴、阳、上、去”。

字的“四声”具有区别字义、正确表达词义的重要作用。

歌唱时的咬字、吐字要做到咬清“五音”,吐正“四呼”,辨明“韵辙”,分清“四声”。

歌唱的“吐字归音“技巧，唱出有共鸣的歌声！歌唱大讲堂(a)“字头”的部位摆得准确，是“字正”的基础。

在准确的发音部位上要适当用力地咬字，利用“字头”的力量带动整个字音的响度。

“字头”的长短要根据“字头”的质而定，不能一律看待。

任何“字头”，都不能延伸过长，要是拖得太长，会破坏吐字的力量和字音的完整。

歌唱语言是传达歌曲作品思想内容的，必须使听众听懂。

要达到这个目的，则每个歌者必须在吐字、归音上狠下功夫。

(b)“字腹”的开口度和共鸣腔要略大。

我们强调歌唱语言的发声要比生活语言的发声口腔略大，舌高点略后，主要是为了增强“字腹”的响度。

戏曲家常说“一响遮百丑”，说明了响度在歌唱语言里的重要性。

我们还应该注意，响度只是字音的一方面，光有响度而字音不清，则不能达到“字正腔圆”的要求。

我们常听到一些歌者的声音确实响亮动听，但有一半的歌词听众不能听懂，因而听众无法全面领会歌曲的内容，字音光响而语义不清，是一种“音包字”的现象。

歌唱大讲堂语言有自己的语音特点，必须在语义清楚的前提下去增强语言的音乐性，这样才够得上歌唱语言的艺术标准。

字音的响度主要表现在“字腹”上。

要“字腹”唱得响，只有适当扩大共鸣腔。

然而也要注意避免产生“音包字”的现象。

因此声腔的扩大，要根据汉语字音的特点。

不可不顾“字腹”的性质只追求音响。

(c)“字尾”要根据声音的高低和升降决定收音的宽窄。

高音和升调要收得宽些，否则会影响气流畅通而使喉部紧张；低音和降调要收得窄些。

因为在这种情况下，发音器官的肌肉极易松弛，要是不注意“字尾”收窄，尾音就容易丢掉。

但不能因为收窄把尾音咬得过死，使它形成一个独立的音节。

不管是宽收或窄收，都不能收得太硬，必须从“字腹”逐渐地过渡到“字尾”，同时气流也要逐渐地由强到弱，口腔的肌肉也要逐渐地由紧到松，这样才能收到恰如其分的位置。

歌唱大讲堂“字头”、“字腹”和“字尾”是字音的三个组成部分，是字音不可分割的整体，它们有机地联系着，任何一部分运用得不恰当，都会影响整个字音的清楚和响亮。

摘要：语言艺术在歌唱训练中有着特别重要的作用，音乐与语言相结合是声乐艺术的基本特点；正确的将语言运用于歌唱，是关乎歌唱者能否唱好声乐作品的关键环节。

关键词：语言艺术；歌唱训练语言是人类最重要的交际工具，是人们进行沟通的主要表达方式。

人们借助语言表达思想、传递情感，进行思维活动相互传递交流。

歌唱是来源于语言的艺术，它通过语言的这一载体，在音符跃动的过程中，以音乐的艺术形式表达我们的思想情感。

好的歌唱要求歌者能够清楚准确地形成吐字发音，传送出语音的基本音响，并把这些乐音和语言完美结合为顺畅连续的形式，从而形成适应歌词的音响表现及歌曲的旋律状态，相通互融以达到传情达意的艺术效果。

一、语言艺术在歌唱训练中的重要性（一）音乐与语言相融结合是声乐艺术的基本特点。

声乐艺术是人声的艺术，更是音乐与语言相结合的艺术，其特点是有唱词。

一个歌唱者即便是能够很好地掌握歌唱的发声技巧和表现手段，但不重视语言和声音的结合，致使吐字不清楚、不正确，就必然不能很好地表达歌词的内容和思想感情，也就无从谈起用歌声来打动观众的心灵。

（二）如何将语言正确用于歌唱。

1.歌唱训练中读字的重要性。

好的歌唱自然伴随着好的读字，发纯粹无字之音实际上是不可能的。

即便是无词歌也都有至少一个发声的字来完成，歌唱者的读字比起声音更为重要。

正如著名歌唱家托西早在1723年就说过：“由于具有歌词，才使歌声比乐器具有更为明确的意义”。

所以说：完好的读音就意味着完美的歌唱，两者相辅相成。

好的读字本身就是一项必不可少的声音训练，它对于帮助完善歌声的发音共鸣有很大作用。

2.歌唱中的咬字、发声、归韵。

汉语属于声调语言，汉字的发音具有它特殊的规律，每个字的字音都是以声和韵结合构成字音整体，因此，中国唱论强调：咬字吐字清晰真切是对汉语发音特点的艺术化处理。

经过千百年的歌唱艺术实践，在中国历代声乐艺术家的共同总结提炼下，对于歌唱中的发音形成了一套科学的方法。

字是歌唱中的语言，也就是我们说的咬字。

前沿浅谈声乐演唱中咬字吐字的训练□肖瑶摘要：优秀的歌者在歌唱时集声音质感、音乐律动、清楚唱词、姿态得体为一体，缺少其中任何一项都对演唱有着极大的影响。

本文简单论述了歌唱中易出现的语言问题和咬字吐字的训练方法。

关键词：咬字；吐字；语言训练；演唱咬字吐字是声乐演唱中重要的一项基本功，日常生活中语言的清晰并不代表在声乐演唱中的咬字吐字就一定会好。

声乐演唱中的咬字吐字需要结合歌曲的旋律走向、情感抒发、节奏变化等进行长期的训练与练习才能达到演唱时的字正腔圆。

一、声乐演唱中咬字吐字容易出现的问题（一）中国作品的演唱1.字头，在演唱的过程当中字头常出现的问题是咬不清楚、不咬字头、咬字太慢或是字头咬得不够集中。

在川渝地区更常出现的一个问题是边鼻音分不开和后鼻音发不清楚。

2.字腹，声母之后的音节便是字腹，字腹的发音是整个字的发声主体，其占据的发声时值最长。

笔者在学习声乐的过程中吐字腹常出现的问题是，复韵母逻辑重音放错位置。

3.字尾，中间口型变化频繁导字尾的收音出现多余的音节是单元韵母的字常出现的问题，而复韵母的字尾常出现的问题则是不归韵、收声太重。

（二）外国作品的演唱——以意大利语为例意大利语是元音辅音相拼的多音节语言，它的拼读规则相对简单。

1.元音，笔者学习声乐的过程中发现，在演唱意大利语的作品时，一个单词中连续排列的元音常出现交代不清楚的情况，意大利语中的元音有五个分别是“a”“i”“e”“o”“u”，在演唱的过程中需要将单词中出现的元音逐个交代清楚。

2.辅音，意大利语和汉语同存在一个咬字头的问题，另一常出现的问题则是拼读规则不熟悉导致的发音错误。

二、如何进行咬字吐字训练汉语发音音节拼读较为复杂，其中涉及咬字、吐字、十三辙。

演唱中文作品时除开零声母的音节，咬字指的是咬住声母，吐字则是指吐出韵母即字腹，十三辙指的是归韵即字尾收声。

在汉语当中声母有11个，其中有双唇音、唇齿音、舌尖音、舌根音、舌面音、翘舌、平舌七种；韵母有39个，其中分为单元音韵母、复韵母和鼻音韵母三种。

吐字 则是 指字 腹 和字尾 ， 只有在 歌 唱时做 到字 头 咬 出 “ ” 字腹 引 长 “ ， 尾归 韵 收声 “ ” 样才 能 准 ， 圆” 字 清 这
真 正做 到 “ 字正 腔 圆 ” 。
．
收 稿 日期 ：０ １— ５— ３ 修 订 日期 ：０ １— ６— ８ ２１ ０ ２ ； ２１ ０ ０
品 的 思想 内容 ， 达到 演唱 的 目的 。
关键 词 ： 乐艺术 ； 唱语 言 ； 唱语调 音 歌 歌 中图分 类号 ： １ ． 文献 标志 码 ： 文 章编 号 ：０ ９— ８ ４ ２ １ ） ６— ０ ３— ４ Ｊ ６１ ６ Ａ １０ ２ ５ （ ０ １ ０ ０ ７ ０ 歌唱 语言 在歌 唱 中的作 用
素组成 ， 声母就是字头 ， 韵母就是字腹 ， 而收音归韵 则是字尾 。咬字 、 吐字的过程也就是 出声 、 引腹 、 。 归韵
歌 唱 中的咬字 ， 般就 是要 求声 母按 照 正确 的发 声方 法 在 出声 时 将 发声 部 位 咬准 。吐字 就 是 将韵 母 一 的主 要母 音按 照 “ 四呼 ” 口型加 以引长 ， 的 同时注 意归韵 、 收音 。 因此 ， 唱语 言 中 的咬 字 ， 歌 一般 是 指字 头 ，
好 的 嗓音 ， 显然 不可 能完 美地 体现 出声 乐作 品的思 想 内容 ， 塑造 出生 动 的艺术形 象 。 世 界上 一 切优 秀 的歌 唱家 的演 唱之所 以 能使广 大 的听众 为 之倾倒 ， 到公 众 的热烈 欢迎 和喜 爱 ， 了 受 除 他们 具 有 良好 的嗓音 和 高超 的技 巧外 ， 最重 要 的是他 们 的歌声 准 确 生动 地 表达 了歌 曲 的 内容 和 真实 的情 感， 引起 了观众 内心 的共 鸣 ， 给予 了听 众美 的享 受 和情 绪 的感 染 。毫 无 疑 问 ， 确 的发声 方 法 和全 面 的歌 正

第六节 歌唱中的语言处理
一、歌唱语言的重要作用
1、歌唱中的语言是表达思想感情的核心。

2、歌唱是建立在语言基础上的艺术， 首先要把字唱准，依字行腔，字正方能腔圆。

3.声音服从语言，遵循“声中有字，字中有情”的标准。

二、歌唱语言与日常生活语言差异
日常生活语言按词组组合发音短，歌唱语言按旋律要求长
12
一、在语言中如何更好地表达感情
1．重音：一般歌曲中，语言的重音都在音
乐的强拍上出现。

2．语调：高低、快慢、强弱，根据感情需
要，有层次地处理。

3．拖腔和衬字
二、歌唱语言处理的一般技巧
13。

浅谈秦腔声腔的韵味中国戏曲的声腔有其特定地域的独特个性，有不同的美感效应，由此形成干差万别的地方戏曲声腔韵味。

戏曲声腔韵味的形成，与历史文化传统，与各种文化要素密切相关，地域不同，其声腔在语言、韵律、板式、审美特点方面也各具特点。

秦腔声腔独特、优美、韵味浓郁。

脍炙人口，所以它的唱段便于传播，而且久唱不衰。

秦腔的声腔包括唱腔和念白，有其独特的韵味风格。

秦腔的唱念包括四声阴阳、尖团清浊的字音规则和咬字、归韵、喷口、润腔等技巧。

秦腔的念白可分为韵律化的“韵白”和“自然白”，是一种经过艺术提炼，具有节奏感的音乐性的语言。

秦腔的押韵以“十三辙”为准。

根据汉字的阴、阳、上、去四声调值，安排唱腔的旋律走向，要求依字行腔，以腔带字。

四声不同，从而形成唱腔的高、低、断、连，使旋律各异。

秦腔声腔风格不同于其他剧种，所以，秦腔的声腔韵味也不同于其他剧种。

秦腔演员在充分保持本剧种的唱念韵味的基础上，根据不同行当，又创造出个人唱念的韵味风格。

而这种独具的风格，最后就形成了流派。

区分流派的标准主要是声腔，秦腔的声腔是以一种有别于其他戏曲的声腔旋律构成的，有着一种特定的韵味，它的声腔旋律要受汉语语音的制约。

根据汉语语音生发旋律，创造声腔。

即以“字”为根本，使音乐语言化。

秦腔的韵味，是通过发声吐字这个飞跃来完成的，以文字的音乐性来加强声腔的音乐性。

台词的升坠抑扬与声腔乐曲关系密切，对审音用字十分考究。

要紧处往往一个字要几经改易，以求完美。

中国的诗词歌赋都是歌唱体，音谱歌法早已失传，但因为词的文字声调表现音律，它使字声组合和谐协调，即使无谱可依，唱读起来依然铿锵悦耳。

这就是汉语的“美”。

秦腔遵循陕西人的语言特点，通过历代艺术家的长期舞台实践，经过无数前辈艺人的积累和研究，逐渐形成了一整套有丰富艺术效果的秦腔声韵系统。

这套比较完备的秦腔声韵系统，丰富了秦腔声韵艺术语言的规律性，秦腔艺术家们奉为圭臬。

秦腔的韵味就是这一套语言系统的充分展现。

浅谈声乐教学中的歌唱语言发布时间：2021-05-20T09:14:11.999Z 来源：《素质教育》2021年5月总第378期作者：何嫡[导读] 在整体上提高演唱水平。

本文结合教学实践总结了声乐教学中的歌唱语言把握情况。

盘锦市艺术团辽宁盘锦124010摘要：在声乐教学中歌唱的语言具有一定的特殊性，能够在歌唱中很好地传递出情感，其在声乐教学中发挥着重要的作用。

音乐会在音高、节奏及发声状态上不断地发生变化，而语言训练也需要与之相呼应，作为声乐教学的关键环节应引起教师的重视。

本文分析了歌唱中的语言特点，如何将其与演唱、发声有机结合起来。

关键词：声乐教学歌唱语言特点结合声乐教学在我国很早就出现了，在历史上也有着很多的记载。

声乐的出现要远远早于语言，且其教学一直在不断地发展。

声乐教学作为艺术学校等教学机构的重点学科，对于培养学生的歌唱能力、音乐素养具有重大的意义。

而在声乐教学中歌唱语言又是重中之重，在平时的教学中教师应重视加强对学生歌唱语言的训练，使其掌握好歌唱中语言的特点，从而在演唱中能够具有层次感，在整体上提高演唱水平。

本文结合教学实践总结了声乐教学中的歌唱语言把握情况。

一、歌唱语言与日常说话的区别1.歌唱语言需要较长的发声保持。

在日常说话中人们的发声过程是较快的，无论是声母还是韵母都能清晰短促地发声。

而在歌唱中语言需要在发声上进行保持，同时在韵母的发音上要进行一定的处理，有些歌词中的某个字或是某几个字需要保持较长的发声。

2.歌唱语言气息较为复杂。

在歌唱的过程中，人们需要考虑的因素较多，如音高、节奏、音色等，这就使得在歌唱中人们的气息要复杂很多。

气息的支撑在一句歌词的发声过程中有着重要的作用，而在日常说话中则不需要考虑气息的支撑，无需在气息上进行保持。

3.歌唱语言要有腔体的共鸣。

不同的演唱歌曲需要不同的唱法，而人们在实际的歌唱中会运用到不同的共鸣腔。

在进行美声演唱时需要头腔与胸腔的共同参与，在演唱过程中需要产生腔体的共鸣。

龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 浅析歌唱中的吐字归音 作者：谭玲瑜 来源：《中学课程辅导·教育科研》2019年第06期

【摘要】 ;声乐是语言和音乐的有机结合艺术，掌握语言在歌唱时的特有规律， 做到正确地咬字、吐字及归音。因此， 通过咬字准确， 吐字清晰自然， 回归音乐性， 达到字正腔圆， 使之能更准确、更完美地诠释声乐作品。

【关键词】 ;声乐艺术 歌唱 咬字 吐字归音 【中图分类号】 ;G633.951 ; ; ; ; 【文献标识码】 ;A ; 【文章编号】 ;1992-7711（2019）06-135-01

声乐是一门音乐与语言相结合的综合艺术，语言是声乐的重要组成部分。它是以歌声和语言相结合来传达思想感情的， 是艺术形象的一种综合性形式。语言直接、准确地传递情感和思想感受， 这是其它任何形式都不能与之相比的。也就是说声音是表达语言的手段， 通过声音能够清晰准确地把语言表达出来， 语言又是歌唱的精神与内涵部分。

歌唱语言不仅体现了一定的艺术形象思维， 并且能够通过语言去影响听众，使听众从中产生情感的共鸣， 得到艺术的审美和享受。于是为了达到这样的艺术效果， 就需要演唱者不但有扎实的基本功，把歌曲中的旋律、音准、长短、力度方面演唱准确，与此同时，还要把歌曲中的歌词表达清楚。而这就要从吐字和归音上下功夫。歌唱语言的准确掌握和运用， 是歌唱技术主要的训练课程。歌是唱给别人听的， 如果含糊不清， 人们不知道你在唱什么， 就是你有再好的声音亦亦无用， 这就要求歌唱者除了把优美动听的歌声传达给听众外， 还有一个主要任务， 就是将歌词准确清晰地传达给听众， 使听众能听清楚， 听得懂。那么汉语是我们国家最主要的语言体系， 在声乐演唱中也最为广泛和普遍。因此学会和掌握以“声、韵、调”为特点的汉语发音规则（即现代汉语拼音体系） 是学习歌唱吐字归音的重要基础。

咬字是对字头（声母） 而言， 即把字头的声母， 按一定的发音部位和发音方法予以咬准。要了解歌唱中的咬字， 必须弄懂人的咬字器官——即口腔这一部分。它包括双唇、舌头、上下齿、上下齿龈、硬腭和软腭等。在咬字器官中， 尤其是唇和舌的活动量是最大的， 活动方式也是最灵活多变的。它们的协调动作， 对完成发音和语言清晰起到很大的作用。