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岭南民间杯花舞舞蹈形态研究■尚冉肇庆学院音乐学院■陶媛肇庆学院音乐学院〔摘要〕杯花舞是流传于广东兴宁地区的岭南民间舞蹈，是广东省非物质文化遗产代表作之一。
杯花舞的舞姿婀娜俏丽，配合着道具“伯公杯”舞出了迥然不同的艺术情怀，终而形成了轻盈灵动的舞蹈风格，给人以人杯合一的灵动美感。
本文从民俗学角度阐述杯花舞的艺术形态及传承发展，为更多的民间舞蹈研究者了解兴宁杯花舞提供些许参考。
〔关键词〕杯花舞；舞蹈形态；艺术风格；精神实质 * 1杯花舞，源于道教法事改编而来的岭南民间舞蹈艺术，主要分布区域除广东兴宁全境外，在龙川兴良、 平远县大拓以及梅县的南口和五华县华城等地都有舞蹈活动。
表演形式为舞者双手各持白瓷伯公杯一对， 边唱边敲击瓷杯边舞。
双手敲击瓷杯的动作主要有摇杯、打杯、转杯、磨杯、杯花出手等。
舞步包括云步、 横步、跪步、下板腰等，步法可进可退，可绕小圆，可走“■»”形，舞者应和着舞步的节拍，以熟练的 敲击技巧，使瓷杯交替发出清脆悦耳且别具韵味的乐音。
颇具客家风情的杯花舞艺术，实属岭南民间舞 蹈艺术的一块珍宝。
一、杯花舞的文化生态环境1. 自然生态环境俗话说：一方水土养育一方人。
广东兴宁地区孕育了独具岭南地域文化的杯花舞。
兴宁位于广东省 东北部，是粤、赣、闽三省陆路交通枢纽，粤东北部主要商品集散地，境内交通网络发达，区位优势突显， 独特鲜明的地理环境形成了兴宁人民特有的热情、质朴、勤劳的人文风貌，所以兴宁除了具有“中国杯 花舞之乡”的美誉之外，还是著名的“文化之乡”“华侨之乡”“商贸之乡”“中国围龙屋之乡”“中国花 灯之乡”“山歌之乡”“中国油茶之乡”和原“中央苏区县”，素有“无兴不成市”之说，“小南京”之称， 是客家民系的成熟地。
本土人民扎根于这一方沃土，也孕育出了杯花舞蹈艺术的热情、柔初、淳朴和包 容之美。
2. 民恪文化环境杯花舞起源于道教中的法事舞蹈，自清朝在兴宁流传，至今已有100多年的文化历史。
从岭南舞蹈的历史中发现审美文化[摘要]岭南，是我国一个少数民族聚居的广阔地域，这其中不仅有本土文化，还有多种少数民族的传统文化相互作用和影响，多种文化塑造了多元化的舞蹈形式。
岭南舞蹈是最具有鲜明特色的中国民间舞蹈，是岭南一带非物质文化遗产中必不可少的一项传承内容。
本文将以岭南舞蹈的文化发展史作为切入点，分析岭南舞蹈文化内涵及审美特色，并探究在小学课堂中对岭南舞蹈的传承与思考，为更好地传承与发展岭南舞蹈提供自己的建议。
关键词：岭南舞蹈；历史；审美1.岭南舞蹈的历史与发展1.早期概况在非物质文化遗产的传统舞蹈中，岭南舞蹈可谓是首当其冲，是传统民俗舞蹈的重要组成体系。
据考古发掘，在旧石器时期先民们曾在岭南有进行跳舞活动。
岭南舞蹈经过了三个重要的发展时期：一是独立发展时期。
只能在出土文物中去挖掘找到舞蹈形象；二是西汉越舞文化融合时期。
这个时期除了从考古发掘之外，还可以从文字资料中进行想象。
三是对岭南舞蹈的继承和发扬，那个时候的许多舞蹈形态都留存到了现在。
1.现今发展岭南地区有着悠远的历史，从南北朝开始就形成了别具一格的岭南舞蹈文化，刚开始的时候以“舞狮”形式出现在佛山一代；发展到现代社会，最常见的就是广东狮舞，南北地域有不一样的舞狮表演，南方地区喜欢“独角醒狮”，一般两人一头；北方地区喜欢“狮子滚球”，一般成对出现等。
在发展过程中，岭南舞蹈作为一种非物质文化遗产面临了很大的发展困境。
其中最主要的原因就是民间艺术失去了原本的发展空间，逐渐成为了人们口中的“历史”；并且在人民不断挖掘非物质文化遗产的同时让岭南舞蹈失去其本身的神韵，失去了传承人，导致中国民间艺术发展产生了断层。
因此必须加以合理的保护与开发，才能够更好的推动中国非物质历史文化遗产的发展。
1.岭南舞蹈文化内涵与审美特色1.南越文化在我国文明发展之初，珠江流域是最重要的文明发源地之一，现广东岭南就属其中。
由于亚热带的地理气候以及河汊纵横的交通位置，使岭南一带从秦汉王朝开始，就大力发展水运，岭南地区与中原地区有了密切的联系；中原的华夏文明逐渐浸入珠江一带，使岭南舞蹈有了显著的中原文化特征，并逐渐成为了岭南舞蹈的主要组成部分。
从广东非物质文化遗产探究岭南舞蹈的艺术形态内涵与传承广东是一个文化底蕴深厚的地方，其非物质文化遗产丰富多彩，其中岭南舞蹈作为广东非物质文化遗产的重要组成部分，具有独特的艺术形态和丰富的内涵，通过世代传承，成为岭南文化的重要代表之一。
本文将对岭南舞蹈的艺术形态、内涵以及传承等方面进行探究，以期更好地了解和传承这一重要的文化遗产。
岭南舞蹈，是指广东、广西、海南等地区的传统舞蹈形式，其中以广东地区的岭南舞蹈最为著名。
岭南舞蹈以其独特的风格和舞蹈动作而闻名，它集南方温柔和细腻的特色，同时又融合了北方的刚健和豪放，形成了独特的舞蹈韵味。
岭南舞蹈通常分为民间舞蹈和宫廷舞蹈两大类，每种舞蹈都有着不同的表演方式和舞蹈动作，但都表现出岭南舞蹈的独特魅力。
岭南舞蹈的艺术形态表现在多个方面，首先是舞蹈的动作。
岭南舞蹈动作细腻多变，表现出了舞者的高超技艺和优美身姿。
其次是音乐伴奏。
岭南舞蹈通常伴随着传统的音乐，这些音乐多以民间传统音乐为基础，以其独特的旋律和节奏为舞蹈增添了韵味。
舞蹈服饰和道具也是岭南舞蹈的重要艺术形态。
岭南舞蹈的服饰多为古代传统服饰，具有鲜明的地方特色，而舞蹈中所使用的道具也是丰富多彩，如绸扇、绸带、花篮等，它们赋予了舞蹈更为生动的表现形式。
岭南舞蹈内涵丰富，既有着丰富的民俗文化，又蕴含着深厚的历史传承。
在岭南舞蹈中，每个舞蹈作品都有着特定的主题和寓意，例如《广东侬好》表现出广东人民的热情好客和乐观豁达，而《啊哟喂》则展现了勤劳勇敢、自强不息的岭南人民精神。
岭南舞蹈也蕴含着深厚的历史文化底蕴，其中一些舞蹈作品可以追溯到古代，如《岭南探梦》、《粤女十娘》等，这些舞蹈作品不仅是当地人民生活方式的真实反映，更是文化传承和历史记忆的载体。
岭南舞蹈的传承是非常重要的，只有不断传承和发扬，岭南舞蹈才能得以保存和发展。
在传承方面，首先是要加强对舞蹈技艺的传授。
舞蹈技艺是岭南舞蹈的核心，只有不断培养和传承优秀的舞蹈技艺，才能使岭南舞蹈焕发出新的活力。
岭南文化心得体会岭南文化是中国丰富多彩的民族文化之一，拥有悠久的历史和深厚的底蕴。
作为国家级非物质文化遗产，岭南文化具有独特的特点和价值。
我有幸参观了广东某地的岭南文化展览，并在深入了解、仔细观察后，对岭南文化有了更深刻的体会。
岭南文化的核心是粤剧。
粤剧是中国传统戏曲的重要组成部分，以其富有表现力和戏剧性而著名。
我在展览中观看了一场粤剧表演，被歌唱、舞蹈和表演的精彩呈现所打动。
粤剧以精巧的唱腔和动作表演为特色，表达了岭南地区人民的情感和思想。
粤剧在岭南文化中扮演着重要的角色，是岭南文化的重要组成部分。
岭南文化的另一个特色是丰富多样的美食文化。
岭南地区以其独特的烹饪技艺和丰富的食材享誉全国。
展览中展示了岭南地区特色的美食，包括广东的早茶、糕点、海鲜等。
这些美食以其精致的制作工艺和独特的风味吸引着众多游客。
岭南文化还以其多元的民间艺术形式而闻名。
例如，岭南地区的民间花鼓戏、傩戏等，都是岭南文化的宝贵遗产。
这些表演形式通过音乐、舞蹈和戏剧元素，展现了岭南地区人民的精神追求和生活方式。
我仔细观看了展览中的民间艺术表演，深受其精彩程度和独特魅力所吸引。
岭南文化在艺术、建筑、习俗等方面也有独特之处。
岭南地区的传统建筑风格呈现出了浓厚的岭南文化氛围。
例如，岭南式建筑以其庄重华丽的外观和精致的细节而闻名。
这些建筑物以其丰富的装饰和精湛的工艺，展示了岭南人民对美的追求和对生活的热爱。
此外，岭南地区的传统节日和习俗也体现了岭南文化的重要特征。
例如，广东的春节习俗以其独特的方式和丰富的内涵而闻名。
通过参观岭南文化展览，我深深感受到岭南文化的丰富内涵和独特魅力。
岭南文化以其独特的艺术形式、精湛的工艺和丰富多样的民俗习惯，展现了岭南地区人民的智慧和情感。
岭南文化是中国传统文化的重要组成部分，也是中华民族文化的瑰宝之一。
此次参观岭南文化展览，让我对中国丰富多样的民族文化有了更深入的了解和体验。
岭南文化的独特之处体现在艺术、建筑、食物、习俗等各个方面，每一个细节都展示了岭南人民的智慧和情感。
浅谈岭南舞蹈的艺术风格作者：刘婧孚来源：《艺术评鉴》2022年第08期摘要：岭南舞蹈与岭南文化息息相关，具有浓厚的地域色彩，特质鲜明，一直以来都备受人们喜爱，本文将目光集中于岭南舞蹈，主要阐述了岭南舞蹈的渊源以及岭南舞蹈的风格特性。
关键词：岭南舞蹈渊源风格岭南文化中图分类号：J705舞蹈在我国有着悠久的历史，不同地区、不同时期的舞蹈形式以及舞蹈所彰显的内容都有着极大的区别，这些丰富的舞蹈形式是中国文化的特色，一直以来都备受人们推崇，岭南舞蹈也同样如此，作为非物质文化遗产，岭南舞蹈自有其独特的韵味和影响，具有极其鲜明的民族特色和民族风味。
本文从岭南舞蹈的渊源、舞蹈风格的地域性和民族性方面展开分析和探究。
一、岭南舞蹈的渊源岭南舞蹈有悠久的历史，自秦开始中原文化以及傩舞的传入，至秦汉巫术舞蹈的盛行，岭南舞蹈已具备较高的艺术水平，寄托着先民原始的图腾崇拜，是一种宗教信仰的文化形式——宗教舞蹈和民俗舞蹈，在与人们生活息息相关的节日或者是重大礼仪的场合得到延续和发展。
民俗舞蹈大多随意性相对较强，灵活性相对较高，而宗教舞蹈则是以鬼神精怪为原型，为的是祈福，表达人们心中美好的愿景，其中宗教舞蹈以各民族的师公舞最为典型。
舞蹈作为一种文化的外在呈现形式，本身就带有极强的地域特征，不同地区所呈现出的审美倾向、民风民俗都有着极大的区分，这也就导致了不同地区的舞蹈特色存在着较大的区别，例如驱邪舞源自非洲、肚皮舞来自印度，不同民族的舞蹈也略有差异，岭南舞蹈虽然属于岭南地区，但是在该地区居住的民族也不在少数，例如回族、壮族、瑶族、汉族等等，不同民族人们心中对于舞蹈的定义不同，舞蹈所呈现的形式自然而然也有极大的区别，回族就以刀舞著名，壮族扁担舞独具特色、瑶族的长鼓舞风格鲜明、汉族的醒狮舞别具一格，这些都归属于岭南舞蹈，都为岭南舞蹈增添了不同的色彩，不仅可以较好的体现民族文化，同时也可以较好的凸显出地方民族的生活方式。
舞蹈的形式和种类不仅仅会受到地域的影响，同时也会受到时代的影响，现阶段，人们对于舞蹈艺术给予的关注和重视越来越高，人们看待舞蹈时的思想观念也在发生转变，随着时间的推移，舞蹈的形式、种类也在不断变化，同样的，一些舞蹈也逐渐淹没在历史的长河中，不禁让人扼腕叹息。
岭南文化视域下的广东民间舞蹈形态论略第一篇：岭南文化视域下的广东民间舞蹈形态论略岭南文化视域下的广东民间舞蹈形态论略[摘要]岭南舞蹈的传承和发展深受岭南文化的影响。
岭南文化主要以广东地区的广府文化、潮汕文化和客家文化为主，其地域文化在动作、姿态、音乐、意境、色泽等方面赋予本土舞蹈鲜明的特色和独特的形态，造就了一方独特的舞蹈文化。
[关键词]广府文化潮汕文化客家文化岭南文化民间舞蹈岭南，是一个历史悠久，文化底蕴深厚，又充满生机与活力的地方。
从地域上来说，岭南文化大体分为广东文化、桂系、文化和海南文化三大块，主要以属于广东地区的广府文化、潮汕文化和客家文化为主，这是岭南文化的主体。
任何一个民族都有自己的文化，任何一种文化都有其独特之处。
岭南舞蹈在大中华舞蹈中具有极其重要的地位，其传承和发展，深受岭南文化的浸润与滋养。
一、广府文化视域下的本土民间舞蹈广府文化中的饮食文化极具特色。
广府饮食文化绵延流长，积淀深厚，形成不可替代的饮食趣味与审美意蕴。
在广府本土舞蹈的创编中，以广府美食作为题材的作品层出不穷，舞蹈作品《老火靓汤》就用活泼温情的形式，呈现了这道广东美食的加工过程；而大型歌舞剧《岭南行走》中的压轴篇章就是以饮食文化为主打的《大吃一顿》，将广州的茶楼饭肆搬上舞台，演员们手执筷子与茶杯敲击扣响，高呼“上梅菜扣肉”，将舞剧推向高潮。
广府文化中的建筑文化是极富地方特色的，以“西关大屋”与“骑楼”最具风情。
“西关大屋”汲取了中原园林建筑和江南地区建筑模式精华，又具有浓郁的岭南韵味，是在清朝兴起的，其特点是矮脚吊扇门、趟栊、大门扇，根据广州的气候和生活方式所产生的。
广州有“五月天，孩儿脸，说变就变”之说，而“骑楼”正好适应这种气候特点，一时风靡整个广州城，而逐步地形成广州街景的主格局。
如《岭南行走》、《骑楼晚风》等作品，以广府建筑为背景，静静地讲述着一个遥远又亲切的故事。
广府音乐源自粤剧的过场音乐，也是从民间音乐发展起来的地方音乐，更重要的是广东音乐的表现手法丰富多变，写景、抒情、状物，因而具有浓郁的地方色彩，有特殊的艺术魅力，其悠扬、婉转的乐声给人以愉快和美好的感觉。
175文化纵横论岭南文化中舞蹈的文化价值与人文精神在2018年的八月份，广东省第六届岭南舞蹈大赛在深圳大剧院隆重开赛，这次舞蹈大赛由广东省文联、广东省舞蹈家协会主办，深圳市舞蹈家协会承办，表现形式多样，参与人数众多，逐渐成为广东省覆盖面最广、影响力最大、专业性最高、权威性最强的一个舞蹈赛事平台。
岭南舞蹈比赛的成功举办吸引了一大批人对于岭南舞蹈的关注，人们不仅关注其舞蹈表现形式的本身，也慢慢将目光转移到舞蹈背后的文化价值与人文精神。
岭南文化熏陶下的岭南舞蹈随着“文化自觉”与“文化自信”口号的提出，最近的这几年来，研究区域文化特征对于不同地方不同民族舞蹈创作而言，是一个研究的重要方向，对于全国任何一个优秀的舞蹈作品而言，如何保护传统的地域文化和促进地域文化的发展已成为一个重要的研究课题。
在岭南文化独特的人文气息之下，岭南舞蹈也深深留下了岭南文化的痕迹。
舞蹈创作必须走进生活，融入生活，古今中外，任何悠久的民族舞蹈都必须与当地的生活、习俗和文化传统紧密相关，真正优秀的民间舞蹈和民间舞蹈需要对生活有更深刻的理解。
在中华民族5000多年的文明发展史中，中国大部分地区在其发展过程中拥有着有一种独特的文化氛围，因此各个地方都会有其独特的地方舞蹈。
岭南舞蹈是特定地域文化背景下的产物，在浓厚的岭南文化之中，孕育出其独特的岭南舞蹈。
岭南舞蹈的文化价值现如今世界上很多国家开始对非物质文化遗产进行保护，延续和发展。
岭南舞蹈是民间生活的体现，表现出很浓厚的民族特色。
它与人民的日常生活，宗教文化以及节日庆典都息息相关。
正因为它浓郁的感情色彩以及独具特色的民族气息，具备了很好的艺术感染力，是地域文化特色的艺术结晶，得到了大众的关注。
陈翘曾说过：“有个性的舞蹈才能受大众的喜爱”，在这个经济发展迅速的时代，我们很多舞蹈都没有具体的特色，没有自己的核心表达，没有自己的感情和风貌。
岭南是中国南方的五岭之南的地区，地广人多，民族也众多，而一个新的岭南舞蹈作品，必须渗透岭南悠久的历史文化，特色的地方习俗以及历史涵义。
从广东非物质文化遗产探究岭南舞蹈的艺术形态内涵与传承【内容摘要】不同的民族习俗、生活习惯以及风土人情等要素构成了广东岭南舞蹈的主要风格，为岭南舞蹈的发展提供了一定的文化资源和舞蹈元素。
它是不同特色的民间风俗的融合，也是一代又一代劳动人民智慧和思想感情的结晶，这些素材为岭南舞蹈表达劳动人民的生活和生产过程提供了重要内容。
文章从广东非物质文化遗产保护的角度入手对岭南舞蹈的艺术形态、内涵及传承进行探讨。
【关键词】非物质文化遗产岭南舞蹈艺术形态内涵传承富有特色并具有民族风味的岭南舞蹈文化既是广东非物质文化遗产的主要组成部分，也是岭南文化中主要的组成形式之一，同时是我国社会主义文化宝库中璀璨文化的组成部分和重要的形式之一。
随着现代社会经济的不断发展和完善，国家出台了一系列与非物质文化有关的保护政策和条列，同时广东省委省政府也提出了一些与非物质文化保护有关的细则。
岭南舞蹈作为广州非物质文化的重要组成部分，也得到了一定的保护和发展。
多民族大聚居的岭南使该地区的文化具有多元与融合的特色。
在谈及岭南民间的舞蹈发展过程时，不仅要把眼光放在汉族及与汉族紧密联系的客家人那里，也要从根本上去挖掘该地区的民族特色和民族风味，从实质上把握岭南民族舞蹈的特色。
作为广州非物质文化遗产的岭南民族舞蹈其方向主要有两个方面：1.传统舞蹈；2.新编写舞蹈。
本文主要针对岭南民间传统的民族舞蹈的传承和发展展开讨论和分析。
一、岭南舞蹈的艺术形态作为受到外界影响较大并且依山傍水的岭南地区，在长期的发展过程中形成了自己独特的物质和文化形式，并有其特有的生产和生活方式。
舞蹈是一种能够从实质上反映当地生活特色的艺术形式，能够从本质上体现出当地的风味。
法国文艺批评家丹纳指出：“一个时代的精神以及周围的风俗人情决定了该作品的生命力。
”具有悠久历史的岭南传统舞蹈，在不断的发展和进步过程中形成了多元化的特点和形态。
组成其民间舞蹈艺术的除了有汉族人民编的“龙舞”“春牛舞”等之外，还有壮族舞蹈的典型代表“师公舞”“采茶舞”，黎族舞蹈“打柴舞”（即“跳竹竿”）“钱铃双刀舞”，畲族舞蹈“猎步舞”“栽竹舞”，瑶族的“长鼓舞”等，通过这些舞蹈的表演和演绎能够在一定程度上反映出岭南的舞蹈特色，并从一定程度上反映出广州非物质文化遗产的内涵和底蕴。
岭南舞蹈不但形态各异并且其内容的表达形式更是多种多样，有表现浪漫爱情的情歌舞蹈，用酒歌舞表达喜庆丰收的舞蹈、表达渔民生活的乡间舞、表现山民放牧的牧羊舞，还有表现先民们采摘、狩猎生活的舞蹈等。
不同的舞蹈表现着不同时代人们的生活和思想情感，甚至人们的喜怒哀乐。
所以要加大对岭南民族舞蹈的研究力度，尽最大努力做好岭南舞蹈的保护工作，使其得以延续和发展。
同时要在做好保护工作的过程中，使其不断发扬，不断成长和完善。
岭南舞蹈作为广州非物质文化的重要组成部分之一，需要在新的文化体系中不断发展和完善，同时要对其进行良好的利用，使得该文化在未来的生活中发展得更好。
二、岭南舞蹈的艺术形态内涵（一）“水”动舞境在地理特征的划分过程中，水是较为重要的地域文化之一，岭南作为亚热带中许多河流的汇聚地，其最大的特色是水源丰富，拥有丰富的水域景色。
水作为促进广东经济发展的最重要优势资源之一，在广东非物质文化建设中起着重要作用。
在岭南民族舞蹈的创作过程中，我们应将岭南人的生活和生产过程结合进去，将生活中各种富有特色的东西转化为舞蹈的神韵和魅力。
所以我们要对岭南人的生活进行各个方面如心理、民风以及生活习俗等的研究，同时要深入了解当地的气候和生活环境，以及该环境对岭南人在物质和精神上的影响，这样才能够创造出优秀的作品，使其舞蹈更具有神韵。
（二）“绿”唤精神“绿”作为时代精神和生命特征的体现，其重要性不言而喻。
通常所说的时代精神指的是能够在某种程度上反映该时代价值观念以及思想特点，并能够将这些时代特征体现在所要编排舞蹈的形式、题材、内容中。
岭南作为生命特征丰富的地域，其充满盎然生机的绿意能够唤起人们对于古代荒蛮之地的追忆和对生命发生的沉思；作为人类生活中不可或缺的绿色，它是人们顽强生命力的象征，同时绿色对于整个广东大地的人们来说具有深刻的意义，它是南粤人们日复一日辛勤劳动最终获得的成果。
（三）“侨”之特色岭南作为华人和华侨居住最多的地方，其最大特色便是“侨”。
“在有人的地方必有华人，有华人的地方肯定有广东人”这句话说明广东人在世界上的分布之广，同时为广东华侨以及华人题材舞蹈的创作提供了一定的空间。
在创作过程中，我们摆脱传统题材中仅仅以“背井离乡”或者“衣锦还乡”为题材的创作理念，从根本上挖掘具有深层含义的内容，从独特的视角和特点去挖掘和定义，对他们为祖国和人民做出的贡献给予正面的评价。
通过一系列资料的搜集创作出有关“侨”的最好作品，使其成为广东非物质文化遗产的特色。
（四）“新”中变通变通指的是要将中西方的文化结合在一起，成为岭南文化发展的一个新特点。
在岭南新舞蹈的创作过程中，要注意使“新”不仅仅表现在所要创作作品的外形上，而且要体现在作品内涵中，使整个作品突出整体性，同时注意在表演技巧上要有一定的自我创新意识和灵活性。
在表演过程中，岭南舞蹈要最大限度地发挥其特色取得好成绩。
创作人员只有在深入了解岭南人的物质生活和精神生活的基础上，才能真正了解岭南文化的来源和特色，并在此基础上探索出岭南舞蹈的独特风格，使之成为最好的岭南舞蹈。
在现阶段，相关文化部门也成功创作了一些舞剧，如《岭南行走》等，这些舞剧的创作过程虽难度较大但总体而言起到了较好的创造效果。
所以，我们要把握时代特色，跟随时代的脚步，不断地创作出与时代一致的特色舞剧，使岭南舞剧成为广州非物质文化遗产的重要组成部分，并在其中发挥重要作用。
三、岭南舞蹈的传承对策（一）大力宣传岭南舞蹈在现代社会中，各种媒体较为发达，我们要利用媒体的影响力度，加大岭南舞蹈的宣传力度，如在报纸中进行宣传、在电视上利用节目宣传、在网络上利用专题宣传。
但是，这里所讲的宣传并不是要丢弃别的艺术特色，而是在一定程度上对岭南舞蹈文化的宣传工作给予重视。
同时，还要抓住现有的各种机会和条件，如进行关于岭南舞蹈的专题讲座，对学习舞蹈的人员以及生活在我们身边的人讲述岭南舞蹈存在的意义以及对人们生活的影响，并开展一定的舞蹈活动，使人们从实践中领会舞蹈对生活的影响。
使当地的居民明白，作为广州非物质文化遗产的岭南文化是岭南的标志和宝贵的精神财富，从而使全社会掀起保护岭南舞蹈文化的热潮，提高人们的责任感和服务意识。
此外，在有关岭南舞蹈专题的开办过程中可以采用多种形式，如舞蹈专家讲解、电视宣传或者互联网讲述等。
还可以将与岭南舞蹈有关的各种故事或者风土人情搜集在一起，将其中具有典型代表的岭南舞蹈做成光碟进行发售，使得岭南舞蹈不断流传下去。
（二）岭南舞蹈传承人的培养作为广州非物质文化遗产重要组成部分的岭南舞蹈包括两部分的内容：1.汉族特色的舞蹈如“龙舞”“醒狮舞”等；2.各具风格的少数民族舞蹈。
我们必须尽最大努力将该遗产延续下去，这是一代代舞蹈者不可推卸的责任。
但是，由于民族民间舞蹈缘于民风民俗生存的特点，没有本地区、本民族的优秀的传人，就难以真正理解舞蹈的文化内涵，就会断层。
发掘、培养真正忠实于传统民族文化、忠实于岭南舞蹈又有创新意识的传人极其重要。
只有传承人，才能使岭南舞蹈的宝贵知识和精湛技艺延续下去，传递下去。
才不会再出现人亡舞止、人亡艺绝的濒危绝境。
因此，我们要在普查、调查、采录的基础上，对于有培养潜质的传承人特别注意，给予他们必要的帮助和支持，让岭南的文化遗产在传承人手中，通过他们的辛勤努力和用心工作将各具特色的岭南文化传承下去。
岭南舞蹈作为广州非物质文化遗产的重要组成部分，其工作的传承是一项较为重大的工程，完成这项工程的延续仅仅靠舞蹈人员和民间的保护者是远远不够的，需要各级文化主管部门对此投入较大的精力。
尽管在“申遗”工作的准备过程中已经做了许多工作，但是作为言传身教的舞蹈艺术还需要进一步努力开展工作，所以应做出详细而具体的长远规划措施。
（三）进一步发展岭南舞蹈自远古到今，岭南大地以其宽广的胸怀和富有特色的地貌以及人文特色接受着来自不同地方的文化，使那些具有生命力的文化得以传承和发展，最终形成了岭南文化特殊的多元化格局。
岭南舞蹈作为独具特色并通过肢体表达艺术的独特形式，它没有音乐或者画派那样鲜明的风格，但是也拥有自己独特的特征：1.独具特色的岭南舞蹈概念和属性；2.各类经典作品的创作。
在历史的长河中，岭南舞蹈以其独有的特色创作出大量的经典之作。
要理解岭南舞蹈就必须挖掘岭南舞蹈的历史、分析岭南舞蹈面临的形势，对其未来的发展做出预测，掌握岭南舞蹈的发展规律和特征，最终形成具有典型特色的岭南舞蹈。
岭南舞蹈作为一种能够反映岭南人民生活和生产的舞蹈，它能够引发创作者的激情，也能够在一定程度上使观众产生共鸣。
在长期的发展过程中，岭南舞蹈形成了自己独有的舞蹈语言，同时受不同的因素，如地域、情感和文化等的影响，岭南舞蹈蕴含了不同的意义，最终使岭南舞蹈的发展变得异常艰辛。
根据舞蹈的发展特点，若想让该舞蹈取得一定的成就，就必须与当时的历史背景以及人物和风俗结合起来，同时在其表演过程中配上各种不同的场景，这样才能实现岭南舞蹈的发展，从而在艺术舞台上展示给观众不同的信息。
这几年，一些高水平的优秀教师创造出一批具有典型代表的舞蹈作品如《巴郎鼓》《莎瑶妹》《悸动》等，同时在这些节目的创作过程中融入了新的语言，这将是岭南舞蹈发展的一个方向。
岭南文化作为岭南舞蹈发展的核心，是岭南舞蹈所要表现的根本特色所在。
在岭南舞蹈的创作过程中要从不同的角度入手，丰富岭南文化的内涵，体现出岭南文化的韵味。
岭南舞蹈要将自身的特色和现代的风味结合在一起，打造其独特的气质，同时在岭南舞蹈的创作过程中要将时代性、地域性以及岭南的文化性结合进去，从而创造出具有一定影响力的作品。
岭南舞蹈已经形成了独具特色的基础，早年的《胶林晨曲》和《雨打芭蕉》是典型的岭南舞蹈代表作；在现代的发展中又出现了《广州往事》和《风雨红棉》等优秀作品。
我们要在这些优秀作品的引导下不断地深入挖掘该地的风土人情和民间特色，创作出更加优秀的作品。
结语现代社会的不断发展以及广东省有关文化保护的相关规定和措施为岭南舞蹈的保护提供了一定的条件和机遇，使得岭南舞蹈的发展遇到了千载难逢的机会，但是有关这方面工作的开展还需要我们不断努力，并且通过不同的渠道实施岭南舞蹈的保护策略。
要想使岭南舞蹈文化有一定的发展必须要从不同的文化中汲取一定的精华，将其转变成岭南舞蹈文化发展的强有力支柱。
从内容和形式上不断丰富岭南文化的灵魂，使其成为广大人民群众最欢迎的文化产品，逐渐形成具有一定特色的岭南文化品牌。
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