论“岭南舞蹈”在广东高校舞蹈创作中的教育意义

岭南文化视域下的广东民间舞蹈形态论略作者：石钧尹来源：《艺海》2014年第05期[摘要]岭南舞蹈的传承和发展深受岭南文化的影响。

岭南文化主要以广东地区的广府文化、潮汕文化和客家文化为主，其地域文化在动作、姿态、音乐、意境、色泽等方面赋予本土舞蹈鲜明的特色和独特的形态，造就了一方独特的舞蹈文化。

[关键词]广府文化潮汕文化客家文化岭南文化民间舞蹈岭南，是一个历史悠久，文化底蕴深厚，又充满生机与活力的地方。

从地域上来说，岭南文化大体分为广东文化、桂系、文化和海南文化三大块，主要以属于广东地区的广府文化、潮汕文化和客家文化为主，这是岭南文化的主体。

任何一个民族都有自己的文化，任何一种文化都有其独特之处。

岭南舞蹈在大中华舞蹈中具有极其重要的地位，其传承和发展，深受岭南文化的浸润与滋养。

一、广府文化视域下的本土民间舞蹈广府文化中的饮食文化极具特色。

广府饮食文化绵延流长，积淀深厚，形成不可替代的饮食趣味与审美意蕴。

在广府本土舞蹈的创编中，以广府美食作为题材的作品层出不穷，舞蹈作品《老火靓汤》就用活泼温情的形式，呈现了这道广东美食的加工过程；而大型歌舞剧《岭南行走》中的压轴篇章就是以饮食文化为主打的《大吃一顿》，将广州的茶楼饭肆搬上舞台，演员们手执筷子与茶杯敲击扣响，高呼“上梅菜扣肉”，将舞剧推向高潮。

广府文化中的建筑文化是极富地方特色的，以“西关大屋”与“骑楼”最具风情。

“西关大屋”汲取了中原园林建筑和江南地区建筑模式精华，又具有浓郁的岭南韵味，是在清朝兴起的，其特点是矮脚吊扇门、趟栊、大门扇，根据广州的气候和生活方式所产生的。

广州有“五月天，孩儿脸，说变就变”之说，而“骑楼”正好适应这种气候特点，一时风靡整个广州城，而逐步地形成广州街景的主格局。

如《岭南行走》、《骑楼晚风》等作品，以广府建筑为背景，静静地讲述着一个遥远又亲切的故事。

广府音乐源自粤剧的过场音乐，也是从民间音乐发展起来的地方音乐，更重要的是广东音乐的表现手法丰富多变，写景、抒情、状物，因而具有浓郁的地方色彩，有特殊的艺术魅力，其悠扬、婉转的乐声给人以愉快和美好的感觉。

从岭南舞蹈作品中透视广府文化作者：杜娟来源：《艺术教育》2013年第09期【内容摘要】广府文化绚丽多姿、独具一格，是构成岭南文化的重要元素之一。

广府舞蹈表现的内容和形式具有浓郁的地域风情、人文特色和生活气息，同时又融汇了当地的文化秉性，充分体现广东文化的内涵。

【关键词】广府文化舞蹈作品舞蹈动作随着文化市场的欣欣向荣，广州市政府一手抓经济，一手抓文化，大力发展广东文化，近几年推陈出新，着力在舞蹈创作中强调本土文化，推进广东舞蹈的新气象。

创办岭南舞蹈比赛，致力于本土舞蹈的创作和表演，以本土文化为支撑，创作出好的舞蹈作品。

从单个舞蹈作品《广绣情》《彩云追月》到舞剧《岭南行走》《骑楼晚风》《广州往事》《风雨红棉》，音乐剧《西关小姐》，每个舞蹈作品都渗透着浓郁的广府文化，给观者多层次、多角度的丰富的感觉。

广府文化所具有的移民文化、兼容文化、开放文化特点，使广府文化尽管历尽沧桑，仍独树一帜，继续保持中华优秀传统文化的特点，突出地方独特的风格与特色，其文化特点对广东社会历史乃至海外华侨华人产生了重要影响。

要营造一个氛围，让各地域文化有充分的发展空间。

一、广府文化定义广府文化是岭南文化的一部分，有着千年的文化底蕴和人文历史。

广府文化是以广州为中心，以珠江三角洲为通行范围的粤语文化，从属于岭南文化，在岭南文化中个性最鲜明，影响最大。

广府文化既传承了中华传统文化的特点，又带有其地域独特的风格和特色。

如今的肇庆市封开县是“广府的首府”，是广州文化的发祥地。

广府文化在美术、音乐、雕塑、建筑、服饰、语言等方面都有独特的特色和鲜明的个性。

广府文化不能等同于岭南文化，仅是岭南文化的重要组成部分。

二、从舞剧《广州往事》看其开放性舞蹈叙事诗《广州往事》音乐响起，码头上穿梭着形形色色的人，他们忙碌着。

舞剧讲述的是从海外求学的三少爷带着他的同学亨利、露西回到广州十三行做生意的故事，折射出那个年代的广州影像。

再现了清代政府将广州作为对外开放的通商口岸，舞蹈画面帮助我们探究历史，翻开广州十三行车水马龙下广州率先勇于接受新事物的篇章。

从广东非物质文化遗产探究岭南舞蹈的艺术形态内涵与传承【内容摘要】不同的民族习俗、生活习惯以及风土人情等要素构成了广东岭南舞蹈的主要风格，为岭南舞蹈的发展提供了一定的文化资源和舞蹈元素。

它是不同特色的民间风俗的融合，也是一代又一代劳动人民智慧和思想感情的结晶，这些素材为岭南舞蹈表达劳动人民的生活和生产过程提供了重要内容。

文章从广东非物质文化遗产保护的角度入手对岭南舞蹈的艺术形态、内涵及传承进行探讨。

【关键词】非物质文化遗产岭南舞蹈艺术形态内涵传承富有特色并具有民族风味的岭南舞蹈文化既是广东非物质文化遗产的主要组成部分，也是岭南文化中主要的组成形式之一，同时是我国社会主义文化宝库中璀璨文化的组成部分和重要的形式之一。

随着现代社会经济的不断发展和完善，国家出台了一系列与非物质文化有关的保护政策和条列，同时广东省委省政府也提出了一些与非物质文化保护有关的细则。

岭南舞蹈作为广州非物质文化的重要组成部分，也得到了一定的保护和发展。

多民族大聚居的岭南使该地区的文化具有多元与融合的特色。

在谈及岭南民间的舞蹈发展过程时，不仅要把眼光放在汉族及与汉族紧密联系的客家人那里，也要从根本上去挖掘该地区的民族特色和民族风味，从实质上把握岭南民族舞蹈的特色。

作为广州非物质文化遗产的岭南民族舞蹈其方向主要有两个方面：1.传统舞蹈；2.新编写舞蹈。

本文主要针对岭南民间传统的民族舞蹈的传承和发展展开讨论和分析。

一、岭南舞蹈的艺术形态作为受到外界影响较大并且依山傍水的岭南地区，在长期的发展过程中形成了自己独特的物质和文化形式，并有其特有的生产和生活方式。

舞蹈是一种能够从实质上反映当地生活特色的艺术形式，能够从本质上体现出当地的风味。

法国文艺批评家丹纳指出：“一个时代的精神以及周围的风俗人情决定了该作品的生命力。

”具有悠久历史的岭南传统舞蹈，在不断的发展和进步过程中形成了多元化的特点和形态。

组成其民间舞蹈艺术的除了有汉族人民编的“龙舞”“春牛舞”等之外，还有壮族舞蹈的典型代表“师公舞”“采茶舞”，黎族舞蹈“打柴舞”（即“跳竹竿”）“钱铃双刀舞”，畲族舞蹈“猎步舞”“栽竹舞”，瑶族的“长鼓舞”等，通过这些舞蹈的表演和演绎能够在一定程度上反映出岭南的舞蹈特色，并从一定程度上反映出广州非物质文化遗产的内涵和底蕴。

从广东非物质文化遗产探究岭南舞蹈的艺术形态内涵与传承广东是一个文化底蕴深厚的地方，其非物质文化遗产丰富多彩，其中岭南舞蹈作为广东非物质文化遗产的重要组成部分，具有独特的艺术形态和丰富的内涵，通过世代传承，成为岭南文化的重要代表之一。

本文将对岭南舞蹈的艺术形态、内涵以及传承等方面进行探究，以期更好地了解和传承这一重要的文化遗产。

岭南舞蹈，是指广东、广西、海南等地区的传统舞蹈形式，其中以广东地区的岭南舞蹈最为著名。

岭南舞蹈以其独特的风格和舞蹈动作而闻名，它集南方温柔和细腻的特色，同时又融合了北方的刚健和豪放，形成了独特的舞蹈韵味。

岭南舞蹈通常分为民间舞蹈和宫廷舞蹈两大类，每种舞蹈都有着不同的表演方式和舞蹈动作，但都表现出岭南舞蹈的独特魅力。

岭南舞蹈的艺术形态表现在多个方面，首先是舞蹈的动作。

岭南舞蹈动作细腻多变，表现出了舞者的高超技艺和优美身姿。

其次是音乐伴奏。

岭南舞蹈通常伴随着传统的音乐，这些音乐多以民间传统音乐为基础，以其独特的旋律和节奏为舞蹈增添了韵味。

舞蹈服饰和道具也是岭南舞蹈的重要艺术形态。

岭南舞蹈的服饰多为古代传统服饰，具有鲜明的地方特色，而舞蹈中所使用的道具也是丰富多彩，如绸扇、绸带、花篮等，它们赋予了舞蹈更为生动的表现形式。

岭南舞蹈内涵丰富，既有着丰富的民俗文化，又蕴含着深厚的历史传承。

在岭南舞蹈中，每个舞蹈作品都有着特定的主题和寓意，例如《广东侬好》表现出广东人民的热情好客和乐观豁达，而《啊哟喂》则展现了勤劳勇敢、自强不息的岭南人民精神。

岭南舞蹈也蕴含着深厚的历史文化底蕴，其中一些舞蹈作品可以追溯到古代，如《岭南探梦》、《粤女十娘》等，这些舞蹈作品不仅是当地人民生活方式的真实反映，更是文化传承和历史记忆的载体。

岭南舞蹈的传承是非常重要的，只有不断传承和发扬，岭南舞蹈才能得以保存和发展。

在传承方面，首先是要加强对舞蹈技艺的传授。

舞蹈技艺是岭南舞蹈的核心，只有不断培养和传承优秀的舞蹈技艺，才能使岭南舞蹈焕发出新的活力。

岭南非遗舞蹈创作路径岭南非遗是指广东、广西、海南地区的非物质文化遗产，其中包括了丰富多彩的舞蹈文化。

岭南的舞蹈画面优美，动作矫健，极富有地方特色。

岭南非遗舞蹈以其独特魅力深受人们喜爱，如何创作出更具岭南风情的非遗舞蹈成为了当代舞蹈创作者们面临的重要课题。

本文将探讨岭南非遗舞蹈的创作路径，希望能够为舞蹈创作者和爱好者提供一些灵感和思路。

一、学习传统舞蹈要想创作出更具岭南风情的非遗舞蹈，首先需要深入学习岭南地区的传统舞蹈。

这包括学习广府舞、粤剧舞蹈、岭南歌仔戏舞蹈等各种舞蹈形式。

通过学习传统舞蹈，可以了解岭南舞蹈的基本动作、编排技巧、舞台表现形式等方面的知识，为后续的创作打下坚实的基础。

在学习传统舞蹈的过程中，还可以向老一辈舞蹈艺术家请教，了解他们对于舞蹈的理解和创作经验，从中汲取经验和智慧。

也可以利用现代科技手段，比如录像、网络视频等工具来学习传统舞蹈的表演方式和技巧，加速学习的速度。

二、深入了解岭南地域文化岭南地区地域文化博大精深，融合了汉族、客家、壮族等多种民族文化，形成了丰富多彩的文化传统。

想要创作出更具岭南风情的非遗舞蹈，就需要深入了解岭南地域文化，包括民间传说故事、地方传统节日、手工艺等方面的知识。

通过深入了解岭南地域文化，可以从文化传承的角度去创作舞蹈作品，将岭南地区独特的文化元素融入到舞蹈创作当中，使作品更具民族特色和地方气息。

比如可以以岭南地区的传统节日为题材进行创作，借助舞蹈的形式传承和展现民间传说故事，或者以岭南地区的传统手工艺为灵感源泉，创作出有着浓厚民族风情的非遗舞蹈作品。

三、融合现代舞蹈元素在学习传统舞蹈和深入了解岭南地域文化的基础上，可以尝试融合现代舞蹈元素进行创作。

现代舞蹈形式更加自由和开放，可以吸收各种舞蹈风格和元素，将传统舞蹈与现代舞蹈进行巧妙融合，创作出更具有时代感和辨识度的非遗舞蹈作品。

可以借鉴现代舞蹈的编舞手法、舞台设计、灯光音响等方面的表现元素，将其运用到非遗舞蹈创作中。

浅谈岭南舞蹈的艺术风格作者：刘婧孚来源：《艺术评鉴》2022年第08期摘要：岭南舞蹈与岭南文化息息相关，具有浓厚的地域色彩，特质鲜明，一直以来都备受人们喜爱，本文将目光集中于岭南舞蹈，主要阐述了岭南舞蹈的渊源以及岭南舞蹈的风格特性。

关键词：岭南舞蹈渊源风格岭南文化中图分类号：J705舞蹈在我国有着悠久的历史，不同地区、不同时期的舞蹈形式以及舞蹈所彰显的内容都有着极大的区别，这些丰富的舞蹈形式是中国文化的特色，一直以来都备受人们推崇，岭南舞蹈也同样如此，作为非物质文化遗产，岭南舞蹈自有其独特的韵味和影响，具有极其鲜明的民族特色和民族风味。

本文从岭南舞蹈的渊源、舞蹈风格的地域性和民族性方面展开分析和探究。

一、岭南舞蹈的渊源岭南舞蹈有悠久的历史，自秦开始中原文化以及傩舞的传入，至秦汉巫术舞蹈的盛行，岭南舞蹈已具备较高的艺术水平，寄托着先民原始的图腾崇拜，是一种宗教信仰的文化形式——宗教舞蹈和民俗舞蹈，在与人们生活息息相关的节日或者是重大礼仪的场合得到延续和发展。

民俗舞蹈大多随意性相对较强，灵活性相对较高，而宗教舞蹈则是以鬼神精怪为原型，为的是祈福，表达人们心中美好的愿景，其中宗教舞蹈以各民族的师公舞最为典型。

舞蹈作为一种文化的外在呈现形式，本身就带有极强的地域特征，不同地区所呈现出的审美倾向、民风民俗都有着极大的区分，这也就导致了不同地区的舞蹈特色存在着较大的区别，例如驱邪舞源自非洲、肚皮舞来自印度，不同民族的舞蹈也略有差异，岭南舞蹈虽然属于岭南地区，但是在该地区居住的民族也不在少数，例如回族、壮族、瑶族、汉族等等，不同民族人们心中对于舞蹈的定义不同，舞蹈所呈现的形式自然而然也有极大的区别，回族就以刀舞著名，壮族扁担舞独具特色、瑶族的长鼓舞风格鲜明、汉族的醒狮舞别具一格，这些都归属于岭南舞蹈，都为岭南舞蹈增添了不同的色彩，不仅可以较好的体现民族文化，同时也可以较好的凸显出地方民族的生活方式。

舞蹈的形式和种类不仅仅会受到地域的影响，同时也会受到时代的影响，现阶段，人们对于舞蹈艺术给予的关注和重视越来越高，人们看待舞蹈时的思想观念也在发生转变，随着时间的推移，舞蹈的形式、种类也在不断变化，同样的，一些舞蹈也逐渐淹没在历史的长河中，不禁让人扼腕叹息。