人教版八年级美术上册:活动二《讨论与研究》教案 -精编.doc
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教学目标:知识与技能目标:(1)学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》;(2)了解唐代人物画概况;(3)了解古代人物画的发展;(4)学会美术欣赏的学习方法。
过程与方法目标:(1)培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力;(2)培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力;情感与价值观目标:(1)提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平;(2)体会古代人物画,特别是唐代仕女画独特的艺术魅力;(3)了解唐代历史,激发学生的民族自豪感。
教学重点:多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》教学难点:美术欣赏的学习方法教学准备:教学课件一、课前准备的相关资料教学方法:讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习教学过程:一.组织教学:常规检查二.导入新课:古代宫廷自周朝开始就有宫蚕的传统,每年春季,皇后都会带领宫中的贵妇亲自养蚕取丝,织娟制衣的劳作,为的是彰显自己虽位居至尊仍不忘桑织,乃是立国之本的母仪,以此来倡导勤劳贤良的妇德。
我们今天要学习的捣练图正是生动的描绘了唐朝宫廷贵妇的劳作过程。
(1)、多媒体:播放问题2、“练”是什么?“捣练”又是什么?3、什么是仕女画?4、这幅画藏于哪个博物馆?《捣练图》是盛唐时期张萱的作品,真迹已经失传,现在我们所见的是宋徽宗的摹本。
张萱另一幅作品是《虢国夫人游春图》,代表作是《簪花仕女图》。
宋徽宗:历史上有名的书画皇帝,虽说他治国无方,但却对书画异常喜爱,堪称一代巨匠,与南唐后主李煜齐名,特别是在书法上独树一帜,现在仍有很多人都在临摹他的瘦金书。
“练”是一种丝织品。
“捣练”是指练织成时质硬,必须煮过,漂白,再用杵捣,才能柔软洁白。
唐朝时期商业的交流促进了练兴盛于劳动妇女生活之中,体现了当时长安城的`包容性。
“仕女”是指古代宫女,后引申为美女。
“仕女画”是指以宫女或美女为题材的人物画。
这幅画藏于美国波士顿博物馆。
(2)、请同学们看《捣练图》,告诉老师当你第一眼看到这幅画时,觉得它像我们平时常见的什么?(从形式上进行引导)大家看他的形式像不像平时我们举行校内活动时操场主席台上挂的横幅?咱们今天看到的这幅画也属与横幅的一种,它叫做长卷,是画独有的构图形式,也称“手卷”、“横卷”。
新人教版八年级上册美术教案(全册)第一单元美术的主要表现手段第一课造型的表现力一、教材分析:本课是一节欣赏评述课。
教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品,涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。
旨在通过对作品的赏析,引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。
二、教学目标知识与技能:了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。
过程与方法:学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式,鉴赏古今中外不同类型的美术作品,理解造型的表现力。
三、情感、态度和价值观:通过本课的学习,激发学生探究新知的欲望,引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力,发现身边的美,感受身边的美。
四、教学重点:造型基本要素在艺术创作中的作用。
五、教学难点:灵活运用造型要素分析艺术作品。
六、教学准备:多媒体及课件第一单元美术的主要表现手段第二课色彩的感染力一、教材分析:本课是在第一课的基础上,通过对古今中外大量不同风格绘画作品的欣赏、评述以及对作品色彩特点的研究与讨论,让学生对不同风格绘画作品中色彩的表现形式有一定认识,感受色彩的艺术感染力。
二、教学目标知识与技能:了解色彩对人产生的心里联想,掌握色彩的三种不同表现形式,加深对色彩在美术作品中的感染力的理解,提高学生的艺术鉴赏能力。
过程与方法:通过对比欣赏、体验探究、小组讨论等学习方式,体验感受不同风格绘画作品中色彩所传达的情感和内在含义。
情感、态度和价值观:激发学生对不同风格艺术形式的学习兴趣,培养学生自主学习的能力和探索新知识的能力。
三、教学重点:写实色彩、装饰色彩、表现色彩的表现形式及其特点。
四、教学难点:如何从色彩的角度分析鉴赏美术作品。
五、教学准备:多媒体及课件六、教学过程:新人教八年级上册第一单元第2课色彩的感染力作品分析色彩是诉诸视觉最具感染力的形式语言,而绘画恰是能体现色彩感染力载体。
色彩是美术作品的重要表现因素。
(此文档为word格式,下载后您可任意编辑修改!)人教版八年级下册美术教案全册第一单元美术作品的深层意蕴教案设计第一课时:欣赏与评述(活动一)教学目标:1.通过本课欣赏,使学生初步学习运用直觉感受和形象思维来发现和认识在各种美术形象或艺术形式、艺术语言的深层所蕴涵的内在含义、意义或意味,并可以进行初步的表述与交流。
教学重点:使学生初步学习运用直觉感受和形象思维来发现和认识在各种美术形象或艺术形式、艺术语言的深层所蕴涵的内在含义、意义或意味,并可以进行初步的表述与交流。
教法选择:借助多媒体教学,采用多种方法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展。
课堂教学一组织教学二启发引导阶段美术作品是如何表现作者的思想内涵的,通过什么形式?(设疑,引起学生的思考,教师引入本节课的教学主题)三新授油画棒砂纸画是用油画棒在打磨用的砂纸(砂布)的磨面所作的画。
油画棒色彩鲜艳,颗粒细腻,质地柔软:砂纸的磨面较为粗糙,有利于油画棒色附着在画面上,而且砂纸较深的底色更能衬托出油画棒的色彩。
因此,油画棒砂纸画色彩明快,画面统一,工具简单,是孩子们易学乐学的一种儿童画,深受广大师生的喜爱。
中国画的传统绘画充分地发挥了线描的表现力,不仅可以精确描绘具有空间深度和透视变形的物象,而且可以达到状物抒情、生动传神的境界。
物质材料形式构成作品中的物象文化意义2主要教学手段根据艺术作品的意蕴四个层次学生讨论、竞说课本中的美术作品,教师共同和学生进行。
3几种美术表现语言形式建筑、雕塑、绘画、园林四小结总结本节课的内容第二课时:欣赏与评述(活动二)教学目标:1.通过本课欣赏活画,使学生进一步学习以审美感受为基础并结合理性分析与综合的研究方法进行欣赏,以加深对美术作品深层意蕴和审美价值的认识理解与体验领悟。
教学重点:使学生进一步学习以审美感受为基础并结合理性分析与综合的研究方法进行欣赏,以加深对美术作品深层意蕴和审美价值的认识理解与体验领悟。
《自己办展览》授课设计授课目标:1、认识部署显现一次成功画展做哪一些准备工作。
认识美术学科与其他学科以及社会的关系,能灵便运用各学科的知识设计研究性活动的方案,进行研究性、综合性的美术活动,形成综合学习的能力,培养创立精神。
2、启迪学生积极研究,能运用生活中易得的资料为不同样的美术作品装裱、美化,设计海报和请帖以及和画展的所有准备工作。
引导学生综合运用丰富多样的美术媒材、形式、技术表达自己的创意,提高学生的鉴赏能力、创新能力和审美情味。
3、培养学生团结协作的能力,激发学生热爱生活、热爱学校的感情,以及发现美、创立美的梦想。
授课重点:怎样将举办画展的各个环节与学生兴趣性订交融。
授课难点:引导学生实践与显现设计制作过程,即能运用生活中易得的资料为不同样的美术作品装裱美化,设计海报、请帖以及为画展做准备的部署与分工。
课前准备:师:可供应画展用的场所地址图,一般展览的策划书样本。
找一些参观展馆或画廊实录影象作为资料。
生:绘制展览平面图和制作策划书的工具。
收集各样画展的电子资料图片。
授课过程:一、引入我们经常看到各样美术展览,可是同学们想不想试一试着自己办一个美术展览呢?二、表达新课1.设问:同学们,若是现在你需要策划一次画展,你该从哪里下手?你第一要做哪些事情呢?教师介绍办画展的知识。
2.小组讨论:举办画展的内容、形式、场所等策划。
教师总结策划的过程:(1)确立画展的主题和内容(规模、参展范围、作品种类)(2)收集作品(发展览通知、收集、邀请、搜寻等)(3)整理作品(精选、讨论、作品分类等)(4)筹备、装修作品、布展(作品装帧、场所设计、宣传品设计)(5)展览、组织参观(新闻宣布、款待、解说等)三、策划练习作业:请同学们以小组为单位,研究、策划画展的主题,达成画展的策划方案, 并搜集、整理画展作品。
教师与学生共同商议, 收集的路子:经过收集、召募、搜寻、邀请等方式,尽量多的收集作品。
学生讨论并思虑.四、学生显现1.分小组显现并解说策划方案。
新人教版八年级上册美术教案(全册)新人教版八年级上册美术教案(全册)第一单元美术的主要表现手段第一课造型的表现力一、教材分析:本课是一节欣赏评述课。
教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品,涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。
旨在通过对作品的赏析,引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。
二、教学目标知识与技能:了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。
过程与方法:学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等研究形式,鉴赏古今中外不同类型的美术作品,理解造型的表现力。
三、情感、态度和价值观:通过本课的研究,激发学生探究新知的欲望,引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力,发现身边的美,感受身边的美。
四、教学重点:造型基本要素在艺术创作中的作用。
五、教学难点:灵活运用造型要素分析艺术作品。
六、教学准备:多媒体及课件七、教学过程:教学环节引导阶段播放一组图片艺术家在创作美术作品时,除了运用一定的物质材料,还要运用多种艺术手腕来表现。
造型作为发明形象的紧张手段,具有丰富的表现力。
欣赏创设情境,激发乐趣教师活动学生活动教学说明发展阶段一、造型表现的基本要素:线条、明暗、体量、空间1、线条:展示一组图片:我们回顾人类艺术的发展,不难发现一个有趣的现象:线条作为重要的造型要素,贯穿了世界艺术的发展史。
无论是原诗绘画,还是现代绘画;无论是原始绘画,还是西方艺术,都将线条作为紧张表现语言。
线条究竟有何魅力吸引着我们?就让我们一起来探讨一下这个问题。
出示一组作品,提出问题:比较下列作品中的线条,分别带给你了什么样的感受?《韩元仙仗图卷》中国画部分宋代XXX《菩萨立像》石雕唐代《宴罢》装饰画古希腊总结:线条是美术创作基本的造型手段之一,它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。
2、明暗:出示作品《圣母玛利亚》素描达芬奇意大利《女人像》线描XXX法国提问:两幅作品的表现方法各是什么?各有什么特点?总结,明暗是自然界的物理现象,光线照射一定会造成物体受光的不规则性,从而产生明暗变化。
人教版八年级美术上册教案美术教案(人教版)八年级上册第一单元:视觉表达和沟通语言课时安排:二课时第一课时主题:绘画语言教学目标:1.引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品,了解绘画造型的语言和表现方法,培养初步的审美经验。
2.学会从造型的角度评述美术作品,获得初步的鉴赏能力。
教学重点:了解艺术作品的造型元素和造型艺术的表现方法。
教学困难:运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。
教学过程:一、导入:老师:莱昂纳多·达芬奇的作品是什么?学生回答:教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。
你如何理解这幅作品?学生回答。
在这节课中,我们将学习如何解读一幅画。
2、在新课上给我看两部作品教师提问:抛开画面的内容,找这两幅绘画作品的共同之处。
教师小结:绘画创作应使用一定的材料和造型艺术手段,即线、形、光、影、色等造型元素。
这些艺术作品的造型元素和运用方法已经成为作者表达或与他人交流的艺术语言。
1.绘画的造型要素(1)线条造型元素:介绍几幅基于线条的绘画作品,学生将感受并评估这些作品的感受。
教师小结:线条不仅能描绘审美对象的生动形象,还能表达主观的审美感受、思想感情。
(2)色彩造型元素:介绍色彩的四种分类:再现性色彩和表现性色彩的区别。
了解印象派、立体派、表现主义和抽象派画家以及作品如何用不同的颜色表达他们的情感。
(3)明暗造型要素:介绍几幅以明暗为主的绘画作品,同学感受并评价这些作品给自己的感受。
教师总结:以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象的生动形象,也可以表现主观的审美感受和思想感情。
2.了解绘画的三种不同表达方式(1)写实性绘画分别介绍画家及作品(2)表现性绘画分别介绍画家及作品(3)抽象性绘画分别介绍画家及作品3.欣赏优秀作品:三、教师总结在了解了绘画的造型因素之后,我们应该在分析、欣赏绘画和创作绘画作品时使用这些造型因素。
它可以帮助我们更好地与他人沟通,表达我们的感受。
第二课时主题:绘画中的形式美教学目标:1.通过本单元的学习,让学生了解什么是形式美以及掌握形式美的基本法则。
色彩的感染力教材分析:《色彩的感染力》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》(人教版)八年级上册。
教材以学生日常生活中非常熟悉的色彩入手,引导学生对色彩展开丰富的联想,激发兴趣,调动学生的探究参与积极性。
一、教学目标:1.知识与技能:(1)认识不同色彩搭配在视觉传达中所起的感情影响。
(2)运用色彩语言,尝试进行情感表达。
2.过程与方法通过图例欣赏并分析不同色彩传达的信息、传递的情感和表达思想的目的。
3.情感态度价值观:通过欣赏色彩作品,了解色彩在人们的生活中无处不在,而好的色彩搭配、和谐的视觉效果可以带给人们愉悦的心情和不同的心理感受。
学会用色彩表达自己的情感与想法。
提高学生在生活中的审美能力。
教学重点:从感性到理性去认识色彩,并会运用不同色彩搭配传达信息、传递情感和表达思想目的。
教学难点:理解并体会色彩语言如何对人们心理及情感的影响,了解不同风格流派对色彩感染力的诠释。
二、教学过程:复习巩固:美术的主要表现手法1、激趣导入A、谈话,引起学生兴趣。
※什么是色彩语言?※在多姿多彩的色彩世界中,你喜欢什么颜色?教师小结:(1)、大家都很有想法,都有自己喜欢的颜色。
(2)、这种颜色能给你带来什么感觉?谈谈自己的感觉。
(3)、通过同学们的分析,你们体会并感觉到不同色彩有不同的情感与心理感染。
2、邂逅色彩A、两幅食物图对比哪一幅更诱人?通过食物图片感受到色彩的魅力,总结好的色彩搭配、和谐的视觉效果可以带给人们愉悦的心情和不同的心理感受。
B、中西方色彩图片欣赏并分析千里江山图荷花图玉兰黄鹂图干草垛(莫奈)静物(马蒂斯)无题(德库宁)土地(罗尔纯)乌鸦群飞的麦田(梵高)思考:中国画中色彩应用的特点思考:西画中色彩应用的特点思考:你认为哪件作品在色彩表现力上最具有感染力,为什么?3、感受色彩色彩色相:暖色、冷色联想并感受不同颜色对情感和心理的感染红色黄色蓝色绿色把知识的学习置于具体生动的情景中,激发学生的兴趣,鼓励学生充分的联想,大胆地表达交流自己的思想。
初中美术教案模板人美优秀10篇篇一:初中美术教案篇一一、教学目标:1、单色版画是通过制版与印刷手法完成的,是复数性的间接型绘画。
2、掌握吹塑纸看版画制版与印刷的技法,制作出简单的单色凸版画作品。
二、教学重点、难点:重点:单色版画的欣赏方法,吹塑纸版画的制版与工艺性。
难点:正和反概念的理解,黑白灰的处理。
三、课前准备:1、吹塑纸(木塑板)刻刀、铅笔、圆珠笔、复写纸、油墨、油磙、磨托、印纸。
2、阴、阳刻不同表现方法的范画作品数幅。
四、教学过程:(一)导入出示单色版画和套色版色两类作品。
提问:这些作品有什么区别?生答:一类是单色的,一类是多种颜色的。
师总结:一种颜色的版画叫单色版画,今天我们就来研究单色版色。
(二)单色版画的特点单色版画是如何制作出来的呢?请同学们观察,(现场印一张)。
问学生:喜欢这幅作品吗?很多学生举手表示喜欢,我可以满足每个同学的愿望,当场再印一张。
问学生:如果是绘画作品,能这样做吗?显然不能。
师总结:版画具有复数性的特点。
(三)阴刻和阳刻出示两幅阴刻和阳刻作品,让学生观察有何不同、阳刻是白地黑线、阴刻是黑地白线。
有许多作品是用阴阳刻相结合的方法。
(四)单色版画的工具材料吹塑纸、木塑板(还可以木版、石膏板、实物版等)。
印纸(图画纸、宣纸)拷贝纸、铅笔、圆珠笔、复写纸、胶、油墨、蘑托等。
(五)制作方法1、设计画稿:构思、画出示构图,注意黑白布局、画出与作品等大的构图、画稿是版画制作的重要前提。
2、过稿:用拷贝纸拷贝、复写纸写到预先备好的版上。
3、制版:吹塑纸可用圆珠笔刻出形象、木塑板以刻为主。
注意线条质量,该圆即圆、该方即方。
4、涂色:用油磙把调好的油墨均匀地涂到版上。
5、拓印:铺上纸后,用木蘑托均匀画圆压擦。
6、装裱:一幅版画印好后、在作品下方的边衬上可用铅笔签上作品题目,作者姓名,创作时间等。
(六)欣赏中外优秀版画作品好的作品具有强烈的黑白对比效果,画面单纯、质朴、明快醒目,(七)学生制作学生以组为单位,每小组确定一个主题,制作版画。
人教版美术八年级上册教学设计(优秀7篇)《陋室铭》教学设计(人教版八年级上册篇一【教学思想】《新课程标准》对中学阶段文言文学习提出了明确要求:“阅读浅易文言文,能借助注释和工具书理解基本内容,学会运用多种阅读方法。
能初步理解、鉴赏文学作品,受到高尚情操与趣味的熏陶。
”又指出:“欣赏文学作品,能有自己的情感体验,初步领悟作品的内涵,从中获得对自然、社会、人生的有益启示。
”《陋室铭》是唐代文学家刘禹锡所写的一篇散文。
“千般教法读为本”,文言文的学习要把握以下几点:一是读准,即读准字音,读准节奏,读出抑扬顿挫。
二是读懂,即读懂大意,也就是疏通文意,理清思路,把握文章内容。
三是在读准、读懂的基础上学习其结构、语言及写法,体会文中作者所表达的情感。
【教学分析】《陋室铭》是人教版八年级上册第五单元的一篇教读课文。
本单元集中学习文言文和古代诗词,目的是让学生在过去学习古代诗文的基础上掌握鉴赏古代诗文的基本方法,背诵名篇佳作,积累语言材料,提高鉴赏能力和审美情趣。
养成自觉诵读的习惯,熟悉一定数量的常用文言词语和文言句式,初步培养文言文的语感;让学生自主地学习,用探究的方式由表及里地理解文言文。
《陋室铭》是我国古代散文中的精品。
全文采用托物言志的写法,借“陋室”抒发作者的情怀,以“惟吾德馨”的立意贯穿全篇,极力抒写“陋室”不陋,表达了一种高洁傲岸的节操和安贫乐道的情趣。
全文寥寥81字,短小精美,给人以隽永畅达,丰姿绰约的气韵。
本课教学,既要积累重要文言词汇,理解内容,又要解读“铭”的特点,掌握托物言志的写法,从而更好的感悟作者高洁傲岸的节操和安贫乐道的情趣。
【学习目标】1、积累文言词句,熟读成诵。
2、了解“铭”的特点;学习托物言志的写法。
3、诵读品味,理解文章内容及写法。
4、感悟作者高洁傲岸的节操和安贫乐道的情趣。
【重点难点】教学重点:积累文言词句,熟读成诵。
教学难点:学习托物言志的写法;体会作者的节操情趣。
【教学方法】教法:点拨引导法、朗读品味法;学法:探究归纳法。
八年级上册第一单元美术教案----第二课(教材4——5页)第一单元形象直观的表现与交流语言(二)
【教学目标】
1、认识、了解艺术作品,主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段。
2、通过对绘画作品的赏析,能够正确地运用形式美的相关知识评析绘画作品。
3、欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品的造型要素与艺术表现方法。
4、培养学生的审美能力。
【教学重点】
认识、了解艺术作品,主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段【教学难点】
学生是否敢于评价美术作品中不同造型表现特点
【课时分配】
【第二课时】
【教学准备】
教师:欣赏挂图或其他影像资料。
学生:教材、自己收集的中外美术作品图片。
【教学过程】
一、讨论与研究:
1、你能不能理解各种不同的艺术表现语言具有各自特殊的表现意图和表达方式。
2、你自己比较熟悉或喜欢哪种表现方法与形式。
教师讲解:
单独的造型要素只有合乎规律的组合,才能构成有审美价值的艺术形象。
例如可以通过色彩的柔和对比来表现女性的清纯美感,也可以通过色彩的强烈对比来表现画家对人物的热情感受。
美术作品作为整体的审美对象,都有着自己整体的有机结构,而且其中蕴含着人类对形式美的规律的认识与运用。
欣赏名家作品:《戴帽子的妇人》、《扎辨子的少妇》、《黄红蓝与黑的构图》。
为了反对以“逼真”作为评价绘画标准的传统观念,马蒂斯常使用强烈甚至刺眼的对比色,这种颜色组合带有浓厚的主观而自由的倾向,因而被人们称为野兽主义画家。
蒙德里安的抽象主义绘画作品利用垂直线、水平线和红、黄、蓝、黑、白等颜色构成的平衡组合,构成作品整体的平衡性和谐,明确而严格的体现出基本要素组合构成的原则。
印象主义画家雷诺阿的这幅肖像画并没有表现外光,只是使用了印象主义的明亮色彩,颜色的对比和过渡非常柔和,使人物形象甚带有古典意味的清纯为亮丽美感。
二、评论与总结:
1、你是否认为造型要素和造型艺术表现手段是一种艺术表现或交流的语言?
2、你是否初步了解了中外美术作品常用的艺术语言?
3、懂得美术作品的艺术语言对你欣赏美术作品有什么帮助?
欣赏名家作品:《自由引导人民》、《樱桃与桃》、《梅花》。
象征自由、平等、博爱的三色旗位于等腰三角形的顶点,自由女神和人
群的头部处在横竖黄金分割线的位置,场面宏伟的构图组织的井然有序。
大小不等的圆开统一而有变化地组织成面面的主体,衬托它们的是好似圣维克多山山峰起伏的衬布褶纹。
画中梅花的竖枝与横枝靠近画面的横竖黄金分割线,使人在视觉上产生舒适之感。
附件:
教学资料:
《自由引导人民》取材于1830年法国七月革命。
作品展示了硝烟弥漫的巷战场面,以一个象征自由的女神形象为主体,她高擎三色旗,领导着革命者奋勇前进。
画面气势磅礴,色调炽烈,用笔奔放,具有强烈的感染力。
反映1830年革命的《自由引导人民》是德拉克罗瓦最具有浪漫主义色彩的作品之一。
画家以奔放的热情歌颂了这次工人、小资产阶级和知识分子参加的革命运动。
高举三色旗的象征自由神的妇女形象在这里突出地体现了浪漫主义特征。
她健康、有力、坚决、美丽而朴素,正领导着工人、知识分子的革命队伍奋勇前进。
强烈的光影所形成的戏剧性效果,与丰富而炽烈的色彩和充满着动力的构图形成了一种强烈、紧张、激昂的气氛,使得这幅画具有生动活跃的激动人心的力量。
1815年拿破仑下台后,逃亡国外的路易十八重返法国当国王,这就是“波旁王朝”的复辟,封建势力重新猖獗。
1830年7月,路易十八的继承人查理十世企图进一步限制人民的选举权和出版自由,宣布解散议会。
巴黎市民闻讯纷纷起义。
他们拿起武器,走向街垒,为推翻这个复辟的波旁王朝浴血奋战,27至29日为推翻波旁王朝,与保皇党展开了战
斗,并占领了王宫,在历史上称为“光荣的三天”。
最后占领了王宫,查理十世逃亡英国。
在这次战斗中,一位名叫克拉拉·莱辛的姑娘首先在街垒上举起了象征法兰西共和制的三色旗;少年阿莱尔把这面旗帜插到巴黎圣母院旁的一座桥头时,中弹倒下。
画家德拉克洛瓦目击了这一悲壮激烈景象,又义愤填膺,决心为之画一幅画作为永久的纪念。
作品赏析:
画面采取了顶天立地的构图形式。
倒在地上的尸体、战斗的勇士以及高举法国三色国旗的女子,构成一个稳定又蕴藏动势的三角形。
他们身后都是一往无前的战士。
周围硝烟弥漫,远处的建筑是巴黎市中心的标志——巴黎圣母院。
谁都可以看出,这是一个热火朝天的战斗场面,战死的人、受伤的人、冲锋的人,全都表现得精确逼真,令人如同身临其境看到现场一样。
不过,难免有观众会问,为什么现实中会出现这样一位袒胸露怀的女子形象呢?这就要谈到德拉克洛瓦的浪漫气质了,他将神话中的自由女神与浴血奋战的人民安排到一起,她长着希腊雕塑般的轮廓,穿着朴素古典的衣着,与周围身穿现代服装的男士们相比,她更像一个抽象的人,代表着最高的精神与意义。
卢浮宫不仅如此,画家将他本人也画到作品里面,头戴高礼帽,身穿燕尾服,手中紧握长枪。
画上展示的巷战场面,是画家在上百幅“七月革命”街垒战的草图的基础上定稿的画面。
图中那位在硝烟中一手高擎三色旗,一手提枪,奋勇当先,正在召唤群众前进的青年姑娘,既是起义参加者的真实写照,又是自由女神的象征。
她旁边的少年鼓手正挥动着手枪,急速向前奔跑。
另一边头戴高帽
的大学生正意志坚定地注视着前方。
他身后有两个工人挥舞着尖刀,表情刚毅,显示出愤怒的神色。
在他们后面还有许多起义群众。
前景右侧有两名政府军的士兵倒毙在地上,左侧躺着一位为自由而献身的起义者。
一名受了重伤的青年工人正抬头仰望,期待着自由的来临。
他的上衣、露出来的一角衬衣和腰带正好是三色旗的颜色。
野兽主义(Fauvism)是自1898至1908年在法国盛行一时的一个现代绘画潮流。
野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩,往往用直接从颜料管中挤出的颜料,以直率、粗放的笔法,创造强烈的画面效果,充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。